República Bolivariana de Venezuela

Ministerio del Poder Popular para la Educación

U.E.P Colegio La Salle Tienda Honda
Asignatura: Arte y Patrimonio
2do Año Sección “B”

Profesora: Omaira Vitriago Integrante:

Vegas Palacio, Stefania A.
Nro. lista 38

Caracas, mayo 2024

 INDICE

INTRODUCCIÓN 03
Las principales corrientes artísticas 04
Algunas obras de corrientes artísticas de artistas venezolanos
CONCLUSIONES 09
ANEXOS 10
BIBLIOGRAFÍA 12

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 INTRODUCCIÓN

El término "corriente artística" puede ser equiparable a "movimiento

artístico". Representa al seguimiento de un determinado programa estético,
filosófico y cultural por parte de un conjunto de artistas.

El arte ha sido una manifestación cultural presente en la historia de la

humanidad desde tiempos remotos. A lo largo de los siglos, diferentes
corrientes artísticas han surgido, reflejando los cambios sociales, políticos y
culturales de cada época.

En el presente trabajo de investigación, voy a clasificar e identificar

algunas de las principales corrientes artísticas a lo largo de la historia y como
ha contribuido la evolución del arte; así como también haré mención de
algunos artistas venezolanos que han dejado su huella con obras de
corriente artística, en el patrimonio cultural del país. Con la finalidad de
conocer sobre el tema y a su vez cumplir con la materia.

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 LAS PRINCIPALES CORRIENTES ARTÍSTICAS

ARTE PREHISTÓRICO
El arte prehistórico se refiere a las manifestaciones artísticas de las
primeras civilizaciones humanas. A través de pinturas rupestres y esculturas,
nuestros antepasados representaban su entorno, sus actividades diarias y
sus creencias. Estas obras de arte primitivas nos permiten conocer más
sobre la vida de las primeras comunidades humanas y su relación con el
mundo que los rodeaba.

El arte prehistórico es un testimonio invaluable de la creatividad y

habilidad artística de nuestros antiguos ancestros

ARTE ANTIGUO
El arte antiguo abarca las diferentes civilizaciones que surgieron en el
medio oriente, Egipto, Grecia y Roma. En cada una de estas culturas, el arte
jugaba un papel fundamental en la expresión de creencias religiosas,
glorificación de líderes y representación de la vida cotidiana. Las esculturas ,
pinturas y arquitectura de estas civilizaciones reflejan la búsqueda d la
belleza y la perfección estética .

El arte antiguo es un testimonio de la grandeza y sostificación

alcanzada por estas civilizaciones.

ARTE CLÁSICO
El arte clásico se refiere al arte producido durante el periodo conocido
como La Grecia clásica y el Imperio Romano. Durante esta época, se
desarrollaron las bases de la estética occidental y se establecieron los
cánones de belleza que aún perduran en nuestra sociedad. La escultura, la

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arquitectura y la pintura de este periodo se caracterizan por su equilibrio,
proporción y armonía.

El arte clásico es considerado como un referente de la perfección

estética y ha influido en el arte occidental a lo largo de los siglos.

ARTE MEDIEVAL
El arte medieval se desarrolló durante la edad media. Un periodo
marcado por la influencia de la iglesia Católica y la fe religiosa. Las pinturas,
esculturas y arquitectura de esta época estaban destinadas a glorificar a Dios
y transmitir mensajes religiosos. Los artistas medievales se centraron en
representar escenas bíblicas y figuras sagradas, utilizando colores vivos y
detalles ornamentales.

El arte medieval es un reflejo de la importancia de la religión en la vida

y la cultura de la época.

RENACIMIENTO
El renacimiento fue un periodo de gran florecimiento cultural que se
desarrolló en Europa entre los siglos XIX y XVI. Durante este tiempo, el arte
se caracterizó por la búsqueda de la perfección y la representación realista
de la figura humana. Los artistas renacentistas como Leonardo da Vinci y
Miguel Ángel crearon obras maestras en pintura, escultura y arquitectura que
aún hoy en día nos maravillan.

El renacimiento marco punto de inflexión en la historia del arte,

introduciendo nuevas técnicas y conceptos estéticos.

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 BARROCO
El barroco fue una corriente artística que se desarrolló en Europa
durante los siglos XVII y XVIII. Caracterizado por su exuberancia y drama, el
arte barroco se reflejó en esculturas, pinturas y arquitectura que transmitían
una sensación de movimiento y emoción. Los artistas barrocos buscaban
impactar al espectador y provocar una respuesta emocional a través de su
obra de arte.

El arte barroco es un testimonio de la intensidad y pasión de la época

en la que se desarrolló.

NEOCLASICISMO
El neoclasicismo fue una corriente artística que se desarrolló en
Europa durante los siglos XVIII y XIX. Inspirado en la antigua Grecia y Roma,
el neoclasicismo buscaba retomar los ideales de la antigüedad clásica. El
arte neoclásico se caracterizó por su equilibrio, simetría y claridad en las
formas. Los artistas neoclásicos buscaban transmitir un mensaje moral y
exaltar los valores d la razón y la libertad.

El neoclasicismo marco una reacción contra el exceso y la emotividad

de barraco y sentó las bases para el arte del siglo XIX.

IMPRESIONISMO
El impresionismo fue una corriente artística que surgió en Francia a
finales del siglo XIX. Los artistas impresionistas buscaban capturar la luz y el
color de forma directa, plasmado en sus obras la impresión instantánea de
un momento o escena. Utilizando pinceladas sueltas y colores vibrantes, los
impresionistas rompieron con las convenciones académicas y revolucionaron
la forma de presentar la realidad.

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 El impresionismo es considerado como el punto de partida de la
pintura moderna y ha influido en numerosas corrientes artísticas posteriores.

EXPRESIONISMO
El expresionismo fue una corriente artística que se desarrolla a
principios del siglo XX, especialmente en Alemania. Los artistas
expresionistas buscaban plasmar emociones y estados de ánimo a través de
sus obras, utilizando colores intensos y formas distorsionadas. El
expresionismo se caracteriza por su carácter subjetivo y su enfoque en la
expresión individual del artista.

El expresionismo refleja la angustia y el descontento de una época

marcada por los cambios sociales y políticos.

CUBISMO
El cubismo fue una corriente artística que se desarrolló a principios del
siglo XX especialmente en Francia. Los artistas cubistas buscaron
representar los objetos desde múltiples perspectivas y fragmentar las formas
en planos geométricos. El cubismo rompió con la representación tradicional
de la realidad y exploro nuevas formas de representación visual.

El cubismo fue una revolución en la forma de ver y representar el

mundo, influyendo en el arte moderno y contemporáneo.

SURREALISMO
El surrealismo fue una corriente artística que surgió en la década de
192, impulsada por el escritor André Breton. Los artistas surrealistas
buscaban explorar el mundo del subconsciente y los sueños, creando
imágenes que desafiaban la lógica y la realidad. Utilizando técnicas como el
automatismo y la yuxtaposición de objetos inconexos, los surrealistas crearon
obras enigmáticas y perturbadoras.

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 El surrealismo es una corriente artística que desafía nuestras
percepciones y nos invita a explorar el mundo del inconsciente.

ABSTRACTO
El arte abstracto es una corriente artística que se desarrolló a
principios del siglo XX, en paralelo al cubismo y el surrealismo. Los artistas
abstractos buscaron liberarse de la representación figurativa y explorar la
expresión puramente visual. A través de formas, colores y líneas abstractas,
los artistas crearon obras que no representan objetos reconocibles, sino que
invitaban al espectador a interpretar y experimentar de forma subjetiva.

El arte abstracto desafía nuestras concepciones tradicionales de la

representación y nos invita a explorar nuevas formas de percepción.

POP ART
El pop art fue una corriente artística que surgió en la década de 1950
en Reino Unido y Estados Unidos. Los artistas pop se inspiraron en la cultura
popular y el consumo masivo, utilizando imágenes de la publicidad, el cine y
los productos comerciales en sus obras. El pop art buscaba cuestionar los
límites entre el arte y la cultura de masas, y reflexionar sobre la sociedad de
consumo.

El pop art es una corriente artística que nos invita a reflexionar sobre
la influencia de la cultura popular en nuestras vidas y en el arte.

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 ALGUNAS OBRAS DE CORRIENTE ARTÍSTICA DE ARTISTAS
VENEZOLANOS

La historia del arte venezolano es un rico y diverso tapiz que refleja la

compleja identidad y patrimonio cultural de la nación. Desde la época
precolombina hasta nuestros días, los artistas venezolanos han navegado
por una amplia variedad de estilos y movimientos artísticos, adaptándose e
innovando dentro de la escena artística global en constante cambio. El
legado del arte venezolano sigue inspirando y desafiando a los artistas
contemporáneos, mientras exploran nuevos temas y técnicas manteniendo
una conexión con la rica historia artística del país.

Como ejemplo, podríamos decir, que durante la época colonial

venezolana la cultura fue fundamentalmente católica y patriarcal. La pintura y
la música eran de inspiración religiosa y estaba al servicio del culto. La
pintura ofrecía temas e imágenes sagradas como expresión gráfica, los
artistas más representativos de la historia fueron: Juan Lovera, Martin
Tovar y Tovar, Antonio Herrera Toro, Arturo Michelena y Cristóbal
Rojas.

ARTISTA VENEZOLANO OBRA CORRIENTE CARACTERISTICA DE SU

ARTISTICA OBRA
Arturo Michelena Miranda en la Carraca Romanticismo Minucioso y detallista, al
punto que sus cuadros
parecen fotografías
Cristóbal Rojas La muerte de Girardot en Realismo Retrataba próceres o figuras
Bárbula (1883), tela en lienzo religiosas.
Armando Reverón Mujer desnuda leyendo Modernismo Dominio de los contraluces,
(1932) era importante la luz.
César Rengifo Éxodo Campesino Realismo Emplea en sus obras la
paleta de colores.
Héctor Poleo Ocaso (1949), óleo sobre Surrealismo Una pintura que transmite
tela todo el misterio.

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 CONCLUSIONES

Al culminar el presente trabajo, he llegado a las siguientes

conclusiones: las corrientes artísticas son un conjunto de tendencias
estéticas visibles en las obras de arte de un período determinado que
comparten características formales, técnicas y filosóficas, es decir, que
corresponden a una convención.

También denominadas "movimientos artísticos", las corrientes del arte

incluyen pinturas, esculturas y artes performáticas, pero el término también
es aplicable a la música, la filosofía y la literatura.

A lo largo de la historia, el arte ha sido un reflejo de la sociedad y sus

transformaciones. Cada corriente artística ha dejado su legado y ha
contribuido a la evolución del arte. Desde el Arte Prehistórico hasta el Pop
Art, cada corriente ha tenido su propia estética y mensaje, invitándonos a
reflexionar sobre la belleza, la realidad y nuestra relación con el mundo que
nos rodea.

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 ANEXO

Arte Prehistórico Arte Antiguo

Romanticismo Realismo

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