Caporales
Caporales es una danza folclórica practicada en Sudamérica principalmente en Bolivia, Perú, Chile, Argentina y Ecuador. Fue creada[1][2][3] o recreada[4] de otra danza más antigua llamado negritos Tundiqui[5] y presentada al público por primera vez por los hermanos Estrada Pacheco en el año 1972 en la Ciudad de La Paz en Bolivia.[6][7][8][9][10]
Origen y controversia
editarSe han suscitado controversias respecto al origen de la danza caporales. Por una parte, existen investigadores que sostienen que los caporales es una danza de origen boliviano[1][2] y, por otro lado, existen investigadores que sostienen que la danza de los caporales contiene elementos de otras danzas bolivianas y peruanas preexistentes y que, por lo tanto, no sería una danza exclusivamente boliviana sino de la zona geográfica del altiplano comprendido por ambos países; por tales razones, los caporales sería también una danza peruana.[4] Asimismo, existen investigadores que sostienen la existencia de una "apropiación cultural indebida" de danzas y folclore boliviano por parte del Perú, entre ellas la danza de los caporales.[11]
La historia de los caporales hace su presencia en la Fiesta del Gran Poder de Bolivia. La primera agrupación en realizar esta danza fue Los Uros del Gran Poder, en 1972.[12] Otra de las más antiguas agrupaciones de caporales es el Conjunto Folklórico Negritos «Centralistas» nacida el 11 de julio de 1961 y denominada Fraternidad Caporales "Centralistas" a partir del 6 de diciembre de 1975.[13] Los hermanos Estrada pacheco se inspiraron en el personaje del capataz (caporal) de la saya.[14]
El «caporal» representa al capataz de los esclavos negros llevados a la zona altiplánica durante la época del Virreinato del Perú.[15][16] Según el investigador peruano Guillermo Vásquez la danza deriva de otra llamada Tundique y señala que «los hermanos Estrada extrajeron de la Saya, solamente a los hombres, los Caporales».[10] La danza es presentada en Perú el 24 de junio de 1975 por Los Uros del Gran Poder cuando viajaron hasta el Cuzco para participar en la Fiesta del Inti Raymi. Al siguiente año la misma agrupación se presentó en el I Festival Folklórico Internacional en Juliaca. A partir de ese entonces nacieron diversas agrupaciones de caporales peruanos en ambas ciudades.[14]
El sociólogo boliviano Sánchez Patzy identifica tres etapas en la evolución de la danza de los Caporales: el Caporal paceño (1969-1985, creado por los Urus del Gran Poder), el Caporal orureño (1974-1980, creado por los Caporales Centralistas) y el Caporal cochabambino (1979 hasta hoy, creado por los Caporales San Simón). Cada período se distingue por diferentes estilos y significados. En este proceso, el Caporal surge de un barrio popular, destaca en el Carnaval de Oruro y se convierte en un símbolo que trasciende las fronteras universitarias, locales y nacionales. Al mismo tiempo, deja atrás su identidad original de "negro tundiqui, gaucho, gitano", adoptando gradualmente una imagen más blanqueada y finalmente conectándose con la moda internacional y su "versión juvenil jailona", convirtiéndose así en un "emblema de la ideología imperante"[17].
Significado
editarLa versión más conocida sobre la génesis de la danza de los caporales la vincula con la saya afroboliviana y, en particular, con su capataz o caporal, quien desempeña el papel central como guía.[18] Esta danza tiene sus raíces en la región de Yungas, Departamento de La Paz, fusionando influencias africanas, aymaras y españolas[19]. Según los hermanos Estrada Pacheco, el encuentro con el capataz de la saya en un evento folklórico en el Coliseo Cerrado en La Paz fue la inspiración fundamental para la creación de la danza de los Caporales [18].
Una versión más reciente sugiere que la danza de los caporales podría haberse inspirado en la danza de tudiquis, también conocida como negrito o tuntuna, y en su capataz o caporal[20], una representación burlesca de sectores mestizos y aymara de las danzas afrobolivianas[21]. Según el investigador peruano Guillermo Vásquez «los hermanos Estrada extrajeron de la Saya, solamente a los hombres, los Caporales».[10]
Para la investigadora austriaca Eveline Sigl, «haya sido de manera directa o a través de la representación aymara y luego mestiza de los Negritos/Tundiquis; el personaje que dio nombre a la danza definitivamente fue inspirado en el capataz afro-yungueño».[20]
Vestimenta
editarLa vestimenta original de los varones consistía en látigos, camisa holgada, faja o cinturón, pantalón de corte militar y botas, mientras que la mujer usaba una blusa de mangas anchas, falda larga que en la actualidad se ha ido acortando hasta ser una minifalda, calzados y el característico sombrero tipo borsalino o también conocido en Bolivia como sombrero de cholita. En la actualidad la vestimenta ha ido desarrollándose incorporando diseños y colores que identifican a las diferentes fraternidades o conjuntos de caporales.
Coreografía
editarLa danza de los caporales se caracteriza por movimientos ágiles y atléticos. Los varones ejecutan giros, contorsiones, patadas al aire y saltos acrobáticos, expresando coraje y euforia. El estilo musical de la danza tiene un ritmo marcial. En contraste, las mujeres resaltan su sensualidad y femineidad a través del vestuario y movimientos gráciles[22].
Festividades y eventos
editarAunque los caporales adquieren mayor prominencia en el Carnaval de Oruro, la Fiesta del Gran Poder y la Fiesta de Urkupiña, es común presenciar esta danza en diversas festividades y eventos en la región altiplánica, como en la Fiesta de La Tirana en Chile[23] o en la Festividad de la Virgen de la Candelaria en Puno (Perú).[24]
En el evento internacional denominado Caporales 100% Boliviano, realizado el 18 de julio de 2010, participaron bolivianos de 23 ciudades alrededor del mundo. La OBDEFO (Organización Boliviana de Defensa y Difusión del Folklore), en colaboración con el Ministerio de Cultura de Bolivia, fue la encargada de organizar este acontecimiento[25]
En 2019, el gobierno boliviano organizó el segundo Encuentro Mundial de Caporales en 74 ciudades del mundo, evento impulsado por la Organización Boliviana de Defensa y Difusión del Folclore Boliviano (Obdefo) junto al Ministerio de Culturas y Turismo de Bolivia. El propósito de este evento era reafirmar el origen boliviano de la danza.[26][27]
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Caporales en el Carnaval de Oruro (Bolivia) -
Caporales en Arica (Chile) -
Caporales en el Departamento de Puno (Perú)
Diferencias entre el caporal y la saya
editarEl baile caporal y la saya son dos géneros que están relacionados, pero tienen muchas diferencias porque el caporal es una danza folklórica de Bolivia que se presentó por primera vez en 1969 por dos hermanos Estrada Pacheco que dijeron que se creó el caporal con un toque de twist estadounidense; a diferencia de la saya es la expresión musical y coreográfica con toques muy sensuales de las mujeres y sus pequeños saltos de los varones.[28] Otra diferencia es la vestimenta de las mujeres con los hombres por qué las mujeres utilizan blusa de colores llamativos y sus faldones largas y blancas, con diferencia a los hombres utilizan camisa del mismo color de la blusa de mujer, su pantalón blanco y su pañuelo rojo puesto en su cuello.[28]
Controversia sobre su origen
editarSe han suscitado controversias respecto al origen de la danza caporales. Por una parte, existen investigadores que sostienen que los caporales es una danza de origen boliviano[1][2]y, por otro lado, existen investigadores que sostienen que la danza de los caporales contiene elementos de otras danzas bolivianas y peruanas preexistentes y que, por lo tanto, no sería una danza exclusivamente boliviana sino de la zona geográfica del altiplano comprendido por ambos países; por tales razones, los caporales sería también una danza peruana.[4] Asimismo, existen investigadores que sostienen la existencia de una "apropiación cultural indebida" de danzas y folclore boliviano por parte del Perú, entre ellas la danza de los caporales[29].
Referencias
editar- ↑ a b c Gomez Silva, Napoleón (2019). Caporales 100% Boliviano. ISBN 978-99974-0-580-7.
- ↑ a b c Sigl, Eveline. Mendoza Salazar, David. No se baila así no más. Danzas de Bolivia. ISBN 9789995424756.
- ↑ Javier Salas Ávila (21 de julio de 2016). CENDAF PERU, ed. SAYAS, TUNDIQUES, TUNTUNAS Y CAPORALES (Parte 1).
- ↑ a b c Calsín Anco, René. «Los caporales, una danza afroaltiplánica». Perucaporal.com. Consultado el 26 de noviembre de 2020.
- ↑ https://1library.co/document/q0pdo63z-no-se-baila-asi-no-mas.html
- ↑ https://www.88grados.com/articulos/39_de-tocana-a-la-paz-el-caporal-cumple-50-anos
- ↑ https://anteriorportal.erbol.com.bo/noticia/cultura/19072012/los_creadores_del_caporal_son_reconocidos_por_el_ministerio_de_culturas
- ↑ https://www.opinion.com.bo/articulo/noticias/homenaje-creador-caporales/20170815190400693510.html
- ↑ https://correodelsur.com/cultura/20190901_autor-escudrina-origen-boliviano-del-caporal.html
- ↑ a b c «Danza 'Caporales'». 31 de julio de 2017. Consultado el 26 de noviembre de 2020.
- ↑ Gomez Silva, Napoleón (2017). El Saqueo Folklórico de Bolivia. ISBN 978-99974-73-44-8.
- ↑ «Autor escudriña origen boliviano del caporal». Correo del Sur. Consultado el 11 de abril de 2020.
- ↑ «Centralistas: De negritos a caporales». lapatriaenlinea.com. Consultado el 25 de diciembre de 2019.
- ↑ a b Calsín Anco, René (13 de febrero de 2011). «Los caporales, una danza afroaltiplánica » Cultural | Diario Los Andes». www.losandes.com.pe. Consultado el 17 de junio de 2020.
- ↑ Descripción del Perú, Escrito por Tadeus Hanke 1901
- ↑ Peru, tradiciones, Volume 3, Escrito por Ricardo Palma 1875
- ↑ Sigl, Eveline; Mendoza Salazar, David; Sigl, Eveline (2012). Danzas autóctonas y folklóricas de Bolivia. No se baila así no más ... / Eveline Sigl; David Mendoza Salazar (1. ed edición). Autor. p. 41-42. ISBN 978-99954-2-475-6.
- ↑ a b Sigl, Eveline; Mendoza Salazar, David; Sigl, Eveline (2012). Danzas autóctonas y folklóricas de Bolivia. No se baila así no más ... / Eveline Sigl; David Mendoza Salazar (1. ed edición). Autor. p. 34. ISBN 978-99954-2-475-6.
- ↑ Sigl, Eveline; Mendoza Salazar, David; Sigl, Eveline (2012). Danzas autóctonas y folklóricas de Bolivia. No se baila así no más ... / Eveline Sigl; David Mendoza Salazar (1. ed edición). Autor. p. 490. ISBN 978-99954-2-475-6.
- ↑ a b Sigl, Eveline; Mendoza Salazar, David; Sigl, Eveline (2012). Danzas autóctonas y folklóricas de Bolivia. No se baila así no más ... / Eveline Sigl; David Mendoza Salazar (1. ed edición). Autor. p. 35. ISBN 978-99954-2-475-6.
- ↑ Sigl, Eveline; Mendoza Salazar, David; Sigl, Eveline (2012). Danzas autóctonas y folklóricas de Bolivia. No se baila así no más ... / Eveline Sigl; David Mendoza Salazar (1. ed edición). Autor. p. 263. ISBN 978-99954-2-475-6.
- ↑ dlpiesalcorazon (13 de mayo de 2019). «Caporales». De los Pies al Corazón. Consultado el 27 de diciembre de 2023.
- ↑ «La fiesta de La Tirana: el fervor religioso hecho baile». RFI. 16 de julio de 2019. Consultado el 17 de junio de 2020.
- ↑ «La danza: la manifestación emblemática de la Festividad de la Virgen de la Candelaria». andina.pe. 10 de febrero de 2020. Consultado el 17 de junio de 2020.
- ↑ «Bolivianos de cuatro continentes pretenden obtener otro récord Guinness para Bolivia». Archivado desde el original el 28 de enero de 2015. Consultado el 21 de abril de 2012.
- ↑ «Bolivia sostiene que el caporal es una danza suya con un "encuentro mundial"». www.efe.com. 14 de enero de 2019. Consultado el 17 de junio de 2020.
- ↑ «Bolivianos bailarán caporales en todo el mundo para reivindicar su origen». La Vanguardia. 27 de diciembre de 2018. Consultado el 17 de junio de 2020.
- ↑ a b «Caporales de Oro 2016, el título lo consigue San Simón Usa Milán, gana la cultura - TCG News». www.tcgnews.it (en it-IT). Consultado el 18 de julio de 2018.
- ↑ Sigl, Eveline; Mendoza Salazar, David; Sigl, Eveline (2012). Género, poder, política, etnicidad, clase, religión y biodiversidad en las danzas del altiplano boliviano. No se baila así no más ... / Eveline Sigl; David Mendoza Salazar (1. ed edición). Autor. p. 44. ISBN 978-99954-2-313-1.
