Musik Absolut (Absolute Music) merupakan musik yang diciptakan tanpa

cerita/sejarah/latar belakang yang menjadi dasar. Intinya, musik ditempatkan pada

sentral. Banyak juga digunakan untuk kepentingan latihan teknik (pada instrumen
apapun). Seperti Etude, Minuette, Rondo, Prelude, Fugue, dan sejenisnya. Karya
musik yang dibuat hanya untuk keperluan musik. Ide absolut biasanya datang atau
muncul sementara seorang komposer berkarya dapat dikarenakan terinspirasi atau
terangsang oleh bunyi yang sedang dibuat seorang komposer ketika berkomposisi.
Dapat dikatakan, bahwa musik absolut adalah musik yang semata-mata
memaparkan keindahan dari interaksi bunyi-bunyi atau elemen-elemen musikal yang
ada tanpa menyertakan unsur-unsur ekstramusikal atau unsur-unsur imajinatif.

Gagasan dibalik asal mula musik absolut terkait erat dengan seni abstrak.
Keduanya tidak dimaksudkan untuk mewakili sesuatu yang konkret. Beberapa
pendengar kawakan dari jenis musik impresionis ini sering mengklaim bahwa itu dapat
benar-benar dihargai berdasarkan pengaturan teknis catatan dari pada perasaan atau
ide terkait yang tidak perlu. Pandangan ini umumnya terkait dengan ide-ide formalis
tentang seni dan musik yang pertama kali mendapatkan popularitas di abad
kesembilan belas. Formalisme yang diterapkan pada musik dapat ditelusuri pada
tulisan-tulisan seorang kritikus bernama Eduard Hanslick yang menggambarkan
musik berkualitas sebagai yang dapat dihargai karena struktur suaranya yang murni
saja.

Karena musik absolut tidak terikat dengan cerita atau kerangka referensi visual
apa pun sering kali dianggap sebagai pilihan yang lebih baik untuk analisis musikal
yang dekat. Musisi klasik sering mendengarkan potongan-potongan rekaman genre
ini untuk lebih memahami teknik komposer dan mempelajari metode yang mungkin
untuk meningkatkan penampilan mereka sendiri. Beberapa pendengar biasa juga
lebih suka jenis musik ini karena mereka sering menemukan susunan harmoni dan
melodi yang rumit sebagai stimulasi mental.

Musik Absolute ini menjadi jenis musik yang paling dikembangkan dan
diutamakan di era Klasik. Hampir semua karya-karyanya berupa musik Instrumental.
Bentuk Karyanya seperti Sonata, SImfoni dan String (Quartet, Quintet, dsb.). Salah
satu pemicu utama musik absolute adalah pergeseran fungsi/kedudukan instrument/
pemain musik/pengiring yang tadinya hanya sebagai pengiring (yang
mengedepankan vocal) menjadi lebih diutamakan.

KESIMPULAN

Pada karya musik absolute tidak menceritakan / menyampaikan pesan

apapun kecuali unsur-unsur musikal. Pada karya musik program menceritakan /
menyampaikan pesan yang sifatnya ekstramusikal sebagai sumber inspirasinya.

 Industri Musik
Industri musik atau bisnis musik menjual komposisi, rekaman dan pertunjukan
musik. Di antara banyak orang dan organisasi yang beroperasi di dalam industri ini
adalah para musisi yang menggubah dan mempertunjukkan musik-musiknya;
perusahaan dan profesional yang menciptakan dan menjual musik rekaman (misalnya
penerbit musik, produser, studio, teknisi, label rekaman, toko musik daring dan ritel,
organisasi hak pertunjukan); pihak yang menampilkan pertunjukan musik langsung
(agen bakat, promotor, panggung musik, kru jalan); para profesional yang membantu
musisi dengan karier mereka (manajer bakat, manajer bisnis, pengacara hiburan);
pihak yang menyiarkan musik (radio satelit dan siaran); jurnalis; pengajar; produsen
instrumen musik; dan lain-lain.

Pada akhir abad ke-19 dan awal abad ke-20, industri musik didominasi oleh
penerbit musik lembaran. Pada pertengahan abad, rekaman telah menggantikan
musik lembaran sebagai pemain terbesar dalam bisnis musik: dalam dunia komersial
orang-orang mulai membicarakan "industri rekaman" sebagai sinonim dari "industri
musik". Sejak 2000, penjualan musik rekaman jatuh bertahap, sementara musik
langsung semakin populer. Tiga "label perusahaan besar" mendominasi musik
rekaman — Universal Music Group (setelah membeli EMI pada November 2011),
Sony Music Entertainment, dan Warner Music Group — masing-masing terdiri dari
perusahaan-perusahaan dan label kecil yang melayani wilayah dan pasar tertentu.
Industri musik langsung didominasi oleh Live Nation, promotor dan pemilik panggung
musik terbesar di dunia. Live Nation adalah bekas anak perusahaan Clear Channel
Communications, yang merupakan pemilik terbesar stasiun radio di Amerika Serikat.

Industri musik adalah istilah umum untuk semua pihak yang terlibat dalam
penciptaan, kinerja, rekaman, promosi, dan mengelola bisnis musik yang
menguntungkan. Perbedaan menyebut jaringan kemitraan bisnis ini "industri musik"
sebagai lawan dari "bisnis musik," lebih didasarkan pada stigma yang terkait dengan
istilah terakhir daripada perbedaan teknis. Pada suatu waktu, ketika label '' bisnis
musik '' sering digunakan, artis sering mengalami eksploitasi dari mereka yang
mendapat keuntungan selangit dari karya mereka. Saat ini, ada banyak organisasi
untuk melindungi hak-hak musisi, komposer, dan pemain.

Industri musik terdiri dari perusahaan dan individu yang menghasilkan uang
dengan membuat lagu dan lagu baru dan menjual konser dan pertunjukan langsung,
rekaman audio dan video, komposisi dan lembaran musik, serta organisasi dan
asosiasi yang membantu dan mewakili pencipta musik. Di antara banyak individu dan
organisasi yang beroperasi di industri ini penulis lagu dan komposer yang membuat
lagu baru dan karya music, penyanyi, musisi, konduktor dan pemimpin band yang
menampilkan musik perusahaan dan profesional yang membuat dan menjual musik
rekaman atau musik lembaran. penerbit musik, produser musik, studio rekaman,
insinyur, label rekaman, toko musik ritel dan online, organisasi hak kinerja dan mereka
yang membantu mengatur dan menyajikan pertunjukan musik live (sound engineer,
agen pemesanan, promotor, tempat musik, kru jalan).

Industri ini juga mencakup sejumlah profesional yang membantu penyanyi dan
musisi dengan karier musik mereka (manajer bakat, artis dan manajer repertoar,
manajer bisnis, pengacara hiburan). Mereka yang menyiarkan konten musik audio
atau video (satelit, stasiun radio Internet, siaran radio dan stasiun TV). jurnalis musik
dan kritikus music, pendidik dan guru music, produsen alat music, serta banyak
lainnya. Selain bisnis dan artis yang bekerja di industri musik untuk mendapat untung
atau penghasilan, ada sejumlah organisasi yang juga memainkan peran penting
dalam industri music. Termasuk serikat musisi (misalnya, Federasi Musisi Amerika),
tidak -untuk organisasi hak-hak kinerja (misalnya, American Composer, Penulis dan
Penerbit) dan asosiasi lain (misalnya, Aliansi Internasional untuk Perempuan dalam
Musik, organisasi nirlaba yang mengadvokasi komposer dan musisi wanita).

Industri musik berkaitan erat dengan kegiatan di rantai kreasi, reproduksi,

distribusi dan konsumsi dan memiliki lingkup substansi yang cukup luas.
Sebagaimana musik itu sendiri yang ranahnya masih terus berkembang, industri
musik pun demikian. Ruang lingkup industri musik dapat dilihat berdasarkan genre,
yaitu berdasarkan aliran musik yang diusung, contohnya jazz, rock, metal, pop, dan
sebagainya. Tetapi pendekatan ini dirasakan kurang tepat, mengingat genre musik
yang terus berkembang sehingga sulit melihat batas yang tegas antar genre. Untuk
itu, definisi industri musik bisa didapatkan dengan melihat perubahan dan kemajuan
yang terjadi pada industri musik dunia. Berawal dari konsumsi karya musik yang
hanya dapat dinikmati secara langsung, kemudian berubah menjadi karya musik
berbentuk cetak (era penerbitan musik), hingga saat ini di mana industri musik
sudah menjadi industri yang besar mencakup berbagai bentuk konsumsi karya
musik dan telah memiliki komponen-komponen layaknya industri pada umumnya.
Dapat dilihat bahwa saat ini industri musik menggunakan jasa promosi atau
marketing dalam proses industrinya.

Namun demikian, perkembangan industri musik dan fokus pengembangannya bisa

berbeda-beda di setiap negara. Untuk itu, jika disesuaikan dengan konteks
perkembangan subsektor industri musik yang terjadi di Indonesia, dan dilihat dari
sudut pandang industri kreatif, serta dengan tidak mengesampingkan sejarah yang
ada, maka subsektor industri musik itu sendiri dapat dide nisikan sebagai: segala
jenis usaha dan kegiatan kreatif yang berkaitan dengan pendidikan,
kreasi/komposisi, rekaman, promosi, distribusi, penjualan, dan pertunjukan karya
seni musik.

Untuk memberikan pemahaman secara menyeluruh dan mendalam mengenai

industri kreatif, khususnya subsektor industri musik, perlu dilakukan pemetaan
terhadap kondisi ideal, yaitu suatu kondisi yang diharapkan terjadi dan merupakan
best practices dari negara-negara yang sudah maju industri musiknya. Selain itu
juga perlu dipahami kondisi aktual dari industri musik di Indonesia untuk memahami
dinamika yang terjadi. Pemahaman antara kondisi ideal dengan kondisi aktual dapat
memberikan gambaran mengenai kebutuhan dari industri musik nasional sehingga
dapat berkembang dengan baik, dengan mempertimbangkan potensi (kekuatan dan
peluang) dan permasalahan (tantangan, kelemahan, ancaman, dan hambatan) yang
dihadapi.

Ekosistem industri musik, sebuah sistem yang menggambarkan hubungan saling

ketergantungan (interdependent relationship) antara setiap peran di dalam proses
penciptaan nilai kreatif dan antara peran-peran tersebut dengan lingkungan sekitar
yang mendukung terciptanya nilai kreatif.

Siapa Orang-Orang yang berperan dalam Musik Industri?

Profesional Kreatif (Penulis Lagu dan Penggubah)

Profesional kreatif adalah jantung dari industri musik. Penulis lagu membayangkan
sepotong musik, perasaannya, kata-katanya, dan artinya. Seringkali, penulis lirik
lagu dan komposer iringan musik adalah satu yang sama, meskipun tidak selalu
seperti itu.

Pemain profesional

Ketika kebanyakan dari kita berpikir tentang industri musik, kita berpikir tentang para
pemain pemula yang bernyanyi atau memainkan instrumen untuk menciptakan
musik yang menggerakkan kita. Untuk artis solo, seperti Celine Dion, bintangnya
adalah satu orang. Untuk band atau grup lain, seperti The Rolling Stones, pemain
utama adalah kunci, anggota tetap band.

Pelaku Pendukung

Pemain yang mendukung adalah vokalis dan musisi yang memberikan dukungan
musik tambahan untuk pemain yang dibintangi. Mereka menyediakan iringan musik
untuk artis solo dan menyanyikan vokal cadangan tetapi tidak dianggap sebagai
daya tarik utama. Seringkali, terutama selama pertunjukan tur, musisi ini hanya
dapat melakukan sejumlah pertunjukan sementara musisi lain mengambil tempat di
tempat lain.

Crew/Team produksi

Staf pendukung dalam kategori ini mencakup setiap orang yang menyiapkan
peralatan atau menangani perincian yang diperlukan untuk membuat sesi rekaman
yang sukses atau pertunjukan langsung. Mereka mungkin merancang atau
memasang pencahayaan konser untuk pertunjukan rumit, merawat dan menguji
instrumen, mengangkut sekitar alat berat, atau menggabungkan rekaman untuk
menghasilkan trek lengkap.

Profesional Bisnis

Profesional bisnis mencakup semua orang yang menangani uang dan transaksi.
Sementara akuntan dan pengacara terlibat dalam bagian industri ini, mereka
biasanya tidak dimasukkan, karena profesi mereka meluas hingga bekerja dengan
banyak industri lain juga. Profesional bisnis utama termasuk penerbit, produsen, dan
manajer.

Produsen

Produser menyatukan semua elemen kerajinan rekaman musik atau pertunjukan live
bersama. Mereka mencari artis baru atau mengontrak bintang yang ada, memilih
lagu-lagu dari katalog penerbit yang paling sesuai dengan kemampuan artis, memilih
dan mengelola musisi dan staf teknis pendukung, membuat kontrak dan anggaran
proyek untuk disajikan kepada perusahaan rekaman, dan secara pribadi
bertanggung jawab untuk penyelesaian dan pengiriman proyek.