Location via proxy:   [ UP ]  
[Report a bug]   [Manage cookies]                

Renacimiento

Descargar como docx, pdf o txt
Descargar como docx, pdf o txt
Está en la página 1de 39

RENACIMIENTO

Quattrocento
http://timerime.com/es/periodos/2184735/RENACIMIENTO/

Se produjo enEuropa Occidental en los siglos XV y XVI. Sus principales exponentes se hallan
en el campo de las artes, aunque tambin se produjo una renovacin en las ciencias, tanto
naturales como humanas. Italia fue el lugar de nacimiento y desarrollo de este movimiento.
-valor del hormbre comun
conocimiento y denominacion de la naturaleza.
economia:capitalismo
-hombre.centro, antropocentrista
-humanismo:el hombre como medida de todas las cosas
http://historiadelaarquitectura.mex.tl/320152_Tema--Renacimiento.html

Sociedad y organizacin poltica


Descubrimientos tecnolgicos
Caida de Constantinopla
Estados de Italia: Florencia Pisa Venecia Roma
Uso de la perspectiva
Continuidad artstica segn Bruno Zevi
Auge comercial de Florencia (independencia intelectual)
Surgimiento de nuevas ciudades o burgos
Movimiento literario: Dante Aligheri
Descubrimiento de los libros de vitruvio
Obras artsticas del Siglo XIV en Italia

EL ESTADO DE LAS ARTES


La visin cientfica y el estudio de la naturaleza
El ideal renacentista
Los sistemas de representacin
La interpretacin del mundo
Humanismo
El concepto de unidad y belleza

RENACIMIENTO

GOTICO

Espacio Finito (uso de la perspectiva)

Espacio Infinito (relacin con el ser superior)

Planta Simtrica

Se controla la actitud del hombre

Mdulos cuadrados que ordenan la planta

Genera atmsferas celestiales (luz vertical)

Cpula y Bvedas: Can y Arista (cubierta)

Planta Asimtrica

Torres (2) distribuidas simtricamente

Aparejo irregular e indefinido

Aparejo regular y definido

Tramos rectangulares al infinito

Preocupacin por el aparejo

Torres en forma de aguja (sentido de libertad)

Remate en cornisas y balaustres

Aberturas: Arcos ojivales

Aberturas: Arco de medio punto

Aberturas ojivales y distribucin arbitraria

Relacin Interior - Exterior

Cubierta : Bveda de nervadura

Escala Humana y Proporcin

Arbotantes y contrafuertes

Segn Zevi:

Segn Zevi:

No era unidad absoluta, carente de historicidad


y no era un retorno a la arquitectura romana; lo
cual le hubiera quitado vitalidad creadora.

Continua desde el punto de vista constructivo la


investigacin romnica.

Busca una reflexin matemtica desarrollada sobre


la mtrica romnica y gtica, buscando un orden
contra la infinitud y dispersin del espacio gtico, y
contra lo fortuito y casual del romnico.

El sistema de esqueleto estructural se


perfecciona y los arcos ojivales reducen el
empuje lateral y los arbitantes - contrafuertes
se contraponen a los empujes.
Se afirma en Francia - Inglaterra - Alemania.

Se comprende todo el espacio en pocos segundos


logrando equilibrio y serenidad (control intelectual
del hombre sobre el espacio arquitectnico).

Espacios en antitesis con la escala humana, uso


de directrices: horizontal y vertical.

Necesidad de negar el eje longitudinal y crear una


circularidad en torno a la cpula, se busca la escala
humana como en el templo griego, traduciendo en
trminos de espacio la mtrica que en los periodos
anteriores se haba desarrollado slo en planta.

Predominio de la directriz vertical = contemplacin


hacia el infinito (escala opuesta a la humana)

Se plantea el esquema de planta central como la


solucin a la concepcin unitaria del espacio (cruz
griega donde no se llega a un centro sino que se
parte desde el centro bajo la cpula, y desde all
se despliegan las naves).

Alcanz su afirmacin integral y su paroxiismo


decadente en Francia, Inglaterra y Alemania

El fin es crear espacios ritmados y elevados para


darle forma sin interrumpir su continuidad.

Idea de liberar al edificio de los paramentos


y dar continuidad entre exterior e interior.

http://www.aparences.net/es/arte-y-mecenazgo/renacimiento-y-vida-privada/la-vivienda-en-el-renacimiento/

Las casas florentinas


A las viviendas florentinas se las llamaba generalmente palazzi (palacios) aunque no se
hayan empezado a construir verdaderos palacios hasta el segundo tercio del siglo XV. A partir
del siglo XIII, la forma de las casas es generalmente de tres a cuatro niveles, con una o tres
puertas, y ventanas en los distintos pisos. Se continu construyendo este tipo de moradas en
el siglo XV, flanqueadas por casas de estrechas fachadas apretadas en angostas calles donde
la luz penetraba con dificultad. A partir de la dcada de 1440, la construccin de palacios era
en buena parte el reflejo de la rivalidad que opona a las grandes familias como los Mdicis,
los Rucellai, los Pitti y los Strozzi. La palabra predilecta de los humanistas para calificar un
edificio que sirviera a la dignidad y al estatus social del dueo era magnificencia. Alberti,
en el De re aedificatoria, retom la idea de Plinio el Joven segn la cual el aspecto de un
palacio tena que ir ligado estrechamente al estatus social del individuo. El palacio, que
representaba generalmente una inversin correspondiente a la mitad y algunas veces hasta
los dos tercios de los recursos financieros de un hombre, era ante todo una manifestacin de
propaganda familiar, de la tradicin y de la continuacin de su estirpe. La familia que viva en
un palacio era casi siempre numerosa. Muchos palacios, nuevos o renovados, se elevaban
sobre solares ancestrales o prximos a ellos, y en los testamentos, se intentaba velar por la
permanencia de estos edificios en el mbito familiar.

Vista de Florencia, detalle, (Pianta della Catena), comienzos del siglo XVI, atribuida a
Lucantonio degli Uberti, (Berln, Staatliche Museen). Encerrada entre sus muros, la ciudad con
sus principales edificios urbanos (se pueden contar un nmero aproximado de 80) muchos de
ellos: monasterios, hospitales, palacios constituyen visiblemente clulas de sociabilidad
particular, pequeos mundos privados. La robusta muralla determina el permetro de la
hermosa ciudad que el Arno divide en dos partes. Primera vista urbana moderna en
perspectiva y a vuelo de pjaro, este grabado pretenda ofrecer una imagen lo ms completa
posible de la Florencia del Cinquecento.
Cosme de Mdicis comenz la construccin de un nuevo palacio familiar, cerca del centro de
la ciudad y a pocos pasos de un conjunto de casas familiares ms antiguas. La posicin de
Cosme era particularmente delicada porque, en esta poca, encarnaba de facto el poder,
escondido detrs de la fachada del gobierno republicano. Tena que evitar cuidadosamente
dejar adivinar que era un ciudadano que ostentaba privilegios y poderes nicos. Su prudencia
se pone de manifiesto en el proyecto de un nuevo palacio que encarg a Brunelleschi,
proyecto que revelndose demasiado ostentoso fue rechazado. Cosme llam luego

a Michelozzo di Bartolomeo, antiguo colaborador de Lorenzo Ghiberti y de Donatello, quien


finalmente emprendi la construccin del edificio aproximadamente tal y como lo conocemos
hoy en la Via Cavour, antigua Via Larga.

La Construccin del palacio Mdicis, c.1460,


miniatura del Virgilii Opera atribuida
a Apollonio di Giovanni, c.1460, (Florencia,
Biblioteca Riccardiana). El edificio moderno, a
la izquierda de la imagen, est claramente
inspirado del palacio de Michelozzo, con sus
gruesos y clsicos sillares.
Giovanni Rucellai se dedic a comprar pequeas
propiedades que, reunidas, formaban su morada
familiar. A principios de los aos 1450, pidi a
Bernardo Rossellino concebir y construir un patio interior. Algunos aos ms tarde, decidi
hacer erigir una fachada, como una mscara de poder y de virtud que escondiera la
arquitectura irregular ms antigua. La fachada fue construida probablemente siguiendo los
planos de Alberti. En esta poca se construy una loggia que sera reemplazada por otra diez
aos ms tarde. Estas loggias (en Florencia haba unas veinte en 1470), se utilizaban para los
negocios, pero sobre todo eran el teatro de las festividades familiares, principalmente en los
esponsales. Poco tiempo despus de la construccin de la loggia Rucellai, cuando la vida
familiar abandona la escena pblica por la intimidad de los patios y de los jardines, la moda
parece haber pasado.

Fachada del Palacio Rucellai, construdo entre 1446


y 1451 por Bernardo Rossellino y la fachada siguiendo
los planos realizados en 1456 por Lon Battista Alberti,
(Florencia)

Historia de Esther, hacia 1450, Apollonio di Giovanni y Marco del Buono, (Nueva York,
Metropolitan Museum). El relato se despliega de izquierda a derecha dentro de un marco
florentino contemporneo, con un palacio que evoca el nuevo palacio Mdicis, y una loggia
como la que haba hecho construir Giovanni Rucellai.

Estos edificios palaciegos tenan generalmente tres o cuatro niveles, la planta baja serva a
menudo para tiendas o almacenes. El primer piso, piano nobile, tena grandes salas donde
se reciba a los invitados. Los plantas reservadas para uso privado no estaban distribuidas por
corredores, lo que limitaba la intimidad. Haba generalmente un patio interior (cortile), que en
un principio serva esencialmente para iluminar la casa, antes de ser transformado ms tarde
como espacio para fiestas.

Patio del Palacio Strozzi, 1489-1504. La elegante belleza


clsica del cortile o patio interior del palacio Strozzi, segn
un proyecto de Benedetto da Maiano, es una de las
cumbres de la arquitectura del Renacimiento.

El mobiliario en el Renacimiento
La casa representaba el nombre de la familia, y los objetos que contena eran conservados a
lo largo de las generaciones. Si, alrededor de 1400, la casa florentina no encerraba ms que
muebles y objetos de primera necesidad, en 1500 el espacio comenz a llenarse de objetos
de lujo que no tenan siempre una funcin prctica. Desgraciadamente, hoy no subsiste
ningn interior de casa florentina del siglo XV en su estado original. El palacio Datini en Prato
y el palacio Davizzi (hoy Davanzati) en Florencia nos pueden dar una idea del aspecto que
tenan estos interiores en el siglo XIV. Las principales estancias estaban pintadas al fresco
imitando textiles o tapiceras murales, con motivos abstractos y elementos paisajsticos.
Durante toda la Edad Media y el Renacimiento, las estancias florentinas contenan como nico
mobiliario cofres o cassoni, mesas, sillas y camas, y no siempre los propietarios eran sus
dueos. A veces, los alquilaban, como atestiguan los
estatutos del Arte de los ropavejeros florentinos de 1424.

Sala del palacio Davanzati en Florencia, hacia 1400


Pero cada vez es ms frecuente que los particulares
experimenten la necesidad de vivir con ms comodidad. Algunas
pinturas o frescos del Trecento y del Quattrocento nos muestran los muebles de un
dormitorio y su distribucin: un colchn o un jergn de lana, de algodn o de crin, y un somier
hecho con planchas de madera. Los edredones rellenos de plumas de ganso protegen del fro.
Se generaliza el uso de sbanas de lino o de camo. Un peldao bastante elevado
constituido por tres cofres, sirve de asiento o de mueble para guardar la ropa. En los frescos
de Ghirlandaio, pintados para Giovanni Tornabuoni, uno de los hombres ms ricos de
Florencia, estn representados muchos interiores aristocrticos florentinos. Tambin podemos
encontrar retratos de contemporneos en estas escenas donde se cuenta la historia
ciudadana, como una forma de pintura narrativa.
Las imgenes cristianas ocupaban un lugar importante en la morada florentina. A principios
del siglo XV, el dominicano Giovanni Dominici (1357-1419) exhortaba a los padres inculcar a
sus hijos una buena conducta religiosa por medio de imgenes, de estatuas y de juguetes.
Las tierras cocidas vidriadas de Luca della Robbia que representan la Virgen y el Nio.

Numerosos relieves en arcilla, pequeos relieves en mrmol y modestas obras en metal


repujado eran destinadas a uso domstico. En numerosos salones florentinos se completaba
la decoracin con una Adoracin de los Magos. El cuadro ms prestigioso que se encontr en
el palacio de los Mdicis a la muerte de Lorenzo el Magnfico fue un tondo de Fra
Angelico (atribuido a veces a Filippo Lippi) con La Virgen, el Nio y los reyes Magos. Su
valor fue estimado en 100 florines, un precio muy elevado si se considera que era el mismo
que se pagaba normalmente por un retablo. Se piensa que el magnfico cuadro
de Botticelli que trata este tema (La Adoracin de los Magos de la National Gallery de
Londres, c.1475) fue pintado para el palacio florentino de Antonio Pucci.

Tondo con la Adoracin de los Magos, c.1445, atribuido


a Filippo Lippi o a Fra Angelico, (Washington, National
Gallery)
Un nacimiento, sobre todo si se trataba de un varn (ya que
haba que dar una dote a las chicas) era un feliz
acontecimiento. Una mujer haba cumplido entonces con lo
que era considerado como su principal funcin en la vida, la
de dar a luz. Ella reciba enseguida la visita de las otras
mujeres de la familia, que acostumbraban a llevarle frutas
como regalo, como nos lo muestra el fresco de Ghirlandaio
El nacimiento de san Juan Bautista. El desco da parto
(plato de nacimiento) era una obra de arte que celebraba el
acontecimiento. Estos platos, de forma poligonal o circular, estaban
pintados a menudo por ambas caras. Los temas variaban los Triunfos de Petrarca (el desco
encargado por Pedro de Mdicis con ocasin del nacimiento de su hijo Lorenzo lleva en una
cara El Triunfo de la Fama y en la otra los emblemas de la casa Mdicis), la fuente de
Juventud, o simplemente la celebracin del nacimiento con toda la solemnidad requerida
(plato pintado por Masaccio que representa una escena de nacimiento que tiene lugar en
una arquitectura muy brunelleschiana).
Las paredes de las casas estaban adornadas con retratos, que hasta mediados de siglo
aproximadamente eran perfiles, inspirados en las piezas de monedas antiguas. El retrato
responda a funciones diversas propaganda, celebracin de acontecimientos como los
matrimonios, expresiones de nobleza y orgullo -, pero era ante todo un gesto conmemorativo
de piedad familiar. A lo largo del siglo XV, se insertaban retratos, tanto de los muertos como
de los vivos, en los frescos y en los retablos. Son smbolos de la posicin social como
atestiguan claramente los retratos femeninos, y representan en efecto mujeres altamente
idealizadas, que siguen los cnones de belleza contemporneos: caras de porcelana, cejas
depiladas y peinados estilizados. El vestido y las joyas no proclaman su independencia, sino el
estatus del hombre con el que las han casado.

Retrato de mujer, c.1450, Paolo Uccello, (Nueva York, Metropolitan Museum)


La casas florentinas contenan multitud de otros objetos: bustos en mrmol, bajorrelieves,
bronces, grabados sobre madera que representaban temas religiosos, objetos utilitarios como
la loza, decorada con motivos vegetales, que fue muy popular. Con la invencin de la
imprenta, los libros hicieron igualmente su aparicin en las casas, en un pequeo nmero, ya
que eran muy caros.

Olimpia, reina de los Macedonios, c.1460-1464, atribudo a Desiderio da Settignano,


(Madrid, La Granja de San Ildefonso). Esta obra se sita en la tradicin florentina de las
efigies de perfil de emperadores y reinas de la Antigedad. Estos retratos esculpidos eran
muy solicitados, no slo por la aristocracia florentina sino tambin por otros prncipes
italianos como Alfonso de Npoles, o Ercole de Este.
Cassoni y spalliere
El cassone gran cofre de madera para ordenar la ropa era un elemento esencial del
mobiliario de una casa, a menudo estos cassoni eran producidos por pares y con
decoraciones a juego. A propsito de esta moda, Vasari escribi: En esta poca el uso quera
que se pusieran en las habitaciones, para servir de cofres, grandes cajas de madera que

parecan atades con cubiertas de diferentes formas; todo el mundo quera que le pintaran
uno. Se representaban escenas en la parte delantera de estos cofres, a los lados y a veces en
otro lugar; se colocaban los escudos de armas o los emblemas de la familia. Los temas
pintados en la parte delantera se inspiraban generalmente de Ovidio y de otros poetas, o de
historiadores griegos y latinos, pero se vean cazas, justas, episodios de novelas corteses u
otros segn el gusto de cada uno. Los cassone se fabricaban a menudo con ocasin de un
matrimonio y formaban parte de la dote de la joven esposa, ofreciendo con su decoracin la
imagen ms fiel de la vida cotidiana en Florencia a principios del Renacimiento. Una narracin
continua se desplegaba sobre la parte delantera, donde el espacio ilusionista era sacrificado
generalmente por una superficie decorativa. Las extremidades del cofre estaban pintadas con
escenas adicionales o con los escudos de la familia, mientras que el interior de la tapa se
adornaba con escenas de amor, o a veces imitando lujosas telas, que hacan referencia a la
ropa que contena. La decoracin representaba un acontecimiento memorable del
matrimonio, como una justa, una batalla, o las festividades que acompaaban la boda. Las
escenas que exaltaban la virtud, la fidelidad o la castidad de las mujeres eran tambin
caractersticas de este gnero.

Escenas con la historia de los Argonautas, c.1465, Biagio dAntonio, (Nueva York,
Metropolitan Museum)

Cofre (cassone) con el escudo de la familia Strozzi, Annimo florentino del ltimo cuarto
del siglo XV, (Florencia, Coleccin particular)

Reconciliacin entre los Romanos y los Sabinos, detalle con una escena de fiesta
durante una boda, c. 1489, Maestro de Marradi, (Leeds, Harewod House Trust). La leyenda
de las valientes sabinas, hace referencia a los valores de castidad y de fidelidad conyugal,
tema recurrente en las escenas de cassoni o spallieri. Segn el humanista y poltico
florentino Leonardo Bruni, los florentinos descendan de Rmulo, lo que haca aun ms
atractiva la historia de las Sabinas.
Las spalliere (spalle significa hombros, porque este tipo de pintura estaba situada a altura
de hombro) se diferencian de los cassoni en que son ms anchos, y, en lugar de acentuar la
superficie plana decorativa, son concebidas como cajas espaciales cercanas a los frescos de
las capillas del siglo XV. Las spalliere utilizan un abanico de temas comparables a los de
los cassoni, a menudo con el mismo mensaje didctico. En 1481-1482, Antonio Pucci, con
ocasin del matrimonio de su hijo con una joven de la familia Bini, encarg a Sandro Botticelli
cuatro paneles que ilustran la historia de Nastagio degli Onesti (Madrid, Museo del Prado),
inspirado en un episodio del Decamern de Boccaccio. La conclusin del episodio de Giovanni
Boccaccio es un matrimonio, sujeto evidentemente apropiado para la ocasin.

El Triunfo de la Castidad, c.1485, Jacopo del Sellaio,


(Fiesole, Museo Bandini). Las obras de Jacopo del Sellaio
fueron realizados como spalliere para ser engastadas
en revestimientos de madera.
Encargados por la familia Strozzi los Triunfos se inspiran
tambin en los carros de las entradas triunfales que se
celebraban en Florencia, como la que se celebr en 1459
con ocasin de la entrada triunfal deGaleazzo
Sforza donde aparecan spiritelli desnudos y alados
llevando antorchas flameantes. En esta escena se ha
desarmado al Amor, rompindole su arco y las alas.
La vida en el campo
En el siglo XIV, el campo era suficientemente apacible como para poder vivir de forma grata,
y al finalizar el siglo XV, los nobles y los ricos burgueses amaban poseer una villa como
segunda residencia. Alberti reconoca que en el campo se poda encontrar la paz, la alegra y
una manera libre de llevar una vida sana. Muchas familias se hicieron construir o renovar

villas en el campo, para poder retirarse en verano y escapar del calor asfixiante y las
miasmas de la ciudad. Los Mdicis en particular, se dedicaron a la construccin y a la
decoracin de villas. Sin contar la villa ancestral de Cafaggiolo, en el Mugello, Cosme y sus
herederos adquirieron y modernizaron casas de campo, todas ellas situadas cerca de la
ciudad: Careggi, o Poggio a Caiano, en las inmediaciones de Fiesole. Como la agricultura
era la base de la economa florentina, en aquella poca se lean las Gergicas de Virgilio,
que era el escrito ms clebre que hablaba de agricultura y que hubiera sobrevivido de la
Antigedad. El paisaje florentino, un paisaje humanizado, cultivado, donde las ciudades se
hallan todava encerradas en el envoltorio de sus murallas almenadas, donde hasta las rocas
parecen familiares, como si fueran evocaciones de sillares naturales. En el paisaje toscano, se
ve toda una arquitectura rstica, cabaas, emparrados de via, endebles abrigos campestres
de pequeos propietarios, donde brotan las verduras en los huertos, el trigo y los viedos.

Miniatura de las Gergicas de Virgilio, atribuida a Apollonio di Giovanni, c.14501460, (Florencia, Biblioteca Riccardiana)
No subsiste ninguna villa florentina del siglo XV con su decoracin interior perfectamente
intacta, pero los nombres de los artistas que la ejecutaron atestiguan de la importancia de
estos encargos: Del Castagno, Botticelli, Perugino, Ghirlandaio, Filippo Lippi, Pollaiuolo. Los
temas iban desde los Hombres y mujeres clebres de Andrea del Castagno, en la villa
Carducci, hasta la representacin por Botticelli de Lorenzo Tornabuoni con las Artes Liberales
y de su esposa con Venus y las Gracias, para la villa Tornabuoni, actualmente en el Louvre.
Descubrir los autores antiguos
El florecimiento renacentista va precedido por todos los movimientos que tienden a afirmar el
sentido y el valor del espritu humano, su dignidad y su libertad. Este movimiento cultural se
afirma y vive ms all de los crculos de los iniciados y satura todas las actividades; penetra
en la poltica y se eleva hasta los tronos de los prncipes, desciende hasta los espacios
pblicos entre los poetas populares, las fiestas y las procesiones simblicas, inspira a los
artistas y deja su huella en las lneas arquitectnicas de los nuevos palacios y de las iglesias.
Esta regeneracin, que consista en la afirmacin de una sociedad rica y plenamente
desarrollada, encontr en el mundo clsico un modelo casi ideal. La retrica de Quintiliano, la
lengua de Cicern, el pensamiento de Platn era el crisol donde deba formarse el hombre,
libre y poderoso, capaz de vencer su destino con la virtud, como lo haban hecho los griegos
y los romanos.

Alceo, Corina, Petrarca, Anacreonte y Safo, cinco poetas lricos entre los poetas de la
Antigedad y de la poca de Rafael, que rodean Apolo y las Musas en El Parnaso, fresco de
Rafael, (Vaticano, Estancia de la Signatura)

Los poetas, los historiadores, los oradores, los epistolarios


latinos ms clebres, las traducciones latinas de ciertos escritos
de Plutarco, de Aristteles y de algunos escritores griegos
formaban la fuente en la cual un pequeo grupo de elegidos de
la poca de Boccaccio con la obra Fiammetta y de Ptrarca,
principalmente con Los Triunfos, sacaban su inspiracin.
Desde mediados del siglo XIV hasta mediados del siglo XV, se
desarroll en Florencia una actividad cultural y artstica que
transform la ciudad en una nueva Atenas. Redescubrir los
autores latinos y griegos de la Antigedad fue determinante.
Petrarca y Boccaccio haban mostrado el ejemplo. Haban
incitado as, en el siglo XV, a los eruditos a explorar la
Antigedad pagana y partir a la bsqueda de manuscritos los
cuales constituirn la verdadera esencia del
humanismo. Estos descubrimientos implicaron
encuentros y discusiones. Los debates y los estudios se
multiplicaron. Esta transformacin repercuti en el arte,
la filosofa, la literatura, la msica, las ciencias. En
nombre de Platn se crearon las academias que se
fijaron como objetivo la promocin de los estudios.

Seis poetas toscanos, 1544, Giorgio Vasari,


(Minneapolis Institute of Arts). Dante, acompaado de Boccaccio, Cavalcanti, Ficino, Landino y
Petrarca.
La enseanza del griego
En el siglo XV y a principios del XVI, la ciencia griega se concentra principalmente en
Florencia, aunque otras ciudades como Roma y Padua empleaban habitualmente a profesores
griegos. En Florencia, la enseanza del griego se desarroll con la llegada en 1397 del sabio
bizantino Manuel Crisloras (1350-1415) invitado por el canciller humanista Coluccio Salutati.
Haba sido enviado como embajador en Italia por el emperador Manuel II durante el sitio de
Constantinopla por el sultn otomano en 1394, para pedir refuerzos. Traductor en latn de La
Odisea y de La Repblica de Platn, Manuel Crisloras fue un humanista itinerante, ya que
ense tambin en Venecia y en Miln. Pero fue sobre todo durante el reinado de Juan VIII
Palelogo emperador de Bizancio (muerto en 1448), que los contactos de los eruditos
bizantinos con Italia en el Concilio de Florencia de 1438, marcaron el comienzo de la
grecomana humanista. Como consecuencia de la cada de Constantinopla, llegaron a
Florencia otros sabios bizantinos como Juan Argyropoulos (1416-1476), instalado en Italia en
1457, fue llamado a Florencia por Cosme de Mdicis para que enseara la lengua griega en
esta ciudad. Tuvo como alumnos Angelo Poliziano, Pedro de Mdicis yLorenzo de Mdicis.
Tradujo las obras de Aristteles.

Supuesto retrato de Juan VIII Palelogo bajo los rasgos de


un rey mago, en El Cortejo de los Magos deBenozzo Gozzoli,
1452-1458, (Florencia, palacio Mdicis)
Los artistas de aquella poca nos han mostrado los rasgos del
emperador Juan VIII Palelogo. Cinco aos despus de su
muerte, y seis aos antes de que Benozzo Gozzoli no emprenda
la decoracin de la capilla de los Magos del palacio Mdicis
donde lo represent bajo los rasgos del rey Baltasar, en 1453 la
cristiandad haba perdido Constantinopla, pero la humillacin y
el dolor padecidos no le impidieron tratar enseguida con el
nuevo seor, el sultn otomano, y reconocer su soberana. El
retrato del emperador se encuentra tambin en una medalla
conmemorativa, donde el pintor y
medallista Pisanello estampa su firma en latn y en griego.

Medalla de Juan VIII Palelogo,


c.1438, Pisanello, (Berln, Staatliche Museen)
Hacia 1494, el estudio del griego fue facilitado de
forma singular por los productos de Aldo Manuce, de
Venecia, en los talleres del cual fueron imprimidos
por primera vez en griego los escritos de los autores
ms importantes. La decadencia de los estudios griegos comienza con la muerte de Len X,
y ello se debe en gran parte a que el pensamiento sigue una nueva corriente de ideas. Pico
de la Mirndola posea toda la ciencia talmdica y filosfica de un rabino erudito. La pintura
Herclito y Demcrito que formaba parte de un ciclo de frescos de Donato Bramante, ha
sido interpretada como una alegora de la sociedad perfecta, segn el pasaje de La
repblica de Platn que declara que los hombres sabios que ostentan el poder, tienen que
guiarse por la templanza y la justicia. Desde este punto de vista, ambos filsofos, uno que
llora (Herclito) y el otro que re (Demcrito), expresan dos maneras antitticas, pero
igualmente errneas de ver la vida; en cambio, la virtud de la templanza permite evitar tanto
el pesimismo excesivo como el optimismo exagerado. Segn varias hiptesis plausibles,
Herclito ostenta los rasgos de Leonardo da Vinci, mientras que Demcrito sera un
autorretrato de Bramante. Estas pinturas constituyen la obra pictrica ms importante del
artista arquitecto.

Herclito y Demcrito, c.1495, Donato Bramante,


(Miln, Pinacoteca di Brera)
Studia humanitatis
El aspecto ms interesante de este excepcional
entorno cultural florentino era su variedad, su
complejidad, su apertura a las ideas y a las ideologas
ms diversas, incluso contradictorias. Antes de ser
transferida a Pisa en 1473, la universidad de Florencia
imparta estudios de derecho y medicina desde hacia
tres siglos. La enseanza teolgica en los studia de
los conventos haba cambiado muy poco desde la poca de Dante. El estudio de la retrica y
de la poesa latina continuaba desarrollndose bajo la direccin de eminentes especialistas
como Cristoforo Landino y Angelo Poliziano. El estudio en profundidad de la filosofa griega
era un hecho reciente, y formaba parte del programa universitario, cuyo maestro indiscutible
era Marsilio Ficino, quien en su casa de Careggi, traduca las obras de Platn y atraa a
discpulos de toda Europa: Juan Pico de la Mirndola, el francs Lefvre de taples, el Ingls
John Colet. Otra disciplina tradicional eran las ciencias naturales, desarrolladas por Paolo

Toscanelli (1397-1482), el cual practic tambin la medicina, y redact tratados de


matemticas, de ptica, de astronoma y de filosofa. Las siete artes liberales, enseadas
desde la Edad Media eran agrupadas en dos ciclos: el trivium (gramtica, retrica, dialctica);
el quadrivium (aritmtica, msica, astronoma, geometra). Leonardo da Vinci fue el
producto de esta cultura multiforme. A pesar de su limitada instruccin y un conocimiento
restringido de la filosofa natural, intuy la existencia de un principio fundamental del mtodo
cientfico, que fue l nico entre sus contemporneos a formular de una forma tan clara.

Las 7 Artes Liberales, siglo XV, taller de Pesellino, (Alabama, Birmingham Museum)

Cultura de lite y cultura popular


Desde que Dante escribiera La divina comedia, los intelectuales florentinos se preguntaban
si tenan que escribir en latn para una minora o en lengua vulgar para un ms vasto pblico.
A principios del siglo XV, el inters por el latn clsico era tan grande, que muchos humanistas
se negaban a escribir en toscano; criticaban Dante y Petrarca por haber escrito sus poemas
en lengua vulgar. En una poca donde las distinciones sociales eran muy acentuadas, la
adopcin del humanismo como cursus de estudios para la lite podra ser interpretado como
un apoyo a la estratificacin social, comparable a la construccin de losgrandes
palacios aristocrticos. Los ensayos neoplatnicos de Marsilio Ficino y La Primavera de
Botticelli son ejemplos de este elitismo: solo un nmero restringido de sus conciudadanos
era capaz de comprenderlos.

Frontispicio de un manuscrito con La Divina


comedia de Dante, siglo XV, escuela de Sozzo
Tegliazzi, (Florencia, Biblioteca Medicea Laurenziana)
En el tercer libro de su tratado De la familia (hacia
1434), Leon Battista Alberti escribi una elocuente
defensa de esta lengua toscana, rica y viva. El poeta
humanista Cristoforo Landino justificaba el uso de la
lengua volgare, que segn l tena que ser enriquecida
con formas latinas. El mismo Lorenzo de Mdicisrealiza
una apasionada defensa del toscano a la edad de
diecisiete aos. Sostuvo que era igual al latn por su
capacidad de expresar de modo elocuente un gran
nmero de argumentos y de sentimientos. Pero su poesa
fue todava ms eficaz en esta competicin entre latn y
lengua popular. Su contribucin abrir el camino a Pietro Bembo (humanista y cardenal
en Roma bajo Lon X) para la solucin de la cuestin de la lengua en el siglo XVI, con la
adopcin del toscano como lengua literaria.

Folio de un manuscrito con poemas de Petrarca


y Dante en lengua vulgar, con una escena de
naufragio, 1470-1480, Francesco di Antonio del
Chierico, (Florencia, Biblioteca Nazionale). El laurel,
era el smbolo por excelencia de la poesa, de la
inmortalidad y de la gloria, al que Lorenzo el
Magnfico gustaba identificarse. El anillo con un
diamante era uno de los smbolos herldicos utilizados
por los Mdicis.
Las bibliotecas del humanismo
No poseemos ms que una nfima parte de los originales de los autores griegos. Los
coleccionistas como Nicolas V que comparta las dos grandes pasiones del renacimiento, la
pasin por los libros y por la arquitectura, constituy el ncleo de la Biblioteca Vaticana con
ms de 5000 volmenes. Cuando la peste forz el papa (1450) a refugiarse en el campo, en el
pueblo de Fabriano, se llev consigo a sus traductores y sus compiladores para que no fueran
vctimas de la plaga. Niccolo Niccoli, un florentino miembro del crculo de Cosme de Mdicis,
emple toda su fortuna en comprar libros. Fue gracias a l que el De oratore de Cicern, el
manuscrito de Lucrecio y otras obras fueron completadas. Nicols V soar con grandes
edificios de un lujo oriental que hicieran olvidar las ruinas de la Antigedad. Bracciolini, uno
de los ms incansables buscadores de cdices y de antigedades en general, evoca en su
obra De varietate fortun la devastacin de las ruinas romanas.

Pgina decorada con saturnales, en Los Comentarios de Juvenal ofrecido a Juliano de


Mdicis por Domitius Calderinus en 1474, (Florencia, Biblioteca Medicea Laurenziana)
La biblioteca de Urbino fue la creacin de Federico de Montefeltro, coleccionista desde su
niez, mantena constantemente a treinta o cuarenta copistas diseminados por todos los
lugares donde se podan encontrar libros. En aquella poca, Urbino posea una de las ms
importantes bibliotecas, quizs ms importante que la del Vaticano. La Edad Media y la
teologa formaban el elemento principal de la coleccin: muchas obras de los Padres de la
Iglesia, todas las obras de Toms de Aquino, de Alberto el Grande, etc. Entre los modernos

figuraban en primer lugar los grandes autores del siglo XIV, como Dante y Giovanni
Boccaccio. El manuscrito la ptica de Euclides formaba parte de la extraordinaria biblioteca
Federico de Montefeltro. Piero della Francesca durante el tiempo que trabaj en Urbino
pudo haberlo utilizado para escribir su tratado sobre la perspectiva De prospectiva
pingendi.

Pgina del manuscrito La ptica de Euclides,


traducido al latn en 1458, (Pars, Biblioteca Nacional de
Francia)
Aquellos humanistas que pasaban toda su vida entre libros
antiguos, escudriando los viejos textos, analizando el
griego y el latn, eran intelectuales cuya preocupacin
mayor era tener un rico protector que les procurara un
techo, algo de dinero, y los medios para poder trabajar. El
ilustre Filelfo, a quien desdeNpoles a Miln se lo disputan los prncipes, es un buen ejemplo
de ello cuando escriba a Palla Strozzi: me he volcado totalmente en escribir, de tal manera
que me parece que he nacido no slo para los vivos, sino tambin para la posteridad. Otro
ilustre humanista, Guarino da Verona, y tambin la escuela humanista de Vittorino da
Feltre en Mantua que educ a algunos de los prncipes del Renacimiento. As se forma una
verdadera aristocracia del espritu, delante de la aristocracia del dinero que rene las familias
ricas de Florencia y de otras ciudades del Renacimiento. Cada uno de ellos, desde el ms
humilde de los profesores hasta el genio ms eminente, Ficino (1433-1499) o Pico de la
Mirndola (1463-1494), da gracias a Dios o a los dioses, si se inclina ms o menos por el
paganismo de haber hecho de l un hombre del Renacimiento: este nombre no se usa
todava, Rinascimento ser empleado comnmente en el siglo XVI.

Guarino da Verona entrega su traduccin de Estrabn a Jacopo


Antonio Marcello, siglo XV, Giovanni Bellini, (Albi, Mediateca
Municipal)
La obra de Petrarca tuvo una gran repercusin durante el
Quattrocento; el nuevo pensamiento renacentista vio siempre en el
mundo antiguo el camino y la gua para su propio desarrollo. Fue
durante este siglo cuando un pontfice poda conectar los intereses
polticos con los culturales, cuando un prncipe trataba con la misma
gravedad una espinosa cuestin diplomtica y la bsqueda de un
objeto raro y precioso, cuando un sabio abandonaba por un momento
su lectura de Saluste para ir a apualar a un tirano. Los polticos y los
genios militares se emocionaban ante Csar y Escipin, y convertidos en nuevos mecenas, se
rodeaban de historiadores y de poetas para que los inmortalizaran, como haba hecho
Augusto. En Npoles, Alfonso el Magnnimo mostraba un gran entusiasmo por la
antigedad, y tal como nos lo cuenta Pandolfo Collenuccio, haba ledo en el prefacio de una
versin espaola del De civitate Dei que el prncipe iletrado era un asno coronado.
Los Triunfos de Petrarca
Ptrarca escribi los Triunfos en memoria de Laura. Se trata de un poema compuesto con
tercetos encadenados (terza rima) con una muy fuerte reminiscencia alegrica. El texto
describe seis triunfos o alabanzas al Amor, la Castidad, la Muerte, la Fama, el Tiempo y la
Eternidad, respectivamente. En el primer triunfo, Cupido (Amor) que simboliza la pasin de
Petrarca por Laura, anuncia su victoria. En el segundo triunfo, la Castidad se impone, porque
a diferencia de Petrarca, Laura no se dejaba dominar por el aspecto sensual del amor. En el
tercer triunfo, la Muerte domina la Castidad de Laura, ya que muri muy joven, en 1348. Pero
la Fama, que Petrarca concede a Laura a travs de sus escritos, triunfa sobre la Muerte. El
quinto triunfo trata de la victoria del Tiempo sobre la Fama efmera, y finalmente la Eternidad

saldr victoriosa de todos los dems triunfos. La figura sagrada (en este contexto Cristo) es la
llave del encuentro entre el poeta y Laura en el otro mundo: un mundo novo in etate
immobile ed eterna.

El Triunfo del Amor, siglo XV, Giovanni di ser


Giovanni, (llamado Lo Scheggia), (Florencia,
Palazzo Davanzati). Eros personifica la inspiracin
divina (furor platnico) que hace posible toda forma
de creacin (natural, intelectual o artstica). La
venda en los ojos de Eros hace referencia a la visin
interior, que se concede a los que se han elevado
por encima de la dimensin sensible para
contemplar lo inteligible. La accin mgica se
produce en contacto con los rganos de la vista y
del odo, como en el fenmeno del
innamoramento.

Combate entre el Amor y la Castidad, 14801490, Gherardo di Giovanni, (Londres, National


Gallery). Vasari describi este pintor como un
cerebro distinguido, que haba tenido el
privilegio de recibir una formacin humanista y de
formar parte del crculo de Angelo Poliziano.
Inspirado en los Triunfos de Petrarca, el cuadro
muestra como el Amor desnudo, entabla la lucha
con Laura, que simboliza la Castidad.

Arte y humanismo
Existen numerosas analogas entre el nacimiento del humanismo y la adopcin de las formas
y de los motivos clsicos en pintura, en arquitectura y en escultura. Fue en Florencia donde
aparecieron las ms significativas innovaciones del Quattrocento. La caracterstica comn
entre los dos movimientos era el convencimiento de los humanistas y de ciertos artistas que
la cultura antigua era superior a la suya, y que no se poda alcanzar la perfeccin en las artes
plsticas -as como en poesa, en historia, en filosofa que imitando a los Antiguos. Al igual
que los humanistas buscaron descubrir en las bibliotecas de los monasterios copias de textos
desconocidos de autores clsicos, dos jvenes orfebres, Filippo Brunelleschi yDonatello,
viajaron a Roma para estudiar y calibrar las construcciones y las esculturas romanas, cuyas
ruinas abundaban en la regin. En esta revolucin, que iba a imponer el estilo clsico en el
arte occidental durante cuatro siglos, la figura principal es Brunelleschi. Aport su
contribucin al nuevo estilo pictrico inventando la perspectiva, esta tcnica geomtrica que
permite crear un efecto tridimensionnel sobre una superficie plana. Adoptando esta tcnica y
el sentido de la forma humana enaltecido por Donatello, el joven pintor Masaccio cre una
serie de obras que unen lo natural y la monumentalidad de Giotto, con el orden y la armona
de los modelos clsicos.

Construccin de un edificio, c. 1515, Piero di Cosimo, (Sarasota, Ringling Museum of Art)


Procediendo del intelecto, el dibujo, padre de nuestras tres artes pintura, escultura y
arquitectura -, extrae a partir de cosas mltiples un juicio universal. ste es como una forma o
una idea de todas las cosas de la naturaleza, siempre muy singular en sus medidas. Que se
trate del cuerpo humano o del de los animales, de plantas o de edificios, de esculturas o de
pinturas, conocemos la proporcin que el todo mantiene con las partes y la de las partes
entre ellas y con el todo. Giorgio Vasari, en La Pintura
Familia y poder
En la literatura celebrativa sobre Florencia y los florentinos sobresalen cuatro o cinco temas.
Antes que nada est su dimensin esttica, la belleza de la ciudad y de sus alrededores: las
iglesias, los palacios, las plazas, las calles. Un segundo tema se refiere a la riqueza, la enorme
riqueza de los comerciantes, banqueros, contratistas de obras de arquitectura y los mecenas
florentinos. Pero las conquistas polticas de los florentinos no tienen menos relieve en esta
literatura celebrativa, como el elogio hecho porLeonardo Bruni. Aunque Leonardo Bruni
(Arezzo 1370 Florencia 1444) afirmara que el gobierno de Florencia era ostentado por una
amplia participacin popular, en realidad el poder poltico estaba en manos de una pequea
minora, esencialmente reclutado entre las familias ms ricas y las ms importantes: Strozzi,
Capponi, Albizzi, Mdicis. Como jefe de la banca Mdicis, Cosme dispona de amplios
recursos, que poda utilizar, en caso de necesidad, para sus objetivos polticos. Incluso si no
poda controlar todas las adscripciones de cargos pblicos, poda ayudar a sus clientes y
amigos por medio de un prudente ejercicio de su poder, que era esencialmente personal.

Escudos de armas de familias florentinas en la que uno de sus


miembros ha ejercido el cargo de gonfaloniero de justicia, escuela
florentina, siglo XVI, (Florencia, Museo Stibbert). A partir de 1434,
Florencia fue gobernada, como en el pasado, por grupos de familias
ilustres, entre las cuales, la de los Mdicis, dirigida por Cosme, era la
ms importante. Las dems familias eran los Pitti, los Ridolfi, los
Capponi, los Soderini, los Guicciardini, los Pandolfini, los Tornabuoni,
as como algunos vecinos y clientes de los Mdicis antes de 1434,
los Martelli, los Ginori, los Pucci.

Dos emblemas de la familia Rucellai,


marquetera de mrmoles donde figuran las
plumas y los anillos con diamante, segn un
dibujo de Len Battista Alberti, (Florencia, capilla
Rucellai, templo del Santo Sepulcro)
El blasn de los Mdicis y otros smbolos
aparecieron en las calles, en las fachadas de los
palacios e iglesias, seguramente con una finalidad decorativa pero tambin como un medio
ingenioso de indicar, por esta forma de expresin visual, los vnculos y las relaciones de
dependencia poltica, para afirmar ante la sociedad el xito obtenido y recoger sus frutos. Los
emblemas herldicos mediceos se convirtieron en una constante en la vida cotidiana de los
florentinos del siglo XV, que los llamaban familiarmente palle (bolas). A los que compartan
las orientaciones y las estrategias polticas de Cosme el Viejo y de sus herederos se les
llamaba Palleschi. La fuerza militar de esta faccin es expresada claramente por una crnica
de la poca que evoca el momento difcil de la conjura de los Pazzi: Al atardecer de este
fatdico da de abril de 1478, la multitud desamparada, testigo involuntario del homicidio de
Juliano de Mdicis y de la brutal agresin a Lorenzo, corra por las calles de Florencia presa de
agitacin y de un miedo extremo, gritando Palle, palle, palle!

Blasn de los Mdicis con once bolas, ilustracin de un


manuscrito del siglo XV que contiene un comentario
sobre el De anima de Aristteles por el mdico y
filsofo Niccol Tignosi da Foligno, (Florencia, Biblioteca
Medicea Laurenziana)

La vieja aristocracia y el pueblo


La mentalidad de la lite florentina se refleja en el tratado de Lon Battista Alberti titulado
De la familia, y redactado despus de 1430. Alberti perteneca a una de las ms ilustres
familias florentinas, que haba sufrido el exilio y la discriminacin durante aos, siendo
finalmente rehabilitada hacia 1430. En su libro, Alberti manifiesto su orgullo por los orgenes
antiguos de su familia y los mritos que haba adquirido al servicio de la comuna. Ninguna
otra ciudad italiana, incluyendo Venecia, no ha dejado una tan amplia y rica documentacin
sobre las deliberaciones polticas durante un tan
largo periodo de tiempo: desde la poca de Dante, a
principios del siglo XIV (el Trecento), hasta
la poca de Savonarola y de Maquiavelo, a finales
del siglo XV, ninguna otra ciudad ha estudiado de
un modo tan sistemtico y en profundidad los
problemas que conlleva el ejercicio de gobierno.

Retrato de Francesco Sassetti y de su hijo


Teodoro, c.1487, Domenico Ghirlandaio, (Nueva
York, Metropolitan Museum)

En Fiorenza, no hay nadie que sea calificado de noble; todos, grandes y pequeos, son
llamados ciudadanos. Y como slo los artesanos tenan las riendas del gobierno, los nobles
tuvieron que inscribirse en un arte, sea cual fuere. De modo que todos se llamaban

ciudadanos y pertenecan a un arte, los humildes, creyndose iguales a los grandes, son
unnimemente satisfechos. (Marco Foscari Relazione, 1527) En muchos cuadros del
Renacimiento, figuran retratos de magnates y de gente del pueblo, personajes clebres o
desconocidos, que han ostentado un rol en la historia de Florencia. En el fresco de Benozzo
Gozzoli en el palacio Mdicis, algunos dicen reconocer mezclado a otros dignatarios, a Palla
Strozzi, erudito y hombre poltico, que fue expulsado de Florencia por haberse atrevido a
rivalizar con la familia Mdicis.

Retratos de ciudadanos de Florencia, fresco


de Benozzo Gozzoli, (Florencia, Palazzo MediciRiccardi)
El matrimonio
Movidos por intereses econmicos y polticos
comunes, las familias estrecharon sus vnculos por
el matrimonio y constituyeron en Florencia una lite
compuesta de nobles y plebeyos. La eleccin de un
matrimonio era decisiva para los padres: implicaba otorgar una dote reflejo de la riqueza o
del estatus social de la familia un buen estado de salud se consideraba que la mujer deba
dar a luz a nios sanos y numerosos pero tambin una buena educacin. Lucrecia
Tornabuoni describa en estos trminos a su marido Pedro de Mdicis, la futura esposa de su
hijo Lorenzo, Claricia Orsini: Tiene los cabellos rojizos, la cara un poco redonda, el cuello
esbelto, un pecho que no hemos podido ver tan disimulado estaba pero que parece de buena
calidad, las manos largas y finas. Uno de los cuadros pintados por Botticelli, del ciclo de
Nastagio degli Onesti, inspirado de un cuento de Giovanni Boccaccio muestra un banquete
nupcial durante una de las ceremonias de boda que organizaban los nobles florentinos en la
segunda mitad del siglo XV (cuatro escenas de este ciclo son conservadas en el Museo del
Prado).

Escena de esponsales en la Historia de


Griselda, c. 1490-1500, tabla de
cassone, Maestro de la Historia de Griselda,
(Londres, National Gallery)
La dote de las mujeres
La dote era un elemento esencial en todo
matrimonio, y su valor era un indicio importante
de la riqueza y de la condicin social de la
familia. Preocuparse en reservar una dote que
permitiera a su hija contraer un matrimonio
ventajoso era muy normal para un noble florentino. Fuera de la dote, el rango social, segn
los diarios ntimos y la correspondencia de la poca, era representado por los palacios que
los particulares se hacan construir en un nmero cada vez ms creciente. Se ha calculado
que en el siglo XV, un centenar de palacios fueron construidos o modernizados. Se edificaba
el palacio en lugares anteriormente ocupados por casas o por tiendas, que eran destruidas. El
palacio encargado en la va Larga por Cosme de Mdicis alarquitecto Michelozzo,
comenzado en 1444 y acabado hacia 1460, se convirti en el prototipo de numerosas
moradas del Renacimiento. Giovanni Rucellai comenz la construccin de un palacio en la Va
Vigna Nuova despus de 1440; Luca Pitti lo imit en 1450. Filippo Strozzi se hizo construir el
ms hermoso y el ms grande de todos por cuarenta mil florines en 1489. Los interiores de los
palacios y de las casas de campo eran decorados con frescos conmemorando
acontecimientos familiares u otros temas. Con ocasin de la boda de Lorenzo Tornabuoni y
Giovanna degli Albizi fueron ejecutados frescos en su casa de campo en Chiasso Macerelli,
por Sandro Botticelli. Probablemente, la decoracin fue encargada por Giovanna con el fin

de probar todo lo que la pareja poda ofrecerse el uno al otro: la educacin humanista de
Lorenzo y la virtud y la belleza (pulchritudo) de Giovanna.

Cajita de esponsales con escenas histricas y un


putto sosteniendo un escudo, 1400-1450, (Viena,
Coleccin particular). Se trata de una pequea caja
de pastiglia de origen toscano. Las cuatro
escenas representan a grupos bailando y todas las
figuras llevan atuendos de la poca.

Lorenzo Tornabuoni ante la Asamblea de las Artes Liberales, fresco, Sandro


Botticelli, 1486-1487, (Pars, museo del Louvre)

Una escena de banquete en Los Argonautas en la


Clquida 1487, Bartolomeo di Giovanni, (Coleccin
Privada). La sobriedad de los platos era tradicional en
las mesas toscanas, incluso en banquetes de
ceremonia, pero la frugalidad de los alimentos era
compensada por el lujo extraordinario del servicio de
mesa; la vajilla de plata, las esculturas de mesa
realizadas en oro y cristal, las piedras duras grabadas
decoraban a profusin los aparadores, y todo ello era del gusto ms exquisito.
Comerciantes y banqueros
Las actividades principales del comercio urbano eran la venta y el trueque de productos
agrcolas: cereales, vino, aceite, carne, aves y verduras. El Mercato Vecchio haba servido
durante mucho tiempo de primer mercado regional para la poblacin urbana y los distritos
rurales de los alrededores. Los tejidos de lana eran uno de los elementos ms importantes en
los intercambios comerciales. La industria florentina, que fue una de las ms florecientes de
Europa entre los siglos XIII y XV, dependa estrechamente de las disponibilidades en lana de
importacin y de la rapidez en la venta de sus tejidos. Estas condiciones eran aseguradas por
comerciantes dinmicos, esencialmente florentinos, que compraban las materias primas en
Flandes, en Espaa, en Inglaterra, y vendan los tejidos manufacturados por toda Europa y en
el rea mediterrnea. Los productos del artesanado local ropa, zapatos, pieles curtidas,
tejidos, metales representaban una buena parte del comercio urbano. Para facilitar los
intercambios, existan los cambistas, cuya profesin era esencial si se piensa en la diversidad
de monedas que circulaban por los mercados.

Cubierta de un registro de gabelas con dos mostradores


de cambios, siglo XV, (Siena, Archivos del Estado)
Los tejidos de calidad florentinos se volvieron realmente
competitivos en los mercados europeos y orientales: entraron
en competencia con los dems tejidos producidos en Europa.
Florencia posea dos elementos esenciales para esta industria:
la abundancia de agua imprescindible para el lavado, el
curtido y el tinte, y la abundante y experta mano de obra
-masculina y femenina emigrada del campo. La produccin de los tejidos de lana era una
operacin muy compleja, que comprenda hasta veintisis etapas, desde el lavado hasta los
procesos de hilatura, el tinte, el cardado y el tejido en piezas, hasta las fases finales de
lavado, secado, planchado y corte. Entonces el tejido estaba listo para ser vendido con el fin
de satisfacer principalmente las exigencias de la moda vestimentaria. Creada a principios
del siglo XIII, la Corporacin de los laneros (Arte de la Lana) se convirti rpidamente en una
de las ms poderosas de la ciudad.

Penlope hilando, Marco Stradano, (Florencia, Palazzo


Vecchio)
La sucursal romana de la banca Mdicis era la ms rentable
de la compaa. Cosme de Mdicis, el gran mecenas del
Renacimiento, fue uno de los empresarios ms hbiles de su
poca. Al mismo tiempo que diriga sus asuntos comerciales,
desde 1434 participaba activamente en la vida poltica
florentina. Para dirigir sus empresas (en 1451, se contaba,
adems de la casa madre de Florencia, seis filiales en el
extranjero, dos comercios de lana y un de seda), Cosme pona
toda su confianza en sus socios, los cuales se ocupaban de todas las
operaciones. Cosme tena un instinto particular para escoger a sus administradores y
asociados, gente fiel y procedente en su mayora de buenas familias florentinas Bardi, Benci,
Martelli, Portinari, Sassetti, Tornabuoni que saban explotar sus vnculos con los Mdicis. Bajo
la hbil direccin de Cosme, la red empresarial de los Mdicis se extendi sobre la mayor
parte de la Europa cristiana y del Mediterrneo occidental.

Florin. El prestigio de la moneda de oro


florentina, el florin, cuidadosa y
obstinadamente preservada, favoreci los
intercambios y las transacciones bancarias.
Las obras de caridad
Entre las numerosas cofradas florentinas que
adems del tiempo dedicado a su culto,
proponan servicios de ayuda mutua, la Arciconfraternit della Misericordia era una de las ms
destacadas y existe todava hoy en da. Fundada en 1240, reagrupaba frailes que ayudaban
a los enfermos, a los heridos y enterraban a los muertos abandonados. Estas cofradas que
reciban generosos donativos, ostentaban tambin un rol econmico importante en la vida de
la ciudad. En 1375, la cofrada de Orsanmichele pudo prestar mil florines para acabar la
construccin de la catedral. Los frescos realizados por los alumnos de Ghirlandaioen el
Oratorio dei Buonomini ilustran algunas obras de caridad. En el siglo XVI se produjo un cambio
importante en los hospitales para los pobres que fueron equipados con camas individuales,
asientos para los visitantes, locales ventilados, personal esmerado y limpio. Para los
enfermos, casi todos pobres, se reconstruy una atmsfera privada ms acogedora y cmoda
que en su propia casa.

Acogida de peregrinos, escuela de Ghirlandaio, siglo XV,


(Florencia, Oratorio dei Buonomini)

http://wiki.ead.pucv.cl/index.php/La_Belleza_en_el_renacimiento_Grupo_3_2011La concepcin de lo Bello, como mmesis de lo


preconcebido

INTRODUCCIN
En esta exposicin, se apuntar a establecer los complejos lmites y bordes del Renacimiento,
entendidos entorno a la belleza. Es cuestin del pasado al referirnos a la Humanidad que
abarca este perodo, es decir, la belleza comienza desde las primeras manifestaciones
artsticas relacionada a necesidades primarias hasta llegar a inquietudes espirituales del ser
humano.
A lo largo del tiempo, la cosmovisin interpela a las necesidades de una poca bajo la tutela
de un pensamiento colectivo, la cual se estriba desde una sencilla sociedad de clanes hasta
otra burguesa, liderada por Mecenas.
Se renen obras del Renacimiento orientadas bajo el alero de una cultura clsica, donde se
conjugan preceptos de esta poca, en busca de una innovacin de acuerdo a un espritu
renacentista. Ya que, nace un sentido de estructura que se centra en la funcionalidad junto
con la importante escala de valores de ese tiempo, traducido en el aporte lgico y
matemtico de las proporciones medibles, de una visin originada desde la Antigedad
basada en la naturaleza. El Renacimiento da hincapi a esta naturaleza medible ya existente,
y a otra nueva, que transforma lo medible como ley universal de los artistas.
Ser la corriente ejemplar de todas aquellas obras comprendidas en este perodo, para
realizar proyectos encaminados a una belleza manierista. Cuyo movimiento propone la
exageracin de un cuerpo para dar cuenta de un simbolismo. Como por ejemplo, la
divinidad que se le otorga a la seccin urea en clasificar a una escultura, fachada o planta de
arquitectura considerada en una obra humana y/o divina.
Es as como a partir de esto, se genera el juicio de equiparar obras a travs del tiempo,
equivalentemente bellas en su reconocimiento, surgiendo como consecuencia, la interrogante
sobre qu las posiciona en su facultad de belleza; BAJO QU CRITERIO O ALCANCE SE
CONCIBE LO BELLO?. Vinculando el conocimiento previo, o en otras palabras, a la
experiencia en su visin de mundo y su aporte en la amalgama cultural que propicia cada
poca.
Se abarca desde la estatuilla de Venus de Willendorf hasta Frank Lloyd Wright relacionando
sus diseos como reflejo de una poca en que se transmuta el concepto de belleza en la
medida natural; ya sea desde la abstraccin de un concepto como la fertilidad hasta la
mimesis de la Casa de la Cascada en su emplazamiento como una extensin de la cascada.
Lo copulativo de una materialidad, diseo, funcionalidad, significado, y entre otras, que
conciben una belleza en su carcter y en su nombre.
CUERPO DEL TRABAJO
Desde el principio de los tiempos, el hombre se ha provisto de sus necesidades bajo los ms
abruptos entornos y acontecimientos histricos, que a lo largo de su existencia, stas se han
radicalizado desde necesidades bsicas y precarias como en la Prehistoria hasta las ms
complejas y pomposas del renacimiento, es decir, de un ser humano que se cultiva de las
oportunidades del espacio, o mejor dicho de laNATURALEZA, hasta el hombre que interviene
ese espacio. Cada uno con su visin de mundo, dentro de su propia percepcin colectiva, una
sea de continentalizacin que arma esa poca. A partir de sta, es como la historia se ha
tejido en un constante progreso cambiante mediante sus sucesos. Como consecuencia de la
percepcin colectiva, se abarca consigo el pensamiento de una poca junto con la manera de
llevar a cabo algn proyecto, o lo mencionado anteriormente como la visin de mundo, se
ordena en composicin y armona a la merced del hombre.
Es por esto, que el ser humano se reconoce como agente articulador de todo nuestro
universo, es la realidad finita que desenvuelve sus actividades y desarrolla una obra dedicada
a l mismo; es ste el que tiene la necesidad de crear para su beneficio e innovar

para responder sus inquietudes, a medida que avanza el tiempo, y vincularlas a una
expresin de sus pensamientos que proponen ideologas en las etapas ms intelectuales; las
cuales se traduce en imitar y plasmar en su retina lo mejor de algo en pro de lo
nuevo; de crear un espacio para dar cabida a su habitar. Es el anhelo de una forma de
algo con una intencin que consigue una propuesta en concordancia con un fin.
Pero al pensar en este fin, este propsito de algo de acuerdo a las necesidades y a su uso; no
existen acaso probabilidades de olvidar algo tan esencial como la belleza?, De qu sirve
crear algo, si esto puede carecer de belleza? Es aqu, donde el hombre tiene que reparar; ya
que al reparar y encarar algo, se puede nombrar que eso es bello; as como la leccin en una
clase de Amereida (clase 4) que nos ensea que: la facultad humana pretende encarar todo
aquello que se le presenta; ya sea conocido o desconocido, imaginable o inimaginable, el
encarar, y que eso que se encara, aparezca y dar palabra.
De acuerdo a lo anterior, es posible afirmar que la belleza despierta el comienzo y fin de
una obra, surge como premisa; desde la necesidad del hombre. Otorgarle presencia
o simbolismo de lo que se piensa, esclareciendo la palabra para nombrarlo.
Pero qu ocurre cuando lo bello no es expresado puntualmente a travs de la palabra; qu
sucede cuando el hombre percibe aquello que vive, lo expresa y demuestra, pero desconoce
su nombre aquello nunca antes visto, ya que, si bien se estableci a la Prehistoria como el
perodo de las 'necesidades bsicas y primarias, stas implicaron un lenguaje precario en
simplificar una realidad sin nombre a travs de las artes. A pesar de que un cuadro, un
edificio o una escultura no pronuncien palabra alguna, de cierta manera hablan por s solas a
travs de su forma, color, diseo, materialidad, y entre otras, que avanzan un gran paso
desde el mundo de un lenguaje de dibujo a otro que sumado a ste se le incorpora la
conceptualidadmas qu es lo considerablemente bello?
Para ello retrocedemos a nuestro pasado prehistrico, el cual nos da una pista de un lenguaje
poco establecido y totalmente a escala espacial. Exista una forma de expresar la vivencia de
su cotidianidad a travs del arte rupestre.

En la cueva de Altamira, se retrataron diversas escenas, las cuales podan tener un significado
religioso, ritos de fertilidad, ceremonias para propiciar la caza, o incluso interpretarse como la
batalla entre dos clanes representados por la cierva y el bisonte.

Este trabajo, reflejaba una importancia de la naturaleza que satisfaca sus


necesidades, y justamente, las pinturas en esta cueva subterrnea se posicionaba
en el cielo de sta, lo que indica una cierta admiracin de mirar hacia arriba lo
que se anhelaba poseer en la casa. Desde aqu se comienza a connotar la conceptualidad
de algo desconocido; una intencin de penetrar con lo elaborado, que se hace presente y se
empapan de la naturaleza. La escala corporal tambin fue resuelta por el hombre primitivo, el
cual utilizaba restos de pieles para vestirse, y collares de huesos para adornar su cuello; e
incluso pintaban sus cuerpos con minerales y barro.

Este hecho refleja una mimesis con lo natural (adems de representar algn rito de
divinidad); dimensin muy elaborada durante el renacimiento, donde podemos encontrar un
paralelo con Da Vinci. ste inventor de la corriente tecnicista o mecanicista(*), al igual que
Brunelleschi y Alberti. Da Vinci intent mimetizar el vuelo de un picaflor en las fases de su
invento tornillo areo que comienza como un helicptero y termina con una extensin de
dos alas a sus lados imitando al murcilago.

ste pensamiento de relacionar la naturaleza medible al humano es antao a Da Vinci, ya


que, l slo trae a la luz los estudios del arquitecto Vitrubio en su obra Hombre de Vitrubio.
Dice en su libro que la naturaleza distribuye las medidas del cuerpo humano bajo lo siguiente:
que 4 dedos hacen 1 palma, y 4 palmas hacen 1 pie, 6 palmas hacen 1 codo, 4 codos hacen
la altura del hombre. Y 4 codos hacen 1 paso, y que 24 palmas hacen un hombre; y estas
medidas son las que l usaba en sus edilicios. Si separas la piernas lo suficiente como para
que tu altura disminuya 1/14 y estiras y subes los hombros hasta que los dedos estn al nivel
del borde superior de tu cabeza, has de saber que el centro geomtrico de tus extremidades
separadas estar situado en tu ombligo y que el espacio entre las piernas ser un tringulo
equiltero y as sucesivamente hasta llegar a unir a todos los elementos del cuerpo como

las cejas, los brazos, los genitales, etc., comparando sus distancias proporcionales una es a
otra y viceversa.
No slo Da Vinci se sirvi para innovar preceptos de antao, tambin lo hizo Filarete, quien
propuso una ciudad ideal en base al tratado que llevo a cabo Da Vinci. Esta planta consista
en una construccin en base al cuerpo humano al proponer que sta deba funcionar como un
organismo comunal. Tanto el hombre de Vitrubio, de Da Vinci como la ciudad ideal de
Filarete se inscriben en un crculo bajo el criterio de crear una obra a partir de la simbologa
sagrada del crculo. La planta trata de una estrella de ocho puntas de muros inscritos dentro
de un perfecto foso circular, ocho puertas eran la salida de avenidas radiales, cada una de las
cuales pasaba por una plaza de mercado, dedicadas a ciertos gneros. Otras calles radiales
tenan las iglesias parroquiales y los conventos. Un sistema de canales conectados con el ro y
el mundo exterior, proporcionaba transporte para las mercancas. En el centro de Sforzinda
estaba la plaza, un cuadrado doble que era un stadio de largo y medio stadio de ancho, con la
catedral en su cabeza y una torre viga. Cuyas distancias y composicin general, se ordena
segn la necesidad del ciudadano, es decir, las calles radiales configuran un recorrido del
crculo hacia sus arcos y marca el interior y el exterior de la ciudad, y en cuyo centro se
emplaza el espacio comn para todos; la plaza como nodo de la dinmica de la ciudad, y
sucesivamente, emplazando las otras instituciones entorno a la plaza. Filarete constat de
una ciudad idealfuertemente racional, a partir de la sobriedad de una figura hasta el
alcance de una compleja obra de arquitectura.

Volviendo a la Prehistoria, para abordarse an ms en su relacin con la naturaleza durante el


perodo renacentista, cabe denotar la transicin de la escala del cuerpo hacia la del objeto y
de la casa. Una de las primeras representaciones corresponde a la estatuilla de Venus de
Willendorf, en donde se idealizaba la fertilidad a travs de la figura humana de una mujer
regordeta. Esta representacin no era realista, ya que su abdomen, vulva, nalgas y mamas
eran extremadamente voluminosos. Cmo la abundancia del ser humano, se ve reflejada en
esta voluptuosidad y se simplifica a esta expresin bsica de hacer notar las dimensiones de
la figura. Conforme a destacar su juicio, se puede comparar con la escultura del renacimiento.

Es el caso de Miguel ngel, en su obra de El David, las proporciones no corresponden


exactamente a las de la figura humana. Una desproporcin ligada al manierismo y apartada
de las proporciones clsicas. Estas dos obras comparten un grado de declaracin en sus
intenciones; son ambos conceptos abstractos. Por un lado la estatuilla de Willendorf, recoge la
fertilidad y por otro lado, el David que se presenta en una pose tensa y desafiante, que
simboliza, adems de las virtudes masculinas, la fortaleza, la clera limitada y la valenta que
encarnan las virtudes cvicas de una poca.
El lenguaje cobra importancia al nombrar algo bello aunque a veces se puede concebir su
carcter pero no su nombre. Por esto, aludimos a las cartas de Cristbal Coln; en las
cuales ste relata su llegada al continente americano; observando la flora y fauna
desconocida por el hombre europeo, que se conmovi por stas, le parecieron bellas, sin
ningn indicio de su nombre. Es decir, el hecho de llegar al nuevo mundo, con un lenguaje
establecido y conocimiento previo, se acaba en un nuevo mundo enfrentando aquello que se
desconoce,...lo visto, lo odo y lo vivido, pero aun as, apreciando su belleza. Constituye al
registro, en que Coln se maravilla con un rbol frutal nunca antes visto, algo desconocido
para l, aunque reconociendo en ste una belleza evidente.

"Yo entenda harto de otros Indios, que ya tena tomados,


como continuamente esta tierra era Isla: as segu la costa
della al oriente ciento siete leguas fasta donde facia fin; del
cual cabo vi otra Isla al oriente distante desta diez ocho
leguas, la cual luego puse nombre la espaola: y fu all: y
segu la parte del setentrion, as como de la Juana, al oriente
ciento ochenta y ocho grandes leguas, por linea recta, la
cual y todas las otras son fertilsimas en demasiado grado, y
sta en extremo: en ella hay muchos puertos en la costa de la mar sin comparacin de otros
que yo sepa en cristianos, y farto rios y buenos y grandes que es maravilla: las tierras della
son altas y en ella muy buenas sierras y montaas altsimas, sin comparacin de la isla de
Teneryfe, todas fermossimas, de mil fechuras, y todas andables y llenas de rboles de mil
maneras y altas, y parecen que llegan al cielo; y tengo por dicho que jams pierden la foja,
segun lo pude comprender, que los vi tan verdes y tan hermosos como son por mayo en
Espaa. Y dellos estaban floridos, dellos con fruto, y dellos en otro trmino, segun es su
calidad; y cantaba el ruiseor y otros pajaritos de mil maneras en el mes de noviembre por
all donde yo andaba. Hay palmas de seis o de ocho maneras, que es admiracin verlas, por
la diformidad fermosa dellas, mas as como los otros rboles y frutos yerbas: en ella hay
pinares maravilla, hay campias grandsimas, hay miel, y de muchas maneras de aves y
frutas muy diversas. En las tierras hay muchas minas de metales hay gente in estimable
nmero.

Pero qu diferencia tiene una planta extica de Amrica, con una


obra del renacimiento en Florencia, o, la Capilla Sixtina con las
pinturas rupestres en la Cueva de Altamira (El Juicio Final y La
Batalla de Clanes); qu es lo que convierte a estas obras bellas,
siendo entre ellas, anttesis de la mano del pensamiento en su
poca correspondiente.
Entonces, luego de todo el planteamiento anterior, surge una
problemtica: BAJO QU CRITERIO O ALCANCE SE CONCIBE
LO BELLO? Si bien, se expone la belleza en distintas pocas, qu
factor las convierte igualmente bellas, a pesar de la visin de
mundo en que se establecen diferentes cnones de belleza.
Por lo tanto, la belleza, como concepto, surge con el pasar del
tiempo; es decir, segn la doctrina del artista, se articul la
belleza con la armona y su calce a la perfeccin idealizada de su
perodo.
Como consecuencia, la tendencia a proponer se encuentra en estrecha relacin al
conocimiento previo del Renacimiento, en arquitectos como Filarete, es inevitable
reconocer la orientacin de sus obras hacia un pasado clsico. Constituye a una
inconsciencia del espritu renacentista nutrirse de sus races, de su humanidad. En
este re-nacer del hombre que incumbe en todos los aspectos, se basa en la vivencia y
reconocimiento de lo existente. No existe su renacer sin una vida pasada, sin que haya
nacido primero y, a la vez, muerto.
Es a partir de este re-conocimiento de las obras clsicas lo que lleva a plantear una hiptesis
sobre la problemtica. La palabra de la cual trata este periodo lo dice: RE- NACIMIENTO; un
renacimiento a partir de lo clsico; el sustituir y desplazar el lenguaje gtico por otro nuevo
que propugnaba la vuelta de lo antiguo, del arte grecorromano. Lo viejo se impuso ante lo que
en ese entonces era moderno (lo gtico)
Entonces es posible afirmar que lo bello parte de un conocimiento previo, de LO
DADO y presentado anteriormente, ya sea necesaria o inconscientemente que se
recurre a ste para poder concebir en algo la belleza.
Cmo en la memoria surge un recuerdo de lo ya existente, estudiado y conocido, que nos
entrega luces y directrices a seguir un planteamiento propio, en cuanto a la esttica de lo que
se observa. Todo esto, entonces tiene directa relacin con lo conocido, con lo ya nombrado en
un enfrentamiento con lo nuevo y lo ya existente, y probablemente con lo desconocido.
Volviendo al renacimiento, se puede demostrar cmo este conocimiento previo se gener
permitiendo dar cabida a aquellas obras que potencian y dejan plasmado el pensar de la
poca.
Es el caso de Palladio, quien desde un principio aprendi la pulcritud de las reglas del
clasicismo. Gracias a Giangiorgio Trissino, su mentor; conocimiento el cual lo ampli debido a
sus viajes y estadas en Roma, a travs del contacto directo con las obras clsicas y la
observacin de stas mismas. l se familiariz con aquello ya existente, siendo ruinas o
monumentos aun erigidos.
Tambin, no solo se empap de obras clsicas, sino que admir obras paralelas a su poca
como el Templo de San Pedro de Bramante, siendo curiosamente una de las nicas obras
contemporneas a su poca que incluy en uno de sus tratados: I Quattro Libri dell
Architettura. En ste se demuestra aquel anlisis previo de la arquitectura antigua, y la
aplicacin de stas en sus obras, obviamente respondiendo a aquellas necesidades, nuevas
exigencias y funciones de acorde a su poca.

l se gui y estableci su planteamiento arquitectnico a base de patrones ya establecidos en


la poca clsica, pero ide algo nuevo, algo nunca antes visto, aquello que le entreg el
tiempo en el que viva: el Renacimiento.
El hombre del renacimiento era un hombre culto en las humanidades (ideal humanista), un
hombre completo en bsqueda de la perfeccin que se quera alcanzar. Es en este periodo,
donde el hombre centra sus actividades en torno a l; su mirada ya no es teocntrica.
Luego de una etapa oscura, como la que se vivi en la edad media, con el romnico y gtico,
ste se abre a la creatividad, a la libertad de pensamiento conducido por una mayor libertad
de espritu.
La vida en la Edad Media estaba gimiente bajo el destino pecador que le impona un dios
terrible, en contraste con una etapa de esplendor y majestuosidad tanto del hombre como de
sus obras.
A pesar de que se produjo un cambio de periodo, y con ello un cambio de mentalidad; sigui
existiendo aquella relacin entre lo terrenal y lo divino, pero tuvo un giro respecto a la misma
cosmovisin se mundo que en el renacimiento se instauraba. Esta focalizacin de lo
terrenal y divino se vio expresada en la composicin de las obras y su simbolismo.
Es el caso de el Tempietto de San Pietro in Montorio, el cual, a
pesar de sus dimensiones mnimas tiene bastantes significados de los
cuales hablar. Uno de ello es su ubicacin, ya que se edific donde se
supona que haba sido inmolado el apstol San Pedro. Esto explica la
intencin del autor al plantearlo en base a una rotundidad, ya que
parte de un punto central, siendo ste el centro de todo lo creado
tanto en el plano religioso como en el artstico.

El templete de San Pedro, debido a su mnimo dimetro de cuatro


metros, fue concebido para ser observado, y no para ser utilizado por
los fieles como espacio litrgico; es decir tiene un carcter
conmemorativo. En l se busc y a la vez signific la sntesis de las
formas del mundo clsico y de la iglesia cristiana rescatando
entonces, la esencia de una arquitectura antigua.
Adems en cuanto a su estructura, este templete est conformado
por tres bloques o segmentos ordenados de manera vertical: la
cripta, que simboliza el martirio del apstol (donde supuestamente
fue clavada la cruz de San Pedro), el peristilo a la iglesia militante,
la cpula a la iglesia triunfante. A su vez en el crepidoma se
representan 3 virtudes: la fe, esperanza y caridad.

Si se retoma su aspecto de rotonda,


ste simboliza a lo circular como
una evocacin a lo divino, a la
perfeccin y cmo todas sus partes
que van desde el exterior de mayor
a menor magnitud, reflejan aquella
proposicin o intencin. Tambin la
virtud de que fuese circular, parte,
como ya se dijo, por su
emplazamiento y por el planteamiento de Bramante de partir de un
mdulo que ms all del tamao que entrega la medida comienza de
una forma: el cilindro. Si se pone atencin en los detalles o simplemente en los elementos

arquitectnicos, stos dan cuenta de aquella composicin cilndrica (como las columnas, su
prtico, balaustrada, cella y tambor)
El templete de San Pietro es entonces aquella monumentalidad y armona que se quera
mostrar y rescatar de un periodo clsico de griegos y romanos.
http://www.profesorenlinea.cl/universalhistoria/RenacimientoCausas.htm

A modo de introduccin y resumen


Se denomina Renacimiento al fenmeno cultural iniciado en la Edad Moderna que retoma los
principios de la antigedad clsica pero actualizndola, sin renunciar a la tradicin cristiana
sustituyendo la omnipresencia de lo religioso por el aumento y afirmacin de los valores del
mundo y del ser humano.
Todo esto va acompaado de una nueva visin del mundo, de unos cambios sociales y
polticos y determinados descubrimientos cientficos y geogrficos (Coprnico, Galileo,
Kepler). Es muy importante el descubrimiento de la imprenta (Gutenberg), ya que con ella
se difunde ms fcil y rpidamente la informacin, as como los conocimientos.
Muchas de las premisas del Renacimiento se vislumbran e iban fraguando ya en tiempos del
gtico, en la Edad Media, por lo que el Renacimiento no supone un corte con lo anterior. Es un
arte que se aparta de la fe y la religin frente a la razn, lo que se debe a las nuevas ideas de
la sociedad del momento.
Hay un gran inters por traducir los textos clsicos que llegan tras la cada de Constantinopla
(1453) en manos de los turcos, muchos sabios emigran a Italia aportando sus textos y cultura.
La palabra que define este movimiento es el humanismo, que se caracteriza porque las ideas
van centradas en la figura del hombre. Es un paso del teocentrismo medieval al
antropocentrismo renacentista.
En cuanto al aspecto artstico, la llegada del Renacimiento supone un
cambio de los elementos gticos por los elementos de la cultura
grecorromana, buscando las medidas que llevan a la armona. Se intentan
utilizar elementos armnicos que rigen el universo para sus
representaciones. Adems, se buscan unas relaciones de belleza y
armona a travs de las matemticas. La escultura del ser humano se
convierte en un elemento fundamental.
Uno de los cambios ms destacados es la aparicin de la perspectiva, que
consiste en la representacin de la tercera dimensin.
Qu fue el Renacimiento
Como ya lo expresamos, se denomina Renacimiento al fenmeno
cultural o movimiento de revitalizacin cultural que surge en Europa
Occidental durante el siglo XIV, que se desarrolla en los siglos XV y XVI y
que se muestra como caracterstica esencial su admiracin por la
antigedad grecorromana. Este entusiasmo, que considera las culturas
clsicas como la realizacin suprema de un ideal de perfeccin, explica el
calificativo de Renacimiento, pues en verdad se trataba de un renacer, de
un volver a dar vida a los ideales que haban inspirado aquellos pueblos.
En principio, se aspir a una renovacin en todos los aspectos de la
cultura humana, filosofa, tica, moral, ciencia, etctera encaminada a la
hechura de un hombre que fuera compendio y resumen de todas las
perfecciones fsicas e intelectuales. Pero lo ms caracterstico de esta
poca es laseparacin entre lo cvico y lo religioso.

La Gran
Cpula de la
Catedral de
Florencia, en
Italia,
diseada por
Filippo
Brunelleschi,
el primer gran
arquitecto del
Renacimiento
italiano. Se
empez a
construir en
1420 y se
tard 14 aos
en acabarla.

Tambin se puede afirmar que el Renacimiento es uno de los grandes momentos de la historia
universal que marc el paso de mundo Medieval al mundo Moderno. Es un fenmeno
muy complejo que impregn todos los mbitos yendo, por tanto, ms all de lo puramente
artstico como ha querido verse.
La educacin empieza a cobrar una importancia primordial y, como las normas medievales no
funcionan, se acude a los clsicos de la Antigedad, quienes actan como modelos y
estmulo. La recopilacin de los cdices antiguos, el anlisis y asimilacin del espritu que
animaba a griegos y romanos constituye el movimiento denominado Humanismo.
El trmino Renacimiento, entonces, simboliza la reactivacin del conocimiento y el progreso
tras siglos de predominio de la mentalidad dogmtica establecida en la Europa de la Edad
Media. Esta nueva etapa plante una nueva forma de ver el mundo y al ser humano, el
inters por las artes, la poltica y las ciencias, revisando el teocentrismo medieval y
sustituyndolo por un cierto antropocentrismo.
Para muchos autores empieza en 1453 con la conquista turca de
Constantinopla. Segn otros es un nuevo periodo que surge desde el
descubrimiento de la imprenta, e incluso se considera que no se produce
hasta que Coprnico descubre el sistema heliocntrico; pero la fecha tope
considerada como su inicio es 1492, cuando ocurre el descubrimiento
de Amrica.
El trmino Renacimiento deriva de la expresin italiana rinascita, vocablo
usado por primera vez por el literato Petrarca.
El Renacimiento es, ante todo, un espritu que transforma no slo las artes,
sino tambin las ciencias, las letras y formas de pensamiento. En su
conjunto, como ya dijimos, se ha visto una clara reaccin al espritu
teolgico de la Edad Media; sin embargo, la ruptura no se produce de
manera violenta.
Durante buena parte del siglo XV se mantienen las formas del arte
medieval, inicindose una convivencia entre los
Para algunos, clasicismos, que poco a poco van a ir imponindose a
los elementos gticos en autores como Brunelleschi o
la llegada de
Fra Angelico que ensayan movimientos que
Coln a
posteriormente se van a desarrollar. Esta serie de
Amrica en
1492 marca el fenmenos nos dan a entender que hablar de ruptura
no es del todo correcto, es quiz ms una evolucin
inicio del
Renacimiento. que nos permite comprender mejor ciertas
manifestaciones del siglo XV.
Orgenes del Renacimiento
El Renacimiento tuvo su origen en Italia en los siglos XIV y XV, llegando
a su apogeo al iniciarse el siglo XVI. De Italia se extiende lentamente por
Europa excepto Rusia.
En el transcurso de los cincuenta aos que van desde 1520 a 1570,
discurre la madura plenitud del Renacimiento y tambin se percibe su
ocaso. Toda la Europa de Occidente toma parte ahora en el movimiento de
las artes y de las letras.
La recepcin de los gustos italianos se generaliza, los grandes maestros
surgen ya no slo en Italia, sino en todo el mbito de las monarquas
occidentales. Pero el desarrollo normal de la cultura renacentista se ve
afectada por el hecho simultneo de las luchas religiosas derivadas de la
revolucin protestante.

Filipo
Brunelleschi,
arquitecto y
escultor
pionero del
Renacimiento.

Las transformaciones culturales del Renacimiento


En cuanto a cultura y modo de vida en el Renacimiento, se puede decir que mientras en la era
anterior, que a su vez marca el principio del renacimiento, la gente viva dentro de grandes
propiedades de nobles de la poca llamadas feudos y cada uno de estos tena dentro de sus
propiedades todo lo que necesitaba para ser autosuficiente, ahora se cambia este tipo de
vida y comenzaron a desarrollarse propiamente lo que son las ciudades y las villas o
poblaciones, pasando poco a poco el dominio de la comunidad a los comerciantes y
fabricantes de todo tipo de bienes (tanto de necesidad como suntuarios) y que la gente, ya
fuese noble o plebeya, requera o deseaba poseer.
En el Renacimiento cabe destacar tambin el desarrollo de la arquitectura, as como la
creacin de grandes obras de la literatura universal como "La Divina Comedia", de Dante
Alighieri; obras tambin surgieron de Francisco Petrarca y Juan Boccaccio y muchos otros
literatos.
Que el origen del Renacimiento sea italiano es porque Italia es
fundamental por su pasado histrico que ahora se quiere recuperar e
impulsar. Adems hay otro factor relevante y es que en Italia nunca hubo
un arraigo total y fuerte de lo medieval como ocurri en el resto de Europa,
precisamente porque an estaba latente el espritu clsico.
Las Cruzadas haban intensificado el trfico comercial entre Oriente y
Occidente, enriqueciendo especialmente a las ciudades italianas Venecia,
Gnova, Pisa y Florencia. Dentro de sus muros y al amparo de sus
escuadras, un grupo de banqueros, comerciantes, industriales y artesanos
consiguieron la seguridad y la libertad para el despliegue de sus
capacidades personales.

Petrarca.

Estos burgueses aprendieron, mediante la experiencia personal y


colectiva, que el xito de sus empresas econmicas dependa de la
capacidad para calcular y anticiparse a las circunstancias mediante
decisiones oportunas. Su posicin individual en la sociedad no dependa
del nacimiento ni del arbitrio del seor ni de la voluntad divina, sino de s
mismos.

Polticamente, Italia se organiz en torno a ciudades-estado que obtuvieron


un gran auge artstico y poltico encabezadas por Florencia.
En el Renacimiento, entonces, la historia de Italia es la de sus cinco estados principales:
Florencia, Miln, Npoles, Venecia y el Papado. Las constantes luchas por ampliar las fronteras
hicieron posible la creacin de un nuevo grupo social: los Condottieri,
que eran personajes especializados en la guerra, grandes estrategos que
estaban generalmente al mando de una compaa, aunque, en ltima
instancia, su suerte la decidan el poder, las necesidades, los objetivos y
los recursos del prncipe o Estado al que servan.
Las guerras entre los estados italianos se hacan mediante contratos, por
tanto, a travs de los condottieri, durante casi dos siglos. Esta tradicin
seudo-mercenaria se hizo presente en Europa desde el siglo XIII, gracias
en parte al desarrollo econmico de las ciudades, el crecimiento
demogrfico y la tradicin de las Cruzadas, haciendo posible que parte de
la clase de terratenientes se anen para producir un gran excedente de
grupos armados fuertemente cualificados.
Desde finales del siglo XV los condottieri fueron personajes para los que la
guerra era una empresa espordica ms que una actividad permanente;
la clave de este sistema se basaba en la condotta, contrato en el que se
especificaban las condiciones de los servicios prestados por el capitn y
sus soldados y su retribucin por ellos.

Estatua de un
condottieri
italiano.

Este tipo de contrato se utiliz en otros mbitos, gracias al nacimiento de una fuerte
burguesa prspera que buscaba su propio beneficio. Nace ahora la clientela, debido a que la
economa se va liberando y van tomando autonoma los
pequeos comerciantesy banqueros que, con su mecenazgo, van a impulsar relaciones
comerciales a nivel nacional e internacional.
Pero este movimiento de capital no estaba controlado por un Estado fuerte que promoviera
dichas iniciativas, sino que generalmente funcionaban como empresas privadas, gestionadas
a menudo sobre una base familiar, subordinndose a la iniciativa de un linaje o clase social
acomodada. Generalmente se trataba de aristcratas que no eran miembros de la nobleza ni
pretendan serlo, y, sin embargo, eran reconocidos como personajes de alto prestigio en la
sociedad renacentista. Se mantenan al margen de la corte, valindose de la situacin de que
el prncipe o monarca no conocan los mecanismos financieros, abrindose para ellos un
campo extraordinario de oportunidades como operadores econmicos o intermediarios entre
ellos financiando algunos de los gastos extraordinarios de la corte. Pero aun sin pertenecer a
la clase nobiliaria y eclesistica, gracias a su capitalrivalizaron con ellos.
Ya hemos dicho antes que el Renacimiento surgi en Italia, pero, adems, el Renacimiento del
siglo XV se da slo en este pas. Se puede decir que en Francia, Espaa y Alemania hacia
1450 a 1500 ya se conoce este movimiento, pero no se desarrolla plenamente hasta el siglo
XVI.
El renacer de Italia estuvo ligado a la idea de la recuperacin de la grandeza de Roma, que
tras la cada del Imperio Romano, y un periodo de anarqua y confusionismo, desde el
quattrocento se trata de romper con esa etapa brbara para volver a esa idea de grandeza
latina. La prdida de poder de la iglesia hizo que se propagaran las herejas, que a fines del
siglo XVI propiciarn laReforma Protestante.
En esta poca el Imperio Bizantino se tambaleaba por los turcos; la economa europea estaba
en crisis y las revueltas se propagaban. Esta etapa de crisis afect al pensamiento: el
escolasticismo de la Edad Media cae en un escepticismo radical. Los primeros pensadores
cristianos concedan una primaca al espiritualismo sobre lo material, exista una visin
providencialista, el poder de los Papas sobrepasaba al de los Prncipes y esto dio lugar a
inicios del Renacimiento a enfrentamientos entre ambos poderes.
Teoras de inicios del Renacimiento proponen que el gobierno es una
institucin terrenal pero de origen divino. Surgen entonces nuevos
pensadores que renuevan la teora poltica, exigiendo la separacin de
poderes: el gobierno es una institucin terrenal de invencin humana que
no tiene nada que ver con la divinidad. Uno de los primeros tericos en
afirmar esta otra teora fue Dante, que, en su obra De
Monarquia defiende la autoridad civil sobre la eclesistica. Otros tantos
pensadores tambin proponen esta divisin.

Dante.

La teora poltica de este periodo llega a su apogeo con Nicols


Maquiavelo, pensador que influir posteriormente en el pensamiento del
Barroco. Como secretario de la Cancillera florentina, cumple numerosas
misiones al servicio del gobierno de su ciudad. Es un excelente observador
y en sus escritos refleja el apasionante mundo poltico de su poca.

Su vida y personalidad se hubiera limitado a la urgente y mltiple


actividad diplomtica si sus rivales no le hubieran enviado al destierro durante doce aos. En
el retiro redacta las obras que lo han inmortalizado. En ellas se presenta un conjunto de
mximas prcticas, sugeridas por sus observaciones personales y el estudio de la historia
romana.
Maquiavelo propone por primera vez la total separacin de poderes entre la Iglesia y el
Estado, pero incluso fue ms all: en su obra Discursos afirm que el objetivo de un buen
gobernante deba ser el bienestar de su comunidad, por tanto el soberano poda saltarse
cualquier cuestin moral, tica o religiosa.

La polmica estaba servida en los ncleos eclesisticos, culminando con


la Reforma. Todas estas ideas fueron posibles tambin gracias a
los avances cientficos de este periodo. La ciencia cobrar un fuerte
desarrollo gracias al humanismo y la inquietud intelectual.
El humanismo tiene sus antecedentes en plena Edad Media, en la
modernidad del pensamiento de Abelardo, filsofo francs del siglo XII,
que propugno una filosofa individualista ensalzando la grandeza humana,
en un momento en que domina la idea de Dios sobre lo terrenal.
El trmino Humanismus fue acuado en 1808 por el alemn Netharmer,
refirindose al valor formativo en la educacin de los clsicos grecolatinos.
El humanista del Renacimiento era por definicin un erudito, un hombre
culto, enamorado de la antigedad y preocupado por el estudio de todas
Nicols
las disciplinas en el campo del saber. Se siente atrado por la filosofa de
Maquiavelo.
Platn.
El hombre humanista se centra en el estudio de la cultura clsica, en el estudio del hombre
como individuo y en su capacidad intelectual para el estudio de todos los campos del saber:
ciencia, filosofa, arte... El ideal es un hombre completo, armnicamente desarrollado en lo
fsico y en lo espiritual que no limita su saber a un campo concreto, sino abierto a lo universal.
La plena confianza que se tiene en el hombre da lugar al antropocentrismo.
El intelectualismo de este periodo produjo grandes avances en el mundo de las ciencias,
acrecentado por el descubrimiento de laimprenta que ayud a la difusin del conocimiento
por todas las cortes europeas.

La invencin de la imprenta
Aunque los chinos desde el siglo VII eran ya
capaces de producir impresos, no sera sino
hasta 1447 cuando se conoci la imprenta de
caracteres movibles gracias a los esfuerzos de
un hombre llamado Johannes Gensfleich
(mejor conocido como Gutenberg) . Con l
apareci una tcnica de imprimir basada en la
fundicin de caracteres de plomo y estao.
Se puede decir que esta tcnica contribuy en
mucho a la difusin del conocimiento por el
ser humano, pues antes elaborar un libro
requera de muchsimo trabajo y dedicacin,
principalmente por parte de los monjes, para
realizar una copia manuscrita de cualquier
texto para su difusin.
El hombre en el terreno cientfico trata de profundizar en las aplicaciones y fundamentos de la
ciencia; as hay un gran desarrollo de la oftalmologa; las ctedras de ciruga y anatoma en
las Universidades sern desarrolladas por los mdicos que se van dirigiendo cada vez ms por
el camino prctico como Miguel Servet, quien public el Tratado de Teraputica donde
manifiesta ser el descubridor de la circulacin pulmonar, dejando la puerta abierta para que
posteriormente se descubra la circulacin de la sangre.
La astronoma fue uno de los campos ms importantes en el progreso cientfico, que influir
en el cambio de pensamiento de los europeos gracias a la obra de Coprnico De
Revolutionibus Orbium Caelestium donde tira por la borda las teoras
geocentristasde Ptolomeo, afirmando un sistema heliocntrico que explica de manera ms
efectiva los fenmenos astronmicos observados. Se producen tambin extraordinarios

inventos en el campo de la navegacin, impulsados por el descubrimiento de Amrica:


aparecen el astrolabio y el nocturlabio, la carta nutica o portulano, inventos que
facilitaron la navegacin y el afn de aventura y conquista de nuevos territorios.
A partir del siglo XVI estos conocimientos comienzan a difundirse por toda Europa.
El Humanismo
El humanismo (representantes principales Maquiavelo, Tomas Moro) como tema
hace referencia, principalmente en los grandes pensadores de la poca, tanto en
lo cultural como en lo histrico a seis aspectos generales:
1.- Antropocentrismo (es decir enfoque en el ser humano) en lugar de
Teocentrismo (enfoque en Dios), ya que las principales ideas y obras del
renacimiento buscan tributar honor al hombre, centro de sus preocupaciones y su
inspiracin.
2.- Retorno a los cnones griegos: tanto la escultura como la pintura retoman los
ideales clsicos y griegos como modelo de sus obras.
3.- Preponderancia de las artes sobre la ciencia y la filosofa.
4.- Reforma protestante: a partir del siglo XVI el cristianismo comienza a verse
divido por gran variedad de religiones protestantes, cuyo principio bsico, que es
el libre examen, tratar de echar por tierra la autoridad papal.
5.- Fin del Feudalismo: como ya se haba mencionado con anterioridad, la
desaparicin de los feudos por las necesidades del comercio con otras partes del
mundo, lo cual traer consigo el nacimiento de ciudades y estas a su vez el
nacimiento de naciones.
6.- Inventos y descubrimientos: Principalmente entre los primeros la imprenta y
en los segundos el continente americano y con los segundos el nacimiento de los
grandes imperios como el Espaol y el Ingls.

http://html.rincondelvago.com/historia-del-arte_20.html

TRANSICIN DE LA EDAD MEDIA A LA EDAD MODERNA


POLTICA
A nivel poltico se liquid progresivamente el estado feudal dando paso al estado centralizado
moderno. La Espaa de los Reyes Catlicos implic la culminacin de la reconquista, la
unificacin de los reinos cristianos y un doble proceso de expansin: a travs del
Mediterrneo, que implica el establecimiento de lazos con Italia, que ser va de penetracin
en Espaa del nuevos gustos y filosofas, el nuevo estilo; y por Amrica. A partir de 1492,
comienza la colonizacin americana y los espaoles sern los responsables de la difusin
por Amrica del nuevo gusto y nuevas maneras y tcnicas para entender la arquitectura.
Francia e Inglaterra estn sufriendo la Guerra de los Cien aos, que es la ltima guerra feudal
que afecta a toda Europa. A su trmino, a mediados del siglo XV, empieza tambin un proceso
de centralizacin administrativa y judicial, creando un ejrcito nico que defiende las
fronteras de todo el estado y sus intereses.
El caso de Italia es diferente ya que, estaba formada por un mosaico de ciudades-estado en
continua confrontacin por la hegemona. Del norte destacaban el Ducado de Venecia con
hegemona comercial por el Mediterrneo oriental, y que durante toda la Edad Media,
mantuvo contacto con Bizancio, que cay en ese momento en poder de los turcos. El
Principado de Miln, en pugna con Venecia, ganar protagonismo a lo largo del siglo XV. En el
sur se encontraba el reino de Npoles y Sicilia que, a mediados de los aos 40, pas de
manos francesas a la corona de Aragn. Los Estados Pontificios, en franca decadencia al final
de la edad Media, debido a que por presiones polticas, la corona francesa consigui el
traslado de la sede papal a la ciudad de Avignon, de manera que, durante 64 aos, periodo
conocido como la cautividad de babilonia, el papado est sometido a la corona francesa con
la consiguiente crisis de los dogmas y cuestionamiento del sistema establecido. Esta crisis
termina a finales del XV con la vuelta de la sede papal a Roma.
ECONOMA
A partir del siglo XI, hay un progresivo aumento demogrfico, una mejora de los medios de
produccin agrcolas y ganaderos, con el consiguiente exceso de mano de obra. Aparecen las
primeras bandas de feriantes y vagabundos que dan origen a los primeros comerciantes, que
en un principio son itinerantes pero que, con el tiempo se establecen en puntos estratgicos
(puertos, ciudades...), luchando por un estatus jurdico que responda a su poder econmico,
es decir, crean una alternativa a la sociedad feudal.
Las ciudades son libres, autnomas y con instituciones democrticas. En ellas aparece una
nueva clase social, la burguesa, que con un clima de individualidad y libertad favorece el
desarrollo de la cultura.
CULTURA
Aparece en el siglo XIV el Humanismo, que es el primer intento de puesta en crisis de la
filosofa escolstica (filosofa medieval basada en los escritos de Santo Tomas de Aquino).
Guillermo de Oca o Valla defienden la crtica libre y aparecen los primeros precedentes
literarios en Italia del humanismo. Petrarca, Dante y Boccacio, implican la aparicin de nuevos
temas profanos como el amor cortes, e incluso temas erticos, que difieren mucho de los
temas religiosos medievales. Adems se consolidan las lenguas romances (italiano, francs,
espaol...), pero sin olvidar las primeras universidades que implican un renacido inters por el
latn y el griego, rescatando los textos clsicos.
ARTE Y ARQUITECTURA
El final de la edad Media vive la complicacin del gtico, la aparicin de los primeros edificios
civiles, como las lonjas, y la bsqueda de alardes estructurales. El sistema de produccin
medieval se basa en equipos de maestros de obras, canteros y carpinteros que realizan un

trabajo casi annimo sufriendo unas pautas de aprendizaje artesanal, tradicional y emprico
(basado en la experiencia), que se transmite oralmente de padres a hijos. Todo este sistema
es el que entra en crisis y se transforma en la Florencia del siglo XV.

FLORENCIA EN EL SIGLO XV
Florencia tiene una posicin estratgica en el centro de Italia, de manera que el trfico de
mercanca norte-sur, tiene que cruzar el ro Arno que pasa por Florencia. Ese lugar de paso da
origen a la formacin de los primeros oficios de la gente que se asienta all, que giran
alrededor del teido de la lana y la seda. Los beneficios del comercio generan los primeros
banqueros, implicando as el poder econmico. La organizacin poltica es democrtica y los
oficios estn organizados en gremios o arti. Se consideran 7 gremios mayores y 14 gremios
menores, en funcin de su poder econmico. Cada uno de los gremios elige cada dos meses
un patrn que forma parte de la Signoria o gobierno de la ciudad, y de entre ellos se eligen
tambin cada dos meses al Gonzaloniere, presidente o jefe. Es, por tanto una eleccin
democrtica.
La base de la riqueza florentina era la lana que, era importada de Inglaterra y el Note de
Europa, se tea y se volva a exportar. Posteriormente se pasaron a la seda. Los beneficios se
dedicaron a la banca, de manera que, los banqueros florentinos eran los mas poderosos de
toda Europa, creando verdaderas multinacionales que prestaban dinero incluso a reyes. El
florn era la unidad de cambio econmica en el siglo XV. Los Medicis tenan 16 sucursales
bancarias repartidas por todo el continente de modo que, 13 generaciones de Medicis
gobernaron Florencia desde el siglo XV al XVIII, primero como gonzalonieres y mas tarde
como grandes duques de Toscana.
Desde el poder comenz la formacin de una clase de artistas que, significaron lo que
entendemos como Renacimiento. En 1401, Ghiberti comienza las puertas del baptisterio de
Florencia que, son el primer ejemplo de escultura que se aleja del medievalismo, utilizando el
naturalismo como elemento importante. Discpulos suyos como Donatello o Masaccio
transformaron la escultura y la pintura respectivamente.
Los Medici crearon la Biblioteca Medicea que, fue la primera biblioteca pblica de toda
Europa, incluso anterior a la Biblioteca Vaticana, llegando a contener mas de 10.000
manuscritos. Los Medici financiaron a Marsilio Ficino que, fund la Academia Platnica de
Florencia, donde se educaron los hijos de las familias influyentes. En ella se estudiaban los
clsicos griegos y se reunan con intelectuales como Leonardo o Miguel ngel, para discutir
sobre los textos de Platn.
La familia Medici (Cosme), patrocin el Concilio de Florencia en 1435, con el objetivo de
reunificar las iglesias cristianas. Con tal objeto viajaron a Florencia grandes intelectuales de la
iglesia ortodoxa de Constantinopla, que se asentaron en la ciudad aportando sus
conocimientos culturales.
No existe relacin directa entre la situacin poltica y cultural. Es un equvoco pensar que los
hombres del Renacimiento se definieran a si mismos como renacentistas, concepto que
procede del siglo XIX, cuando se particulariz la Historia del Arte y la Arquitectura.
RESUMEN
CONCEPTUAL
- Se produce la evolucin del pensamiento teocrtico medieval al humanismo antropocntrico.
- El hombre es el responsable del hecho artstico y su protagonista.
- Hay una autonoma del arte que se desvincula de lo religioso.

- Inspiracin en la naturaleza que, se toma como ejemplo de equilibrio y proporcin.


- Exaltacin de la belleza.
- Necesidad de aprendizaje de aquellos conocimientos que generan la armona del arte.
- Rechazo del mtodo artesanal, sustituyndolo por un conocimiento terico y racional.
- Cambio del estatus profesional del artista que, pasa a ser vanguardia intelectual de la clase
en el poder.
ARTSTICO Y ARQUITECTNICO
- El Humanismo implicara espacios abarcables, conmensurables y un control espacial.
- El antropocentrismo implica antropomorfismo (analoga a la forma humana).
- Se buscar una mtrica rigurosa, tanto en planta como en alzado, observando las leyes
matemticas, geomtricas y la proporcin.
- Se produce un retorno a las formas antiguas, es decir, los rdenes, arcos de medio punto, la
bveda de can...
- Conciencia del autor. El artista se siente responsable de la obra frente a la sociedad.
- Diseo completo de la obra, que no evoluciona de manera emprica como en el periodo
medieval.
- Mayor protagonismo de la arquitectura civil, como los palacios de la nueva clase burguesa.
- Investigacin y una preferencia sobre los organismos centrales, principalmente en planta,
que se considera como la expresin fundamental de la nueva cultura.

También podría gustarte