Papers by Gabriel Carneiro
Imagofagia: revista de la Asociación Argentina de Estudios de Cine y Audiovisual, 2014
Ars, 2022
O artigo investiga como Ozualdo Candeias, tendo como partida os documentários ...a rua chamada Tr... more O artigo investiga como Ozualdo Candeias, tendo como partida os documentários ...a rua chamada Triumpho 969/70 (1971), ...a rua chamada Triumpho 970/71 (1971) e Bocadolixocinema (1976), registra e trabalha a memória (e o dever da memória) sobre a Boca do lixo, a partir das ideias de filmes domésticos, filmes-álbum e filmes de compilação.
Aniki : Revista Portuguesa da Imagem em Movimento
Pouco visto à época da realização, Longo caminho da morte (1971), de Júlio Calasso Jr., teve resp... more Pouco visto à época da realização, Longo caminho da morte (1971), de Júlio Calasso Jr., teve respaldo na historiografia do cinema brasileiro como um filme de invenção, o que o aproximaria ao Cinema Marginal, movimento que, para muitos críticos, rompeu com o Cinema Novo. No entanto, o filme traz características de ambos movimentos. O artigo pretende investigar os pontos de aproximação e de afastamento deste filme em relação tanto com o Cinema Novo quanto com o Cinema Marginal, e como ele pode ser entendido dentro desse tensionamento, sem se integrar completamente em qualquer um destes recortes.
RuMoRes, 2021
Com Noite vazia (1964), Walter Hugo Khouri abraçou o cinema moderno e consolidou uma série de car... more Com Noite vazia (1964), Walter Hugo Khouri abraçou o cinema moderno e consolidou uma série de características temáticas e formais que se tornaram sinônimos de seu cinema. No entanto, no anterior Estranho encontro (1958), realizado dentro dos princípios de transparência clássica, já há traços que o inflexionam para a modernidade e uma preocupação particular com a composição da atmosfera. O artigo pretende investigar se é possível identificar um estilo nascente já em seu segundo longa-metragem.
Significação: Revista de Cultura Audiovisual, Dec 19, 2017
Imagofagia, 2019
Em 1974, Walter Hugo Khouri realizou sua primeira incursão
assumida no gênero de horror, com o lo... more Em 1974, Walter Hugo Khouri realizou sua primeira incursão
assumida no gênero de horror, com o longa O anjo da noite. Para narrar um
conto de horror gótico, o cineasta abdica de suas principais características
temáticas e formais. O artigo pretende investigar de que forma isso ocorre e
quais procedimentos o diretor usa para alcançar o estado horrífico.
Rumores, 2021
Com Noite vazia (1964), Walter Hugo Khouri abraçou o cinema moderno e consolidou uma série de car... more Com Noite vazia (1964), Walter Hugo Khouri abraçou o cinema moderno e consolidou uma série de características temáticas e formais que se tornaram sinônimos de seu cinema. No entanto, no anterior Estranho encontro (1958), realizado dentro dos princípios de transparência clássica, já há traços que o inflexionam para a modernidade e uma preocupação particular com a composição da atmosfera. O artigo pretende investigar se é possível identificar um estilo nascente já em seu segundo longa-metragem.
Aniki, 2020
Pouco visto à época da realização, Longo caminho da morte (1971), de Júlio Calasso Jr., teve resp... more Pouco visto à época da realização, Longo caminho da morte (1971), de Júlio Calasso Jr., teve respaldo na historiografia do cinema brasileiro como um filme de invenção, o que o aproximaria ao Cinema Marginal, movimento que, para muitos críticos, rompeu com o Cinema Novo. No entanto, o filme traz características de ambos movimentos. O artigo pretende investigar os pontos de aproximação e de afastamento deste filme em relação tanto com o Cinema Novo quanto com o Cinema Marginal, e como ele pode ser entendido dentro desse tensionamento, sem se integrar completamente em qualquer um destes recortes.
Monografia apresentado ao Centro de Pesquisa Interdisciplinar (CIP), da Faculdade Cásper Líbero, ... more Monografia apresentado ao Centro de Pesquisa Interdisciplinar (CIP), da Faculdade Cásper Líbero, como pesquisa de Iniciação Científica.
O cinema de Guilherme de Almeida Prado destaca-se pela maneira como se relaciona com o próprio cinema, seja pela estética, pelo gênero ou pela história. Seus longas-metragens conversam com diferentes elementos fílmicos, especialmente os do cinema noir americano, do filme B e dos filmes da Boca do Lixo paulistana. Nesse último caso, Guilherme cria uma diferente memória: através de seus filmes, reconstrói os estilos das produções, bem como pedaços da história da Boca do Lixo. Esta pesquisa tem como objetivo examinar o cinema de Guilherme de Almeida Prado, através de seus seis longas-metragens (As Taras de Todos Nós, Flor do Desejo, A Dama do Cine Shanghai, Perfume de Gardênia, A Hora Mágica e Onde Andará Dulce Veiga?), visando a entender como funciona o metacinema em seus filmes, especialmente nos casos supracitados. A partir disso, pretende-se compreender como isso cria uma memória imagética da história do cinema e de suas diferentes formações.
Book Reviews by Gabriel Carneiro
Imagofagia, 2014
Sobre Suppia, Alfredo. Atmosfera rarefeita. A ficção científica no cinema brasileiro. São Paulo: ... more Sobre Suppia, Alfredo. Atmosfera rarefeita. A ficção científica no cinema brasileiro. São Paulo: Devir Livraria, 2013, 400 pp., ISBN: 978-85-7532-547-6.
Significação, 2017
O texto aponta os principais aspectos e abordagens do livro de ensaios Red alert: Marxist approac... more O texto aponta os principais aspectos e abordagens do livro de ensaios Red alert: Marxist approaches to science fiction cinema, organizado por Alfredo Suppia e Ewa Mazierska, que busca relacionar filmes de ficção científica e a filosofia marxista. Palavras-chave: ficção científica; marxismo; cinema de gênero.
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Papers by Gabriel Carneiro
assumida no gênero de horror, com o longa O anjo da noite. Para narrar um
conto de horror gótico, o cineasta abdica de suas principais características
temáticas e formais. O artigo pretende investigar de que forma isso ocorre e
quais procedimentos o diretor usa para alcançar o estado horrífico.
O cinema de Guilherme de Almeida Prado destaca-se pela maneira como se relaciona com o próprio cinema, seja pela estética, pelo gênero ou pela história. Seus longas-metragens conversam com diferentes elementos fílmicos, especialmente os do cinema noir americano, do filme B e dos filmes da Boca do Lixo paulistana. Nesse último caso, Guilherme cria uma diferente memória: através de seus filmes, reconstrói os estilos das produções, bem como pedaços da história da Boca do Lixo. Esta pesquisa tem como objetivo examinar o cinema de Guilherme de Almeida Prado, através de seus seis longas-metragens (As Taras de Todos Nós, Flor do Desejo, A Dama do Cine Shanghai, Perfume de Gardênia, A Hora Mágica e Onde Andará Dulce Veiga?), visando a entender como funciona o metacinema em seus filmes, especialmente nos casos supracitados. A partir disso, pretende-se compreender como isso cria uma memória imagética da história do cinema e de suas diferentes formações.
Book Reviews by Gabriel Carneiro
assumida no gênero de horror, com o longa O anjo da noite. Para narrar um
conto de horror gótico, o cineasta abdica de suas principais características
temáticas e formais. O artigo pretende investigar de que forma isso ocorre e
quais procedimentos o diretor usa para alcançar o estado horrífico.
O cinema de Guilherme de Almeida Prado destaca-se pela maneira como se relaciona com o próprio cinema, seja pela estética, pelo gênero ou pela história. Seus longas-metragens conversam com diferentes elementos fílmicos, especialmente os do cinema noir americano, do filme B e dos filmes da Boca do Lixo paulistana. Nesse último caso, Guilherme cria uma diferente memória: através de seus filmes, reconstrói os estilos das produções, bem como pedaços da história da Boca do Lixo. Esta pesquisa tem como objetivo examinar o cinema de Guilherme de Almeida Prado, através de seus seis longas-metragens (As Taras de Todos Nós, Flor do Desejo, A Dama do Cine Shanghai, Perfume de Gardênia, A Hora Mágica e Onde Andará Dulce Veiga?), visando a entender como funciona o metacinema em seus filmes, especialmente nos casos supracitados. A partir disso, pretende-se compreender como isso cria uma memória imagética da história do cinema e de suas diferentes formações.