Afshin Torabi, doctor of Musical Arts. Classical Guitar performance. Afshin received his doctorate on music, classical guitar interpretation at Laval University under the supervision of Richard Paré and Rémi Boucher and Michel Cardin
Cette étude a pour objectif de transcrire une sonate (synonyme, en Europe centrale à l’époque, de... more Cette étude a pour objectif de transcrire une sonate (synonyme, en Europe centrale à l’époque, de suite, partie ou partita) pour luth baroque à 11 choeurs de Sylvius Leopold Weiss (1687-1750) pour guitare moderne à 11 cordes et d’analyser la manière dont nous pouvons intégrer et interpréter cette musique sur un instrument moderne. L’adaptation de la musique de Weiss à la guitare à 11 cordes est un sujet original, car cette musique, conçue pour le luth, sera fidèlement respectée en gardant le même accord (contrairement aux transcriptions ordinaires impliquant un changement d’accord). La démarche vise donc à préserver l’intégrité de l’oeuvre par le biais d’une approche soucieuse de respecter l’intention et l’esthétique du compositeur. Ma recherche porte sur les oeuvres de Weiss composées entre 1717 et 1719 pour luth à 11 choeurs (Lundberg, 2001). La Sonate no 1 du Manuscrit de Londres est sélectionnée ici, car elle représente bien les divers aspects du travail de Weiss et on peut y voir tous les éléments clés de sa musique (Cardin, 2005). Ainsi, mes analyses commencent par les bases de la transcription de la musique pour luth sur la guitare à 11 cordes, elles se développent ensuite par des sujets plus complexes comme les ressources stylistiques et se terminent avec les pratiques ornementales de rigueur à cette époque. L’ornementation est l’ajout final dans l’interprétation de cette musique baroque. Elle fait appel à l’imagination et aux connaissances stylistiques, harmoniques et contrapuntiques de l’interprète.
Cette étude a pour objectif de transcrire une sonate (synonyme, en Europe centrale à l’époque, de... more Cette étude a pour objectif de transcrire une sonate (synonyme, en Europe centrale à l’époque, de suite, partie ou partita) pour luth baroque à 11 choeurs de Sylvius Leopold Weiss (1687-1750) pour guitare moderne à 11 cordes et d’analyser la manière dont nous pouvons intégrer et interpréter cette musique sur un instrument moderne. L’adaptation de la musique de Weiss à la guitare à 11 cordes est un sujet original, car cette musique, conçue pour le luth, sera fidèlement respectée en gardant le même accord (contrairement aux transcriptions ordinaires impliquant un changement d’accord). La démarche vise donc à préserver l’intégrité de l’oeuvre par le biais d’une approche soucieuse de respecter l’intention et l’esthétique du compositeur. Ma recherche porte sur les oeuvres de Weiss composées entre 1717 et 1719 pour luth à 11 choeurs (Lundberg, 2001). La Sonate no 1 du Manuscrit de Londres est sélectionnée ici, car elle représente bien les divers aspects du travail de Weiss et on peut y voir tous les éléments clés de sa musique (Cardin, 2005). Ainsi, mes analyses commencent par les bases de la transcription de la musique pour luth sur la guitare à 11 cordes, elles se développent ensuite par des sujets plus complexes comme les ressources stylistiques et se terminent avec les pratiques ornementales de rigueur à cette époque. L’ornementation est l’ajout final dans l’interprétation de cette musique baroque. Elle fait appel à l’imagination et aux connaissances stylistiques, harmoniques et contrapuntiques de l’interprète.
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Papers by Afshin Torabi
ou partita) pour luth baroque à 11 choeurs de Sylvius Leopold Weiss (1687-1750) pour guitare moderne à
11 cordes et d’analyser la manière dont nous pouvons intégrer et interpréter cette musique sur un instrument
moderne. L’adaptation de la musique de Weiss à la guitare à 11 cordes est un sujet original, car cette musique,
conçue pour le luth, sera fidèlement respectée en gardant le même accord (contrairement aux transcriptions
ordinaires impliquant un changement d’accord). La démarche vise donc à préserver l’intégrité de l’oeuvre par le
biais d’une approche soucieuse de respecter l’intention et l’esthétique du compositeur. Ma recherche porte sur
les oeuvres de Weiss composées entre 1717 et 1719 pour luth à 11 choeurs (Lundberg, 2001). La Sonate no 1
du Manuscrit de Londres est sélectionnée ici, car elle représente bien les divers aspects du travail de Weiss et
on peut y voir tous les éléments clés de sa musique (Cardin, 2005). Ainsi, mes analyses commencent par les
bases de la transcription de la musique pour luth sur la guitare à 11 cordes, elles se développent ensuite par
des sujets plus complexes comme les ressources stylistiques et se terminent avec les pratiques ornementales de rigueur à cette époque. L’ornementation est l’ajout final dans l’interprétation de cette musique baroque. Elle fait appel à l’imagination et aux connaissances stylistiques, harmoniques et contrapuntiques de l’interprète.
ou partita) pour luth baroque à 11 choeurs de Sylvius Leopold Weiss (1687-1750) pour guitare moderne à
11 cordes et d’analyser la manière dont nous pouvons intégrer et interpréter cette musique sur un instrument
moderne. L’adaptation de la musique de Weiss à la guitare à 11 cordes est un sujet original, car cette musique,
conçue pour le luth, sera fidèlement respectée en gardant le même accord (contrairement aux transcriptions
ordinaires impliquant un changement d’accord). La démarche vise donc à préserver l’intégrité de l’oeuvre par le
biais d’une approche soucieuse de respecter l’intention et l’esthétique du compositeur. Ma recherche porte sur
les oeuvres de Weiss composées entre 1717 et 1719 pour luth à 11 choeurs (Lundberg, 2001). La Sonate no 1
du Manuscrit de Londres est sélectionnée ici, car elle représente bien les divers aspects du travail de Weiss et
on peut y voir tous les éléments clés de sa musique (Cardin, 2005). Ainsi, mes analyses commencent par les
bases de la transcription de la musique pour luth sur la guitare à 11 cordes, elles se développent ensuite par
des sujets plus complexes comme les ressources stylistiques et se terminent avec les pratiques ornementales de rigueur à cette époque. L’ornementation est l’ajout final dans l’interprétation de cette musique baroque. Elle fait appel à l’imagination et aux connaissances stylistiques, harmoniques et contrapuntiques de l’interprète.