Merengue

Este género musical de origen dominicano está orientado al baile. En este sentido,
se puede afirmar que es el baile nacional de los dominicanos.

En cuanto a la coreografía del baile consiste en un desplazamiento entre el

hombre y la mujer. Ambos dan vueltas con todo tipo de adornos técnicos, también
conocidos como floreros. Existen tres pasos fundamentales: el paseo, el cuerpo y
el jaleo.

La modalidad folclórica

Esta versión es la más típica y también se conoce como "Perico Riplao". Se trata
de una danza tradicional en la que se combinan los elementos culturales de los
dominicanos: ritmos africanos, música española y cultura taína. El ritmo de baile
del merengue está acompañado de algunos instrumentos: la marimba, la güira y el
acordeón.

Esta versión forma parte de la identidad dominicana y está muy presente en todo
tipo de celebraciones, especialmente las bodas y las fiestas populares.

La modalidad de salón

Como otros géneros musicales y bailes, el merengue fue introduciendo cambios.

En este sentido, el nuevo ritmo llegó a las ciudades y se incorporaron nuevos
instrumentos (primero el saxofón y posteriormente el piano y los instrumentales de
viento).

Para amenizar las noches de espectáculo, se introdujo un elemento típico de los

años 30 y 40 del siglo XX, la gran orquesta del estilo Big Band. En la actualidad es
un baile de salón muy popular en todo el mundo. De hecho, hay academias
especializadas donde los principiantes intentan aprender los singulares
movimientos de caderas o las vueltas con manos cruzadas.

Johnny Ventura

Juan de Dios Ventura Soriano (Santo Domingo, 8 de marzo de 1940) es un

merenguero dominicano conocido popularmente como El Caballo mayor. Ventura
fue muy popular en las décadas de 1960, 70, y 80 en la República Dominicana.

Músico que innovó con sus letras y su pegajoso ritmo acompañado de su grupo El
Combo-Show. Era un sonido diferente para la época, pero disfrutaba de la
aceptación de una gran fanaticada que empezó a seguirlo. Su "combo-show" este
nombre haciendo referencia a combo como una cantidad limitada de personas y
show por el espectáculo visual y los movimientos que hacían estos cuando
estaban en escena. Ventura modernizó el ritmo merengue introduciendo a estos
saxofones, trompetas, piano, tambores, efectos electrónicos, timbales, e
incorporando elementos de otros ritmos, pero sin perder la esencia y los colores
naturales del merengue.

¿Qué es la fotografía?

Se llama fotografía a una técnica y a una forma de arte que consisten en capturar
imágenes empleando para ello la luz, proyectándola y fijándola en forma de
imágenes sobre un medio sensible (físico o digital).

La fotografía toda se basa en el mismo principio de la “cámara oscura”, un

instrumento óptico que consiste en un compartimiento totalmente oscuro dotado
de un agujero pequeño en uno de sus extremos, por el cual ingresa la luz y
proyecta sobre el fondo oscurecido las imágenes de lo que ocurra afuera del
compartimiento, aunque invertidas.

Características de la fotografía

La fotografía consiste en convertir la luz de un momento determinado en una

impresión física de lo visible a través de la cámara. En ese sentido, es fija (carece
de movimiento), es ineditable (excepto mediante recursos digitales) y es duradera
en el tiempo, si bien con el pasar de los años sus materiales van perdiendo calidad
y por lo tanto nitidez de la imagen.

Tipos de fotografía

De acuerdo a sus pretensiones y la naturaleza del objeto fotografiado, podemos

hablar de:

Fotografía publicitaria. Aquella que sirve de publicidad o promoción a los

productos de consumo, sean los que sean. A menudo es objeto de intervenciones
digitales y otro tipo de “correciones” estratégicas.

Fotografía de moda. Aquella que acompaña a los desfiles y a otros eventos de

moda, haciendo énfasis en la manera de vestir o de lucir o de peinarse.

Fotografía documental. También llamada histórica o periodística, se hace con fines

informativos o pedagógicos, es decir, como parte de la transmisión de un mensaje.

Fotografía paisajística. Aquella que se toma para exhibir la naturaleza en su

plenitud, como las tomas aéreas o submarinas, usualmente muy abiertas y llenas
de color.

Fotografía científica. La que toman los estudiosos de la naturaleza a través de

telescopios, microscopios y otras herramientas, para mostrar lo que comúnmente
no se puede observar a simple vista.
Fotografía artística. La que persigue fines estéticos: retratos, montajes,
composiciones, etc.

¿Para qué sirve la fotografía?

La fotografía cumple un rol documental o periodístico importante en nuestros días,

ya que permite capturar imágenes reales y reproducirlas en medios físicos o
digitales, pudiendo así observar evento que ocurrieron en otras latitudes y/o en
otros tiempos históricos.

El periodismo, la ciencia y la historia hoy en día son inseparables de la fotografía,

y en cualquier casa del siglo XX se conseguían álbumes de fotos o portarretratos.
En el siglo XXI, en cambio, el lugar para acumular las fotografías parece ser el
digital: los discos rígidos de las computadoras o incluso las redes sociales.

Por otro lado, la geografía, la astronomía y otras ciencias aplicadas han visto en la
fotografía la oportunidad de capturar y agrandar la imagen de objetos
enormemente lejanos o infinitamente chicos, pudiendo así divulgarlas

¿Qué es el teatro?

El teatro es una de las actividades culturales y artísticas más antiguas que conoce
la humanidad. Es una de las artes escénicas, es decir, aquellas que tienen lugar
sobre un escenario, y consiste en la recreación de una o varias historias de
distinta índole mediante actores, discursos, música y escenografía.

Características del teatro

El teatro en tanto forma artística presenta las siguientes características:

Consiste en la puesta en escena, o sea, la representación en vivo, de alguna
historia o situaciones, en las que interactúan distintos personajes. Dicha
representación tiene lugar generalmente en el escenario de una instalación
propicia (un teatro, anfiteatro, auditorio, etc.), aunque también puede darse en
otros ambientes, públicos o privados.

Generalmente se representa ante un público o audiencia, que dependiendo del

tipo de puesta en escena puede verse más o menos involucrado en la pieza,
siendo espectadores pasivos o teniendo algún grado de participación (real o
simulada) en ella.

Requiere de la actuación de profesionales entrenados en la representación

(actores), que encarnan a los diferentes personajes del relato y que les dan vida.
Antiguamente, estos actores eran sólo hombres y empleaban máscaras que
ilustraban el carácter del personaje, cosa que aún sobrevive en variantes teatrales
orientales, como el teatro del No japonés.

Elementos teatrales

Toda pieza teatral consta de los siguientes elementos:

Un escenario. Que es el fondo sobre el cual transcurre la acción y que puede o no

identificarse con el mundo real. En él suelen hallarse los elementos de la
escenografía, que forman parte del decorado, y que le aportan atmósfera a la
representación. Muchas piezas, sin embargo, prescinden de escenografía y
simplemente usan la actuación para suscitar el fondo, el decorado e incluso la
utilería.

Objetos de utilería. Que son objetos con los cuales los actores interactuarán:
espadas, flores, árboles, vasos, mesas, y un largo etcétera. Pueden hallarse en
escena, siendo reales o simulados, o pueden suscitarse mediante la actuación y la
imaginación.

Los actores. Lo más importante de toda pieza teatral, quienes encaran toda clase
de personajes y llevan adelante la obra al representar las acciones de la trama.

El guion. O sea, el texto dramático que contiene las indicaciones para representar
la obra y que puede ser más o menos obedecido por el director de la obra.

Tipos de teatro

El teatro de inmersión incorpora al público en la obra.

Desde tiempos antiguos, el teatro se ha diferenciado de acuerdo a ciertas

características de su representación. Así, suele hablarse de géneros teatrales,
entre los que se distinguen formas mayores (más largas y más elevadas) y formas
menores (más breves y más populares). A continuación, las veremos por
separado:
Formas mayores. En teoría, las que son más exigentes para el público y los
actores, dado que requerían de largos tiempos teatrales y muchos actos.

 Tragedia. Según Aristóteles, es el género que representa a los seres

humanos mejores de lo que son, para así luego mostrar su caída en
desgracia. Es un género nacido en la antigüedad y poco cultivado hoy en
día,
 Comedia. Aristóteles lo definía como un género que representa a los seres
humanos peores de lo que son, para así poder reírse de ellos. Esto es
particularmente importante cuando la burla está dirigida a los poderosos. La
comedia también nació en la antigüedad, pero sobrevive hasta nuestros
días.
 Tragicomedia. Originalmente conocida como “drama”, se supone que es un
punto intermedio entre tragedia y comedia, en la que pueden reconocerse
elementos de ambos géneros.

Formas menores. Aquellas, por ende, cuya representación requiere de menos

tiempo. Son muy abundantes, pero las más conocidas son:

 Auto sacramental. Piezas teatrales cuyo tema gira en torno al tema

religioso, específicamente a la tradición cristiana. Fueron muy comunes
durante el medioevo europeo.
 Entremés. Una pieza breve de tipo cómico, que representaban en los
entreactos de una comedia mayor (o sea, cuya representación tomaba más
tiempo).
 Farsa. Una forma breve de comedia que lleva los límites de la realidad al
absurdo, haciéndola grotesca.
 Monólogo. Una pieza teatral breve en la que hay un único personaje en
escena, que habla para sí o para el público.
 Vodevil. Una comedia ligera cuya trama se basa en los equívocos, las
malas interpretaciones y tienden a estar llenas de escenas amorosas y
números musicales.
  Melodrama. Una forma modificada del drama que refuerza sus contenidos
emocionales con la intervención de la música de orquesta, antecesora de la
telenovela de nuestros días.

Por otro lado, puede clasificarse el teatro de acuerdo a lo necesario para su

representación, en:

 Teatro de cámara. Variante europea teatral de público reducido y escenario

pequeño, próximo, que busca aproximar emocionalmente a los
espectadores a la trama.
 Teatro de calle. Aquel que no requiere de escenario sino que se hace al
aire libre, en espacios públicos o incluso entre la multitud.
 Teatro de títeres. Como su nombre indica, es una variante (infantil o no)
que emplea muñecos en lugar de actores.
 Teatro de inmersión. Aquellas variantes vanguardistas que incorporan al
público a la obra, ya sea como espectadores silenciosos pero presentes en
escena, o como partícipes involuntarios de la trama.

El teatro juega un rol importante en la cultura y el arte dominicano. Se dice que

República Dominicana fue el primer destino en Las Américas en ofrecer
entretenimiento dramático, como resultado de la llegada de los españoles en el
siglo XVI. Los teatros más prestigiosos del país son el Teatro Nacional Eduardo
Brito, con capacidad para 1,600 espectadores, el Palacio de Bellas Artes y el Gran
Teatro del Cibao. Anualmente se celebra un festival de teatro en Santo Domingo,
el centro del teatro en República Dominicana, pero puedes disfrutar una obra
durante todo el año en cualquiera de los increíbles locales de la capital, al igual
que en Santiago, la segunda ciudad más grande del país.
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