Proyecto 1
Proyecto 1
Proyecto 1
PROYECTO DE AULA
1. DATOS INFORMATIVOS:
-Danniele Escobar.
-Diego Llumitaxi.
-Jennifer Lumbi.
BACHILLERATO
Imelda Escobar
01-02-2023
CONOCIMIENTOS PREVIOS:
•La ceremonia denominado areito en la que participantes cantaban y bailaban en un círculo alrededor de un
conjunto de tambores.
•Los tambores eran hechos con madera hueca, matracas y otros instrumentos de percusión.
•La música caribeña posterior surgió como producto de la interacción entre los esclavos africanos y los
colonizadores europeos.
•Su amplia población negra libre y la importación relativamente tardía de esclavos permitieron la
. Nativos: [ser vivo] Que ha nacido en el lugar en que vive o en que se especifica; se utiliza a
. Bongó: Instrumento musical de percusión, procedente del Caribe, que consiste en un tubo de madera
cubierto en su extremo superior por un cuero bien tenso y descubierto en la parte inferior.
. Cencerro: Instrumento musical de percusión con forma de esta campana, generalmente sin badajo y con los
. Tobago : Tobago viene probablemente de tabaco, una de las denominaciones que los españoles le dieron a la
isla. Tras la etapa española, con la llegada de los ingleses estos adaptaron el vocablo a su pronunciación, que
. Gaita: Instrumento musical de viento formado por una bolsa de piel llena de aire y unos tubos de madera que
salen de ella, generalmente uno delgado (soplete), por el cual se sopla para llenar de aire la bolsa, uno corto
(puntero), con agujeros a modo de flauta, y uno o varios gruesos y largos (bordones), que forman el bajo
continuo; se toca con la bolsa bajo el brazo presionándola para que salga constantemente el aire mientras se
. Ska: Estilo musical nacido en Jamaica en la década de 1960 como derivación del rhythm and blues, que se
caracteriza por el empleo de un ritmo rápido, mecánico y sincopado.
. Dub: El Dub es conocido como un subgénero de la música electrónica que tiene su influencia directa en la
música reggae de los años 60, que utiliza sus canciones y las modifica, añadiendo ritmos, mezclando otros
. Burguesía: Clase social formada por las personas acomodadas que logran tener propiedades y capital.
MATERIALES:
Marcador azul
Marcador negro
Marcador rojo
Imágenes impresas
Goma
Tijera
Medios digitales
PASOS
Investigamos sobre nuestro tema en medios digitales, en varias páginas de fácil acceso.
Una vez hecho todo esto todos los integrantes del grupo aportamos con una conclusión
Por ultimo entre todos los integrantes del grupo reunimos todos los materiales necesarios y procedemos hacer
La historia de la música caribeña comienza con los indígenas americanos que habitaban las islas antes de la
llegada de los europeos. Las crónicas españolas describen algunas de las prácticas musicales de estos
indígenas, como la ceremonia denominada areito, en la que los participantes cantaban y bailaban en círculos
alrededor de un conjunto con tambores hechos con madera hueca, matracas y otros instrumentos de percusión.
La música caribeña posterior surgió como producto de la interacción entre los esclavos africanos y los
colonizadores europeos. Los investigadores distinguen entre colonias de colonización, como Cuba y Puerto
Rico, y colonias de plantación, como las Antillas británicas. Las primeras atraían a un gran número de
europeos y dieron lugar a florecientes culturas de música criolla. Su amplia población negra libre y la
musicales neoafricanas. En el siglo XIX, la burguesía local en estas colonias cultivaba formas de música
criolla vivas y nacionalistas, dando lugar a géneros como la habanera y el danzón. Por el contrario, en las
plantaciones británicas la represión cultural fue más severa y el comercio de esclavos finalizó antes, por lo que
las tradiciones neoafricanas fueron perdiendo fuerza. La música de la burguesía criolla tampoco logró florecer
En el siglo XX, la llegada de los medios de comunicación (especialmente las grabaciones de discos y las
menudo a expensas de la música tradicional. Aunque estos nuevos estilos pop se vieron influenciados por la
música popular de Estados Unidos (y hasta competían con ella), sin embargo, florecieron al combinar la
música estadounidense con las tradiciones locales. En la década de 1920, el son cubano, el calipso de
Trinidad, el merengue dominicano y el merengue de Haití se imponían con fuerza como clara música pop
local. En la década de 1940, el bolero cubano se hizo famoso en gran parte de Latinoamérica. En la década de
1950, el jazz americano se adaptó al mambo cubano, al merengue dominicano y a la plena puertorriqueña. En
la década de 1960, fueron surgiendo conjuntos más pequeños a medida que los amplificadores y los
instrumentos eléctricos fueron invadiendo el mercado, ya que los directores de banda trataban de evitar los
altos costes de mantenimiento de estos conjuntos. En este periodo, las comunidades de inmigrantes caribeños
de las ciudades de Estados Unidos desempeñaron un papel decisivo en la creación y difusión de la música
popular caribeña. Especialmente la ciudad de Nueva York se convirtió en un centro muy activo de producción
En las décadas de 1960 y 1970, surgió la salsa como popular reinterpretación de la música bailable cubana, al
tiempo que el reggae jamaicano se extendía por todo el mundo. Los principales intérpretes de estos dos
géneros, el cantante de salsa Rubén Baldes y el de reggae Bob Marley, promocionaron estos ritmos con un
contenido sociopolítico idealista, optimista y activo. En la década de 1980, por el contrario, los géneros
musicales latinos dominantes en esta región fueron más sentimentales, como la salsa romántica y el merengue,
de corte más ligero. En la década de 1990, ha surgido una nueva generación de intérpretes caribeños, como el
Los ritmos caribeños surgieron de la unión de ritmos europeos, africanos y nativos en distintas zonas, como
parte del mestizaje americano. Estos ritmos son los pilares de lo que se conoce como ritmos latinos. Se
caracterizan por el uso de la percusión e instrumentos de viento. La música caribeña está presente en todo el
continente latinoamericano. La salsa. Sin duda la más popular y extendida. Utiliza como base el mismo patrón
rítmico del son cubano y su melodía presenta una mezcla de rasgos melódicos latinoamericanos con rasgos
melódicos del jazz convencional y del folclor latino. En su interpretación se usan instrumentos afrolatino
americanos como: pailas o timbales de baile, bongó, güiro cubano, cencerro, dos maracas, el instrumento
afrolatino conga, y los instrumentos piano, contrabajo, trompeta y trombón. El calipso. Llamado también
Calypso, es un ritmo afrocaribeño originario de Trinidad y Tobago, muy popular en las islas del Caribe que
usa como instrumento principal unos tambores metálicos, fabricados a partir de barriles de petróleo
reciclados La rumba. Es considerada tanto una familia de ritmos musicales como un estilo de danza de la isla
de Cuba. Sus raíces las encontramos en el continente africano. La cumbia. Ritmo y baile folclórico autóctono
de la Costa Caribe de Colombia con multitud de variantes con carácter igualmente folclórico. Los
instrumentos más utilizados en su interpretación son la flauta de millo, la gaita macho, la gaita hembra, las
maracas, el tambor alegre, el tambor llamador y la tambora. El merengue. En sus orígenes era una danza
festiva, para divertirse, por lo que se extendió rápidamente entre las fiestas de los distintos pueblos caribeños.
Los instrumentos más utilizados en su interpretación son la tambora, guïra, acordeón en el perico ripiao,
Saxofón, Piano, Trompeta. Otros ritmos y bailes propios del Caribe son: el cha-cha-cha, el bolero, el son, el
mambo, el ska, el Reggaetón, la Lambada, el dub, el reggae, la guaracha, la guajira, la pachanga, la bachata, la
Bibliografia.
https://www.ecured.cu/M%C3%BAsica_caribe%C3%B1a
https://www.cosasdelcaribe.es/música-caribena-2/
En este trabajo grupal donde cada uno de los integrantes participamos y colaboramos aprendimos y llegamos a
conocer un poco más acerca de la historia de los géneros musicales del caribe, y como era su vestimenta, los
diferentes tipos de instrumentos que utilizaban para cada tipo de género musical en cada ocasión.
CONCLUSIONES:
-La música del caribe o música caribeña es la agrupación de músicas, cantos y danzas de América Central y
del Caribe, esta región también abarca las partes costeras de Venezuela y Colombia. Surgieron de la unión de
ritmos europeos, africanos y nativos en distintas zonas, como parte del mestizaje americano. Los ritmos
caribeños son pilares de lo que se conoce como ritmos latinos. Se caracterizan por el uso de percusión e
- Su vestimenta en representación en cada danza que lo hacen, donde es su gran mayoría utilizan ropa suave y
fresca, propicia para el clima cálido y húmedo donde los hombres utilizan las camisas de telas que resaltan en
-La historia de la música caribeña comienza con los indígenas americanos que surgió en el siglo xx, la llegada
de los medios de comunicación específicamente las grabadoras de discos y transmisiones de radio apareció
varios estilos de música comerciales y a menudo expresa la música tradicional y aunque hay nuevos estilos
como el pop se vieron influidos a la música actual como la que hay en EE.UU.