Spyros Petritis
Ο Σπύρος Πετρίτης γεννήθηκε στην Αθήνα το 1978. Την πρώτη επαφή του με την τέχνη την είχε σε πολύ μικρή ηλικία, χάρη στον Λάκωνα παππού του Τάκη, ο οποίος συνήθιζε να του αφηγείται λαϊκά παραμύθια και θρύλους, αλλά και να του παρουσιάζει αυτοσχέδιες παραστάσεις θεάτρου σκιών τα καλοκαίρια στο Λουτράκι. Η επαφή αυτή διατηρήθηκε χάρη στην μητέρα του αλλά και σε ορισμένες “φωτισμένες” εκπαιδευτικούς στην δευτεροβάθμια εκπαίδευση, οι οποίες του μετέφεραν την αγάπη για το θέατρο και την λογοτεχνία.
Είναι πτυχιούχος του Τμήματος Θεατρικών Σπουδών της Φιλοσοφικής Σχολής του Εθνικού και Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών από το 2001, ενώ από το ίδιο έτος διδάσκει επίσης το μάθημα της Θεατρικής Αγωγής σε δημόσια δημοτικά σχολεία και άλλα μαθήματα της ειδικότητάς του σε δημόσια και ιδιωτικά ΙΕΚ, καθώς και στην Σχολή Ξεναγών Αθήνας του ΟΤΕΚ και σε άλλους δημόσιους και ιδιωτικούς εκπαιδευτικούς φορείς. Έχει παρουσιάσει εισηγήσεις και έχει συντονίσει εργαστήρια σε συνέδρια και επιμορφωτικά σεμινάρια, ενώ κείμενά του έχουν δημοσιευτεί στο διαδίκτυο, σε πρακτικά συνεδρίων, σε συλλογικούς τόμους, σε επιστημονικά και λογοτεχνικά περιοδικά καθώς και στην εβδομαδιαία εφημερίδα "Εποχή".
Σήμερα εκπονεί την διδακτορική του διατριβή με θέμα την "πρόσληψη του θεάτρου του παραλόγου στην Ελλάδα: Μπέκετ, Ιονέσκο, Ζενέ", ενώ έχει επίσης συμμετάσχει σε άλλα ερευνητικά προγράμματα και σχετικές ομάδες εργασίας με θέματα σχετικά με τον πολιτισμό και την εκπαίδευση. Έχει ασχοληθεί ιδιαίτερα με το λαϊκό παραμύθι τόσο θεωρητικά, για την εκπόνηση της διπλωματικής εργασίας του Α' κύκλου του μεταπτυχιακού προγράμματος του Τμήματος Θεατρικών Σπουδών του ΕΚΠΑ με υποτροφία του ΙΚΥ, όσο και πρακτικά, μέσω του σχεδιασμού και της εφαρμογής Πολιτιστικών Προγραμμάτων στα σχολεία όπου έχει υπηρετήσει ως αναπληρωτής/ωρομίσθιος εκπαιδευτικός.
Έχει διατελέσει στο παρελθόν πρόεδρος και αντιπρόεδρος του ΔΣ του Πανελλήνιου Επιστημονικού Συλλόγου Θεατρολόγων. Είναι επίσης μέλος του Δικτύου για το Θέατρο στην Εκπαίδευση, του Ελληνικού Κέντρου του Διεθνούς Ινστιτούτου Θεάτρου και άλλων ενώσεων, δημιουργός των ιστολογίων spetrit.blogspot.com, loving2write.weebly.com και συν-δημιουργός του ιστολογίου: http://teacherinlove.weebly.com/
Hi! My name is Spyros Petritis and i am preparing my doctoral thesis since 2005 as a State Scholaship Foundation scholar (IKY). I am member of the Hellenic Association of the Theatre Studies alumni (PESYTH) since 2001 and i previously served as president and vice president of the adminitrative board of the association. I occasionally write articles for two blogs and the greek newspaper "Epohi" (www.epohi.gr) and often participate in scientific conferences and artistic festivals with paper presentations and workshops. Among my professional interests are mainly research, writing and educational/pedagogical activity. My research interests include among others the history and theory of theatre and other performing arts in Greece and abroad from the 20th century onwards, the drama/theatre in education and as a form of social intervention in unconventional theatre spaces, the traditional children’s games, the art of folktale, the narrative, the storytelling and the making of stories in education, the study of such programs.
For more details, please read the attached detailed CV in greek, in pdf format, or contact me via e-mail.
You can also follow or add me via:
https://www.facebook.com/sppetritis
https://twitter.com/SpyrosPetritis
https://www.linkedin.com/pub/spyros-petritis/77/528/590
Spyros Petritis
Skype name: Spetrit
http://spetrit.blogspot.gr/
http://loving2write.weebly.com/
Είναι πτυχιούχος του Τμήματος Θεατρικών Σπουδών της Φιλοσοφικής Σχολής του Εθνικού και Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών από το 2001, ενώ από το ίδιο έτος διδάσκει επίσης το μάθημα της Θεατρικής Αγωγής σε δημόσια δημοτικά σχολεία και άλλα μαθήματα της ειδικότητάς του σε δημόσια και ιδιωτικά ΙΕΚ, καθώς και στην Σχολή Ξεναγών Αθήνας του ΟΤΕΚ και σε άλλους δημόσιους και ιδιωτικούς εκπαιδευτικούς φορείς. Έχει παρουσιάσει εισηγήσεις και έχει συντονίσει εργαστήρια σε συνέδρια και επιμορφωτικά σεμινάρια, ενώ κείμενά του έχουν δημοσιευτεί στο διαδίκτυο, σε πρακτικά συνεδρίων, σε συλλογικούς τόμους, σε επιστημονικά και λογοτεχνικά περιοδικά καθώς και στην εβδομαδιαία εφημερίδα "Εποχή".
Σήμερα εκπονεί την διδακτορική του διατριβή με θέμα την "πρόσληψη του θεάτρου του παραλόγου στην Ελλάδα: Μπέκετ, Ιονέσκο, Ζενέ", ενώ έχει επίσης συμμετάσχει σε άλλα ερευνητικά προγράμματα και σχετικές ομάδες εργασίας με θέματα σχετικά με τον πολιτισμό και την εκπαίδευση. Έχει ασχοληθεί ιδιαίτερα με το λαϊκό παραμύθι τόσο θεωρητικά, για την εκπόνηση της διπλωματικής εργασίας του Α' κύκλου του μεταπτυχιακού προγράμματος του Τμήματος Θεατρικών Σπουδών του ΕΚΠΑ με υποτροφία του ΙΚΥ, όσο και πρακτικά, μέσω του σχεδιασμού και της εφαρμογής Πολιτιστικών Προγραμμάτων στα σχολεία όπου έχει υπηρετήσει ως αναπληρωτής/ωρομίσθιος εκπαιδευτικός.
Έχει διατελέσει στο παρελθόν πρόεδρος και αντιπρόεδρος του ΔΣ του Πανελλήνιου Επιστημονικού Συλλόγου Θεατρολόγων. Είναι επίσης μέλος του Δικτύου για το Θέατρο στην Εκπαίδευση, του Ελληνικού Κέντρου του Διεθνούς Ινστιτούτου Θεάτρου και άλλων ενώσεων, δημιουργός των ιστολογίων spetrit.blogspot.com, loving2write.weebly.com και συν-δημιουργός του ιστολογίου: http://teacherinlove.weebly.com/
Hi! My name is Spyros Petritis and i am preparing my doctoral thesis since 2005 as a State Scholaship Foundation scholar (IKY). I am member of the Hellenic Association of the Theatre Studies alumni (PESYTH) since 2001 and i previously served as president and vice president of the adminitrative board of the association. I occasionally write articles for two blogs and the greek newspaper "Epohi" (www.epohi.gr) and often participate in scientific conferences and artistic festivals with paper presentations and workshops. Among my professional interests are mainly research, writing and educational/pedagogical activity. My research interests include among others the history and theory of theatre and other performing arts in Greece and abroad from the 20th century onwards, the drama/theatre in education and as a form of social intervention in unconventional theatre spaces, the traditional children’s games, the art of folktale, the narrative, the storytelling and the making of stories in education, the study of such programs.
For more details, please read the attached detailed CV in greek, in pdf format, or contact me via e-mail.
You can also follow or add me via:
https://www.facebook.com/sppetritis
https://twitter.com/SpyrosPetritis
https://www.linkedin.com/pub/spyros-petritis/77/528/590
Spyros Petritis
Skype name: Spetrit
http://spetrit.blogspot.gr/
http://loving2write.weebly.com/
less
InterestsView All (122)
Uploads
Papers by Spyros Petritis
Αθήνα, 20-21/11/2015
ΠΕΡΙΛΗΨΗ: Το θέατρο στο σχολείο συνδέεται με την ανάγκη των παιδιών να παίξουν, να εκφραστούν δημιουργικά απέναντι στον κόσμο, μέσα από μια συμβολική γλώσσα. Ο κόσμος αυτός μπορεί να φανεί για τα παιδιά εχθρικός, δημιουργώντας φόβους που άλλοτε έχουν ρεαλιστική αιτιολογία και λειτουργούν προστατευτικά, συνηθέστερα όμως αποτελούν φοβίες. Το θέατρο μπορεί να λειτουργήσει ως ένα μέσο λύτρωσης τόσο από αυτές τις φοβίες, όσο και από τις στερεοτυπικές αντιλήψεις και προκαταλήψεις που απομακρύνουν τον άνθρωπο από τη γνωριμία με τον Άλλο, αλλά και από τον εαυτό του. Στο πλαίσιο αυτό, επιχειρήθηκε κατά το τελευταίο τρίμηνο του σχολικού έτους 2014-2015, σε όλες τις τάξεις συγκεκριμένου Δημοτικού Σχολείου, με έμφαση στα τμήματα της Β’ τάξης λόγω της εφαρμογής του προγράμματος Αγωγής Υγείας «Βήματα για τη ζωή» (Κουρμούση, 2014), η αξιοποίηση των δυνατοτήτων που προσφέρει η χρήση της κούκλας, καθώς με τη συμβολική της διάσταση βοηθάει να μιλάμε στα παιδιά για τα πιο «δύσκολα» θέματα χωρίς να τα κατονομάζουμε, κάτι που ενισχύει την κριτική τους ικανότητα, ενώ παράλληλα αποφεύγεται ο στιγματισμός ήδη στοχοποιημένων μαθητών. Βάσει του παραπάνω θεωρητικού πλαισίου, αλλά και της εφαρμογής της δράσης στο σχολείο, αλλά κι αλλού, η παρούσα αναρτημένη ανακοίνωση εντάσσεται στην προβληματική του συνεδρίου και παρουσιάζει μεγάλο επιστημονικό ενδιαφέρον.
Link: http://users.sch.gr/theatro/Praktika2012%20Gr/D14Petritis%20ndn%20Gr.pdf
Προώθηση της Ρητορικής στην Εκπαίδευση και σε συνεργασία με το Πανελλήνιο Δίκτυο για το Θέατρο στην Εκπαίδευση και τη Δ/νση Δ/βάθμιας Εκπαίδευσης Ανατολικής Αττικής, με θέμα «Το θέατρο και η ρητορική στην εκπαίδευση: Κοινοί στόχοι και οράματα» (Χολαργός, 20/12/2008)
Conference Presentations by Spyros Petritis
και Μεταδιδακτορικών Ερευνητών
του Τμήματος Θεατρικών Σπουδών
Παν/μιο Πελοποννήσου
(Αφρικανική παροιμία)
Αθήνα, 20-21/11/2015
ΠΕΡΙΛΗΨΗ: Το θέατρο στο σχολείο συνδέεται με την ανάγκη των παιδιών να παίξουν, να εκφραστούν δημιουργικά απέναντι στον κόσμο, μέσα από μια συμβολική γλώσσα. Ο κόσμος αυτός μπορεί να φανεί για τα παιδιά εχθρικός, δημιουργώντας φόβους που άλλοτε έχουν ρεαλιστική αιτιολογία και λειτουργούν προστατευτικά, συνηθέστερα όμως αποτελούν φοβίες. Το θέατρο μπορεί να λειτουργήσει ως ένα μέσο λύτρωσης τόσο από αυτές τις φοβίες, όσο και από τις στερεοτυπικές αντιλήψεις και προκαταλήψεις που απομακρύνουν τον άνθρωπο από τη γνωριμία με τον Άλλο, αλλά και από τον εαυτό του. Στο πλαίσιο αυτό, επιχειρήθηκε κατά το τελευταίο τρίμηνο του σχολικού έτους 2014-2015, σε όλες τις τάξεις συγκεκριμένου Δημοτικού Σχολείου, με έμφαση στα τμήματα της Β’ τάξης λόγω της εφαρμογής του προγράμματος Αγωγής Υγείας «Βήματα για τη ζωή» (Κουρμούση, 2014), η αξιοποίηση των δυνατοτήτων που προσφέρει η χρήση της κούκλας, καθώς με τη συμβολική της διάσταση βοηθάει να μιλάμε στα παιδιά για τα πιο «δύσκολα» θέματα χωρίς να τα κατονομάζουμε, κάτι που ενισχύει την κριτική τους ικανότητα, ενώ παράλληλα αποφεύγεται ο στιγματισμός ήδη στοχοποιημένων μαθητών. Βάσει του παραπάνω θεωρητικού πλαισίου, αλλά και της εφαρμογής της δράσης στο σχολείο, αλλά κι αλλού, η παρούσα αναρτημένη ανακοίνωση εντάσσεται στην προβληματική του συνεδρίου και παρουσιάζει μεγάλο επιστημονικό ενδιαφέρον.
Link: http://users.sch.gr/theatro/Praktika2012%20Gr/D14Petritis%20ndn%20Gr.pdf
Προώθηση της Ρητορικής στην Εκπαίδευση και σε συνεργασία με το Πανελλήνιο Δίκτυο για το Θέατρο στην Εκπαίδευση και τη Δ/νση Δ/βάθμιας Εκπαίδευσης Ανατολικής Αττικής, με θέμα «Το θέατρο και η ρητορική στην εκπαίδευση: Κοινοί στόχοι και οράματα» (Χολαργός, 20/12/2008)
και Μεταδιδακτορικών Ερευνητών
του Τμήματος Θεατρικών Σπουδών
Παν/μιο Πελοποννήσου
(Αφρικανική παροιμία)
Κατά το τρέχον σχολικό έτος, πραγματοποιήθηκαν ημερίδες και επιμορφωτικά προγράμματα για εκπαιδευτικούς της Π.Ε. σε θέματα ισότητας των φύλων και έμφυλων διακρίσεων.
Οι ημερίδες και τα προγράμματα αυτά πραγματοποιήθηκαν στο πλαίσιο υλοποίησης του Συμφώνου Συνεργασίας του Υπουργείου Παιδείας, Έρευνας και Θρησκευμάτων με το Ε.Κ.Δ.Δ.Α., τη Γενική Γραμματεία Ισότητας των Φύλων και το Κ.Ε.Θ.Ι., που υπογράφηκε στις 14/7/2015, όπως ανέφερε η σχετική εγκύκλιος του υπουργείου Παιδείας.
Η παρουσίαση βασίζεται στην πρωτότυπη παρουσίαση που εκπονήθηκε στο πλαίσιο ενός συγκεκριμένου από αυτά τα επιμορφωτικά προγράμματα, που πραγματοποιήθηκε στην κεντρική υπηρεσία του Ινστιτούτο Επιμόρφωσης (ΙΝ.ΕΠ.) του Ε.Κ.Δ.Δ.Α. την περίοδο από 18/03/2016 - 22/04/2016, και είχε συνολική διάρκεια 21 ωρών.
Σας ευχαριστώ για την προσοχή σας!
Σπύρος Πετρίτης
Θεατρολόγος, Υπ. Δρ
Αν. Εκπαιδευτικός ΠΕ 32
2ο και 12ο ΔΣ Νέας Σμύρνης
Σχολικό έτος 2015-2016
Πολύ σωστά εν τέλει δεν γνώριζα τι θα αντιμετώπιζα μπαίνοντας στον αγαπημένο θεατρικό χώρο. Όσο για την εν λόγω παράσταση, τον «Μουνή», είναι μία παράσταση που παίζει τόσο πολύ με τα θεατρικά είδη, που πολύ απλά οδηγεί σε μία «μπρεχτικού» τύπου προσέγγιση. Μπορεί κανείς να γελάσει βλέποντας τον εαυτό του στον καθρέφτη; Μπορεί να είναι ένα τόσο σκληρό έργο κωμωδία; Η απάντηση θεωρητικά είναι απλή, πρακτικά όμως καθόλου, αφού το τελευταίο οχυρό ενός ευαίσθητου και σκεπτόμενου ανθρώπου, σήμερα ειδικά, είναι η αποστασιοποίηση. Όσοι πήραμε έστω μια μυρωδιά από το πάλαι ποτέ ελληνικό χωριό, όσοι μεγαλώσαμε ακόμα και στην Αθήνα, αλλά αισθανθήκαμε διαφορετικοί και αναζητήσαμε τη μόρφωση με όποιο τρόπο προτίμησε ο καθένας, είναι ίσως καιρός να αφήσουμε τις θεωρητικές αναλύσεις, ακόμη και τις πνευματικές αναζητήσεις, και να αναμετρηθούμε με τον εαυτό μας. Όπως έκανε στο παρελθόν ένας Καζαντζάκης, ξεκαθαρίζοντας μέσα του, με όποιο προσωπικό κόστος, την κληρονομιά ενός σχεδόν θεοκρατικού κράτους ή μάλλον ενός κράτους που στο όνομα της Εκκλησίας και γενικότερα της χριστιανικής θρησκείας συντηρεί τη μισαλλοδοξία και το φανατισμό, το φασισμό και στιγματίζει ανθρώπους. Αυτό το κράτος, που στιγμάτισε και τον Καζαντζάκη ως άθεο ή μάλλον άπιστο, ή μάλλον οι συντηρητικοί κύκλοι που το υποστηρίζουν, σχεδόν εμφύσησε την ιδέα ότι οι προοδευτικοί πνευματικοί άνθρωποι της χώρας μας, οι φιλόσοφοι, που όπως πολύ σωστά μάθαμε και στα πανεπιστήμια είμαστε όσοι από εμάς αγαπάμε τη γνώση αποδεχόμενοι την πνευματική μας ένδεια και τη σοφία που όλοι οι άνθρωποι έχουν μέσα τους, κυρίως δε οι έμπειροι άνθρωποι του λαού, αυτοί πουΠζουν σε χωριά όπως εκείνο του «Μουνή», όσοι αναζητούσαμε ή και ακόμη αναζητούμε τι σημαίνει Θεός, πατέρας, πατρίδα σε άλλες εποχές και τόπους, είμαστε απάτριδες ή πολύ απλά προδότες της πολυαγαπημένης μας πατρίδας. Σήμερα στην Ελλάδα το φαινομενικά αθώο παρατσούκλι καλά κρατεί με διάφορες «ταμπέλες»: π.χ. «χοντρός», «βλάκας», «ηλίθιος», «γυαλάκιας», «αδερφή», εν προκειμένω για το έργο της κας Κιτσοπούλου «μουνής», και ούτω καθεξής, άπειρες λέξεις που αναπαράγουν το μίσος που υπάρχει μέσα σε κάθε ανθρώπινη ψυχή, τη χειρότερη εκδοχή του ψυχισμού μας. Το μίσος επιβιώνει στη χώρα όπου δεν υπάρχει Καζαντζάκης πια, ένας πνευματικός άνθρωπος της δικής του τραγικής, δηλαδή, ελληνικής ουσίας, ο οποίος να εναντιωθεί σε μια τόσο συντονισμένη επίθεση στις συνειδήσεις μας και να επιμείνει πραγματικά στην αλληλεγγύη. Σε μια αλληλεγγύη από την οποία να μην περισσεύει κανείς, ούτε ο πολεμιστής στο Μεσολόγγι αλλά ούτε και ο εθνικός μας ποιητής, ο ευγενής αλλά σωματικά αδύναμος άνθρωπος που υψώθηκε τό-σο πολύ στη συνείδησή μας, που έγραψε τον εθνικό μας ύμνο.
Αναζητώντας την Ιθάκη: Όμως, η τέχνη, δίνει λύση και με πολύ απλά λόγια μάς θορυβεί, μας αφυπνίζει. Το έργο της Λένας Κιτσοπούλου, δεν είναι καθόλου μια δήθεν προσπάθεια να προκαλέσει, να «προβοκάρει». Είναι μια κραυγή αγωνίας, που όμως μετουσιώθηκε σε ένα πολύ καλά δομημένο έργο που καθηλώνει τον θεατή και τον βάζει σε διαδικασία συναισθημάτων, αλλά κυρίως σκέψεων, για το τι μέλλει γενέσθαι σε αυτή την υπό κρίση χώρα. Σήμερα, τόσοι νέοι άνθρωποι χρειάζεται να μεταναστεύσουν, αφού πρώτα τους καλλιεργήθηκε η εντύπωση ότι το ελληνικό πανεπιστήμιο είναι ανοργάνωτο, ότι είναι προτιμότερο να κλείσει ή να ιδιωτικοποιηθεί, για να μάθουν τελικά ότι είναι εξαιρετικά τα πανεπιστήμια στη χώρα μας, ότι οι νέοι επιστήμονες στην Ελλάδα είναι άνεργοι ή υποαμείβονται, ενώ στο εξωτερικό γίνονται ανάρπαστοι. Είμαστε δηλαδή όλοι καλοί, αρκεί να εργαζόμαστε στο εξωτερικό. Είναι ίσως μίαπροαιώνια αμαρτία που πληρώνουμε, αλλά που ποτέ δεν μας έχουν εξηγήσει ποιά είναι. Ποτέ δεν έχουμε σταματήσει να ταξιδεύουμε, αλλά και πάντα θέλουμε να φτάσουμε στην Ιθάκη μας, έστω να επιστρέψουμε στην πατρίδα μας αποδεκτοί, σε ένα ειρηνικό κλίμα που να σέβεται τη διαφορετικότητα, να καλλιεργεί την ομόνοια ακόμα και όταν αυτό είναι δύσκολο. Η αποδοχή των συνόρων, αλλά και η εθνική υπερηφάνεια, όταν υπάρχει αλλά και εμπνέεται από γνώση της ιστορίας και των συναφών επιστημών, τότε μόνο είναι αγάπη. Παράλληλα, αυτή η αγάπη αποδέχεται τα σύνορα ως μια σύμβαση, γιατί ειδικά ο ελληνικός πολιτισμός, πρώτα και πάνω από όλα, έχει διαχρονικά ως σύμβολο τον Ξένιο ∆ία, το θεσμό της φιλοξενίας και κατά δεύτερο λόγο έχει το εθνικό μας Υπερεγώ, τον πολυμήχανο Οδυσσέα.
Να βρούμε το σημερινό μας εαυτό: Πότε, άραγε, πραγματικά θα συμφιλιωθούμε και με το σημερινό μας εαυτό, το εθνικό Εκείνο, τον Καραγκιόζη; Όταν σε όλητην Ελλάδα αναφέρεται με προσβλητικό ύφος μια από τις μεγαλύτερες μορφές του νεοελληνικού πολιτισμού, πώς θα μπορέσουμε να ανακάμψουμε από την κρίση; Πώς θα πετάξουμε από πάνω μας πλαστές υλικές ανάγκες και άγχη, τις ενοχές που μας έχουν υποβάλει για την ίδια τη φύση μας, ώστε να ταξιδέψουμε ως νέος πολυμήχανος Οδυσσέας, ως Καραγκιόζης, εκτός της Ελλάδας, της πολυαγαπημένης μας πατρίδας, για να γνωρίσουμε άλλους πολιτισμούς και να γυρίσουμε στη χώρα μας για να μεταλαμπαδεύσουμε τη νυν καλλιτεχνική κι εν γένει πνευματική πρωτοπορία; Εάν η τέχνη και η διανόηση παίξουν το ρόλο που τους αντιστοιχούν, τότε θα δημιουργηθεί ένα νέο κίνημα διαφωτισμού, το μόνο όπλο κατά της διατήρησης ενός κλίματος νάρκωσης των συνειδήσεων και εξόντωσης όσων δεν έχουν τα προς το ζην. Ένα κλίμα που κανένα πρόγραμμα απεξάρτησης δεν μπορεί να το αντιμετωπίσει από μόνο του, όταν τα ίδια αυτά προγράμματα βάλλονται ή υποχρηματοδοτούνται, όταν μαίνεται η πίεση, οι άνεμοι ενάντια σε αυτή τη μικρή αλλά και πολύ όμορφη και μεγάλης σημασίας κουκίδα της Γης. Όταν έχουμε πέσει όλοι σε μία σχεδόν εθνική κατάθλιψη, τη λύση μπορούμε να την δώσουμε μόνο εμείς, αν απλά κάνουμε τη μεγάλη θυσία της ομοψυχίας. Όταν μπορέσουμε να γίνουμε όλοι πάλι μαζί ένα τεράστιο χωριό, όταν αξιοποιήσουμε το φυσικό πλούτο που μας έλαχε και πάψουμε να τον παραδίδουμε αμαχητί, όταν δεν ξανατσακωθούμε στα σπίτια ή στις ταβέρνες και τα μεζεδοπωλεία για το τι πρέπει να ψηφίσουμε στις επόμενες εκλογές, για το ποιόν άνθρωπο δεν συμπαθούμε και για -το πολύ βαθύ φιλοσοφικά ζήτημα- του ποιός πρέπει να πληρώσει το λογαριασμό, τότε ίσως η κρίση θα έχει ξεπεραστεί.
Σπύρος Πετρίτης
14.06.2015
Μετά τη συμμετοχή της στις εκλογές των υπηρεσιακών συμβουλίων πρωτοβάθμιας και δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης τον περασμένο Οκτώβριο στη δυτική Θεσσαλονίκη, η υπόδικη πλέον νεοναζιστική συμμορία της Χρυσής Αυγής κατέθεσε ψηφοδέλτιο ως «Εθνικιστικό Μέτωπο» για να συμμετάσχει στις εκλογές αντιπροσώπων του Συλλόγου Εκπαιδευτικών Πρωτοβάθμιας Εκπαίδευσης Υπαίθρου Θεσσαλονίκης, για την 84η Γενική Συνέλευση της Διδασκαλικής Ομοσπονδίας Ελλάδας, η οποία θα πραγματοποιηθεί από τις 21 έως τις 24 Ιουνίου 2015. Στο εν λόγω ψηφοδέλτιο μετείχε, ως μοναδικός υποψήφιος, εκπαιδευτικός που είναι αποσπασμένος στο βουλευτικό γραφείο του υπόδικου χρυσαυγίτη βουλευτή Ματθαιόπουλου.
Τον περασμένο Οκτώβριο, την προσπάθεια της Χρυσής Αυγής να εισβάλει στα υπηρεσιακά συμβούλια και τα σωματεία των εκπαιδευτικών κατήγγειλε σύσσωμο το εκπαιδευτικό κίνημα της συμπρωτεύουσας, ενώ έγινε παράσταση διαμαρτυρίας με την απαίτηση να ακυρωθεί το ίδιο ψηφοδέλτιο. Επρόκειτο για το ψηφοδέλτιο με το οποίο έθεταν, τότε, την υποψηφιότητά τους υψηλόβαθμα στελέχη της νεοναζιστικής Χρυσής Αυγής, με τις ευλογίες όμως του Υ.ΠΑΙ.Θ., του οποίου η επίσημη θέση ήταν, επί της προηγούμενης πολιτικής ηγεσίας, ότι «δεν τίθεται οποιοσδήποτε περιορισμός ως προς την ονοματολογία των συνδυασμών», αλλά και της αρμόδιας Διεύθυνσης Εκπαίδευσης, που με βάση ή απλώς πρόσχημα αυτή την απάντηση έκανε τελικά αποδεκτή την υποψηφιότητα του συγκεκριμένου ψηφοδελτίου.
Όπως τόνισε σε ανακοίνωσή της η Γ' ΕΛΜΕ Θεσσαλονίκης, «η Χρυσή Αυγή αποτελεί ναζιστικό, φασιστικό μόρφωμα, που έχει αποστολή το χτύπημα του εργατικού-λαϊκού κινήματος. Η εγκληματική ιδεολογία και δράση της Χρυσής Αυγής είναι ενάντια στα συμφέροντα των εργαζομένων. Η δολοφονική της δράση έχει πια αποκαλυφθεί και γι’ αυτό δικάζεται αυτή την περίοδο στις φυλακές Κορυδαλλού».
Παράλληλα, η Γ' ΕΛΜΕ διατυπώνει τη θέση πως η εν λόγω οργάνωση «επιχειρεί να εισβάλει στην εκπαίδευση και στα σωματεία των εκπαιδευτικών για να σπείρει το ναζιστικό δηλητήριο και το ρατσιστικό μίσος στους δασκάλους και στα παιδιά του λαού μας». Είναι αυτονόητο ότι με βρίσκουν σύμφωνο οι παραπάνω θέσεις, ενώ πριν από λίγα χρόνια θα ήταν για μένα εξίσου αδιανόητο το γεγονός αυτής της συμμετοχής, αλλά δυστυχώς πλέον δεν είναι. Τι μπορούμε όμως να πούμε περαιτέρω γι' αυτό;
Έχοντας ήδη συμμετάσχει κι εγώ προσωπικά στην αντίστοιχη διαδικασία στο πλαίσιο της λειτουργίας του Συλλόγου Εκπαιδευτικών Πρωτοβάθμιας Εκπαίδευσης Γλυφάδας, Βούλας, Βάρης, Βουλιαγμένης, ως υποψήφιος μέσω του ψηφοδελτίου του συνδικαλιστικού σχήματος της «Συνεργασίας για Ενότητα και Αγώνα», που έχει αγωνιστεί επί σειρά ετών στην περιοχή και έχει αναδειχτεί μέσα από αυτές τις μάχες, κερδίζοντας με την αξία του και με την πολυσυλλεκτικότητά του ως προς την πολιτική έκφραση από όλο το φάσμα της Αριστεράς, την εμπιστοσύνη των συναδέλφων, θα ήθελα να κάνω μια σύντομη σημείωση των θέσεών μου στο σημερινό ιστορικό συγκείμενο.
09.06.2015
Σε μια εποχή κατά την οποία ακόμη και η έννοια του queer και του ρευστού φύλου έχει εγκαθιδρυθεί, και όπου νέα γράμματα έχουν συμπεριληφθεί στο ακρωνύμιο της κοινότητας, η επιτροπή του Athens Pride επιμένει να οργανώνει ένα καθ’ ολοκληρίαν Gay Pride, όπως συχνά αποκαλείται, κι όπως εγκαλείται κυρίως από το Σωματείο Υποστήριξης Διεμφυλικών (ΣΥΔ), αλλά όχι μόνο.
Κριτική στο θεσμό είχαν κάνει και άλλες μικρότερες ομάδες από παλαιότερα, όπως και μεμονωμένα άτομα όχι μόνο εκτός, πράγμα που μπορεί να υποκρύπτει ομοφοβία, αλλά κι εντός της κοινότητας. Η τρανς κοινότητα έχει κάθε λόγο να θεωρεί πως έχει υποστεί μια συνεχιζόμενη, απρόκλητη κι ανείπωτη προσβολή, για τους λόγους που περιγράφονται στο δελτίο Τύπου με τίτλο: «Το ΣΥΔ παίρνει θέση: καμία συμμετοχή σε ένα τρανσφοβικό Athens Pride».
Ρόζα Λούξεμπουργκ (5.3.1871 – 15.1.1919).
17 Μαΐου 2015
Η διεθνής ημέρα κατά της Ομοφοβίας και της Τρανσφοβίας , γνωστή με το ακρωνύμιο IDAHOT, καθιερώθηκε το 2004, με στόχο την ευαισθητοποίηση κατά των διακρίσεων, της καταπίεσης και της βίας που βιώνουν σε παγκόσμιο επίπεδο τα άτομα που ανήκουν στην LGBTI+ κοινότητα. Περισσότερα για το ιστορικό της επετείου αυτής, που φιλοδοξεί να αποτελέσει μια ακόμη αφορμή για δημόσιο εορτασμό της διαφορετικότητας, πέρα από διαμαρτυρία για το υφιστάμενο καθεστώς του σεξισμού και γενικότερα του κοινωνικού ρατσισμού, που δεν έχει, δυστυχώς, εξαλειφθεί από την ελληνική κοινωνία, παρ΄όλες τις μέχρι στιγμής προσπάθειες, μπορείτε να δείτε εδώ: http://dayagainsthomophobia.org
Όπως και στις περιπτώσεις των ναυαγίων με τους πρόσφυγες στο Αιγαίο, ή στις περιπτώσεις στιγματισμού οροθετικών ατόμων, παιδιών Ρομά, κλπ, έτσι και στις περιπτώσεις κατά τις οποίες η ακραία βία και οι δυσμενείς διακρίσεις από την Πολιτεία ή και την κοινωνία εν γένει στοχοποιούν τα άτομα που είναι ή απλώς φαίνεται ότι είναι μέλη της LGBTI+ κοινότητας, δεν μπορούμε να μιλήσουμε για “τραγωδίες”, παρά μόνο εφόσον είμαστε σίγουροι πως έγινε από εμάς ό,τι ήταν δυνατό, προς αποτροπή όλων αυτών των καταστάσεων. Σύμφωνα ωστόσο με όλες τις θεωρίες περί του τραγικού, εκείνο συνδέεται άρρηκτα με το αναπόφευκτο, το μοιραίο. Πόσο σίγουροι είμαστε, λοιπόν, πως δεν φέρουμε μεγάλο μέρος της ευθύνης για όλα αυτά, ιδιαίτερα όταν σιωπούμε και “νίπτουμε τας χείρας μας”; Δεν είναι η σιωπή, όταν προτιμάται, μία συνένοχη στάση; Δεν συγκαλύπτει όλα αυτά τα ειδεχθή εγκλήματα κατά της ανθρώπινης αξιοπρέπειας;
19 Απριλίου 2015
Ένα από τα πιο αφανή –ή έστω τα λιγότερο συζητημένα- θέματα, στο περιθώριο της πολιτικής επικαιρότητας όσον αφορά στη Χρυσή Αυγή και τη δίκη των βουλευτών της, που επιτέλους δρομολογείται, είναι η ομοφοβία και η τρανσφοβία των ακροδεξιών συμπολιτών μας, όποια κι αν υπήρξε η προτίμησή τους σε σχέση με το πολιτικό κόμμα που επέλεξαν να ψηφίσουν στην πρόσφατη εκλογική αναμέτρηση. Ωστόσο, τείνουμε, περιέργως πώς, να παραθεωρήσουμε το γεγονός πως η Χρυσή Αυγή εξακολουθεί να είναι το τρίτο σε έδρες κόμμα και στην παρούσα Βουλή! Τι σημαίνει για τον ελληνικό λαό, την παιδεία και τον πολιτισμό που του έχουν σερβίρει όλα αυτά τα χρόνια από τη μεταπολίτευση μέχρι σήμερα, αυτό το σταθερό εκλογικό ποσοστό, η πολιτική δύναμη και απήχηση της Χρυσής Αυγής, ή ακόμη η σιωπή και ανοχή απέναντι στις εγκληματικές της πράξεις εκ μέρους μεγάλου μέρους των συμπολιτών μας, που δεν συμμερίζονται, στον ίδιο τουλάχιστον βαθμό, την ιδεολογία της;
Πώς μεταφράζεται στην ίδια την θεσμοθετημένη εκπαίδευση αλλά και στα πολιτιστικά δρώμενα του τόπου ο εκφασισμός της κοινωνίας, εξαιτίας του οποίου κατέστη απαραίτητη η όψιμη δικαστική αντιμετώπιση, όταν δεν θα έπρεπε καν να είχαμε φτάσει έως του σημείου να τη χρειαστούμε μέσα σε μια χώρα που έχει σε τέτοιο βαθμό αντιμετωπίσει τη ναζιστική βαρβαρότητα, στα Καλάβρυτα, την Καισαριανή, στα τρένα που φύγαν για τα κρεματόρια στο απώτερο παρελθόν, αλλά και στους δρόμους της Αθήνας –και όχι μόνο– τα τελευταία χρόνια, που συμπίπτουν με την κοινοβουλευτική παρουσία της φιλοναζιστικής αυτής συμμορίας; Και γιατί απουσιάζει τόσο πολύ από τον δημόσιο λόγο σχετικά με την επικείμενη δίκη το θέμα των επιθέσεων με θύματα από την LGBTQI+ κοινότητα;
Σε αυτό το σημείο, χρειάζεται να κάνουμε μια ανασκόπηση σε γεγονότα μιας περιόδου που ξεπερνά εκείνη της κοινοβουλευτικής παρουσίας της Χρυσής Αυγής. Κι αυτό διότι η ΧΑ, με τα ρατσιστικά πογκρόμ των Ταγμάτων Ασφαλείας της, στην πραγματικότητα έσπασε άθελά της ένα «ταμπού», ενώ παράλληλα συσπείρωσε την εν λόγω κοινότητα κυρίως με αφορμή τη συζήτηση στη Βουλή για την ψήφιση του αντιρατσιστικού νομοσχεδίου. Και έτσι έκανε φανερό, ακόμη και στους πιο δύσπιστους, ότι ο ρατσισμός και η φασιστική απειλή αφορά και την LGBTQI+ κοινότητα, όπως και πολλές άλλες περιθωριοποιημένες κοινότητες πέρα από τους πρόσφυγες, τους μετανάστες και τα παιδιά τους, που ακόμη στερούνται της ελληνικής ιθαγένειας. Όλες αυτές οι κοινότητες, μεταξύ των οποίων φυσικά και τα LGBTQI+ άτομα, θα ήταν σκόπιμο να εκφράσουν έμπρακτα την αλληλεγγύη αναμεταξύ τους, δίνοντας ένα δυναμικό «παρών» στις δημόσιες διαδηλώσεις διαμαρτυρίας με αφορμή τη δίκη της Χρυσής Αυγής, διεκδικώντας την ορατότητα στην κοινωνία και το πολιτικό γίγνεσθαι της χώρας, αλλά και προβάλλοντας συνολικά, με αυτή την ιστορική ευκαιρία, το όποιο πλαίσιο των θεσμικών κι εν γένει κοινωνικών τους αιτημάτων.
Δευτέρα, 20 Ιουλίου 2015
Κυκλοφόρησε πρόσφατα το 16ο τεύχος του περιοδικού «Εκπαίδευση & Θέατρο», με ειδικό αφιέρωμα στο «Θέατρο του Καταπιεσμένου», όπως είχαμε προαναγγείλει μέσα από τις σελίδες της «Εποχής». Το τεύχος, 170 σελίδων, περιλαμβάνει επιλεγμένα κείμενα, αρθρογραφία στα ελληνικά και γλωσσάρι, διατίθεται δωρεάν σε έντυπη μορφή στα μέλη του Δικτύου για το Θέατρο στην Εκπαίδευση, ενώ είναι επίσης διαθέσιμο κατόπιν παραγγελίας στο: info@theatroedu.gr [περισσότερα, εδώ: www.theatroedu.gr/el-gr/περιοδικόεκπαίδευσηθέατρο/τεύχος16περιεχόμενα.aspx].
Το Δίκτυο για το Θέατρο στην Εκπαίδευση συνδιοργάνωσε, επίσης, εβδομάδα-αφιέρωμα στο Θέατρο του Καταπιεσμένου, με καλεσμένο το διεθνές δίκτυο TΟgether και την παράστασή τους «Hotel Europa», σε καλλιτεχνική διεύθυνση της διεθνούς φήμης βραζιλιάνας εμψυχώτριας και ηθοποιού Μπάρμπαρα Σάντος, για πρώτη φορά στην Αθήνα για δύο μοναδικές παραστάσεις θεάτρου φόρουμ με ελεύθερη είσοδο, εργαστήρια, συζητήσεις.
Η παράσταση «Hotel Europa», μετά από μεγάλη ευρωπαϊκή περιοδεία, δόθηκε για πρώτη φορά στην Ελλάδα στο Θέατρο Ρεματιάς Χαλανδρίου και στο Ελεύθερο Αυτοδιαχειριζόμενο Θέατρο «Εμπρός». Παράλληλα, οι συντελεστές της ομάδας, έμπειροι ακτιβιστές και εμψυχωτές του ΘτΚ από διαφορετικές ευρωπαϊκές χώρες, προσέφεραν ένα εξαιρετικά δημιουργικό κι ενδιαφέρον εργαστήριο Θεάτρου του Καταπιεσμένου στο Κέντρο Νεότητας Χαλανδρίου, ενώ στις εκδηλώσεις του αφιερώματος εντάχθηκαν επίσης στρογγυλό τραπέζι-ανοιχτή συζήτηση στο Ίδρυμα Μ. Κακογιάννης, και η επανάληψη της τελευταίας παράστασης θεάτρου φόρουμ της Ακτιβιστικής Ομάδας ΘτΚ με τίτλο «Πλην όμως…». Ανοιχτή συζήτηση για το Θέατρο του Καταπιεσμένου με τίτλο «Προκλήσεις και εφαρμογές» οργανώθηκε επίσης στο Ναύπλιο, στο Τμήμα Θεατρικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Πελοποννήσου.
Δευτέρα, 16 Φεβρουαρίου 2015
Είναι ίσως σπάνια μια τόσο ολοκληρωμένη πρόταση παρωδίας ενός λογοτεχνικού αριστουργήματος με σεβασμό στην αξία του παρωδούμενου προτύπου. Μάλιστα, στη δημιουργία αυτή εμπλέκεται η σωματική μιμική και το χοροθέατρο/σωματικό θέατρο από ανθρώπους που υπηρετούν αυτό το είδος με αφοσίωση και συνέπεια στην Ελλάδα. Ο λόγος για την κωμωδία «ΜetamMorfosis», τη διασκευή του κλασικού αριστουργήματος του Φραντς Κάφκα, που παρωδείται και «σχολιάζεται» σκηνικά από την ομάδα Splish-Splash.
Η θεατρική ομάδα Splish-Splash ιδρύθηκε το 2003 από τον ηθοποιό και σκηνοθέτη Γιάννη Οικονομίδη (Johnny O.) και ξεκίνησε την καλλιτεχνική της δράση διασκευάζοντας κλασικά κινηματογραφικά έργα, βασιζόμενη περισσότερο στην κίνηση και την έκφραση των ηθοποιών, τη μουσική και το ρυθμό. Η διασκευή του μνημειώδους έργου του Κάφκα, την οποία παρουσίασε κατά τη φετινή χειμερινή θεατρική περίοδο, έπειτα από ένα διάστημα ανατρεπτικών και καθ’ όλα διασκεδαστικών προβών, κατά την ομολογία μελών της ομάδας, ασφαλώς ήταν δύσκολο και τολμηρό εγχείρημα. Ωστόσο, όχι μονάχα δεν υπέπεσε στην κατηγορία της εύκολης και τετριμμένης φαρσοκωμωδίας, αλλά απέδειξε, για μια ακόμη φορά, πως η υψηλή κωμωδία πάντα καταπιανόταν και ακόμη καταπιάνεται με τα ίδια θέματα που ασχολείται το σοβαρό δράμα. Αρκεί να θυμηθούμε τις μεγάλες κωμωδίες του Μολιέρου, όπου κανείς δεν μπορεί εύκολα να διακρίνει πότε πρέπει να γελάσει ή άλλως ότι το κριτήριο για το αν είναι επιτυχημένη μια κωμωδία δεν είναι το πόσο γέλιο μπορεί να προκαλεί. Η θεατρική διασκευή/παρωδία της ΜetamMorfosis του Φραντς Κάφκα, λοιπόν, όχι μόνο αποδεικνύεται άκρως διασκεδαστική, ευφυέστατα κι ευφάνταστα κωμική και για το κοινό της, πέρα από τους συντελεστές, αλλά παράλληλα επιφυλάσσει κι ένα ιδιαίτερα τρυφερό, γεμάτο ελπίδα και αισιοδοξία μήνυμα για όλους τους ανθρώπους που μπορεί αυτή την περίοδο να αντιμετωπίζουν προβλήματα πένθους/απώλειας, ή άλλες δυσκολίες στις σχέσεις τους μέσα στην πατρική οικογένεια. Με αφορμή αυτήν την παράσταση θέσαμε μερικά ερωτήματα στην Βίκυ Αδάμου που παίζει αλλά έχει επιμεληθεί και τα κοστούμια της παράστασης.
Η «Εποχή» απεύθυνε στην Ευγενία Παπαγεωργίου ορισμένα ερωτήματα.
Σάββατο, 24 Ιανουαρίου 2015
Κυριακή, 18 Ιανουαρίου 2015
Η παραδόξως ρομαντική queer περφόρμανς** της ομάδας Nova Melancholia, «Ωδές στον πρίγκιπα», βασισμένη στην ομώνυμη ποιητική συλλογή του Νίκου Αλέξη Ασλάνογλου (εκδόσεις Ύψιλον, 1981) αποτελεί, σύμφωνα με τις προθέσεις του πολυσχιδούς και δραστήριου σκηνοθέτη Βασίλη Νούλα, μια ελεγεία για την απώλεια (ή το ανέφικτο) του έρωτα. Η περφόρμανς, η οποία επαναλαμβάνεται στον κυριολεκτικά «underground» χώρο ονόματι Μπαγκλαντές, φιλοδοξεί να στήσει ένα πρόσκαιρο ζωντανό μνημείο για τους χαμένους ή τους ξανακερδισμένους έρωτες της ζωής μας, αποτίνοντας φόρο τιμής σ’ έναν από τους πλέον ερωτικούς ποιητές της νιότης του σκηνοθέτη και της ομάδας, τον Νίκο Αλέξη Ασλάνογλου. Με αφορμή την περφόρμανς, η «Εποχή» απευθύνει στον Βασίλη Νούλα τρεις ερωτήσεις.
* Ο πρώτος στίχος των Ωδών στον πρίγκιπα. Επιλογή ποιημάτων από τη συλλογή «Ωδές στον πρίγκιπα» μπορείτε να δείτε στο ιστολόγιο του Νίκου Σαραντάκου: www.sarantakos.com/kibwtos/aslanoglou_wdes.html
** Περφόρμανς: Είδος πειραματικών παραστάσεων στα οποία κυριαρχούν μεταδραματικές/μεταμοντέρνες φόρμες με στόχο το κοινό αισθητικό βίωμα και συχνά την αλληλεπίδραση θεατών και performers.
Στην παράσταση παίζουν οι: Αντώνης Γκρίτσης, Λήδα Δάλλα, Αθανάσιος Κουβούσης, Αλέξια Σαραντοπούλου, Κώστας Τζημούλης, Δέσποινα Χατζηπαυλίδου. Σκηνοθεσία: Βασίλης Νούλας, σκηνικά - κοστούμια: Nova Melancholia, βοηθός σκηνοθέτη: Ελισάβετ Ξανθοπούλου.
Στο χώρο Μπαγκλαντές (Χαλκοκονδύλη 35, τηλ. 6985790834), 18-20 και 25-27 Ιανουαρίου, στις 9.15μ.μ. Για περισσότερες πληροφορίες:
www.novamelancholia.gr
Κυριακή, 07 Δεκεμβρίου 2014
Λίγες μέρες μετά τη φετινή επέτειο του λεγόμενου «όχι» –στην πραγματικότητα γαλλιστί «λοιπόν, είμαστε σε πόλεμο» του 1941–, η ριζοσπαστική αριστερή κίνηση Π. Φαλήρου, μαχόμενη αξιωματική αντιπολίτευση, οργάνωσε εκδήλωση με θέμα το ναζισμό και το φασισμό ιστορικά και την αναβίωσή τους σήμερα. Οι ομιλίες ήταν εξόχως ενδιαφέρουσες και ξεχώρισαν ο αγωνιστής του ΕΑΜ και πρόεδρος του Πανελλαδικού Συνδέσμου Αγωνιστών ΕΑΜικής Εθνικής Αντίστασης, Στέλιος Ζαμάνος, ο επίκουρος καθηγητής του Τμήματος Πολιτικής Επιστήμης & Ιστορίας του Πάντειου Πανεπιστημίου, Σταύρος Κωνσταντακόπουλος, και η ψυχίατρος και ψυχοθεραπεύτρια Μαρία Διαλλινά.
Η κα Διαλλινά, προϊσταμένη διευθύντρια του Ψυχιατρικού Τμήματος Ενηλίκων στο Γενικό Νοσοκομείο Αθηνών «Γ. Γεννηματάς», έκανε μια έξοχη ανάλυση του φαινομένου του ρατσισμού και του εκφασισμού της κοινωνίας μας υπό τη σκοπιά της επιστήμης της, που ξεκινούσε από το ενδοψυχικό επίπεδο του κάθε προσώπου αλλά έβγαινε και προς τον Άλλο και την κοινωνία ολόκληρη, προτείνοντας ως «αντίδοτο» στην κρίση που μαζοποιεί τον άνθρωπο την επαγρύπνηση, ώστε να μη γίνει το κάθε ξεχωριστό άτομο από «ανθρώπινο υποκείμενο» Ρινόκερως -για να θυμηθούμε το γνωστό αντιφασιστικό έργο του Ευγένιου Ιονέσκο. Υπό την έννοια αυτή, σπανίζουν τέτοιες προσεγγίσεις και μόνο τελευταία άρχισε τόσο οργανωμένα να τις επιζητεί και να τις κατανοεί η ελληνική κοινωνία γενικά αλλά και ειδικότερα ένα μονολιθικό κομμάτι του ιδεολογικού χώρου της αριστεράς με ή χωρίς κοινοβουλευτική εκπροσώπηση, που αρνείται πεισματικά να αποδεχτεί πως το άτομο έχει και προσωπικότητα/ατομικότητα πέρα από θέση στην κοινωνική διαστρωμάτωση —κάτι που έχει αποδειχτεί πως ενδιαφέρει ιδιαίτερα τον ΣΥΡΙΖΑ εφόσον είναι γνωστός ο αγώνας της επιτροπής δικαιωμάτων, και όχι μόνο, προς αυτή την κατεύθυνση.
Αλλαγή στον τρόπο που δρούμε
Στην ίδια εκδήλωση, είχε προβληθεί, ως άτυπη εισαγωγή στο θέμα και σε συνδυασμό ίσως με την ομιλία της κας Διαλλινά, η ταινία μικρού μήκους του ιρανικής καταγωγής κινηματογραφιστή Μπαμπάκ Ανβαρί (σενάριο, σκηνοθεσία) «Two & Two», βρετανικής παραγωγής έτους 2010, η οποία προτάθηκε ως καλύτερη ταινία μικρού μήκους για το 2012 στα βραβεία BAFTA. Δυστυχώς η ταινία, αν και αναφέρεται στο θεοκρατικό καθεστώς του Ιράν, περιγράφει έναν κίνδυνο που ελλοχεύει σε κάθε εκπαιδευτική πράξη καθότι ο «παιδαγωγικός έρως» κάνει τους μαθητές να βλέπουν συχνά τους εκπαιδευτικούς ως αυθεντίες, κάτι ιδιαίτερο επικίνδυνο τόσο για εκείνους, όσο και για τα παιδιά, που έτσι δεν είναι πάντα σε θέση να οικοδομήσουν ένα ισχυρό Εγώ και κατόπιν να αμφισβητήσουν την οποιαδήποτε μορφή εξουσίας και ιδιαίτερα όποια εξουσία απευθύνεται στο θυμικό των μαζών ή χρησιμοποιεί την οποιαδήποτε άλλης μορφής βία.
Μπορείτε να δείτε την ταινία «Two & Two» στον ακόλουθο σύνδεσμο: www.youtube.com/watch?v=4OPCBnqj3Xs.
Το άρθρο αυτό, στον απόηχο του αγώνα του Νίκου Ρωμανού για τα δίκαια αιτήματά του, αφιερώνεται σε όλα τα ελεύθερα πνεύματα που τον στηρίζουν