El Teatro Argentino se reserva el derecho de admisión y permanencia,

así como el de modificar fechas, repertorio y elencos por razones de

fuerza mayor. Se solicita al público que en el interior de la sala tenga
a bien desactivar los teléfonos celulares, aparatos de radiollamada y
relojes con alarma. Asimismo, no se podrá ingresar con cámaras
fotográficas, grabadores, filmadoras y cámaras de video. En los
conciertos no se permitirá el acceso a la sala durante la ejecución de
las obras. Similar disposición regirá para los espectáculos líricos y
coreográficos, en los cuales la entrada se consentirá únicamente durante
las pausas y/o mutación de escenas.
Sala Alberto Ginastera
MARZO: Sábados 11 y 18, 20.30 hs. | Domingos 12 y 19, 18.30 hs.
Viernes 17, 20.30 hs: Función a beneficio de la FUNDACION ARGENTINA APOYO FAMILIAR, dirigida por la Dra. Ana Mon

PRIMER ESPECTÁCULO COREOGRÁFICO DE LA TEMPORADA

COPPELIA
Ballet en tres actos con libreto de Charles Nuitter y Arthur Saint-León, con coreografía de Gustavo Mollajoli
Música de Leo Delibes

Acto primero Swanilda ........................ Genoveva Surur (11 y 19) - Caroline Queiroz (12 y 18)
Alcora Ocampo (17)
Franz.............................. Víctor Filimonov (11 y 19) - Christian Pérez (12 y 18)
Lisandro Casco (17)
Dr. Coppelius................. Gustavo Marchioni (11 y 19) - Adrián Seijas (12 y 18)
Gabriel Aguerre (17)
Coppelia......................... Agustina Verde (11, 12 y 19)
María de los Ángeles Cataldi (17 y 18)
Burgomaestre..................Walter Aón
Madre de Swanilda.........Isabella Garavaglia (11, 12 y 19) - Miryam Sosa (17 y 18)
Sacerdote .......................Claudio González (11, 12 y 19)
Ernesto Goncalves (17 y 18)
Amigas de Swanilda ....... Mariana Antenucci - Ana Elizabeth Antúnez - María de los
ÁngelesCataldi-CeciliaMattioli-Adriana Mariazzi - Alcora
Ocampo (11, 12 y 19) / Paula Elizondo - Selva Galli - Anabella
Gatto - Silvina Mazzuca - Julieta Paul- AgustinaVerde (17 y 18)
Amigos de Franz............. Lisandro Casco - Federico Fleitas - Sebastián Huici- Mario
Navarro - Juan Manuel Ortiz - Matías Romano (11, 12 y 19)
Erik Erles - Leandro Ferreyra - Miguel Moyano -Martín
Quintana - Esteban Schenone -José María Vázquez (17 y 18)
Mazurca ........................ Leticia Latrónico - Bautista Parada (11, 12 y 18)
Sabrina Streiff - Christian Pérez (17 y 19)
Miryam Ballesteros - María Soledad Erroz - Macaria
Lombardero - Silvia Maidana - Natalia Mujtar -Marcia
Picetti - Daniela Soares Netto- MirtaTrinidad - Javier Abeledo
Daniel Longo - Omar Saravia - Federico Mastromarino
Juan Pablo Caballero - Adolfo Burgos
Gabriel Aguerre (11, 12, 18 y 19) - Federico Moreno (17)
Adrián Seijas (11, 17 y 19) - Gustavo Marchioni (12 y 18)
 Czardas ..........................Marisa Fontana (11,17 y 19) - Víctor Filimonov (11y 19)
Lisandro Casco (17) / María Fernanda Bianchi - Christian
Pérez (12 y 18)
María Belén Carou - María Dolores Fernández -Paula
García Brunelli - Fabiana Maggio - Claudia Pontoriero
Lorena Repsys - Cecilia Rojas - Fabiana Roma - Juan
Andrenacci - Eugenio Grassi - Marcelo Torus - Ángel Zaza
Leandro Ferreyra - Federico Moreno - Martín Quintana
Esteban Schenone (11, 12 y 19) / Federico Fleitas - Mario
Navarro - Matías Romano - Juan Manuel Ortiz (17 y 18)

Acto segundo Swanilda ........................ Genoveva Surur (11 y 19) - Caroline Queiroz (12 y 18)
Alcora Ocampo (17)
Franz.............................. Víctor Filimonov (11 y 19) - Christian Pérez (12 y 18)
Lisandro Casco (17)
Dr. Coppelius ................ Gustavo Marchioni (11 y 19) - Adrián Seijas (12 y 18)
Gabriel Aguerre (17)
Coppelia ........................ Agustina Verde (11, 12 y 19)
María de los Ángeles Cataldi (17 y 18)
Amigas de Swanilda........ Mariana Antenucci - Ana Elizabeth Antúnez - María de
los Ángeles Cataldi - Cecilia Mattioli - Adriana Mariazzi
Alcora Ocampo (11, 12 y 19) / Paula Elizondo - Selva
Galli - Anabella Gatto - Silvina Mazzuca - Julieta Paul
Agustina Verde (17 y 18)
Muñeco chino................ Erik Erles (11, 12 y 19) - Martín Quintana (17 y 18)
Muñeco árabe................ José María Vázquez (11, 12 y 19) - Sebastián Huici (17 y 18)
Arlequín..........................Esteban Schenone (11, 12 y 19) - Miguel Moyano (17 y 18)
Muñeca escocesa............ Mirta Trinidad (11, 12 y 19) - Paula Fraccione (17 y 18)
Muñeca española............Lorena Repsys (11, 12 y 19) - Adriana Mariazzi (17 y 18)

Acto tercero Swanilda ........................ Genoveva Surur (11 y 19) - Caroline Queiroz (12 y 18)
Alcora Ocampo (17)
Franz.............................. Víctor Filimonov (11 y 19) - Christian Pérez (12 y 18)
Lisandro Casco (17)
Dr. Coppelius................. Gustavo Marchioni (11 y 19) - Adrián Seijas (12 y 18)
Gabriel Aguerre (17)
Coppelia......................... Agustina Verde (11, 12 y 19) - María de los Ángeles
Cataldi (17 y 18)
Burgomaestre................. Walter Aón
Madre de Swanilda.........Isabella Garavaglia (11, 12 y 19) - Miryam Sosa (17 y 18)
 Sacerdote........................Claudio González (11, 12 y 19) - Ernesto Goncalves (17 y 18)
Amigas de Swanilda........ Mariana Antenucci - Ana Elizabeth Antúnez - María de
los Ángeles Cataldi - Cecilia Mattioli - Adriana Mariazzi
Alcora Ocampo (11, 12 y 19)
Paula Elizondo - Selva Galli - Anabella Gatto - Silvina
Mazzuca -Julieta Paul - Agustina Verde (17 y 18)
Amigos de Franz ............ Lisandro Casco - Federico Fleitas - Sebastián Huici - Mario
Navarro -Juan Manuel Ortiz - Matías Romano (11, 12 y 19)
Erik Erles - Leandro Ferreyra - Miguel Moyano - Martín
Quintana - Esteban Schenone - José María Vázquez (17 y 18)
Monaguillos....................Alumnos de la Escuela de Danzas Clásicas de La Plata
La aurora........................ María Fernanda Bianchi (11, 12 y 19)
Leticia Latrónico (17 y 18)
La plegaria...................... Paula Elizondo (11, 12 y 19) - Mariana Antenucci (17)
Alcora Ocampo (18)
Danza aldeana................ Miryam Ballesteros - Leticia Latrónico - Daniela Soares
Netto - Myriam Sosa - Juan Andrenacci - Eugenio Grassi
Adolfo Burgos - Bautista Parada (11, 12 y 19) / Marisa
Fontana - Isabella Garavaglia - Lorena Repsys - Daniela
Soares Netto - Javier Abeledo - Sebastián Huici - Gustavo
Marchioni - Juan Manuel Ortiz (17 y 18)
Vals de las horas..............María Belén Carou - María Soledad Erroz / Gabriela
Amalfitani o Paula Fraccione o Claudia Russo - Paula
García Brunelli - Macaria Lombardero - Fabiana Maggio
Silvia Maidana - Natalia Mujtar - Marcia Picetti - Cecilia
Rojas - F abiana Roma - Mirta Trinidad

Ballet y orquesta estables del Teatro Argentino

Director del ballet: Gustavo Mollajoli

Director de orquesta: Javier Logioia Orbe
Escenografía: Producción Teatro Colón
Vestuario: Producción Teatro Argentino • Supervisión: Eduardo Caldirola
Iluminación: Gabriel Lorenti
Asistente de dirección de ballet: Raúl Candal
Maestros de baile: Raúl Candal y David Sturmer
Coordinador artístico técnico del ballet: Alejandro Sinópoli
Maestros del repertorio coreográfico: Armando Cabrera Urquiza, Nicolás Carrasco, César Mayora, Andrés Risso
Maestro de luces: César Mayora
Pianistas acompañantes de clase: Olga Pouganova y Federico Arreseygor

DURACION APROXIMADA DEL ESPECTACULO: 120 minutos

Primer acto: 30 minutos • Intervalo: 15 minutos • Segundo acto: 30 minutos • Intervalo: 15 minutos • Tercer acto: 30 minutos
 Gustavo Mollajoli Director de ballet

Comenzó sus estudios de En 1970 actuó en los Esta- Posteriormente asumió en

danza en Buenos Aires con dos Unidos como invitado del carácter de «maitre de ballet»
Jorge Tomín. Invitado por Dallas Ballet y de la Dallas Ci- del Grupo Corpo de Belo
Yurek Shabelewski, Director vic Opera en carácter de primer Horizonte (Brasil), compa-
del Ballet del Teatro Argenti- bailarín y coreógrafo. Se radi- ñía con la que realizó giras por
no de La Plata, se incorporó a có en Europa convocado por ese país, Europa, Argentina y
esta agrupación en calidad de el Ballet Real de Wallonie y Canadá. Fue invitado a par-
solista. Posteriormente y has- luego como «etoile» de la Opera ticipar como observador o
ta 1980 formó parte del Ba- de Lyon. En Francia también maestro de diferentes festiva-
llet Estable del Teatro Colón participó en la creación del les y competencias interna-
de Buenos Aires, en el que al- Ballet del Teatro Popular de cionales tales como las de
canzó por concurso el rango Reims y le fue encomendada Ciudad de México, La Haba-
de primer bailarín. En ese co- la formación y dirección del na y Río de Janeiro. En repre-
liseo se desempeñó además Ballet del Teatro de París. sentación de la Argentina
como maestro de baile, coreó- En 1976, lo designaron formó parte del jurado en los
grafo repositor y coreógrafo en director del Ballet Estable del certámenes internacionales
varias oportunidades. Teatro Argentino de La Plata de ballet de los Estados Uni-
Posteriormente ocupó el para el que creó Scheherazade dos, Bulgaria y Finlandia.
cargo de director artístico y rea- con música de Aminolah En los últimos años se desem-
lizó nuevas versiones coreográ- Hossein y repuso también peñó como director artístico y
ficas y escénicas de clásicos obras de repertorio. Fue maes- coreógrafo del Ballet del Teatro
como Giselle y La bella dur- tro de baile en el Dallas Ballet Municipal de Río de Janeiro y
miente del bosque y sobre músi- de los Estados Unidos, en el en la temporada 2005 se hizo
ca popular argentina tales que luego trabajó como co- cargo del Ballet Estable del
como Suite porteña y A Buenos reógrafo y director. Allí creó Teatro Argentino.
Aires, que estrenaron en el Tea- Gymnopedies (Satie), Estampie
tro Bolshoi de Moscú Raquel (Rodríguez) y Tchaikovsky
Rossetti y Julio Bocca. Dances Suite, entre otras.
 Javier Logioia Orbe Director de orquesta

Su formación se inició en el condujo a la Wiener Pro Arte Decker, Mischa Maisky, Cho-
seno familiar, en los Conserva- Orchester. Liang Lin e Igor Oistrahk.
torios Nacional y de La Lucila En Europa debutó en París A comienzos de 2000 fue
y en el Instituto Superior de (1992), en el Festival de la director musical de la Orquesta
Arte del Teatro Colón e inclu- Eglise de la Madeleine. Entre Filarmónica de Buenos Aires y
yó instrumentos como la flau- 1990 y 1993 se desempeñó desde ese año ocupó hasta 2001
ta y el piano; dirección coral, como director titular de las or- el mismo cargo en la Orquesta
composición y preparación questas Sinfónica y de Cáma- Estable del Teatro Argentino.
musical de ópera. ra de la Universidad Nacional Condujo a la orquesta esta-
Paralelamente efectuó un in- de Cuyo, Mendoza. Condu- ble del Teatro Colón en impor-
tenso programa de trabajo en jo además, casi la totalidad de tantes títulos en las más recien-
dirección orquestal con el maes- las orquestas argentinas y nu- tes temporadas coreográficas y
tro Pedro Ignacio Calderón y merosos organismos extranje- en octubre de 2000 dirigió
tomó cursos en la materia con ros. Ha sido director residente Tosca, primer espectáculo lírico
Guillermo Scarabino. Obtuvo de la Orquesta Filarmónica de en la Sala Alberto Ginastera del
por concurso las más importan- Buenos Aires desde 1994 a Teatro Argentino, en tanto que
tes becas de estudio, como la de 1999, con la que cumplió una en 2001, allí mismo, tuvo a su
la Fundación Antorchas, Fon- vasta actividad que incluyó cargo el estreno sudamericano
do Nacional de las Artes, Cam- grabaciones, estrenos y con- de Stiffelio de Verdi.
ping Musical Valle de Las Le- ciertos en el Teatro Colón, En 2002 fue director musi-
ñas y Organización de los Esta- como así también en otras pres- cal de la Orquesta Sinfónica de
dos Americanos. tigiosas salas argentinas y de Córdoba y actualmente es di-
Egresó de la Academia Lati- Brasil, Francia, Suiza, Austria, rector invitado frecuente de la
noamericana de Jóvenes Direc- Alemania, Holanda, Bélgica e Ópera de Río de Janeiro. En
tores (Washington, USA). Asi- Inglaterra. marzo de 2005 ganó por con-
mismo, recibió el diploma en Brindó colaboración artística a curso de antecedentes y opo-
las clases maestras de dirección maestros de la talla de Sir Yehudi sición el cargo de director ar-
en la Academia de Música de Menuhin, Zubin Mehta, Eduar- tístico de la Orquesta Sinfóni-
Viena, por lo que en la ocasión do Mata, Jean Fournet, Franz Paul ca Provincial de Rosario.
 Eduardo Caldirola Diseñador de vestuario

Cursó estudios de dibujo, pin- traviata, Adonías, El barbero de Giselle, El cascanueces, Recuerdos
tura y escenografía en la Escuela Sevilla y L’elisir d’amore. Asi- olvidados y Variaciones en rag-
de Bellas Artes de la Ciudad Au- mismo, supervisó la indumen- time y los diseños de vestuario
tónoma de Buenos Aires. taria para la puesta en escena de El lago de los cisnes, El man-
Trabajó en los teatros Colón, Così fan tutte, Las bodas de Fí- darín maravilloso, Don Quijo-
Argentino, Círculo de Rosario, garo, El conde de Luxemburgo, te, La noche de Walpurgis, El
San Martín de Tucumán, In- La médium, La venganza de combate, Amanda, Paquita,
dependencia de Mendoza; Don Mendo, Simon Boccanegra Interplay, Carmina Burana,
municipales de Bahía Blanca, y La scala di seta. Giselle, Coppelia, El cascanueces,
Río de Janeiro, Caracas y en el En el género musical bocetó El cisne de Tounela, Las cuatro
Real de Madrid. el vestuario de Hello Dolly, Freya estaciones, El espectro de la rosa,
Para la escena lírica creó las (un cuento vikingo), Blancanie- La sylphide (versión danesa) y
escenografías de Così fan tutte, ves y para el teatro de prosa lo hizo Suite Orquestal.
Las bodas de Fígaro, El barbero en Los mirasoles (dirección de Ro- En la actualidad se desem-
de Sevilla y El conde de Luxem- dolfo Graciano) y Danza de ve- peña en el Teatro Colón en el
burgo y los diseños de vestua- rano (Agustín Alezzo) área de producción como coor-
rio de Aurora; Elizabetta, Regi- En el repertorio coreográfi- dinador de vestuario.
na d’Inglaterra; Doña Francis- co pueden citarse sus trabajos
quita, Adriana Lecouvreur, La escenográficos en Coppelia,
 Gabriel Lorenti Diseñador de iluminación

Su trabajo se inició en Más tarde trabajó en la nación de Rigoletto en San

1988 como asistente de Fiesta Nacional del Mar Pablo.
montaje de luces en forma (Mar del Plata), donde actua- Desde 1996 a la fecha tie-
independiente. En 1992 se ron, entre otros, Joan Manuel ne a su cargo la puesta lumí-
incorporó a Proyecto Arte y Serrat (con el artista catalán nica móvil del cantante San-
a la sección Luminotecnia del colaboró en el Gran Rex en dro en el Teatro Gran Rex y
Teatro Argentino. 1998) y en el espectáculo en las distintas giras del artis-
Fue asistente en su espe- inaugural y de cierre de los ta, como además fue respon-
cialidad en el espectáculo que Juegos Panamericanos 1995 sable en 1998 de la ilumina-
desarrolló Julio Bocca en el de esa ciudad. Retomó la ac- ción del teatro del Hotel
Luna Park, como así también tividad con Julio Bocca con Conrad de Punta del Este,
en el Festival de Teatro Ita- Kuarahy, y en 1992 asumió en el que actuaron las más
liana ’92 que se desarrolló en la responsabilidad lumínica prestigiosas figuras de la mú-
varias ciudades de Argentina. en varias giras con el primer sica, la danza y el espectáculo
Posteriormente colaboró con bailarín y su compañía por el a lo largo de cuatro meses.
el grupo de artistas norte- interior del país, Europa, Desde 1999 dirige técnica-
americanos Momix en nues- Chile y Perú. Asimismo ope- mente y está a cargo de la ilu-
tro país y en las funciones ró las luces móviles en la Te- minación de la compañía del
cumplidas en Chile, donde tralogía de Richard Wagner bailarín Iñaki Urlezaga, con
también trabajó con la com- en los teatros Colón y Muni- la que emprendió giras por
pañía Impport y con un nú- cipal de Santiago de Chile Argentina, América y Euro-
cleo teatral español. Realizó bajo la dirección escénica de pa.
tareas en la gran exposición Roberto Oswald. En el pri- En la actualidad es subjefe
América ’92 que tuvo lugar mer coliseo argentino partici- de la sección Luminotecnia
en Puerto Madero y hacia fi- pó también de Rigoletto, Faus- del Teatro Argentino, sala en
nes de ese año cumplió con to, Un ballo in maschera y la que en las últimas tempo-
el montaje de luces de la pre- Samson et Dalila. Ademá fue radas se hizo cargo de las lu-
sentación del American Ba- convocado por Enrique Bor- ces de varios espectáculos lí-
llet en el Luna Park. dolini para asistir a la ilumi- ricos y coreográficos.
 Genoveva Surur

Comenzó sus estudios en Center, Official School de amor, Tango en gris, Holberg sui-
la Escuela de Danzas Clásicas Nueva York (USA). te, Circo Stravinsky, Raveliana,
de La Plata. A los catorce años En un concurso especial Pulsaciones, El lago de los cisnes,
de edad ingresó como alum- fue aceptada para estudiar en Divertimento, Constancia, Gai-
na regular al Instituto Supe- el School of American Ballet. tè parisienne y Coppelia, por ci-
rior de Arte del Teatro Co- Posteriormente integró la tar sólo algunos.
lón, en el que posteriormen- nueva compañía de Maximi- En 1998 representó al
te integró su Ballet Juvenil liano Guerra, el Joven Ballet, Teatro Argentino en el Festi-
dirigido por Raúl Candal. con la que cumplió compro- val Internacional de Danza de
Fueron sus maestros Elisa misos (como solista) en giras Miami y sus trabajos en el ex-
Raggio, Gloria Kazda, Olga por Argentina y Uruguay. terior incluyen actuaciones en
Ferri y Lilian Gióvine. Luego de concursar, fue Ecuador (Guayaquil, 2001 y
En 1990 participó en el contratada en 1993 por el 2002) con Giselle, Paquita,
Certamen Americano de Ba- Teatro Colón para produc- las suites Corsario y Don Qui-
llet Danza de Buenos Aires, ciones coreográficas y líricas. jote y El lago de los cisnes. A ellas
en el que obtuvo la Medalla Desde 1996 integra el Ballet se le suma la representación de
de Bronce. Un año más tar- Estable del Teatro Argentino, Argentina en el Décimo Fes-
de ganó el primer premio a la donde se desempeñó en carác- tival de Danza de Amazona en
Mejor Intérprete Femenina ter solista y de primera bailari- Brasil en 2003.
de Danza Clásica en el Con- na junto a las figuras Raúl Can- Asimismo, durante la tem-
curso Coreográfico Coca dal, Iñaki Urlezaga y Yuri Kle- porada 2004 fue invitada en
Cola en las Artes y las Cien- vtsov. En esa compañía, y con carácter de primera bailarina
cias. En agosto de 1991 par- importantes maestros y coreó- para la gala del Teatro Aveni-
ticipó del Seminario y Reper- grafos como Zarko Prebil, Es- da en la que actúan los solistas
torio de Ballet Moderno, di- meralda Agoglia, Lidia Segni y de los teatros más importan-
rigido por Denise Jefferson, Oscar Araiz, entre otros, enca- tes del país y también para
en el que le otorgaron una bezó los repartos de Don Qui- protagonizar en las ciudades
beca de estudios para el Al- jote, Giselle, La bayadera, Paqui- de Colón, Concordia y Men-
vin Ailey American Dance ta, Raymonda, Estaciones de doza El lago de los cisnes.
 Caroline Queiroz

Nacida en Porto Alegre (Bra- Petersburgo como Elvira Ta- dor, Panamá, Paraguay, Uru-
sil), comenzó sus estudios con los rasova y Andrei Batalov. Des- guay, Colombia, Perú y Chile.
maestros Alexander Sidoroff, de 2001 a septiembre de la En mayo de 2004 bailó como
Oscar Recalde y Victoria Mila- presente temporada fue con- «Etoile» en la Gala Internacional
nes, quienes la prepararon para vocada por Iñaki Urlezaga para de Danza en Teatro Camoes de
concursos en Brasil, Argentina, trabajar como su partenaire y Portugal, en el que compartió el
Uruguay y Paraguay, donde al- acompañarlo en importantes escenario con Carlos Acosta, Ag-
canzó la Medalla de Oro. galas y festivales internaciona- nes Letestu y Diana Vishinieva.
En 1996 ingresó al Instituto les, así como también en las Durante 2005 fue invitada a
Superior de Artes del Teatro giras que realizó por el mundo participar en importantes galas
Colón, y perfeccionó sus estu- junto a la Compañía Ballet como el Vail Internacional Dan-
dios en Argentina con los maes- Concierto del citado artista, ce Festival (Colorado-USA), Gala
tros Graciela Sultanik, Raúl dirigida por Lilian Gióvine. Internacional de Ballet Stars
Candal, Katty Gallo y Alejandro Su repertorio incluye Don (Ohio-USA) y XXII Gala des
Totto. En el mismo año accedió Quijote, El lago de los cisnes, Ro- Etoiles (Montreal-Canadá).
por concurso al cuerpo de baile meo y Julieta, Paquita, El corsa- Algunos de los premios ob-
del Teatro Argentino, en el que rio, Giselle, Niño brujo, Gaitè tenidos en su trayectoria son la
asumió roles de primera bailari- parisienne, La sylphide, Carmen, Medalla de Oro en el Concur-
na y solista en las grandes pro- Sylvia, El talismán, Constancia, so Latinoamericano de Danza
ducciones de los ballet de reper- Las sílfides, Sueño de una noche de (1990 y 1991); Medalla de
torio clásico y contemporáneo. verano, Floralis, Pulsaciones, Bo- Oro y Premio Bailarina Reve-
Trabajó con coreógrafos de lero, Magnificat, Haendel, Desti- lación en el Festival Bento en
prestigio internacional como no Buenos Aires y Apollo y sus tías, Danza (Brasil, 1994); Meda-
Vladimir Vassiliev, Zarko Pre- entre otros. lla de Plata en el Certamen
bil, Oscar Araiz, Esmeralda Se ha presentado en importan- Internacional de Ballet y Dan-
Agoglia, Gustavo Mollajoli, tes escenarios internacionales de za de Buenos Aires (1996).
Antonio Truyol, Ana María Argentina, Estados Unidos, Ca- En la presente temporada
Stekelman y Miguel Ángel nadá, Grecia, Portugal, Chipre, participó de la gira nacional del
Elías, entre otros. República Dominicana, Costa Ballet del Gran Teatro dirigida
Compartió el escenario con Rica, Nicaragua, Puerto Rico, y acompañada por primeros
figuras del Teatro Kirov de San Guatemala, El Salvador, Ecua- bailarines del Teatro Colón.
 Alcora Ocampo

Comenzó sus estudios de Theatre de Bourdeaux a car- los cisnes, La fierecilla domada,
danza con la maestra Merce- go de Charles Jude. La dama y el bufón, Tema y
des Torres. Luego ingresó a Ganó la mención a la Me- variaciones, Danzas japone-
la Escuela de Danzas Clásicas jor Interpretación Artística en sas, Cuatro últimas canciones
de La Plata, institución de la el Concurso Chausson d’Or y Etude, entre otros.
que egresó con las más altas de París. Desde entonces es Regresó a la Argentina en
calificaciones. Asimismo ha convocada anualmente por el 2000 y fue convocada por el
complementado su prepara- Jeune Ballet de Luxemburgo Ballet Concierto de Iñaki
ción en el Instituto Superior para intervenir en diferentes Urlezaga para ser partenaire
de Arte del Teatro Colón. galas en Europa y América. del primer bailarín en Don
Fue becada para perfeccio- En 1998 se unió al Ballet Quijote y Valses Vieneses.
narse durante dos años en el de Santiago (Chile) conduci- En la actualidad forma parte
Institute Superieur d’Art de do por Iván Nagy y en el que del Ballet Estable del Teatro
Bourdeaux (Francia) dirigido desempeñó roles protagóni- Argentino donde con frecuen-
por Mónica Panader. Allí par- cos en Don Quijote, La syl- cia asume roles principales.
ticipó de las filas de Grand phide, La bayadera, El lago de
 Víctor Filimonov

Nació en la ciudad de Ekate- los protagónicos en El casca- nicipal de Guayaquil (Ecua-

rinburgo (Rusia). En 1976 in- nueces, Don Quijote, Giselle, La dor) en Don Quijote, ciudad a
gresó en la Academia Vaganova sylphide, Kaniok Gorbunók, la que regresó en 2002 para
de Pern, en la que finalizó su El corsario, La cenicienta, La bailar El cascanueces y para in-
preparación en la danza en 1984 noche de Walpurgis, Las sílfides tervenir en carácter de primer
con excelentes calificaciones. y Paquita, entre otros. Parti- bailarín en Giselle, Paquita, las
Allí estudió con los peda- cipó en numerosas giras por suites Corsario y Don Quijote
gogos Yuri Sidorov y Yuli Europa, América, Asia y Áfri- y El lago de los cisnes.
Plajt. Ingresó posteriormen- ca. Las estrellas del ballet ruso En el exterior sumó la repre-
te a la compañía de danza del Luzmila Semeniaka, Natalia sentación de Argentina en el
Teatro de la Ópera y Ballet Bessmertnova y Nadezhda Décimo Festival de Danza de
de Odessa, Ucrania, en el que Pávlova lo han elegido para Amazona en Brasil en 2003.
se desempeñó durante dos integrar sus compañías. Asimismo, durante la tempo-
años como primer bailarín. En 1997 pasó a formar par- rada 2004 fue invitado en ca-
En 1992 fue galardonado en te del Ballet Estable del Tea- rácter de primer bailarín para
el concurso internacional tro Argentino. Allí, con impor- la gala del Teatro Avenida en
Diaghilev, que se celebró en tantes maestros y coreógrafos la que actúan los solistas de los
Moscú, y en el cual obtuvo como Zarko Prebil, Esmeralda teatros más importantes del
la Medalla de Bronce. Agoglia, Lidia Segni y Oscar país y también para protago-
Formó parte del Teatro Araiz, entre otros, asumió los nizar en las ciudades de Colón,
Estatal Moscovita de Ballet principales roles en Raymonda, Concordia y Mendoza El lago
La Classic que fundó Na- La bayadera, Holberg suite, Fes- de los cisnes.
dezhda Pavlova, artista con la tival de las flores en Genzano, La Ese año, además, se presentó
que bailó en esa sala La syl- bella durmiente del bosque, Gi- en Montevideo en Giselle
phide en 1994. selle, Don Quijote, Paquita, acompañado por el Ballet Mu-
Un año más tarde, lo contra- Pulsaciones, El lago de los cisnes, nicipal del SODRE, y con la
taron en los Estados Unidos Divertimento, Constancia, El misma obra en El Salvador,
como figura central para bailar cisne negro, Gaité parisienne y donde regresó en marzo último
junto al Pennsylvania Ballet Coppelia. para interpretar Don Quijote.
Company. Entre sus roles más En las temporadas 1997-
importantes caben mencionar 1998 actuó en el Teatro Mu-
 Christian Pérez

Comenzó sus estudios de En 1994 y en dos años con- primeras figuras nacionales e
danza en el Instituto Superior secutivos, regresó a Caracas internacionales. Asimismo se
de Arte del Teatro Colón. En para trabajar bajo la dirección presentó en el Festival Interna-
1988 fue finalista del Primer de Vicente Nebrada en el Ba- cional de Danza de Miami.
Concurso de Ballet de Río de llet Nacional Teresa Carreño En 1999 el director Mauricio
Janeiro (Brasil). en carácter de primer bailarín, Wainrot lo convocó para formar
En 1989 participó del Sépti- en el que desempeñó los roles parte del Ballet Contemporáneo
mo Certamen de Ballet Clásico centrales del repertorio Nebra- del Teatro General San Martín,
y Contemporáneo de Trujillo da y de las obras La cenicienta, compañía en la que estuvo hasta
(Perú), en el que clasificó como Romeo y Julieta, Don Quijote y 2002. Allí, como bailarín solista
semifinalista. Un año más tarde las creaciones de Balanchine y principal , actuó en obras del
fue contratado por Nina Novak Concerto Barroco, Serenade y citado coreógrafo Carmina Bura-
para el Ballet Clásico de Cámara Apolo, entre otros. na, Las ocho estaciones, Un tran-
de Caracas (Venezuela), en cali- Con la citada compañía rea- vía llamado deseo y creaciones de
dad de solista y en 1991 lo invi- lizó giras por Estados Unidos, los maestros Paul Taylor y Neils
taron como bailarín principal de México, Colombia, Ecuador, Cristie, entre otros.
la compañía clásica de ese país Brasil y Canadá. Viajó en En diciembre de 2002 fue
para intervenir en La bella dur- 1996 a Sao Paulo (Brasil) in- ternado como Bailarín Revelación
miente del bosque. vitado por la compañía Cisne para los Premios Clarín. Un año
En la misma temporada fue Negro para bailar fragmentos más tarde se reintegró al Teatro
nominado para la primera entre- de El cascanueces. Desde 1997, Argentino y posteriormente lo
ga del Premio Nacional del Artis- ya en la Argentina, ingresó por convocó Iñaki Urlezaga para rea-
ta como Mejor bailarín del año, concurso al Ballet Estable del lizar giras nacionales e internacio-
postulación que recibió también Teatro Argentino, en el que se nales con su compañía Ballet
en 1992, 1993 y 1995. le asignaron los roles principa- Concierto, en la que además se
Durante 1992 integró el les en Raymonda, Holberg Sui- desempeñó como coreógrafo re-
Ballet Metropolitano de Cara- te, Adagietto, Tchaikovsky Sui- positor de Una celebración para
cas como bailarín principal y te y La bayadera. Además, in- Haendel de Vicente Nebrada y
posteriormente participó en la tervino en el Séptimo Festival Giselle, ambas llevadas a escena en
Competencia Internacional de Internacional de Ballet Clási- el Teatro Colón en 2004 y 2005
Ballet de Nueva York (USA). co de Curitiba (Brasil), junto a respectivamente.
 Lisandro Casco

Nació en Posadas, Misio- En las citadas compañías ge Bennathan, Oscar Araiz,

nes. Comenzó sus estudios ha interpretado coreografías John Wisman, Ginette Lau-
de danza en el Teatro Colón de prestigiosos artistas, tales rin, Lidia Segni, Ricki Pas-
en 1998. Al año siguiente los casos de Mauricio Wain- hkus y Jean Claude Gallota.
ingresó al ballet del Teatro rot, Ana María Stekelman, Se ha presentado en giras
General San Martín, el que José Limón, Alvin Ailey, por toda la Argentina, así
integró hasta 2001 bajo la Twyla Tharp, George Balan- como también en Uruguay,
dirección de Mauricio Wain- chine, Alberto Alonso, Ro- Colombia, Chile, Perú, Bra-
rot. Posteriormente se incor- bert North, Mark Gooden, sil, Costa Rica, República Do-
poró durante tres años al Ba- Chet Walker, David Parsons, minicana, México, Estados
llet Argentino de Julio Bocca Attila Egerhazi, William Al- Unidos, Alaska, España, Ita-
y a partir de mayo de 2005 calá, Martha Gram, Vasco lia, Francia, Inglaterra, Grecia,
pasó a formar parte como re- Wellenkamp, Carlos Truns- Chipre, Islas Canarias, Tene-
fuerzo del Ballet Estable del ky, Nils Christe, Susana rife e Islas Bahamas.
Teatro Argentino. Tambutti, Robert Hill, Ser-
 Gustavo Marchioni

Nació en La Flores, provin- gentino a cargo por entonces mo año, la bailarina y profesora
cia de Buenos Aires. Sus prime- de Esmeralda Agoglia, en el de flamenco Isabel Gómez (Ra-
ros maestros fueron Mabel Frías que trabajó con destacados yuela) lo invitó a Madrid a per-
y Teresa Verón y bajo la guía coreógrafos como Violeta Ja- feccionarse con los maestros de
de ellos obtuvo los primeros neiro, Rodolfo Fontán, Julio baile de Antonio Gades, Ángel
premios en los festivales folkló- López y Rodolfo Lastra. En ese Torres y Carlos Vilan.
ricos de La Plata (1978) y En- coliseo asumió roles de solista La directora de danza Ale-
senada (premio de pareja). y primer bailarín en Don Qui- jandra Dondines (Danser of
En 1980 comenzó sus estudios jote, Melodía, Annabel Lee, American) lo convocó a su
en la Escuela de Danzas Clásicas de Variaciones en ragtime, Car- compañía en la temporada
La Plata, en la que integró los ballet men, Dos mundos, Gaitè pari- 1998 en Nueva York para la
infantil y juvenil. Allí tuvo como sienne, El combate, Bolero y Co- difusión de la cultura sudame-
profesores a Liana Fuentes, Elisa Ra- ppelia, por citar sólo algunos ricana en los Estados Unidos.
ggio, Yolanda Montoya, Ismael títulos. Integró por unas tempora-
Hernández y Marta Colombo. Bailó junto a importantes fi- das desde 1999 el Ballet del
Integró varias compañías, guras, tales los casos de Julio Sur de Bahía Blanca dirigido
entre ellas el Ensamble de Ba- Bocca, Maximiliano Guerra, en ese entonces por Violeta
llet de Elisa Raggio, la de Dan- Silvia Bazilis y Eleonora Cassa- Janeiro y en el que cumplió
za Contemporánea del Teatro no. En 1997 el intendente de roles de solista y primer baila-
Ópera de La Plata de Mariela Ensenada, Adalberto del Ne- rín. En la actualidad es parte
Martucci y el Ballet Español de gro, le hizo entrega de la men- del Ballet Estable del Teatro
Marta Cipriano. ción Premio Fuerte Barragán Argentino.
Durante 1988 ingresó al por su labor cultural en el seno
Ballet Estable del Teatro Ar- de esa comunidad. En el mis-
 Adrián Seijas

Nació en Buenos Aires. realizó roles de primer baila- mo formó parte en diversas
Comenzó sus estudios en rín y solista en las obras Peer ocasiones del Ballet Concier-
danza jazz con los maestros Gyng, El cascanueces y Ceni- to de Iñaki Urlezaga.
Ana Navarro, Marcela Sotte- cienta y otros cuentos, con di- Incursionó también en dan-
llo y Noemí Cohelo, y poste- rección de Roberto Dimitrie- zas orientales con giras por la
riormente participó en dis- vich y Norma Binaghi. En un Argentina junto al ballet Amir
tintas comedias musicales e intercambio cultural con Thaleb y además es integran-
infantiles. Su formación en Francia a través de la Funda- te y productor ejecutivo de la
danza clásica la desarrolló ción Estela Erman, se le otor- compañía cómica Ballet con
bajo la guía de Alfredo Gur- gó el rol de Franz, protago- Humor, que habitualmente se
quel, Ricardo Rivas, Raúl nista de Coppelia, junto a ar- presenta en la Ciudad Autó-
Candal, Estela Erman y Ro- tistas de la Ópera de París con noma de Buenos Aires y el in-
dolfo Fontán, entre otros. coreografía de Jorge Pilletta. terior del país.
Se perfeccionó en reperto- Fue seleccionado por el Desde 1991, y por concur-
rio moderno y fue becado por Ballet Argentino de Julio so abierto, es integrante del
el taller del Teatro Munici- Bocca para actuar con la com- Ballet Estable del Teatro Ar-
pal General San Martín. pañía en distintas oportuni- gentino, en el que desempeñó
Trabajó dos años en el Tea- dades en el Luna Park, Mar importantes roles en las distin-
tro Presidente Alvear, donde del Plata y Mendoza. Asimis- tas producciones ofrecidas.
 Gabriel Aguerre

Inició sus estudios de dan- tro Colón que dictaron los selle, Capricho Español, Varia-
zas clásicas en La Plata con cubanos Luis Aguilar y Ka- ciones en ragtime y El comba-
las maestras Liana Fuentes y remia Moreno y el argentino te, entre otros.
Mónica Martínez. A su for- Luis Agüero. Paralelamente En varias oportunidades
mación artística se le suma- tomó clases con los maestros integró el Ballet Concierto de
ron expresión corporal, con Vasil Tupin, Gloria Kazda y Iñaki Urlezaga con el que
la artista plástica Nelba Gre- Lidia Segni. participó en varias giras na-
co, y danza jazz con Marta Ingresó por concurso al cionales y en funciones cum-
Cipriano. Ballet Estable del Teatro Ar- plidas en Nicaragua, Santo
Posteriormente ingresó a la gentino, en ese entonces di- Domingo y Uruguay.
Escuela de Danzas Clásicas en rigido por Esmeralda Ago- En 2005 participó del estre-
la que se perfeccionó bajo la glia, y en el que hasta la ac- no mundial de la ópera Tlau-
guía de Elisa Raggio, Yolan- tualidad ha desempeñado sicalpán de Ernesto Mastro-
da Montoya y Lilian Canto- roles de solista y primer bai- nardi en el Teatro Argentino.
ni. Fue parte, además, de los larín en títulos como Bolero,
cursos para varones del Tea- El cascanueces, Coppelia, Gi-
Argumento

Nota periodística de 1960

Swanilda, muchacha de la aldea, está de novia con Franz, a Acto primero

quien en realidad le intriga una joven que todas las tardes se dedica Una aldea en Europa central
a la lectura sentada en el balcón de la casa del Dr. Coppelius, un
viejo artesano, misterioso y extravagante. Cuando Franz no se
encuentra con su amada, no deja de mirar y llamar la atención
de la impasible lectora, a quien le arroja besos.
Swanilda, al descubrir la infidelidad de su novio, jura vengar-
se durante una fiesta en la aldea y ridiculizarlo ante todos. El
Burgomaestre regala a las jóvenes espigas de trigo y les manifies-
ta que si las mismas hacen ruido al agitarlas es porque existe un
verdadero amor entre los involucrados.
Delante de Franz, Swanilda finge que su espiga no hace rui-
do. El joven percibe el engaño e invita a otra muchacha a bailar
con él unas czardas. En el final de la fiesta aparece el Dr. Coppe-
lius que, como siempre, es objeto de burlas por los jóvenes de la
aldea. Irritado, trata de liberarse de ellos y durante ese momento
pierde las llaves de su casa. Swanilda y sus amigas las encuentran
y resuelven entrar a la vivienda, pues Swanilda quiere saber quién
es su rival. El Dr. Coppelius decide volver al percibir el extravío
de sus llaves y encuentra la puerta abierta. Por otra parte Franz
emprende la aventura de subir para apreciar de cerca la hermosa
joven del balcón.

Temerosas, Swanilda y sus amigas entran a la casa del Dr. Acto segundo
Coppelius, investigan y descubren que su rival es sólo una Interior de la
muñeca mecánica, así como también varios otros juguetes del casa del Dr. Coppelius
viejo artesano. Las intrusas perciben que alguien ha ingresado y
es el Dr. Coppelius. Asustadas, huyen, pero Swanilda no consi-
gue escapar y asume el lugar de Coppelia, inclusive utilizando la
ropa de la muñeca. Poco después, Franz aparece por la ventana Boceto escenográfico de
José Luis Eiras (1960)
dispuesto a conquistar a la misteriosa joven.
Aprovechándose de la ingenuidad de Franz, el Dr. Coppelius
lo invita a beber hasta emborracharlo y dejarlo dormido y así
poder consultar sus tratados de alquimia en busca de fórmulas
mágicas, para intentar transferir la vida de Franz para Coppelia.
Swanilda entra en el juego fingiendo ser Coppelia, baila frenéti-
camente por toda la casa, produce un gran desorden, destruye
varios juguetes y preocupa al Dr. Coppelius que piensa haber
perdido el control de su invención. Cuando finalmente consi-
gue despertar a Franz, Swanilda le explica la verdad, él le pide
perdón y los dos huyen dejando al Dr. Coppelius triste y decep-
cionado, con los restos de su muñeca preferida entre sus brazos.

Hay fiesta y la alegría es general. Luego de asistir en la iglesia al Acto tercero

casamiento de Swanilda y Franz, todos proponen bailar para Festejos en la plaza de la aldea
reflejar la radiante felicidad de la pareja, mientras surge la figura
solitaria y triste del Dr. Coppelius que reclama una indemniza-
ción por los destrozos hechos en sus muñecos. Los novios ofre-
cen al viejo artesano, como compensación, la dote de su casa-
miento que es acrecentada generosamente por el Burgomaestre
con monedas de oro y la fiesta continúa.
Coppelia,
el ferviente deseo de otorgar la vida

Gioconda Filippini y Raúl Roger (1960)

La posibilidad del hombre de emular a la creación divina, dán-

dole vida a lo inerte, constituye el tema de los autómatas, asunto
de un amplio espectro de disparadores del que se ocuparon los
literatos, por lo menos desde el período romántico hasta las ac-
tuales obras de ciencia ficción.
El ballet, recurrente con frecuencia a la recreación de un mundo
mágico y sobrenatural, con la proliferación de sílfides, willis y espec-
tros durante el apogeo romántico, se ocupó en tiempos posteriores
de aquellos fascinantes «seres» de madera y metal. Raúl Roger, Gioconda Filippini
y Alberto Felici (1960)
Fue más precisamente el 25 de mayo de 1870 cuando se es-
trenó en el Teatro Imperial de la Ópera de París Coppelia ou la
fille aux jeaux d’email, con música de Leo Delibes y sobre libreto
de Charles Nuitter y Arthur Saint León, a quien se le atribuye
también la coreografía.
Las referencias de aquella jornada serían incompletas si no se José Luis Lozano
y María Fernanda Bianchi (1995)
incluyera la mención de la joven italiana Giuseppina Bozzachi,
primera intérprete de Swanilda, fallecida pocos meses después
cuando contaba apenas con 17 años.
Leo Delibes nació el 21 de febrero de 1836 en St. Germain
du Vai (Sarthe) y murió en 16 de enero de 1891 en París. Des-
tinado a la música desde niño, aprendió teoría en su ciudad natal.
Su desempeño como organista en una iglesia de París lo llevó a
demostrar los primeros rasgos de su enorme talento.
Su carrera musical se inició como maestro preparador de un
teatro de opereta, fue director de coro de la Ópera de París entre
1865 y 1872 y profesor del Conservatorio a partir de 1881.
Pero sin dudas su reconocimiento mundial gira en torno a dos
excepcionales partituras para el ballet como Coppelia y Sylvia,
 sumadas a las consagradas creaciones para el teatro lírico, la ópera
cómica El Rey lo dijo (Le roi l’a dit) y la exótica y romántica Lakmé.
Una contribución decisiva para el éxito de Coppelia es su par-
titura, consistente en unos cuarenta inspirados números musi-
cales. Ágil, creativa, con rasgos del folklore húngaro, la composi-
ción brilla a la vez por su calidad musical (capaz de conformar
sin selección alguna un programa de concierto) como por su
carácter danzable, ya que el dinamismo y colorido de la expre-
sión sonora son una invitación constante a la traducción en pa-
María Fernanda Bianchi (1995) sos y figuras.
Los críticos, a menudo implacables con los autores de música para
el ballet del período romántico, han coincidido en que con Coppelia
el comentario sonoro dejó de ser un simple pretexto para la danza y
se produjo una auténtica superación en el género.
Saint-León, por su parte, orientó la composición coreográfica
del estreno hacia la gestación de una suerte de ballet-comedia-
pantomima, logrando una armonía de conjunto sorprendente.
La coherencia que se percibe entre la dinámica requerida por los
pasos o los desarrollos pantomímicos y la música, testimonia una
gran afinidad entre el coreógrafo y Delibes. Es éste uno de los
elementos esenciales que han ubicado a Coppelia entre las obras
José Luis Lozano
y María Fernanda Bianchi (1995) maestras de la historia de la danza teatral.
Charles Nuttier se inspiró para el libreto en un relato de E.T.A
Hoffman, El hombre de arena, pero eliminándole las aristas más
dramáticas y morbosas, para derivar en una comedia de esquema
simple a ingenuidad casi infantil. La muñeca no será aquí más
que un objeto del espíritu enamoradizo de Franz y el blanco de
los celos de Swanilda, interponiéndose en un romance que final-
mente se concretará ante el regocijo de todos.
 El Dr. Coppelius no retiene ya los rasgos siniestros de los per- Fotos superiores ambas páginas:
Primer acto (2005)
sonajes de Hoffmann; Nuttier lo imaginó como un anciano ex-
travagante, que sintetiza en iguales proporciones al loco, el cien-
tífico y al mago, pero que en definitiva muestra la misma ino-
cencia de los niños. Todos los personajes son finalmente absuel-
tos de cualquier culpa y en el epílogo, dentro de un clima de
fiesta, se imponen la reconciliación y el amor.
Coppelia pertenece al reducido grupo de obras cuya vigencia
no declina, tanto por su genial arquitectura coreográfica como
por el aliento poético de su libro, pero, por sobre todo, su per-
durabilidad se asienta en la música de Delibes, el pilar más sóli-
do de su supervivencia.
Dentro de las distintas corrientes se destaca la versión de Ma-
rius Petipa, estrenada en San Petersburgo en 1884 y revisada, Gustavo Marchioni
diez años después, por Cecchetti y Lev Ivanov. Basándose en y Genoveva Surur (2005)
esta versión, pero fundamentalmente en la de Fokin, el cubano
Enrique Martínez estrenó la suya con el American Ballet Thea-
tre en 1968. El éxito alcanzado le permitió reponerla en los prin-
cipales teatros del mundo. Justamente la versión de este coreó-
grafo fue la que ocupó el escenario del Teatro Argentino en las
últimas oportunidades que se ofreció (ver cuadro) con la reposi-
ción de Rodolfo Fontán.
En la vuelta de Coppelia a este escenario, es el maestro Gusta-
vo Mollajoli el encargado de crear especialmente para el Ballet
Estable un trabajo fiel al ensueño, la frescura, la fantasía y la magia
nacientes del extraordinario refinamiento de la música de Leo
Delibes.
Segundo acto (2005)
COPPELIA en el Teatro Argentino (versiones integrales)
BALLET ESTABLE
Bailarinas de fila: Paola Alves, Gabriela Amalfitani, Myriam Ballesteros, Natacha Bernabei, Fabiana Bianchi,
María Fernanda Bianchi, Aldana Bidegaray (*), Rocío Burgos (*), María de los Ángeles Díaz, Beatriz
Domínguez, Paula Elizondo (*), María Soledad Erroz (*), Marisa Fontana, Paula Fraccione (*) Selva Galli,
Anabella Gatto (*), Isabella Garavaglia, Leticia Latrónico, Macaria Lombardero, Silvia Maidana, Fabiana
Maggio, Adriana Mariazzi, María Massa, Silvina Mazzuca, Natalia Mujtar (*), Alcora Ocampo (*), Noemí
Palindra, Claudia Pontoriero, Caroline Queiróz, Lorena Repsys, Cecilia Rojas, Claudia Russo, Daniela
Soares Netto, Miryam Sosa, Sabrina Streiff, Genoveva Surur, Mirta Trinidad, Stefanía Vallone (*)
Bailarines de fila: Javier Abeledo, Gabriel Aguerre, Juan Andrenacci, Walter Aón, Adolfo Burgos (*),
Adrián Dellabora, Erik Erles, Fabián Fernández, Leandro Ferreyra (*),Víctor Filimonov, Federico Fleitas,
Ángel Gómez (*), Ernesto Goncalves Da Rocha, Claudio González, Sebastián Huici (*), Daniel Longo, José
Luis Lozano, Gustavo Marchioni, Federico Mastromarino (*), Federico Moreno (*), Juan Manuel Ortiz (*),
Bautista Parada (*), Christian Pérez, Fabiana Roma (*), Omar Saravia, Adrián Seijas, Marcelo Torus, José
María Vázquez, Carlos Villamayor, Ángel Zaza
Refuerzos: Mariana Antenucci, Ana Elizabeth Antúnez, Juan Pablo Caballero, María Belén Carou, Lisandro
Casco, María de los Ángeles Cataldi, María Dolores Fernández, Paula García Brunelli, Eugenio Grassi,
Cecilia Mattioli, Miguel Moyano, Mario Navarro, Julieta Paul, Marcia Picetti, Martín Quintana, Matías
Romano, Esteban Schenone, Agustina Verde.
Inspectora: María Eugenia Restivo (a cargo) • Subinspectora: Yanina Díaz (a cargo)
(*) Personal mensualizado
Nómina actualizada al 24/02/06

ORQUESTA ESTABLE
Director: Dante Anzolini
Primeros violines: Fernando Favero (concertino), José Bondar (concertino adj.), Laura Urbiztondo (sol.
ppal.), Sergio Poli (sol. adj.), Cristina Ansa (supl. sol.), José Bagnati, Irene Barrantes, Alfredo Chiani,
Alejandro Cuomo, Hernán Cupeta, Darío Domínguez Xodo, Marcos Favero, Nicolás Favero, Mariana
Gaitán, María Lagrave, Olga Pinchuk, Rubén Protto, Esteban Rossi, Luis Spiller, Gloria Villa, Cecilia
Barraquero (*) • Segundos violines: Sandra Valdovinos (sol. ppal.), Liliana Jakubowicz (sol. adj.), Tomás
Barrionuevo, Gustavo Basso, Natalia Cabello, Mauricio Calderón, Sandra García, Cecilia Isas, Rubén
Hovsepyan, Pablo Labanda, Eugenia Massa, Federico Moujan, María Teresa Plez, Herman Ringer, Raúl
Rossi, Guillermo Rubino, Nicolás Tabbush • Violas: Roberto Regio (sol. ppal.), Adriana Grossi (sol. adj.
int.), Ricardo Bugallo (supl. sol. int.), Isabel Bugallo, Juan José Cacace, Gabriela Calderón, Patricia Casella
(*), Ricardo Chiani, Pablo Clavijo (*), Diana Gasparini, Carlos Goldfeld (*), Osvaldo Gossweiler, Cecilia
Rodríguez (*), Mariana Pessacq, César Rivero, Luis Santucci, Patricia Valdovinos • Violoncellos: Claudio Poli
(sol. ppal.), Pablo Romero (sol. adj.), Norberto Attaguile (supl. sol.), Verónica Almerares, Virginia Barbero,
Siro Bellisomi, Celia Dabul, Víctor Goussinsky, Carlos Grossi, Oscar Inveninato, Sergei Kotounov, Carlos
Martínez, María Isabel Pucci, Viviana Almerares (*) • Contrabajos: Víktor Skorikov (sol. ppal. int.),
Edgardo Vizioli (sol. adj. int.), Walter Guerrero (sup. sol. int.), Mariano Benede, Luis Carcacha, Juan
Claudio Elías, Adriana González, Juan Pablo Navarro, Marcelo Torrillas, Leonardo Peluso
Flautas: Hugo Regis (sol. ppal.), Pascual Cunzo (sol. adj.), Susana Buján de Romagnoli (sol. ppal. doble inst.),
Marcelo Mancuso (supl. sol. doble inst.), Sergio Lahuerta, Horacio Massone • Oboes: Natalia Silipo (sol. ppal.
int.), Cristian Cocchiararo (sol. adj. int.), Silvia Candelo (sol. ppal. doble inst.), Carlos Arias (supl. sol. doble
inst.), Pamela Abad Quintaié • Clarinetes: Rubén Molinari (sol. ppal.), Luis Martino (sol. adj.), Martín Moore
Castelli (sol. ppal. doble inst.), César Valledor (supl. sol. doble inst.), Rubén Flores García • Fagotes: Eduardo
Rodríguez (sol. ppal. int.), Daniel La Rocca (sol. adj. int.), Daniel Piazza (sol. ppal. doble inst.), José Ocampo,
Santiago Bianchi • Cornos: Carlos Nalli (sol. ppal.), Martcho Mavrov (sol. ppal. int.), Salvador Guido, Néstor
Gili, Abel Pérez, Amilcar Marcatili, Christian Morabito • Trompetas: Jorge Delgado (sol. ppal.), Adrián
Girimonti (sol. adj.), Pablo Delgado (sol. adj. int.), Juan Carlos Russo, Leandro Martino • Trombones: Juan
Ledesma (sol. ppal.), Carlos Ovejero (sol. adj. int.), Adrián Nalli (sol. doble inst.), Manuel García (supl. sol. doble
inst.), Ignacio Del Campo, Leonardo Martino • Tuba: Jesús Viera (sol. ppal.)
Arpa: Ramiro Enríquez (sol. ppal.), Soledad Yaya (sol. adj. int.) • Timbales: Carlos Berardi (sol. ppal.),
Ramiro Dogliolo (sol. adj.) • Percusión: Rodolfo Deluca (sol. ppal. doble inst., placas y acces.), Luis Favero
(supl. sol. doble inst. y acces.), Damián Mancuso (platillos, bombo y acces.), Pablo Basso (bombo, platillo y
acces.), Claudio Sánchez (tambor y acces.)
Inspector: Roberto Frosinini • Subinspector: Alejandro Almerares (int.)
(*) Refuerzos
Nómina actualizada al 24/02/06
PRODUCCION TECNICA
Raúl Bongiorno - Osvaldo Melía (subdirectores) • Federico Gambarotta (coordinador) • María José Besozzi -
Augusto González Ara (encargados)
Audio y video: Héctor Finocchi (a cargo de la jefatura) - Guillermo Torretto (a cargo de la subjefatura) •
Construcciones escénicas: Ramón Vera (a cargo de la jefatura) • Efectos especiales y herrería teatral: Alberto
Odoguardi (a cargo de la jefatura) • Escenografía: Paul Cavana (a cargo de la jefatura) • Lavadero, tintorería
y depósito: María Inmaculada Tisano (a cargo de la jefatura) - Norberto Raúl Donato (a cargo de la
subjefatura) • Luminotecnia: Jorge García (jefe) - Gabriel Lorenti (subjefe) • Montaje escénico: Nazareno
Domingo Lorenti (jefe) - Jorge Cotcheff (a cargo de la subjefatura) • Peluquería y maquillaje: Mabel Neira
(a cargo de la jefatura) - Osvaldo Nuñez y Gustavo Macedo (subjefes) • Realización utilería y escultura:
Adalberto José Franzero (jefe) - Gabriel Cercato y Rubén Pasaglia (subjefes) • Sastrería, sombrerería y
ropería: María Picco (a cargo de la jefatura) - Nélida Adorni (subjefe) y Elvira Tisano (a cargo de la
subjefatura) • Utilería escénica: Oscar Bordogna (a cargo de la jefatura) - Arnaldo Fontana (a cargo de la
subjefatura) • Zapatería: Héctor Negrete (jefe) - Néstor Achierno (a cargo de la subjefatura)

Nómina actualizada al 24/02/06

FUNDACION TEATRO ARGENTINO

Consejo de Administración
Presidenta: Ana María Unchalo de Chaves Goyenechea
Vicepresidente: Julio Argentino Mazza
Secretario: Franklin Dougherty • Prosecretaria: Olga Lescano
Tesorero: Eduardo Gentile • Protesorera: Clara Cristina Servini
Vocales Titulares: Ana María Chaves Goyenechea, Edgardo Docena, Angel
Félix De Pascalis • Vocales Suplentes: Carlos Carrara, Germán Torre