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Stop Motion Investigacion

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STOP MOTION

El stop motion es una técnica de animación que consiste en aparentar el


movimiento de objetos estáticos por medio de una serie de imágenes fijas
sucesivas. Stop motion es un anglicismo que empezó a penetrar en el uso de
la lengua española en tiempos relativamente recientes. Tradicionalmente se lo ha
designado en español con muchos términos diferentes, como por ejemplo
animación en volumen, parada de imagen, paso de manivela, animación foto a
foto, animación fotograma por fotograma oanimación cuadro por cuadro, por citar
sólo algunos ejemplos. En general se usan esos términos o se denomina
«animaciones en stop motion» a las que no entran ni en la categoría del dibujo
animado ni en la de la animación por ordenador; esto es, que no fueron dibujadas
o pintadas ni a mano ni por ordenador, sino que fueron creadas tomando
imágenes de la realidad. Así pues, elstop motion se utiliza para producir
movimientos animados de cualquier objeto, ya sea rígido o maleable, como por
ejemplo juguetes, bloques de construcción, muñecos articulados o personajes
creados con plastilina.
Podría también definirse esta técnica como animación artesanal, debido a que se
construye el movimiento manipulando un objeto, con las propias manos,fotograma
a fotograma. Se trabajan diversos materiales (plastilina, arena, recortes de papel,
tizas sobre suelos y muros...) de manera progresiva, hacia adelante, sin
posibilidad alguna de retroceso.
 La técnica

Sin querer ponernos para nada enciclopédicos, antes de nada vamos a aclararlo:
el stop motion consiste en filmar una acción con muñecos o máquinas (u otros
objetos) donde el movimiento se genera a base de cortes, fotograma a fotograma,
cuadro a cuadro, (o paso de manivela), e incluso con fracciones cada vez más
minuciosas de tiempo, moviendo al sujeto de la acción manualmente para emular
una acción real y fluida.

Esto permite que objetos inanimados, de cualquier material que imaginemos,


cobren vida o que marionetas increíbles actuen como personas, creando un efecto
de realidad, magia, plasticismo y gusto estético totalmente diferente al que
generan unos actores normales o una técnica menos artesanal de animación.

 Los orígenes

No hace falta ser estudiante de cine para saber que las primeras muestras de este
tipo de cine se ven en los mismísimos orígenes del medio, con las películas de
Mélies, por ejemplo, donde los efectos stop-motion se hacían a mano por,
también, pura necesidad.

Nos queremos detener, sin embargo, en un ejemplo más inaúdito para muchos, y
es el del español Segundo de Chomón, cuyas películas fueron de las primeras en
basarse en este tipo de ‘rodajes’ corta y mueve. ‘El hotel eléctrico era un corto
donde todos los muebles se movían solos ante los ojos de sus clientes, como si se
tratara de un encantamiento mágico. Lo más difícil de creer es que esta obra de
referencia sea de 1905.

Métodos y variantes

Existen infinitos procedimientos de animación en stop motion, esto es debido a


que esta técnica de animación es un procedimiento artístico y cada autor adecua
dicha técnica a aquello que quiere expresar. Por ello el stop motion posee una
gran riqueza de métodos y variantes.
Podríamos distinguir dos grandes variantes de animación en stop motion: la
realizada con plastilina o cualquier otro material maleable, (conocida también con
la denominación inglesa claymation) y la realizada con objetos rígidos. A su vez, la
animación realizada con plastilina puede hacerse al estilo libre. Es decir, cuando
las figuras se van transformando durante el progreso de animación. Un ejemplo
claro de esta manera de animar la encontramos en la obra Forest, de Allison
Schulnik (2010). Por otra parte, puede también orientarse a personajes que
mantienen una figura consistente en el transcurso de la animación. Un claro
ejemplo podemos verlo en todos los trabajos de la productora inglesa Aardman
Animations. Para lograr una animación consistente, los personajes poseen una
armadura articulada en su interior que se recubre de plastilina. La australiana Mary
and Max (2009) es otra muestra de esa forma de realizar animaciones en stop
motion.

Y del mismo modo, en la animación realizada con objetos rígidos también


podríamos diferenciar dos formar de proceder. Una es cuando se utilizan
personajes con rostros rígidos (parecidos a las marionetas) y articulaciones
construidas generalmente con una armadura articulada interna (igual o similar a la
anteriormente descrita para los personajes de plastilina). Algunos ejemplos
representativos son las películas The Nightmare Before
Christmas (1993), Крокодил Гена / Gena the crocodille (1969) y el
cortometraje Violeta, la pescadora del mar negro (2006). La otra forma de
proceder es cuando se utilizan objetos no articulados; el movimiento que se
genera es más tosco, pero no por ello menos falto de expresividad. Podemos
encontrar un ejemplo muy representativo de esta forma de animar en Panique au
village (2009).

La pixilación es una variante en la técnica del stop motion que consiste en tomar
imágenes de una persona manteniendo una postura fija para cada fotograma,
convirtiéndose ésta, en una marioneta humana. Ejemplos de ello son las películas
de Mike Jittlov como asistente en The wizard of speed and time (1980), el
cortometraje Gisele Kerozene(1989) y algunos trabajos del animador
escocés Norman McLaren. Es de notar la combinación de pixilación con animación
de muñecos filmados de forma simultánea en Něco z Alenky / Alice, de Jan
Švankmajer (1988).

Otra variante del stop motion es la animación gráfica de fotografías (en su


totalidad o en partes). Algunos ejemplos representativos son Frank
Film (1973), Braverman's Condensed Cream of Beatles (1972) y Cada día paso
por aquí (2004).

Mary and Gretel (1916)

Los orígenes de esta técnica se funden con la propia historia de la cinematografía.


Hay que destacar que uno de sus pioneros fue un español, Segundo de Chomón,
quien recurrió a esta técnica en películas como La casa encantada (1906)1 y El
hotel eléctrico (1908).2Hay que destacar también al cineasta ruso Ladislaw
Starewicz, quien en el año 1912 realizó la película La venganza del camarógrafo,
donde se narra la historia de una familia de escarabajos que se destruye a causa
de la infidelidad entre sus cónyuges. Otro destacado pionero en esta técnica
fue Willis O'Brien, quien animó King Kong en 1933. Su alumno Ray
Harryhausen hizo un gran número de películas con la misma técnica.

El stop motion fue y sigue siendo, una técnica muy utilizada en la Europa del
Este: Revolution in toyland (1946) de Hermina Tyrlová, The hand (1965) de Jirí
Trnka y Meat Love (1989) de Jan Svankmajer. Nombramos aquí algunos, de
muchos otros grandes creadores.

En 1979, Phil Tippett y Jon Berg (ambos técnicos de efectos especiales de la


compañía Industrial Light & Magic) crearon una variante del stop
motion inventando el go motion para la película Star Wars: Episode V - The
Empire Strikes Back (estrenada al año siguiente, en 1980). En el stop motion los
objetos o modelos son fotografiados mientras están inmóviles, mientras que en
el go motion al modelo u objeto al que se está animando se le aplica un
movimiento mientras se lo está fotografiando. De este modo se obtiene en el
fotograma una distorsión por movimiento (en inglés motion blur), que está
presente en las filmaciones convencionales de objetos en movimiento. La ilusión
de movimiento del objeto o modelo animado mediante go motion, una vez
proyectada la escena en la pantalla, gana así en realismo. En los años 1980
Industrial Light & Magic fue la empresa inventora de la técnica go motion y la única
que en esos años la utilizaba como efecto especial en escenas de películas. Sin
embargo, esencialmente por cuestiones de presupuesto, Industrial Light & Magic
no tuvo siempre los medios de recurrir al go motion y en algunas películas tuvo
que recurrir a la técnica esencial del stop motion. Por ejemplo, los «jabalíes lobo»
de La aventura de los Ewoks (1984) y los «blurrgs» (bestias de tiroutilizadas por
los marauders) y el «condor dragón» de La lucha por Endor (1985) no fueron
criaturas animadas con go motion sino con stop motion, a pesar de que por aquel
entonces los técnicos que las animaron ya conocían el go motion.

En los años ochenta, el stop motion fue usado por Tim Burton, que creció viendo
películas que contenían efectos especiales de animación de este tipo (Burton fue
sobre todo influido por los efectos realizados por Ray Harryhausen). Burton utilizó
dicha técnica cuando trabajaba como animador para los estudios Walt
Disney hasta que en 1982, con elcortometraje en stop motion Vincent, empezó a
dirigir películas por sí mismo, muchas de ellas incluyendo escenas en stop
motion como Beetlejuice (1988), y Corpse Bride(2005). Cabe destacar también
que a principios de los noventa Tim Burton participó como productor de The
Nightmare Before Christmas, película basada en sus creaciones artísticas, del
director Henry Selick. Selick es otro director también especializado en
animación stop motion, habiendo dirigido películas con esa técnica, películas
como James and the Giant Peach (1996) o Coraline (2009), por ejemplo.
El stop motion ha sido usado en The Secret Adventures of Tom Thumb (1993),
realizada por Bolex Brothers y dirigida por Dave Borthwick y también en las
películas de la compañía Aardman Animations: Wallace and Gromit y Chicken
Run son algunas de sus producciones.

Videoclips, series, publicidad

Aardman, usando la variante Pixilación, realizó el vídeo para Peter


Gabriel Sledgehammer y la serie de cortometrajes para la cadena de
televisión BBC titulados Angry Kid(protagonizados, estos últimos, por un actor real
que lleva una máscara; La postura del actor y la expresión de la máscara fueron
ligeramente alteradas en cada fotograma). El video musical de la
canción Us de Regina Spektor está realizado, en ciertos fragmentos, de esta
manera. El video musical a partir de técnicas de stop motion es el creado porOren
Lavie para su canción Her Morning Elegance. En 2014 Alberto Serrano y Nívola
Uyá utilizaron esta técnica animando recortes de papel para el tema "Live for the
moment", de la banda irlandesa Verona Riots. Otro ejemplo de vídeo musical con
la técnica, es el creado para el sencillo Ya no Jalaba del grupo musical mexicano
Panda. Con la técnica de stop motion también está animado Domo-kun, la
mascota de la cadena de televisión NHK de Japón. Un ejemplo de serie de TV
hecha con esta técnica de animación es Los PJ, los personajes son figuras hechas
de alambre cubiertas de espuma de látex.

Webgrafia:

http://www.ignacioizquierdo.com/blog/2006/05/pixar-20-anos-de-animacion/
http://es.wikipedia.org/wiki/Stop_motion

http://www.centromujer.es/cine/las-mejores-peliculas-de-stop-motion-i.html

http://www.vivirelcine.com/curiosidades/espanol-hizo-primer-stop-motion-de-
historia-cine-aunque-hay-controversias-querido-lector-prefiero-pensar-que-vez-
adelantados-mas-de-siglo-y-hombre-se-llamaba-segundo-de-chomon-quizas-n-
1101.htm

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