Cmo explicar Arte a una liebre muerta (1965)

Cmo explicar Arte a una liebre muerta (1965)

La accin transcurre en el recinto cerrado de la Galera Schmela de Dsseldof. Beuys apareca completamente irreconocible, habiendo cubierto su cabeza con una mezcla de miel y polvo en oro. As mismo llevaba unos zapatos que tenan una suela de plomo y fieltro respectivamente. En el transcurso de tres horas,el artista sostena en brazos a una liebre muerta, a la que iba susurrando palabras que nadie poda or, pues la galera de la puerta estaba cerrada y el pblico slo poda percibir la accin a travs de un vidrio, donde todos se agolpaban para ver tal extraa actuacin; Beuys paseaba ante los cuadros expuestos, ensendoselos a la liebre y haca que las patas del animal muerto rozasen las pinturas. Al sentarse deca al animal, entre otras cosas, que su explicacin de los cuadros se diriga a ella, pues no quera explicrselos al resto de la gente.

Cmo explicar Arte a una liebre muerta (1965)

En los ambientes creados por Joseph Beuys desde la fecha de la obra que menciono, puede observarse en el trabajo del artista como constante la preferencia por unos temas que, aunque muy distintos entre s, exponen con toda crudeza una actitud de crtica e incluso de repulsin en la que la idea de humanidad cada vez se halla ms lejana.

Homogeneous Infiltration for Piano (1966)

En esta ocasin, el artista alemn pareca llevar a cabo una especie de ritual de carcter sacrificial, en el que la vctima se hallaba representada por la liebre muerta. l ejerca de sumo sacerdote y el pblico era testigo de lo que aconteca. Tanto la miel, como el oro y la liebre poseen un gran trasfondo simblico; entre otros , la miel crea una relacin a la perfecta sociedad de ayuda en la que sus creadoras, las abejas, que conviven ayudndose unas a otras e, remitiendo tambin a la idea de que no hay conocimiento superior sin sufrimiento, adems de que el aspecto tremendamente orgnico de este elemento se refiere al paso del tiempo y el lento trascurso de la putrefaccin del cuerpo; el oro simboliza todo aquello que se sita en un mbito superior, mientras que la liebre se concibe como un animal sagrado asociado a la procreacin. Teniendo en cuenta el contexto en el que se encuentra, asocia al artista a la naturaleza, unindolo a la tierra. El autor deca preferir hablar a este animal pues para l el pblico no estaba lo bastante vivo y no le comprenda; estaban absorbidos por la sociedad, creando as mismo una parodia de una comunicacin imposible que deja entrever el significado. Tambin hay lecturas que apuntan que por el aspecto de sacrificio regenerativo, este es una repeticin ritual de la creacin, intuyndose as la conexin Beuys-liebre que apunta a la existencia de una sola vctima, dos seres unidos entre s, a la naturaleza y al mundo, que se autosacrifica para conseguir aquello que persigue: potenciar la creacin artstica.

Pero lo que Beuys realmente intentaba potenciar con esta accin era la creacin a nivel artstico no slo de s mismo, si no tambin de cada persona asistente. Lo que l intentaba era la transformacin de las conciencias. Desencadenar en los que contemplan el acto sus propias capacidades imaginativas, la liberacin de sus ataduras alienantes.

Aqu podemos ver con claridad los rasgos caractersticos de la obra y el discurso de Beuys en su totalidad: Se consideraba a s mismo un chamn, salvador de la sociedad, con cierta concepcin romntica que caracteriza su obra.

Su obra est cargada de espiritualidad, es un arte social y poltico que slo puede afirmarse antropolgica mente y as busca la salvacin de una sociedad para l muerta y alienada: deca estar influenciado por Rudolf Steiner y Goethe, creyendo en el cuerpo del hombre como el nexo nico unin de entre el alma y lo material y vindolo como salvacin. los objetos de sus obras, que cobran valor precisamente por haber actuado con la misma presencia de su cuerpo.

Realiza principalmente esculturas y performances y acerca el arte a la vida, a la sociedad, la cultura, y a la naturaleza.

Cree en la capacidad artstica de cada individuo, prefiriendo desarrollar la conciencia creativa y potenciar la reflexin el pensamiento, y el proceso artstico. As el espectador formara parte de la obra misma. Por ello realiza trabajos efmeros , pues la permanencia de stos carece de importancia: Sus objetos son acciones, ya que ansa la proyeccin del volumen en el espacio y el goce del movimiento. Convierte estos objetos en documentos de la memoria de stas acciones.

Los materiales que ms utiliza estn cargados de simbolismo, y siendo los queusa con ms frecuencia el fieltro y la grasa, por el efecto curativo y clido de stos, (claramente influenciado por su experiencia en Crimea) que aplica a travs de sus obras sobre una sociedad que ha de curar.

Las razones por las que el trabajo de Beuys son de mi inters son: El sentimiento mstico de esta con el que pretende salvar, o al menos ayudar a la sociedad, teniendo as un fin que perseguir a travs de sus obras.

La participacin del espectador en su obra: sin el cual no estara completa, ya que va principalmente destinado a l.

Lo caracterstico de sus trabajos: que creo que le hacen un artista nico en su contexto, teniendo como movimiento paralelo el fluxus o el antiarte entre otros.

La trayectoria artstica de Beuys podra denominarse como un proceso cclico y constante de experimentacin, sin embargo , podemos tambin, a mi parecer, dividir su obra en tres principales etapas acordes con su biografa para su mayor entendimiento:

La lista (1970)

Joseph Beuys fue un artista nacido en 1921, cuya obra ha supuesto una aportacin notable para el arte, el cambio radical de las formas, los materiales, el sentido del espacio y la funcin propia de la escultura, expandiendo sta ltima; tras una infancia y juventud con un particular inters en por las ciencias naturales y la figura de Leonardo Da Vinci, comienza a realizar sus primeros trabajos, principalmente pinturas, pese a que tras poco tiempo se aleje del sistema tradicional y academicista. La primera comienza tras la segunda Guerra Mundial; durante sta, el artista se ve abatido por la defensa antiarea rusa en una misin en Crimea, pero un grupo de trtaros nmadas le salva la vida urgiendo sus heridas en grasa animal y cubrindole con fieltro, algo que marcar su vida y su obra. En 1951,tras esta experiencia y un perodo de depresin, vuelve con una concepcin ms espiritual y sigue la teora del hombre social de Rudolf Steiner , con la intencin de descubrir los misterios del mundo en la contemplacin al ser humano como una realidad de alma /espritu y cuerpo (siendo por ello el cuerpo y la gestualidad de ste de gran importancia en sus obras); De esta manera convierte al arte en el principal elemento redentor de una sociedad contaminada y muerta, creando su concepto de arte ampliado que le conducir a la escultura social, interesndose por la relacin antropolgica y concibiendo la creatividad como una forma de libertad.

A partir del ao 1962, fue influenciado por la aparicin del fluxus dadasta y el antiarte, realizando diferentes acciones, como En una caja de naranjas.(1965) Sin embargo stas nunca llegaron a seguir el ritmo marcado por la filosofa de stos, ya que su trabajo siempre sigui una va independiente y caracterstica,. Alrededor del ao 1965, se alej de esta corriente y de las vanguardias por su componente elitista , realizando acciones basado en una conciencia poltica de realidad global del arte, como cmo explicar los cuadros a una liebre muerta (1965) o la cruz dividida(1966). Continuar dando gran importancia a la gestualidad y a la presencia corporal. Ms adelante se pensamiento en lo referente al deber poltico y social del arte se fue radicalizando, dando luz a performances tan conocidas como Me gusta Amrica y a Amrica le gusto yo (1974), hasta su muerte en 1986.

7000 robles (1982)

Muchas veces se ha relacionado a Beuys con Marcel Duchamp. Estableciendo con ella una relacin que planea sobre el arte del siglo XX. Duchamp su primera mitad y Beuys en la segunda. Mientras que el arte de Beuys era mstico y se refera a una sociedad y a la unin de esta, la obra de Duchamp era mucho ms proclive a preservar su individualidad mediante irona hacia los dems y hacia s mismo. Pese a que Beuys admirara a Duchamp y poseyera obvias influencias de este, desprestigi su silencio por considerarlo un silencio vaco. Deca que sus obras se habian vaciado de ese sentido de provocacin convirtindose en meros objetos de museo, de culto y de coleccin.

I like America and America likes me (1974)

As mismo, se puede establecer una relacin entre el arte del artista que trato y Andy Warhol. Desde mbitos muy diferentes, complementan una dimensin siempre presente en el arte, mtica. Beuys desde el estoicismo sacrificial y chamnico y Warhol desde el artificioso hedonismo de criatura de lo modernoAmbos construyen en esa escala de valores contempornea del arte-vida como fusin necesaria. El segundo desde la irona, y el primero desde una dimensin profunda, mstica y ritual, empleando ambos a veces objetos insignificantes y vulgares que son transformados y descontextualizados.

Beuys Lightning with Stag in its Glare (1980)

A mi parecer, como ya he mencionado. la obra de Joseph Beuys posee unas caractersticas distintivas, siendo un autor que, pese a haber recibido influencias, se ha mantenido a lo largo de las obras que he visto, fiel a unos conceptos muy fijados y que intenta transmitir con mucha fuerza, incitando al espectador a reflexionar sobre ella, a formar parte de la obra misma, ya que sin la especulacin y el pensamiento de quien la ve, esta no cobra sentido. El gran efecto de choque de algunos de sus trabajos,como este, me parece bastante acertado, ya que pese a que haga apartar la mirada a ciertas personas, consigue llamar la atencin y crear curiosidad, un interesante misterio que te atrae a l pese a que en un principio no se llegue a intentar comprenderlo.Unido a esa dimensin mstica, su obra pese a ser social posee muchos rasgos tremendamente personales y simblicos que aluden a su propia vida y experiencias, como el fieltro o la grasa.

As mismo me parece de interesante mencin esa bsqueda de curacin de la sociedad, una razn de existencia que da al arte (en vez de buscas un mero arte vaco), sin perder su esencia; queriendo sacarnos de nuestra rutina e invitndonos a dejarnos llevar por la imaginacin a travs de sus obras, consiguindolo, a mi parecer; No es un artista que se limite a buscar el arte por el arte, busca a travs de este ayudar a la humanidad, intentar cambiarla transformndose a s mismo en su salvador mediante un acto de generosidad y bsqueda de comprensin que en pocas ocasiones recibe. Me llama particularmente la atencin esta intencin social de su obra, que obliga a una accin por parte de esta para intentar sanarla. Nos muestra que el arte, ms all de s mismo, puede poseer una utilidad.

Honour H, Fleming J, Historia mundial del arte, Editorial Akal, Madrid, 2004. Vega A, Tous R, Bouso R.Esttica y religin: el discurso del cuerpo y los sentidos, Er, Revista de Filosofa,Madrid,2000. Martnez Muoz A, Arte y arquitectura del siglo XX: la institucionalizacin de las vanguardias, de.Literatura y Ciencia (Ministerio de Educacin y cultura), Madrid, 2001. Bernrdez Sanchs C, Joseph Beuys Editorial Nerea, Madrid, 1999. Guasch M El arte ltimo del siglo XX: del postminimalismo a lo multicultural Editorial Alianza, Madrid, 2005. Foster H, E.Krauss R, Boiss Y. Arte desde 1900: modernidad, antimodernidad, posmodernidad Editorial Akal, Madrid, 2008. www.wikipedia.org