Tema 11 Fonomimica

Instituto de Educación Superior Pedagógico Privado “SAN SILVESTRE”
D.S. Nº 050-02 - ED
Jr. Las Heveas Nº 1017 Urb. San Silvestre SJL Lima Teléf. 3752439
ARTE, CREATIVIDAD Y APRENSIZAJE
TEMA: 11
FOMÍMICA Y PANTOMIMA
La fonomímica, conocida en el idioma inglés como Lip-Synch (sincronización de labios), es

el arte que ostenta un individuo de mover la boca fingiendo la reproducción de una voz, propia
o ajena, previamente grabada.
Normalmente, la fonomímica, es empleada en espectáculos musicales que requieren de los

protagonistas cantantes un enorme esfuerzo físico, o bien cuando los mismos no son capaces
de reproducir en vivo la misma calidad de voz que se obtiene en un estudio de grabación.
Si bien como recién mencionábamos la fonomímica es un arte bastante extendido en el mundo

entero, especialmente en el artístico, a instancias de obras de teatro musicales, en shows
musicales de televisión y en presentaciones musicales de grupos o solistas en grandes
escenarios, muchas veces, se oculta o directamente no se asume su uso y se hace de cuenta
que en realidad están cantando en vivo.
Algunos artistas lo reconocen y lo anuncian, comentando que por ejemplo deben hacer uso de
la fonomímica porque la acústica de un lugar no es lo ideal para hacerlo en vivo, o bajo
cualquier otro pretexto, aunque claro, existen numerosos casos en los cuales no se asume y si
de pronto la situación queda en evidencia surge el enojo del público que se siente engañado
por su artista favorito.
Un caso emblemático al respecto, que sentó precedentes ha sido el de la agrupación Milli

Vanilli, de enorme éxito y repercusión, de quienes, se supo como consecuencia de un
desperfecto de la grabación que estaban haciendo fonomímica, aún más, siempre habían
hecho fonomímica, no siendo sus voces las que siempre se habían escuchado.
¿Para qué sirve esto?
FORMADORA: ROSA INES ACOSTA ARGUEDAS pág. 1

Depende, se utilizaba muchísimo en los programas antiguos de televisión seguramente por
cuestiones técnicas de los mismos, o seguramente querían dar una imagen impecable y la
forma más sencilla de lograrlo era que los artistas fueran a los programas a doblar en vez de
cantar en vivo.
Gifs Animados de Amor. Gif de Amor. Imagenes Animadas de Amor (besos, corazones, cupido, enamorados, te amo,
te quiero).
PANTOMIMA
La Pantomima es un género dramático que se enfoca en representar una historia mediante

la mímica, no intervienen diálogos ni palabras habladas, en su lugar intervienen expresiones,
gesticulaciones y movimientos corporales que permiten al espectador comprender la narración.
Pantomima también en un subgénero dramático de la comedia musical británica que narra
historias tradicionales navideñas y del folklore, montando un espectáculo de entretenimiento
infantil acompañado de música y danzas. La Pantomima es un término equivalente en el habla
hispana a la representación con mímica. Se le denomina mimo a un artista de la mímica. El término
pantomima también refiere a la producción cómico-teatral tradicional en el Reino Unido.
Etimología
La palabra pantomima proviene del griego, específicamente del término "παντω" (panto),
del prefijo -pan que significa todo y "μιμος" (mima), que significa imitador o actor.
Etimológicamente, pantomimos significa "que todo imita".
Mímica
Louis Rouffe como Pierrot (c. 1880).
La mímica es un elemento fundamental de diversas disciplinas artísticas como el teatro y la danza,

utilizado para transmitir diversos mensajes sin necesidad de la comunicación oral. La mímica

dramática, mejor conocida como pantomima en el habla hispana, es una disciplina que aplica el
lenguaje de la mímica a la representación dramática, con el objetivo narrar una historia sin
necesidad de la comunicación verbal.
Mímica moderna
Mimo Pablo Zibes, Alemania.
En el siglo XX, influenciado por las características estéticas del Nō y la Commedia dell'Arte, Jacques
Copeau retoma el concepto de las máscaras como una técnica para la enseñanza de las artes
dramáticas. Étienne Decroux, pupilo de Copeau, desarrolla gracias a la influencia de su mentor una
nueva técnica teatral denominada mímica corporal. La mímica corporal se enfoca a la
representación dramática únicamente con la comunicación de los movimientos corporales.5
Se considera a Jean-Gaspard Deburau como precursor de la pantomima moderna. Debaru fue el

pionero en la representación dramática depierrot, en introducir diversos elementos que
caracterizan a la pantomima moderna. Debaru fue el responsable de introducir la figura silenciosa
de rostro maquillado de blanco.
Pantomima británica
The Christmas Pantomime, Pantomime F. Warne & Co. (1890).
La pantomima británica (inglés: pantomime) es un subgénero dramático de origen inglés basado en

la comedia musical. La pantomima británica presenta una línea dramática y humorística de obras

literarias, las cuales, normalmente presentan una trama acorde a las festividades navideñas o son
destinadas al público infantil.7 La pantomima británica, a diferencia de la mímica dramática, sí
presenta diálogos y cantos entre sus personajes, no es en completo silencio.
Mimo corporal
El mimo corporal es un tipo de teatro físico revivido por Étienne Decroux (1898 - 1991) y
desarrollado por sus ayudantes y nuevas generaciones de profesionales. El mimo corporal es un
arte dramático del movimiento, que data desde la antigüedad griega y romana. En esto se
diferencia de la pantomima, que es más un intento de cambiar palabras por gestos.
El objetivo del mimo corporal dramático es de introducir el drama dentro del cuerpo. En este
medio, el mimo debe aplicar al movimiento físico esos principios que estén en el corazón del
drama: pausa, vacilación, peso, resistencia y sorpresa. El mimo corporal dramático quiere
representar lo invisible; emociones, tendencias, dudas, pensamientos.
La pedagogía del mimo corporal permite al actor adquirir un estado mayor de autonomía,
multiplicando sus posibilidades físicas e imaginativas a través del estudio de una técnica.
El actor puede interpretar piezas con o sin texto, eso es una elección estilística, y no una
condición sine qua non del mimo corporal.
Por estos elementos pedagógicos, el mimo corporal hoy se utiliza como una herramienta en el
mundo de las escuelas y de las universidades de teatro, está enseñado como una técnica de
interpretación corporal.
Al crear el personaje de Charlot, Chaplin dotó a la comedia burlesca de una calidad expresiva
que pocos actores alcanzarían en el futuro. Así nació uno de los mayores mitos del cine y uno
de los héroes más populares del mundo

Charles Chaplin (1889-1977), actor, compositor, productor y director inglés, alcanzó fama
internacional con sus películas mudas y es considerado uno de los grandes creadores de la
historia del cine. Su nombre completo era sir Charles Spencer Chaplin.
Nació en Londres, en una familia de artistas de variedades, y comenzó a actuar ya de niño en

musicales y pantomimas. En 1910 viajó a Estados Unidos en una gira con la compañía para la
que trabajaba, y se estableció allí definitivamente dos años después. Chaplin apareció por
primera vez en el cine en 1913, en las películas de la Keystone, de Mack Sennett.
En Carreras de autos para niños (o Carreras sofocantes, 1914) hizo por vez primera el
personaje del vagabundo Charlot, con unos anchísimos pantalones, enormes zapatos, bombín
y bastón de bambú, papel que interpretaría luego en más de 60 películas, incluida El
vagabundo (o Charlot vagabundo, en 1915). En este año se asoció con la compañía Essanay,
después con la Mutual y con la First National, hasta tener sus propios estudios
en Hollywood en 1918.
SU FAMA: Dos giras a Estados Unidos le cambia el curso de su vida. En diciembre de tras dejar
su Inglaterra natal, Chaplin ingresó en la Mack
Sennetts Keystone Company. Al mismo tiempo reemplaza el teatro por el cine. Sólo durante
1914 rodó 35 cortometrajes, que hicieron famoso Charlot, su personaje de vagabundo.
Entonces Chaplin reclamó su independencia y se alejó de Mack Sennett e ingresó Mutual Film
Corporation, que le ofreció medios técnicos y financieros considerables.
Sin embargo, ésta no era totalmente de su agrado, y en 1917 escogió la First Nationalpor una
retribución que superaba el millón de dólares. Rompiendo las tradiciones deHollywood,
Chaplin quería controlar la totalidad de sus películas, desde la escritura del guión la
distribución. Con este fin creó la dad independiente United Artists, con Douglas Fairbanks
y Mary Pickford. Desde entonces tuvo sus propios estudios y produjo sus películas. (imagen abajo)
La Primera Guerra mundial, en la cual participó Estados Unidos desde 1917, le ofreció a
Chaplin un gran público, los soldados aliados, y un tema, el esfuerzo de guerra. Algunos
cortometrajes del cineasta constituían explícitamente propaganda. Sus apariciones públicas
atraían grandes multitudes. El 8 de abril de 1918, 30.000 personas asistieron al mitin
organizado en Wall Street, Nueva York, con Chaplin, Mary Fickford y Douglas Fairbanks. «En

este mismo momento, los alemanes nos han tomado la delantera y necesitamos dólares.
Deberíamos hacer la travesía para expulsar de Francia a ese viejo demonio de
Kaiser", declaraba Charlie Chaplin. Sin duda, uno de los mayores éxitos del cine de guerra
fue ¡Armas al hombro!, que se estreno, el 30 de octubre de 1918, poco antes del armisticio del
11 de noviembre.
Durante estos años de películas cortas, desarrolló paulatinamente el personaje del vagabundo,
pasando del estereotipo del payaso travieso a la figura humana y compasiva que calaría en los
espectadores de todo el mundo. En 1919 fundó, junto con Mary Pickford, Douglas Fairbanks y
D.W. Griffith la United Artists Corporation, en la que seguiría hasta el año 1952.

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La fonomímica, conocida en el idioma inglés como Lip-Synch (sincronización de labios), es

Normalmente, la fonomímica, es empleada en espectáculos musicales que requieren de los

Si bien como recién mencionábamos la fonomímica es un arte bastante extendido en el mundo

Un caso emblemático al respecto, que sentó precedentes ha sido el de la agrupación Milli

¿Para qué sirve esto?

FORMADORA: ROSA INES ACOSTA ARGUEDAS pág. 1

La Pantomima es un género dramático que se enfoca en representar una historia mediante

La mímica es un elemento fundamental de diversas disciplinas artísticas como el teatro y la danza,

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Mimo Pablo Zibes, Alemania.

Se considera a Jean-Gaspard Deburau como precursor de la pantomima moderna. Debaru fue el

The Christmas Pantomime, Pantomime F. Warne & Co. (1890).

La pantomima británica (inglés: pantomime) es un subgénero dramático de origen inglés basado en

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Nació en Londres, en una familia de artistas de variedades, y comenzó a actuar ya de niño en

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