Género Lírico PDF
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Género lírico
Quinto básico - Actividad N° 667
1- Género lírico
Concepto de lírica
La lírica es uno de los géneros literarios. La palabra "lírica" define todo aquello relativo o perteneciente a la lir
o a la poesía propia para el canto. Actualmente, se utiliza dicho concepto para definir uno de los tres principal
géneros poéticos, que comprende las composiciones de carácter subjetivo y, en general, todas las obras en
verso que no son épicas o dramáticas.
Se caracteriza por la musicalidad y por la expresión de sentimientos de un emisor ficticio, o hablante lírico y,
por ende, por la representación de su subjetividad.
Etimología: Sus orígenes son griegos: se trataba de aquella poesía que no estaba destinada a ser leída, sino a
ser recitada ante un público por un individuo o por un coro, acompañado de algún instrumento de música,
principalmente de la lira. Según la mitología griega, Apolo, dios de las artes, de la belleza y de la adivinación,
tocaba hermosas canciones en este instrumento, expresando un mundo subjetivo pleno de emociones.
La lírica puede estar escrita en verso, es decir, en frase sujeta a ritmo o melodía, o en prosa poética. Un aspec
importante de la lírica es la expresión de sentimientos a través de figuras literarias o retóricas. La función
poética del lenguaje –predominio de la forma del mensaje– queda así en evidencia cuando predominan en un
texto estas figuras.
- Populares
- Cultos
1.1- Populares
Suelen ser de autor anónimo y se transmiten oralmente de generación en generación. La poesía popular está
representada fundamentalmente por el Romancero y los villancicos.
Por ejemplo:
«Abenámar, Abenámar,
moro de la morería,
el día que tú naciste
grandes señales había»
(Romancero anónimo)
1.2- Culto
Tienen un público reducido, son poemas muy trabajados y de perfecta elaboración.
Ejemplo:
3.1- Madrigal
Es una oda muy breve, ingeniosa y delicada de asunto amoroso; ej.: el madrigal de Gutierre de Cetina.
A unos ojos.
Ojos claros, serenos,
si de un dulce mirar sois alabados,
¿por qué, si me miráis, miráis airados?
Si cuanto más piadosos,
más bellos parecéis a aquel que os mira,
no me miréis con ira,
porque no parezcáis menos hermosos.
¡Ay tormentos rabiosos!
Ojos claros, serenos,
ya que así me miráis, miradme al menos.
3.2- La Elegía
Es un canto dolorido en que el autor deplora una desgracia privada o un desastre nacional, público. Ej.: "Copla
a la muerte de su padre", de jorge Manríquez; "A las ruinas de Itálica", de Rodrigo Caro.
Por la Pérdida del Rey Don Sebastián
Fernando de Herrera (fragmento)
Voz de dolor y canto de gemido
Y espíritu del miedo, envuelto en ira,
Hagan principio acerbo a la memoria
De aquel día fatal, aborrecido,
Que Lusitania mísera suspira,
Desnuda de valor, falta de gloria;
Y la llorosa historia
Asombre con horror funesto, y triste
Desde el áfrico Atlante y seno ardiente
Hasta do el mar de otro color se viste,
Y do el límite rojo de oriente
Y todas sus vencidas gentes fieras
Ven tremolar de Cristo las banderas.
3.3- La Oda
Es un canto apasionado en que el hablante lírico expresa un sentimiento de exaltación, entusiasmo, adhesión
admiración. Ej.:
Oda al caldillo de congrio
Pablo Neruda (fragmento)
EN el mar
tormentoso
de Chile
vive el rosado congrio,
gigante anguila
de nevada carne.
Y en las ollas
chilenas,
en la costa,
nació el caldillo
grávido y suculento,
provechoso.
Lleven a la cocina
el congrio desollado,
su piel manchada cede
como un guante
y al descubierto queda
entonces
el racimo del mar,
el congrio tierno
reluce
ya desnudo,
preparado
para nuestro apetito.
Atendiendo al tema la oda puede ser:
- Sagrada
- Heroica
- Filosófica o moral
- Erótica
3.4- El Epigrama
Es una composición brevísima en la cual el hablante expresa un sentimiento festivo, generalmente satírico y
burlón, ej.:
A un escritor desventurado, cuyo libro nadie quiso comprar
Leandro Fernández de Moratín
En un cartelón leí,
que tu obrilla baladí
La vende Navamorcuende…
No has de decir que la vende;
sino que la tiene allí.
3.5- El Soneto
Consta de catorce versos endecasílabos (11 sílabas), con rima consonante, divididos en dos cuartetos y dos
tercetos.
Es una forma poética procedente de Italia, que fue introducida en las letras españolas por los poetas
renacentistas Juan Boscán y Garcilaso de la Vega, quienes tomaron como modelo de soneto el establecido p
el poeta italiano Francesco Petrarca. Ha sido muy utilizado a lo largo de todas las épocas, y se le considera la
estructura poemática más perfecta y armoniosa. El esquema clásico del soneto petrarquista es el siguiente:
ABBA–ABBA–CDC–DCD (dos cuartetos y dos tercetos encadenados).ej.:
Un soneto me manda hacer Violante
Lope de Vega
Un soneto me manda hacer Violante (A)
que en mi vida me he visto en tanto aprieto; (B)
catorce versos dicen que es soneto; (B)
burla burlando van los tres delante.
Yo pensé que no hallara consonante, (A)
y estoy a la mitad de otro cuarteto; (B)
mas si me veo en el primer terceto, (B)
no hay cosa en los cuartetos que me espante.(A)
Por el primer terceto voy entrando, (C)
y parece que entré con pie derecho, (D)
pues fin con este verso le voy dando.(C)
Ya estoy en el segundo, y aun sospecho (C)
que voy los trece versos acabando; (D)
contad si son catorce, y está hecho.(C)
3.6- Epístola
Es una carta en verso, destinada a elogiar, censurar, satirizar, enseñar, etc. Se escribe generalmente en terceto
o versos endecasílabos libres. Ej.:
Epístola moral a Fabio
Anónimo siglo XVI (fragmento)
Fabio, las esperanzas cortesanas
prisiones son do el ambicioso muere
y donde al más astuto nacen canas.
- Figuras literarias
- Poema: estrofa, verso rima