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TP 1 Marcos Nahuel Lagña

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Tp1 teoría del arte

Marcos nahuel lagña


Año 2021

1) Cuál es el lugar del sujeto en el pensamiento de Kant?

El sujeto es el medio por el cual los procesos empíricos y morales teóricos y


prácticos se dan lugar en el pensamiento de Kant.
El sujeto conoce y juzga a la naturaleza a través de sus sentidos y conceptos a
priori.

Se compara con la revolución copernicana heliocéntrica, ya que en el marco


filosófico del realismo y el empirismo el conocimiento estaba determinado por los
objetos externos y en el idealismo trascendental de Kant, el objeto es desplazado
de su lugar central tradicional y reemplazado por el sujeto trascendental, cuyo
conocimiento no es todo empírico, ni racional sino que posee fundamentos a priori
y la facultad de juzgar.

2)
¿Qué lugar ocupa el juicio estético en el esquema cognoscitivo kantiano? Atender a
la función del sujeto trascendental.

Segun Kant existen  dos tipos de juicios, el determinante a partir de lo particular


acerca de lo cual debe encontrarse lo universal  y el juicio reflexionante a partir de
lo dado como particular de lo universal.

Aqui el juicio estético sería un juicio reflexionante, accionando sobre la


contemplacion se bjetos creados por el hombre.
El principio de finalidad (fin último:bien supremo) es la regla a priori de cualquier
juicio reflexionante, por lo cual deja de ser solo subjetivo y alcanza
valor universal. 

3)
Explique la estructura del pensamiento kantiano en relación al arte
utilizando en su respuesta los siguientes conceptos: juicio reflexionante, a priori,
universal, verdadero y necesario, y finalidad.

   Según Kant el juicio puede ser una cosa concreta y particular pero es universal,
por el valor de belleza de este objeto en relación a todo sujeto que lo contempla.
La universalidad es lo propio de una relación dinámica del objeto a una disposición
común de los sujetos.
   El juicio estético se funda a priori, en la disposición de las facultades del sujeto. Es
lo que Kant denomina finalidad subjetiva: la armonía del objeto con el libre juego
de las facultades del sujeto.

4) ¿Qué es lo bello? ¿Cómo justifica Kant el pasaje de lo subjetivo a lo objetivo


en la construcción del juicio estético?

  Al arte le corresponde lo bello y es según Kant “la producción por medio de la


libertad, es decir, mediante una voluntad que pone razón en la base de su
actividad” y concilia el abismo que hay entre necesidad y libertad, entre la función
natural y la misión moral del hombre. Aparece ligado al genio, el creador, el cual es
mediador entre lo bello natural y lo bello artístico y nace de la unión proporcionada
de imaginación, el entendimiento, y el libre uso de las facultades de conocer.
Lo bello es objeto de un placer desinteresado. Por  ello el placer estético puede ser
compartido por otros sujetos que se encuentren en situaciones diversas.
La belleza es la forma de la finalidad de un objeto, en cuanto este percibida sin la
representación de un fin. Lo bello es lo que place necesariamente.
El juicio estético tiene valor de necesidad, no teórica ni objetiva sino subjetiva y
ejemplar, en cuanto los demás sujetos deben coincidir con nuestro juicio.
El juicio estético es singular por su objeto, que no puede ser sino una cosa concreta
y particular, pero es universal por el valor de belleza de este objeto en relación con
todo sujeto que lo contempla.
El juicio estético no puede proceder de las solas notas conceptuales del objeto; su
momento decisivo reside en la manera como el sujeto es afectado por el objeto. Se
funda a priori en la disposición de las facultades del sujeto.

5) ¿Por qué Kant incorpora el arte en la operatoria racional pero no le da


estatuto de conocimiento?
El Arte no tiene el estatuto de conocimiento porque Kant entiende conocimiento
por el científico o teleológico. Además el arte no aporta conocimientos sobre el
objeto, ni puede ser entendido por conceptos y tampoco busca una ley universal,
por el contrario,  es propio del arte del genio actuar bajo reglas no concebidas
todavía, que no pueda ser explicado por lo hecho previamente. Esto es así también
porque el arte se relaciona al juicio estético y por lo tanto, reflexivo, el cual como
se explicó antes da mucho que pensar pero no genera conocimientos.

6. De acuerdo a los indicadores construidos por la cátedra para el análisis de


una obra de arte en la interpretación del marco teórico de Kant, ¿cómo entiende y
relaciona los conceptos de arte, verdad y conocimiento?

El arte , la verdad y el conocimiento .


Para intentar reflexionar sobre estos temas mi paró en la base de estos  conceptos
a partir de las reflexiones derivadas de las lecturas.

La forma en que generamos conocimiento y jugamos nuestro entorno interno y


externo la forma en que razonamos y juzgamos lo que creemos real y universal.

El arte  vinculado estrechamente con la belleza y la naturaleza .el modo en que el


humano representa lo bello Y qué considerar bello y cual su finalidad.

el conocimiento como fuente de las preguntas que se hace el humano para


conocer la  verdad de la  naturaleza.

A partir de todo esto puedo vincular el arte la verdad y el conocimiento como el


intento del ser humano de expresar su conocimiento fundamentado en su verdad
sobre la naturaleza de las cosas y lo que en el/ella representan, expresando todo su
espíritu en la creación de su obra de arte.

1)

Cuando hegel  afirma que la obra de arte no es para sí Sino para nosotros.
Hace referencia a la función del arte en cuanto a el ideal, Que para él era el de
representar a la historia y sus realidades integrando la subjetividad del carácter con
lo externo dirigido al público que contempla la obra. La función del arte de
Representar la cultura por sus medios, permitiéndose así una comunicación con el
espectador. Teniendo en cuenta el contexto histórico y la forma en el que el
mensaje sería interpretado para su reflexión.

2)

Para el el arte debía generar en su espectador una autoconciencia histórica


brindándole respuestas Y de alguna manera orientando sus necesidades y su lugar
en el mundo.
A lo largo de la historia en un principio el arte se articula con la religión, pero luego
en cierto modo su función omniabarcante se vio afectada con la estratificación del
cristianismo y sus instituciones. Entonces la reflexión histórica y la moral
comenzaron a orientar la acción humana de una manera más fuerte y menos
afectada por la influencia de la religión en el arte.
siendo el arte el medio por el cual la expresión y representación de la historia
cultura y pensamientos se ve afectado por los acontecimientos y los conocimientos
gestados en cada presente, en cada fracción de la historia en que se estudie.
Lleguen se refiere al conocimiento científico como base para la intuición medio por
el cual el ser humano comprende su realidad y la construye.

3) la historia del arte para hegel una disciplina científica de índole investigativa que
constituye un conocimiento necesario, ya que la historia del arte es la historia de
cómo afecta la repercusión de las obras de arte en el mismo arte a lo largo de los
años hasta el presente. Siendo así la historia del arte un agente activo en el proceso
de construcción de la intuición humana del mundo, del mismo modo las otras
disciplinas del conocimiento científico.

(4 )y(6 )

Se entiende esa manera porque para hegel el ideal del arte era básicamente ese,
transmitir autoconciencia histórica y de ese modo se mantiene relevante
constantemente estimulando el saber humano y las expectativas de su tiempo.

5) y( 7 )

la filosofía del arte y la historia de arte son dos disciplinas que se acompañan y
complementan. Siempre la tarea de esta ciencias es acompañar a la intuición Qué
es el arte involucrarse en su cultura de la sensibilidad y su historicidad para pensar
con el.
La filosofía se interesa en el arte por su fin función histórica y cultural Por ende la
historia del arte gana por eso un lugar especial en la filosofía.
Sin embargo ambas se relacionan con el arte de maneras diferentes.
La historia Investiga el arte manteniendo un carácter descriptivo. En cambio la
filosofía se interesa en lograr una articulación del significado de las obras, una
especie de exposición a las experiencias de las obras de arte en la historia. La
filosofía del arte para hegel se denominaba "el sistema" .en la actualidad se
denomina el discurso de la filosofía.
De este modo la filosofía se va articulando sistemáticamente con la historia para
poder estudiar en cada etapa. Entendiendo Qué representa Y qué repercusiones
tuvieron las obras en la conciencia de los hombres en épocas y culturas
determinada.

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