APRECIACION ARTISTICA

JORGE CAMILO BENAVIDES NUÑEZ

INGENIERIA AGRICOLA SEDE GARZON HUILA

LA PERSISTENCIA DE LA MEMORIA
LA PERSISTENCIA DE LA MEMORIA
• Este cuadro fue realizado un día en que Dalí se encontraba indispuesto para ir al
cine con su mujer y sus amigos. Mientras estaba solo en casa, el artista pintó el
que sería uno de los cuadros más famosos de la historia del arte. En efecto, la obra
se exhibe en el Museo de Arte Moderno (MoMa) de Nueva York desde 1934.
• Llama la atención de como fue el momento en que se realizo, es un artista que
para mi punto de vista representa de una gran manera su movimiento surrealista,
porque en mi casa me trasporto al momento en que él realiza la obra, quizás con
un café tibio y un cigarrillo para calmar la ansiedad. Además me identifico mucho
con la obra porque me hace volar la imaginación al momento de verla, los relojes
me trasportan a los días en que he sido muy feliz y se que son momento que no
volverán, el árbol que como se ve en la obra esta seco, me hace sentir fortaleza al
no poder contar con personas que ya no están en mi pasad, es una obra genial.
SURREALISMO
• En 1924, en París, André Breton (1896-1966), escritor y poeta francés, escribió un
manifiesto después de cortar relaciones con Tristan Tzara, líder del movimiento
dadaísta, lo cual da origen al surrealismo. Se propaga por Europa a pocos años de
concluida la I Guerra Mundial hasta la llegada de la II guerra Mundial. Por
consecuente, este movimiento tenia tal influencia que aun permanece en nuestros
día.
OBJETIVOS DEL SURREALISMO

• El surrealismo tiene como objetivos en las obras, especialmente la

pintura representar nuestra realidad de una forma muy distinta, como
si fuera la misma llevando el subconsciente humano a un lugar donde
todo puede pasar.
CARACTERISTICAS TIPOS DE SURREALISMO

• Interpretación de la realidad por medio • El surrealismo figurativo, el cual

del inconsciente y la irracionalidad. se interesa por la vida onírica, los
• Uso de imágenes tanto reales como mayores representantes de esta
irreales rama del surrealismo son Magritte,
• No es literal Delvaux, Dalí entre otros.
• Da importancia a lo absurdo y lo
paradójico
•    El surrealismo abstracto, en el
• Pretende entender al ser humano desde lo
cual se pretende crear nuevos
más profundo de su ser. universos y realidades, sus
• Uso de imágenes eróticas y sexuales. representantes son Masson y Mire
IMPACTO DEL SURREALISMO
• El impacto de este movimiento en el año que surgió fue muy
importante para las obras que conocemos hoy en día, ya que se puede
decir que fue la libertad de expresión en el arte, ya que podías plasmar
cosas inalcanzables que los seres humanos desarrollamos en nuestro
forma de pensar e imaginar como lo expresa el actor y escritor
Antonin Artaud “El surrealismo no es un estilo. Es el grito de una
mente que se vuelve  sobre sí misma”
REPRESENTANTES
• J. Miró: Surrealista desde el año del • R. Magritte: Pintor reconocido por
Primer Manifiesto. Su característica utilizar el famoso azar objetivo. 
fundamental es el uso del automatismo. • Y. Tanguy: Manipula un universo que
• De Chirico: Considerado por André aparece como el resultado de una serie de
Breton como la cabeza de los artistas del convulsiones cósmicas.
movimiento. • A. Gaudi:máximo representante del
• M. Ernst: explica el procedimiento que modernismo catalán, también es
conduce a la creación de la imagen considerado un arquitecto surrealista.
surrealista. • M. Ray: Reconocido por hacer tomas
• S. Dalí: Conocido por utilizar el fotográficas lanzando el aparato al aire con
fotomontaje y fotocollage en sus obras. el objetivo abierto. 
• A. Masson: Conseguía “pintar en • A. Savinio: Participó en el nacimiento del
surrealista”. Obsesivo con el erotismo, movimiento, se auto consideraba un gran
que comunicaba mediante símbolos diletante.
SALVADOR DALI
(Figueres, Gerona, 1904 - 1989) considerado como el
genio del surrealismo, el catalán Salvador Dalí, creador
de un estilo muy personal y extravagante, Dalí acabaría
por convertirse en el maestro del estilo surrealista e
icono de la pintura contemporánea. Su habilidad era
tan sorprendente que a los 12 años ya conoce el estilo
de los impresionista franceses y se vuelve
impresionista; a los 14 años ya ha trabajado el
conociemiento con el arte de Picasso y se volvió
cubista , y a los 15 se había convertido en editor de la
revista Studium.
EL SURREALISMO DALINIANO
La vitalidad y extravagancia de Dalí, promesa española resultó decisiva para la
renovación y proyección del grupo, del que también por su parte absorbió energías que
resultaron en la etapa más apreciada de su obra. Se puede decir que sus mejores
cuadros fueron gracias a la aplicación del llamado "método paranoico-crítico", al cual
Dalí definió como un sistema espontáneo de conocimiento irracional "basado en la
asociación interpretativo-crítica de los fenómenos delirantes".
Gracias a un uso controlado de alusinaciones y de sueño, los objetos de la vida
cotidiana se convierten en los deseos y temores del ser humano. Dalí pretendía que sus
obras fueran admiradas como sueños pintados; sus imágenes de relojes blandos,
miembros hipertróficos sostenidos por muletas y elefantes de patas zancudas, por citar
algunas de las más conocidas, son a la vez expresión y liberación de las obsesiones
sexuales y de la angustia ante la muerte.
CONGREGACION INTERNACIONAL
Con pocos años en el grupo, Dalí logra convirtiese en la gran figura del
surrealismo y su obra alcanzase una considerable resonancia
internacional. En sus erráticas manifestaciones no duda en asociar el
mito hitleriano con el teléfono y a Lenin con el béisbol. Son todas
bromas absurdas que tratan de quitar hierro a una situación política
amenazante. Dos años después se desata la atroz guerra civil en España
y una de las primeras muestras de la probidad de los militares
insurrectos es el infame asesinato de su amigo Federico García Lorca,
crimen que conmocionó a la opinión pública mundial. Dalí escribió:
"Lorca tenía personalidad para dar y vender, la suficiente para ser
fusilado, antes que cualquier otro, por cualquier español."
JOAN MIRÓ 
• Joan Miró i Ferrà, nació el 20 de abril del año 1893, en Barcelona, España.
Es considerado un importante exponente del movimiento del surrealismo.
Miró estudió comercio, tal era el deseo de su familia, especialmente de su
padre, y cuando se graduó trabajó en una droguería, aunque, un problema de
salud lo alejó de tal actividad. Tiempo después decidiría dedicarse de lleno al
arte, su gran pasión, el nuevo rumbo escogido lo llevó a la Academia de Arte
que dirigía Francisco Galí y allí se empapó de las últimas tendencias
artísticas en boga en Europa, donde en el año 1919 viaja a París y allí entra
en contacto con Picasso y otros artistas y a partir de ese momento alternó
estancias en su país y en París. En el año 1924 se compromete con el
Surrealismo y entonces su producción incorpora y demuestra muchísimo de
esta propuesta, destacándose el signo caligráfico y el jeroglífico; antes de
finalizar la década del veinte, llegará su primer gran reconocimiento
internacional cuando el Museo de Arte Moderno de Nueva York adquiere dos
telas de su autoría. Entre la década del cincuenta y del sesenta se dedica
especialmente a la realización de murales de importante tamaño para
diferentes edificios como ser la sede la Unesco en París, la universidad de