Sister Ray
Sister Ray è una canzone del gruppo rock Velvet Underground del 1968, appare nell'album White Light/White Heat.
| Sister Ray | |
|---|---|
| Artista | The Velvet Underground |
| Autore/i | Reed, Cale, Morrison, Tucker |
| Genere | Rock sperimentale Proto-punk Rock progressivo Noise rock Hard rock Proto-metal |
| Edito da | Verve Records |
| Pubblicazione originale | |
| Incisione | White Light/White Heat |
| Data | 1968 |
| Durata | 17'21" |
Lester Bangs la paragonò a opere come Free Jazz di Ornette Coleman o The Black Saint and the Sinner Lady di Charles Mingus. Il critico Piero Scaruffi l'ha inserita al primo posto nella classifica delle migliori canzoni rock del periodo 1955-1979.[1] La canzone si distingue per la lunga durata (più di 17 minuti) e per il missaggio confuso ma potente. Gli strumenti sono quasi fusi in un'unica massa rovente di suoni e stridii. La canzone si regge su 3 accordi di base per tutta la sua durata, sulla quale vengono effettuate improvvisazioni, rallentamenti ed accelerazioni.
Descrizione
modificaLa composizione, per nulla apprezzata all'epoca, nel corso del tempo è diventata un classico del rock più estremo, uno dei più riconosciuti primi esempi di generi musicali di lì a venire come il punk, l'heavy metal e il noise. A tal proposito Lou Reed disse:
«Allora stavamo già facendo dell'heavy metal. Voglio dire, se Sister Ray non è un esempio di heavy metal, non lo è nessun'altra canzone. Nessuno aveva mai sperimentato quello che noi facemmo nel secondo album, quando usammo elettronica pura.[2]»
Registrazione
modificaScritta di ritorno da un concerto svoltosi in Connecticut, Sister Ray, inizialmente intitolata Searchin',[3] venne registrata in studio, nella versione che si può ascoltare sull'album, in una sola take. La band aveva deciso di mantenere su nastro qualsiasi imperfezione o errore fosse accaduto durante la registrazione del brano, il risultato fu un delirio lungo più di diciassette minuti di improvvisazione pura. Anche se la band registrò diverse altre take della canzone, la versione che finì sul disco è proprio quella eseguita senza interruzioni dall'inizio alla fine, senza tagli o manipolazioni.
Nella canzone Lou Reed canta e suona la chitarra elettrica, Sterling Morrison anch'egli la chitarra e Maureen Tucker la batteria mentre John Cale suona un organo filtrato da un distorsore per chitarre. Altra particolarità del brano è che non contiene alcun suono di basso; John Cale, che normalmente suonava il basso o la viola, decise di suonare un altro strumento per l'occasione.
Per quanto riguarda l'arrangiamento del brano, fu principalmente opera di John Cale. Nonostante Reed e Sesnick avessero cercato di convincere Cale a scriverlo in una tonalità più bassa, lui rimase fermo sulle sue decisioni. Il livello del volume in sala d'incisione venne portato al massimo, con il suono che sparava dappertutto e distorceva il tutto.[4]
Celebre è l'aneddoto che si racconta circa il tecnico del suono presente durante la registrazione del brano che sarebbe andato via inorridito nel bel mezzo della seduta. Lou Reed ricordò: «Il tecnico disse: Non devo per forza ascoltare questa roba. Il mio lavoro è metterla su disco, e poi me ne vado. Quando avete finito, venite a chiamarmi».[5]
Incontrovertibile è comunque il fatto che tecnicamente la registrazione del brano è molto scadente, piena di rumore di fondo, fruscii, e con la traccia vocale di Lou Reed che esce ed entra dal mix rendendo alquanto difficile distinguere nettamente le parole del testo e seguire compiutamente la storia raccontata. Si tratta di una sorta di incisione lo-fi ante litteram.[6]
Soggetto
modificaIl brano è basato su alcune delle tematiche ricorrenti di Lou Reed: l'abuso di droghe, la violenza, l'omosessualità e il travestitismo. Reed disse circa il testo:
«Sister Ray fu fatta per scherzo, no, non per scherzo, ma ci sono otto personaggi nella canzone e questo ragazzo che viene ucciso e a nessuno sembra importare. È stata costruita su una storia che scrissi circa questa scena di dissoluzione e decadenza totali. Mi piace pensare a Sister Ray come ad un travestito spacciatore di eroina. Un gruppo di drag queen si portano a casa dei marinai, si bucano e nel mezzo dell'orgia irrompe la polizia.[7]»
Il testo del brano è una sorta di omaggio alle atmosfere descritte dallo scrittore Hubert Selby nel romanzo Ultima fermata Brooklyn, in particolare il capitolo La regina è morta nel quale la protagonista, un travestito di nome Georgette, legge ad alta voce il racconto Il Corvo di Edgar Allan Poe in una stanza mentre si sta svolgendo un'orgia di sesso e droga. La "Sorella Ray" del titolo non compare mai, è una figura indistinta a cui però tutti fanno riferimento e che sembra essere molto influente. L'omicidio di uno dei marinai passa del tutto inosservato durante il festino, ridotto a fastidioso contrattempo, è considerato solo un'altra macchia sul tappeto dagli annebbiati partecipanti all'orgia. L'atmosfera di sordida dissoluzione che trasuda dalla canzone è totale.[8]
Esecuzioni dal vivo
modificaSul triplo CD Bootleg Series Volume 1: The Quine Tapes, pubblicato il 16 ottobre 2001, sono incluse due torrenziali versioni jam di 28 e 38 minuti del brano Sister Ray, infine la canzone compare anche una terza volta in un medley con Foggy Notion, altro brano del gruppo.
Bootleg
modificaLa canzone compare in numerosi bootleg del gruppo, e uno di questi è addirittura dedicato alla sola Sister Ray. Si tratta di Sweet Sister Ray, bootleg uscito negli Stati Uniti nel 1987 in formato cassetta e LP. Il disco pirata contiene quattro lunghe versioni del brano risalenti a concerti del periodo 1968-1970:
Formazione
modifica- The Velvet Underground
- Lou Reed: voce, chitarra elettrica
- John Cale: organo filtrato con distorsore
- Sterling Morrison: chitarra elettrica
- Maureen "Moe" Tucker: batteria
Cover
modifica- I Joy Division, i New Order, e i The Sisters of Mercy hanno fatto delle cover del brano. La cover dei Joy Division, suonata dal vivo il 3 aprile 1980 è contenuta nell'album compilation del 1981 Still, mentre la versione dei New Order, suonata live al festival di Glastonbury del 1987 è stata pubblicata nel 1992 sull'album BBC Radio 1 Live in Concert.
Curiosità
modifica- Reed intitolò la canzone Sister Ray come ironico riferimento a Ray Davies del gruppo musicale britannico The Kinks.[9]
Note
modifica- ^ Piero Scaruffi, All Time Play List, su scaruffi.com. URL consultato il 10 gennaio 2022.
- ^ Bockris, Victor. Transformer - la vita di Lou Reed, Arcana Editrice, 1999, pag. 148, ISBN 978-88-7966-434-9
- ^ Bassotti, Paolo. Lou Reed - Rock and Roll: Testi commentati, Arcana Editrice, 2012, pag. 71, ISBN 978-88-6231-199-1
- ^ Victor Bockris, Transformer - la vita di Lou Reed, Arcana Editrice, 1999, pag. 148, ISBN 978-88-7966-434-9
- ^ American Masters: Lou Reed: Rock & Roll Heart documentary
- ^ Jovanovic, Rob. Peeled - La storia dei Velvet Underground, Arcana Editrice, Roma, 2011, pag. 107, ISBN 978-88-6231-177-9
- ^ The Stranger intervista con Lou Reed, su thestranger.com.
- ^ Daniele Federici, Le canzoni di Lou Reed - Commento e traduzione dei testi, Editori Riuniti, Roma, 2004, pag. 50-51, ISBN 88-359-5477-0
- ^ Tom Robinson Radio Show, BBC 6 Music 22/5/07
Collegamenti esterni
modifica- (EN) Sister Ray, su MusicBrainz, MetaBrainz Foundation.
