SABILLON - MARIAJOSE - U1 - T4 Taller

UNIVERSIDAD NACIONAL
AUTONOMA DE HONDURAS
UNAH-VS
Nombre: MariaJose Azucena Sabillon

Catedrático: Lic. Leda Patricia Ortez Barahona
Clase: Redacción general
Sección: 0700
Tema: El arte
REDACCION DE PARRAFOS
1. Párrafo argumentativo.
El arte es el conjunto de expresiones materiales y no materiales por medio el cual la sociedad exteriorizan
tradiciones, costumbres e incluso inquietudes creativas. Son un conjunto de disciplinas y producciones del
ser humano de fines estéticos y simbólicos. El arte es todo aquello por donde el ser humano puede plasmar
sus emociones, sentimientos e incluso situaciones cotidianas de la Vidal. Es donde los artistas crean de
distintas formas lo que sienten o simplemente disfrutar realzando cualquier acción que tenga sentido para
ellos. Usualmente el arte se asocia únicamente con la pintura, la escultura y similares, pero, el arte es algo
que mueve muchísimo más.
2. Párrafo conceptual.
El arte (del latín ars) es el concepto que engloba todas las creaciones realizadas por el ser humano para
expresar una visión sensible acerca del mundo, ya sea real o imaginario. El arte permite expresar ideas,
emociones, percepciones y sensaciones, a través de distintos recursos, como los plásticos, lingüísticos,
sonoros, corporales y mixtos. La noción de arte continúa sujeta a profundas disputas, dado que su definición
está abierta a múltiples interpretaciones, que varían según la cultura, la época, el movimiento, o la sociedad
para la cual el término tiene un determinado sentido. El vocablo ‘arte’ tiene una extensa acepción, pudiendo
designar cualquier actividad humana hecha con esmero y dedicación, o cualquier conjunto de reglas
necesarias para desarrollar de forma óptima una actividad: se habla así de “arte culinario”, “arte médico”,
“artes marciales”, “artes de arrastre” en la pesca, etc.
3. Párrafo cronológico.
La historia indica que, con la aparición del Homo Sapiens, el arte tuvo una función ritual y mágico-religiosa,
que fue cambiando con el correr del tiempo. De todas formas, la definición de arte varía de acuerdo a la
época y a la cultura. A fines del siglo XV, se comienza a distinguir entre la artesanía y las bellas artes.
Precisamente para el renacimiento italiano se encuentra una de las etapas mas importantes del arte, ya que
se encuentran magníficos artistas que trabajaron en asombrosas obras. Después de esta edad moderna se
encuentra, el arte no europeo, es decir, el arte precolombino que hace referencia a las primeras grandes
civilizaciones como los olmecas, continuando con los mayas, los toltecas, los aztecas y los incas. La
siguiente etapa del arte se coloca en la edad contemporánea situada entre finales del siglo XIX y principios
del XIX, de esta edad aparecieron distintos movimientos como lo fue el romanticismo, el realismo, el
impresionismo y el simbolismo.
4. Párrafo de enumeración.
El arte se ha consolidado como un lenguaje universal, una forma de disfrutar de la belleza, la estética y la
cultura en general. Este medio de expresión para los artistas apareció en la Antigua Grecia y, desde
entonces, ha ido evolucionando hasta lo que conocemos hoy en día como bellas artes. El arte consta de
distintas disciplinas como lo es, la arquitectura, la escultura, la pintura, la danza, la literatura, la música y
por supuesto el séptimo arte, el cine. Gracias al arte podemos reflexionar sobre nuestra propia condición,
nuestras sensibilidades, o podemos comunicar nuestras angustias, darles forma a nuestros miedos, en fin,
llevar a cabo toda una labor espiritual que forma parte de quienes somos como especie.
5. Párrafo expositivo
No existe un único y definitivo concepto de arte, ya que la pregunta sobre qué cosa es el arte forma parte
de las exploraciones que el arte mismo se plantea. En todo caso, el arte forma parte importante de la cultura
humana. Es un concepto que cambia con el tiempo, permitiendo la inclusión de formas, contenidos y
técnicas nuevas a lo conocido en el momento. En la actualidad, el concepto de arte proviene de una
generalización de lo que se llamó en el siglo XVIII las “Bellas Artes”, para distinguirlas de la artesanía y
las manifestaciones populares. Este concepto, ya en desuso, abarcaba la literatura, la escultura, la pintura,
la música, la danza y la arquitectura. En el siglo XX se incorporaron el cine, la fotografía y el cómic. Sin
embargo, el concepto de arte mismo no existió siempre, sino que surgió en la Antigüedad clásica,
especialmente en las grandes culturas, como la china o la grecorromana. Esta última fue, además, la
primera en producir textos de corte teórico o crítico respecto al arte, como la Poética de Aristóteles, por
ejemplo, fundadora de la crítica literaria.
6. Párrafo descriptivo
El arte es toda forma de expresión de carácter creativo que poseen los seres humanos. Es la capacidad que
tiene el hombre para representar sus sentimientos, emociones y percepciones acerca de sus vivencias y el
entorno que lo rodea. A través de las diferentes artísticas, un individuo puede expresar lo que es y lo que
siente mediante una infinidad de formas y técnicas entre las que se destacan el uso de recursos lingüísticos,
plásticos y sonoros. El arte es uno de los componentes mas importantes de la cultura, tanto que el arte se
encuentra registrado desde la prehistoria: la edad de piedra y la edad de los metales, antiguamente se
consideraba solo a ciertas disciplinas, como la pintura, el dibujo, el canto, la literatura y la danza. En la
actualidad el arte abarca muchas más técnicas y formas.
7. Párrafo narrativo
El arte ha evolucionado a través del tiempo, es entendido como cualquier actividad o producto realizado
por el ser humano con finalidad estética o comunicativa, a través de la cual se expresan ideas, emociones
o, en general, una visión del mundo, empleando diversos recursos, como los plásticos, lingüísticos, sonoros
o mixtos. Existen varias clasificaciones del arte como lo son, las artes mayores que engloban a la pintura,
la escultura y otras disciplinas semejantes. También encontramos las artes menores en las que se encuentran
la ebanistería, el mosaico y artes decorativas en general. Por último, encontramos las artes musicales o
sonoras, las artes literarias, artes escénicas y audiovisuales.
8. Párrafo comparativo
En el arte existen varias clasificaciones según su naturaleza, entre ellas encontramos las artes decorativas y
las artes plásticas. Estas son dos clasificaciones completamente diferentes, las artes decorativas son
combinación de arte y artesanía, destinada a producir objetos hermosos a la vez que funcionales,
combinando así el mundo industrial y el artesanal. Se las conoce también como artes aplicadas o artes
industriales, mientras que las artes plásticas son aquellas que emplean materiales que el artista puede
modificar, alterar o combinar para producir una obra. Este término está en desuso a favor del más amplio
de las “artes visuales”. Tradicionalmente, por “plásticas” se entiende pintura, dibujo, escultura, grabado y
otras formas de la cerámica y la orfebrería.

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