Estudio de Cerámica Nasca
Estudio de Cerámica Nasca
Estudio de Cerámica Nasca
desierto
La cultura Nasca se desarrolló en la zona más árida del la región del Perú desde el
siglo I d.C hasta mediados del siglo VI y es un buen ejemplo de como una civilización
puede llegar a crear objetos de gran belleza sin apenas recursos.
Este es el caso de su cerámica considerada por los investigadores una de las mejores
producidas en América del Sur por la calidad de su técnica y la variedad de sus colores.
Para conseguirla combinaron distintos tipos de arcillas de la zona que luego molían en
partículas muy finas mezcladas con agua y resina de plantas locales como el cactus.
La técnica fue desarrollada anteriormente por otras culturas como la de Paracas pero es
durante el periodo Nasca cuando consiguió el máximo esplendor.
ETAPAS Y CRONOLOGÍA
Según el investigador Menzel existen unas 9 fases relacionadas con la evolución técnica
que presentan las piezas siendo la clasificación más utilizadas hoy en día.
Pero también se han hecho otras interpretaciones admitida por la crítica, hablando
entonces de 5 fases cronológicas:
La duración de alguna de las fases demostraría que este tipo de trabajos tuvo gran
importancia y confirmarían la existencia de artistas especializados en su producción.
LA TÉCNICA
Las vasijas se realizaban con el modelado mediante enrollamiento a partir de una base
convexa a la que se añadían posteriormente elementos como pitorros o asas y adornos.
Además se hacía un pulido de las piezas para darle un acabado brillante y una
consistencia delicada que es uno de sus características más valiosas diferenciándola de
otras cerámicas preincas.
Es una pintura plana sin tonalidades, el artista no busca el realismo en su aplicación sino
la belleza del efecto cromático que produce aplicandolo de forma contrastada.
Para aplicarla se hacía un diseño preliminar en negro delimitando las figuras con un
pincel para luego se aplicar el color tanto en el interior como en el exterior de las piezas
antes de la cocción. Predominan los tonos rojos, marrones, blancos e incluso amarillo
que en unas primeras etapas se hacen sobre fondos oscuros y posteriormente, sobre
fondos más claros.
Los diseños llegaron a ser muy complejos y evolucionaron desde las simples marcar en
bandas horizontales adaptadas a las formas de la vasijas a otros donde puede apreciarse
un tema principal que en ocasiones no tienen un patrón fijo. Es el estilo “horror vacui”
que combina elementos zoomórficos, vegetales y antropomórficos.
TIPOS DE VASIJAS
Las formas de las piezas son muy variadas pero dominan las de tipo globular con picos
cilíndricos unidos por una especie de asa puente muy característico y sobre todo las que
representan formas vegetales (maíz, yuca) animales (pájaros, monos) y seres humanos
combinados con dibujos estilizados.
Así encontramos pintados arañas, peces y loros junto a líneas sinuosas de extraño
significado que recuerdan los modelos de las Lineas de Nasca e incluso vasijas con
figuras fantásticas, mitad animal y mitad humano. No se trata de escenas narrativas sino
que las formas aparecen aisladas y distorsionadas adaptándose al volumen de la pieza.
Una de las vasijas más llamativas es la denominada “orca asesina” o ballena que los
investigadores relacionan con una deidad marina y de la que se han encontrado varios
modelos.
Este ser dios-monstruo marino tenía aletas de tiburón en la cabeza, dientes afilados y
piernas humanas
Vasija periodo Nasca temprano
En el caso de las figuras humanas pueden decorar la pieza en escenas de caza o guerra
pero es frecuente que sea la misma pieza la que adquiera la forma antropomorfa,
aparecen campesinos, pescadores y sobre todo de las llamadas “cabezas cortadas”,
especie de trofeos que se hicieron muy populares entre los nascas.
Figura de chamán con cabeza cortada
Entre las temáticas más frecuentes estaría el “huaco“, es decir una pieza sagrada que
suele coincidir con la representación de una figura humana con rostro muy expresivo de
ojos almendrados y nariz abierta o del gato moteado identificado con el dios
Pachacámac, la deidad más poderosa para los nasca. Se cree que por la profusión
decorativa de estas vasijas y la complejidad de los diseños no tuvieron una función
doméstica sino que fueron utilizadas en importantes rituales religiosos.
Cerámica huaco
Hasta la fecha la mayoría de las vasijas con valor decorativo se han hallado en
enterramientos como parte del ajuar funerario del difunto. Las piezas se colocaban junto
a la momia para que le sirvieran en la otra vida y por eso representan elementos
comunes de la iconografía nasca.
Pero también crearon con cerámica instrumentos musicales como los expuestos en el
Museo Regional de Ica que incluyen trompetas, ocarinas o tambores. La música era
muy importante para las culturas preincas y la variedad de instrumentos lo confirma.