Del Circo Al Sainete Criollo

Del circo al sainete criollo A fines del siglo XIX surgieron dos vertientes que se desarrollaron en el siguiente siglo.
Una de ellas fue el teatro popular realista, originado en el circo, en el cual se destacaron los hermanos Podest, especialmente con su versin de Juan Moreira. La otra fue una corriente ms culta o elitista, cercana a los preceptos del Romanticismo y que representaba obras clsicas europeas, vertiente conocida como el teatro grande.
Con la inmigracin de principios del siglo XX se introdujo el gnero chico espaol: la zarzuela y el sainete. Eran formas teatrales breves, costumbristas, de tono humorstico y personajes estereotipados, como los tres ratones y las cigarreras de la zarzuela personajes que usaban una vestimenta caracterstica y cumplan una funcin humorstica. En las zarzuelas, adems, prevaleca la msica y el canto.
El sainete original era una pieza en un acto que se representaba en los intermedios de otra obra, como ocurra con los antiguos entremeses espaoles. En la Argentina, combinado con las formas del circo, dio como resultado una modalidad original conocida como sainete criollo. El sainete criollo se caracteriz por reflejar las costumbres de la vida en los conventillos, agregando a los elementos humorsticos un conflicto sentimental y una nota trgica. Esta forma teatral se afianz durante la dcada de 1920. En esta poca se destacaron, adems de Carlos M. Pacheco, autores como Florencio Snchez (Mhijo el dotor), Gregorio de Laferrre (Jettatore!) y Roberto J. Payr (Cancin trgica).
Los hermanos Podest, de origen genovs, son considerados fundadores del circo criollo. Encabezada por Pepe, que interpret al famoso payaso Pepino el 88, la familia recorri las poblaciones del interior de la Argentina y Uruguay con su propio circo.
En 1884, la compaa estren en Buenos Aires una pieza teatral basada en el Juan Moreira, popular folletn de la poca. La obra se represent como una ms entre las atracciones que ofreca el exitoso circo de los Podest: acrbatas, trapecistas, payasos, domadores y cancionistas.
El teatro de vanguardia
Paralelamente, comenzaron a emerger grupos, por ejemplo, Teatro Independiente, o autores reconocidos como Roberto Arlt (300 millones). Los escritores, dramaturgos y actores de este perodo recibieron la influencia de las corrientes del teatro europeo de principios del siglo XX, como el Naturalismo y el Realismo crtico, el teatro de ideas y el teatro de la crueldad. A estas nuevas corrientes, que influyeron y modernizaron el teatro argentino, se las conoci como teatro de vanguardia. En este marco se desarrollaron dos grupos: Teatro Libre y Teatro Proletario. Varios autores importantes se comprometieron con estos proyectos culturales, como Armando Discpolo (Mustaf), Francisco Defilippis Novoa (He visto a Dios), Samuel Eichelbaun (Un guapo del 900) y Elas Castelnuovo (Los sealados), entre otros.
El sainete, un gnero menor exitoso El sainete criollo es considerado un gnero menor o chico. La divisin en gnero chico y grande o culto tiene sus orgenes en la Edad Media europea. En esa poca exista un teatro culto, que segua el modelo clsico griego y se representaba en las cortes, palacios e iglesias, y un teatro popular que se gest en forma paralela y se representaba en las plazas de los pueblos.
El teatro o gnero chico se compone de piezas breves, generalmente de un acto, dividido en cuadros y escenas. Al gnero chico pertenecan el sainete espaol y la zarzuela que se difundieron en la Argentina desde fines del siglo XIX. El sainete criollo fue adquiriendo caractersticas particulares. As, por ejemplo, entre los personajes, el chulo hispano es el equivalente del compadrito; la chulapa es el polica; el pelma es el pedigeo o pechador; la verbena es la milonga. Las partes cantadas y los segmentos musicales se fueron abandonando hasta reducirse, en algunos casos, a una fiesta final, con baile y canto.
El sainete criollo consiste en una pieza breve, de un acto, dividida generalmente en tres cuadros. Los cuadros primero y tercero suelen transcurrir en el patio de un conventillo; y el segundo, en la puerta o en una calle. El escenario del sainete: el conventillo Los inmigrantes que llegaban a Buenos Aires se radicaban en los mrgenes de una urbe que creca a un ritmo acelerado. Las viviendas antiguas mansiones abandonadas y convertidas en precarios refugios, en las que se asentaron los primeros conventillos albergaban a pobladores de distintos orgenes (italianos, espaoles, polacos, rabes, etc.), y conformaron la escenografa ideal para el sainete. De ah que las acciones se situaran en sus patios, espacio donde los vecinos y los conflictos confluan. Por lo tanto, como expresin de la creciente urbanizacin, el sainete fue un gnero tpicamente porteo.
Pero los conventillos no estaban habitados solamente por inmigrantes. Tambin se alojaban all criollos pobres, marginados de una ciudad cada vez ms heterognea. En esos grupos sociales tuvieron su origen el guapo y la percanta (mujercita humilde y soadora), estereotipos que aparecen tanto en los sainetes como en los tangos y las pelculas de la poca. Era frecuente que estos personajes se enfrentaran con sus vecinos por dinero, por amor o por cuestiones de poder.
De esta manera, el sainete criollo mostraba las necesidades y preocupaciones del pblico del momento y se convirti en un xito comercial, el primero en cantidad de espectadores y funciones, as como de obras escritas.
Entre el humor y el conflicto social La esencia del gnero dramtico es la puesta en escena del enfrentamiento de dos o ms fuerzas opuestas sean stas humanas o no, internas o externas al hombre, que plantean un conflicto y su resolucin. En sus orgenes, el sainete planteaba el conflicto en trminos de intereses de los distintos personajes: una disputa por una mujer o por dinero que acababa en un final cmico. Luego fue evolucionando y poniendo en juego sentimientos o estados de nimo ms profundos de los personajes, as como conflictos que representaban la problemtica social de la poca.
Los personajes y su lenguaje En el sainete, los personajes hablan de manera estereotipada: los tipos se identifican por su lenguaje. En una conferencia, poco antes de morir, Pacheco dijo que para sus personajes haba tomado tipos ms o menos caricaturales de la nueva urbe violenta y los haba llevado a la escena, pero tratando en todas sus obras de salvar un aspecto moral o espiritual de esa alma annima del pueblo.
Las voces del conventillo En las voces de los personajes del conventillo estn presentes tanto sus valoraciones sobre los hechos como sus creencias. Por medio del dilogo, el espectador o el lector, percibe las luchas y los modos de resolver los conflictos entre los personajes. El lenguaje del sainete es representativo de la complejidad de la sociedad de esa poca: los inmigrantes, tratando de llevar adelante las ilusiones de progreso con las que haban llegado al nuevo mundo; los criollos pobres, compitiendo con aqullos para no quedar fuera de un sistema que los iba desplazando; las generaciones ms jvenes, deslumbradas por los lujos que la ciudad les escatimaba.
La variedad de registros tambin se utiliza como recurso humorstico para generar los malos entendidos, los juegos de palabras. Nadie super a Pacheco en la habilidad para presentar a cada personaje con su habla correspondiente. Supo manejar los barbarismos y las nuevas creaciones de trminos aportadas por la inmigracin con una delicada sensibilidad. Esa autenticidad lingstica acerc sus escenas a un vvido realismo costumbrista

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