Cuentos
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Obra periodística[editar]
Cuando era feliz e indocumentado (1973)
Chile, el golpe y los gringos (1974)
Crónicas y reportajes (1976)
De viaje por los países socialistas (1978). Fue reeditado por Penguin Random House
en 2015 bajo el título De viaje por Europa del Este.
Periodismo militante (1978)
Memorias[editar]
Vivir para contarla (2002)
Teatro[editar]
Diatriba de amor contra un hombre sentado (1994)
Discurso[editar]
Nuestro primer premio Nobel (1983)
La soledad de América Latina / Brindis por la poesía (1983)
El cataclismo de Damocles (1986)
Entrevista[editar]
García Márquez habla de García Márquez en 33 grandes reportajes (1979).
Recopilación y prólogo de Alfonso Rentería Mantilla
El olor de la guayaba (1982). Con Plinio Apuleyo Mendoza.
Diálogo[editar]
La novela en América Latina (1968). Con Mario Vargas Llosa. Transcripción de la
charla que sostuvieron García Márquez y Vargas Llosa en la Universidad Nacional de
Ingeniería, en Lima, el 5 y el 7 de septiembre de 1967.
Guion cinematográfico[editar]
Viva Sandino (1982). También publicado como El asalto (1983) y El secuestro (1984).
Talleres de cine[editar]
Cómo se cuenta un cuento (1995)
Me alquilo para soñar (1995)
En la pantalla[editar]
García Márquez profesó un interés particular por el cine y la televisión, participando como
guionista, mecenas y permitiendo la adaptación de su obra. Ya en su etapa juvenil
en Barranquilla, conjuntamente con el pintor Enrique Grau, el escritor Álvaro Cepeda
Samudio y el fotógrafo Nereo López, participó en la realización del cortometraje surrealista La
langosta azul (1954).56
Posteriormente, en los años cincuenta, estudió la carrera de cine en el Centro Sperimentale Di
Cinematografia de Roma, teniendo como condiscípulos al argentino Fernando Birri y
al cubano Julio García Espinosa, que más tarde serían considerados fundadores de la
llamada Fundación del Nuevo Cine Latinoamericano. Estas tres personalidades han declarado
en reiteradas oportunidades el impacto que supuso para ellos ver la película Milagro en
Milán de Vittorio de Sica, así como también asistir al nacimiento del neorrealismo italiano,
tendencia que los hizo vislumbrar la posibilidad de realizar cine en América Latina siguiendo
las mismas técnicas. Es preciso anotar que esta estancia en Roma sirvió para que el escritor
aprendiera varios de los entresijos que comporta el quehacer cinematográfico, en tanto y
cuanto compartió largas horas de trabajo en moviola al lado del guionista Cesare Zavattini.
Este particular afinó en García Márquez una precisión cinematográfica a la hora de narrar con
imágenes, que más tarde usaría como parte de su trabajo en la Ciudad de México García
Márquez presidió desde 1986 la Fundación del Nuevo Cine Latinoamericano, que tiene sede
en La Habana.
Se tiene conocimiento de que muchas obras cinematográficas mexicanas de los años 1960
fueron escritas por García Márquez, quien al igual que muchos intelectuales de la época firmó
los guiones con seudónimo. Memorables son, en todo caso, El gallo de oro (1964), de Roberto
Gavaldón,57 y Tiempo de morir (1966), de Arturo Ripstein. La primera, basada en el cuento
homónimo de Juan Rulfo, coescrita junto con el propio autor y el también escritor
mexicano Carlos Fuentes, fue protagonizada por Ignacio López Tarso, Narciso
Busquets y Lucha Villa, y fotografiada por el insigne Gabriel Figueroa. La segunda, western
filmado inicialmente por Ripstein, tuvo su secuela casi veinte años más tarde bajo la tutela
de Jorge Alí Triana.
Además de las tres películas citadas, entre 1965 y 1985, García Márquez participó
directamente como guionista en los siguientes filmes: En este pueblo no hay ladrones (1965),
de Alberto Isaac; Juego peligroso (segmento "HO") (1966), de Luis Alcoriza y Arturo
Ripstein; Patsy, mi amor (1968), de Manuel Michel; Presagio (1974), de Luis Alcoriza; La
viuda de Montiel (1979), de Miguel Littín; María de mi corazón (1979), de Jaime Humberto
Hermosillo; El año de la peste (1979), de Felipe Cazals (adaptación del libro de Daniel
Defoe El diario de la peste), y Eréndira (1983), de Ruy Guerra.58
En 1975 R.T.I. Televisión de Colombia produce la serie televisiva La mala hora dirigida
por Bernardo Romero Pereiro, basada en la novela homónima de García Márquez y
transmitida en 1977.59
En 1986, conjuntamente con sus dos condiscípulos del Centro Sperimentale di
Cinematografía, y apoyados por el Comité de Cineastas de América Latina, funda la Escuela
Internacional de Cine y Televisión de San Antonio de Los Baños en Cuba, institución a la cual
le dedicará tiempo y dinero de su propio bolsillo para apoyar y financiar la carrera de cine de
jóvenes provenientes de América Latina, el Caribe, Asia y África. A partir del año siguiente, en
dicho centro se dedicará a impartir el taller «Cómo se cuenta un cuento», fruto del cual salen
innumerables proyectos audiovisuales, amén de varios libros sobre dramaturgia.
En 1987, Francesco Rosi dirige la adaptación de Crónica de una muerte anunciada,
protagonizada por Rupert Everett, Ornella Muti, Gian Maria Volonté, Irene Papas, Lucía
Bosé y Anthony Delon.
En 1988 se produjeron y exhibieron: Un señor muy viejo con unas alas enormes, de Fernando
Birri, con Daisy Granados, Asdrúbal Meléndez y Luis Ramírez; Milagro en Roma, de Lisandro
Duque Naranjo, con Frank Ramírez y Amalia Duque García; Fábula de la bella palomera,
de Ruy Guerra, con Claudia Ohana y Ney Latorraca, y Cartas del parque, de Tomás Gutiérrez
Alea, con Ivón López, Víctor Laplace, Miguel Paneque y Mirta Ibarra.
En 1990, García Márquez, viajó a Japón, haciendo escala en Nueva York para conocer al
director contemporáneo cuyos guiones más admira: Woody Allen. La razón de su viaje al país
oriental es la de encontrarse con Akira Kurosawa, en ese momento rodando Los Sueños de
Akira Kurosawa, interesado en llevar a la gran pantalla la historia de El otoño del patriarca,
ambientado en el Japón medieval. La idea de Kurosawa fue totalizadora, incrustar toda la
novela en el celuloide sin importar el metraje; infortunadamente, para esta idea no existió
posibilidad de financiación, y el proyecto quedó en eso.
En 1991, la televisión colombiana produce María, la novela de Jorge Isaacs, adaptada por
García Márquez junto con Lisandro Duque Naranjo y Manuel Arias.
En 1996 se presentó Edipo Alcalde, adaptación de Edipo rey de Sófocles hecha por García
Márquez y Estela Malagón, dirigida por Jorge Alí Triana, y protagonizada por Jorge
Perugorría, Ángela Molina y Paco Rabal.
En 1999, Arturo Ripstein filma El coronel no tiene quien le escriba, protagonizada
por Fernando Luján, Marisa Paredes, Salma Hayek y Rafael Inclán.
En 2001 aparece Los niños invisibles, de Lisandro Duque Naranjo.
En 2006 se rodó El amor en los tiempos del cólera, con guion del sudafricano Ronald
Harwood y bajo la batuta del director británico Mike Newell. Filmada en Cartagena de Indias,
los personajes son encarnados por Javier Bardem, Giovanna Mezzogiorno, John
Leguizamo, Catalina Sandino y Benjamin Bratt.
En marzo de 2010, y en el marco del Festival Internacional de Cine de Cartagena, se estrenó
la versión fílmica de Del amor y otros demonios, coproducción entre Colombia y Costa
Rica dirigida por la costarricense Hilda Hidalgo.
Memoria de mis putas tristes, coproducción entre Dinamarca y México, dirigida por el
danés Henning Carlsen y con la adaptación cinematográfica a cargo del francés Jean-Claude
Carrière iba a ser filmada en el 2009 en el estado de Puebla, pero se suspendió por
problemas de financiación al parecer por una polémica motivada por el tema60 por la amenaza
de demanda de una ONG calificando la novela y el guion como apología de la prostitución
infantil y pederastia.30 Finalmente, la película fue filmada en secreto en la ciudad de San
Francisco de Campeche (México) en 2011, protagonizada por Emilio Echevarría y se estrenó
en 2012.61
En el teatro[editar]
García Márquez incursionó poco directamente en teatro, pues solo se conoce
el monólogo Diatriba de amor contra un hombre sentado, montada por primera vez en 1988
en Buenos Aires y reestrenada el 23 de marzo de 1994 en el Teatro Nacional de Bogotá62
Su obra en el teatro en su mayoría han sido adaptaciones de sus novelas. En 1991, Juan
Carlos Moyano adaptó y dirigió un espectáculo de teatro de calle y plaza pública
llamado Memoria y olvido de Úrsula Iguarán, basado en la novela Cien años de soledad, que
presentó en el Festival Internacional de Teatro de Manizales de 1991 y en el Festival
Iberoamericano de Teatro de Bogotá de 1992. En el 2000, Jorge Alí Triana estrenó la versión
teatral de Crónica de una muerte anunciada adaptación de la novela homónima, con gran
éxito nacional e internacional.63
Igualmente la obra de García Márquez ha sido adaptada al género de la ópera:
Véase también[editar]
Muerte y funeral de Gabriel García Márquez
Premio Hispanoamericano de Cuento Gabriel García Márquez
Notas y referencias[editar]
Notas[editar]
1. ↑ En varias ediciones de sus obras e incluso en biografías se da 1928 como año de nacimiento
de García Márquez; él mismo lo ha situado en esa fecha a veces. No obstante, estudiosos del
autor y su propio padre, Gabriel Eligio García, afirman que fue 1927, punto que queda
confirmado en sus memorias, Vivir para contarla. Véase Ploetz, Dagmar (2004). Gabriel García
Márquez. EDAF. p. 13. ISBN 9788441414488.
y también Flores, Ángel (1982). Narrativa hispanoamericana 1816-1981: historia y antología.
La generación de 1940-1969, Volumen 4. Siglo XXI 8. p. 429. ISBN 9789682310898.
Referencias[editar]
1. ↑ «Gabo no era religioso pero respetaba las creencias de los otros». Radio Caracol. 21
de abril de 2014. Consultado el 10 de diciembre de 2019.
2. ↑ «Muere Gabriel García Márquez: genio de la literatura universal». El País. 17 de abril
de 2014.
5. ↑ Menton, Seymour. Historia Verdadera Del Realismo Mágico. Colección Tierra firme.
Editor Fondo de Cultura Económica, 1998. ISBN 9681654110, 9789681654115
11. ↑ Saltar a:a b c d e f g h i j Gerald MARTIN: Gabriel García Márquez: una vida. Nueva York:
Knopf Doubleday Publishing Group, 2009; ISBN 0-307-47228-0, 9780307472281.
12. ↑ Saltar a:a b c Gene H. BELLE-VILLADA: García Márquez: the man and his work.
Chapel Hill: University of North Carolina Press, 1990.
13. ↑ Cfr: Pestaña Castro, Cristina. "¿Quién tradujo por primera vez la metamorfosis de
Kafka al castellano?". http://www.ucm.es/info/especulo/numero11/verwandl.html
16. ↑ Fuentes, Carlos. Para darle nombre a América. Homenaje a Gabriel García Márquez.
Inauguración del Congreso de Cartagena. Portal de los Congresos Internacionales de la
Lengua Española. [1]
20. ↑ Saltar a:a b c «Lo de Rangel es una falta de respeto», entrevista con Gabriel García
Márquez en el diario El Tiempo, 2000-12-10; consultado el 2010-04-10.
22. ↑ http://www.huffingtonpost.es/2012/08/31/gabriel-garcia-marquez-ca_n_1847432.html
24. ↑ Redacción (14). «Gabriel García Márquez, Premio Nobel y orgullo de las letras del
mundo, ha muerto este jueves en México, DF». sinembargo.mx. Consultado el 17 de abril de
2014.
25. ↑ «Duelo nacional de tres días por muerte de García Márquez». El Heraldo. 17 de abril
de 2014. Consultado el 18 de abril de 2014.
26. ↑ Santos Calderón, Enrique. 'Gabo' y Alternativa, Las duras y las maduras. Revista
Cambio. Bogotá. Publicado el Domingo 2 de noviembre de 2008. [2] Consultado el 21 de marzo
de 2011
30. ↑ Saltar a:a b «México: ONG denunciará a García Márquez por apología de prostitución
infantil», AFP, 2 de octubre de 2009; consultado el 12 de junio de 2010.
36. ↑ Louis OLLIVIER: «“One hundred years of solitude”: existence is the word», en Latin
American Literary Review, vol. 4, n.º 7, págs. 9-14, otoño-invierno de 1975.
39. ↑ Vibha MAURYA: «Gabriel García Márquez», en Social Scientist, 11 (1): pág. 57,
enero de 1983.
41. ↑ «La Casa Museo Gabriel García Márquez abre sus puertas», nota de prensa del
Ministerio de Cultura de Colombia; consultado el 15 de junio de 2010
42. ↑ «Así serán los nuevos billetes que circularán en Colombia a partir de 2016». 25 de
septiembre de 2015. Consultado el 26 de septiembre de 2015.
43. ↑ Carlos FUENTES: Gabriel García Márquez and the invention of America. Liverpool
University Press: 1987.
44. ↑ Stephen MINTA: «García Márquez: “One hundred years of solitude” by Michael
Word», en el Bulletin of Latin American Research, vol. 10, n.º 1 (1991). pág. 224.
46. ↑ Claudia DREIFUS y Gabriel GARCÍA MÁRQUEZ: «Gabriel García Márquez» [1982],
entrevista en la revista Playboy Magazine, febrero de 1983.
49. ↑ Óscar COLLAZOS: García Márquez, la soledad y la gloria: su vida y su obra. Plaza &
Janés, 1986. ISBN 84-01-45065-9, 9788401450655
50. ↑ Don KLEIN: Gabriel García Márquez: una bibliografía descriptiva. Norma, 2003; ISBN
978-958-04-7695-0, 978978-9580476955.
51. ↑ César Leante: Gabriel García Márquez, el hechicero. Madrid: Pliegos, 1996; ISBN
84-88435-38-X, 9788488435385.
52. ↑ «García Márquez siente fascinación por el poder», en el diario El País, España, 2008-
10-20, consultado el 2008-12-11.
53. ↑ «Gabo le tiene rabia a “Cien años de soledad”: biógrafo», en el diario El Universal,
México, 2008-12-08, consultado el 2008-12-11.
55. ↑ Yaisha VARGAS: «Latin american voices demand Puerto Rican independence».
Associated Press, 25 de enero de 2007.
59. ↑ La Mala hora. Ficha técnica en el portal del Cine y el Audiovisual Latinoamericano y
del Caribe. Fundación del Nuevo Cine Latinoamericano [4] Consultado el 8 de marzo de 2011
60. ↑ «Gobierno poblano retira apoyo a filme basado en novela de Gabo», en el diario La
Jornada de Oriente, Puebla, 2009-10-07.
63. ↑ La clave del éxito de obra teatral de Crónica de una muerte anunciada. El Tiempo.
Consultado el 12 de agosto de 2012
Enlaces externos[editar]
García Márquez, Gabriel (1967). «El escritor colombiano Gabriel García Márquez lee
el primer capítulo de Cien años de soledad». Archivo de la Palabra - Colección Cultura.
Consultado el 15 de abril de 2014.
Reig Calpe, Montserrat (2012). «La creación del espacio trágico en la obra de Gabriel
García Márquez: una lectura sofoclea». Synthesis 19: 43-61. ISSN 0328-1205.