TEMA 1: EL MODERNISMO. CARACTERÍSTICAS.

LA
REPERCUSIÓN DE RUBÉN DARÍO Y EL MODERNISMO EN
ESPAÑA

1.1. El modernismo: definición y características.

A finales del siglo XIX se produce una gran crisis espiritual y artística en
toda Europa. La filosofía, el arte y la literatura reniegan de la mentalidad
burguesa. Se busca una nueva espiritualidad y un arte provocador, alejados
de la vulgaridad y del sentido utilitario de la obra de arte.
Se denomina modernismo al movimiento literario nacido en
Hispanoamérica en el último cuarto del siglo XIX y difundido en España
por el nicaragüense Rubén Darío tras la publicación de su libro Prosas
profanas (1896). Su periodo de auge fue breve y sus logros se agotan hacia
1915, pero su importancia fue decisiva para la evolución de la literatura
española y, especialmente, de la poesía, ya que supuso una renovación
total. El modernismo fue, sobre todo, un movimiento poético, aunque se
encuentran ejemplos en la novela y en el teatro.

Un nuevo concepto de escritor

La literatura de Rubén Darío irrumpió con gran fuerza en el panorama
literario de la época: poemas y prosas de lenguaje culto, llenos de ritmo y
sensaciones que trataban de mundos y seres fabulosos, imaginativos,
exóticos. Rubén se inspira en dos fuentes principales: el Romanticismo y
los movimientos poéticos franceses del siglo XIX, especialmente el
parnasianismo y el simbolismo.
Las consecuencias para la literatura hispánica son varias:
- El escritor modernista se presenta, en su vida y en su obra, como un ser
perteneciente a la aristocracia del espíritu. En esta idea de raíz romántica,
el artista se ve a sí mismo como un ser privilegiado, dotado con
sentimientos e ideas distintos y superiores a los de la gente común.
- El escritor adopta un estilo de vida acorde con su concepción del arte:
la bohemia. Su dedicación total y exclusiva a la literatura conlleva el
desprecio de la ordenada vida burguesa. Su mundo es el de los cafés, las
tertulias, la noche. Pero su riqueza artística contrasta casi siempre con su
miseria material. En este sentido, su literatura se convierte en una
compensación imaginativa de su pobreza.

Los temas del modernismo

1
 La influencia del Romanticismo es evidente en las dos líneas temáticas
más frecuentes en el modernismo: los temas escapistas y los temas
intimistas.
- La línea escapista es la más representativa y la más imitada. Los
ámbitos a donde se evade el escritor modernista son mundos raros: lugares
exóticos y épocas antiguas. Con su imaginación y sus palabras evoca
palacios, jardines, pagodas o castillos, decorados por los que desfilan
caballeros, princesas tristes, guerreros legendarios, cisnes, ninfas, sátiros y
centauros. Japón o París, Chile o Grecia, cualquier lugar del mundo, sirve
como marco si admite la ambientación de algo hermoso. El erotismo y las
conductas amorales aparecen como muestra de su espíritu rebelde y
antiburgués.
- La segunda, la línea intimista, permite expresar el malestar del
artista con lo que le rodea. El amor y el mundo son vistos con ojos
melancólicos. Hay un deseo de plenitud que resulta irrealizable. Esta
nostalgia y este desasosiego se enmarcan en paisajes otoñales o
despoblados jardines crepusculares de raíz romántica.

Características métricas y estilísticas de la poesía modernista

Los poetas modernistas explotan todas las posibilidades que el lenguaje
ofrece para conseguir belleza. El poema debe ser una fuente inagotable de
sensaciones para el lector.
- La musicalidad del verso es uno de los instrumentos principales de
la composición, una musicalidad que se acomoda a los temas tratados. Los
ritmos muy marcados y solemnes se reservan para grandes asuntos: el
desfile de un cortejo, la hazaña de un guerrero o una tormenta en el trópico.
Las melodías suaves y nostálgicas acompañan a emociones delicadas: la
tristeza de una princesa, la melancolía de un atardecer. Los títulos de
muchos poemas (Sonatina, Arias tristes) aluden a esta cualidad musical.
- La musicalidad se consigue por el cuidado uso de la métrica. Los
versos de más tradición, como el octosílabo o el endecasílabo, se emplean
habitual- mente, pero las preferencias modernistas se inclinan por el
alejandrino el dodecasílabo o el eneasílabo, poco usados hasta entonces.
Los esquemas acentuales de los versos, repetidos con regularidad,
proporcionan el ritmo musical al poema.
- El poeta modernista emplea un léxico muy rico y sonoro, y recurre a
neologismos, voces desusadas o cultismos llamativos por su extrañeza y
sus cualidades rítmicas: Que púberes canéforas te ofrenden el acanto. El
color es otro elemento fundamental en las descripciones, que pretenden

2
alcanzar una calidad pictórica. También son frecuentes las referencias
mitológicas, como exhibición de los conocimientos culturales del poeta.
- Las figuras retóricas se emplean abundantemente: aliteraciones
(vino de la viña de la boca loca) que sugieren con frecuencia el sonido real
(está mudo el teclado de su clave sonoro); sinestesias (caricia rosa, verso
azul, claras risas) e imágenes audaces (ir al sol por la escala luminosa de
un rayo).

1.2. La repercusión del Modernismo en España: Rubén Darío y el

Modernismo en Valle-Inclán

a) LA TRAYECTORIA POÉTICA DE RUBÉN DARÍO

Rubén Darío (1867-1916), poeta nicaragüense, hombre cosmopolita y precoz,

amante del placer y de los viajes se convirtió en el gran difusor del Modernismo;
posiblemente sea, además, el poeta que más repercusión haya tenido en la lírica del
siglo XX en España. Son tres sus obras más destacadas:
Azul (primera edición en 1887, segunda versión ampliada en 1907) es una obra
llena de imágenes sorprendentes y adjetivos inesperados. Se percibe, sobre
todo, la influencia francesa y crea aquí un mundo de hadas, princesas, centauros y
cisnes (el ave símbolo de este movimiento literario, animal que condensa lo
blanco, lo puro, lo ideal y lo aristocrático); también se recoge, de ahí el título de
esta composición, el color azul, como símbolo de los sueños, el arte, lo helénico y
lo homérico, el mar y el firmamento. Desde el punto de vista formal, la sinestesia
es el eje central de su actuación y, por ello, trata de acumular materiales
pictóricos, arquitectónicos, esculturales y musicales porque pretende conseguir un
libro que sea una obra total.
Prosas profanas (1886) es un conjunto de poemas que influyeron en el
nacimiento del Modernismo en España, obra modelo de esta corriente, que
deslumbra por sus innovaciones métricas y léxicas. Aborda temas de la línea
evasiva aristocrática pero incorpora, además, la preocupación social. Se
cuestiona Darío por el arte, el placer, el amor, el tiempo, la muerte, la religión y la
creación poética. A este poemario pertenecen algunas de las creaciones más
reconocidas del poeta nicaragüense como son la “Sonatina” o “Era un aire
suave…”
Cantos de vida y esperanza (1905), de expresión más sobria, menos retórica,
trata de acercarse más a la gente corriente, salir “de la torre de marfil” y lo hace
abordando temas como la reivindicación de lo hispánico frente a lo
estadounidense, el gusto por las civilizaciones precolombinas o la invitación a la
unión de los pueblos hispanoamericanos. En algunas de sus composiciones, se
aleja de la alegría y la brillantez para mostrar amargura y cansancio ante la vida
y las situaciones vividas. De ahí, poemas que abordan el asunto de la
inevitabilidad de la muerte; otro tema recurrente es el de la figura femenina
abordada en dos vertientes: una atractiva y placentera (erotismo) y la otra, triste y
superficial (Darío consideraba cercana la muerte y dudaba de la existencia de una

3
vida ulterior y, por tanto, el goce amoroso se percibe como un remedio contra la
infelicidad, pero, a la vez y dado su carácter caduco, le revela el trágico e
inevitable paso del tiempo).

1. Señala el tema de cada texto.

2. Resume brevemente su contenido.
3. Mide los cuatro primeros versos de cada poema y señala el tipo de verso y la rima.
4. ¿Cómo consigue el poeta dar musicalidad a los versos?
5. ¿Cómo es el lenguaje? ¿Aparecen palabras poco usuales, neologismos o cultismos?
6. ¿En torno a qué campo semántico se articula cada poema?
7. ¿Cómo son los adjetivos? Pon ejemplos.
8. Dentro de qué línea temática (escapista o intimista) inscribirías cada texto. Razona
tu respuesta.
9. Pon ejemplos de figuras retóricas empleadas por el poeta: metáforas,
personificaciones, sinestesias, aliteraciones, etc.

4
 b) RAMÓN MARÍA DEL VALLE-INCLÁN

Aunque es fundamentalmente autor teatral y novelista, dentro de su obra poética

de influencia modernista, cabe destacar, sobre todo, Aromas de leyenda (1907), libro
influido por Rubén Darío.
En narrativa y teatro se inclina básicamente por la estética modernista y a medida
que su producción avanza incorpora la técnica del esperpento. Entre las novelas
modernistas, destacan las cuatro Sonatas (Sonata de otoño, 1902, Sonata de estío, 1903,
Sonata de primavera, 1904, y Sonata de invierno, 1905). Música y simbolismo son
rasgos netamente modernistas, y lo es también la caracterización del personaje de
Bradomín como un dandy aristocrático, elegante, exquisito, amoral, aventurero,
provocador, cínico e incluso violento a veces. La exaltación de un mundo decadente y
refinado, el esmerado lenguaje y cuidado estilo dan por resultado la prosa más brillante
del Modernismo español. Sus inicios dramáticos también están vinculados al
Modernismo decadente. Se trata de obras que corresponden al teatro poético
modernista, de tema histórico y esteticismo aristocratizante y refinado de fin de
siglo. Destacan El marqués de Bradomín (1906), que es una versión teatral de las
Sonatas, y Cenizas (1899), obra que reescribe más tarde, en 1908, con el título El yermo
de las almas. La etapa del ciclo mítico, situado en la Galicia rural, intemporal, arcaica y
supersticiosa, también tiene elementos propios del Modernismo. Se encuadran aquí las
llamadas Comedias bárbaras, a la que pertenecen Águila de blasón (1907, Romance de
lobos (1908) y, posteriormente, Cara de Plata (1922). En las Comedias, al igual que en
su trilogía narrativa sobre la guerra carlista (Los cruzados de la causa, 1908, El
resplandor de la hoguera, 1908, y Gerifaltes de antaño, 1909), el autor ensaya un
nuevo camino también propio de una de las muy diversas orientaciones del
Modernismo: el primitivismo, caracterizado por la presencia de la violencia, la
crueldad, la barbarie, la destrucción, la brutalidad...

Lee el siguiente texto y contesta después a las preguntas que se formulan:

Ramón María del Valle-Inclán, Sonata de estío

"Y desaparece velozmente, como esos etíopes carceleros de princesas en los castillos
encantados. Yo, espoleado por la curiosidad, salgo tras él. Heme en el puente que
ilumina la plácida claridad del plenilunio. Un negro colosal, con el traje de tela
chorreando agua, se sacude como un gorila, en medio del corro que a su rededor
han formado los pasajeros, y sonríe mostrando sus blancos dientes de animal
familiar. A pocos pasos dos marineros encorvados sobre la borda de estribor halan
un tiburón medio degollado, que se balancea fuera del agua al costado de la fragata.
Mas he ahí que de pronto rompe el cable, y el tiburón desaparece en medio de un
remolino de espumas. El negrazo musita apretando los labios elefanciacos...
(...)
El negro pareció dudar. Asomóse al barandal de estribor y observó un instante el
fondo del mar, donde temblaban amortiguadas las estrellas. Veíanse cruzar
argentados y fantásticos peces que dejaban tras sí estela de fosforescentes chispas y

5
desaparecían confundidos con los rieles de la luna. En la zona de sombra que sobre
el azul de las olas proyectaba el costado de la fragata, esbozábase la informe mancha
de una cuadrilla de tiburones. El marinero se apartó reflexionando. Todavía
volvióse una o dos veces a mirar las dormidas olas, como penetrado de la queja que
lanzaban en el silencio de la noche. "

1. Señala el tema del texto.

2. Resume brevemente su contenido.
3. ¿Cómo es el lenguaje? ¿Aparecen palabras poco usuales, neologismos o cultismos?
4. ¿En torno a qué campo semántico se articula cada poema?
5. ¿Cómo son los adjetivos? Pon ejemplos.
6. Dentro de que línea temática (escapista o intimista) inscribirías cada texto. Razona
tu respuesta.
7. Pon ejemplos de figuras retóricas empleadas por el poeta: metáforas,
personificaciones, sinestesias, aliteraciones, etc.