Universidad Autónoma de Santo Domingo (UASD)

Primada de América
Fundada el 28 de octubre del 1538
Facultad de Ciencias De Educación
Escuela De Artes

LAS ARTES VISUALES Y APLICADAS: SUS APORTES AL DESARROLLO

INTEGRAL DEL SER HUMANO.

PRESENTADO POR
Yanilsa Paula Santana

MATRÍCULA
100367878

ASIGNATURA
Educ. Artística Y Manualidades

ASIGNACIÓN
Tarea 2.2: Como aplicar las artes visuales

MAESTRA
(Cesilia Juana Fabre Caba)
-Concepto artes visuales y artes aplicadas:

Artes visuales: Son una manifestación artística, expresiva, de percepción

visual en la cual, la persona crea y recrea mundos naturales o fantásticos
mediante elementos materiales utilizando diversas técnicas que le permiten
expresar sus sentimientos, emociones y percepciones del mundo que lo rodea.

Artes aplicadas: Las artes aplicadas (también llamadas artes utilitarias o artes
menores) son aquellas que incorporan los ideales de la composición y la
creatividad a objetos de uso diario, como una taza, una revista, una puerta o un
banco decorativo del parque.

2.Naturaleza e historia de las artes visuales y las artes aplicadas

Historia de las Artes visuales

El arte visual está de hecho de códigos sensoriales de proporción, simetría,
cadencia, textura y valores tonales que transmiten un mensaje. Han sido
elegidos cuidadosamente por el artista en función de su comunicación con el
espectador. Este último atiende a los estímulos visuales, efectos de la luz
visible percibida, y los interpreta según sus conocimientos previos y estado de
ánimo.

No en vano el arte visual es objeto de estudio de la psicología de la Gestalt,

interesada en cómo el hombre percibe la realidad y la organiza mentalmente. El
arte puede ofrecer desde la sensación de armonía, hasta significaciones
insospechadas asociadas al entorno en el que se exhibe.

Naturaleza de las Artes visuales

Son una manifestación artística, expresiva, de percepción visual en la cual, la
persona crea y recrea mundos naturales o fantásticos mediante elementos
materiales utilizando diversas técnicas que le permiten expresar sus
sentimientos, emociones y percepciones del mundo que lo rodea.

Artes aplicadas
Las artes menores o artes aplicadas son aquellas que tienen un uso práctico,
además del meramente artístico, en toda su extensión. Se han catalogado
como menores las artes decorativas, la orfebrería y en general todo lo que une
los elementos artísticos con objetos de uso habitual. La distinción entre las
artes menores y las llamadas Bellas Artes proviene de Grecia. A pesar de que
existe una mirada un tanto despectiva o que, al menos, minusvalora las artes
menores, lo cierto es que estas han estado tan presentes en la historia como
las artes mayores.

De hecho, algunas de las construcciones prehistóricas que hoy se visitan

podrían perfectamente encuadrarse dentro de las artes aplicadas. Tal es el
caso de cualquier ánfora romana, o de algunos implementos y herramientas
bellamente trabajados que dejaron los miembros de las civilizaciones
prehispánicas. Con el paso del tiempo, primero durante la Revolución industrial
y luego en una época más moderna, el concepto ha ido ampliando su rango de
obras.

Existen estudiosos que consideran que las artes visuales, como la fotografía y
el cine, deberían encontrarse englobadas dentro de las artes menores,
mientras que otros discrepan. Existen varias categorías dentro de las artes
aplicadas, aunque todas se caracterizan por no tener un origen puramente
artístico. Una de las características más relevante de este tipo de arte es que
su funcionalidad es muy evidente. Dentro

Según su definición, ya habían existido artes menores desde la Prehistoria; sin

embargo, fueron los griegos quienes hicieron la distinción teórica. Así, para
ellos las Bellas Artes (o superiores) eran aquellas de las que se disfrutaba
mediante la vista y el oído, sin contacto físico. Por el contrario, las artes
menores necesitaban de los otros sentidos para poder ser apreciadas. Por
ejemplo, se hablaba de la perfumería o la gastronomía como parte de estas.
Más tarde el concepto fue variando ligeramente, haciendo hincapié en si lo
creado tenía un uso útil o si era simplemente artístico.

Edad Media
En la Edad Media las artes aplicadas reciben su primer impulso. Por una parte,
este se debe a la aparición de los gremios de artesanos, que crean talleres y
especializan a sus trabajadores. Por otra parte, la aparición de la burguesía
permite que haya nuevos clientes, más allá de los señores o la Iglesia. Durante
el románico casi todas las obras tenían un motivo religioso. Así, se pueden
nombrar los relicarios, cálices u otros elementos.

Al ser destinados a clientes con dinero, casi todos usaban el oro y las piedras
preciosas. El diseño textil también toma mucha fuerza. No solo para la ropa,
sino también con bellos tapices para las casas o castillos de los poderosos.
Como materiales más utilizados destacan la lana y el cáñamo, y posteriormente
se incorpora la seda y el lino oriental. En el gótico, sin duda lo que más destaca
es la arquitectura con la construcción de grandes catedrales. Pero no solo era
el edificio en sí mismo lo que contaba, sino también toda la decoración: desde
las vidrieras hasta las esculturas.

Neoclasicismo
Otro periodo histórico en el que las artes menores vivieron un gran esplendor
fue durante el neoclasicismo. A partir de 1750 las artes decorativas viven un
auge, especialmente en Inglaterra y Francia. El estilo era bastante solemne,
incluso frío. Se usaban formas simples y planas, quizás como contestación al
anterior estilo rococó, lleno de exageraciones estilísticas.

Revolución industrial
De la producción manual y artesanal a la industrial; este es el efecto que tiene
la Revolución industrial en estas artes. A partir de entonces era posible producir
esos objetos de manera masiva, destinados al gran público. Incluso en sus
primeros años se pierde algo de interés en la decoración y pasan a ser objetos
totalmente utilitarios. Tan solo los ricos podían permitirse los productos hechos
a mano, inaugurando una tendencia que dura hasta la actualidad: la mayor
valoración de la artesanía manufacturada frente a la industrial.

Naturaleza
Las artes aplicadas (también llamadas artes utilitarias o artes menores) son
aquellas que incorporan los ideales de la composición y la creatividad a objetos
de uso diario, como una taza, una revista, una puerta o un banco decorativo del
parque.
3.Características y utilidad de las artes visuales y aplicadas

Características de las artes visuales

Actualmente, se sostiene que las artes visuales responden a una serie de
características básicas:

Comunicación visual
El sentido principal por el que se transmiten todas estas manifestaciones
artísticas es la vista. Es a través de la visión que captamos la expresión propia
del artista y por ello éste utiliza, fundamentalmente, claves y criterios visuales
en su obra.

Novedad y creatividad
Se trata de una característica básica de toda manifestación artística y por tanto
también de las artes visuales. Los artistas crean una obra única y singular, lo
que no es obstáculo para que incluyan elementos recogidos de otras obras,
corrientes, movimientos, etc. Lo que nos lleva directamente a la siguiente
característica.

Intercambio y apropiación de ideas

Entre las características propias de las artes visuales encontramos tanto la
apropiación, como el intercambio de elementos. El artista toma elementos o
estilos, propios de otras corrientes, movimientos e, incluso, épocas, y los
incorpora dentro de sus composiciones de una manera novedosa.

Esto se da especialmente en determinadas disciplinas, como la pintura, la

arquitectura, la fotografía o el grafiti, donde la influencia de unos a otros es
fundamental en la creación de la obra.

Multidisciplinariedad
 El artista visual se caracteriza por ser multidisciplinario. En este sentido, tiende
a moverse entre diferentes disciplinas para sus propósitos estéticos,
involucrando un horizonte de investigación y experimentación e incorporando
diferentes soportes, materiales y técnicas.
Universalidad
Todo arte visual tiene vocación universal, al margen de que su público sea
limitado o que se necesiten determinados elementos culturales para la
comprensión completa de la obra.

En este sentido, la globalización facilita la circulación y el acceso a las

propuestas artísticas que se desarrollan en todos los puntos del planeta. Lo
que, además, propicia una dinámica de retroalimentación estética y de
pluralidad cultural, pero también una especie de estandarización en el
fenómeno artístico.

Criterios estéticos
Las artes visuales suelen estar preocupadas por la estética y la belleza visual.
Los artistas pueden buscar crear obras que sean visualmente atractivas,
armoniosas o impactantes. Para ello usan determinados criterios estéticos, con
los que juegan, bien para cumplir con ellos, bien para romperlos.

Exposición
Todo arte visual busca ser expuesto. Por tanto, las estrategias expositivas son
también motivo de exploración estética, para realzar la naturaleza de las obras.
En este sentido, casos dignos de mención son la apropiación de espacios
públicos o el empleo del Internet para hacer la presentación de la muestra, así
como la variación de los periodos de la exposición, que pueden ir desde horas
hasta semanas.

Características de las artes aplicadas

o Se trata de un concepto que nace en contraposición al de bellas artes.

o Son expresiones que introducen elementos de creatividad y estética en objetos
de uso diario.
o Sugieren la utilización diaria de las artes. Se da prioridad, entonces, a los fines
pragmáticos.
o Tienen la facultad de adaptarse a cualquier avance tecnológico del momento.

4.Clasificación de las artes visuales y artes aplicadas

Artes visuales

Artes plásticas: Son todas aquellas manifestaciones artísticas que se realizan

a través de la modificación de objetos materiales. Entre las más importantes
están la arquitectura, la pintura y la escultura. En este sentido, podemos incluir
dentro de las artes visuales las obras de arte que se encuadran dentro de lo
que se denominan corrientes artísticas. En especial las que surgen con el
vanguardismo como lo son, por ejemplo, el dadaísmo, el cubismo, el arte pop,
el arte abstracto, entre otros.

La pintura es una de las principales y más antiguas artes visuales. Se realiza

mediante la aplicación de pigmentos sobre un soporte, utilizando el color, la
forma y la textura para la creación de imágenes.

La escultura es otra de las artes plásticas, que junto con ella y la arquitectura
también pertenece a las 7 bellas artes. Se basa en la creación de imágenes
mediante el moldeado o manipulación de materiales. Su origen es prehistórico
y su desarrollo ha implicado el uso de distintos elementos: piedra, metales
(orfebrería), arcilla (cerámica), etc.

La arquitectura es la tercera de las grandes artes plásticas. Se trata de la

creación de estructuras para ser habitadas por los seres humanos. Su objetivo
puede ser puramente funcional, pero también estético, religioso, etc. Los estilos
arquitectónicos suelen estar profundamente imbricados con la sociedad que los
promueve, siendo un reflejo del funcionamiento de ésta. Además, de estas tres,
entre las artes plásticas podemos encontrar también el dibujo o el grabado.
Artes aplicadas

Arquitectura: No existe consenso para incluirla dentro de estas artes, pero

tiene una indudable doble función: la estética y la útil.

Diseño modas: Sobre todo, a partir del siglo XX se ha convertido en una de

las más importantes. Hay que distinguir entre la ropa fabricada en serie y los
modelos preparados para las pasarelas, mucho más cercanos al concepto de
arte aplicada.

Diseño gráfico: Es una de las nuevas incorporaciones a este tipo de arte. Es

uno de los que más ha aprovechado las nuevas tecnologías.

Diseño industrial: Es el diseño de productos industriales. Trata de resultar

atractivo para poder llamar la atención de los compradores.

Grabado y la artesanía: Catalogadas entre las artes plásticas, aún no existe

un consenso sobre si considerarlas entre las artes menores.

Publicidad: Esta es una de las artes menores más recientes. Se considera

como tal debido a que las piezas publicitarias puedes estar cargadas de bellos
elementos artísticos de forma sean más llamativas para los receptores y que el
mensaje se trasmita lo más eficiente posible.

Fotografía: Aunque los fotógrafos creativos o artísticos no están de acuerdo

con esta clasificación, cada vez más teóricos colocan a la fotografía dentro de
las artes aplicadas. Esto es debido a que este arte tiene una funcionalidad clara
como herramienta para registrar situaciones y distintos contextos.

5.Lenguaje de las artes visuales

6.-Aporte de las artes visuales y aplicadas al desarrollo integral ser

humano

Artes visuales
Permitirle al hombre mostrar sus sentimientos, emociones y pensamientos, las
artes visuales contribuyen de manera significativa al funcionamiento del mundo.
Las artes visuales se encuentran presentes en todo lo que nos rodea.

Artes aplicadas
A través de las artes plásticas no solo desarrollamos las habilidades artísticas,
también se fomenta la expresión de nuestras emociones a través del lenguaje
artístico. A su vez, mejoramos la concentración, la paciencia y la perseverancia.
En los más pequeños, la práctica de un arte plástico contribuye en el dominio
de la escritura, además que favorece la creatividad, potencia su capacidad
intelectual y expresión artística.