HISTORIA DEL ARTE MAYA Y AZTECA EN DIVERSOS CONTEXTOS

INTERCULTURALES

El arte maya se refiere al arte material de

la civilización maya que se desarrollo en
este y sureste de la Mesoamérica que es
la región cultural del continente
americano que comprende la mitad
meridional de México y los territorios de
Guatemala, el Salvador,, Honduras, el
occidente de Nicaragua y Costa Rica. El
arte maya tuvo su apogeo o florecimiento
en el periodo clásico entre el 300 a. C. y
el 900 d. C. Los mayas fueron los
creadores de la civilización Mesoamericana con mayores logros artísticos. Esta etapa
se consolido por las dinastías que habitaron una región con tres climas:

 La zona tropical conformada por las selvas de Chiapas, Tabasco y Petén (tierras
bajas) de México.
 En el norte con un clima seco y donde el mayor problema era la sequía
(Yucatán)
 En el sur con un clima variado, pues pasaba de templado a frio según la altura
(tierras altas de Chiapas y Guatemala).

El arte maya surgió con cierta complejidad hasta el

periodo posclásico que es la última etapa de
desarrollo de la civilización maya entre los (900 –
1500 d.C.), en esta etapa existió una tendencia de
equilibrio y armonía en su composición artística.

El arte maya incluye estructuras, arquitectónicas,

esculturas de piedra, piezas de madera tallada,
modelado de estuco, pinturas, murales, escritura y
libros, cerámica, piedras preciosas y otros
materiales de escultura y de decoración corporal.
Existían muchos estilos artísticos regionales, que
no siempre coincidieron con los límites cambiantes
de las entidades políticas mayas. La cultura
olmeca Tolteca y la de Teotihuacan tuvieron una
influencia significativa en el arte maya.
Escultura.

Se destacó mayormente por el uso del relieve, para lo

cual se utilizo materiales como el estuco, la madera o
la piedra. Este tipo de escultura estuvo presente en
interiores y exteriores de los templos y palacios. El
trabajo en piedra fue el que más destacó y estuvo
ligado a los rituales de dioses como de nobles y jefes.

También estuvo marcado por los estilos regionales.

La plasticidad (o material para ser moldeado),
decorativa de las zonas selváticas encontró en el
estuco el material más apropiado para las formas con
las que adornaron las figuras humanas.

En Yucatán se utilizo la técnica del tallado

sobre piedra, donde destacan la sobriedad de
los elementos geométricos que formaron
parte de la arquitectura. En las tierras secas
no se prestó atención a las formas humanas,
pues se rindió mayor homenaje a Chac, el
dios de las lluvias, que son los relieves que
adornaban los dinteles, los paneles de estuco
o de piedra caliza, las escaleras y hasta los
techos y siempre si coloreaba la superficies.

Los altares tanto de los olmecas como de los

mayas, tuvieron la función de tronos Eran
representaciones, generalmente, de felinos
que transmitían la unión que existió entre
la naturaleza y los soberanos. Las estelas
ocuparon un lugar central y se
caracterizaron por tener un carácter
narrativo, pues generaron conocimientos
valiosos sobre esta civilización.

Arquitectura

Se dice que sus edificaciones eran

primordialmente ceremoniales y fueron
habitadas por los sacerdotes y
gobernantes, desde donde operaron como
núcleos religiosos administrativos. La arquitectura
típica maya estaba compuesta por escalones y
coronada alrededor de una plaza. Los escalones y la
decoración fueron hechas para darle equilibrio al
conjunto, donde muchas de estas estructuras tenían
arcos triunfales. Las pirámides más grandes median
entre 40 y 50 metros, constituyendo templos
piramidales escalonadas, hechos con bloques de
piedra caliza tallados que revestían el núcleo del
bloque de piedra o la mampostería. Una técnica que se
utilizaron fue de la piedra caliza desintegrada a las que
aplicaron el proceso del calor y el batido con lo que
lograron propiedades similares a las del cemento y que
fue aprovechado en las en los acabados de las
fachadas o en la unión de piedras y los desniveles de
los terrenos.

Las fachadas de los templos se decoraban con

relieves de estuco pintados o tallados en piedra.

Los mayas fueron quienes más utilizaron la

escultura en la decoración arquitectónica como el
uso de la “Creta” o cal, maciza que servía para
añadir más altura y ornamentación o decoración,
algunos tenían exceso de decoración.

Pintura mural y cerámica

Los mayas pintaban con colores brillantes sobre

una copa de estuco húmedo, se trataba de
colores planos sin perspectiva. Aun así lograron
plasmar la ilusión del espacio, colocando figuras
en diferentes planos para lo cual los contornos se
repasaban con rayas negras o rojas y las caras
se trazaban de perfil.

Las pinturas de Bonampak son las que se

encuentran mejor conservadas, data del siglo VIII
y cubren los muros de tres cámaras. En ella se
destaca la naturalidad, en las pinturas se cuentan
narraciones cronológicas de batallas, de victimas
de sacrificio, cautivos, desnudos y humillados,
una fraja a modo de cielo alberga constelaciones.
Y dioses.
Cerámica

La cerámica maya fue policromada y forma parte de los ajuares de funerarios. En el

clásico temprano (300 – 600 d. C.) se revela una marcad influencia Teotihuacan, tanto
en la forma cono en los motivos y técnicas. Manejaban una nutrida gama de colores
con los cuales representaron al jaguar, las aves, los dioses (Chac aparece con
frecuencia en sus obras) y la figura humana. La pinturas en las cerámicas
representaron un mundo sobrenatural, las celebraciones de los sacrificios o la danza de
los dioses. Las cerámicas son recipientes pintados en negro o marrón sobre un engobe
de crema o naranja con unas cenefas (franjas) en el borde con glifos. Se la bautizo
como estilo “códice” por su semejanza a una historia escrita a mano.

HISTORIA DEL ARTE AZTECAS

El arte azteca estuvo estrechamente relacionado con la naturaleza y la religión además
fue un pueblo que se dedico a la escultura, pues llegaron a crear piezas de diferentes
dimensiones. Su arte fue utilizado para transmitir una visión al mundo, ya que tiene u
fuerte componente político y religioso, también refleja la violencia, pero está lleno de
complejidad y de una enorme riqueza simbólica.
Situación geográfica:
Los más importantes de todos los pueblos que vivieron en la América central fueros
los aztecas.
Se establecieron en el valle mexicano concretamente en la meseta de Anuhac durante
el siglo XIII y formaron ciudades-estados como: tenochtitlán, la capital, Colhuacán,
Texcoco, Azcapotzalco, Cholula, Ilacopán.
Su arquitectura:
Los aztecas se destacaron en la
construcción de templos,
pirámides y otros edificios. Los
pequeños templos que se
levantaron en lo alto de las de las
altas pirámides, se construyeron
de tierra y piedras con escaleras
que conducía a los portales, los
mismos que se encontraban
decorados con imágenes de
dioses que tenían formas
monstruosas y relieves con
diseños simbólicos. Actual mente
se tiene de referencia al Templo
Mayor, la catedral Metropolitana y la plaza de las tres culturas. El tema principal de toda
su arquitectura fue la religión.
Es la máxima expresión del arte monumental de los aztecas y es fundamentalmente
religioso: destinada al culto de sus divinidades, que eran muchas y muy sanguinarias.
Pintura:
Las pinturas aztecas se realizaron sobre paredes,
tejidos y vasijas de cerámica, para lo cual utilizaron
fuertes y vivos colores donde se representaban
escenas de la vida cotidiana como batallas rituales e
imágenes de personajes importantes. La pintura
azteca está ligada a la arquitectura, pues usaban
colores planos, sin matices ni sombras y con
connotaciones simbólicas creando pinturas sin
profundidad y sin respetar la proporcionalidad.
La pintura azteca se desarrollo en un papel hecho de
la corteza del árbol. Los artistas que dominaron esta
técnica eran llamados “artistas de elite” o también
“tlacuilos””. Las pinturas eran hechas con distintas
tintas que lograban una linda policromía o matiz de
colores. Las obras pictóricas son una fuente de
información sobre la historia de la civilización azteca.
Lo realizaban con tintas variadas, que permitían
lograr una viva y hermosa policromía. Representaban
a los dioses, hombres notables, animales o plantas y
también hechos de la vida real.

Arte con plumas:

Este tipo de arte es único original y muy
destacado, el cual fue creado por los
aztecas, Las plumas se clasificaban
dependiendo de la calidad , el color y las
dimensiones que tenían, Las plumas más
apreciadas fueron las de quetzal (verdes),
las de tlauquecholli (rojas) y las del
xiuhtototi (azul turquesa). Con estas
plumas realizaron tapices y adornaban
mantas, mascaras de rituales, escudos o
trajes de guerreros.
El penacho de Moctezuma es una obra azteca realizada por los amantecas o artistas
mexicas especialistas en la creación de objetos con plumas. El penacho tiene una
altura de 1.16 cm. y un diámetro de de 1,17 cm. el centro del penacho está hecho con
plumas azules y tejuelos de oro en forma de medias lunas con piedras preciosas, Luego
viene una zona rosa de plumas tlauquechol, otra zona de plumas marrones de cuclillo,
de donde sale una hilera de plumas verdes de quetzal. En total el penacho tiene más de
400 plumas de quetzal el penacho se encuentra en el museo de Historia de Viena en
Austria.
Escultura:
Sus esculturas fueron muy expresivas y bien
acabadas, con un gran realismo significativo,
Los aztecas utilizaron principalmente el
basalto, el oro, las piedras, las cerámicas y
la madera para realizar sus esculturas, las
cuales se decoran con pinturas de colores y
incrustaciones de piedras preciosas, e las
representaban mujeres y hombres, a la vez
hacían notar el ideal de belleza que existía
en época. E las esculturas grandes solían
representar dioses y reyes y las esculturas
pequeñas utilizaban para representar
animales y objetos comunes y en algunas
ocasiones figuras sagradas dioses aztecas,
mascaras y calendarios.
Los aztecas eran hábiles
maestros artesanos en la
combinación de oro y plata, con
los, que realizaban collares,
pendientes, pectorales, sobre
todo piezas de joyería y metales
que combinaron con piedras
preciosas como jade, la amatista
y la turquesa

Cerámica:
La cerámica, como el arte de tejer y construir casas, formaba parte del acervo cultural
de los aztecas. Todos hacían vasijas de barro en una forma u otra, aunque no todos
realizaban cerámica fina. Era famosa la cerámica roja y negra. Fabricaban vasijas
utilitarias para cocinar. También modelaron vasos de barro y piezas finas de cerámica
tan buena como la porcelana.
ACTIVIDAD:

Lee con atención y responde las siguientes interrogantes

1. ¿Dónde se desarrollo el arte maya?

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2. ¿Cómo fue su composición artística?

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3. ¿El arte maya qué tipos de estructuras muestran?

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4. ¿Cómo se destaco el arte maya en la escultura?

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5. ¿E la arquitectura cómo fueron sus edificaciones?

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6. ¿Cómo era el arte en la pintura mural de los mayas?

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7. ¿Los aztecas para crear su arte con que lo relacionaban?

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8. ¿Los aztecas para la construcción de los pirámides que material utilizaban?

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9. ¿Cómo era la pintura azteca y con qué estaba ligada?

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