Las relaciones humanas del presente son modeladas por el imparable desarrollo de las redes social... more Las relaciones humanas del presente son modeladas por el imparable desarrollo de las redes sociales. Un condicionante que influye en la producción artística actual, así como en su difusión. Si bien la globalización busca estandarizar las sociedades en los ámbitos políticos, económicos y culturales, el ser humano, desde sus orígenes, con la creación artística ha planteado una defensa de los aspectos particulares que definen su condición humana. El presente artículo pone en valor las diferencias perceptivas de tres artistas andaluces, Antonio Sosa, David López Panea y Ming Yi Chou, cuando interpretan el mundo que les rodea. La relación antropología-arte será nuestra herramienta metodológica al permitir, por el enfoque multidisciplinar, un estudio ampliado del pensamiento identitario del “otro”. Así, nuestro texto defiende la siguiente tesis: no podemos excluir las sensibilidades divergentes a lo establecido como estándar, si pretendemos conocer las raíces en las que se edifican el des...
El Arte Conceptual de los sesenta fue una tendencia controvertida. Algunas de las razones que fun... more El Arte Conceptual de los sesenta fue una tendencia controvertida. Algunas de las razones que fundamentan tal conclusion serían: la falta de acuerdo entre los críticos e historiadores actuales para situar las fuentes de su origen en los Estados Unidos, la dificultad para proponer una definicion especffica que pueda abarcar las variadas líneas de investigacion emprendidas, e incluso, las divergencias de opinion para decidir quien es un artista conceptual, en el sentido complete del termino, y quien lo es solo parcialmente. Sí es comúnemente reconocido que el termino Conceptual Art fue introducido inicialmente por el artista americano Henry Flynt quien en 1961 declararía: "arte conceptual es un tipo de arte donde el lenguaje es el material". La tendencia conceptual supuso un ataque frontal contra la estetica formalista precedente cuando promulgara el rechazo hacia la consrrucción del objeto único -y por 10 tanto, de diffcil acceso para el espectador-. En este sentido, se lle...
Há um compromisso entre o artista e a sociedade. Não é possível retirar a arte do seu contexto so... more Há um compromisso entre o artista e a sociedade. Não é possível retirar a arte do seu contexto social. Neste projecto, em que se desafiam os criadores a pesquisar a obra de outros criadores, reúnem-se aqueles artigos que melhor demonstram a responsabilidade e a solidariedade entre os criadores e os seus pares sociais. São obras, artistas, projetos, plataformas de intervenção, projetos que enfatizam as relações sociais como suporte. Sob esta temática geral foram reunidos 25 artigos para este número 6 da Revista Croma, em linhas de exploração variadas e mantendo a elevada internacionalização da revista: mais de noventa por cento das publicações são exógenas à Faculdade de Belas-Artes da Universidade de Lisboa ou do CIEBA, a sua unidade de investigação. Este é um indicador procurado e atingido de modo consistente em todos os exemplares publicados até hoje, e que se espera poder afirmar com continuidade. As diferentes perspetivas apresentadas nos variados artigos expõe a obra de autores...
La firma artistica es uno de los elementos creativos que mas ha evolucionado con la Historia del ... more La firma artistica es uno de los elementos creativos que mas ha evolucionado con la Historia del Arte. Actualmente, siguiendo tendencias de posicionamiento mercantil cada vez mas influyentes, la firma artistica se ha convertido en un indice de visibilidad de los artistas, transformandose asi en una marca. Nuestra investigacion propone una vision insolita de este mecanismo para acceder al arte de una manera innovadora a traves de la negociacion de marcas (compra-venta de obras signadas) lo cual ha venido alimentando el renacimiento del autor, ejemplificada por artistas como Andy Warhol, Damien Hirst o Gavin Turk entre otros.
Esta publicacion documenta la Accion artistica llevada a cabo el 12 de noviembre de 2016 en un lo... more Esta publicacion documenta la Accion artistica llevada a cabo el 12 de noviembre de 2016 en un local en desuso hasta la fecha, sito en Avenida de Alemania, 43 de la ciudad de Caceres. Dos acciones performaticas y una instalacion, fueron producidas ex-profeso con motivo del proyecto "La Caverna de Platon", una idea de Francis Gutierrez.
El proyecto, Arte y acciones sostenibles al sur de Iberia, pretende ser una semilla mas que un ar... more El proyecto, Arte y acciones sostenibles al sur de Iberia, pretende ser una semilla mas que un arbol, una indicacion mas que una meta. No pocos teoricos y pensadores, de reconocido prestigio, avalan la actividad artistica como una disciplina capaz de generar grandes aportaciones en el asunto de la sostenibilidad, al fomentar el pensamiento critico y adoptar una postura de reflexion y sensibilizacion social en sus propuestas. Son diversas y reconocidas las voces (Gardner, Eisner, Guattari) que defienden que la funcion del arte en relacion a la sostenibilidad no es banal, sino que el hacer artistico puede convertirse en referencia para abordar muchos de los desajustes actuales en la relacion del ser humano con el medio ambiente, y con el (lo) otro.
Fotocinema. Revista científica de cine y fotografía, 2021
El presente estudio aborda el concepto de la “imagen-exceso” (Lipovetsky y Serroy, 2009), un recu... more El presente estudio aborda el concepto de la “imagen-exceso” (Lipovetsky y Serroy, 2009), un recurso cinematográfico que consigue introducir al espectador en una sucesión vertiginosa de escenas visuales hiperespectaculares. Es a partir de la extraordinaria evolución tecnológica de las últimas décadas cuando las creaciones digitales (realidades virtuales) han generado imágenes en el cine que llegan a competir con la realidad, solapándola y haciendo compleja su diferenciación para el receptor. En el texto abordamos el papel determinante que el simulacro y el juego ejercen al ser motores clave para la construcción de esa imagen-exceso, que se establece entre parámetros virtuales de características neobarrocas y sublimes. Por tanto, nos adentraremos en conocer cómo el simulacro se desarrolla en el ámbito del cine, y cómo el juego va desplegando todo su potencial para actuar en la mente del espectador con el firme propósito de inducirle a una hiperrealidad, la metarrealidad que el propio...
Las relaciones humanas del presente son modeladas por el imparable desarrollo de las redes social... more Las relaciones humanas del presente son modeladas por el imparable desarrollo de las redes sociales. Un condicionante que influye en la producción artística actual, así como en su difusión. Si bien la globalización busca estandarizar las sociedades en los ámbitos políticos, económicos y culturales, el ser humano, desde sus orígenes, con la creación artística ha planteado una defensa de los aspectos particulares que definen su condición humana. El presente artículo pone en valor las diferencias perceptivas de tres artistas andaluces, Antonio Sosa, David López Panea y Ming Yi Chou, cuando interpretan el mundo que les rodea. La relación antropología-arte será nuestra herramienta metodológica al permitir, por el enfoque multidisciplinar, un estudio ampliado del pensamiento identitario del “otro”. Así, nuestro texto defiende la siguiente tesis: no podemos excluir las sensibilidades divergentes a lo establecido como estándar, si pretendemos conocer las raíces en las que se edifican el des...
El Arte Conceptual de los sesenta fue una tendencia controvertida. Algunas de las razones que fun... more El Arte Conceptual de los sesenta fue una tendencia controvertida. Algunas de las razones que fundamentan tal conclusion serían: la falta de acuerdo entre los críticos e historiadores actuales para situar las fuentes de su origen en los Estados Unidos, la dificultad para proponer una definicion especffica que pueda abarcar las variadas líneas de investigacion emprendidas, e incluso, las divergencias de opinion para decidir quien es un artista conceptual, en el sentido complete del termino, y quien lo es solo parcialmente. Sí es comúnemente reconocido que el termino Conceptual Art fue introducido inicialmente por el artista americano Henry Flynt quien en 1961 declararía: "arte conceptual es un tipo de arte donde el lenguaje es el material". La tendencia conceptual supuso un ataque frontal contra la estetica formalista precedente cuando promulgara el rechazo hacia la consrrucción del objeto único -y por 10 tanto, de diffcil acceso para el espectador-. En este sentido, se lle...
Há um compromisso entre o artista e a sociedade. Não é possível retirar a arte do seu contexto so... more Há um compromisso entre o artista e a sociedade. Não é possível retirar a arte do seu contexto social. Neste projecto, em que se desafiam os criadores a pesquisar a obra de outros criadores, reúnem-se aqueles artigos que melhor demonstram a responsabilidade e a solidariedade entre os criadores e os seus pares sociais. São obras, artistas, projetos, plataformas de intervenção, projetos que enfatizam as relações sociais como suporte. Sob esta temática geral foram reunidos 25 artigos para este número 6 da Revista Croma, em linhas de exploração variadas e mantendo a elevada internacionalização da revista: mais de noventa por cento das publicações são exógenas à Faculdade de Belas-Artes da Universidade de Lisboa ou do CIEBA, a sua unidade de investigação. Este é um indicador procurado e atingido de modo consistente em todos os exemplares publicados até hoje, e que se espera poder afirmar com continuidade. As diferentes perspetivas apresentadas nos variados artigos expõe a obra de autores...
La firma artistica es uno de los elementos creativos que mas ha evolucionado con la Historia del ... more La firma artistica es uno de los elementos creativos que mas ha evolucionado con la Historia del Arte. Actualmente, siguiendo tendencias de posicionamiento mercantil cada vez mas influyentes, la firma artistica se ha convertido en un indice de visibilidad de los artistas, transformandose asi en una marca. Nuestra investigacion propone una vision insolita de este mecanismo para acceder al arte de una manera innovadora a traves de la negociacion de marcas (compra-venta de obras signadas) lo cual ha venido alimentando el renacimiento del autor, ejemplificada por artistas como Andy Warhol, Damien Hirst o Gavin Turk entre otros.
Esta publicacion documenta la Accion artistica llevada a cabo el 12 de noviembre de 2016 en un lo... more Esta publicacion documenta la Accion artistica llevada a cabo el 12 de noviembre de 2016 en un local en desuso hasta la fecha, sito en Avenida de Alemania, 43 de la ciudad de Caceres. Dos acciones performaticas y una instalacion, fueron producidas ex-profeso con motivo del proyecto "La Caverna de Platon", una idea de Francis Gutierrez.
El proyecto, Arte y acciones sostenibles al sur de Iberia, pretende ser una semilla mas que un ar... more El proyecto, Arte y acciones sostenibles al sur de Iberia, pretende ser una semilla mas que un arbol, una indicacion mas que una meta. No pocos teoricos y pensadores, de reconocido prestigio, avalan la actividad artistica como una disciplina capaz de generar grandes aportaciones en el asunto de la sostenibilidad, al fomentar el pensamiento critico y adoptar una postura de reflexion y sensibilizacion social en sus propuestas. Son diversas y reconocidas las voces (Gardner, Eisner, Guattari) que defienden que la funcion del arte en relacion a la sostenibilidad no es banal, sino que el hacer artistico puede convertirse en referencia para abordar muchos de los desajustes actuales en la relacion del ser humano con el medio ambiente, y con el (lo) otro.
Fotocinema. Revista científica de cine y fotografía, 2021
El presente estudio aborda el concepto de la “imagen-exceso” (Lipovetsky y Serroy, 2009), un recu... more El presente estudio aborda el concepto de la “imagen-exceso” (Lipovetsky y Serroy, 2009), un recurso cinematográfico que consigue introducir al espectador en una sucesión vertiginosa de escenas visuales hiperespectaculares. Es a partir de la extraordinaria evolución tecnológica de las últimas décadas cuando las creaciones digitales (realidades virtuales) han generado imágenes en el cine que llegan a competir con la realidad, solapándola y haciendo compleja su diferenciación para el receptor. En el texto abordamos el papel determinante que el simulacro y el juego ejercen al ser motores clave para la construcción de esa imagen-exceso, que se establece entre parámetros virtuales de características neobarrocas y sublimes. Por tanto, nos adentraremos en conocer cómo el simulacro se desarrolla en el ámbito del cine, y cómo el juego va desplegando todo su potencial para actuar en la mente del espectador con el firme propósito de inducirle a una hiperrealidad, la metarrealidad que el propio...
Uploads
Papers by Paco Lara-Barranco