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FILOSOFIA DEL ARTE

FILOSOFIA DEL ARTE Alejandra Sierra Russi 538018 BOGOTÁ D.C., JUNIO DE 2015 HISTORIA DEL ARTE UNIVERSAL (CAPÍTULO 2) RESUMEN Parámetro Cronológico el viejo mundo Producción artística de limitado alcance, la máscara viva o en acción representa lo que significa, En las ceremonias y los ritos se ve la cultura de Oceanía. Las regiones estilísticas son muchas y diversas en el África negra y Oceanía la escultura fue lo que más se destaco, sobre todo la figura humana, los ojos cobran un protagonismo especial, es un En América existe una desarrollada visión pictórica, la orfebrería fue sublime, la arquitectura fue también excelente, los Incas, mayas y aztecas, Se decidió dividir el tiempo en: Preclásico formativo, clásico, y postclásico, para mostrar en paralelo lo que sucedía en las diferentes realidades culturales. Maya, Teotihuacán, hasta 1521 y otros Cayo Imperio Azteca Tenochtitlán 1533 Hernán cortes conquista el Perú 50 KM de México, esta Teotihuacán la ciudad de los dioses, a más de 2000 m de altura, ocupa unas 200 hectáreas, la ciudad debió alcanzar las 1500 hectáreas, antes de la llegada de los españoles. Es una ciudad planificada cuenta cultura religiosa y civil además de magníficos palacios, está dominado por las pirámides de la luna y el sol vinculadas a la calle de los muertos. Sus construcciones son simétricas, y tienen una belleza exquisita en el arte pictórico. Las ciudades mayas están Yucatán, Honduras y el salvador, existen acrópolis con espacios, juegos de pelota, baños. Decoraban las bóvedas falsas, en el interior y en el exterior, lo que hace más atractiva esta estructura, la civilización maya se empezó a extinguir. Pirámide del castillo influencia de Teotihuacán, es muy importante en la arquitectura precolombina Azteca tuvo su capital en Tenochtitlán, Hernán cortes lo conquisto en 1520 Imperio Inca, partiendo del valle peruano de Cuzco, con una técnica que aun sorprende por su perfección por el ajustado encaje de los elementos pétreos. -El conjunto de Machupichu es el más conocido por la arquitectura representa una adaptación al terreno, dominando el lecho natural. En el corto periodo de 1440 al año 15225 en el que llegaron los españoles, los bancales que parecen prolongar las curvas del terreno, las escaleras, templos barrios y casas que inspiraron a Pablo Neruda en su obra alturas de machupichu. El arte de África Negra y Oceanía irrumpieron en el arte occidental, de la mano de personajes significativos como Picasso que vieron nuevos argumentos para el arte de la historia Occidental. Es un arte hermoso pero se carece de escritura lo que dificulta su estudio, entonces en este caso el primer documento es la obra de arte, para hacer un análisis se enlaza con su época y espacio geográfico. La arquitectura fue escaza en realidad. Las aldeas que protegen al pueblo de los dugones en la cuenca alta del Rio Nigen, allí las casas, graneros y santuarios de arcilla obedecen a una ordenación cosmogónica bajo las cavernas de los antepasados escavadas en la roca viva, en este rupestre ambiente tiene lugar las ceremonias de iniciación. Islas de melanesia, Pascua, donde las máscaras representan los dioses, y una serie de cultos a la agricultura, etc. La Isla de Pascua no tenía muchas herramientas por lo que hizo que las piedras fueran su herramienta número. ARTE COLONIAL Ya que es la época de la evangelización están las grandes catedrales, pinturas que representan la evangelización, para atraer a quienes creen. La representación pictórica, siguió desde muy temprano desde el manierismo hasta el barroco siendo traídas de Europa. Fuerte carga religiosa, poética, que aporta a la cultura. El dibujo es considerado como el fundamento del arte, en el renacimiento se cobro una espacial importancia. La superficie rugosa del papiro, se dibuja la figura el faraón, es preciso conservar en la memoria, Teñir el papel, es bueno para que el pincel corra bien cobre el papel, ya que el papel era hecho de cosas diferentes, una vez seco el papel, con puntas de lápiz, va emergiendo la cabeza de quien se cree es el Jesús de Leonardo. Cada artista tiene su forma de ver el dibujo, Miguel Ángel prepara el soporte de papel con el soporte deseado, utiliza un bastón negro, carbonillo, permite trazar los contornos y jugar con la luz del dibujo, se ve representado en la Madona. Claudio Lorena, recolecto en una carpeta llamada liver veritatis sus principales composiciones, tiene hacia el informalismo y su atracción. Análisis Conclusión FILOSOFIA DEL ARTE – CATEGORÍAS ESTÉTICAS