INTRODUCCIÓN Y JUSTIFICACIÓN DEL VALOR DE ESTUDIO

En el presente trabajo “Educación Musical y TIC: El aula de Primaria del Siglo XXI”
trataremos cómo podemos mejorar el proceso de enseñanza-aprendizaje a partir de nuevas
estrategias innovadoras como el uso de las Tecnologías de la Información y Comunicación
(TIC) en el aula de Música en la etapa de Educación Primaria.

Su estructuración comienza con una fundamentación teórica en la que vamos a tratar algunos
aspectos básicos sobre la Educación Musical, la valoración que se le da a la música hoy en
día en nuestra sociedad actual, cómo se han incorporado las TIC en los centros de Educación
Primaria y en el aula de música, cuáles son las ventajas y desventajas que podemos encontrar,
cómo reaccionan los docentes ante esta novedad y qué supone este nuevo cambio para el
alumnado. Posteriormente hablaremos de las ventajas del uso del Software libre en
Educación Musical, centrándonos en programas como Audacity y Spreaker.

El segundo bloque de nuestro trabajo es el marco legislativo, en el que detallamos cómo ha

ido evolucionando el papel de la Educación Musical en el currículum de Educación Primaria.

En el tercer bloque de este trabajo se presenta nuestra propuesta de intervención en el aula

llamada “Componemos con nuestros propios medios”, centrada en la composición de un
tema musical por parte del alumnado, su grabación y presentación en un programa de radio
creado por nosotros mismos. Para ello usaremos el programa de Audacity que nos permitirá
grabar la canción, y el programa Spreaker que nos permitirá crear y emitir nuestro propio
programa de radio. Se explicitará claramente la contextualización, la temporalización, los
recursos materiales empleados, el proceso de recogida y análisis de datos y la interpretación
de los mismos, junto con la valoración de los resultados obtenidos.

Para finalizar se presentan las conclusiones del trabajo y las referencias bibliográficas que
nos han guiado en su elaboración.

El tema de este proyecto ha sido elegido debido a la importancia que concedo a la integración
de las TIC en el aula de Música. Pienso que debemos innovar y hacer un cambio en nuestra
metodología docente, dejando atrás la enseñanza tradicional de la Música. En la actualidad

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contamos con numerosas herramientas tecnológicas que pueden mejorar el proceso de
enseñanza-aprendizaje, convirtiéndolo en una enseñanza motivadora para nuestro alumnado.

La Integración de las TIC en el aula me parece ideal para implantar una nueva metodología
innovadora en ella. Estas fomentan la motivación, ya que se adaptan perfectamente al estilo
de vida cotidiana del alumnado. Las TIC crean en los alumnos una sensación de libertad y
creatividad mediante la experimentación con programas de Software libres que podemos
encontrar fácilmente en nuestra red. Así, el alumnado tendrá un papel activo en todo
momento siendo los protagonistas de este proceso guiado por el docente.

1. OBJETIVOS GENERALES DEL TRABAJO

El objetivo fundamental de este trabajo es reflexionar, indagar e investigar sobre las

Tecnologías de la Información y de la Comunicación (TIC) y las ventajas que ofrece su
integración en el aula de música, proporcionando diversas herramientas digitales a nuestro
alumnado. En torno a este objetivo principal podemos encontrar otros objetivos específicos:

-Entender la música como forma de expresión y de comunicación.

-Analizar las ventajas y desventajas que nos ofrecen las TIC en el aula de música.
-Analizar las ventajas que ofrece el Software libre aplicado a la Educación Musical.
-Propiciar un cambio metodológico en el proceso de enseñanza-aprendizaje de la música
mediante las TIC (aprendizaje colaborativo, comunidades de aprendizaje…)
-Llevar a cabo una intervención didáctica en el aula con la utilización de las TIC como medio
para la expresión musical del alumnado: componer, escribir, interpretar, grabar y presentar al
público.

2. FUNDAMENTACIÓN TEÓRICA

2.1. Música y Educación Musical

Hablar y escuchar música en la actualidad es algo muy normal y real. Si nos paramos a
pensar cuánto tiempo nos dedicamos a escuchar música, encontramos que, ya sea de forma
directa o indirecta, pasamos muchas horas al día rodeados de este fenómeno. Unos ejemplos

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muy destacables son los de ir escuchando música mientras conducimos, cuando estamos en el
supermercado comprando, cuando vamos a alguna fiesta o celebración, cuando vamos a
algún bar o sitio público o incluso cuando vamos caminando por la calle. “La música es,
entonces, una manifestación artística que nos acompaña, pero que resulta misteriosa, es decir,
sumamente compleja de definir.” (Ávila, 2015, p. 80).

Riaño (2007) define la Música como “el arte de combinar los sonidos en el tiempo, es el arte
de los silencios, de las emociones, de los sentimientos, o incluso, de las pasiones” (p.15). La
Música nos conmueve a todos a través de sus manifestaciones culturales, ya que está siempre
presente de una forma muy cercana a nosotros. Siguiendo el pensamiento de esta autora, la
Música, también sirve como vehículo de comunicación, como base de las celebraciones,
como entretenimiento social, como nexo entre lo terrenal y lo celestial, o como muchas otras
cosas más. Sin embargo, existen otras definiciones más tradicionales y sencillas: La música
es el “arte de combinar los sonidos de un modo agradable al oído” (García-Pelayo y Gross,
(2013) p.709 cit. por Ávila, 2015, p. 81).

La Música en la escuela es para todos, al igual que lo son las asignaturas de Ciencias o Inglés
por lo que la Educación Musical no está solo dirigida aquellas personas que tienen un
talento especial para ello. Ésta forma parte de las necesidades educativas, ya que se sirve del
ritmo, del movimiento corporal, del lenguaje y de signos propios (Osoro, 2007).

Por otro lado, tal y como afirma Alsina (2013) podemos decir que el conocimiento tanto
teórico como práctico de los distintos métodos de Enseñanza Musical resulta la base para que
podamos abordar la enseñanza de la Música. Es cierto que cada uno de los distintos métodos
que existen pueden usar distintas pautas para alcanzar los propósitos, pero hay que decir que
podemos encontrar una cierta línea de continuidad entre los existentes ya que la mayoría de
los métodos están de acuerdo en que la Educación Musical debe tener la atención necesaria
para que el alumnado pueda desarrollar distintas capacidades musicales de una forma
adecuada.

Este mismo autor afirma que “los métodos hacen referencia a un determinado camino para
llegar a un determinado fin que resulta compartido por otros métodos” (Alsina, 2013, p.20).
Para que esto pueda llevarse a cabo debemos:

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-Contemplar la evolución natural y espontánea de los alumnos. Es decir, sentir antes que
aprender, por ello se tomará como referencia algunas canciones tradicionales y cercanas al
alumno, para que de esta forma el niño asimile las canciones a la vez y de una forma parecida
a la de la lengua materna.

-Es importante el fomento de la motivación del alumnado, la autoestima y el trabajo

cooperativo, ya que la participación del alumnado es imprescindible en este proceso de
enseñanza-aprendizaje.

-La educación musical debe tomar como base la creatividad, la improvisación, la

expresividad y la experimentación.

-Debe desarrollar la capacidad de escucha, de relajación, y por tanto debe hacer que el
alumnado valore el silencio.

-Debe desarrollar el sentido rítmico y rítmico-corporal, la capacidad de entonación y el oído

interno.

Sin dudas, ya sabemos que no podemos borrar aquellos tiempos atrás pero debemos de dar las
gracias a un movimiento renovador que se desarrolló a finales del siglo XIX en Europa y que
se difundió por el resto de países del mundo. A este nuevo modelo pedagógico que era
contrario a la escuela tradicional se le denominó: Escuela Nueva (Narváez, 2006).

La Escuela Nueva se adapta a la Educación Musical y con ella aparecen nuevas corrientes
pedagógicas gracias a los grandes pedagogos del Siglo XX, como pueden ser: Willems,
Dalcroze, Orff, Martenot o Kodaly, entre muchos ellos, han investigado y creado métodos
que han hecho que la Educación Musical vaya mejorando, avanzando, y siendo por tanto más
valorada.

2.2. La Educación Musical en la sociedad actual

Como nos indica Oriol (2005), cuando estaba vigente la Ley de Reforma de la Enseñanza
Primaria (1945) se ofrecían programas en los que solo se daba canto, por lo que desde ahí,

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hasta los programas actuales en los que podemos hablar de Educación Musical, ha habido un
largo proceso de revalorización de la Música como aspecto Educativo.

A finales del siglo XX ha sido cuando realmente la importancia de la Música ha sido

reconocida como parte de la formación de los niños en el colegio. Esta valorización no
siempre ha tenido lugar en las familias de los alumnos ni tampoco en muchos docentes. Los
padres se solían preocupar más en cómo aprovechan el tiempo sus hijos en las clases de
Matemáticas o en las clases de Lengua, que realmente en la asignatura de Música. De hecho,
existen docentes que intentar usar la hora de la asignatura de Música para realizar actividades
de Lengua o Matemáticas. Pero, por suerte, cada vez son menos las familias que piensan de
esta forma, y menos los maestros que hacen un mal uso de la materia musical en el contexto
de la formación y educación del niño (Gabba, 1978).

A pesar de que somos conscientes de que las TIC están siendo bastante consideradas en el
ámbito escolar, debemos plantearnos si ha habido una gran notaría en el aula de música como
lo ha sido en otros ámbitos. Debemos de plantearnos por qué existe poca información sobre la
mejoría de las TIC en la Educación Musical. Quizás es debido a que aún no se han
experimentado nuevos métodos innovadores musicales con la ayuda de herramientas
tecnológicas. Por lo que consideramos importante investigar acerca de los usos de las TIC
que hacen los maestros en sus aulas en la actualidad (Arques & Navas, 2012).

Coincidiendo con el pensamiento de Frega (2005) para la mejora de la Educación Musical en

las aulas, cabría referirse a una clase de Música en la que no se hablara de Música, sino que
se hiciera música, es decir, fijar un estilo de trabajo, romper con los enfoques tradicionalistas,
enciclopedistas y verbalistas que se basaba en la concepción de que si un niño podía
describir medianamente bien un fenómeno, era porque lo manejaba con una cierta soltura.
Además otro de los enfoques de la vieja pedagogía se basaba en ciertas fórmulas, aún
vigentes en algunos sitios, que solo ofrecen la posibilidad de aprendizaje musical a las
personas que están especialmente dotadas para ello. Realmente esto es un grave error, ya que
deberíamos entender que al igual que materias como la Lengua o las Matemáticas no
apuntan a la formación de personas especializadas en ellas, la música tampoco debe ser así,
sino que debe apuntar al desarrollo integral de las potencias y cualidades de cada individuo.
Y, además, saber también, que la Música, como el resto de artes, no es algo que solo exista
para el ocio o la economía.
10
2.3. La incorporación de las TIC a la Educación Musical

Vivimos en un mundo globalizado donde cada vez existen más reuniones que fomentan el
trabajo en equipo y la reflexión. Hoy en día, gracias a las herramientas que nos ofrecen las
tecnologías podemos comunicarnos tanto virtual como físicamente. Por lo que debemos
aprovechar y darle utilidad a los medios que tenemos para que la Educación Musical pueda
avanzar en su camino (Riaño, 2007).

Según Amor (2013) “En la enseñanza de la Música, la evolución tecnológica e informática

ha contribuido para desarrollar prácticas docentes y metodológicas en el aula que abren
nuevas perspectivas didácticas para el profesorado de esta especialidad educativa” (p. 213).

Las TIC comenzaron a usarse en el ámbito de la Educación Musical en la década de los años
sesenta. Desde ese momento se han ido desarrollando distintas experiencias educativas que
se basaban en la utilización de los ordenadores, editores de partituras, softwares, o
instrumentos MIDI, todo ello con resultados muy positivos. Además en los últimos años se
han ido integrando nuevas aplicaciones gracias al uso de Internet. Por lo que “las tecnologías
han supuesto una auténtica revolución para el mundo de la música y tienen el potencial de
modificar sustancialmente la Educación Musical” (Giráldez, 2005, p.20).

La variedad de herramientas que nos ofrecen las TIC hacen que podamos plantear situaciones
en el aula muy enriquecedoras para el alumnado. Como consecuencia de esta evolución que
ha sido objeto de enfoque en los últimos años, el alumnado tiene la posibilidad de acercarse a
la música gracias al acceso en cualquier momento a la gran cantidad de información musical
que existe. Por lo que de esta manera, podemos afirmar, estando de acuerdo con Giráldez
(2005), que el alumnado puede ampliar sus conocimientos y construir un nuevo aprendizaje,
que enriquecerá el currículum oficial propuesto.

2.3.1. Las TIC en Educación Primaria

No cabe duda de que hoy en día estamos rodeados de un amplio abanico de tecnologías,
estamos inmersos en una realidad tecnológica en la que los aparatos electrónicos nos
acompañan a diario, tanto en casa como en la escuela. Las primeras herramientas digitales,

11
tales como los retroproyectores, las pizarras digitales o los proyectores de cuerpo opaco,
llegaron a las aulas para mejorar el proceso de comprensión de los contenidos educativos. El
uso de estos aparatos electrónicos no se pensó que pudieran ser válidos fuera de los centros
educativos. Como ejemplo podemos nombrar el retroproyector, un instrumento que al
principio jamás se pensaba que se pudiera utilizar para uso doméstico. El uso de estas
herramientas podría hacerse sin que los fines educativos se vieran oscurecidos por la
relevancia de los medios tecnológicos. Sin embargo, existen otros medios como la radio, la
televisión o la prensa que antes de integrarlos en el proceso educativo se tomaban como
recursos sociales y culturales, es decir, medios de comunicación con sus propios fines. Por
ejemplo, en la integración de la televisión al aula resultaba imprescindible el reconocimiento
de esta fuera de ellas, por lo que “se vio la necesidad de no limitar la presencia de las
TIC en el aula a la educación «con» los medios, sino de considerar la educación «sobre»
los medios o «para» los medios como función también de la escuela” (Gutiérrez, 2007,
p.144).

Debido a su complejidad, se han ido experimentando nuevos cambios. Muchos centros

escolares han adaptado e integrado las TIC de distinto modo. La introducción de estos
cambios es bastante costosa a nivel personal, profesional y económico, por lo que muchos
docentes han tenido que implicarse formándose para perfeccionar sus conocimientos (Lázaro
& Gisbert, 2006).

Es por ello que ante esta transformación, la educación para los medios ha ido adecuándose a
las nuevas situaciones que se han ido creando, sobre todo, por la supervivencia en sí, más que
por el deseo de buscar una transformación. Todos aquellos cambios sociales que requieren un
cambio educativo son debido a una consecuencia directa, ya que los cambios educativos nos
vienen dados debido a una evolución a nivel social y son, además, casi inevitables. Sin
embargo, también encontramos que estos cambios pueden ser debidos como consecuencia de
una mejoría necesaria, partiendo de una reflexión y una investigación de la educación que
procura que siga siendo adecuada para preparar a la sociedad que va cambiando (Gutiérrez,
2007).

Es importante el acondicionamiento inicial del contexto en el que nos encontramos, ya que

aunque se tengan en cuenta muchos factores antes de comenzar, las condiciones , a pesar de

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una buena previsión, pueden ir cambiando; por lo que es importante realizar un estudio de las
dificultades que nos podemos encontrar a lo largo del proceso (Lázaro & Gisbert, 2006).

Podemos decir que las TIC transforman la formas de acceder al conocimiento, cambiando
además el rol del profesorado en muchos aspectos. El docente actúa como guía del alumnado,
ayudando a los estudiantes a “aprender a aprender” de una forma autónoma,
proporcionándoles herramientas para que construyan su propio conocimiento y no se
dediquen solo a memorizar unos contenidos dados por el docente. (Marquès, 2001, cit. por
Rangel, 2015, p. 237-238).

Para el uso de las Tecnologías de la Información en el aula tiene que existir un cambio
metodológico por parte del docente. Estos cambios van ligados a una metodología
innovadora, promoviendo un acercamiento de nuevos aparatos electrónicos a nuestro
alumnado mediante la implantación de nuevos proyectos curriculares (Lázaro & Gisbert,
2006).

El International Society for Technology in Education (ISTE, 2008) identifica ciertas aptitudes
que los docentes deben desarrollar para poder usar las TIC de una forma eficaz en el aula.
Entre ellas, el profesorado debe facilitar el aprendizaje promoviendo el desarrollo de la
creatividad en el alumnado, diseñar actividades que estén relacionadas con la Era Digital en
la que nos encontramos, promover la responsabilidad para que el alumnado haga un buen uso
de las TIC, además de comprometerse profesionalmente en su formación. Además afirma que
todos los docentes deben de tener en cuenta la diversidad con la que se encuentran en el aula,
ofreciendo un aprendizaje en el que se atienda a las necesidades del alumnado mediante
distintas herramientas y estrategias de enseñanza-aprendizaje. De esta forma, tendremos en
cuenta el plano comunicativo para fomentar un clima adecuado en el aula, gracias a nuevas
herramientas de la Era Digital que guiará al alumnado hacia el respeto de las distintas
culturas, todo ello a través de la relación entre estudiantes que proceden de distintos lugares
del mundo.
Después de haber analizado cuáles son las competencias que debe desarrollar un docente del
Siglo XXI en relación a las TIC, debemos plantearnos si realmente en las universidades
actualmente se da una formación tecnológica que abarque las necesidades que estos futuros
docentes puedan tener en unos años. Esto hace que nos planteemos una serie de preguntas
como por ejemplo: ¿Reciben los estudiantes de Magisterio algún tipo de formación en
13
relación a las TIC? ¿Reciben una formación necesaria que responda a sus necesidades futuras
como docentes? ¿Necesitan los estudiantes partir de una formación básica inicial? ¿Influye el
género a la hora de formarse en las TIC? (Ortíz, Almazán, Peñaherrera y Cachón, 2014)

Pensamos que la formación de los futuros maestros debe enfocarse para que ellos tomen las
TIC como fomento de la creatividad en nuestro alumnado entre muchas otras cosas,
proporcionándoles la libertad de experimentación a través de herramientas tecnológicas.
Sabemos que no es un proceso sencillo, ya que esto implica un cambio metodológico en la
forma de enseñanza. Para ello el profesorado debe tener una formación previa que le haga
tener en cuenta ciertos factores antes de comenzar, ya que en algunas ocasiones se pueden
presentar inesperadamente algunas dificultades en el proceso. De esta forma el docente será
el guía, el que conduce al alumnado por el mejor camino propiciando que estos tengan un
papel activo en todo momento.

2.3.2. Ventajas y desventajas de las TIC en el aula de Música

Marquès (2008) nos plantea una serie de ventajas destacables que facilitan la mejora del
aprendizaje de los estudiantes en cuanto a la incorporación de las TIC en el aula de Primaria.
Entre ellas encontramos las siguientes:

● Suponen un recurso inagotable de información que podemos encontrar de manera

rápida y sencilla que permite aprovechar muchos materiales didácticos creados por
profesores o alumnos.
● Las clases son más interactivas y audiovisuales facilitando así el aprendizaje del
alumnado. De esta forma los estudiantes están mucho más motivados e implicados en
el proceso de aprendizaje. Esto hace que ellos se sientan como en casa, como cuando
están ante el mundo audiovisual, viendo la televisión o jugando a algún videojuego.
● El profesorado amplía sus recursos para el tratamiento de la diversidad.
● El mundo escolar se acerca al mundo real, se adapta al estilo de vida cotidiana que
tienen los estudiantes.
● El alumnado tiene un papel más activo, ya que participan más en las tareas y
actividades de clase gracias a la autonomía y libertad que poseen para desarrollar
competencias importantes como la búsqueda, selección, contraste y valoración de
información.
14
Además, si usamos Internet de manera adecuada en las aulas de Música de Educación
Primaria esta podría llegar a ser una gran herramienta y un buen recurso para nuestro
alumnado. De esta forma se enriquecerá el currículum de Música y obtendremos mejores
resultados en las actividades propuestas. Como hoy en día la mayoría de centros educativos
disponen de conexión a Internet tendremos la oportunidad de disfrutar de importantes
ventajas para la mejora del proceso de enseñanza-aprendizaje en el ámbito musical, Giráldez
(2005) las especifica de esta forma:

● La posibilidad de ampliar conocimientos en el aula

● El ofrecimiento de nuevas alternativas para componer y para interpretar
● La participación en proyectos de trabajo y la búsqueda de información actualizada
● El acceso a nuevos materiales y recursos musicales
● El acceso a ficheros de audios
● La posibilidad de elaborar arreglos musicales
● La creación de páginas webs para mostrar las distintas creaciones por parte del
alumnado

Estamos de acuerdo con esta autora en que el aprendizaje digital en el aula de Música nos
regala inmensas posibilidades para un aprendizaje participativo y dinámico. Si esto no se
cumple, Internet tendrá muy poco que aportar al aula, ya que como sabemos, no es suficiente
con que nuestra clase tenga ordenadores con conexión, ni tampoco basta con que los docentes
estén muy cualificados para las TIC.

Pensamos que sería recomendable que cada docente de música que quisiera introducir en su
aula las TIC se planteara las siguientes preguntas, tal como indica Giráldez (2005):

● ¿Realmente Internet está proporcionándonos algo más de lo que teníamos antes?

● ¿Podrá el uso de Internet permitir al alumnado realizar las actividades de una manera
más eficaz que anteriormente?
● ¿Son educativas las actividades que se proponen y se corresponden con los distintos
objetivos que queremos que alcance nuestro alumnado?

15
De acuerdo con la autora, esto nos hace pensar que si las tres respuestas son negativas, el uso
de Internet en el aula no es recomendable, ya que nuestro tiempo podría ser usado de otra
forma a la que sí le podríamos sacar más partido. Es por ello, que si la utilización de las TIC
no va unida a un cambio metodológico deberíamos plantearnos si de verdad vale la pena usar
nuevas herramientas, ya que estas nos ayudarían en el caso de que innovemos en el aula, pero
si vamos a seguir enseñando de una forma tradicional no tendría mucho sentido.

En el caso de que decidiéramos usar estas herramientas, tenemos que pensar que, aunque el
uso de Internet en el aula traiga consigo una serie de beneficios, también podremos encontrar
una serie de desventajas, tal como advierte Sánchez Ilabaca (1999):

-Tiempo: Sobre todo al comienzo de la sesión, el hecho de encender el ordenador y

conectarse a Internet puede requerir bastante tiempo, además de la búsqueda de información
que queramos realizar, la programación, y la puesta en marcha de cualquier proyecto. Es
recomendable que el docente guíe a su alumnado para que no naveguen por Internet
libremente sin centrarse en lo realmente importante.

-Virus informáticos: Debemos actualizar periódicamente el software encargado de prevenir

de los virus de los ordenadores. Además debemos tener cuidado con ciertos mensajes que nos
aparecen en nuestro correo electrónico y que realmente no sabemos de donde proceden.

-Contenidos inapropiados: Como ya sabemos, Internet está lleno de información, por lo que
es importante guiar al alumnado para que aprenda a realizar una búsqueda y selección de
contenidos que tenga un adecuado nivel académico o pedagógico. Además no podemos
olvidarnos de que también es posible encontrarse con algún tipo de información no ética.

De acuerdo con este autor, Internet puede ser una herramienta muy poderosa que si la usamos
con la metodología adecuada puede proporcionarnos una gran ayuda en cuanto a la calidad
del aprendizaje en el aula, siendo las clases más significativas, activas, entretenidas y
contextualizadas.

Con sus ventajas y desventajas el uso de Internet integra las TIC en el aula. Las actividades
que programemos deberán adaptarse a los recursos que el centro y el aula música posean, de

16
esta forma, según los ordenadores que tengamos disponibles, las actividades se podrán
realizar de forma individual, en pareja o en pequeño grupo. Si en cambio solo disponemos de
un único ordenador, tendremos que organizarnos de forma en la que mientras algunos usan el
dispositivo, otros a su vez realicen otras tareas distintas que contribuyan a alcanzar los
objetivos previstos. Por tanto, debemos entender que el uso de las TIC no es un contenido
aislado, sino unas herramientas con las que se trabaja en un periodo de tiempo limitado. Por
lo que el docente de música deberá de ser consciente de todas las posibilidades y recursos
disponibles, como por ejemplo: instrumentos musicales, voces, dispositivos electrónicos e
informáticos… y valorar cuales de ellos se adaptan mejor a los propósitos planteados
(Giráldez, 2005).

2.3.3. Los docentes de Música ante las TIC

Para la integración de las TIC es muy importante el apoyo del equipo directivo. Es necesario
que exista un compromiso por parte de la comunidad educativa. Según Marquès (2008)
aunque tengamos apoyo por parte de las distintas instituciones, unas buenas infraestructuras
con mantenimiento, la formación y recursos necesarios, si el profesorado no tiene una buena
actitud ante el uso de las TIC, será un proceso muy complicado el de integrarlas en el día a
día. Somos conscientes de que la motivación del profesorado aumentará a medida que vaya
aumentando también su formación didáctica, ya que esto hará que encuentre formas sencillas
de manejar las TIC que le hagan descubrir que podrá ser de gran utilidad en el aprendizaje de
sus alumnos.

Debemos ser conscientes de que al principio la integración de las TIC supone un gran
esfuerzo al profesorado, ya que esto cambiará la forma de trabajar con los alumnos. Para ello
el docente deberá de reconocer y vivir las ventajas del cambio, que se sienta capacitado y con
seguridad para ello, para que de esta forma encuentre beneficios que hagan que merezcan la
pena tanto esfuerzo (Marquès, 2008).

Además, en nuestra opinión debemos considerar la forma en la que los docentes están
haciendo una introducción de las TIC en el aula, ya que hay que asegurarse de que estas se
adaptan a las necesidades del alumnado.
Siguiendo a Marquès (2008), Hernández (2008), las conclusiones de ISTE (2008) y las
recomendaciones de la UNESCO (2008) consideramos que un docente debe tener una
17
formación que abarque las dimensiones tecnológica, informacional, axiológica, pedagógica y
comunicativa.

● En el plano tecnológico han de tener los conocimientos básicos sobre cómo funcionan
las TIC y saber manejar con cierta destreza algunos programas esenciales. Para ello
deberá conocer la forma de instalación de estas aplicaciones además de tener en
cuenta la seguridad, o de lo contrario, el riesgo, que pueden tener los equipos
informáticos.

● En el plano informacional el docente deberá adquirir habilidades y conocimientos

para la búsqueda, el contraste, la selección y la presentación de información.

● En el plano axiológico según el docente deberá estar actualizado en temas

relacionados con las tecnologías y deberá de tomar en cuenta las TIC en el
curriculum. También es importante conocer los distintos valores sociales para poder
hacer un correcto uso de las TIC.

● En el plano pedagógico según es importante conocer cuales son las posibilidades que
nos ofrecen las TIC, cómo debemos usarlas y saber cómo diseñar distintos recursos.

● En el plano comunicativo el docente deberá desarrollar ciertas habilidades que le

conduzcan a establecer una buena comunicación con el alumnado. De esta forma el
proceso de enseñanza-aprendizaje será mucho más enriquecedor, ya que tienen la
posibilidad de compartir ideas e información.

2.3.4. ¿Qué suponen las TIC para el alumnado?

Según Zapata (2016), en estos últimos años hemos comprobado que el alumnado cuenta con
una alfabetización básica que le permite manejar los ordenadores con unos conocimientos
mínimos, ya que la tecnología forma parte de su vida cotidiana, y está presente en sus
entretenimientos. Por otro lado, observamos que están muy poco acostumbrados a usar los
ordenadores para un aprendizaje formal, es decir, el aprendizaje que quiere lograr la escuela.
Es aquí por tanto donde el profesorado debe diseñar un medio motivador para el aprendizaje
a la vez que se le ofrezca un lugar para la experimentación por parte del alumnado. Hay que
18
tener en cuenta para ello las habilidades que los alumnos deben tener, y las dificultades que
se pueden presentar, por lo que tal y como afirma este autor, tenemos que buscar ciertas
estrategias que permita que los estudiantes logren:

- Construir nuevos conocimientos recurriendo a la bibliografía presentada, a los

distintos servicios que ofrecen las redes, a la propuesta que el docente plantea y a
ciertas habilidades de análisis, comparación o experimentación.
- Conocer ciertas herramientas básicas como: Procesador de textos, sistema de correo
electrónico, búsquedas en Internet, manejo de Software especializado etc.
- Participar en las actividades propuestas, tanto individuales como grupales.
- Manifestar las distintas dificultades que se les presentan.

Además según el documento de la UNESCO (2008) las TIC pueden ayudar a los estudiantes
a adquirir ciertas capacidades que los convierte en:

- Sujetos competentes para el uso de las tecnologías de la información.

- Individuos buscadores, analizadores y evaluadores de información.
- Sujetos capaces de solucionar cualquier problema que se le plantee y sepa tomar de
decisiones al respecto.
- Usuarios creativos y eficaces, que sepan comunicar, colaborar, publicar y producir,
contribuyendo así a la sociedad.

En conclusión, pienso que los alumnos se sienten más motivados frente a este nuevo cambio
metodológico. Esto supone una mejora en el aprendizaje y en los resultados para ellos ya que
muestran mayor interés, enriqueciéndose del trabajo colaborativo, creando así comunidades
de aprendizaje.

2.4. El Software libre en Educación Musical

Analizaremos las distintas ventajas del Software libre en el ámbito Educativo siguiendo las
conclusiones de las Primeras Jornadas de Educación en Informática y TIC en Argentina
(2005) y tomando como referencia las afirmaciones de Vila (2018) referidas a los aspectos
pedagógicos y de legalidad de su utilización en las aulas.

19
 TIPO DE SOFTWARE PROPIETARIO LIBRE

CÓDIGO DE FUENTE No se tiene acceso. Estas Sí se tiene acceso.

están prohibidas por
licencia.

COPIAS Y Está prohibido Está permitido una libre

DISTRIBUCIÓN DEL distribución de copias.
SOFTWARE

MANTENIMIENTO Depende del fabricante se Sí

tendrá la libertad para el
mantenimiento.

VIRUS Son muy frecuentes No son frecuentes

IDIOMAS Depende del fabricante Se adapta al usuario

Tabla 1: Tipos de Softwares. Fuente: Basada en Vila (2018) y en las conclusiones de las
Primeras Jornadas de Educación en Informática y TIC en Argentina. Reelaboración propia.

Por tanto, está claro que los medios tecnológicos tienen una gran importancia para muchas
actividades educativas. Gracias a los softwares libres podemos crear y manipular a nuestra
forma materiales sonoros, consiguiendo así una buena calidad de forma sencilla y ventajosa
con respecto a los softwares propietarios o no libres (Vila, 2018).

Podemos especificar las ventajas principales del Software libre según este autor:

- Al ser una licencia libre, la persona que utiliza este software tiene la posibilidad de
instalar el programa las veces que necesite, sin ningunas restricciones.
- Puede además copiar el programa a otras personas de forma legal.
- Puede modificar el programa para mejorarlo.
- Disponemos del código de fuente sin el cual el Software no sería libre a pesar de que
fuese gratuito.

20
 - La posibilidad de tener virus en el ordenador debido a la instalación de un Software
libre que hemos descargado de una página oficial es muy poco frecuente.

2.4.1. Audacity

Descripción del programa Audacity es un programa de Software libre

elegido para la realización de nuestra
experiencia práctica en el aula de Música.
El programa fue creado en 1999 por
Dominic Mazzoni y Roger Dannenberg en
la Universidad de Carnegie Mellon. Permite
el acceso a su código fuente permaneciendo
en
continua actualización. La última versión
que podemos encontrar es la 2.1.3.

Qué necesitamos para su descarga e Audacity está disponible para Windows

instalación (2000, NT, XP, 2003, Vista, 7, 8), Linux, o
Mac OS, siempre que se acepten todos los
términos de licencia. Última versión, 2.1.3
Página oficial:
http://audacity.sourceforge.net/download/wi
ndows

Qué nos permite -Grabar con un micrófono, bien desde la

línea de entrada o bien desde otras fuentes
externas.
-Editar audios, puedes cortar, copiar,
pegar…
-Importar y exportar archivos de distintos

21
 tipos de formatos WAV, AIFF, AU, Ogg
Vorbis y MP3.
-Crear una biblioteca de sonidos que puede
ayudarnos a trabajar en nuestro aula de
Música.
-Incluir efectos para reducir el ruido,
añadirle eco o reverberación, amplificar el
sonido etc.

Valoración del programa Es un programa fácil de usar ya que existe la

posibilidad de edición, gracias a
herramientas que nos permite cortar, copiar,
pegar o incluso deshacer las veces que
creamos oportuno. También nos permite
seleccionar pistas o fragmentos incluidos en
ellas. Además podemos aplicarle efectos
que nos permite modificar el volumen, la
tonalidad, o incluso la velocidad. Estamos
ante un programa que es muy completo,
muy sencillo y muy útil para poder usar en
nuestras clases de Música.

Tabla 2: Audacity. Basada en Román-García (2017). Fuente: Reelaboración propia

Imagen 1. Pantalla de inicio del programa Audacity.

22
2.4.2. Spreaker

Descripción del programa Spreaker es un programa de Software libre

elegido para la realización de nuestra
experiencia práctica en el aula de Música.
Este programa permite crear programas de
radio de y podcasts además de ofrecer la
oportunidad de poder escuchar otros
programas que han creado otras personas.

Qué necesitamos para crear un podcast Entrar en https://www.spreaker.com/

Qué nos permite -Escuchar los distintos podcasts a través de

la aplicación web o a través de nuestro
dispositivo móvil.
-Transmitir en directo o incluso conectarte
desde otra aplicación como puede ser Skype
por si se quiere realizar una entrevista a
distancia por ejemplo.
-Guardar aquello que más nos guste y
compartirlo con quien queramos.
-Guardar en la pestaña de favorito los
mejores programas de radio.

Cómo es valorado Es un programa fácil de usar ya que nos

ofrece la posibilidad de grabar desde
cualquier parte, ya sea con tu ordenador o tu
dispositivo móvil.
Estamos ante un programa de uso libre que
es sorprendente para el alumnado, ya que
para ellos es algo novedoso, motivador,

23
 divertido, completo, sencillo y útil para
poder usar en nuestras clases de Música.

Tabla 2: Spreaker. Fuente: elaboración propia

Imagen 2. Pantalla de inicio del programa Spreaker.

3. MARCO LEGISLATIVO

Después de la parada que sufrió la evolución educativa tras la guerra civil, el nuevo gobierno
dictó una ley llamada Ley de Reforma de la Enseñanza Primaria (1945). En esta nueva ley se
contemplaban todos los temas relacionados al nacional-catolicismo. Refiriéndonos a la
educación musical podemos decir que aquí aún esta no tenía entidad, es decir, ninguna
relevancia para el curriculum de aquel momento. Esta fue apareciendo pero de una forma
muy silenciosa, siendo considerada como una materia complementaria que quedaba
prácticamente simplificada al canto en la escuela. Además, a pesar de que la Educación
Musical tenía un carácter complementario era el docente quien tenía la labor de enseñar
Música, por lo que esta quedaba sujeta a la voluntad de un maestro de música que quisiera
enseñar algunas nociones básicas o canciones en el aula. Si tenemos en cuenta la música en
Europa, en ese momento la pedagogía tuvo una gran relevancia y difusión, tomando como
referencia a grandes pedagogos con sus métodos de educación musical. Sin embargo España
permaneció en segundo plano, quedando indiferente ante tales movimientos (Oriol, 2005).

24
En 1970 se aprueba la Ley General de Educación. Aquí es donde la música comienza a
formar parte del área de Expresión Dinámica, área que está formada por también por
Educación Física y Deportes. La enseñanza de la música se iba teniendo más en cuenta pero
aún no disponía de un profesorado musical válido para estas enseñanzas. Aún se seguía
contando con la voluntad de ciertos maestros que pudieran impartir esta materia, por lo que
en la enseñanza pública aún no se contaba con los medios suficientes. Por otro lado, a veces,
en la enseñanza privada, como innovación se introducía la enseñanza de la Música. Por lo
que a raíz de ahí, la legislación comenzó a cambiar para empezar a valorarla (Martos, 2013).

Más tarde, en el año 1990 se establece la Ley Orgánica de Ordenación General del Sistema
Educativo (L.O.G.S.E) en la cual se da el paso más importante en la educación musical y es
el de la incorporación de la figura del maestro especialista de música en la plantilla de los
colegios públicos. Por lo que se puede decir que llegados estos momentos la asignatura de
música comienza a formar parte del currículum de Educación Primaria (Oriol, 2005).

Entrando ya en el Siglo XXI, en concreto en el año 2002 se establece una nueva ley llamada
Ley Orgánica de Calidad de la Educación (L.O.C.E.), aquí encontramos algunas
modificaciones de la educación musical en relación a la L.O.G.S.E, ya que se reducen los
contenidos y las horas a la semana. Durante esta etapa la denominación de “Educación
Artística” sigue vigente pero quedando reducida a las materias de Música y Plástica (Martos,
2013).

El nuevo gobierno del P.S.O.E. introduce nuevos cambios legislativos por lo que hace que la
L.O.G.S.E. siga en vigor hasta el 2006, quedando recortada y sufriendo distintas
modificaciones la educación musical (Oriol, 2005).

En el año 2006 se establece una nueva ley Orgánica (L.O.E) derogando así la ley anterior. La
música aparece incluida dentro del área de Educación Artística. Busca que el sujeto desarrolle
ciertas habilidades como la percepción y la expresión (Martos, 2013).

Por último, nos acercamos a la ley actual, la Ley Orgánica de Mejora de la Calidad Educativa
(L.O.M.C.E.) que ha sido establecida en el 2014. Aquí la Educación Musical sigue
compartiendo materia con la educación plástica y visual. Su horario es bastante reducido ya
que se basa en una sesión a la semana de tan solo 45 minutos (RD 126/2014).
25
En cuanto a la distribución de los contenidos, debemos decir que la Educación Musical se
divide en tres bloques. El primer bloque se relaciona con la escucha, el segundo con el
desarrollo de las habilidades de la interpretación musical, y el tercero y último es el bloque en
relación al desarrollo de las distintas capacidades expresivas y creativas desde el
conocimiento de la práctica de la danza (RD 126/2014).

El Ministerio de Educación, Cultura y Deporte elaborará, previa consulta a las Comunidades

Autónomas, un marco común de referencia de competencia digital docente que oriente la
formación permanente del profesorado y facilite el desarrollo de una cultura digital en el aula.
Es por ello que la LOMCE 8/2013 deja constancia dentro de sus objetivos: “Iniciarse en la
utilización, para el aprendizaje, de las Tecnologías de la Información y la Comunicación
desarrollando un espíritu crítico ante los mensajes que reciben y elaboran” (RD 126/2014,
p.19353).

De esta forma, como la LOMCE 8/2013 establece asignaturas de libre configuración según
cada Comunidad Autónoma, la Junta de Andalucía decide introducir en el curso 2015/2016 el
área de “Cultura y práctica digital” para el alumnado de 6º curso para mejorar las capacidades
digitales y para aprender a usar herramientas digitales desde la visión educativa. Por tanto es
el Decreto 97/2015, de 3 de marzo, que establece la ordenación y el currículo de la Educación
Primaria en la Comunidad Autónoma de Andalucía el que implanta esta asignatura.

Como conclusión podemos decir que tras observar y analizar la legislación educativa desde
años atrás hemos tomado conciencia de las distintas modificaciones y cambios que han ido
transcurriendo en base a las distintas leyes que se establecían en cada momento. Hemos ido
analizando cómo la Educación Musical se ha ido tratando desde distintas perspectivas, pero
dejando claro que nunca ha tenido demasiado valor para el currículum de Educación
Primaria, ya que se puede mostrar actualmente con la presente ley LOMCE que establece que
la asignatura de educación musical sea compartida con la asignatura de educación plástica
visual y por ello, las dos deben ir evaluadas conjuntamente, realizando así una calificación
global que equivale a la materia llamada “educación artística”, por lo que cada asignatura
queda reducida a 45 minutos, tiempo insuficiente para poder realizar un proceso de
enseñanza- aprendizaje de las artes de manera adecuada.

26
4. PROPUESTA DIDÁCTICA: Un Proyecto de creación musical en el aula de Primaria

El título del Proyecto realizado es: “COMPONEMOS CON NUESTROS PROPIOS

MEDIOS”

4.1. Diseño de la intervención

4.1.1 La temática de estudio

La necesidad de adaptar la Enseñanza Musical al momento actual nos ha llevado a realizar

esta experiencia práctica en el aula, basada en la aplicación de las TIC como herramienta para
la expresión creativa del alumnado, mediante la composición y grabación de una canción que
posteriormente será emitida en un programa de radio que nosotros mismos crearemos. Para
ello utilizaremos los programas de Software libre Audacity y Spreaker.

4.1.2. Objetivos del trabajo

Nuestro objetivo principal es que los alumnos experimenten con la música y con las nuevas
herramientas y recursos que les vamos a ofrecer. En definitiva, pretendemos llevar a cabo una
intervención didáctica en la que los alumnos aprendan a componer, escribir, interpretar y
grabar una canción, además de crear un programa de radio en el que se presentará la obra
musical compuesta por ellos, para que se sientan verdaderos protagonistas del trabajo
realizado.

Este objetivo general se materializará en la práctica en los siguientes objetivos específicos:

● Conocer las posibilidades que nos ofrecen las TIC mediante la utilización de
programas de software libre
● Componer una canción y una sintonía para presentarla en un programa de radio que
nosotros mismos crearemos.
● Interpretar su propia composición musical.
● Fomentar valores éticos, de responsabilidad, colaboración y respeto mediante el
trabajo en equipo.

27
 ● Vivenciar las ventajas e inconvenientes que surgen ante el cambio metodológico que
supone la utilización de las TIC en el aula.
● Grabar mediante “Audacity” las obras musicales que han compuesto.
● Crear mediante ”Spreaker” un programa de radio en el que darán a conocer sus
creaciones musicales.

4.1.3. Contextualización

Este proyecto de creación musical se ha llevado a cabo en el centro público “La Gaviota” en
el Puerto de Santa María, con alumnado de sexto curso de Educación Primaria. Este centro
está situado en un barrio con un nivel socioeconómico medio-bajo. Existen aspectos positivos
que nos ofrece el centro en cuanto a su ubicación, ya que a tan solo cinco minutos podemos
encontrar unos pinares que derivan a la playa; esta oportunidad no la tienen todos los centros;
creo que se pueden realizar muchas actividades en un espacio tan bello como este. Aunque
también hay que decir que existen algunas desventajas como por ejemplo la ausencia de un
teatro o de una biblioteca municipal, ya que pensamos que en estos espacios culturales
nuestros alumnos pueden aprender de una forma muy cercana a su vida cotidiana, además de
motivadora.

Por otro lado, en cuanto a las instalaciones del centro debemos comentar la ausencia de salón
de actos o de un gimnasio cubierto. Pensamos que esto no ayuda demasiado a la realización
de ciertos eventos musicales o ciertas actividades apropiadas para este ámbito, ya que al no
disponer de este espacio, nos limitamos mucho a la hora de poder realizar actuaciones
musicales.

En cuanto a la organización de las aulas del centro, en la planta baja encontramos la

conserjería, las aulas destinadas al primer ciclo de Educación Primaria, las puertas con acceso
al patio, la sala de profesores, y justo al lado el aula de Música. En la segunda planta se
encuentra la biblioteca, el segundo y tercer ciclo, y el aula de Pedagogía Terapéutica. Gracias
a esta distribución existe una buena comunicación y coordinación entre los docentes.

Los espacios donde vamos a llevar a cabo nuestro proyecto son: El aula de música y el aula
ordinaria de sexto de Primaria. Ambas son amplias, luminosas, están bien ventiladas y su
28
mobiliario es adecuado para las condiciones de espacio. En las aulas de carácter ordinario por
ejemplo, contamos con el mobiliario necesario, una pizarra, una pizarra digital, un
retroproyector, unos altavoces, y un ordenador. Actualmente está prevista la creación de un
aula de informática, pero mientras tanto se trabaja con ordenadores portátiles en este aula
ordinaria. En el aula de Música, además de todo esto contamos con suficientes instrumentos
musicales, desde instrumentos de percusión de altura indeterminada, hasta instrumentos de
láminas y un teclado musical o incluso megafonía y mesa de mezclas para aquellas
actividades que requieran un equipo de sonido, ya sea para una actuación o una grabación.

4.1.4 Metodología

La opción metodológica elegida para este trabajo de campo ha sido el enfoque cualitativo
interpretativo, reflexionando sobre los acontecimientos cotidianos del Centro educativo
anteriormente mencionado, intentando descubrir lo que acontece en el aula, describirlo y
analizarlo con detalle; las interacciones en el aula, los valores, creeencias y normas del grupo,
el contexto, los sentimientos, las motivaciones y las manifestaciones de la realidad concreta,
siguiendo a autores ya clásicos en este tipo de investigación como Woods (1987), Goetz y
LeCompte (1988) y Erickson (1989).

En la propuesta de intervención se llevará a cabo un enfoque constructivista, siguiendo la

teoría de autores ya consolidados como Jean Piaget o Lev Vygotski (2005). Este se
caracteriza por ser participativo y por tener un planteamiento que se sustenta más en la
práctica que en la teoría, donde el alumno será el protagonista del proceso de enseñanza-
aprendizaje mientras que nosotros como docentes seremos los guías. El papel del alumnado
será activo en todo momento; trabajarán principalmente por grupos y alguna que otra vez de
forma conjunta toda la clase, compartirán experiencias distintas y se enriquecerán con las
aportaciones de los compañeros. En esta propuesta de investigación los protagonistas han
sido los alumnos de 6º de Educación Primaria partiendo de sus conocimientos previos en
cuanto a las TIC y a la Educación Musical. Pretendemos que adquieran ciertos conocimientos
sobre determinados programas de Software libre (Audacity y Spreaker) como herramientas
útiles para el aprendizaje musical.

29
Si nos detenemos concretamente a analizar la forma de distribución del aula y los tipos de
agrupamientos, podemos decir que en el aula ordinaria los niños están sentados en parejas,
pero nosotros para trabajar le hemos pedido agrupado al alumnado por equipos de trabajo que
desempeñarán las distintas funciones necesarias para llevar a cabo nuestro Proyecto Musical.
De esta forma, la clase se va a dividir en cuatro grupos según la función que desempeñe cada
uno en el trabajo. Por otro lado, en el aula de Música, normalmente están sentados en U,
dejando así un espacio en el centro de la clase para poder realizar ciertas actividades sin que
el mobiliario nos dificulte. Aún así, la profesora nos permite poder distribuir el aula según las
necesidades de agrupamiento que conlleven las actividades a realizar en cada sesión. Si se
trata por ejemplo de alguna tarea grupal, la organización de las mesas y sillas será por grupos.
De lo contrario si vamos a realizar alguna actividad en la que necesitemos espacio para
realizar algunos tipos de movimientos corporales, la disposición de la clase quedará en forma
de “U”, dejando libre el centro del aula

4.1.5 Temporalización

“COMPONEMOS CON NUESTROS PROPIOS MEDIOS”

SESIÓN FECHA LUGAR ACTIVIDAD

Sesión 1 11/05/18 Aula ordinaria -Cuestionario inicial de ideas previas. (Tiempo

6ºC aprox. 15 minutos)

-Explicación del Proyecto y distribución del

alumnado por grupos según su función
específica en él. (Tiempo aprox. 15 minutos):
Grupo 1→ Creación Musical.
Grupo 2→ Creación letra.
Grupo 3→ Creación guión.
Grupo 4→ Creación sintonía

-Trabajamos por grupos (Tiempo aprox. 15

minutos):

30
 Grupo 1: Libre escucha de distintas bases
instrumentales.
Grupo 2: Búsqueda de tema central para la letra.
Grupo 3: Comienzo de la estructuración del
guión.
Grupo 4: Experimentación con percusión
corporal.

Sesión 2 11/05/18 Aula ordinaria Puesta en común del trabajo realizado por parte
6ºC de cada grupo (Tiempo aprox. 15 minutos).

Trabajamos por grupos. Continuación del

proceso (Tiempo 30 minutos)
El grupo 1 y 2 se unen para trabajar en la
composición de la letra con ayuda del Diccionario
de Rimas.
Grupo 3 y 4 continúan trabajando en el proceso de
creación del guión y de la sintonía.

Sesión 3 18/05/18 Aula ordinaria -Aprendizaje de la estructuración de una

6ºC canción con los distintos elementos que la
conforman (Tiempo aprox. 20 minutos)

-Trabajamos por grupos. Cada uno de ellos

realiza su función. (Tiempo aprox. 25 minutos)

Sesión 4 18/05/18 Aula ordinaria -Sesión de trabajo por grupos. Cada uno de
6ºC ellos continúa realizando sus distintas funciones.

Sesión 5 25/05/18 Aula de -Escucha de una nueva base instrumental

música compuesta por mí. (Tiempo 5 minutos)
-Ensayos de las dos versiones de la canción (30
minutos)
-Guión y sintonía, realizados por los grupos 3 y 4

31
 Lo muestran al resto de la clase (10 minutos)

Sesión 6 01/06/18 Aula ordinaria -Experimentación con el programa de Audacity

6ºC (Tiempo 25 minutos)
-Experimentación con el programa Spreaker.
(Tiempo 20 minutos)

Sesión 7 04/06/18 Estudio de -Grabación de las dos versiones de la canción

grabación aula compuesta. (45 minutos)
específica.

Sesión 8 04/06/18 Estudio de -Grabación de las dos versiones de la canción

grabación aula compuesta. (45 minutos)
específica.

Sesión 9 08/06/18 Aula de -Ensayo guión y sintonía. (20 minutos)

música -Grabación del programa de radio con el
programa de Spreaker. (25 minutos)

Tabla 3: “Componemos con nuestros propios medios” Fuente: Elaboración propia

4.1.6. Recursos materiales

Para facilitar la realización de algunas actividades es importante contar con un equipamiento

especializado, por lo que será importante disponer de algunos materiales como: auriculares
para escuchar de forma individual la producción musical realizada, altavoces para escuchar
de forma grupal, además de un proyector que esté conectado al ordenador del docente. Cabe
resaltar la importancia de prevenir posibles fallos técnicos, por lo que es importante probar y
asegurarnos de un buen funcionamiento de los distintos sitios webs y materiales didácticos
que vayamos a utilizar (Giráldez, 2005).

En este centro, disponemos de una serie de recursos tanto materiales como digitales bastante
útiles para el aprendizaje de nuestro alumnado. En concreto, para nuestra propuesta de
intervención, hemos usado principalmente la pizarra digital con sus altavoces incorporados,
un micrófono de ambiente, auriculares, una mesa de mezclas, ordenadores portátiles, y la
pizarra tradicional del aula.

32
4.2 Recogida de datos

4.2.1 Los soportes de información

Como soportes de información para la recogida de datos hemos usado el Diario de

Investigación y el Cuaderno de Campo, así como distintas carpetas donde hemos ido
guardando y clasificando toda la información que obteníamos durante el proceso de
intervención en el aula.

En el Cuaderno de Campo hemos ido organizando por fechas las distintas acciones que han
tenido lugar en las diferentes sesiones. Gracias al Cuaderno de Campo, donde hemos
realizado anotaciones rápidas...hemos podido crear nuestro Diario de Investigación.

En el Diario de Investigación hemos recogido información de una forma ordenada en el

tiempo. Después de realizar observaciones en el aula me disponía a escribir lo ocurrido en mi
Diario. Hemos descrito como han sido las situaciones en el aula, algunos aspectos que nos ha
llamado la atención, teniendo en cuenta las relaciones sociales que existen entre los
participantes. Para recoger más datos informativos hemos realizado alguna grabación de
audio mientras componíamos. Hemos anotado las dificultades encontradas para así conseguir
los objetivos propuestos y mejorar el proceso para un futuro.

Se han usado también distintas carpetas para clasificar toda la información obtenida a lo largo
del proceso sobre las entrevistas y las conversaciones informales que han resultado
interesantes para completar datos de nuestro estudio. La entrevista a la tutora ha sido
transcrita. Además también hemos tenido una carpeta virtual de documentos, donde hemos
podido archivar todos los cuestionarios realizados por el alumnado, tanto el cuestionario
inicial como el cuestionario final, con sus respectivos resultados.

4.2.2 Estrategias de recogida de información

Como estrategias propias de la investigación interpretativa nos hemos basado en la

observación directa, pero como esta no era suficiente para recoger todos los datos
informativos necesarios pensamos que también era adecuado buscar estrategias
complementarias como los cuestionarios, entrevista a la tutora, conversaciones informales
con diferentes informantes de interés. De esta forma lo que le da validez a estos datos es el

33
proceso de triangulación que se crea entre las distintas vertientes de donde obtenemos la
información, tanto del alumnado, como de la profesora, como la mía propia.

4.2.2.1. Cuestionarios

Comenzamos partiendo de sus ideas previas, es por ello que realizaron un cuestionario inicial
(Anexo 1). Este cuestionario fue realizado para conocer los gustos de los alumnos, el
acercamiento que tienen hacia las TIC y para saber qué función les gustaría desempeñar
durante el Proyecto.

Este cuestionario fue realizado por un total de 26 alumnos, de los cuales 15 (57.7%) son
niños y 11 (42.3%) son niñas, con edades comprendidas entre 11 y 13 años.

4.2.2.2 Observaciones

Las observaciones que se han recogido han sido organizadas por sesiones (9 sesiones).

Así, en la primera sesión tras la explicación del proyecto el alumnado quedó entusiasmado
de forma que noté en ellos una gran motivación y una buena disposición para comenzar a
trabajar.

Nos encargamos de distribuir la clase por grupos. Estos fueron organizados según la elección
de los propios alumnos respecto a las funciones que debían realizar en el Proyecto. Así,
formamos cuatro grupos.

● El grupo 1 estaba formado por los alumnos que querían dedicarse a buscar una base
instrumental para la canción que queríamos componer.
● El grupo 2 estaba formado por los alumnos que querían centrarse en la realización de
una letra para nuestra canción.
● El grupo 3 estaba formado por aquellos que querían crear un guión para emisión de
un programa de radio.
● El grupo 4 estaba formado por los estudiantes que querían crear una sintonía para el
programa de radio.

34
Tras la elección observamos que los grupos estaban muy equilibrados en cuanto a número de
componentes, exceptuando el cuarto grupo, que solo lo formaban tres alumnos. Esto al
principio me extrañó bastante pero comparándolo con los resultados del cuestionario inicial
me di cuenta que era por cuestiones de los gustos de cada uno. Pensé que podría haber sido
debido al título, quizás la palabra “sintonía” no terminaba de resultarles comprensible o lo
suficientemente atractiva.

Cambiamos la distribución de la clase para poder trabajar adecuadamente. Al distribuir las

sillas y mesas del aula me di cuenta de que esto era una novedad para ellos, ya que el nivel de
ruido aumentó considerablemente. Estaban despistados porque no terminaban de asimilar ese
movimiento de mesas en clase. Me sorprendió bastante.

Una vez que comenzamos a trabajar, el grupo 1 se dedicó a escuchar atentamente cada una de
las posibilidades musicales que existían. La mayoría tomó como página de búsqueda
“Youtube”. Yo quería observar que sitio web creían ellos que era más conveniente para ello,
y todos coincidieron en esta página. Como dificultad encontré que al no tener auriculares,
cada uno escuchaba la música en voz alta con los propios altavoces del portátil, por lo que
realmente era bastante complicado tener una escucha activa y de calidad. Esto nos sirvió para
darnos cuenta de que necesitábamos auriculares, por lo que para la siguiente sesión se tendría
en cuenta.

El grupo 2 comenzó a trabajar en la búsqueda de un tema central para la creación de la letra

de la canción. Observé que se creó muy buen ambiente en este grupo. Cada uno aportaba sus
ideas y llegaron sin dificultad a un consenso. La letra trataría sobre la amistad.

El grupo 3 tuvo más dificultades a la hora de comenzar a escribir un guión para nuestro
futuro programa de radio. No sabían bien cómo comenzar, no se ponían de acuerdo, por lo
que me senté con ellos para ayudarles, ofreciéndoles algunos ejemplos y posibilidades de
cómo comenzar a hacer un guión.

El grupo 4 no tenía dificultades, ya que al estar formado solo por 3 personas se ponían de
acuerdo en todo de una forma rápida. No tenían muy claro cómo realizar la sintonía y para
orientarlos les dije que podían usar alguna parte de su cuerpo para crear sonidos además de su
voz.
35
En la 2ª sesión cada grupo mostró al resto de compañeros el trabajo realizado en la clase
anterior. Se debatió de una forma conjunta si todos estaban de acuerdo en la base
instrumental seleccionada, en el tema de la letra elegida y en las primeras ideas acerca del
programa de radio, en cuanto a la sintonía y al guión.

Una vez que se pusieron de acuerdo, el grupo 1, que se encargaba de elegir la base
instrumental se unió con el grupo 2 que se encargaba de buscar el tema para la letra, y entre
ellos comenzaron a escribir la letra de nuestra nueva canción. Para comenzar hicieron una
lluvia de ideas acerca de palabras que rimaran, por ejemplo: Corazón- razón, amar- bailar,
suerte- tenerte etc. Para ello existe un diccionario de rimas en la red bastante útil (M&E
Diccionario de Rimas) en el que se puede investigar acerca de rima asonante, consonante y
mucho más.

Observé que encontraron muy útil la herramienta proporcionada del diccionario de rimas, ya
que les ayudó muchísimo para el proceso de creación de la letra. Me di cuenta que intentaban
rimar todo el tiempo, todas las palabras, y quizás a veces quedaba todo un poco forzado;
intenté que aprendieran que no es obligatorio rimar en todo momento para escribir una
canción. No debemos de abusar de la rima, aunque sí es verdad que siempre que rimemos
será más fácil para el cerebro de los oyentes la retención de la melodía de la canción, porque
de esta forma será más pegadiza y más fácil de recordar en cualquier momento.

En la 3ª y 4ª sesión observé que tenían dificultades para darle forma a la estructura de la

canción, por lo que les dimos unas pautas a seguir. Existen varias posibilidades de estructura
según el estilo y según el compositor, pero queríamos centrarnos principalmente en que
aprendieran a distinguir una estrofa de un estribillo, además de hacerles ver que una canción
se escribe en verso y no en prosa.

Después de esto, los alumnos continuaron con el proceso de composición de la canción, de la

sintonía de la radio y del guión. Fuimos ofreciéndoles la ayuda necesaria en todo momento.
Fui observando que a medida que íbamos trabajando, los componentes de los grupos estaban
más unidos, trabajando cooperativamente. Se ayudaban unos a otros y fueron
enriqueciéndose de los conocimientos de los compañeros, al ponerlos todos en común.

36
En la 5ª sesión terminamos de componer nuestra canción. Nos organizarnos para
interpretarla, contando con la participación de todos los alumnos. En esta sesión además
ensayamos la canción para prepararla para nuestra grabación. Trabajamos la melodía de la
voz para que esta quedara bien consolidada y segura, ya que al principio existían
desafinaciones. Con esto me di cuenta de que estos alumnos no están acostumbrados a cantar,
ya que por lo que pude comprobar durante mi etapa de prácticas las clases de Música se
basaban en tocar la flauta.

En esta sesión les mostré una base musical que compuse concretamente para esta canción y
que tuve la oportunidad de grabar en un estudio profesional. Para crearla me había basado en
los gustos musicales de los alumnos, observados cuando estaban trabajando en la selección de
bases instrumentales. De esta forma, aprendieron que es posible crear dos canciones
completamente distintas pero con la misma letra cambiando la base instrumental y la melodía
de la voz. Se me ocurrió que ensayaran también esta nueva canción para así tener dos
versiones distintas y poder grabarlas.

Los alumnos del grupo que estaban trabajando en el guión y en la sintonía, mostraron al resto
de compañeros el trabajo realizado. Observé que la parte del guión había quedado bien a
pesar de las dificultades que tuvieron al comienzo, pero sin embargo durante el proceso
fueron mejorando obteniendo así un resultado de buena calidad. El grupo 4 encargado de la
sintonía realizó un buen trabajo tomando como base la percusión corporal además de la voz.

En la 6ª Sesión con la ayuda del retroproyector explicamos para todos los grupos en qué
consistía el programa de Audacity. Cada niño de la clase usó un ordenador portátil. Les
explicamos en qué consistía la grabación de una canción, y los pasos que habría que seguir
para ello. También investigamos en conjunto las posibilidades y herramientas que nos ofrece
este programa para grabar y editar. Investigamos y experimentamos también con el programa
de Spreaker que nos dio la oportunidad de crear un programa de radio. Les ofrecimos tiempo
a los alumnos para que ellos mismos pudieran descubrir nuevas oportunidades gracias a
programas como este.

Observé que cuando les di tiempo para que experimentasen ellos mismos, disfrutaron
muchísimo porque se sintieron libres para poder crear y editar a su manera. El papel de los

37
alumnos fue activo en todo momento, aprendieron de una forma autónoma y libre mientras
disfrutaban del proceso.

En la 7ª y 8ª sesión nos acercamos al aula de logopedia que en este caso tomamos prestada
para montar nuestro estudio de grabación. Antes de que los alumnos acudieran al estudio, nos
encargamos de montar toda la microfonía, cables, altavoces para aprovechar el tiempo con
ellos al máximo etc.

Como la sala de logopedia tenía un aforo bastante bajo, decidí que era una buena idea dividir
la clase por grupos de unas 7 personas para poder realizar la grabación por pistas. De esta
forma los alumnos pudieron ver que existían varias posibilidades para grabar las voces de una
canción. Pensé que esta forma era adecuada ya que la calidad de sonido era mucho mejor. Un
micrófono recogiendo 7 voces no era lo mismo que un micrófono que tenía que recoger 27
voces a la vez. Por lo que de esta forma evitamos ruidos y la dificultosa distribución de una
clase entera alrededor de un micrófono.

Grabamos las dos versiones de la canción que compusimos. Para ello usamos un ordenador
portátil un micrófono y una mesa de mezclas. Realizamos una prueba de sonido, ahí nos
dimos cuenta que no sonaba bien con estos recursos, por ello decidimos probar de otra forma.
La otra manera consistía en grabar con el micrófono interno que tenía incorporado el
ordenador portátil. Pensé que la calidad sería aún más baja, pero me equivoqué. Sonaba
bastante bien a pesar de no ser una grabación profesional.

Cada grupo grabó dos canciones, la versión 1 y la versión 2. El primer grupo de 7 alumnos
grabó su voz escuchando solamente la base instrumental, el segundo grupo grabó encima de
las voces de sus compañeros y así se fue realizando sucesivamente el proceso. Así como
producto final lo que escuchamos fueron las 27 voces sonando a la vez a pesar de haber sido
grabadas en momentos diferentes.

Observé que muchos de ellos estaban nerviosos cuando comenzamos a grabar. Entraban en
tensión, pero esto a su vez hacía que se lo tomaran en serio. Cuando pulsábamos el botón de
reproducir muchos de ellos tenían vergüenza de escucharse. No están acostumbrados a
grabar, para la mayoría fue la primera vez que realizaban algo así, por eso cuando escuchaban

38
sus voces se sentían extraños pero a la vez reflejaban felicidad y sobre todo mostraban
interés.

En la 9ª sesión, realizamos por último la grabación de una sección musical de un programa de

radio. Los alumnos del grupo 3 y del grupo 4, llamaron al programa de radio “La Gaviota”.
Para ello usamos el programa Spreaker.

Para comenzar a grabar revisamos que quedara bien ensayado y trabajado tanto el guión
como la sintonía. Para su realización y ensayo nos hizo falta seleccionar a algunos de los
alumnos para el papel de locutores. No fue sencilla la elección porque en principio ningún
alumno quiso ser voluntario por vergüenza de hablar en público ante sus compañeros. Poco a
poco se fueron animando y conseguimos que al menos 5 alumnos quisieran salir como
voluntarios.

Una vez que estaba todo preparado pasamos a la realización de programa centrado en la
nueva composición creada por los alumnos y alumnas de 6º del Colegio de Educación
proceso. Quedamos satisfechos con el producto final.

Como a la tutora le encantó el resultado, me preguntó por la posibilidad de cantar en la

graduación (Anexo 5) de los niños esta canción. Por supuesto acepté y fue una experiencia
genial e inolvidable.

4.2.2.3. Entrevistas

Hemos realizado una entrevista a la tutora de sexto de Educación Primaria (Anexo 3).
Además de ser la tutora es la profesora encargada de impartir las clases de Cultura y Práctica
Digital, por lo que consideramos que era la persona adecuada para respondernos a las
distintas cuestiones planteadas acerca de la incorporación y el uso de las TIC en el aula.

Resumimos a continuación la información que hemos podido obtener de esta entrevista.

En primer lugar, a la tutora le ha encantado el trabajo realizado con sus alumnos, incluso
afirmó que ella también había aprendido mucho de esta experiencia. La profesora es
consciente de que para el alumnado es mucho más motivante el uso de las TIC en el aula,
aunque nos confesó que solo las suele usar en la asignatura de Cultura Digital, y no
39
demasiado en otras asignaturas. Ella se siente segura, confía en sus conocimientos y en la
práctica que hace de ellos, ya que intenta formarse y prepararse para hacerse a este nuevo
cambio metodológico.

Como ventajas sobre la incorporación de las TIC nos citó algunas de ellas, como por ejemplo
la facilidad de encontrar una gran cantidad de información de forma inmediata y actualizada,
además de la motivación que suponen estas para el alumnado. También las facilidades que
nos proporcionan para realizar trabajos y experimentar en grupo. Por el contrario, como
inconveniente, nos habló de los fallos de la conexión a Internet, indicando debido a esto
“suele tener preparado un plan B”.

Toda esta información nos ayudará a interpretar la realidad y a plantear mejoras en el proceso
de enseñanza-aprendizaje, teniendo en cuenta las dificultades encontradas en la puesta en
práctica del Proyecto.

4.3 Análisis e Interpretación de los datos

Después de la recogida de información hemos realizado un análisis de los datos, cualitativos

y también cuantitativo, ya que algunas de las preguntas de los cuestionarios nos han
permitido obtener porcentajes sobre algunos aspectos interesantes para nuestro estudio.
Añadimos así unos datos cuantitativos, aunque nuestro enfoque sea mayoritariamente
cualitativo-interpretativo.

Tiempo que pasan nuestros alumnos conectados a Internet:

Un 42.3% de los alumnos pasan entre 2 y 3 horas al día frente a la pantalla del ordenador
conectados a Internet, mientras que un 34,6% pasan más de 4 horas diarias conectados, un
19,2% pasan 1 hora al día y un 3.9% de los participantes afirman que no pasan nada de
tiempo en la red.

Tal y como afirman Villadangos & Labrador (2009) existe cierta preocupación con respecto
al uso que hacen los menores de Internet, ya que muchos de ellos hacen un uso
descontrolado, inadecuado e incluso adictivo.

40
Pensamos que los niños a estas edades deben estar controlados cuando usan estas
herramientas, haciéndoles conscientes de los beneficios e inconvenientes que traen estas
dependiendo del uso que hagamos de ellas.

Actividades que realizan con mayor frecuencia cuando usan Internet:

Por otro lado, en cuanto a las actividades que realizan cuando están conectados, podemos
decir que un 38.5% pasan mayor tiempo en Internet para escuchar música, con el mismo
porcentaje también usan la red para ver videos o películas. Un 34.6% lo usan para jugar,
mientras que el resto de participantes prefieren chatear, investigar, o producir música.
Ninguno de los participantes usa la red para leer.

Estos datos nos hacen pensar que los alumnos disfrutan mucho cuando escuchan Música en
Internet, ya que existe una gran cantidad de obras musicales disponibles para escuchar de
forma gratuita. Esto es una gran oportunidad que nos ofrecen las TIC, por lo que pienso que
se deberían incorporar actividades en el aula que desarrollen la búsqueda de nuevos artistas y
nuevas obras musicales.

Uso de las TIC en el aula:

La mayoría de los participantes, con un 69.2% piensan que las tecnologías en el aula son muy
importantes, un 26.9% piensan que son poco importantes, y resto de participantes, un 3.9%
afirman que no son nada importantes.

De estos resultados podemos deducir que los alumnos aún no están acostumbrados a usar las
TIC en el aula. Esto les puede hacer pensar que con los ordenadores solo se puede jugar y no
aprender. Es por ello que nosotros como docentes debemos de incorporar las TIC en la
medida de lo posible para mejorar el proceso de enseñanza-aprendizaje. Una vez se
incorporen, estos porcentajes probablemente cambiarán.

Respecto a la utilización de las TIC en el aula, la profesora, en la entrevista nos confesó que
este Proyecto pudo haberla ayudado para comenzar a utilizar las TIC de ahora en adelante, no
solo en la asignatura de Cultura Digital, sino también en la asignatura de música.

Componemos y grabamos una canción:

41
Un 80.8% de los alumnos afirman que no han compuesto o grabado una canción con un
programa informático, mientras que un 19.2% de los alumnos dicen que sí lo han hecho.

Pienso que el alto porcentaje de alumnos que afirman no haber compuesto o grabado una
canción con un programa informático es debido a la falta de experimentación con las TIC en
el aula de Música anteriormente, además de la falta de información dada por el profesorado
en cuanto a los Softwares libres y a las posibilidades que nos ofrecen estas herramientas.

Si usáramos los ordenadores en clase de Música…

Un 96.2% de los alumnos piensan que si usáramos los ordenadores en clase de Música
podríamos aprender muchísimo más. Por otro lado, un 3.8% de los alumnos, piensan que
sería algo aburrido.

Este alto porcentaje de alumnos que piensan que usando los ordenadores en clase se puede
aprender mucho más, nos hace pensar que realmente existen ganas y mucha motivación por
aprender de una nueva forma. Por tanto, pienso que estos datos son bastante positivos y un
aliciente para plantear innovaciones metodológicas en el aula de Música, gracias a las TIC.

Realmente esto puede deberse a que los ordenadores en este centro no suelen usarse mucho,
de hecho, aún no existe ningún aula de informática destinada a ello.

Componemos una canción:

Un 65.4% afirma que sí, que le encantaría componer una canción en clase, un 23.1%
prefieren hacer otra cosa, y un 11.5% dicen que les gustaría pero que lo ven como algo
imposible.

Uno de mis objetivos en esta experiencia ha sido desterrar la idea de “imposible”. Puede
parecer complicado el proceso de composición de una canción, pero lo fundamental es
implicarse y disfrutar. De esta forma todo es posible.

Estilos musicales:
En cuanto al estilo de música la mayoría de los alumnos se identifican con el rap (34.6%).
Con igual porcentaje los alumnos marcan la casilla de “otros estilos” que no vienen

42
anunciados. Posteriormente con un 23.1% los alumnos se identifican con el pop, y el resto de
participantes con el rock y el heavy metal. Con la música clásica nadie se identifica.

De estos datos deducimos que estos alumnos no están acostumbrados a escuchar música
clásica. Pienso que los docentes de Música deben despertar el interés del alumnado en la
escucha activa de distintos estilos musicales. Para saber lo que realmente nos gusta debemos
de escuchar y experimentar primero todas las posibilidades que nos ofrece la Música.

Programas para componer, grabar o editar Música:

La mayor parte del alumnado desconoce los programas de Software para grabar Música
(61.5%), un 19.2% conoce el programa de Audacity. El resto de los participantes conocen
Cubase y Musescore (aunque este último no tiene la función de grabadora).

Existen programas de Software libre para poder grabar y editar nuestras propias
composiciones, por lo que debemos ofrecer a nuestro alumnado todas las herramientas
adecuadas para ello.

Elección de la función a desempeñar durante este proyecto:

Por último en cuanto a la función que le gustaría desempeñar a cada uno durante este proceso
podemos decir que a la mayoría, con un 38.5% de los alumnos les gustaría centrarse en la
creación de la letra. A un 30.8% de los alumnos les gustaría centrarse en la creación de un
guión para el programa de radio. A un 26.9% le gustaría dedicarse a la parte musical, y a un
3.8% les gustaría dedicarse a la composición de una sintonía para el programa de radio.

En cuanto a los datos obtenidos sobre las preferencias de la función a desempeñar, podemos
decir que existe un equilibrio entre los porcentajes, aunque parece que la función de crear una
sintonía de radio no ha llamado la atención de muchos alumnos.

A partir de estos datos podemos obtener ideas sobre los conocimientos que tienen o sobre
todo, conocer sus gustos y aficiones. A continuación analizamos los resultados del
cuestionario final (Anexo 2), para poder contrastarlos con los obtenidos en el inicial

Experiencia de componer en clase:

43
A un 73.1% le ha encantado la experiencia de componer en clase una canción y a un 26.9% le
ha gustado bastante. A nadie le ha gustado poco la realización de esta, por lo que esto me
hace pensar que a estos alumnos le gustaría repetirla en alguna otra ocasión. En esta misma
línea a un 100% de los participantes le ha gustado grabar una canción en el colegio.

Estos resultados han sido muy positivos, por lo que creo que los alumnos estarían encantados
de volver a repetir una experiencia como esta. La profesora también manifestó en su
entrevista lo mucho que le gustó la experiencia y lo que aprendió de esta forma de trabajar.

Uso de las Tecnologías en el aula:

Un 76% afirman que son importantes, un 24% afirman que son poco importantes y un 0%
piensa que no son nada importantes. Comparando los resultados con el cuestionario inicial,
podemos decir que estos porcentajes han aumentado de forma que ahora hay mayor número
de alumnos que piensan que las tecnologías en el aula son muy importantes, por lo que pienso
que tras este proceso del uso de herramientas tecnológicas, tanto el alumnado como la
profesora se han dado cuenta de la importancia de la incorporación de las TIC en el aula de
música.

Gráfica cuestionario inicial Gráfica cuestionario final

Experiencia de las TIC en el aula de Música:

Después de la experiencia de trabajar con ordenadores en la clase de música un 100% del
alumnado piensa que les ha servido para aprender muchísimo. Comparando estos resultados

44
con los del cuestionario inicial en el que un alumno (3.8%) pensaba que trabajar con los
ordenadores en clase iba a ser poco interesante, podemos concluir que sus percepciones sobre
este tema han cambiado.

Componer una canción en clase:

En cuanto a la pregunta de si piensas que es posible componer una canción en clase, ahora un
100% afirma que es posible. De ahí, la mitad de los alumnos piensan que es posible como
antes ellos ya creían, y la otra mitad piensan que es posible tras haber podido comprobarlo, ya
que antes no lo veían posible. En el cuestionario inicial además había un 23.1% de los
alumnos que preferían hacer otra cosa, y ahora vemos cómo ese porcentaje se ha convertido
en un 0% por lo que bastantes alumnos han cambiado de opinión de forma positiva y
beneficiosa en relación a la forma de impartir la Música. Podemos comparar sus gráficas:

Gráfica cuestionario inicial

Gráfica cuestionario final

45
Estilo de la canción compuesta:
En cuanto al estilo de la canción que hemos compuesto la mayoría de los alumnos afirman
que es de estilo pop (46.2%), mientras que el resto de porcentajes está muy igualado en la
elección del resto de estilos musicales.

Me ha sorprendido que haya un 15.4% de los alumnos que piensen que la canción que hemos
compuesto es clásico, por lo que esto me hace pensar en que habría que insistir más en la
diferenciación de los estilos musicales, reforzar más este contenido ya que considero que
quizás no lo hemos trabajado lo suficiente.

Programas para la realización de una grabación

La mayoría de los alumnos (60%) han afirmado que usarían Audacity. Un 12% afirman que
lo haría con el programa de Spreaker (herramienta que hemos usado para grabar el programa
de radio), por lo que creo que han confundido los nombres de los programas.

Esto nos sirve para darnos cuenta de que para la próxima intervención habría que insistir más
en los contenidos específicos de cada programa. Un 16% piensan que se podría usar todos los
programas citados para grabar una canción. Un 12% afirman que no es posible grabar con
ningún programa de los anteriores, con lo que encontramos una incongruencia y creo que se
puede deber a que no conocen ni las posibilidades que ofrece cada uno de ellos.

Función a desempeñar en la próxima experiencia:

Los datos han cambiado, ya que antes la mayoría con un 38.5% los alumnos preferían
dedicarse a la parte de la letra, mientras que ahora la mayoría preferiría centrarse en la parte
musical (un 53.8%).

Esto nos hace pensar que o bien, les ha gustado su función pero quieren cambiar para
aprender algo nuevo, o bien no les ha gustado mucho la experiencia con la función que se les
atribuyó y piensan tras haber trabajado conjuntamente con el resto de la clase en la
composición final de la melodía de la canción que esta podría ser una opción más acertada
para ellos. En cuanto a la sintonía de radio muy pocos alumnos quisieron dedicarse a ello, y
muy poco de ellos quieren dedicarse a ello para la próxima experiencia, por lo que no es algo
que haya terminado de gustar en este proyecto. Quizás habría que cambiar algo para que
fuera más atractivo, no tengo claro si es el título, poco llamativo para el alumnado, o bien la
46
función en sí a desempeñar. Y por último en cuanto al guión observamos cómo ha bajado el
porcentaje obtenido, por lo que pensamos que esas personas son las que han podido cambiar
de opinión decidiendo que es mejor centrarse en la parte musical.

Gráfica cuestionario inicial

Gráfica cuestionario final

Experiencia programa de radio “Spreaker”

Para finalizar, en cuanto a la experiencia que han desarrollado con el programa de radio
Spreaker podemos afirmar que un 96.2% de los alumnos han disfrutado mucho de la creación
de este, mientras que a un 3.8% no le ha gustado demasiado.

Podemos decir que ha habido una mejora significativa de los datos tras haber llevado a cabo
esta propuesta de actuación. Estamos seguros de que han aprendido muchas cosas nuevas de
una forma diferente y motivadora como conclusión final.

47
4.4 Valoración de los resultados

Consideramos sumamente importante el proceso de evaluación, ya que nos proporciona

información relevante sobre los alumnos y sobre nuestro papel como docente. Mediante el
proceso de evaluación podemos comprobar el nivel de adquisición de conocimientos de
nuestro alumnado y el grado de cumplimiento de nuestros objetivos.

-Hemos realizado mediante un cuestionario una evaluación inicial donde obtuvimos datos
relevantes acerca de las ideas previas que poseen los alumnos.

-Hemos realizado una evaluación formativa mediante la observación del trabajo realizado
por los alumnos en cada sesión. Hemos valorado su esfuerzo, su actitud, y la implicación en
el trabajo asumiendo las funciones que les han correspondido en el proceso para lograr un
éxito en la tarea final.

-Por último hemos realizado una evaluación final. En ella los alumnos han vuelto a realizar
el cuestionario que hicimos al principio; de esta forma hemos podido constatar el proceso y el
nivel de cumplimiento de los objetivos propuestos.

A continuación se muestra la rúbrica de evaluación utilizada para la valoración de los

resultados de la puesta en práctica de este Proyecto de Creación Musical.

Rúbrica de evaluación

Indicadores Necesita Suficiente Bien Excelente

mejorar

Conoce y utiliza No conoce, ni Conoce recursos Conoce recursos Conoce y utiliza

la posibilidades utiliza recursos tecnológicos tecnológicos y recursos
que nos ofrecen tecnológicos aunque no sabe sabe usarlos tecnológicos en
las TIC en el que se puedan realmente cómo aunque con el aula de
aula de música. usar en el aula darle uso en alguna música sin

48
 de música. clase. dificultad. ningún tipo de
dificultades.

Conoce la No conoce cuál No conoce la Conoce la Conoce la

estructura de es la estructura estructura de una estructura de estructura de
una canción, de una canción, canción aunque una canción una canción y
diferencia lo que
diferenciando el por lo que no aunque tiene además
es el estribillo de
estribillo, la diferencia el dificultades para diferencia el
la estrofa o del
estrofa y el estribillo de la diferencia el estribillo de la
puente
puente estrofa o del estribillo de la estrofa y del
instrumental.
instrumental. puente estrofa o del puente
instrumental. puente instrumental.
instrumental.

Interpreta No interpreta No interpreta Interpreta bien Interpreta bien

adecuadamente adecuadamente adecuadamente la obra musical la obra musical
la obra musical la obra musical, la obra musical, aunque con teniendo en
compuesta, ya que no tiene ya que tiene dificultades a la cuenta aspectos
teniendo en en cuenta dificultades a la hora de tener en rítmicos, de
cuenta aspectos ninguno de los hora de entonar cuenta aspectos entonación y de
de ritmo, elementos de la y de llevar el rítmicos de la intensidad.
entonación e música. ritmo pieza.
intensidad.

Respeta a sus No respeta a sus Pocas veces Respeta a sus Siempre respeta
compañeros. compañeros. respeta a sus compañeros a todos sus
compañeros . aunque no a compañeros.
todos por igual.

Colabora con No colabora en Pocas veces Colabora, Siempre

sus compañeros. las actividades colabora con sus aunque no colabora con sus
con el resto de compañeros. ayuda a todos compañeros.
sus compañeros. sus compañeros
por igual.

49
 Conoce y sabe No conoce el Conoce pero no Conoce y utiliza Conoce y utiliza
cómo utilizar el programa sabe cómo de una forma el programa
programa de enseñado ni utilizar el básica el enseñado con un
Audacity. sabe cómo programa programa alto grado de
utilizarlo. enseñado. enseñado. excelencia.

Conoce y sabe No conoce el Conoce pero no Conoce y utiliza Conoce y utiliza

cómo utilizar el programa sabe cómo de una forma el programa
programa de enseñado ni utilizar el básica el enseñado con un
Spreaker. sabe cómo programa programa alto grado de
utilizarlo. enseñado. enseñado. excelencia.

Tabla 4: Rúbrica de Evaluación. Fuente: Elaboración propia.

5. CONCLUSIONES

Tras haber realizado este Proyecto de investigación en el aula de música, hemos podido
comprobar cómo el proceso de enseñanza-aprendizaje mejora cuando se utilizan estrategias
innovadoras, como es el uso de las Tecnologías de la Información y Comunicación (TIC) en
el aula de Música en la etapa de Educación Primaria.

No cabe duda de que las TIC forman parte de nuestra vida en la sociedad actual, y los jóvenes
están inmersos en ellas. En el ámbito educativo, poco a poco se va consiguiendo adoptar
medidas para su integración en las aulas.

En el presente trabajo hemos querido abordar la importancia de las TIC en el aula de música,
ya que consideramos que estos recursos nos ofrecen unas grandes ventajas para aprender
Música de una nueva forma más motivadora y enriquecedora.

Es por ello que en la fundamentación teórica hemos tratado las distintas ventajas y algunos de
los inconvenientes que conllevan la utilización de estas herramientas al aula, además de
plasmar la importancia de la formación de los docente en las posibilidades que les ofrecen
para la enseñanza.

50
Por otro lado en cuanto al Marco Legislativo hemos considerado importante tratar el papel de
la Música en el currículum de Educación Primaria según los cambios legislativos que hemos
sufrido en los últimos tiempos, valorando que la música ha ido adquiriendo progresivamente
un mayor protagonismo, aunque a pesar de ello, hemos podido analizar que nunca ha tenido
el valor suficiente dentro del curriculum.

En cuanto a nuestra propuesta de intervención en el aula, la realización de un Proyecto

musical de composición y creación sonora, llevada a cabo a modo de investigación en el aula,
he descubierto la motivación tan grande que ha sido para el alumnado el hecho de ser los
protagonistas de este proyecto. He descubierto que las TIC en el aula de Música han
despertado el interés y la curiosidad de la mayoría del alumnado. Todos se han implicado de
una forma u otra en el proceso, trabajando cooperativamente, algo que al principio fue
dificultoso para ellos pero que al final nos ha proporcionado muy buenos resultados. Pienso
que las sesiones han sido muy enriquecedoras tanto para ellos como para mí, ya que ellos no
han sido los únicos que han aprendido, sino que yo también he aprendido muchísimo de ellos
en todo momento. Creo además que tanto ellos como yo, nos hemos sentidos muy cómodos
en clase, ya que en ningún momento noté “miedo” por parte de ellos por preguntarme algo
que no entendieran. Intenté preocuparme en todo momento de que comprendieran lo que se
les pedía, pero sobre todo intenté que disfrutaran de esta experiencia de libertad, de poder
crear, imaginar, soñar...Intenté en todo momento que fueran conscientes de que cada uno de
ellos tiene un talento y que si aún no lo han podido descubrir, estoy segura de que pronto lo
harán.

Uno de mis propósitos era quitarles el miedo a equivocarse. Componer una canción no es
algo imposible. Al componer una canción no te equivocas, nadie puede decirte que está mal,
ya que todo ello es el fruto de nuestra creación, de nuestra imaginación, de nuestros
pensamientos, y de nuestra libertad. Por eso mismo, he intentado que se sintieran libres en
todo momento, que se dejarán llevar por la improvisación y la experimentación, pero sobre
todo, que disfrutaran.

Me siento muy satisfecha de haber podido realizar este trabajo de investigación y puesta en
práctica en el aula. Para mí ha sido un proyecto muy enriquecedor en todo momento. Gracias
a él he adquirido un gran bagaje de conocimientos para mi futuro como docente de Música.

51
Para finalizar, decir que para mí, ha sido inolvidable y una experiencia increíble además
poder cantar con los alumnos en su graduación nuestra canción “Un amigo de verdad”.

6. REFERENCIAS BIBLIOGRÁFICAS

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A. Giráldez (Coords.), Aportaciones teóricas y metodológicas a la educación musical.
(pp.15-21). Barcelona, España: Graó.

-Amor, M. (2013). Torres Otero, L. (2010). Las TIC en el aula de educación musical. Bases
metodológicas y posibilidades prácticas. Pixel-Bit. Revista de Medios y Educación, (42), 213-
214.

-Arques, R. & Navas, L. (2012). Las actitudes de los docentes de Música ante las TIC. Red de
Revistas Científicas de América Latina, el Caribe, España y Portugal, 4(1), 403-410.

-Audacity (2018). Recuperado de http://www.audacityteam.org/

-Ávila, C. (2015). ¿Qué es la música?. En R. Capistran (Coord.), Educación Musical a Nivel

Superior (pp. 80-94). Aguascalientes, México: DGDV.

-Decreto 97/2015, de 3 de marzo, por el que se establece la ordenación y el currículo de la

Educación Primaria en la Comunidad Autónoma de Andalucía. BOJA nº 50.

-Díaz, F. , Harari, V. & Banchoff, C. (2005). Ventajas del Software libre en las Escuelas.
Casos de estudios. Primeras Jornadas de Educación en Informática y TICs, Argentina.
Recuperado de http://cs.uns.edu.ar/jeitics2005/Trabajos/pdf/11.pdf

-Díaz, M. & Giráldez, A. (2013). Aportaciones teóricas y metodológicas a la educación

musical. Barcelona, España: Graó.

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