Issu d'une famille de marchands moscovites, Serge Ivanoff se destine dès son plus jeune âge à une carrière artistique. Ses parents ayant déménagé leur entreprise à Saint-Pétersbourg, il y suit des cours à la Faculté des sciences naturelles, en particulier les conférences et travaux de laboratoire du professeur Victor Schmidt sur l'anatomie humaine. C'est là qu'il noua ses premiers contacts avec l'Europe, à travers des voyages en Suisse et en Norvège. Puis vint la guerre, durant laquelle il fut mobilisé comme canonnier.
En 1917, alors que la Révolution russe fait rage, il entre à l'Académie des beaux-arts de Pétrograd et y perfectionne son art sous la direction bienveillante de Maître Braz[3], qu'il retrouvera des années plus tard à Paris. Il se rend ensuite dans la classe du professeur Kardovsky et termine ses études à l'Académie avec un travail de concours en 1922.
Maison de pêcheurs sur la Volga, Serge Ivanoff, 1922
En 1920, sa femme, Thamara de Fresnoy, fuit le régime bolchévique et emmène à Paris leurs deux enfants. Deux ans plus tard, ses études terminées, Ivanoff se résout à la rejoindre en France. Avant de partir, il sillonne discrètement la campagne russe pour coucher sur papier ses visions de la Russie profonde qui le marqueront à jamais[4],[5]. Poursuivant sa route, il fut accueilli par Ilia Répine dans sa datcha à Kuokkala, avant de traverser la Finlande à pied pour gagner l'Europe. Il restera marqué toute sa vie par les horreurs de la révolution.
En une dizaine d’années, parcourant les principales villes de cette Europe naissante, il parvient à s’établir une solide réputation de portraitiste. En 1930 (et pendant une vingtaine d’années), il collabore au magazine L'Illustration[6] et, à ce titre, il parcourt une nouvelle fois le monde : Italie, Danemark, Hollande, Belgique, Brésil, Argentine[7], etc.
Il réalise des reportages dessinés, telles ces séries de tableaux montrant l’Hôtel Drouot[6] ou les Cathédrales de France (1940), dont le musée Carnavalet acquit plusieurs exemplaires en . Il travaille aussi pour des magazines de mode ; il peint un grand portrait pour Van Cleef & Arpels, destiné à l'Exposition de New York en 1939[8], et surtout, il rencontre nombre de personnalités les plus marquantes du moment.
A Rome, l'artiste fait la rencontre décisive de Viatcheslav Ivanovitch Ivanov, figure majeure de l'Âge d'argent. Le poète philosophe eut une influence significative sur le peintre. Il lui fit prendre conscience de son pouvoir créatif intime, ce qui lui permettra plus tard d'approfondir son cheminement personnel.
En 1950, le peintre décide de vivre aux États-Unis. Il est fait citoyen d'honneur[6] de ce pays un an plus tard. Jusqu'à la fin des années 1960, il parcourt le continent américain où il effectue de nombreux portraits, à San Francisco, Rio de Janeiro ou Buenos Aires.
Exposition du tableau "Menaces" à l'Ambassade de Russie à Paris en 2006.
Puis il retourne définitivement en France et installe son atelier au 80 de la rue Taitbout[9],[10], à Paris. Développant un style plus personnel[11], il reçoit en 1965 des mains d'André Malraux la médaille d'or du Salon des indépendants pour son grand tableau Menaces[6], aujourd'hui conservé dans les collections de l'Ambassade de Russie en France (don de la famille Ivanoff à la mort de l'artiste). Il est enterré au cimetière des Batignolles (16e division).
Son petit-fils Alexandre Barbera-Ivanoff, né en 1973, est également un peintre.
Ossip Braz, Paris, 1933. Braz, de son côté, peignit le portrait de Serge Ivanoff.
Zinaïda Serebriakova, Paris, 1940 (Collection K. Serebriakova). Serebriakova fit en retour le portrait de Serge Ivanoff. Son fils, Alexandre Serebriakoff, peignit une aquarelle représentant l'atelier de Serge Ivanoff (Paris, 1944)[15].
L'atelier de Serge Ivanoff avec ses modèles, danseurs de l'Opéra de Paris, November 1941
À l'Opéra de Paris, il a l'occasion d'effectuer de nombreux croquis sur le vif[42],[43],[44]. Certains font partie de la collection de la Bibliothèque-musée de l'opéra[45],[46].
Il crée des décors de théâtre[47],[48] et des costumes de scène[49] et réalise les portraits des danseurs et danseuses Étoiles de l'époque, en habits de scène[50].
Serge Lifar[51] dans le rôle du Prince romantique Albert du ballet Giselle[6], Paris, 1941 (exposé au Salon d'hiver 1941)[52]
Serge Peretti en costume de damoiseau dans le ballet "Le Chevalier et la Damoiselle", Paris, 1941[46]
Marianne Ivanoff, Paris, 1932[53], fille de Serge Ivanoff et épouse de José Torres, exposée au salon des artistes français 1932[54], collection Tatiana et Georges Khatsenkov.
Jean-Marc Torres, fils des deux précédents, Paris, 1976
Sacha Lyo, Paris, 1932, exposée au salon des artistes français 1932[54], collection Tatiana et Georges Khatsenkov. Il a aussi fait le portrait de Sacha Lyo sur son lit de mort en 1932.
En 1937, L'Illustration demande à Serge Ivanoff de réaliser un reportage peinture illustrant les appartements pontificaux, au Vatican.
C'est le début d'une carrière de portraitiste de prélats de l'Église catholique.
Jaime de Barros Câmara pose pour son portrait par Serge Ivanoff, 1947
Le pape Pie XI, à Castel Gandolfo, en 1937[61],[6]. Le portrait figurera en une de couverture de L'Illustration dans un album hors série à la mort du pape, en février 1939[62],[63]. Le pape, bien que malade et fatigué, posa pour le portrait préparatoire[64].
↑Nidam Abdi, « Ile-de-France, îlots d'amour (1) Paris IXeSand et Chopin, maisons à part. Les amants vécurent, séparés, dans l'actuel Square d'Orléans. », Libération, (lire en ligne, consulté le ).
Nu allongé (1982)
Nu allongé (non daté)
Deux femmes étendues sur un lit
Femme au bain
Le peintre et son modèle
Le chevalier et la jeune fille
Le Baptême du Christ
Scène mythologique
