Planificación de La Unidad: Profesor: Denisse Valdebenito

PLANIFICACIÓN DE LA UNIDAD
Profesor: Denisse Valdebenito
Nombre de la Unidad: Unidad 1: Sonoridad y Timbres Musicales
Profesor: Denisse Valdebenito Nivel: 2° Básico
Asignatura: Música Total de Actividades: 8 N° de Clases: 8
Fecha de Inicio: 04/03/2013 Fecha de Término: 26/04/2013 N° de Horas: 18
Objetivos de Aprendizaje
OA - Escuchar cualidades del sonido (altura, timbre, intensidad, duración) y elementos del lenguaje musical (pulsos, acentos, patrones, secciones), y representarlos de distintas formas.
OA - Expresar sensaciones, emociones e ideas que les sugieren el sonido y la música escuchada, usando diversos medios expresivos (verbal, corporal, musical, visual).
Escuchar música en forma abundante de diversos contextos y culturas poniendo énfasis en: • Tradición escrita (docta) o piezas instrumentales y /o vocales de corta duración (por
OA - ejemplo, danzas medievales, selección del Cuaderno de A.M. Bach, selección del ballet Cascanueces de P.I. Tchaikowsky) • Tradición oral (folclor, música de pueblos originarios) o
canciones, bailes, rondas y versos rítmicos • Popular (jazz, rock, fusión, etcétera) o música infantil (por ejemplo, canciones como La Ele
OA - Cantar al unísono y tocar instrumentos de percusión convencionales y no convencionales.
Explorar e improvisar ideas musicales con diversos medios sonoros (la voz, instrumentos convencionales y no convencionales, entre otros), usando las cualidades del sonido y
OA -
elementos del lenguaje musical.
OA - Identificar y describir experiencias musicales y sonoras en su propia vida.
Evaluación: (Diagnóstica / Fromativa / Sumativa): Sumativa.

LISTADO DE CLASES
Nombre: 1.Escuchando y explorando la sonoridad de palabras y letras. Código: 2197891
Inicio: 04/03/2013 Término: 08/03/2013 Duración: 2

¿Qué se espera lograr? ¿Qué y con qué evaluar?
Recursos:
Recursos Digitales
OA - Escuchar cualidades del sonido (altura, timbre, intensidad, duración) y elementos del lenguaje musical (pulsos, acentos, patrones, secciones), y representarlos de distintas formas. Sonidos altos y bajos
OA - Expresar sensaciones, emociones e ideas que les sugieren el sonido y la música escuchada, usando diversos medios expresivos (verbal, corporal, musical, visual).
Escuchar música en forma abundante de diversos contextos y culturas poniendo énfasis en: • Tradición escrita (docta) o piezas instrumentales y /o vocales de corta duración (por ejemplo, danzas medievales, Sonidos fuertes y suaves
OA - selección del Cuaderno de A.M. Bach, selección del ballet Cascanueces de P.I. Tchaikowsky) • Tradición oral (folclor, música de pueblos originarios) o canciones, bailes, rondas y versos rítmicos • Popular (jazz,
rock, fusión, etcétera) o música infantil (por ejemplo, canciones como La Ele Sonidos graves y agudos
Otros Recursos:
Habilidades adicionales Lápices y cuadernos.
433850 - • Desarrollo de la percepción sonora • Ejercitación musical • Capacidad de trabajo en equipo. • Desarrollo de la memoria auditiva y musical. • Desarrollo de la creatividad.. • Interpretación y expresión musical. Método de evaluación:
Diagnostica.
Sugerencias de indicadores de evaluación:
• Se expresan corporalmente de acuerdo a diversos estímulos
sonoros (pulsos, acentos, patrones, secciones).
• Reconocen elementos evidentes del lenguaje musical en
variados ejemplos, representándolos de diversas formas (visual y
musical).
• Reconocen y diferencian sonidos de diversas fuentes
(instrumentos musicales y objetos sonoros).
• Comentan con sus propias palabras los ejemplos musicales
escuchados nombrando cualidades evidentes del sonido
(intensidades, alturas).
• Clasifican sonidos según criterios personales.
• Se expresan corporalmente (mímicas, coreografías, expresión
libre, etcétera) según lo que les sugieren los sonidos y la música
• Utilizan la expresión visual (dibujos, pinturas, etcétera) según lo
que les sugieren los sonidos y la música
• Utilizan la expresión verbal (oral o escrita) según lo que les
sugieren los sonidos y la música
• Escuchan atentamente variados ejemplos musicales
¿Como enseñar y con qué aprender?

Inicio:
plantear a los estudiantes la meta de la clase; Expresar sensaciones, emociones e ideas que les sugieren el sonido y la música escuchada, usando diversos medios expresivos (verbal, corporal, musical, visual).
Desarrollo:
Se realiza audición de los distintos parámetros del sonido. Luego sentados en un círculo en el suelo, el docente invita a los estudiantes a decir sus nombres de uno en uno. Luego, buscan un modo diferente y novedoso de decirlo cambiando alturas, intensidades, timbres y duraciones, y se
repite la ronda. Se comparan las dos rondas y se mencionan las diferencias. Para finalizar realizan un dibujo acerca del trabajo realizado.
Observaciones al docente.
Es muy recomendable que a partir de este tipo de actividades el docente incentive a los estudiantes a tener una actitud de constante descubrimiento y experimentación con respecto a los sonidos. Puede que en las primeras experiencias los alumnos estén un tanto perplejos y les cueste
experimentar, pero a medida que se van familiarizando con este tipo de actividades y van teniendo más experiencias irán agudizando su percepción sonora así como su creatividad
Cierre:
Se busca que los estudiantes se formen una visión acerca de qué aprendieron
• Se realiza un cierre de lo trabajado en clases, retomando aspectos del objetivo.
Se pregunta si hay claridad en la aplicación de las cualidades del sonido y en los aspectos del lenguaje musical.
Actitudes
? Demostrar disposición a desarrollar su curiosidad y disfrutar de los sonidos y la música.
? Demostrar disposición a comunicar sus percepciones, ideas y sentimientos, mediante diversas formas de expresión musical.
? Reconocer y valorar los diversos estilos y expresiones musicales.
? Demostrar disposición a participar y colaborar de forma respetuosa en actividades grupales de audición, expresión y creación musical.
Nombre: 2.Mímica. Código: 2197892

Recursos:
Recursos Digitales
Escuchar cualidades del sonido (altura, timbre, intensidad, duración) y elementos del lenguaje musical (pulsos, acentos, patrones, secciones), y Canción de los números
OA -
representarlos de distintas formas.
Expresar sensaciones, emociones e ideas que les sugieren el sonido y la música escuchada, usando diversos medios expresivos (verbal, percusión corporal
OA -
corporal, musical, visual).
Escuchar música en forma abundante de diversos contextos y culturas poniendo énfasis en: • Tradición escrita (docta) o piezas instrumentales y estatuas
/o vocales de corta duración (por ejemplo, danzas medievales, selección del Cuaderno de A.M. Bach, selección del ballet Cascanueces de P.I.
OA - Tchaikowsky) • Tradición oral (folclor, música de pueblos originarios) o canciones, bailes, rondas y versos rítmicos • Popular (jazz, rock, fusión, música y apero de huaso
etcétera) o música infantil (por ejemplo, canciones como La Ele
Otros Recursos:
Lápices y cuadernos.
Habilidades adicionales
Método de evaluación:
433851 - • Desarrollo de la percepción sonora • Ejercitación musical • Capacidad de trabajo en equipo. • Desarrollo de la memoria auditiva y musical. •
Formativa.
Desarrollo de la creatividad.. • Interpretación y expresión musical. Sugerencias de indicadores de evaluación:
• Se expresan corporalmente de acuerdo a diversos estímulos sonoros
(sonido/silencio, forte/piano, agudo/grave, entre otros).
• Reconocen cualidades evidentes en sonidos y músicas variadas
representándolos de diversas formas (visual y musical).
• Reconocen y diferencian sonidos de diversas fuentes (instrumentos
musicales y objetos sonoros).
• Comentan con sus propias palabras los ejemplos musicales escuchados
nombrando cualidades evidentes del sonido (intensidades, altura).
• Clasifican sonidos según criterios personales.

Inicio:
plantear a los estudiantes la meta de la clase; Expresar sensaciones, emociones e ideas que les sugieren el sonido y la música escuchada, usando diversos medios expresivos (verbal, corporal, musical, visual).
Desarrollo:
“El mimo”. Se muestra video acerca del MIMO. A partir de dos piezas cortas contrastantes en cuanto a carácter (podría ser una muy rápida y alegre, y una lenta y triste) o una obra corta en la cual existan contrastes notorios, los
estudiantes se expresan corporalmente de manera libre por la sala sin hablar. Exteriorizan los diversos estados de ánimo o situaciones con movimientos, según los cambios de la música. Si lo estima conveniente, el docente
puede invitar a la mitad del curso a observar al resto de sus compañeros mientras realizan la interpretación (después intercambian roles). Para finalizar el juego, comentan la relación entre la música y la expresión corporal
realizada por los compañeros.Como ejemplos musicales para el juego “el mimo”, se sugiere el EL JINETE SALVAJE (SCHUMAN) CONTRASTADO CON 2º MOV. DE LA CATEDRAL (MANGORE),Preludio N°4 para guitarra de
Gabriel Matthey (violento, vertiginoso, muy preciso), “La peonza” (el trompo) de la pequeña Suite para orquesta llamada “Juegos de niños” de Bizet, o las “Bagatellas” 16 y 17 del Op.119 de L. Beethoven, entre otros.Para finalizar
dibujan parte de la actividad.
Cierre:
• Se realiza un cierre de lo trabajado en clases, retomando aspectos del objetivo.
Se pregunta si hay claridad en la aplicación de las cualidades del sonido y en los aspectos del lenguaje musical al momento de representarlos.
Actitudes
Nombre: 3.Juegos musicales. Código: 2197893

Recursos:
Recursos Digitales
Escuchar cualidades del sonido (altura, timbre, intensidad, duración) y elementos del lenguaje musical (pulsos, acentos, patrones, secciones), y Sonido largo y corto
OA -
representarlos de distintas formas.
Expresar sensaciones, emociones e ideas que les sugieren el sonido y la música escuchada, usando diversos medios expresivos (verbal, corporal, Sonidos altos y bajos
OA -
musical, visual).
Escuchar música en forma abundante de diversos contextos y culturas poniendo énfasis en: • Tradición escrita (docta) o piezas instrumentales y /o Sonidos fuertes y suaves
vocales de corta duración (por ejemplo, danzas medievales, selección del Cuaderno de A.M. Bach, selección del ballet Cascanueces de P.I.
OA - Tchaikowsky) • Tradición oral (folclor, música de pueblos originarios) o canciones, bailes, rondas y versos rítmicos • Popular (jazz, rock, fusión, Sonidos graves y agudos
etcétera) o música infantil (por ejemplo, canciones como La Ele
Otros Recursos:
Instrumentos musicales. Lápices y cuadernos.
Sumativa.
Desarrollo de la creatividad.. • Interpretación y expresión musical. Sugerencias de indicadores de evaluación:
• Se expresan corporalmente (mímicas, coreografías, expresión libre,
etcétera) según lo que les sugieren los sonidos y la música.
• Utilizan la expresión visual (dibujos, pinturas, etcétera) según lo que les
sugieren los sonidos y la música.
• Utilizan la expresión verbal (oral o escrita) según lo que les sugieren los
sonidos y la música.
• Escuchan atentamente variados ejemplos musicales.

Inicio:
plantear a los estudiantes la meta de la clase; Se expresan corporalmente (mímicas, coreografías, expresión libre, etcétera) según lo que les sugieren los sonidos y la música.
Desarrollo:
Se realiza audición acerca de los parámetros del sonido. Los alumnos se desplazan en silencio por la sala al ritmo de algún sonido emitido por el docente (por ejemplo una improvisación en pandero, guitarra o flauta). Si el docente deja
de tocar, los estudiantes se detienen. Luego, puede variar la intensidad en su improvisación para que los estudiantes comiencen a moverse de forma diferente. Es importante que lo hagan en silencio para poder escuchar su sonido guía.
? Es muy recomendable que el profesor toque él mismo porque así puede ir graduando la actividad. En el caso que el docente no cuente con un instrumento, podrá hacer esta actividad con una grabación.
? Para este tipo de actividades se sugiere que los estudiantes tengan el suficiente espacio y estén lo más cómodos posible para desplazarse. Si es posible, también es recomendable que se desplacen sin zapatos ya que estos tienden a
producir bastantes sonidos propios.
? Para que estas actividades tengan un buen resultado es recomendable que el docente pueda dar ciertas reglas muy precisas, como por ejemplo “no tocarse” al desplazarse libremente por la sala. Con esto, se evitarán empujones y
otras actitudes que tiendan al desorden y la desconcentración. Si algún estudiante insiste en llamar la atención o no seguir el mínimo de reglas, conviene tratar de “cambiarlo de tema” invitándolo por ejemplo a ayudar al docente a tener
un instrumento o a observar un rato a los compañeros para notar características del juego. Puede haber alumnos excesivamente tímidos los cuales en un principio tendrán más dificultad en desplazarse. El docente puede dar un tiempo
para que este estudiante se sienta cómodo antes de empezar a participar. Lo que se sugiere es que se cree un ambiente de respeto y confianza entre todos. Para finalizar dibujan algún momento de la clase.
Cierre:
Término y cierre de la evaluación.• Se realiza un cierre de lo trabajado en clases, retomando aspectos del objetivo.
Se pregunta si hay claridad en la aplicación de las cualidades del sonido y en los aspectos del lenguaje musical
Actitudes
Nombre: 4. Experiencia musical. Código: 2197894

Recursos:
Recursos Digitales
OA - Identificar y describir experiencias musicales y sonoras en su propia vida. Amor, sexo y reproducción
Otros Recursos:
Formativa.
• Comentan a cerca de sus propias experiencias sonoras.
• Identifican características relevantes en algunas experiencias
musicales (instrumentos, rasgos estilísticos, contexto, entre
otros).
• Describen experiencias musicales de su vida.

Inicio:
plantear a los estudiantes la meta de la clase; Comentan a cerca de sus propias experiencias sonoras.
Describen experiencias musicales de su vida.
Desarrollo:
Cada alumno recibe una hoja en blanco con un título que dice “la música para mi es…”. Cada estudiante escribe lo que considere y puede complementar sus ideas con dibujos. Se pide a los
estudiantes que expresen oralmente sus ideas y que expliquen sus dibujos. Se comenta en conjunto las diferentes visiones de lo que es la música para ellos, esto mientras se escucha música de
fondo.
Es recomendable que el docente observe estos registros para tener la posibilidad de conocer más a sus estudiantes. En otra oportunidad puede volver a realizar esta actividad y, junto a sus
alumnos, notar cómo enriquecen sus visiones sobre la música.
Cierre:
Se establecen relaciones entre el contenido o tema de la clase y la vida cotidiana de sus alumnos.
Actitudes
Nombre: 5.Cantar Código: 2197895

Recursos:
Recursos Digitales
OA - Cantar al unísono y tocar instrumentos de percusión convencionales y no convencionales. Estar contigo
Explorar e improvisar ideas musicales con diversos medios sonoros (la voz, instrumentos convencionales y no convencionales, entre otros),
OA -
usando las cualidades del sonido y elementos del lenguaje musical. Aserrín, aserrán
Habilidades adicionales Sonido largo y corto

Desarrollo de la creatividad.. • Interpretación y expresión musical. Sonidos altos y bajos
Sonidos fuertes y suaves
Sonidos graves y agudos

Otros Recursos:
Sumativa.
• Participan en una variedad de canciones, versos rítmicos, rondas y juegos
musicales
• Acompañan libremente canciones aprendidas con percusión corporal (palmas,
pies u otros)
• Cantan al unísono
• Cantan con naturalidad evitando forzar la voz
• Reproducen patrones rítmicos
• Tocan con instrumentos de percusión convencionales y no convencionales
• Demuestran responsabilidad y cuidado con sus instrumentos musicales

Inicio:
plantear a los estudiantes la meta de la clase; Cantan con naturalidad evitando forzar la voz
y reproducir patrones rítmicos y melódicos
Desarrollo:
Los estudiantes conocen y aprenden una canción breve, como "Aserrín Aserran". Una vez que se sientan seguros en su interpretación, juegan a cantarla diciendo las palabras con una sola vocal a la vez (“ASARRAN ASARRAN LAS MADARAS
DA SAN JAAN..." o con una sola sílaba (“la-la-la”, “fru-fru-fru”, “plim-plim-plim”), esto utilizando matices de interpretación. Se separa el curso en dos grupos y se escuchan mutuamente. Para terminar la actividad, se comenta cuál se les hizo más
fácil, cuál les causó más risa, cuál les costó más, qué versión sonó más extraña, etcétera. Para finalizar dibujan una parte de la actividad.
Orientaciones al docente.
Esto puede servir de referencia para que el profesor trabaje la canción desde diversos enfoques de manera de enriquecer el aprendizaje integral de los estudiantes.
Cierre:
• Se realiza un cierre de lo trabajado en clases, retomando aspectos del objetivo y comentan sobre la Selección de sonidos de acuerdo a propósitos expresivos.
Actitudes
Nombre: 6.Cantando y acompañando canciones. Código: 2197896

Recursos:
Recursos Digitales
OA - Cantar al unísono y tocar instrumentos de percusión convencionales y no convencionales. Estar contigo
Explorar e improvisar ideas musicales con diversos medios sonoros (la voz, instrumentos convencionales y no convencionales, entre otros), usando las cualidades del
OA -
sonido y elementos del lenguaje musical. Aserrín, aserrán
Habilidades adicionales Publicidad y propaganda

433854 - • Desarrollo de la percepción sonora • Ejercitación musical • Capacidad de trabajo en equipo. • Desarrollo de la memoria auditiva y musical. • Desarrollo de la creatividad.. •
Interpretación y expresión musical. Publicidad manjar Colún
Figuras rítmicas y silencios

Otros Recursos:
Instrumentos musicales. Lapices y cuadernos.
FORMATIVA.
• Participan en una variedad de canciones, versos rítmicos, rondas
y juegos musicales.
• Acompañan libremente canciones aprendidas con percusión
corporal (palmas, pies u otros).
• Cantan al unísono.
• Cantan con naturalidad evitando forzar la voz.
• Reproducen patrones rítmicos.
• Tocan con instrumentos de percusión convencionales y no
convencionales.
• Demuestran responsabilidad y cuidado con sus instrumentos
musicales.

Inicio:
plantear a los estudiantes la meta de la clase; Acompañar libremente canciones aprendidas con percusión corporal (palmas, pies u otros).
Desarrollo:
Se realiza audición de parametros de sonido y de BODY PERCUSSION. El profesor invita a los estudiantes a cantar una canción simple, como por ejemplo ASERRÍN ASERRÁN. Luego:
? pide a los alumnos que utilicen sonidos corporales para acompañarla, tales como aplausos, manos sobre muslos, pies en el suelo, sonidos bucales como “cloc-cloc”, etcétera.
? el curso se separa en grupos de seis a ocho alumnos
? ensayan una canción hasta que se sientan seguros, la acompañan con sonidos corporales y la comparten con su curso
? una vez que todos los grupos hayan mostrado su trabajo, se escogen algunos de los sonidos corporales utilizados que les parezcan más atractivos e interesantes, y ensayan la canción con todo el curso
? el docente los apoya en la interpretación cuidando y destacando la importancia de utilizar elementos expresivos en el acompañamiento y en la voz, por ejemplo que el acompañamiento sea más suave en ciertas partes y más fuerte en otras.
Es muy recomendable que los acompañamientos rítmicos respondan a alguna lógica musical. En una primera instancia se puede trabajar con “ostinati” simples durante toda la canción y luego, a medida que los estudiantes se van sintiendo seguros se
pueden probar otras alternativas.
También se podría motivar a los alumnos para que crearan sus propias grafías para sus acompañamientos.
Cierre:
Se busca que los estudiantes se formen una visión acerca de qué aprendieron y cuál es la utilidad de las estrategias de selección de sonidos de acuerdo a propósitos expresivos.
Actitudes
Nombre: 7.Cantando y acompañando canciones. Código: 2197897

Recursos:
Recursos Digitales
OA - Cantar al unísono y tocar instrumentos de percusión convencionales y no convencionales. Publicidad manjar Colún
OA - Explorar e improvisar ideas musicales con diversos medios sonoros (la voz, instrumentos convencionales y no convencionales, entre otros), usando las cualidades del sonido y elementos del lenguaje musical.
Publicidad y propaganda
Sonido largo y corto
433855 - • Desarrollo de la percepción sonora • Ejercitación musical • Capacidad de trabajo en equipo. • Desarrollo de la memoria auditiva y musical. • Desarrollo de la creatividad.. • Interpretación y expresión musical.
Sonidos altos y bajos
Figuras rítmicas y silencios

Otros Recursos:
Sumativa.
y juegos musicales.
corporal (palmas, pies u otros).
• Cantan al unísono.
• Cantan con naturalidad evitando forzar la voz.
• Reproducen patrones rítmicos.
convencionales.
musicales.
• Se expresan corporalmente (mímicas, coreografías, expresión
libre, etcétera) según lo que les sugieren los sonidos y la música.
• Utilizan la expresión visual (dibujos, pinturas, etcétera) según lo
que les sugieren los sonidos y la música.
• Utilizan la expresión verbal (oral o escrita) según lo que les
sugieren los sonidos y la música.
• Escuchan atentamente variados ejemplos musicales.

Inicio:
plantear a los estudiantes la meta de la clase; Acompañar libremente canciones aprendidas con percusión corporal (palmas, pies u otros) y voz.
Desarrollo:
Se realiza audición de parametros de sonido y de BODY PERCUSSION. El profesor invita a los estudiantes a cantar una canción simple, como por ejemplo ASERRÍN ASERRÁN. Luego:
? pide a los alumnos que utilicen sonidos corporales para acompañarla, tales como aplausos, manos sobre muslos, pies en el suelo, sonidos bucales como “cloc-cloc”, etcétera.
? el curso se separa en grupos de seis a ocho alumnos
? ensayan una canción hasta que se sientan seguros, la acompañan con sonidos corporales y la comparten con su curso
? una vez que todos los grupos hayan mostrado su trabajo, se escogen algunos de los sonidos corporales utilizados que les parezcan más atractivos e interesantes, y ensayan la canción con todo el curso
? el docente los apoya en la interpretación cuidando y destacando la importancia de utilizar elementos expresivos en el acompañamiento y en la voz, por ejemplo que el acompañamiento sea más suave en ciertas partes y más fuerte en otras.
Es muy recomendable que los acompañamientos rítmicos respondan a alguna lógica musical. En una primera instancia se puede trabajar con “ostinati” simples durante toda la canción y luego, a medida que los estudiantes se van sintiendo seguros se pueden probar otras alternativas.
Cierre:
Término y cierre de la evaluación.Se realiza un cierre de lo trabajado en clases, retomando aspectos del objetivo.
Se pregunta si hay claridad en la aplicación de las cualidades del sonido, en la seleccion de patrones rítmicos y en los aspectos del lenguaje musical.
Actitudes
Nombre: 8.Explorando los instrumentos de percusión. Código: 2197898

Recursos:
Recursos Digitales
OA - Explorar e improvisar ideas musicales con diversos medios sonoros (la voz, instrumentos convencionales y no convencionales, entre otros), usando las cualidades del sonido y elementos del lenguaje musical. Figuras rítmicas y silencios
OA - Cantar al unísono y tocar instrumentos de percusión convencionales y no convencionales.
Estar contigo
Aserrín, aserrán
433856 - • Desarrollo de la percepción sonora • Ejercitación musical • Capacidad de trabajo en equipo. • Desarrollo de la memoria auditiva y musical. • Desarrollo de la creatividad.. • Interpretación y expresión musical.
Sonidos altos y bajos

Otros Recursos:
FORMATIVA / SUMATIVA.
y juegos musicales
corporal (palmas, pies u otros)
• Cantan al unísono
• Cantan con naturalidad evitando forzar la voz
• Reproducen patrones rítmicos
convencionales
musicales
• Manifiestan interés y disposición a escuchar(actitud corporal, no
muestran reticencia ante la escucha, comentan con sus
compañeros)
• Reflexionan en base a lo escuchado contestando preguntas
como; ¿Les pareció que la música era alegre o triste? ¿Por qué
habrá hecho el compositor esta música?
• Escuchan atentamente expresando intuitivamente sus
impresiones por diferentes medios (verbales, corporales, visuales,
musicales)
• Identifican instrumentos, ritmos o melodías conocidas
• Escuchan atentamente variados ejemplos musicales

Inicio:
plantear a los estudiantes la meta de la clase; Explorar e improvisar ideas musicales con diversos medios sonoros (la voz, instrumentos convencionales y no convencionales, entre otros), usando las cualidades del sonido y elementos del lenguaje musical.
Desarrollo:
Se Realiza muestra de instrumentos de percusión, matices de interpretación y de sonido y silencio y su grafía. Luego los estudiantes experimentan con los instrumentos de percusión descubriendo maneras diferentes de usarlos como por ejemplo:
? con el parche del tambor:
o frotarlo
o rasguñarlo
o percutir sólo con la yema de los dedos
o poner una tela encima y percutir
? con las claves:
o frotarlas
o envolverlas en tela y percutir
Se escuchan mutuamente y comparten sus descubrimientos.
A partir de la experimentación sonora con algunos instrumentos musicales de percusión, los estudiantes acompañan una canción conocida, por ejemplo ASERRÍN ASERRÁN. Para esto:
? se dividen en grupos de entre seis a ocho integrantes
? crean una propuesta, la ensayan hasta sentirse seguros y la presentan a los otros grupos.
Es muy recomendable que los acompañamientos rítmicos respondan a alguna lógica musical. En una primera instancia se puede trabajar con “ostinati” simples durante toda la canción y luego, a medida que los estudiantes se van sintiendo seguros se pueden probar otras alternativas.
Cierre:
Se busca que los estudiantes se formen una visión acerca de la selección y exploración de sonidos y grafías de acuerdo a propósitos expresivos.
Actitudes

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PLANIFICACIÓN DE LA UNIDAD

Profesor: Denisse Valdebenito

Nombre de la Unidad: Unidad 1: Sonoridad y Timbres Musicales

Profesor: Denisse Valdebenito Nivel: 2° Básico

Asignatura: Música Total de Actividades: 8 N° de Clases: 8

Fecha de Inicio: 04/03/2013 Fecha de Término: 26/04/2013 N° de Horas: 18

Evaluación: (Diagnóstica / Fromativa / Sumativa): Sumativa.

Inicio: 04/03/2013 Término: 08/03/2013 Duración: 2

¿Como enseñar y con qué aprender?

Inicio: 11/03/2013 Término: 15/03/2013 Duración: 2

¿Como enseñar y con qué aprender?

Inicio: 18/03/2013 Término: 22/03/2013 Duración: 2

¿Como enseñar y con qué aprender?

Inicio: 25/03/2013 Término: 29/03/2013 Duración: 2

¿Como enseñar y con qué aprender?

Inicio: 01/04/2013 Término: 05/04/2013 Duración: 2

Habilidades adicionales Sonido largo y corto

Sonidos fuertes y suaves

Sonidos graves y agudos

¿Como enseñar y con qué aprender?

Inicio: 08/04/2013 Término: 12/04/2013 Duración: 2

Habilidades adicionales Publicidad y propaganda

Figuras rítmicas y silencios

¿Como enseñar y con qué aprender?

Inicio: 15/04/2013 Término: 19/04/2013 Duración: 2

Sonidos altos y bajos

Sonidos fuertes y suaves

Sonidos graves y agudos

Figuras rítmicas y silencios

¿Como enseñar y con qué aprender?

Inicio: 22/04/2013 Término: 26/04/2013 Duración: 2

Sonidos altos y bajos

Sonidos fuertes y suaves

Sonidos graves y agudos

¿Como enseñar y con qué aprender?

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