Lazcano Lazaro David

Toribio Martínez Benjamín

Zamora Aldana Ángel Antaño
Rodríguez Mendoza Sergio
A diferencia de las costas mediterráneas que
florecieron por siglos, centros esplendorosos de
cultura como Atenas, Alejandría, Constantinopla y
roma
La región norte de Europa había sido poco menos
una ciudad rural con algunas avanzadas
provinciales romanas y que surgieron un conjunto
de castillos, monasterios.
Antes del Siglo XIII ningún centro medieval
urbano al norte de los Alpes podría ser llamado
con justicia ciudad.
En el Siglo XII. El rey de Francia Felipe Augusto
des tino a Paris como ciudad capital.
 Rodeado de murallas

 Nombro algunas de sus calles

A finales del Siglo XIII. Paris era la capital de un
reino de importancia creciente.
 Catedral de nuestra señora

 Universidad

 Catedral de Abelardo

 Catedral de Alberto magno

 catedral de santo tomas de Aquino

 catedral de buena parte

Paris podría reclamar para si con justicia la
condición de la ciudad capital.
 Catedral

 Comercio

 Paris: un gran creciente mas rapido que otros

centros septentarios
El prototipo de las catedrales góticas fue la iglesia
abacial de san Dionisio.
 Estaba a las afueras de parís

 Estaba bajo el patriciado del rey de Francia

 Fue su panteón tradicional

A mediados del siglo XII la iglesia estaba bajo la
dirección de SUGER.
 Suger notable confesor

 gobernó Francia como regente

 Se encargo de construir la iglesia abacial.

Cuando Luis VII llevaba una cruzada
La construcción de la iglesia
 Suger reunió a los artificies mas notables de
todo el reino
 La iglesia de Suger, se tomo como una síntesis
de todas las ideas experimentadas cuya
eficiencia había comprobado la construcción
románica
San Dionisio
 En 1130 era un proyecto por realizar

 No se conoce el nombre del arquitecto

 Notable; por la combinación del románico

tardío (arco apuntado y bóveda de crucería)
Las iglesias del periodo románico utilizaban los
elementos por separado.
 La avaricia de suger quiso agruparlos como un
sistema estructural coherente
 La corte de Francia y la iglesia de parís,
permitieron las ideas de innovación de suger.
 HISTORIA
San Dionisio
 Se convirtió en el modelo de muchas catedrales
góticas
 Poco después serian construidas en toda la
región.
La isla de Francia
 Escenario en que vio nacer el estilo gótico

 Lapso aproximado de 1150 a 1300 alcanza la

cima de la perfección
La isla de Francia
 Tierras reales bajo el dominio del rey de
Francia
 El creciente de la isla hiso transformar que
fuera el núcleo de la futura nación Francesa
Periodo medieval se admiran:
 las majestuosas piedras (iglesia)

 Exaltación religiosa

 Los obreros

 La arquitectura gótica
La arquitectura gótica
 Es un impulso dinámico

 Titánico

 Alcanza las alturas para remontarse al infinito

 Construcción de barios siglos

Catedral
 No se levanta en un terreno llano y despoblado

 Necesita de una población en donde pueda

enseñarse sobre el tejado y pináculos
 La fachada despierta la curiosidad

 Centro religioso
La catedral
 fue un museo municipal en cuyas paredes
estaba tallado el documento vivo de la vida de
la población
 Su nave central serbia también para asuntos
públicos
 Los pórticos y ventanales en lanceta fueron
hechos en 1145
 La torre del sur por 1180
 La aguja del norte entre 1507 y1513
 La fachada tiene mas de 47 m de anchura
 La catedral tiene 128 m de largo
 La torre dl sur (derecha) poco mas de 103 m de
altura y la del norte (izquierda) 113 m de altura
 La Catedral de Nuestra Señora de Chartres
dedicada a la veneración Nuestra Señora, la Virgen
María en la ciudad de Chartres, situada en el
departamento de Eure y Loir, en Francia
 El triple portal y las ventanas con maineles
ojivales, originalmente estuvieron a 27 m detrás de
las torres gemelas, y juntas son las únicas que
quedaron de la antigua iglesia románica después
del incendio de 1994

 Durante la reconstrucción fueron llevadas hacia

adelante para igualarlas con las torres de enfrente
 Su planta es bastante compleja, pero ajustada
en cada detalle
 Al observar la fachada todo parece bien
colocado
 Actualmente, más del ochenta por ciento de sus
176 ventanas poseen todavía los espléndidos
cristales originales.
 Sólo algunas del coro (dieciséis de la parte alta)
fueron quemadas, entre 1773 y 1778, por un
obispo
 Dicho obispo expresó —y según él era
suficiente—, como única justificación del
estrago, que deseaba ―dar más luz‖ al coro.
 Cuando se entra al atreves del pórtico de
chartres a nuestra vista se extiende la
amplísima nave con casi 18 m de anchura
 Las paredes tiene como tarea principal limitar
el interior y servir como armazón para las
vidrieras
 En dia soleado los rayos de la luz que se filtra
transforman la planta baja en un cambiante
mosaico de colores
 En la parte de arriba del triforio esta toda la
ventanearía alta, esta cumple con el diseño
triple de dos ventanillas en lanceta una junto la
otra, rematando con una ventanilla circular por
la parte de arriba
 Los pilares inmensos consisten en una solida
columna central con cuatro columnitas
adosadas de proporciones mas delgadas
 Pilares de centro cilíndrico y columnitas
octagonales adosadas alternan con pilares de
centro octagonal y columnitas cilíndricas
Toda la nave mayor esta cubierta por lo que se ha
considerado el triunfo de los constructores góticos,
la amplia bóveda de crucería cuadripartita que en
chartres asciende a mas de 36 m de planta
la nervadura de los pesantes arcos transversales es
llevada mas allá de los niveles del ventanal alto, y
el triforio por la gran caña central
chratres esta exactamente a la mitad del proceso
acumulativo de ―tanteo‖ por el cual el sistema
gótico termino por perfeccionarse
las paredes ya no son elementos de sostén, pues el
peso de las bóvedas converge en los puntos fijos
transmitido por los arcos apuntados a los pilares
estos son apuntalados en el exterior por los
arbotantes que se apoyan en los estribos rematados
por pináculos
La finalidad del arco apuntado también se puede
advertirla con nitidez
Los arquitectos románicos borgoñones lo
emplearon en cluny principalmente como
elemento decorativo para dar una sensación de
altura y elegancia
Los arquitectos góticos hicieron que sus arcos
terminaran en punta para elevar el remate de las
nervaduras de la bóveda a una altura uniforme y
asi lograr una mayor estabilidad estructural
 lograron alturas cada vez mayores
 se construyeron bóvedas mas altas y lograr efectos
mas eternos
 la arquitectura gótica de este modo es un sistema
complejo de impulsos y contra impulsos

 con los años el suelo debió haber sufrido

asentamientos en algunos puntos o alguno de los
pilares o arbotantes que sufrieron los estragos de
inundaciones . lo cual provocó que toda la
estructura estuviese en peligro
en chartres y otras ciudades hubo que proteger la
obra de mampostería fina y delicada por medio de
techos de madera, y por ello a pesar de que dicha
cátedra sufrió varios incendios no se destruyeron
las bóvedas de piedra
el constructor de chartres logro tal estabilidad, que
la estructura nunca ha sido reforzada
la cetradra de rims también ha resistido con
majestuosidad las centurias, dos incendios y un
borbadeo de artillería de la primera guerra
mundial
En chartres los brazos del crucero terminan en
portales triples que en tamaño y magnificencia
sobrepasaban a los de la fachada occidental
supervivientes de la construcción original
 La arquitectura gótica fue mas bien una recopilación de
serie de mejoras ya alcanzadas en la arquitectura
tardorromanica y estilos anteriores que incluían las
bóvedas nervadas y los arcos apuntados, arbotantes,
etc.

 Se buscaba una arquitectura mas liviana y

transparente, sustituyendo los muros de piedra por
vidrieras de color, semejando una representación
simbólica de la iluminación divina.
 Durante este periodo la vida religiosa fue el
centro de conducta humana razón por la cual
los edificios de mayor avance arquitectónico y
tecnológico fueron los construidos por la
iglesia.
o Catedrales
o Monasterios
o Escuelas
o Hospitales
o universidades
 La catedral gótica es una subsecuente de las cruzadas,
en la actividad de recuperar tierra santa.
 Varios de los elementos de la arquitectura gótica sin
duda provienen de la influencia de la arquitectura
bizantina provenientes de las cruzadas sobre las que
crearon potentes redes de comercio y con ello el
intercambio de cultura con otros territorios.
 En este periodo el principal cambio político es la
consolidación de nación-estado, unificada por una
cultura y lengua común. Comienza a nacer una
burguesía.

 La burguesía disponía del dinero, ya que se había

acuñado el valor de la moneda, usándolo para la
financiación de las campañas guerreras de reyes y
príncipes.

 Además, algunos proyectos ambiciosos eran

iniciados por obispos influyentes y pagados por
los hombres de negocios adinerados con el
desarrollo de la economía monetaria.
 A partir de la segunda cruzada (1147-1149), Luis
VII encargo la regencia de Francia a suger.

 Primera sustitución del muro por cristales

policromos.

 La iglesia abacial había quedado pequeña para la

ciudad por lo que se requirió la ampliación de la
iglesia con algunas innovaciones que serian el
punto de partida para la arquitectura gótica.

 Suger edifico la nueva fachada oeste de la iglesia

con un nártex de dos crujías rematada por dos
altas torres.
Destacan tres innovaciones
 Esquema compositivo geométrico

 Creación de un gran rosetón entre ambas torres

para iluminar la antigua nave de la iglesia
 Tres puertas de entrada de la nueva fachada oeste
están retranqueadas tras una serie de jambas y
arquivoltas concéntricas. Todos ellos recubiertos
con esculturas relativas a reyes y reinas bíblicos.
 Estas iglesias suelen presentar, como soportes, pilares
cuadrados o cruciformes con cuatro semicolumnas
adosadas para recibir los arcos perpiaños y formeros.
Al decidir posteriormente su cubrición con bóveda de
ojivas hubo que improvisar ménsulas a cada lado de la
columna superior para soportar los arcos cruceros.
 cuando un edificio es puramente gótico, con la
intención de tener bóveda de crucería desde su origen,
los soportes son "pilares compuestos" con columnas en
las caras frontales y columnillas en las esquinas para
apear los nervios.
 En el deambulatorio de Saint-Denis, las finas
columnas que sustentan las bóvedas de crucería y
la ausencia de muros divisorios entre las distintas
capillas radiales proporcionó un nuevo sentido de
espacio continuo, fluido, que anticipaba las
creaciones posteriores.

 Además el edificio gótico debe tener añadida -

como vimos en apartados anteriores- una
coherencia general basada en la altura y el
cromatismo de la luz, que no poseen los templos
híbridos antes descritos.
 Después seguirían las catedrales de Laon y Noyon,
donde se añade un cuarto piso (triforio) al
tradicional sistema de arquerías, tribuna y
claristorio.
 Otra característica de estos edificios góticos
iniciales es el empleo de la bóveda sexpartita
bastante abombada (las claves de las ojivas están
más altas que las claves de arcos formeros y
perpiaños) para asegurar mayor verticalidad a los
empujes.
 la catedral de Chartres -comenzada en 1194- vuelve al
alzado de tres pisos (arquería, triforio y claristorio, habiendo
sido eliminada la tribuna, invento románico para reforzar
las bóvedas de la nave central), siendo el superior o
claristorio de enormes ventanales bíforos apuntados con
rosetones, tréboles cuadrifolios, etc.
 arbotantes de Chartres permiten eliminar el abombamiento
de las bóvedas con lo que las claves de todos los arcos están
al mismo nivel
 Este periodo del gótico clásico culminó en la
catedral de Reims (comenzada en 1210) y que
sigue el esquema general de Chartres. Con sus
equilibradas proporciones, Reims representa el
momento clásico de serenidad y reposo en la
evolución de las catedrales góticas.
 Amiens y Beauvais suponen el último peldaño de
la gran arquitectura gótica francesa, De entrada, el
muro exterior del triforio del coro es calado por lo
que también la nave es iluminada y coloreada
mediante el piso intermedio.
 En esta fase del gótico francés, la luz adquiere el total
protagonismo ya que se desmaterializa el muro en
detrimento de la altura para colocar vidrieras profusamente,
en concreto, mediante rosetones (de aquí el nombre) o
grandes vanos con tracerías caladas. La Sainte-Chapelle de
París es el mejor ejemplo de esta arquitectura.
  La saint- chepelle fue un proyecto abordado por tomas
de cormont en 1240 a 1247.
 Tenia como fin, además de ser capilla del rey san Luis
de Francia, la de resguardar las reliquias enviadas al
rey por el emperador biznacio.
Entre las que habían:
o La corona con espinas de cristo y fragmentos de la
cruz en que fue crucificado.
o La esponja y un clavo empleado en la crucifixión.
 La última fase de la arquitectura gótica francesa recibió el
nombre de gótico flamígero o flamboyant, por el uso del
arco conopial y las tracerías en forma de llama.
 Esta decadente y barroca decoración llega a su máximo nivel
en el llamado "estilo perpendicular" inglés donde se emplea
la bóveda en abanico, como en Gloucester, Windsor,
Westminster y el King’s College de Cambridge.
 El estilo gótico se propago por España
mezclándose con las tradiciones románicas locales
y absorbiendo también las influencias decorativas
de la arquitectura morista con exuberantes colores
e intrincados motivos lineales y geométricos.

 La arquitectura gótica en España fue también de

geografía, de norte a sur. A medida que iban
reconquistando tierras a los moros. En este sentido
era muy frecuente erigir la catedral en el
emplazamiento que había ocupado la antigua
mezquita.
 Una de las catedrales mas notables de España es la de
la ciudad de burgos Construida en 1221-1260. Este
templo sustituyó a la iglesia románica de tres naves
que la precedió y que fue impulsada por Alfonso VI a
finales del siglo XI.
 En la catedral gótica de Burgos se perciben dos fases
claramente identificables: la de estilo gótico clásico
(siglos XIII y XIV) que desarrollan los primeros
maestros y la segunda de estilo gótico flamígero,
protagonizada por la familia Colonia.
 diseñada por el arquitecto Antonio Gaudí. Iniciada
en 1882, todavía está en construcción.
 La Sagrada Familia tiene planta de cruz latina, de
cinco naves centrales y transepto de tres naves,
y ábside con siete capillas. Ostenta tres fachadas
dedicadas al Nacimiento, Pasión y Gloria de Jesús y,
cuando esté concluida, tendrá 18 torres.
 Gaudí concibió la Sagrada Familia a partir de la tradición de
las catedrales góticas y bizantinas. Consiguió una simbiosis
entre forma y simbolismo cristiano, con una peculiar
arquitectura generada por estructuras, formas y geometrías
nuevas pero de gran lógica e inspiradas en la naturaleza,
con un importante protagonismo de la luz y del color.
 Los diferentes elementos arquitectónicos tienen un
simbolismo cristiano ordenado jerárquicamente. Así, cada
una de las dieciocho torres tiene una dedicación. En el
centro estará Jesucristo, y a su alrededor, las cuatro torres
que representan los evangelios, los libros que explican la
vida y las enseñanzas de Jesús
 Se caracteriza por el interés hacia la naturaleza
manifestado por los artistas.
 La escultura gótica es el estilo escultórico que
corresponde al periodo gótico del arte
occidental y por tanto se extiende desde finales
del siglo XII hasta comienzos del siglo XV por
la Europa Occidental cristiana
 Este estilo permaneció durante tres siglos
aproximadamente en apogeo, nació en dos
lugares de gran prestigio religioso, político y
cultural la Basílica de Saint Denis y la catedral
de Chartres pertenecientes a la Isla de Francia
 La escultura gótica esta vinculada a la
arquitectura, como en la decoración de las
grandes catedrales y otros edificios religiosos,
pero con el tiempo fue ganando independencia.
 Los Materiales empleados son la piedra, pero
también se usa la madera, generalmente
policromada, el marfil, el metal.
 Predomina el naturalismo, pero idealizado
buscando el volumen de los cuerpos, el
movimiento y la expresión de sentimientos en
rostros y actitudes.
 Conserva el carácter monumental y grandioso de
la herencia románica.
 Sus figuras están dotadas de mayor expresividad,
abandonando la deshumanización.
 Expresa mayor sentimiento, alegría, tristeza, y
dolor.
 Con la escultura gótica reaparece el retrato.
 Se produce una humanización en los gestos y
actitudes de los personajes. La atemporalidad y
universalidad del personaje románico se
reduce en el gótico a la coyuntura temporal de
un momento concreto del tiempo y del espacio.
De ahí que el la escultura del gótico el
personaje esculpido refleja las emociones y las
vicisitudes de cualquier mortal.
 Este fenómeno de humanización y localización
en el tiempo y espacio se percibe, aunque con
signos opuestos, en las dos figuras más
representadas de la escultura gótica.
 Los personajes de la escultura gótica,
abandonan las posturas verticales, simétricas e
hieráticas para adoptar posturas con
movimiento realista. También se intenta
mostrar las emociones de alegría o tristeza de
los personajes.
 Como otros estilos artísticos, el gótico sufre una
evolución desde el clasicismo del siglo XIII
donde se busca la serena belleza del
naturalismo idealizado hasta un
amaneramiento o manierismo que se advierte
en la estilización y alargamiento de las figuras,
en sus posturas en curva. Esto se deja entrever
ya en el siglo XIV.
 La escultura gótica alcanza su mayor auge en
los siglos XIII y XIV, donde sigue
predominando la escultura monumental
heredada del mundo románico.
 En el tímpano de las portadas aparece en el
tema central. Heredero del mundo románico es
muy frecuente el Pantocrátor (Maistas Domini
o Cristo en Majestad) y Tetramorfos.
 Como en el románico, la escena principal suele
completarse en las arquivoltas con los
veinticuatro Ancianos del Apocalipsis y el
Grupo Apostólico.
 El habitual parteluz de las puertas góticas suele
ser ocupado por una "figura amable" que da la
bienvenida al feligrés, como Cristo Maestro o
La Virgen en Majestad. Se simboliza la entrada
al paraíso y por ello es una entrada amable.
 Otra manifestación escultórica importante es la
de los sepulcros esculpidos que pueden ser de
dos tipos:
 Adosados: de arcos solido.
 Exentos: la cama funeraria está separada del
muro.
 La historia de la escultura gótica aún tiene
puntos oscuros. En algunas épocas hubo una
destrucción masiva de monumentos y obras de
arte medievales, como por ejemplo durante el
movimiento iconoclasta que acompañó
la Reforma protestante y durante
la Revolución Francesa.
 las esculturas del exterior de chartres an
sufrido los estragos inevitables del tiempo
 Se distinguen a un los perfiles de las tallas y el
variado juego de Luz y Sombra Compensa los
pardos y gises actuales.
 Solo restos de la pintura policroma y del
dorado quedan para recordar a los
observadores lo que fue una fiesta de color
cuyo efecto solo podemos imaginar en el
interior.
 En chartres: los elementos estructurales y
decorativos están íntimamente fundidos y al
igual que el caso de la escultura
 El diseñador se preocupo al tamaño y
proporción con relación al conjunto
arquitectónico
 En los siglos XIX y XX el cristal se considero
como sistema constructivo
 El rosetón es contemporáneo de muchas de las
iglesias
 Francia se consolido como asiento de las realizaciones
mas importantes en la arquitectura de los siglos XII y
XIII.
 Al aumentar el espacio interior, la catedral se convirtió
en un basto auditorio en el que resonaban las voces
colectivas en una plegaria común.
 Esto conllevo a la practica de innovaciones musicales
mas importantes del gótico. de modo especifico las
practicas cultas de la música polifónica y su relación
con el aun practicado arte monofónico del canto
gregoriano.
  La música medieval europea tomo como base el canto
gregoriano.
El nombre le viene de su compilador san Gregorio magno,
papa a comienzos del siglo VII.
 La intención de esta música litúrgica era servir de
vehículo a la palabra sagrada, la doctrina de la iglesia,
y como consecuencia debía de ser sobria y natural. Una
música que invitase al recogimiento y a la meditación
religiosa.
 El canto gregoriano es música a capella, es decir,
música para voces sin acompañamiento instrumental
de ningún tipo con texto en latín y monódica, ósea una
única melodía entonada por todos los cantores al
mismo tiempo.
 La música gótica fue la unión de la tradición del
norte del canto a varias voces, con la tradición
monofónica del sur.

 La cultura del gótico se caracteriza por el

nacimiento de las universidades el al auge de la
escolástica.

 La música siguió en los siglos XII y XIII una

evolución paralela a la sociedad, a las letras y a las
artes plásticas, también quiso salir de esa línea
recta – canto llano – que en cierta forma la oprimía
contra el suelo. Para ello, sobre la base de la
monodia gregoriana, superpuso otra línea
melódica y a esta otra.
 todo el proceso que se desarrollo entre los siglos XI
y XIV constituye lo que históricamente se conoce
como Ars Antiqua, y se caracterizo por el
nacimiento de la polifonía. La polifonía se originó
en la iglesia de la Bienaventurada Virgen María,
predecesora de la catedral gótica de Notre Dame,
en Paris.
esta época se producen los siguientes estilos
musicales:

 Motete: Nace como música sacra, generalmente

son a tres o cuatro voces, usan textos de la biblia, el
baja varía un poco, el texto gregoriano es el bajo y
el otro texto es la otra voz.
 Organum, diafonía o contrapunto (S. IX y X)
Una voz tomada del gregoriano, canto firme o
principal – en ella está la firme creencia de la fe,
llamada voz organal, porque actuaba a manera
de acompañamiento de órgano a la melodía
principal.
 Discantus (S. XI)
En el discantus la voz organal se desarrolla en
un movimiento contrario: si la voz principal
sube, la voz organal baja y viceversa
 Conductus
 En el periodo gótico el coro aun cantaba como lo
había hecho por siglos. Pero las partes de los
solista comenzaron a ser cantadas de manera
simultanea por dos o mas cantores individuales.
 La música estaba destinada a los servicios
litúrgicos y para ello se reservo una voz especial
llamada tenor, termino derivado del latín tenere,
esto es, sostener. esta melodía también fue
conocida como cantus firmus o canto firme
 una de las grandes innovaciones del siglo XIII
gótico fue el teclado del órgano.
 La música era enseñada en las universidades, no
sólo para los músicos sino que era materia
obligatoria para todos los estudiantes de artes. No
es extraño que filósofos de este periodo incluyan la
música en sus libros de pensamiento.
 Los compositores (así como arquitectos,
pintores…) dejan el anonimato y comienzan a ser
conocidos como artistas con nombre propio.
 La música del final del periodo será artificiosa y
compleja. Se llamaba Ars Antigua a la forma de
componer música anterior al siglo XIV y Ars Nova
a la música de los siglos XIV y XV.
 En la política la antigua lucha entre la iglesia y
el estado, manifestada en la época románica
por las disputas interminables entre papas y
emperadores del sacro imperio romano.
 y en el imperio gótico tomaría la forma de un
conflicto entre la autoridad tradicional de la
iglesia
 Al entrar a la catedral de chartres por el pórtico
de la virgen, se decoraba a los fieles por medio
de la personificación de las siete artes liberales
GRACIAS