El Teatro Infantil

El teatro para niños se

cree que comenzó a
finales del siglo XIX en
Europa y tomó la forma
de compañías de gira
con dramatizaciones de
cuentos populares y de
hadas, el primero que se reconoció ampliamente fue Peter Pan de Barrie
(1904) en el Reino Unido.

Otro teatro exitoso para children es el Toad of Toad Hall de Milne

(1929). Hubo un aumento en la formación de varias compañías de teatro
infantil poco después de la Segunda Guerra Mundial, y durante este tiempo,
los escritores comenzaron a escribir para una específica audiencia de niños.

El teatro infantil está clasificado como una forma de arte y consiste en

una actuación de obras de arte teatral en gran parte predeterminadas por los
actores en presencia de una audiencia de niños y jóvenes.

Es un teatro formal con una experiencia en la que se presenta una

obra de teatro para una audiencia de niños. Por lo tanto, el teatro infantil es
proporcionar la mejor experiencia teatral posible, siendo una experiencia para
el público joven. Sucintamente, el teatro para niños es una pieza de actuación
que involucra a los niños como actores y/o cómo público.

Definición de Teatro Infantil

Es un tipo de teatro que se especializa en espectáculos familiares y
dirigidos a un público joven. Estas historias se derivan de relatos
populares, de hadas, temas de la vida real, y muchos eventos históricos.

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Algunos ejemplos de teatro infantil son la cenicienta, la princesa pequeña y la
Tierra del Dragón.

A mediados de los años 20 empezaron a aparecer las primeras obras

para niños sobre temas contemporáneos. La puesta en escena de estos
papeles puso en escena una diversidad de jóvenes actrices que se
destacaron en la interpretación de papeles masculinos, desde principios de
los años 30, el drama ha ocupado un lugar importante en el repertorio de los
teatros infantiles, ayudando a la labor educativa de las escuelas y las
organizaciones pioneras.

¿Cómo se desarrolló el
Teatro Infantil?
La mejor manera de ver cómo
ha evolucionado el teatro para niños
es empezar por los primeros estilos
de actuación reconocidos como
entretenimiento infantil que fueron los espectáculos de marionetas Punch and
Judy.

Estos espectáculos de marionetas comenzaron en el siglo XVII,

representando los personajes del Sr. Punch y su esposa Judy en diferentes
escenarios que los niños encontraban divertidos, normalmente implicando
algún tipo de problema o travesura que se añadía a la persuasión.

A partir de esto un niño concluye que esta práctica es correcta,

demostrando las sutiles técnicas de control que una actuación del teatro
puede tener sobre la mente joven, para beneficiar los patrones de
comportamiento del niño.

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 Características del Teatro Infantil
El teatro infantil fue
creado inicialmente del teatro
en general y pensando en el
entretenimiento de los niños.
Entendiendo que el teatro
infantil tiene un propósito muy
importante que es no solo
entretener sino también educar al niño mediante la puesta en escena de
personajes y situaciones que le lleven a identificar y seguir valores y virtudes
que le pueden ser de una alta formación a futuro.

El teatro infantil forma parte de la lista de actividades

extraescolares ofrecidas a los niños.

Para hacer teatro no es necesario que el niño sea un artista y tenga

una cualidad innata para ello, bastará con que quiera divertirse, inventar e
interpretar historias, y hacer amigos.

Las escuelas de teatro, a través de juegos y actividades en grupo o

individuales, son ideales para ayudar a los niños a desarrollar la expresión
verbal y corporal, y a estimular su capacidad de memoria y su agilidad mental.
También sirve para que los niños retengan diálogos y trabalenguas,
mejorando y favoreciendo su dicción.

Funciones del teatro infantil

Con el teatro el niño aumenta su autoestima, aprenden a respetar y
convivir en grupo, conocen y controlan sus emociones, descubren lo que es la
disciplina y la constancia en el trabajo, además de desenvolverse entre el
público.

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 El teatro también puede servir para:

❖ Reforzar las tareas académicas como

la lectura y la literatura.
❖ Actualizar al niño en materias como el
lenguaje, el arte y la historia.
❖ Ayudar en la socialización de los niños,
principalmente a los que tienen dificultad para
comunicarse.
❖ Mejorar la concentración y la atención de los niños.
❖ Transmitir e inculcar valores.
❖ Promover que los niños reflexionen.
❖ Fomentar el uso de los sentidos de los niños.
❖ Motivar el ejercicio del pensamiento.
❖ Estimular la creatividad y la imaginación.
❖ Hacer que los niños se sientan más seguros.
❖ Ayudar a los niños a que jueguen con su fantasía.

La mejor edad para que los niños empiecen a acudir a clases de teatro
es a partir de los cinco años de edad. A esta edad, el niño podrá leer,
entender, y su poder de memoria es alto. Los niños absorben todo lo que
escuchan.

El Teatro Divierte y Educa a los Niños

El hecho de que el niño empiece a hacer teatro no quiere decir que él
se convertirá en un actor. Los niños, en el teatro infantil, no hacen teatro ni
aprenden teatro. Ellos juegan a crear, inventar y aprenden a participar y a
colaborar con el grupo. Las clases de teatro infantil son terapéuticas y
socializadoras. Los trabajos en grupo, los ejercicios psicomotores y el
contacto físico entre los compañeros, son la base de la educación dramática.

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 El teatro es un campo inagotable de diversión y educación a la vez. A
los más pequeños, el teatro no debe estar restricto a la representación de un
espectáculo. El teatro infantil no se trata de promocionar y crear estrellitas,
sino que debe ser visto como una experiencia que se adquiere a través del
juego.

Ventajas del teatro infantil

El teatro infantil es una de las actividades extraescolares más elegidas

para los niños. Para hacer teatro no es necesario que haya nacido una
estrella en la familia, bastará con que el niño esté dispuesto a divertirse, a
inventar e interpretar historias y a hacer amigos. El teatro es ideal para ayudar
al desarrollo de la expresión verbal y corporal, a estimular la capacidad de
memoria y agilidad mental de los niños.

La mejor edad es a partir de los cinco años, a esta edad ya el niño

podrá leer, entender y su poder de memoria es alto. Los niños absorben todo
lo que escuchan.

Empezar en el teatro proporciona un inmejorable abanico de ventajas

que potencia la imaginación de los más pequeños. Además, podemos
fomentar esta actividad acudiendo a las numerosas obras teatrales infantiles
que hay, en la que nuestros hijos podrán ver potenciada su actividad en el
teatro, además de ser una actividad dentro

Condiciones del teatro infantil

El argumento:

La trama debe ser sencilla, adaptada a la comprensión del niño para

que éste capte fácilmente el contenido y el mensaje de la obra. Se debe

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preferir hechos y personajes del mundo circundante, asimilados a las
experiencias infantiles, trasmitido con lenguaje adaptado a la edad.

Los decorados:

Deben ser sencillos de colores vivos, con

armonía y de buen gusto en la elección de
formas y colores. Se deben evitar elementos
que distraigan la atención del nudo de la
acción. Se estimula en mayor grado de
fantasía del niño cuanto menos sean los detalles en los decorados. La riqueza
escenográfica debe estar dada por la capacidad artística en cuanto a la
mímica, entonación, voz y actitudes del actor. Lo más importante de la
escenografía es que sea funcional, que facilite y acompañe el movimiento
escénico.

El vestuario:

Es la cubierta del actor.

Los personajes deben tener elementos que los
caractericen de acuerdo con su rol. Con pocos
detalles se puede ubicar al niño en la
caracterización de cada personaje, pues él con
su imaginación y sus sentimientos, colabora en la comprensión, completando
lo que falta.
La maestra jardinera con elementos (túnicas, capas, gorros con oreja, bigotes,
sombreros, etc.) podrá obtener un hermoso vestuario para su espectáculo,
original y económico a la vez.

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 Los personajes:

Estos pueden ser humanos, animales y

fantásticos. Los niños se identifican y
proyectan a través de ellos haciendo propias
escenas representadas, por tal motivo debe
cuidarse que los roles estén bien definidos y
caracterizados en cuanto mímica, vestimenta
voz y desplazamiento, es preferible la aparición de pocos personajes para
facilitar la compenetración de los niños con los mismos.

Los recursos:

Los recursos a utilizar son varios, la

música es fundamental a esta edad. Los trozos
musicales pueden ejecutarse con instrumentos,
cintas grabadas, discos compactos, para
enfatizar secuencias, ambientar, bailar, cantar,
como fondo de alguna acción de suspensos, etc.
Además de acuerdo con el argumento, pueden utilizarse múltiples recursos
sonoros y visuales con el fin de brindar mayor realismo a la acción, tales
como efectos luminosos, sonidos de vientos, sirenas, rugidos, etc.

La presentación:

Son varios los elementos que hay que

tener en cuenta para conseguir un
espectáculo discreto:

1. Conocimiento del público al que

irá dirigido: debe tenerse en cuenta la edad

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 de los niños; la jardinera tiene la posibilidad de saber como son y como
reaccionan sus niños. Los factores que intervienen en la representación
frente al público son: la magia, la fantasía, lo verdadero, lo simple, lo
honesto, lo sencillo, lo ameno, lo fácil, lo directo, encerrado en ritmo ágil
y alegre, para que el resultado sea el momento de esparcimiento feliz.
2. Lugar: en donde se verificará la representación. Interior o
exterior. Los diferentes enfoques que ello demande.
Tanto en los recintos interiores como exteriores se aconseja que no
sean muy amplios, en caso de serlo se procurará prolongar la
escenografía hacia el público.
3. Todo referente a la obra, suponiendo que el espectáculo
lleve implícita una obra teatral: tipo, estilo, temática, objetivos y
duración.

Actitud del docente. Sugerencias:

Cuando son pocas las oportunidades para brindar a los niños una
buena función, por falta de recursos económicos o de buenas obras teatrales
en el medio, es el docente que puede preparar una función en el jardín. La
experiencia vivida por los niños adquiere un matiz especial por ser el maestro
quien participe en el espectáculo. Se pude formar un pequeño grupo teatral
interpretando poesías y canciones que se presten para ello, adaptando
cuentos conocidos por los niños.

Se pude estimular a los padres para que participen, ya sea como

actores o en la confección de decorados, vestuarios, etc, lo importante es la
relación escuela-hogar que se establezca y el reconocimiento de los niños
hacia quienes les brinden experiencias placenteras.

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 La importancia del teatro en educación infantil.

El teatro en la infancia es una las mejores formas de expresión,

diversión y desarrollo.

A los niños/as les gusta y lo pasan bien y además favorece a la

evolución de cada parte de su cuerpo y mente.

El teatro ayuda a los niño/as en la mejora del lenguaje, de la

compresión y especialmente de la expresión. Amplían su vocabulario; mejora
la pronunciación, entonación y vocalización; permite conocer su voz aguda,
grave, fuerte y débil. Impulsa a los niños/as más tímidos a ir perdiendo poco a
poco ese miedo a relacionarse con los demás o a hablar en público y a
aceptarse a sí mismo, por lo tanto se está propiciando a una buena
socialización, autoestima y autonomía personal.

Y no solo eso sino que también enfatiza la cooperación y el trabajo en

equipo y les hace sentir que forman parte de un grupo de iguales.

La dramatización influye positivamente en la expresión corporal y

gestual; en la comprensión de su cuerpo (de cada una de sus partes: los
brazos, las piernas, la cabeza, sus ojos), de sus posibilidades de acción y sus
limitaciones. Y en la creatividad y originalidad de actuación, de expresión
plástica y musical.

Potencia el desarrollo psicomotor y el movimiento espacial, es decir, la

lateralidad y el desenvolvimiento con confianza y seguridad en el medio. Toda
representación teatral da lugar a que los niños/as sean críticos consigo
mismos y los demás, a que se sientan libres, a conocer el mundo que les
rodea (con cada valor o tema que se trata en la representación); y por tanto a
conocer las manifestaciones y los valores de la cultura de su sociedad e

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interiorizarlos poco a poco configurando, de esta manera, su moral y
personalidad.

Beneficios de esta actividad para los niños:

❖ Ayuda a desarrollar la expresión verbal, favoreciendo que el niño

mejore la manera de comunicarse (dicción, fluidez, claridad,
vocabulario…).
❖ Ayuda a desarrollar la expresión corporal, facilitando que el niño tome
conciencia de su cuerpo y de la expresión de sentimientos y
sensaciones a través de este.
❖ Ayuda a los niños a relacionarse con sus compañeros, teniendo
además juntos un objetivo común, aprendiendo a través del trabajo en
equipo donde unos se ayudan a otros y se aprecia el trabajo de todos.
❖ Los niños aprenden a conectarse con sus emociones y a reflexionar
sobre ellas al tenerse que poner en el lugar del personaje que
representan, llegando a comprender diferentes maneras de ver el
mundo en el que viven.
❖ Permite a los niños a sentirse más seguros ayudándoles a desinhibirse
y a ganar confianza en sí mismos.
❖ Ayuda a entender y valorar la constancia en el trabajo, aquí la meta no
es inmediata sino que uno ha de trabajar durante un tiempo para
conseguir el objetivo.
❖ Estimula la creatividad y la imaginación, tan importante hoy en día
donde la mayoría de juguetes dejan pocas opciones para esto.
❖ A través de las obras que se representan y del trabajo en equipo los
niños pueden aprender muchos valores: igualdad, respeto,
colaboración, responsabilidad, compromiso, tolerancia.

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Por qué llevar a los niños al teatro

Los niños no deben ser llevados al teatro solamente para que no

estén todo el día entregados a la tecnología. El teatro les abre las
puertas a la creación, al cuento y a la historia. Las experiencias del
sentido, de la atención, visión, y auditivas, aportan una riqueza artística
y cultural a los niños. Existen diferentes tipos de obras infantiles.

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