Flamenco y Jazz

CONSERVATORIO PROFESIONAL DE
MÚSICA
«JOAQUÍN VILLATORO»
JEREZ DE LA FRONTERA
PROGRAMA OFICIAL DE ESTUDIO

CURSO 2022/23
DEPARTAMENTO DE ORQUESTA Y MÚSICA

DE CÁMARA
Asignatura optativa. Jazz y Flamenco

De acuerdo a:
ORDEN de 25 de octubre de 2007, por la que se desarrolla el currículo de las enseñanzas profesionales de
Música en Andalucía (BOJA 225, de 15 de noviembre de 2007)
INTRODUCCIÓN.
La inclusión de la asignatura de Flamenco y Jazz en el plan de estudios del CPM

Joaquín Villatoro de Jerez, viene a resultar un complemento ideal en la formación
musical de los alumnos de cualquier especialidad que la elijan como optativa y en
especial para los de guitarra flamenca.
Flamenco y Jazz son dos estilos musicales que en las últimas décadas han despertado
un inmenso interés en el público en general y en los músicos en particular.
En una era como la nuestra donde las fronteras culturales están cada vez más
diluidas y el acceso a la información no puede ser más fácil ,es del todo lógico que
estos estilos, que surgen en marcos sociales similares aunque estética y formalmente
se definan de manera muy distinta, estén llamados a darse la mano.
El Flamenco como música siempre ha tenido como valor destacable la exhuberancia

y la riqueza rítmica en detrimento del aspecto armónico. La revitalización de la
armonía en la música flamenca viene de la mano de la colosal aportación de Paco
de Lucía quien a su vez la toma de los músicos de jazz con los que tiene contacto
desde los primeros 80s.
Es Paco de Lucía quien también va a incorporar la improvisación al lenguaje

flamenco contemporáneo. La improvisación no como anécdota sino como discurso.
También en este caso la fuente es el jazz.
Son ya muchas las experiencias realizadas que vienen a hermanar a estas músicas
haciendo que cada una se alimente de las bondades de la otra. Es por ello
fundamental dotar al guitarrista flamenco actual de una formación musical integral
que incorpore al jazz como elemento básico para entender y trabajar solventemente
de acuerdo con las necesidades de la música de hoy.
De otro lado el reclamo que de todo tipo de instrumentistas continuamente se hace

para participar en todo tipo de experiencias a menudo cercanas al jazz, al flamenco o
a otras músicas vienen a justificar sin ningún género de dudas lo oportuno de la
inclusión de esta asignatura en nuestro plan de estudios.
Finalmente hemos de señalar que aunque la asignatura tiene un carácter

introductorio va a ser tratados en ella de forma general una amplia parte de los
contenidos que definen musicalmente tanto al jazz como al flamenco y las relaciones
que entre ellos puedan establecerse.
OBJETIVOS
1.-Conocer de forma concreta las condiciones sociales y estéticas en que flamenco y

jazz surgen y se desarrollan así como las afinidades y diferencias que se dan entre
ambos estilos musicales.
2.-Conocer de forma teórica y práctica los aspectos generales que definen al

flamenco y el jazz en cuanto a ritmo, armonía y melodía.
Analizar comparativamente ambos estilos.
3.-Conocer y manejar de forma práctica las principales formas musicales del

flamenco y las del jazz.
4-Comprender y manejar los distintos tipos de compases ,acentos y articulaciones en

el flamenco y el jazz así como ser capaces de establecer relaciones.
5.-Conocer los elementos que definen el tonalismo y el modalismo en música.
6.-Utilizar los conceptos relativos al funcionamiento del modo mayor en flamenco y

jazz. Realizar sustituciones de acordes y escalas.
7.-Comprender el funcionamiento de las principales tonalidades flamencas con todos

los aspectos que éstas incluyen.
8.-Manejar de forma práctica el cifrado de acordes así como las superestructuras de

los mismos.
9.-Ser capaz de manejar con soltura los principales tipos de acordes , escalas y
arpegios así como de improvisar sobre ellos modal y tonalmente. Fraseo y
articulación.
10.-Utilizar todos los conceptos relativos al funcionamiento del modo menor y sus
derivados en flamenco y jazz.
11.-Conocer y manejar cómo se generan y emplean las escalas pentatónicas,

disminuidas y de tonos enteros en el flamenco y el jazz.
12.-. Impulsar y desarrollar la capacidad de análisis y síntesis de los alumnos.
13.-Impulsar y desarrollar la creatividad de los alumnos.
14.-Fomentar el empleo de los recursos bibliográficos del Centro a través del uso de
la biblioteca.
CONTENIDOS
Introducción: Condiciones sociológicas.

Condiciones estéticas.
Flamenco Jazz/ Jazz Flamenco.
1.-Generalidades rítmicas, armónicas y melódicas. Análisis comparativo.
2.-Las formas musicales .Estructuras. La forma Standard (32 compases). El

Blues. .
3.-El swing. El compás de 4..El compás de 12 tiempos. Tipos.
4. Escalas pentatónicas. Escala de blues. Sustituciones.
5.La improvisación:
* Mayor, menor, dominante, frigio mayor (flamenco)
*. Cromatismos. Aproximaciones cromáticas a las notas del acorde.
*. Desarrollo de motivos rítmicos
6. Blues Mayor y blues menor. Notas guía.
7. Tonalismo. Modalismo. Bimodalismo.
8. La Cadencia Andaluza. El modo frigio flamenco. Armadura. Cadencias Andaluzas.
9.Dominantes secundarios en Jazz y Flamenco.
10.El Modo Menor. Modos. Acordes. Funciones Tonales.
11.-La sustitución de Tritono.
12.-Escala disminuida. Escala de tonos.
13-Empleo del material bibliográfico del Centro a través del uso de la biblioteca.
Contenidos específicos secuenciados por trimestres
1er trimestre.
1.-.El blues de 12 compases. Estructura, armonía, escalas. Improvisación.”Alegrías

blues”. Mayor/menor/Dominante.
2.-El compás de 12 tiempos. Acentuación. Equivalencia 12x4=4x4. La escala
flamenca.
3.-Swing,compás binario, acentuación (Swing=Tangos). (Fly me to the moon 12x4).
4.-Pentatónicas I.
2º trimestre.
5.-.Tangos, compás binario. Estructura, armonía, escalas, improvisación.
6.-El modalismo en el Jazz. Modos de la escala mayor.(Little Sunflower).
7.- La forma standard AABA de 32 compases.
3er trimestre.
8.- Flamenco en modo mayor.
9.-La seguiriya (el otro compás de 12). (Seguiriya de Juan Parrilla).
10.- La cadencia andaluza. Dominantes secundarios.
Repertorio complementario orientativo.

.
Bags Groove.
Equinox.
All of Me.
Summertime.
Memphis U.
Orfeonegro.
Poinciana.
Afroblue.
All Blues.
Footprints.
Autum Leaves.
Blue Bossa.
Bluessette.
Alice in Wonderland.
Little Sunflower.
I got Rhytm.
La relación de temas es orientativa. Pueden sustituirse por otros de características
similares.
Contenidos y objetivos comunes coordinados con otros departamentos:

*Cuerda Pulsada.
*Cuerda Frotada.
*Viento metal.
*Viento madera.
*Fundamentos de composición.
*Orquesta.
METODOLOGIA.
Será eminentemente práctica, activa. El trabajo sobre los aspectos descritos se

realizará siempre a partir de un tema. El esquema a seguir será.
1. Lectura: melodía, armonía y ritmo.
2. Análisis armónico y formal.
3. Criterios para la improvisación.
4. Ritmos flamencos, ritmos de jazz.
5. Ejercicios previos, rítmicos, armónicos (progresiones) y melódicos sobre cada

estilo flamenco.
6. Montaje del tema correspondiente.

Se montarán un mínimo de dos temas al trimestre.
Material didáctico.
1.-Método flamenco para instrumentos melódicos. Juan Parrilla. Soleá.

Bulerías. Tangos, Tanguillos, Seguiriyas, Alegrías.
2.Repertorio Paco de Lucía: Entre dos aguas, Almoraima, Río Ancho.
3.-Arreglos flamencos de standards de jazz: Equinox.

Bags Groove.
Fly me to the moon.
Little Sunflower
Close Your Eyes.
Blue in Green
Afroblue.
Realizados específicamente para la asignatura por Luis G. Balaguer.
CRITERIOS DE EVALUACIÓN Y RECUPERACIÓN.
Demostrar que se maneja de forma teórica y práctica los rasgos musicales que
definen a la música de jazz por un lado y a la flamenca por otro. Sus relaciones y los
elementos que una y otra pueden intercambiarse.
1. Demostrar que se identifican y manejan las ¨formas musicales¨ propias de

flamenco y del jazz.
2. Demostrar el manejo claro de los conceptos: tonal, modal y bimodal en

flamenco y jazz. Así como la capacidad de identificar e interpretar piezas de
carácter tonal, modal o bimodal.
3. Demostrar que se conocen y emplean todos los conceptos relativos a los

modos mayor y menor. Escalas, acordes y funciones tonales, así como cifrado
y superestructuras de los acordes.
4. Demostrar que se conocen y emplean todos los conceptos relativos a las

tonalidades flamencas. Modos, acordes, cadencia andaluza, dominantes
secundarios, etc.
5. Demostrar que se es capaz de improvisar de forma discursiva sobre distintas

estructuras tanto del jazz como del flamenco.
6. Demostrar que se conocen y emplean escalas pentatónicas, de tonos y

disminuidas y que se aplican tanto en contextos de flamenco como de jazz.
7.-Demostrarque se es capaz de tocar en grupo ejecutando con solvencia la

propia parte y así como de escuchar al conjunto e interactuar con él.
8.-Verificar que el alumnado ha trabajado la programación prevista haciendo uso
de la biblioteca.
La asistencia a clase será un criterio de evaluación teniendo en cuenta que las faltas
justificadas o injustificadas en más de un 30% influirán directamente en la
calificación final.
La evaluación será continua y completada con un trabajo sobre temática a

determinar de carácter trimestral.
Asimismo se valorará positivamente el ejercicio de una actitud constructiva para con

el desarrollo de la asignatura y la participación obligatoria en las dos audiciones que
se establecen como mínimas a lo largo del curso (siempre que se disponga de
plantilla de combo).
ESTRATEGIAS DE EVALUACIÓN.
Se valorarán especialmente los siguientes aspectos:
• Dominio de los contenidos.

• Consecución de los objetivos.
• Realización puntual de las tareas.
• Actitud participativa y crítica en los debates de clase.
INSTRUMENTOS DE EVALUACIÓN.
• Prueba trimestral escrita.

• Prueba trimestral práctica
• Evaluación continua.
CONTENIDOS MÍNIMOS.
• Blues (mayor y menor). Pentatónicas (mayor y menor). Swing (acentos).
• Compás de 12 tiempos (acentos) y cadencia andaluza.
• Modos de la escala mayor. Improvisación modal.
• Dos estilos flamencos.
• Dos arreglos de standards sobre ritmos flamencos.
Actividades de recuperación:
El alumno/a que no haya superado la asignatura de Jazz y Flamenco podrá

realizar una prueba extraordinaria en Septiembre. Constará de un ejercicio teórico-
práctico cuyo contenido será previamente determinado por el profesor y aprobado
por el departamento.
Educación en valores:
La dinámica de la asignatura fomentará de forma activa y permanente le educación

en valores que procuren al alumno beneficios orientados a los siguientes aspectos:
a) Hábitos de salud, calidad de vida, estilo de vida saludable, salud colectiva e

individual, salud física y mental…,más directamente relacionados con la Educación
para la Salud y, por tanto con la prevención de comportamientos de riesgo a nivel
psicosocial.
b) Actitud crítica, responsabilidad, autonomía, seguridad y confianza en sí mismo,

autoestima, el valor del esfuerzo, etc. Con una orientación de fomentar el desarrollo
personal.
c) Valores y actitudes de tipo social, relacionadas con la convivencia: solidaridad,

diálogo, participación, aceptación de la diversidad, respeto, cooperación…

Flamenco y Jazz

Cargado por

Copyright:

Formatos disponibles

Flamenco y Jazz

Cargado por

Información del documento

Título original

Derechos de autor

Formatos disponibles

Compartir este documento

Compartir o incrustar documentos

Opciones para compartir

¿Le pareció útil este documento?

¿Este contenido es inapropiado?

Copyright:

Formatos disponibles

Flamenco y Jazz

Cargado por

Copyright:

Formatos disponibles

CONSERVATORIO PROFESIONAL DE

PROGRAMA OFICIAL DE ESTUDIO

DEPARTAMENTO DE ORQUESTA Y MÚSICA

Asignatura optativa. Jazz y Flamenco

La inclusión de la asignatura de Flamenco y Jazz en el plan de estudios del CPM

El Flamenco como música siempre ha tenido como valor destacable la exhuberancia

Es Paco de Lucía quien también va a incorporar la improvisación al lenguaje

De otro lado el reclamo que de todo tipo de instrumentistas continuamente se hace

Finalmente hemos de señalar que aunque la asignatura tiene un carácter

1.-Conocer de forma concreta las condiciones sociales y estéticas en que flamenco y

2.-Conocer de forma teórica y práctica los aspectos generales que definen al

3.-Conocer y manejar de forma práctica las principales formas musicales del

4-Comprender y manejar los distintos tipos de compases ,acentos y articulaciones en

5.-Conocer los elementos que definen el tonalismo y el modalismo en música.

6.-Utilizar los conceptos relativos al funcionamiento del modo mayor en flamenco y

7.-Comprender el funcionamiento de las principales tonalidades flamencas con todos

8.-Manejar de forma práctica el cifrado de acordes así como las superestructuras de

11.-Conocer y manejar cómo se generan y emplean las escalas pentatónicas,

12.-. Impulsar y desarrollar la capacidad de análisis y síntesis de los alumnos.

13.-Impulsar y desarrollar la creatividad de los alumnos.

Introducción: Condiciones sociológicas.

1.-Generalidades rítmicas, armónicas y melódicas. Análisis comparativo.

2.-Las formas musicales .Estructuras. La forma Standard (32 compases). El

3.-El swing. El compás de 4..El compás de 12 tiempos. Tipos.

4. Escalas pentatónicas. Escala de blues. Sustituciones.

* Mayor, menor, dominante, frigio mayor (flamenco)

*. Cromatismos. Aproximaciones cromáticas a las notas del acorde.

*. Desarrollo de motivos rítmicos

6. Blues Mayor y blues menor. Notas guía.

7. Tonalismo. Modalismo. Bimodalismo.

8. La Cadencia Andaluza. El modo frigio flamenco. Armadura. Cadencias Andaluzas.

9.Dominantes secundarios en Jazz y Flamenco.

10.El Modo Menor. Modos. Acordes. Funciones Tonales.

11.-La sustitución de Tritono.

12.-Escala disminuida. Escala de tonos.

Contenidos específicos secuenciados por trimestres

1.-.El blues de 12 compases. Estructura, armonía, escalas. Improvisación.”Alegrías

3.-Swing,compás binario, acentuación (Swing=Tangos). (Fly me to the moon 12x4).

5.-.Tangos, compás binario. Estructura, armonía, escalas, improvisación.

6.-El modalismo en el Jazz. Modos de la escala mayor.(Little Sunflower).

7.- La forma standard AABA de 32 compases.

8.- Flamenco en modo mayor.

9.-La seguiriya (el otro compás de 12). (Seguiriya de Juan Parrilla).

10.- La cadencia andaluza. Dominantes secundarios.

Repertorio complementario orientativo.

Contenidos y objetivos comunes coordinados con otros departamentos:

Será eminentemente práctica, activa. El trabajo sobre los aspectos descritos se

1. Lectura: melodía, armonía y ritmo.

2. Análisis armónico y formal.

3. Criterios para la improvisación.

4. Ritmos flamencos, ritmos de jazz.

5. Ejercicios previos, rítmicos, armónicos (progresiones) y melódicos sobre cada

6. Montaje del tema correspondiente.

1.-Método flamenco para instrumentos melódicos. Juan Parrilla. Soleá.

2.Repertorio Paco de Lucía: Entre dos aguas, Almoraima, Río Ancho.

3.-Arreglos flamencos de standards de jazz: Equinox.

Realizados específicamente para la asignatura por Luis G. Balaguer.

CRITERIOS DE EVALUACIÓN Y RECUPERACIÓN.

1. Demostrar que se identifican y manejan las ¨formas musicales¨ propias de