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Produccion Audiovisual

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LICENCIATURA Y TECNICATURA EN

PRODUCCIÓN AUDIOVISUAL

Modalidad a Distancia

Creación: septiembre de 2019


1. IDENTIFICACIÓN DE LA CARRERA

Denominación: Licenciatura en Producción Audiovisual


Nivel académico: Grado Universitario
Modalidad: A Distancia
Título a otorgar: Licenciado/a en Producción Audiovisual
Título intermedio: Técnico/a en Producción Audiovisual
Tipo: Carrera Completa
Duración del plan de estudios: 4 años; 2888 horas.
Tipo de plan de estudios: Continuo, estructurado.

2. FUNDAMENTACIÓN

Abstract:
La Licenciatura responde a una finalidad específica: contextualizar y actualizar el marco
referencial y la formación de técnicos y profesionales especializados para la industria
audiovisual incorporando y reflexionando sobre las nuevas variables de producción,
distribución y comercialización de contenidos, obras, servicios audiovisuales para todos sus
sectores en el marco del nuevo ecosistema de medios y de la convergencia digital con una
perspectiva transmedia.

El actual ecosistema de medios de comunicación exige y propone respuestas


innovadoras desde el campo académico para resolver nuevos problemas y ofrecer perspectivas
a futuro para el desarrollo de la industria audiovisual. En este contexto convergen y se
interrelacionan los medios preexistentes, las nuevas tecnologías, públicos en plena evolución,
saberes, exigencias de mercado, políticas públicas, profesionales del sector audiovisual y de
otras disciplinas involucradas estrechamente en el proceso creativo y productivo de obras
audiovisuales.

Es preciso actualizar la oferta académica en esta área del conocimiento, planteando un


abordaje consciente de la necesidad de pensar el aporte de la tecnología al servicio de la
producción de contenidos audiovisuales de calidad, con un programa elaborado especialmente
desde y para el contexto de nuestro país y la región.

Por todo ello, esta carrera tiene como objetivos el desarrollo de aspectos conceptuales,
teóricos, metodológicos y prácticos para la creación, diseño, planificación, producción,
elaboración, realización, gestión, distribución, transmisión y utilización de contenidos
audiovisuales con una perspectiva transmedia y multidisciplinaria. Posee asimismo aplicaciones
inmediatas en disciplinas como Comunicación, Producción y Dirección Televisiva, Producción y

1
Realización de Cine, Radio, Periodismo Digital, Diseño de Estrategias de Medios, Desarrollo de
Aplicaciones Multiplataforma, Informática Educativa, Diseño y Producción de Nuevos Recursos
Educativos.

La Licenciatura responde a una finalidad específica: contextualizar y actualizar el marco


referencial de los técnicos y profesionales especializados del sector audiovisual incorporando y
reflexionando las nuevas variables de producción, distribución y comercialización de
contenidos, obras, servicios audiovisuales en el marco de la Convergencia de Medios Digitales.
La perspectiva a partir de la cual se construye el plan de la carrera es Transmedial. El
concepto “Transmedia” fue creado por Marsha Kinder 1 en 1991, y redefinido en 2003 por
Henry Jenkins2 de esta manera:

“La Narrativa Transmedia representa un proceso por el cual los elementos constitutivos
de una ficción son dispersados sistemáticamente a través de múltiples canales de distribución
con el propósito de crear una experiencia de entretención unificada y coordinada. Idealmente,
cada medio hace su propia contribución para la comprensión de la historia.” 3

Este nuevo universo comunicacional impacta directamente en los procesos productivos


tradicionales de las industrias culturales en general y de la industria audiovisual en particular.
Esto conlleva repensar el rol del productor que debe involucrarse en el proceso productivo para
detectar y maximizar la potencialidad de la idea original en su transmediación. Los productores
deben asumir la responsabilidad, y su correspondiente exigencia profesional y creativa, para
resolver todas las cuestiones propias de la gestión y facilitación de los procesos productivos y
creativos -tal como se venía haciendo desde el inicio de la muy reciente industria audiovisual-,
incluyendo estas nuevas dimensiones productivas en las que se interrelacionan nuevos oficios y
experiencias, convergen nuevos profesionales y se amplía enormemente el sistema de
distribución y comercialización de la producción resultante.
Una cuestión relevante de esta forma de producir es que las obras, o productos, se
retroalimentan entre sí. Creemos, sin caer en la visión redentora y utópica de la digitalización
como facilitadora de la igualdad y la libertad, que el campo de acción que abre la utilización de
los nuevos medios permite competir con mejores armas y pocos recursos, siempre con ideas,
para lograr una mayor presencia en el paisaje mediático de las obras de nuestros autores.
Vale reforzar lo dicho al pasar, las claves siguen siendo las ideas, los contenidos y la
efectividad en el modo de presentarlos. Hasta hace pocos años el canal de transmisión o medio
era la clave, la llave. Hoy podemos acceder a los recursos tecnológicos y a medios de

1
Kinder, Marsha. Playing with Power in Movies, Television, and Video Games: From Muppet Babies to Teen-
age Mutant Ninja Turtles. Berkeley and Los Angeles, University of California Press, 1991.
2
Jenkins, Henry. Transmedia Storytelling.Technology Review. Technology review, Biomedicine section.
MIT.Enero, 2003. Visto el 12/12/2011 en http://www.technologyreview.com/Biotech/13052/
3
Jenkins, Henry. Transmedia 202: further reflections. Visto en el weblog oficial de Henry Jenkins, agosto de
2011, http://henryjenkins.org/2011/08/defining_transmedia_further_re.html

2
distribución globales con costos mínimos, inimaginables apenas una década atrás. La industria
está tomando conciencia del fenómeno.
La convergencia de medios, factor clave para permitir el desarrollo de contenidos
transmedia, hace que la gestión de la información sea preponderante. Los productores deben
diseñar el mejor modo de hacer accesible al mayor público posible la información que
generamos o capturamos, tanto los autores artistas como el público mismo con su
participación. Los productores audiovisuales gestionan la información creada por el director y
los técnicos creativos del proyecto en el que está involucrado y aquella que surge del aporte de
los usuarios o consumidores que participan porque se les ofrece, a su vez, la herramienta y el
espacio de interacción necesario vinculado al proyecto audiovisual.
Otro punto que consideramos importante es que el nuevo productor narrador debe
estar involucrado plenamente con el desarrollo del medio o medios en los que se exprese y
vierta su contenido. El medio no debe estar dado, tiene que redefinirse, e incluso reinventarse.
La capacidad de creación e innovación debe llevarse al extremo de ponerse por objetivo la
creación del medio adecuado para comunicar la idea que concebimos.
Los egresados de la carrera podrán contribuir, entonces, al desarrollo e innovación en
las instancias de distribución y comercialización de lo producido. Los profesionales estarán para
analizar distintos mercados para detectar oportunidades comerciales y estudiar los públicos
que pueden ser receptivos para sus productos.
Los productores audiovisuales deben interactuar con los actores que gestionan los
diversos medios de distribución, incluso más, ser los decisores de esos mismos medios. Hasta
aquí hemos hecho notar la complejidad de la coordinación del trabajo, de la gestión de la
información y los derechos de autor, se suma ahora la intrincada gestión de la distribución del
contenido. Consideramos que, en el área de la distribución y comercialización, el nuevo estadio
del desarrollo de la tecnología aplicada a la comunicación, la educación, el juego y el
entretenimiento en general, exige también una o varias nuevas formas de administración y
gestión. La superposición, coexistencia y complementariedad de los medios y contenidos,
sumada a la creciente tendencia de los usuarios de compartir esos productos digitales en red,
más la conformación de la nube de contenidos y la maximización de la capacidad de acceso a
través de un sinnúmero de dispositivos cada vez más versátiles y de una elevada calidad de
captura y reproducción de imagen y sonido, configuran un nuevo mundo de interacciones que
impactan decididamente en el sistema de comercialización.
Un productor de contenido audiovisual es un productor de público. En el caso de la
producción de contenidos transmediales el proceso de creación en sí comprende la formación o
creación del público, y esto incluye la posibilidad de que el público interactúe con el contenido
reconfigurándolo. El despliegue global de las nuevas tecnologías de la información y la
comunicación está creando, formando y actualizando el público.
Entonces, por último, si el objetivo principal es generar audiencia, los profesionales del
sector tienen que ser conscientes de las limitaciones de nuestra región en lo que respecta a la
accesibilidad a las nuevas tecnologías y servicios por parte de la población. La brecha digital
sigue siendo importante. Cada decisión técnica que tomamos limita o expande el público que
podrá acceder a nuestro producto, lo mismo para cada decisión estética.
El gusto, hábitos de consumo, nivel cultural y poder adquisitivo no alcanzan para definir
el público de estos nuevos productos. Estamos en medio de una gran transformación. El

3
Productor Audiovisual debe atender a estas cuestiones para desempeñarse correctamente en
su trabajo.
Por todo esto, el diseño curricular apunta a lograr una formación que, privilegiando la
práctica profesional -lo que supone la adquisición de habilidades concretas de acción- no
descuide la formación teórica necesaria para fundarlas.
En la actualidad, la producción audiovisual en toda la extensión del término no se limita
a adaptar o traducir una idea o historia de un formato a otro, de un producto a otro, tampoco
de replicarla simplemente, a modo de copia, en varias plataformas (cine, tv, internet, celulares,
etc.), sino que hace que esa historia base, ese contenido rector, se impregne en los distintos
medios adquiriendo formas diversas, interrelacionadas esencialmente, superadoras unas de las
otras, autosuficientes, manteniendo coherencia con el relato total.
En síntesis, esta Licenciatura está orientada a la creación, sistematización y
fortalecimiento de la formación de profesionales del campo de la comunicación y la producción
audiovisual, con la finalidad de optimizar sus capacidades y competencias para la utilización y el
aprovechamiento de las TICs y de todos los recursos que brinda el desarrollo de la tecnología en
el ecosistema de medios digitales para el mejoramiento continuo de la producción de
contenidos.

Fundamentación institucional
La UNTREF está claramente identificada con el desarrollo del campo cultural no sólo
desde el punto de vista de su propuesta de formación, sino también, desde su experiencia en
gestión, producción e investigación.
En el campo de la producción de contenidos audiovisuales la UNTREF cuenta con
destacados antecedentes que cubren desde innovadoras propuestas académicas hasta la
gestión y producción de contenidos con calidad y exigencia profesional.
En el campo académico de carreras de grado podemos mencionar las siguientes
carreras:
Licenciaturas en Artes Electrónicas
Licenciatura en Gestión del Arte y la Cultura
Entre las carreras de posgrado:
Especialización en Industrias Culturales en la Convergencia Digital
Maestría en Periodismo Documental
Maestría en Escritura Creativa
Especialización en Gestión de la Tecnología e Innovación
Especialización y Maestría en Curaduría en Artes Visuales
Maestría en Creación Musical, Nuevas Tecnologías y Artes Tradicionales
Maestría en Tecnología y Estética de las Artes Electrónicas, entre otras propuestas.
La UNTREF cuenta también con espacios de producción directamente vinculados a la
industria de contenidos audiovisuales en línea con esta propuesta de Licenciatura en

4
Producción Audiovisual. Se destaca en esta área UNTREF Media –la productora audiovisual de
la universidad- y el canal de televisión universitario UN3. Podemos sumar también, como
espacio de producción, a CONTINENTE, el centro de investigación y desarrollo de proyectos
vinculados a las artes audiovisuales, organizador de la Bienal de la Imagen en Movimiento (BIM)
y el Laboratorio de Arte Electrónico e Inteligencia Artificial, que trabaja la interconexión entre
arte y ciencia. También el área de Extensión Universitaria ha realizado acciones en este campo:
Cursos como Divulgación Científica Audiovisual, Marketing, Comercialización y Gestión de
Ventas, Guion Cinematográfico y Dramaturgia Teatral, Realización de Cine, Introducción al
Diseño Audiovisual, Efectos Visuales para Cine y Videos, entre otros.
La Licenciatura en Producción Audiovisual aspira a consolidar y potenciar el rol que la
UNTREF desempeña en el campo artístico-cultural teniendo presente, además, la necesidad de
ampliar la oferta académica en este campo para sumar conocimientos y experiencias al
cambiante escenario de la producción de contenidos en la convergencia digital.

Antecedentes
En nuestro país existen numerosas ofertas académicas presenciales tanto públicas como
privadas para la formación de realizadores audiovisuales, cinematográficos y/o televisivos. En
su mayoría estas carreras terciarias o universitarias tienden a capacitar a sus alumnos en las
técnicas de realización, registro y postproducción audiovisual, contemplando también las
instancias de escritura y producción, poniendo énfasis en la dirección artística de los
contenidos. La Licenciatura en Producción Audiovisual busca complementar esa oferta
contribuyendo a formar profesionales capacitados para enfrentar los nuevos escenarios de la
producción atravesados por las tecnologías digitales, tanto en la etapa de producción como en
la de distribución de los contenidos y productos resultantes del proceso creativo.
Entre las carreras de otras instituciones nacionales relacionadas con la realización de
contenidos audiovisuales podemos destacar, a nivel terciario y del ámbito público, la Escuela
Nacional de Experimentación y Realización Cinematográfica (ENERC) dependiente del Instituto
Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA). En el ámbito universitario público las
Licenciaturas de Diseño de Imagen y Sonido de la Universidad Nacional de Buenos Aires (UBA);
la Licenciatura en Producción Multimedial de la Universidad Nacional de La Plata; la Tecnicatura
Universitaria en Medios Audiovisuales y la Licenciatura en Cinematografía de la Universidad
Nacional de Tucumán; la Tecnicatura en Producción en Medios Audiovisuales y la Licenciatura
en Cine y Televisión de la Universidad Nacional de Córdoba, entre otras. También podemos
mencionar, en el ámbito privado, la Licenciatura en Cinematografía, con Orientaciones en
Dirección, Producción, Guion o Animación y Multimedia, dictada por la Universidad del Cine.
Destacamos entre todas ellas, sobre todo por su punto de vista en lo que respecta a la
producción de información y contenidos, a la Maestría en Comunicación Digital Interactiva
dependiente de la Universidad Nacional de Rosario.
A nivel internacional, las siguientes instituciones, carreras o posgrados que tienen
alguna similitud con la temática o el abordaje programático:
La New York University (NYU) cuenta con la Escuela de las Artes Tisch (Tisch School of
Arts), es un centro de excelencia para el estudio de las artes en general (escénicas,
cinematográficas y emergentes). El Instituto de Medios Emergentes de la Tisch se enfoca en el
descubrimiento de nuevas formas de comunicarse. Los estudiantes no ven las nuevas

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tecnologías como relegadas a las ciencias y la ingeniería, sino más bien como una parte
cotidiana de su vida y la expresión artística.
Otra institución que consideramos de enorme importancia por el desarrollo y visión de
su oferta académica es The New School, con sede central en Nueva York. Los cursos de esta
Universidad exploran el impacto de los nuevos medios en la sociedad y experimentan con los
desarrollos de las tecnologías de vanguardia.
Otro Centro que trabaja la producción audiovisual con la perspectiva que consideramos
de interés para el desarrollo de la carrera es el Center for Media & Social Impact de la American
University, de Estados Unidos, es una incubadora de innovación y de investigación que crea,
estudia y exhibe los medios de comunicación teniendo en cuenta el impacto social de sus
experiencias.
En el área de la Escritura Creativa para Nuevos Medios, recomendamos las iniciativas de
la Universidad de Kangwon, de Corea. Este proyecto no sólo tiene como objetivo cultivar las
habilidades literarias a través de la narración de historias, sino que también tiene como
objetivo cultivar el desarrollo de las potencialidades narrativas de las nuevas tecnologías
orientadas a los campos del cine, la animación (animación visual), la radiodifusión, la
publicidad, el desarrollo de personajes, los dispositivos móviles, internet, los videojuegos, el
entretenimiento y el arte, en resumen, la industria basada en el conocimiento.
Por último, las propuestas de la Universidad Autónoma de Barcelona son una referencia
ineludible para proyectos como el que se propone. En especial, las maestrías en Diseño
Multimedial; Estrategias y Creatividad Digital; Diseño y Gestión de la Producción Audiovisual; o
la Maestría en Producción Audiovisual Transmedia.

Fundamentación de la modalidad a distancia:


La oferta de la Licenciatura en Producción Audiovisual de complementación curricular
bajo la modalidad a distancia apunta a satisfacer, tomando en cuenta la experiencia previa y la
matrícula registrada por la plataforma UNTREF Virtual, la demanda de formación universitaria
en zonas alejadas de la Universidad que impiden a los potenciales alumnos el cursado
presencial de la carrera. Asimismo, esta modalidad viene respondiendo a la demanda de
formación de aquellas personas a las que su situación laboral o personal, les dificulta el acceso
a cursos presenciales. A lo largo del dictado de carreras con modalidad a distancia, UNTREF
Virtual ha ido perfeccionando los entornos de comunicación con una plataforma más
actualizada, que permitió optimizar el proceso de enseñanza aprendizaje con la aparición de
nuevos modos de interacción entre los miembros de un grupo. Esto tiene especial impacto en
la educación a distancia, ya que permite que profesores y alumnos logren una dinámica de
intercambio similar a la presencial. Los instrumentos de comunicación presentes en el campus
amplían las posibilidades educativas en la gestión de las aulas virtuales. El foro se convierte en
un espacio privilegiado para el diálogo reflexivo, el análisis y la producción de pensamiento
crítico compartido. El profesor, en su carácter de administrador de los contenidos a su cargo,
propone temas para ser discutidos, especialmente en torno a las lecturas y visualizaciones
indicadas y a sus interpretaciones, que facilitan el debate, el diálogo, el intercambio de
información y el aprendizaje colaborativo como forma del modelo educativo. Por lo tanto, el
uso de los recursos tecnológicos ofrecidos por la educación a distancia satisface por ende esta

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demanda y pone, en manos de los postulantes, nuevas estrategias de aprendizaje para el logro
de sus metas.
En el caso particular de la Licenciatura en Producción Audiovisual creemos que es un
desafío importante avanzar en el desarrollo de los contenidos de la carrera utilizando todos los
recursos de la educación a distancia ya que, estamos convencidos, el desarrollo y realización de
los contenidos y entornos de la educación a distancia son un área de trabajo y crecimiento claro
para los profesionales de la industria audiovisual. Películas documentales, animaciones,
entrevistas en video, diseño de contenidos interactivos para internet son materiales
imprescindibles para facilitar la transmisión de conocimientos en este tipo de plataformas.
Conscientes de ello, nuestra carrera incluyó desde su inicio una materia dedicada
específicamente a este tema: Tecnología Educativa Audiovisual.
La modalidad a distancia es una forma eficaz para responder a algunos de los desafíos
que se presentan al sistema educativo, siendo una forma flexible y abierta, facilitada por una
tecnología validada y adaptada a las necesidades de tiempo y espacio de los estudiantes. En
este aspecto, debe destacarse además que la Universidad Nacional de Tres de Febrero desde su
campo Virtual, dicta actualmente carreras relacionadas con esta área de conocimiento. Por otra
parte, la experiencia formativa desarrollada desde esta misma carrera, pero en modalidad
presencial, facilitará la implementación del ciclo que se propone, fortaleciendo la calidad de los
contenidos y aportando una mayor capacitación del cuerpo docente. Sobre la base de lo
expresado la Universidad Nacional de Tres de Febrero se propone implementar una carrera
estructurada como Licenciatura destinada a formar egresados en Producción Audiovisual. Para
ello se elaboró una propuesta educativa cuyo propósito es abordar la formación desde un
enfoque amplio de la realización y gestión de obras audiovisuales, con sustento en el
conocimiento de las disciplinas del área y en los aportes teórico-metodológicos de diversas
disciplinas y con eje en el análisis crítico de las prácticas. Para la toma de decisiones relativas al
proyecto formativo, se delimitó como objeto de estudio y de trabajo de la profesión los
aspectos de diseño, desarrollo, gestión, comercialización y administración de producciones
audiovisuales en todos los campos de aplicación teniendo en cuenta el impacto que las nuevas
tendencias de consumo y realización tienen sobre el sector, las empresas y profesionales
responsables de estas actividades.
Por último, debemos remarcar que no existe en Argentina, a la fecha de presentación de
esta propuesta, ninguna licenciatura virtual de estas características para facilitar el crecimiento
de un sector de las industrias culturales en el que, además, nuestro país tiene un puesto
destacado a nivel internacional. Hay una oferta importante de tecnicaturas en modalidad
presencial en diversos puntos del país cubriendo distintos rubros de la industria audiovisual:
cine, televisión, comunicación social, publicidad, animación, videojuegos, diseño, radio,
producción de espectáculos, artes, entre otras; esta propuesta permitirá ampliar la oferta y
oportunidades para los estudiantes de esas carreras. Por otra parte, consideramos que la
apertura de esta carrera virtual podrá ser una opción también para profesionales de otras áreas
que puedan tener interés en incorporar o ampliar sus conocimientos sobre la industria
audiovisual para especializarse y ofrecer sus servicios a las empresas del sector. En este sentido,
profesionales de la administración de empresas, economía, marketing, gestión pública,
educación podrían tener interés en cursar la licenciatura en Producción Audiovisual para sumar
otro campo de desarrollo profesional.

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3. OBJETIVOS DE LA CARRERA

• Formar egresados universitarios capaces de proyectar e implementar el proceso de


producción de obras audiovisuales con sustento teórico-metodológico específico y
tecnología informática y de realizar la comercialización y difusión de estas obras así como
de desarrollar estudios e investigaciones destinados a generar conocimientos y tecnología
en el área de su competencia.
• Formar profesionales capaces de colaborar en la implementación del proceso de
producción de obras audiovisuales y de gestionar las tareas de apoyo al desarrollo interno
de dicho proceso, así como de participar en la realización de estudios e investigaciones en
el área de la producción de estas obras.
• Formar profesionales universitarios capaces de colaborar en la implementación las
actividades de comercialización y difusión involucradas en el proceso de producción de
obras audiovisuales, así como de participar en la realización de estudios e investigaciones
en el área de la producción de estas obras.
• Contribuir a:
− la generación de profesionales con formación universitaria, capacidad creativa y
disponibilidad tecnológica;
− la solución de problemas y la satisfacción de demandas y necesidades en este
campo específico; y
− al esfuerzo colectivo para el mejoramiento de la calidad de vida.

4. TÍTULOS DE LA CARRERA
El alumno que haya aprobado la totalidad de las actividades curriculares, así como el
trabajo final, recibirá el título de Licenciado/a en Producción Audiovisual, grado básico de
carácter permanente.
Título intermedio: Técnico/a en Producción Audiovisual, técnico-instrumental de
carácter permanente.

5. PERFIL DE LOS TÍTULOS


PERFIL DEL LICENCIADO/A EN PRODUCCIÓN AUDIOVISUAL:

El Licenciado en Producción Audiovisual de la Universidad Nacional de Tres de Febrero


es un egresado universitario capaz de proyectar e implementar el proceso de producción de
obras audiovisuales con sustento teórico-metodológico específico y tecnología informática y de
realizar la comercialización y difusión de estas obras así como de desarrollar estudios e
investigaciones destinados a generar conocimientos y tecnología en el área de su competencia.

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Su capacitación tiene sustento en la formación disciplinaria y tecnológica necesaria para
abordar un campo en permanente transformación y en un eje de la práctica con el alcance
suficiente para realizar análisis crítico de obras y proyectos y proponer estrategias innovadoras.
Tiene conocimientos de:
• el contexto socio histórico, su transformación y su problemática contemporánea;
• los esquemas conceptuales de las ciencias sociales que posibilitan la comprensión de la
cultura y de las relaciones interpersonales;
• los aportes y enfoques filosóficos y estéticos que subyacen a la producción artística y
cultural y permiten su análisis e interpretación;
• la teoría y tecnología de la narrativa audiovisual y sus características distintivas para
diversos medios y emprendimientos;
• las teorías y metodologías de la producción audiovisual y sus enfoques críticos;
• las teorías y prácticas de los contenidos audiovisuales y las narrativas transmedia;
• los elementos teórico-metodológicos de la comercialización y la comunicación;
• las teorías y enfoques de la administración aplicables a la conformación y dinámica
operativa de las instituciones y a los procesos y procedimientos de la gestión de
emprendimientos y el control de resultados;
• las normas y principios éticos que rigen y orientan la actividad profesional;
• las técnicas de elaboración y de análisis de datos e informaciones, la lógica y operatoria
de indagación y los modelos de investigación aplicables al desarrollo de estudios e
investigaciones;

Dispone además, de conocimientos técnico-instrumentales de informática y de idioma


Inglés.
Posee capacidad para:
• diseñar, implementar y evaluar procesos de producción de obras audiovisuales;
• seleccionar estrategias destinadas a la realización de obras audiovisuales con ajuste a
medios y propósitos específicos;
• identificar y aplicar estrategias innovadoras en el desarrollo de propuestas, en el marco
de las condiciones de contexto;
• realizar análisis crítico de contenidos y narrativas;
• proyectar e implementar programas de comercialización y distribución de obras
audiovisuales;
• aplicar el conocimiento de las teorías y principios de la administración y de los
esquemas teórico-metodológicos de las disciplinas sociales en la organización y gestión
de proyectos y programas;
• asesorar en lo relativo al proceso de producción de obras audiovisuales y en la
formulación de normas y políticas vinculadas a esta actividad específica;
• aplicar la metodología de la investigación en la ejecución de estudios e investigaciones
relativas a la producción de obras audiovisuales y a su comercialización y difusión.

Es consciente del compromiso intelectual y social que implica su práctica profesional y


ha desarrollado una actitud crítica y cooperativa que le permite autoevaluar su trabajo,
cooperar en equipos interdisciplinarios y apropiarse de innovaciones y sugerencias.

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PERFIL DEL TÉCNICO/A EN PRODUCCIÓN AUDIOVISUAL:
El Técnico en Gestión de Obras Audiovisuales de la Universidad de Tres de Febrero es un
egresado universitario capaz de colaborar en la implementación del proceso de producción de
obras audiovisuales y de gestionar las tareas de apoyo al desarrollo interno de dicho proceso,
así como de participar en la realización de estudios e investigaciones en el área de la
producción de estas obras.
Su formación pone énfasis en la capacidad para realizar actividades concretas y de
colaboración con sustento en una fuerte formación teórica de base.
Tiene conocimientos de:
• el contexto socio histórico, su transformación y su problemática contemporánea;
• los esquemas conceptuales de las ciencias sociales que posibilitan la comprensión de la
cultura y de las relaciones interpersonales;
• los aportes y enfoques filosóficos y estéticos que subyacen a la producción artística y
cultural y permiten su análisis e interpretación;
• la teoría y tecnología de la narrativa audiovisual y sus características distintivas para
diversos medios y emprendimientos;
• las teorías y metodologías de la producción audiovisual;
• las normas y principios éticos que rigen y orientan la actividad profesional;
• la normativa de aplicación a la contratación y gestión de recursos humanos y materiales
en las distintas instancias de la producción audiovisual;
• las técnicas de relevamiento y sistematización de datos e informaciones vinculadas al
desarrollo interno del proceso de producción de obras audiovisual.

Dispone además, de conocimientos técnico-instrumentales de computación y de idioma


Inglés.
Posee capacidad para:
• relevar, clasificar y producir datos e informaciones vinculadas al proceso de producción
de obras audiovisuales;
• gestionar la provisión de requerimientos instrumentales específicos para el desarrollo
de la producción de obras audiovisuales;
• programar la secuencia de desarrollo de las tareas de apoyo a la implementación de
obras audiovisuales y formular el cronograma correspondiente;
• colaborar con el productor en el desarrollo de las distintas instancias de producción de
obras audiovisuales;
• colaborar en la realización de estudios e investigaciones en el área de la producción de
obras audiovisuales.

Ha desarrollado una actitud crítica y cooperativa que le permite autoevaluar su trabajo y


colaborar con equipos interdisciplinarios, aceptando objeciones y sugerencias.

6. ALCANCES DEL TÍTULO


ALCANCES/INCUMBENCIAS DEL TÍTULO DE LICENCIADO/A EN PRODUCCIÓN

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AUDIOVISUAL:

• Proyectar e implementar procesos de producción de obras audiovisuales y evaluar sus


resultados.
• Diseñar, implementar y evaluar estrategias destinadas a la realización de obras
audiovisuales.
• Diseñar y desarrollar programas de comercialización y distribución de obras
audiovisuales y evaluar su pertinencia y eficacia.
• Proyectar y producir obras audiovisuales para diversos medios comunicacionales, con
ajuste a propósitos específicos.
• Asesorar en la elaboración de políticas y normas relativas al área de su competencia.
• Asesorar en lo relativo al proyecto e implementación del proceso de producción de
obras audiovisuales con sustento teórico-metodológico específico y tecnología
informática y a la comercialización y difusión de estas obras.
• Participar en planes y proyectos culturales y educativos que involucren la producción
de materiales audiovisuales.
• Realizar estudios e investigaciones en lo concerniente al proyecto e implementación
del proceso de producción de obras audiovisuales con sustento teórico-metodológico
específico y tecnología informática y a la comercialización y difusión de estas obras.
• Realizar arbitrajes y peritajes en lo atinente al proyecto e implementación del proceso
de producción de obras audiovisuales con sustento teórico-metodológico específico y
tecnología informática y a la comercialización y difusión de estas obras.

ALCANCES/INCUMBENCIAS DEL TÍTULO DE TÉCNICO/A EN


PRODUCCIÓN AUDIOVISUAL:

• Desglosar guiones y planes de producción y atender la provisión de instrumentos y


materiales necesarios para la realización de obras audiovisuales.
• Relevar, clasificar y construir información relativa a los requerimientos de apoyo al
desarrollo interno de la producción de obras audiovisuales.
• Programar la secuencia de desarrollo de las tareas de apoyo a la implementación de
obras audiovisuales y elaborar el cronograma correspondiente.
• Seleccionar y completar la documentación que acredita las condiciones de realización
de distintas actividades de la producción de obras audiovisuales.
• Colaborar en la gestión del presupuesto asignado para el desarrollo de obras
audiovisuales.
• Colaborar con el productor en el desarrollo de las distintas instancias de producción de
las obras audiovisuales y en la selección de estrategias destinadas a optimizar los
resultados.

7. CONDICIONES DE INGRESO

• Estudios Secundarios completos o Educación Polimodal completa.

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• Los mayores de 25 años que no posean título secundario pero que acrediten experiencia
laboral reconocida y comprobada, previa evaluación y entrevista especial, podrán
inscribirse según artículo 7° de la Ley de Educación 24.521/95
• Cumplimentar las actividades relativas al ingreso a las carreras, aprobadas por los órganos
de administración académica de la Universidad.

8. ACTIVIDADES CURRICULARES
Los alumnos que cursen la Licenciatura en Producción Audiovisual deberán completar,
con carácter obligatorio, el desarrollo de las siguientes actividades curriculares:
Nómina de asignaturas y actividades:
Treinta y un (32) Asignaturas
Cuatro (4) Talleres
Dos (2) Seminarios
Tres (3) niveles de Idioma Inglés
Dos (2) niveles de Informática
Un (1) Trabajo Final

Asignaturas y actividades:
01. Taller de Imagen y Sonido
02. Producción Audiovisual I
03. Narrativa Audiovisual
04. Introducción a la Problemática del Mundo Contemporáneo
05. Taller de Edición y Montaje
06. Producción Audiovisual II
07. Guion Audiovisual
08. Problemática de la Estética y la Filosofía
09. Cultura Contemporánea
10. Comercialización de Obras Audiovisuales
11. Videojuegos
12. Teoría de las Narrativas Transmedia
13. Cuestiones de Sociología, Economía y Política
14. Gestión de Archivos
15. Laboratorio de Formulación de Proyectos I
16. Desarrollo de Proyectos Interactivos
17. Administración General
18. Problemas de Historia del Siglo XX
19. Laboratorio de Formulación de Proyectos II
20. Diseño y Desarrollo de Plataformas
21. Tecnología Educativa Audiovisual
22. Estadística
23. Producción de Eventos Culturales
24. Mediamorfosis
25. Publicidad y Marketing
26. Gestión de Medios de Comunicación

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27. Metodología de la Investigación
28. Industria Editorial
29. Economía de la Cultura
30. Tópicos de Convergencia Digital
31. Ética y Legislación Profesional
32. Artes Electrónicas
33. Tendencias y Prospectivas
34. Taller de Trabajo Final
35. Taller I
36. Taller II
37. Seminario I
38. Seminario II
39. Inglés Nivel I
40. Inglés Nivel II
41. Inglés Nivel III
42. Informática Nivel I
43. Informática Nivel II
44. Trabajo Final

Los alumnos que cursen la carrera de Tecnicatura en Producción Audiovisual deberán


completar con carácter obligatorio, el desarrollo de las siguientes actividades curriculares:

Nómina de asignaturas y actividades:


Dieciséis (16) Asignaturas
Cuatro (4) Talleres
Dos (2) niveles de Idioma Inglés
Dos (2) niveles de Informática

Asignaturas y actividades:
01. Taller de Imagen y Sonido
02. Producción Audiovisual I
03. Narrativa Audiovisual
04. Introducción a la Problemática del Mundo Contemporáneo
05. Taller de Edición y Montaje
06. Producción Audiovisual II
07. Guion Audiovisual
08. Problemática de la Estética y la Filosofía
09. Cultura Contemporánea
10. Comercialización de Obras Audiovisuales
11. Videojuegos
12. Teoría de las Narrativas Transmedia
13. Cuestiones de Sociología, Economía y Política
14. Gestión de Archivos
15. Laboratorio de Formulación de Proyectos I
16. Desarrollo de Proyectos Interactivos
17. Administración General
18. Problemas de Historia del Siglo XX

13
19. Taller I (MAE)
20. Taller II (MAE)
21. Inglés Nivel I
22. Inglés Nivel II
23. Informática Nivel I
24. Informática Nivel II

9. PLAN DE ESTUDIOS
Estructura y carga horaria:

Licenciatura en Producción Audiovisual


Para obtener el título de Licenciado/a en Producción Audiovisual deberán aprobarse la
totalidad de las actividades curriculares previstas en este Plan de Estudios.
El plan de estudios tiene una duración de cuatro (4) años calendario, con (2) dos
cuatrimestres por año. El total de las actividades curriculares suman 2.688 horas, a las que se
agregan 200 horas para la realización del Trabajo Final. La carga horaria de cada actividad
curricular se distribuye a lo largo de cada cuatrimestre, contemplando actividades teórico-
prácticas, foros de intercambio y consultas con los docentes. El plan de estudios incluye un
Módulo de Actividades Electivas que deben aprobarse para alcanzar el título.
El estudiante deberá, además, presentar y aprobar un Trabajo Final, con arreglo a las
prescripciones descriptas más abajo.
Las actividades curriculares seleccionadas para la carrera de Licenciatura, incluyen tres
(3) niveles de Idioma Inglés y dos (2) de Informática, los que deberán acreditarse y/o aprobarse,
en el marco de las actividades educativas relativas a éstas áreas, con ajuste a las demandas del
perfil formativo.

Tecnicatura en Producción Audiovisual


El plan de estudios tiene una duración de dos (2) años y un (1) cuatrimestre calendario,
con (2) dos cuatrimestres por año. El total de las actividades curriculares suman 1.504 horas. La
carga horaria de cada actividad curricular se distribuye a lo largo de cada cuatrimestre,
contemplando actividades teórico-prácticas, foros de intercambio y consultas con los docentes.
El plan de estudios incluye un Módulo de Actividades Electivas que deben aprobarse para
obtener el título.

Régimen de aprobación:
Para aprobar las asignaturas los alumnos deberán:
a) atenerse a las normas de asistencia establecidas en el Reglamento de Estudios para
las carreras virtuales de la Universidad.
b) aprobar los exámenes parciales y finales, y los trabajos escritos que se exijan en cada
asignatura.

14
La aprobación de las asignaturas requerirá en última instancia de una evaluación final
presencial y escrita, realizada por profesionales docentes designados por esta Universidad.
Dicha evaluación podrá incluir también, en forma adicional y en los casos en que se disponga,
de una evaluación oral.
Plan de estudios

1er CUATRIMESTRE
Carga horaria
Año Asignaturas Modalidad de cursada
semanal total
1 Taller de Imagen y Sonido 4 64 A distancia
1 Producción Audiovisual I 6 96 A distancia
1 Narrativa Audiovisual 4 64 A distancia
Introducción a la Problemática del
1 4 64 A distancia
Mundo Contemporáneo
1 Inglés Nivel I 2 32 A distancia
2do CUATRIMESTRE
1 Taller de Edición y Montaje 4 64 A distancia
1 Producción Audiovisual II 4 64 A distancia
1 Guion Audiovisual 4 64 A distancia
1 Problemática de la Estética y la Filosofía 4 64 A distancia
1 Cultura Contemporánea 4 64 A distancia
1 Informática Nivel I 2 32 A distancia
1 Inglés Nivel II 2 32 A distancia
3er CUATRIMESTRE
Cuestiones de Sociología, Economía y
2 4 64 A distancia
Política
2 Videojuegos 4 64 A distancia
2 Teoría de las Narrativas Transmedia 6 96 A distancia
Comercialización de Obras
2 4 64 A distancia
Audiovisuales
2 Taller I (MAE) 4 64 A distancia
2 Informática Nivel II 2 32 A distancia
4to CUATRIMESTRE
2 Administración General 4 64 A distancia
Laboratorio de Formulación de
2 4 64 A distancia
Proyectos I
2 Problemas de Historia del Siglo XX 4 64 A distancia

15
2 Desarrollo de Proyectos Interactivos 6 96 A distancia
2 Gestión de Archivos 4 64 A distancia
2 Taller II (MAE) 4 64 A distancia
Tecnicatura en Producción Audiovisual 1504 horas
5to CUATRIMESTRE
Laboratorio de Formulación de
3 4 64 A distancia
Proyectos II
3 Diseño y Desarrollo de Plataformas 4 64 A distancia
3 Tecnología Educativa Audiovisual 4 64 A distancia
3 Estadística 4 64 A distancia
3 Producción de Eventos Culturales 4 64 A distancia
6to CUATRIMESTRE
3 Mediamorfosis 4 64 A distancia
3 Publicidad y Marketing 4 64 A distancia
3 Gestión de Medios de Comunicación 4 64 A distancia
3 Metodología de la investigación 4 64 A distancia
7mo CUATRIMESTRE
4 Industria Editorial 4 64 A distancia
4 Economía de la Cultura 4 64 A distancia
4 Tópicos de Convergencia Digital 4 64 A distancia
4 Ética y Legislación Profesional 4 64 A distancia
8vo CUATRIMESTRE
4 Tendencias y Prospectiva 4 64 A distancia
4 Artes Electrónicas 4 64 A distancia
4 Taller de Trabajo Final 4 64 A distancia
4 Trabajo Final 4 200 A distancia
4 Seminario I (MAE) 4 64 A distancia
4 Seminario II (MAE) 4 64 A distancia
4 Inglés Nivel III 2 32 A distancia
Carga horaria total de la carrera 2.888 horas

10. CONTENIDOS MÍNIMOS DE LAS ACTIVIDADES CURRICULARES

16
Taller de Imagen y Sonido: Teoría y práctica de manejo de cámara, puesta de luces y
recursos de grabación de imagen y sonido. El registro en exteriores y estudio. La técnica
fotográfica. Composición de la imagen, encuadre y movimientos de cámara. Herramientas,
equipamientos y tecnologías de registro de la industria cinematográfica y televisiva.
Equipamiento de iluminación y sus características estéticas y técnicas. Sistemas de medición.
Continuidad. Unidades móviles de exteriores. Mantenimiento y traslado de equipos. Registro
de sonido. Micrófonos y grabadores. Procedimientos de registro de sonido en exteriores y en
estudio. Registro y publicación de contenidos con tecnologías accesibles: teléfonos móviles
inteligentes, tabletas, cámaras pequeñas, software y accesorios. Los trabajos prácticos se
ajustarán en cada caso a las características y competencias de cada tecnicatura.

Producción Audiovisual I: Introducción a la producción audiovisual. La cultura como


sector productivo. Procesos involucrados en el diseño de producción de la industria audiovisual.
Producción para Cine y Televisión. El equipo técnico. Recursos humanos y tecnología. Roles de
la producción audiovisual. Elaboración de presupuesto. Cronogramas de producción. Plan
financiero. Análisis de proyectos. El mercado audiovisual. La producción independiente.
Diferencias en los procesos de producción del cine y la televisión. La exhibición en el sector
cinematográfico. Fondos de promoción de la industria audiovisual. Acuerdos internacionales
para la producción audiovisual.

Narrativa Audiovisual: Los elementos constitutivos del discurso audiovisual. Pintura,


Fotografía y Cine. El lenguaje cinematográfico. “Gramática” del discurso fílmico. El espacio
fotográfico y el espacio fílmico. La temporalidad. El proceso de montaje como generador de
sentido. Los géneros cinematográficos y televisivos. Lo ficcional y lo documental.
Entretenimiento e Información. Nuevas formas narrativas. El lenguaje de los nuevos medios.
Virtualidad, hipertextualidad, discurso no-lineal, interactividad. El espectador participante.
Percepción y participación. Análisis textual de obras.

Introducción a la Problemática del Mundo Contemporáneo: El mundo contemporáneo.


Espacio y tiempo. La inserción social. Trabajo, tecnología y sociedad. Información y
conocimiento. Universidad y crisis. Educación y sociedad. Política y movimientos sociales. La
identidad nacional. Integración y perspectivas. Nuestra Universidad, vocación y orientación.

Taller de Edición y Montaje: Técnicas de edición y montaje de imagen y sonido. La


tecnología. Formatos de archivos y su gestión. Diseño gráfico. Procedimientos técnicos y
lenguaje. Sistemas de gestión de procesos de producción, ingesta, edición y publicación o
distribución. El montaje sonoro. Creación y teoría de bandas de sonido o entornos sonoros para
instalaciones audiovisuales. La espacialidad sonora. Técnicas para la creación de paisajes
sonoros. La mezcla del sonido. Control de calidad.

Producción Audiovisual II: Televisión. Tecnología de la industria televisiva. El registro, la


edición. Emisión y recepción. La distribución. Diseño de programas. Los programas en vivo.
Producción de programas deportivos. Gestión de derechos. Gestión de recursos. La publicidad.
La producción en el campo de los contenidos digitales. Plataformas. Software. Programación.
Sistemas de distribución de contenidos digitales. Gestión de la programación de emisión de
contenidos. Legislación relativa a la producción de contenidos audiovisuales. Contratos.

17
Guion Audiovisual: Fundamentos de la narrativa audiovisual. De la idea al guion. La
estructura en actos. Las tramas. Líneas de acción y líneas de relación. Desarrollo de personajes.
Caracterización. Escritura de las escenas. Exposición, contexto y subtexto. El diálogo. Los
géneros audiovisuales de ficción y no-ficción. El guion en el documental. Las diferencias entre
ficción televisiva y cinematográfica. Serialidad. Los arcos de historia y de personajes. La
producción de historia en los formatos de no-ficción televisiva. El Reality. Los géneros de ficción
televisivos. Particularidades de la escritura de comedias, sitcoms, dramas, telenovelas,
miniseries. Análisis de textos literarios clásicos y contemporáneos. Análisis de guiones de films y
programas televisivos. La creación experimental de las narrativas visuales y textuales a través
de múltiples plataformas. El análisis de los textos transmediales.

Problemática de la Estética y la Filosofía: La decodificación de la obra de arte. El


nacimiento de la estética y de las conceptualizaciones sobre el arte. Una introducción a la
historia del arte. El arte como estructura formal y el arte como catarsis. El arte popular. El
relativismo humanista. El barroco. El orden y el equilibrio en el arte como estructura formal
paradigmática. La función pedagógica del arte. La construcción perspectivista como disposición
ordenadora del mundo plástico renacentista. Nacimiento de la estética como disciplina.
Romanticismo y subjetividad. La existencia como hecho estético. La alianza entre lo estético y lo
político. Modernidad y posmodernidad. La modernidad en Latinoamérica. El mundo social
como producción material. Las vanguardias. Las vanguardias latinoamericanas. La
contracultura. Activismo social y artístico. Sociedad del espectáculo. Entretenimiento, Ocio y
Cultura. La Performance. Teatro, danza, música. El arte electrónico. El arte digital. El software y
la influencia sobre la cultura contemporánea.

Cultura Contemporánea: El concepto de cultura. La concepción descriptiva y la


concepción semiótica de la cultura. La proximidad y la ajenidad cultural en el contexto actual.
La crisis de los paradigmas polares en el análisis de la cultura y la reformulación del concepto
clásico de identidad. La dimensión de la globalización. Cultura – Ciudad. La tensión global –
local. Lugares y no lugares. Los muros de la ciudad: segregación espacial y fractura social.
Espacio urbano y construcción de la otredad. Cultura y sujeto. Cultura de consumo y
postmodernidad.

Comercialización de Obras Audiovisuales: La cultura en el marco de las negociaciones


económicas internacionales. Diversidad cultural y excepción cultural. Tratados internacionales y
reservas. La circulación de los bienes culturales. Lo global y lo local. Lo local y lo regional. El
comercio global de bienes y servicios culturales: estado del arte, datos estadísticos. La
comercialización de contenidos audiovisuales. La circulación regional de bienes culturales y
productos audiovisuales. Comercio internacional de bienes y servicios culturales. Herramientas
de promoción: Ferias, Mercados, Festivales, Rondas y misiones comerciales, y otras acciones.
Gestión de Derecho de autor. Protección del derecho de autor y de los derechos conexos en el
entorno digital. E-commerce. La publicidad como base del financiamiento de la producción.
Promoción, venta y distribución de proyectos audiovisuales independientes.

Videojuegos: Jugabilidad: Conceptualización. Arqueología del concepto. Narrativas y


jugabilidad. Diversión y experiencia de Usuario. Diseño de experiencia de Usuario. Investigación
sobre los modelos de usuario. Diseño de interacción e interfaces. Prototipado y testeo.
Dirección de arte. Diseño gráfico. Software. Plataformas. Diseño de juegos destinados a

18
experiencias artísticas, cambio social, ciencia, visualización de datos o educación. Estudios de
juegos multijugador y plataformas móviles. Tecnologías ubicuas. Realidad aumentada.
Estrategias de comercialización.

Teoría de las Narrativas Transmedia: Fundamentos de Narrativas Transmedia.


Arqueología del concepto. Géneros Transmedia. La construcción del universo narrativo.
Contexto. Personajes. Conflicto. Tramas. Mapas, Trayectos. Creación de personajes. La
experiencia del usuario. Diseñar escenarios centrados en el usuario. La Biblia transmedia como
bitácora del Universo narrativo. El Espectador / Usuario / Jugador (participante). Construcción
de perfiles y usuarios modelo. Segmentación de públicos. Formas de participación. De la
aceptación a la coautoría. El diseño tecnológico y la participación. Selección de canales y
plataformas. Reglas de participación. Viajes de usuario. Objetivos, metas e indicadores de éxito.
Articulación con el plan de negocios. Estudios de casos.

Cuestiones de sociología, economía y política: El conocimiento de lo social. Conceptos y


categorías básicas acerca de lo social. Origen histórico de las ciencias sociales. Origen histórico
de la sociología clásica. Principales problemas y condiciones que la hacen posible. Conceptos y
categorías básicas acerca de lo social. El materialismo histórico. Orígenes y antecedentes. El
Estado. La ideología. El modo capitalista de producción. Plusvalía y acumulación. Las crisis
cíclicas. El cambio social. La estratificación social. La enajenación. Estructura social capitalista.
Cambio estructural y políticas sociales en Argentina.

Gestión de Archivos: Técnicas para la organización de archivos digitales sonoros,


visuales y audiovisuales. Gestión de recursos técnicos y humanos. Desarrollo de bases de datos.
Tecnología de software y hardware para la gestión de archivos. Sistemas de procesamiento y
almacenamiento. Automatización de procesos con el uso de sistemas de gestión de contenidos
audiovisuales. Vinculación de las bases de datos de los archivos con los sistemas de publicación,
emisión y distribución. Los trabajos prácticos se ajustarán en cada caso a las características y
competencias de cada tecnicatura.

Laboratorio de Formulación de Proyectos I: El espacio de laboratorio permitirá


desarrollar la práctica de los conocimientos adquiridos en el resto de las materias y seminarios
dictados. Se trabajará sobre proyectos ya sea generados por los alumnos de manera individual
o grupal, o seleccionados de propuestas que surjan de los convenios que puedan establecerse
con otras instituciones, de modo tal que se puedan diseñar y producir proyectos con un destino
y ejecución específica para organismos públicos, empresas privadas, instituciones educativas, u
otros interesados en contar con la colaboración del laboratorio para la concreción de un
proyecto audiovisual. Se dará especial atención a la fundamentación, registro y publicación de
los procedimientos llevados a cabo en cada uno de los proyectos que se consideren.

Desarrollo de Proyectos Interactivos: Particularidades del entorno digital para


desarrollar un proyecto. La importancia de la Innovación como marco conceptual de desarrollo.
Gestión de la innovación. Concepto y definición de proyecto. Ciclo de vida de un proyecto.
Preparación de un proyecto: estudio de mercado, técnico, legal, financiero y organizacional.
Criterios de evaluación de proyectos. Plan de negocios. Definición del alcance. Herramientas
para la planificación y gestión. Diferentes enfoques para la creación de experiencias narrativas
visuales y textuales a través de plataformas de medios. Experiencias narrativas

19
cinematográficas y televisivas interactivas. Efectos de las tecnologías digitales en la subjetividad
y la construcción del espacio narrativo no lineal. Generación de proyectos para distintos
dispositivos. Realidad aumentada. Big Data. Visualización de datos.

Administración General: Teorías de la administración. Sistemas administrativos.


Conceptos de fijación de precios, ingresos, costo de ventas, rentabilidad, presupuestos, retorno
de la inversión, impuestos y asignación de capital. Contabilidad. Administración general.
Régimen tributario. Estadística. Cálculo financiero. Administración de Recursos Humanos.
Gestión de las relaciones laborales. Administración financiera. Información financiera. Teoría de
la decisión. Planeamiento de mediano y largo plazo. Costos. Dirección General. Administración
contable de la producción. Técnicas de evaluación de gastos e ingresos, balances y
financiamiento. Análisis de documentos financieros de empresas que cotizan en bolsa.
Evaluación de métricas, principios de capitalización y estrategias de búsqueda y recaudación de
capital.

Problemas de Historia del Siglo XX: Objetivos: 1) Conocer los acontecimientos


relevantes del siglo XX; 2) comprender los principales rasgos de los procesos económicos,
políticos y sociales que signan el siglo XX; y 3) comprender la articulación de América Latina y la
Argentina con los momentos claves de la historia del siglo XX. Contenidos: El legado del siglo
XIX: el desarrollo del capitalismo industrial, la nueva expansión europea y el auge del
liberalismo. Las guerras mundiales. La crisis económica. Los fascismos. La evolución de la Unión
Soviética. La Guerra Fría. El Tercer Mundo. Rasgos principales de los procesos económicos,
sociales y políticos en América Latina y Argentina durante el siglo XX.

Laboratorio de Formulación de Proyectos II: En esta asignatura se continuará el trabajo


con los proyectos generados en el Laboratorio de Formulación de Proyectos I.

Diseño y Desarrollo de Plataformas: La tecnología detrás de la distribución de


contenidos. Arquitectura de la información. Diagramas de flujos de producción y transmisión.
Conceptos de programación y control de flujos e intercambios de contenidos. Diferentes
metodologías de desarrollo de software. Diseño de interfaces. Estrategias de investigación y
testeo. Usabilidad. Uso de herramientas en línea. Plataformas de comercio electrónico.
Sistemas de control de derechos de autor. Licencias digitales. Sistemas de seguridad.

Tecnología Educativa Audiovisual: Análisis y producción de contenidos educativos para


plataformas virtuales con predominancia de formatos audiovisuales. Las plataformas de
educación virtual. Las estrategias pedagógicas. Desarrollo de series, programas,
microprogramas para la educación a distancia. La transmisión en vivo. Videoconferencia.
Sistemas de navegación cerrados para la oferta de capacitación virtual. Sistemas de educación
virtual abiertos. Producción en masa y aporte de contenidos por parte de los alumnos de las
plataformas. La interactividad y los videojuegos como soporte educativo. Nuevas tendencias.

Estadística: Sistemas de Información Estadística. Análisis y Métodos Estadísticos. Teoría


y Técnicas del Muestreo. Teoría de la Decisión Estadística. Diseño Experimental y Análisis de la
Variancia. Introducción a la Opinión Pública. Técnicas de Investigación de Mercado. Análisis
Exploratorio de Da-tos. Bioestadística. Técnicas de Investigación en Ciencias Sociales.
Psicometría. Econometría. Técnicas de Muestreo Aplicado. Técnicas estadísticas para estudios

20
de audiencia. Beneficios y limitaciones de los estudios de consumo de medios y contenidos.
Definición de audiencia. Estudios cualitativos y cuantitativos. Las estadísticas como insumo para
el desarrollo de producto y para el diseño de estrategias de comercialización y distribución.
Estadística Aplicada al Control de Calidad.

Producción de Eventos Culturales: Concepto de evento cultural. Dimensión del proceso:


de la pequeña propuesta al megaevento. Factibilidad y financiamiento de proyectos. Cálculo de
costos y evaluación de necesidades. Generación de recursos financieros. Preproducción y
planeamiento de exposiciones y conciertos, conferencias, presentaciones de libros, concursos.
Diseño de montaje y material gráfico. Difusión y publicidad. Concepto de convocatoria según
áreas de interés. Posproducción. Elaboración de informes técnicos y de evaluación. Elaboración
de agenda cultural anual. Proyectos para instituciones públicas y privadas.

Mediamorfosis: El ecosistema de medios. Teoría sobre el origen y la transformación de


los medios de comunicación. Los medios y su impacto en la sociedad. Historia de los medios de
comunicación. La evolución de los medios y su impacto e interrelación con la evolución de las
técnicas narrativas. El público y su mutación.

Publicidad y Marketing: Ecosistema de la comunicación actual: aceleración,


digitalización y complejidad exponencial. Medios tradicionales y medios nuevos: reemplazos y
solapamientos. El campo de la comunicación en sus aspectos sociales y publicitarios. Los límites
entre la comunicación y el marketing. La Marca. Marca y construcción de valor. Circulación de
contenidos. Legitimación y consumo. Construcción de agendas. Construcción de la Imagen y
percepción. Definición de públicos, construcción e interpretación de estudios de mercado y de
opinión. La comunicación en el campo audiovisual. El guion. Spot publicitario. Diferentes piezas
de comunicación. Armado de campaña y su relación con los diferentes medios. Desarrollo de
Brief. Posicionamiento. Estrategia de medios y canales. Comunicación integral, difusión en
medios tradicionales y sociales. Nuevas tendencias en el campo de la comunicación. La
comunicación de organizaciones y marcas en las redes sociales.

Gestión de Medios de Comunicación: Televisión y radio. Gestión de medios públicos.


Políticas de comunicación. El derecho a la información. Los medios nacionales, provinciales,
municipales, universitarios. Los medios comunitarios y populares. Medios de Organizaciones No
Gubernamentales. Educación y medios audiovisuales. Casos internacionales. La producción de
contenidos informativos y de servicios. Organización de la producción: Producción, Técnica y
Administración. Los costos de instalación y los costos de funcionamiento. La programación de
contenidos. Gestión económica. La empresa privada de medios de comunicación. Estrategias de
promoción de contenidos y programación. Modelos de negocios nacionales e internacionales.
La producción de contenidos. Sistemas de distribución: televisión abierta, sistemas de
distribución de cable y satelitales, sistemas de distribución digitales. La pauta publicitaria.

Metodología de la Investigación: Lógica. Lenguaje, funciones del lenguaje, niveles del


lenguaje. Semiótica. Introducción histórica a la epistemología. Contextos de descubrimiento y
justificación. Conocimiento y ciencias. Inductivismo. Método hipotético- deductivo. Método
hipotético deductivo liberalizado. La evolución de la ciencia como evolución de paradigmas.
Ciencia Normal. La investigación bajo el paradigma. Modelos de aplicación. Paradigmas y

21
ciencias sociales. Programas de investigación. La evolución de la ciencia como programa de
investigación. Estructuras de las teorías científicas. Ciencia y desarrollo.

Industria Editorial: Cadena de valor del libro. El autor y el agente literario. El contrato
de edición. Los derechos subsidiarios. El rol del editor. Diseño editorial. Diseño y géneros
literarios. Panorama argentino del mercado editorial. La autopublicación. El mercado de la
literatura infantil y juvenil. Hibridación de géneros literarios y audiovisuales. Los canales de
comercialización. Distribución y comercialización. Concentración editorial. Marketing editorial
(analógico y digital). El periodismo cultural frente a los nuevos prescriptores. Librerías en
América Latina. La gestión cultural en las librerías. Las librerías en el mundo. Ebook. Las
empresas de tecnología como nuevos actores en el ámbito editorial. Políticas editoriales y de
fomento de la lectura. La extraducción.

Economía de la Cultura: La economía de la cultura como disciplina incipiente. Evolución


hacia los conceptos de Economía Creativa, Economía del Conocimiento, Economía Gratuita,
Economía Líquida, Economía Naranja, Economía de la Colaboración. Mercado. El concepto de la
larga cola y el consumo de nicho. Financiamiento cultural y nuevos modelos del entorno digital:
financiación masiva (crowdfunding) y estrategias en la red. Sistemas de información cultural.
Sistemas e instituciones de medición en Argentina y el mundo. La construcción de indicadores
adecuados al entorno cultural. La medición de la economía de la cultura y de las industrias
culturales. Estudios de mercado. Herramientas de diagnóstico. Los desafíos e implicancias del
entorno digital en el relevamiento e investigación del campo cultural. La complejidad de la
medición del impacto social de la cultura.

Tópicos de Convergencia Digital: Pensamiento utópico y determinismo tecnológico: la


ambivalencia del progreso técnico, la aldea global y la Sociedad de redes. La Convergencia o la
nueva utopía tecnológica. Modelos de convergencia. Impacto en las lógicas sectoriales de las
Industrias Culturales. Factores que reconfiguran las Industrias Culturales en la Convergencia.
Transmediatización: nuevas experiencias de consumo cultural. Contenidos de usuario. La teoría
del excedente cognitivo. La teoría del generoso compartir. Las Industrias Culturales en la
virtualidad. Diversidad y segmentación. Nomadismo tecnologizado: ubicuidad, cuarta pantalla y
viralización de los contenidos culturales. Los contenidos multiplataforma y transmediales.

Ética y Legislación Profesional: Cuestiones fundamentales de la Ética. Diferentes


ámbitos de aplicación con respecto al derecho y a la moral. Ética y Derechos Humanos. Los
derechos culturales en la Constitución Nacional y en los Tratados Internacionales de derechos
humanos. Derecho constitucional de la comunicación. Libertad de expresión. La ley 11723, la
protección de los derechos autorales y su aplicación en el campo de la producción audiovisual.
Régimen legal de la radio, la televisión y la actividad cinematográfica. El Instituto Nacional de
Cine y Artes Audiovisuales. Regulación de otras industrias culturales. Legislación comparada con
países de la región y el panorama mundial. La Ética aplicada al desarrollo de las profesiones y
sus incumbencias. Rol social de los profesionales relacionados a la industria audiovisual. Nuevas
Tecnologías, estudios y referencias del impacto sobre la propiedad intelectual, la seguridad,
privacidad y diversidad cultural. Ética de la obtención, análisis, almacenamiento y exhibición de
datos de los usuarios.

22
Artes Electrónicas: Las nuevas tecnologías y el arte. Entornos artísticos interactivos.
Arte Digital. Net-art. Arte robótico. Instalaciones interactivas. Inmersión. Nuevas estéticas.
Historia del arte digital y electrónico. Videoarte. El software y el arte. Nuevas tendencias del
mercado del arte.

Tendencias y Prospectivas: Conceptos sobre la evolución de las tecnologías de la


industria audiovisual. Ciudadanía digital. Impacto sobre la sociedad. Perspectivas de desarrollo
a futuro. Nuevas líneas de investigación y desarrollo para la producción de contenidos y su
distribución. Regulación de las industrias.

Taller de Trabajo Final: Los alumnos realizarán el Proyecto de Trabajo Final Integrador,
contando con asesoría tutorial metodológica y temática. Las actividades incluyen: Selección del
área temática sobre la cual se desarrollará el trabajo, la metodología de búsqueda bibliográfica
y antecedentes, la relevancia y factibilidad del proyecto, la elaboración de preguntas de
investigación, el planteamiento de hipótesis, la determinación de los objetivos generales y
específicos, la selección del universo en estudio y las técnicas de muestreo, la elección del
diseño metodológico, la planificación de los recursos necesarios para llevar a cabo la
investigación, la identificación de los reparos éticos y conflictos de interés bajo los cuales se
realiza la investigación, la operacionalización de las variables, la selección de los métodos de
recolección de información, el análisis estadístico con el que se analizarán los datos, las
estrategias para presentar los resultados, la contrastación de las hipótesis, la elaboración de
conclusiones e informe final, la factibilidad de publicar la investigación en medios de
comunicación científicos.

Módulo de Actualización y Fortalecimiento

Taller I y II: Tiene como propósito fortalecer en el estudiante la capacidad para integrar
y aplicar conocimientos y habilidades adquiridas al análisis y resolución de situaciones
específicas y comunicar el producto de su trabajo en forma oral y escrita.
Contenidos: los contenidos temáticos serán seleccionados cuatrimestralmente según las
necesidades y demandas de las distintas cohortes, sobre la base de la evaluación de los
aprendizajes y de las posibilidades de convocatoria a docentes/especialistas de las temáticas a
abordar.

Modalidad de trabajo: la modalidad de trabajo se ajustará al planeamiento y desarrollo


de las actividades formativas con carácter de taller, en especial al tratamiento de contenidos
temáticos acotados. La evaluación podrá ser individual o grupal a través del aula virtual. Los
estudiantes podrán acceder a estos espacios de trabajo en cualquier momento de la carrera,
siempre que hayan cumplimentado los requisitos de correlatividades que se establezcan en
cada caso.

Seminario I y II: Tiene como propósito posibilitar al estudiante la apropiación de temas


novedosos y planteos críticos, así como la consolidación de algunos aspectos de interés
profesional.

Contenidos: los contenidos temáticos serán seleccionados cuatrimestralmente según las


demandas del avance teórico-metodológico y las propuestas de los docentes de la carrera.

23
Modalidad de trabajo: la modalidad de trabajo se ajustará a la metodología de
seminario, así como a las características de la temática de que se trate. Los temas serán
presentados por los profesores de la carrera o por especialistas nacionales o extranjeros y
podrán convocarse un máximo de cuatro (4) docentes o expositores por seminario.

Evaluación: la evaluación en esta actividad curricular requerirá de una presentación


escrita y en tal caso, también oral, a través del aula virtual de acuerdo con las propuestas que
los docentes realicen en cada caso. Podrá usarse la webconference en caso de necesidad de
fundamentación oral.

Temáticas posibles:
• Talleres: Taller de Gestión de Datos, Taller de Gerenciamiento de Redes Sociales,
Taller de Escritura Creativa, Taller de Animación Digital, Taller de Diseño Gráfico,
u otros.
• Seminarios: Usabilidad, Historia de los Medios de Comunicación en Argentina,
Políticas públicas de fomento de la industria audiovisual en Latinoamérica,
Periodismo digital, u otros.

Trabajo Final
Este trabajo puede ser una tesina de licenciatura consistente en una disertación escrita,
sobre la base de un trabajo de investigación original, o una obra audiovisual, en la que el
estudiante tenga participación, acompañada por un informe de práctica preprofesional que
describa y reflexione sobre los procedimientos y técnicas utilizadas para la realización de la
obra y distintos aspectos de la producción audiovisual relacionados con los contenidos
desarrollados durante el estudio de la carrera.

Inglés e Informática
Los contenidos temáticos correspondientes a los niveles de Idioma y de Informática, son
comunes para todas las carreras de la Universidad y se encuentran prescriptos por la norma
correspondiente.

24
CUADRO DE SÍNTESIS DE LA LICENCIATURA Y TECNICATURA EN PRODUCCIÓN AUDIOVISUAL (a distancia)

1er. AÑO
1er CUATRIMESTRE
Carga horaria Regimen de Regular/ Modalidad de
Asignaturas Régimen de correlativas
Semanal Total cursada libre cursada
Taller de Imagen y Sonido 4 64 Cuatrimestral Sin correlatividades R A distancia

Producción Audiovisual I 6 96 Cuatrimestral Sin correlatividades R A distancia

Narrativa Audiovisual 4 64 Cuatrimestral Sin correlatividades R/L A distancia


Introducción a la Problemática del Mundo
4 64 Cuatrimestral Sin correlatividades R A distancia
Contemporáneo
Inglés Nivel I 2 32 Cuatrimestral Sin correlatividades R/L A distancia
2do CUATRIMESTRE
Carga horaria Cuatrim/ Regular/ Modalidad de
Asignaturas Régimen de correlativas
Semanal Total anual libre cursada
Taller de Edición y Montaje 4 64 Cuatrimestral Taller de Imagen y Sonido R A distancia

Producción Audiovisual II 4 64 Cuatrimestral Producción Audiovisual I R A distancia

Guion Audiovisual 4 64 Cuatrimestral Sin correlatividades R A distancia

Problemática de la Estética y la Filosofía 4 64 Cuatrimestral Sin correlatividades R/L A distancia

Cultura Contemporánea 4 64 Cuatrimestral Sin correlatividades R A distancia

Informática Nivel I 2 32 Cuatrimestral Sin correlatividades R/L A distancia

Inglés Nivel II 2 32 Cuatrimestral Inglés Nivel I R/L A distancia

25
2do. AÑO
3er CUATRIMESTRE
Carga horaria Regimen de Regular / Modalidad
Asignaturas Régimen de correlativas
Semanal Total cursada Libre de cursada
Cuestiones de Sociología, Economía y Política 4 64 Cuatrimestral Sin correlatividades R A distancia

Videojuegos 4 64 Cuatrimestral Producción Audiovisual II R A distancia

Teoría de las Narrativas Transmedia 6 96 Cuatrimestral Sin correlatividades R/L A distancia

Comercialización de Obras Audiovisuales 4 64 Cuatrimestral Producción Audiovisual II R A distancia

Taller I (MAE) 4 64 Cuatrimestral Sin correlatividades R/L A distancia

Informática Nivel II 2 32 Cuatrimestral Informática Nivel I R/L A distancia


4to CUATRIMESTRE
Carga horaria Regimen de Regular/ Modalidad
Asignaturas Régimen de correlativas
Semanal Total cursada libre de cursada
Administración General 4 64 Cuatrimestral Sin correlatividades R/L A distancia
Taller de Edición y Montaje,
Laboratorio de Formulación de Proyectos I 4 64 Cuatrimestral R A distancia
Producción Audiovisual II
Problemas de Historia del Siglo XX 4 64 Cuatrimestral Sin correlatividades R A distancia

Desarrollo de Proyectos Interactivos 6 96 Cuatrimestral Sin correlatividades R/L A distancia

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3er. AÑO
5to CUATRIMESTRE
Carga horaria Regimen de Regular/ Modalidad
Asignaturas Régimen de correlativas
Semanal Total cursada libre de cursada
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Laboratorio de Formulación de Proyectos II 4 64 Cuatrimestral R A distancia
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6to CUATRIMESTRE
Carga horaria Cuatrim/ Regular/ Modalidad
Asignaturas Régimen de correlativas
Semanal Total anual libre de cursada
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4to. AÑO
7mo CUATRIMESTRE
Carga horaria Regimen de Regular/ Modalidad
Asignaturas Régimen de correlativas
Semanal Total cursada libre de cursada
Industria Editorial 4 64 Cuatrimestral Sin correlatividades R/L A distancia

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8vo CUATRIMESTRE
Carga horaria Cuatrim/ Regular/ Modalidad
Asignaturas Régimen de correlativas
Semanal Total anual libre de cursada
Haber completado el cursado de la
Tendencias y Prospectiva 4 64 Cuatrimestral R A distancia
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totalidad de las asignaturas
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