La misión no es escribir. Aquf, el concepto clave es crear.

Así lo describe, en el prólogo que encabezan estas pági-

nas de El arte de enseñar a escribir, el reconocido escritor
Mario Bellatin, quien, desde hace poco más de cuatro
años funge como director de la Escuela Dinámica de
Escritores (EDDE), en la ciudad de México.
Bellatin reúne aquí los textos con los cuales se en-
seña el difícil arte de escribir en la EDDE principalmente
porque, por paradójico que se antoje, en una escuela
como ésta lo último que se enseña es a escribir. De esta
manera creadores tan disímbolos (artistas visuales, in-
vestigadores, traductores, poetas, narradores) y de re-
conocida trayectoria se han reunido con los discípulos
para compartir sus experiencias y enseñanzas sobre esta
actividad que una relación central tiene con esa otra
que ellos practican.
Sólo entonces los discípulos podrán irse a casa y allí
escribir los textos que nazcan de su espíritu creativo,
sin tutor alguno o notoria influencia que la del propio
ánimo creador. Al contrario de los famosísimos talleres,
a la EDDE los alumnos no vienen a leer su obra frente a
sus compañeros y recibir de ellos comentarios sobre la
técnica, los posibles error_es que encuentren a lo largo
del texto o del valor literario. En la EDDE simplemente
se les dan los elementos de otras artes que, muy segu-
ramente, enriquecerán la suya. Es así como, dice
Bellatin, las formas de construcción de otras artes con-
fluyen y enriquecen el acto de escritura y de ello da
muestra fielmente El arte de enseñar a escribir.

MARio BELlATIN nació en la ciudad de México en 1960. Es

miembro del Sistema Nacional Creadores de Arte de México
y director de la Escuela Dinámica de Escritores. Obtuvo el
E Premio Xavier Villaurrutia 2002 por su novela Fiares. Ha publi-
o
u
ni cado además: La escuela del dolor humano de Sechuán, Shiki
u
Nagaoka: una nariz de ficción, El jardín de la señora Murakami,
E
oe: Salón de belleza, Canon perpetuo, Perros héroes, ]acabo el mutante "'oa::
u
o y Lecciones para una liebre muerta, entre otros títulos. ;2
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SECCIÓN DE ÜBRAS DE LENGUA Y ESTUDIOS LITERARIOS

EL ARTE DE ENSEÑAR A ESCRIBIR

 MARIO BELLATIN .
coordinador

FONDO
Escuela
DE CULTURA dinámica
ECONÓMICA de escritores
Primera edición (FCE, Chile), 2006
Segunda edición (FCE, México), 2007

ÍNDICE
Bellatin, Mario, coord.
El arte de enseñar a escribir 1 coord. de Mario Bellatin.
- 2a ed. - México : FCE, Escuela Dinámica de Escritores, Prólogo, Mario Bellatin 9
2007 Epígrafe 15
208 p. ; 21 x 14 cm- (Colee. Lengua y Estudios Lite-
rarios)
ISBN 978-968-16-7899-9 (Obra completa)
978-968-16-7893-7 (Tomo I) LOS MAESTROS [17]
l. Escritura - Estudio y enseñanza I. Ser. II. t.
Hesycaste, Laura Benetti 19
LC PN179 Dewey 372.623 B159a Diferentes cuerpos estructurales, Ximena Berecochea 21
Todo depende de una cosa indescifrable, impalpable, imprevisible,
indomable, que solemos llamar talento,
Fabienne Bradu 23
Distribución mundial para lengua española
(excepto Argentina, Bolivia, Chile, Perú y Uruguay) Un ensayo breve semejante a una fuga,
Juan Arturo Brennan 25 ·
Toda su energía en el proceso, Al do Chaparro 27
Diseño de portada: Teresa Guzmán Romero
Ilustración: Gerardo Montiel Klint, Sin título, 2006, México
La memoria en la invención literaria, Federico Campbell 29
Sobre la aventura de leer, Adriana Díaz Enciso 32
Infiel a mis principios, Guillermo Fadanelli 34
Comentarios y sugerencias: editorial@fondodeculturaeconomica.com
www.fondodeculturaeconomica.com
Escritura a tres bandas, Raúl Falcó 35
Tel. (55)5227-4672 Fax (55)5227-4694 En la escuela de escritores, inéluyendo el pollo muerto
~Empresa certificada ISO 9001: 2000 y desplumado, Héctor Fernández 37
Silencio, Margo Glantz 39
No es un proceso sagrado sino una condensación de tramas
D. R.© 2006, ESCUELA DINÁMICA DE ESCRITORES y de imágenes hechas palabras, Anamari Gomís 40
D. R. © 2006, FONDO DE CULTURA ECONÓMICA
Mí paso por la Escuela Dinámica de Escritores,
Carretera Picacho Ajusco, 227; 14200 México, D. F. Mario González Suárez 42
Sacando cosas del basurero, Juan José Gurrola 43
Se prohibe la reproducción total o parcial de esta obra
-incluido el diseño tipográfico y de portada-,
Casi desde el "diván del psicoanalista, Francisco Hinojosa 47
sea cual fuere el medio, electrónico o mecánico, Desamordazar al cuento, Mónica Lavín 49
sin el consentimiento por escrito del editor. No podía hacer más que preguntar, David Lida 51
Escribir (instrucciones imposibles), Sandra Lorenzana 52
ISBN 978-968-16-7893-7 (tomo I)
ISBN 978-968-16-7899-9 (obra completa) Disloque de las ideas aceptadas, Mónica Mansour 54
¿Es la música un lenguaje?, Ricardo Martín 56
Impreso en México • Printed in Mexico

7
 Sobre las charlas literarias, márgenes que exploran la tragedia
y algunos motivos que las generan, Álvaro Mata Guillé 58
Enseñar a escribir, Fabrizio Mejía Madrid 60
•, Benjamín Mayer Foulkes 61 PRÓLOGO
Fotografiar asesinatos, Gerardo Montiel Klint 62
Notas sobre el único día en que fui profesor, MARIO BELLATIN
Philippe Ollé-Laprune 64
Invectiva contra la ensefíanza de la escritura,
Ignacio Padilla 66 Aparte de hacer mis libros, dirijo una escuela de escritores. Un lugar
El contacto con la sangre nueva, Eduardo Antonio Parra 68 donde sólo existe una prohibición: la de escribir. Es decir, que los
Los talleres, la escuela y yo, Edmundo Paz Soldán 70 alumnos, tal vez deba decir los discípulos de un número grande
La aproximación filosófica a la escritura, de maestros, no pueden llevar a ese espacio sus propios trabajos de
Mauricio Pilatowsky 72 creación. Ellos deben, en lugar de cotejar sus textos, tener la mayor
Jóvenes dialogantes, Sergio Pitol 73 cantidad posible de experiencias con creadores en plena produc-
Con esperanza pero sin desesperación, ción. No es posible enseñar a escribir, ésta puede ser la premisa de
Giovanna Polarollo 75 una escuela semejante y, precisamente por eso, es imprescindible
En el principio eran las manzanas, José Manuel Prieto 77 su creación y mantenimiento.
La escritura solamente, Cristina Rivera-Garza 78 Se trata de una escuela vacía en la que no existen programas de
Texto y música, Marcela Rodríguez 83 estudio. De un lugar donde se examinan asuntos, no únicamente
Gente inquieta y talentosa, Marisol Schulz 85 relacionados con la literatura sino, especialmente, con las maneras
Monólogo interior, Enrique Serna 87 de las que se sirven las demás artes para estructurar sus narracio-
La ceremonia de la escritura, Iván Thays 89 nes. Es aquí donde creo que este proyecto se sitúa en las fronteras,
Mil imágenes comenzaron a surgir, donde de algún modo se desdibuja aquello que conocemos como li-
Milagros de la Torre 91 teratura y se forma un cuerpo en el cual el ejercicio de la escritura
Inventar y definir la histeria, Miguel Ventura 92 toma la categoría de práctica artística. Y como es obvio, la fronte-
La Escuela del Diálogo Humano de Sechuán, ra se configura con dos espacios que permiten pensar que la prac-
Jorge Volpi 94 tica literaria es capaz de transformar asimismo en literatura el
ámbito de las demás artes. Se trata tal vez de orientar a los escrito-
res para que se ubiquen en los límites de lo literario para advertir
Los DOS AÑOS [97] que el ejercicio de la escritura es un arte más, y que está sujeto a los
movimientos y reglas que se manejan al considerar la experimen-
tación artística como parte de un todo que no se fragmenta en cada
TODOS LOS CURSOS [105] una de las prácticas particulares.
La escuela está dividida en tres líneas de trabajo: composición,
Lista de maestros 107 contenidos y formas de construcción. En la primera se discuten
Lista de cursos 110 . asuntos relacionados con el lenguaje literario. Se experimenta con
aspectos concretos del ejercicio de escribir como el punto de vis-
ta, la primera persona, el uso o desuso de adjetivos, la utilización de

8 9
distintos tipos de modos, técnicas o formas capaces de hacer que suerte de escritura propia, y será un elemento que ayude a hacer
se produzca una suerte de sistema dentro de los textos que se pre- de lo literario algo dinámico. Precisamente en ese punto, para pro-
tenden crear. piciar el movimiento que debe tener toda escritura, se debe transi-
La segunda línea está relacionada con los contenidos. p . . rlifícil tar, como señalé, por la frontera sutil donde se ponen en juego una
hacer comprender que los contenidos no son importantes en ::,Í,, serie de elementos comunes a todas las artes. Es para propiciar este
sino que, por encima de ellos, se encuentra la forma de abordarlos. enfrentamiento, que se debe pasar por la experiencia de compartir
Conlleva cierta dificultad que se entienda cómo en una escuela de muchas horas de trabajo con ochenta de los más reconocidos crea-
escritores se puede hablar tanto de Faulkner como de Kafka sin dores, tanto de literatura cmno de otras artes, que harán que el
que tenga mayor importancia lo que se diga de ellos, sino donde lo discípulo sea partícipe de una serie de universos vedados -uno de
fundamental es advertir qué elementos, qué puntos son los que se ellos, por ejemplo, el gabinete de trabajo de los creadores convo-
abordan en la discusión. En estas sesiones, el autor o el tema no son cados-, ganando de esa forma un tiempo sumamente valioso para
sino meros pretextos para establecer un diálogo literario. descubrir la cantidad de posibilidades que pueden aplicar los
Por otra parte, abordando la tercera línea de trabajo, estoy alumnos a su propia creación.
convencido de que las formas de construcción narrativas son casi No se debe, no se puede enseñar a ser escritor. Aunque habría
imposibles de mostrar desde la misma literatura. Como en ella no que recapacitar y preguntarse qué es lo que define a un escritor.
parece contarse con una retórica predeterminada que haya que Puede tener que ver con la conciencia que se tenga de lo que se está
seguir -y si esto existiera y se acatara daría como resultado pre- escribiendo. Con la posibilidad de leerse a sí mismo. Con adver-
cisamente una mala literatura-, me parece importante acudir a las tir los distintos elementos que conforman su sistema de escritura.
formas de construcción de otras artes, para desde la visión que ellas Poder discernir cuándo se está siendo fiel a las reglas que emanan
presentan contar con una perspectiva del arte de narrar. Ver que así , del discurso, o se están poniendo en práctica una serie de ideas
como la escultura, la pintura, la arquitectura, la danza o la fotogra- que tíenen que ver más con un "deber ser" que con la escritura
fía cuentan con elementos narrativos que, de alguna manera, están personal. Se pretende por eso que los discípulos adquieran una
fuera de lo que en sí se narra, en la literatura ocurre lo mismo, a conciencia, lo más clara y objetiva posible, de cuáles son sus poten-
pesar de que una serie de ideas establecidas digan lo contrario: que cialidades, de los modos particulares que poseen para conformar
se debe escribir siguiendo una serie de preceptos donde muchas sus textos.
veces se confunde la forma con el contenido. Otro de los intereses de la escuela es servir de nexo entre los
En realidad, la escuela no viene a ser sino un centro de confluen- alumnos y las. distintas instancias literarias. Por esa razón entre
cia de una serie de creadores de reconocida actividad con discípulos los maestros, aparte de una serie de importantes creadores, se en-
que pretenden darle forma a sus escritos. Los alumnos deben gene- cuentra también editores, críticos literarios y funcionarios de cul-
rar sus textos personales en un espacio ajeno a la escuela. Deben tura. No se quiere llegar al espacio convencional del taller literario,
construir sus propios lugares de creación, donde lo aprendido o, ni tampoco al lugar de lo académico. En ningún momento está en
mejor dicho, lo experimentado en la escuela, pueda ser puesto en juego el conocimiento tal como se lo suele comprender. Se trata de
práctica. La escuela debe servir solamente como una suerte de deto- escapar a los cánones tradicionales del pensamiento. A la idea de que
nante capaz de hacer que cada quien se enfrente, de manera soli- existe una fórmula, una verdad alcanzable, luego de lo cual, una vez
taria, con su propio trabajo. Esto se practica con la intención de que se esté en posesión del secreto, se hará posible que alguien
que la obra resultante no se encuentre bajo la tutela más que del pueda dedicarse a escribir. Los libros, mientras más excéntricos,
propio creador. Una obra ejecutada bajo estas condiciones hará mejor. Mientras obedezcan de una manera más clara a su propia
más evidentes sus particularidades, permitirá la existencia de una lógica, se convertirán en textos que trascenderán a sí mismos.

10 11
 Ya dije que la escuela no cuenta con un plan de estudios, éste determinado de clases en una planta física que permite el encuentro
varía de acuerdo con los maestros disponibles en determinado perio- entre maestros y discípulos, lo que los une en realidad es el vacío
do. El maestro propone el tema que desarrollará durante las horas en el cual se sustenta el arte. Para llegar a esa nada necesaria en la
que compartirá con los alumnos. La escuela dará las reglas de juego que se mantiene toda estructura artística, los discípulos deben pasar
de lo que se desea con la creación de cada sesión. N o se buscará por una frontera cuyos límites son inmateriales. Pasar por la fron-
necesariamente la formación de escritores en el estricto sentido de la tera que siempre estuvo allí, presente, pero que muy pocos están
palabra. La idea es que la experiencia pueda materializarse en una capacitados para percibir.
serie de disciplinas afines. En el psicoanálisis, el arte, la publicidad, A partir de la participación comunitaria y anónima, la escuela
en cualquier carrera humanista es posible que tomen cuerpo los puede ser vista como una obra en sí misma. Como un espacio ca-
resultados de una experiencia semejante. Como señalé al inicio de paz de hacer evidente la cada vez más establecida manera de hacer
este texto, en esta escuela se prohibe escribir. La escritura que se arte, donde la obra como solemos entenderla tiende a difuminarse
realice en ella será únicamente la inducida para buscar cierta fina- para dar paso a procesos más que a resultados. El fin de la Escuela
lidad, una suerte de simulacro de la escritura verdadera, la que se Dinámica de Escritores puede ser la escuela misma. Su funciona-
llevará a cabo dentro del espacio paralelo, íntimo, secreto, que los miento, su capacidad para congregar a maestros y discípulos, su
ochenta cursos que ofrece la escuela ayudarán a crear. carácter no individual y su negación a ver los resultados de la pro-
Una escuela semejante tuvo sus orígenes en diversas experien- puesta en virtud de la cantidad de escritores que surjan de ella, es
cias, relacionadas básicamente con otras disciplinas. Fue fundamen- una muestra de ello. Se trata más bien, creo yo, de una gran insta-
tal para su creación la búsqueda mística presente en determinadas lación, que empezó y sigue fluyendo en el tiempo y en el espacio.
religiones, la práctica del psicoanálisis, así como las distintas mani- Las fronteras, quiero creerlo, quedan abolidas.
festaciones de laboratorio artístico que se han dado dentro del mun-
do del teatro y la danza. El ejercicio sufí, que trata de buscar el todo
dentro de los distintos accidentes, los módulos de experimenta-
ción de danza Butoh, que logra hacer del resto y del silencio una
estructura, Jacques Lacan frente a sus pacientes, quien propiciaba
que el inconsciente y la lingüística buscaran sus propias herra-,
mientas para expresarse, los seminarios de Jerzky Grotowsky y
Tadeusz Kantor, donde el fallo o supuesto error forma parte de la
propuesta, las reflexiones sobre tiempo y espacio presentes en los
textos de Peter Brook. Andrei Tarkovsky y su empeño por contar
lo imposible de ser contado. Joseph Beuys y su posibilidad de
comprimir en una acción cientos de años de actividad artística, o
los experimentos con el cuerpo de Pina Bausch, quien al fusionar los
géneros creó una manera distinta de mirar, han sido los puntos de
partida de esta práctica. En literatura, más allá de los programas
de escritura creativa de las universidades estadounidenses, o los
talleres convencionales no existe una práctica con estas caracterís-
ticas. Lo más importante de este centro es que hace evidente su no
existencia dentro del plano de lo real. Pese a que se dan un número

12 13
 EPÍGRAFE

En el libro El arte de enseñar a escribir, queremos dar a conocer la

experiencia que durante estos últimos cuatro años hemos llevado
a cabo en la ciudad. de México. Hemos escogido el testimonio de
cuarenta maestros para mostrar, a través de ellos y de manera
breve, el espíritu de nuestro trabajo. Siempre se planteó el funcio-
namiento de la Escuela como algo abierto a la cantidad de personas
interesadas en la escritura. Pero por motivos físicos y materiales,
el desarrollo de su dinámica estuvo restringido sólo a quienes es-
tuvieron presentes en las sesiones. Es por esa razón que este texto,
conformado tanto por los testimonios de los maestros que partici-
pan en la escuela, como por los cursos que se impartieron y sus
respectivos contenidos y bibliografías, busca que nuestro método
de trabajo pueda ser de utilidad a todos aquellos interesados en el
arte de escribir.
Hasta este momento, la Escuela Dinámica de Escritores ha
contado con noventa y cinco maestros, ciento diez alumnos, y han
egresado tres generaciones de estudiantes.
Queremos agradecer a todos los creadores que confiaron en el
proyecto, a las instituciones, tanto públicas como privadas, que lo
avalaron y ayudaron a su sostenimiento, y en especial a los miem-
bros de nuestro Consejo de Honor, del Comité Consultivo y a
Philippe Ollé-Laprune, director de la Casa Refugio Citlaltépetl,
quien de manera desinteresada y entusiasta dio cobijo a esta
escuela.

15
LOS MAESTROS
 HESYCASTE

LAURA BENEITI,
psicoanalista

Es imposible hablar de EDDE sin hablar del encuentro.

Me encuentro preparando mi intervención para esa Escuela
que hace esponsales con la transmisión. Prefiero que me encuen-
tre dormida. Si hablar de evocar consiguiera ser un acto posible.
Los labios escriben. Pasan corriente.
¿Qué hace escribir?
El corte.
¿Qué es escribir?
Una función.
Estaba lista para dar lo único que resultaba valioso en un au-
la donde unos desconocidos m~ esperaban para ponerse a tem-
blar. Sabía, porque así se me había indicado, que los escritores no
usan biblioteca y no pueden escribir más que en acto.
Saludaba esa prohibición -regla fundamental- y la ponía
junto al edicto de las habas en úna escuela griega.
Yo era un haba y tenía que dejarme inventar pero no podía de-
jarme comer. También temblaba.
Con lo único que tenía para dar tomé un avión que me trasla-
daba desde Lima al refugio de los escritores, y que me reunía con
Mario Bellatin. Quisiera hablar un poquito de él. Mario me ha ense-
ñado que la creación es un álgebra que se impone donde se escribe.
Pero la escritura, ella, no el lenguaje, la escritura da huesos a todos
los goces que, por el discurso, resultan abrirse al ser parlante.
Esta cita del seminario 18 de Jacques Lacan se convirtió en mi
Haba.
Un deseo que produce un corte y sanciona la audacia. Me pro-
pongo dejar saber que sólo la singularidad dicta la letra del de-
seo; que sin ella cualquier afeite pierde la condición del artificio.
Revoloteo para desordenar las costumbres del tiempo y hago que

19
las arenas lo dispersen. Con fuerza surge nueva la forma donde
enhebrar los significantes que se hacen dueños de la sustancia
corporal.
Ayudo a reconocer que esos significantes no están en la Aca- DIFERENTES CUERPOS ESTRUCTURALES
demia.
Me gusta moverme en el macizo del papel y dejar que la vida XIMENA BERECOCHEA,
se enjuague en mi falda. fotógrafa
Haré códigos y haré números con las cosas que pierdo y las
quemaré en una gran fogata.
La ausencia se atora en mi garganta. Sobre el gabinete de tu La representación en literatura y en fotografía, así como las rela-
pensamiento me hago mover por hilos de tarántula. ¿Qué hace ciones que pueden establecerse entre ambas, ponen en evidencia
tu dedo? Respondo: es sólo literatierra. particularidades de cada una de estas formas de significar que co-
Podría haberme dejado arrastrar por una carretilla de amian- mo escritor o como fotógrafo pueden resultar esenciales para el
to y dejarme vaciar junto al ídolo. Dejé que cayeran las hojas de trabajo de creación.
las gracias pasajeras entre las ruinas de mi sed. Durante los últimos años, mi trabajo como fotógrafa ha estado
Había que caer hasta dejar que la angustia se agolpara en el influenciado por los estudios de licenciatura y maestría en litera-
centro de la mañana, que a veces llamo cuerpo. tura. Como autora, puedo decir que la reflexión en torno a temas
dentro de este campo comparativo ha sido primordial. El estudio
interdisciplinario -acotado en este caso al campo literario y foto-
gráfico- devela las posibilidades de nuestras herramientas. Así
pues, un análisis teórico minucioso puede motivar diferentes
cuerpos estructurales y de contenido.
"' Si se parte de un estudio comparativo en torno a los rasgos
sígnicos literarios y fotográficos, se abren las puertas al vasto te-
rreno representacional de estos dos campos en el que se nos pre-
sentan temas tales como la disputa entre texto e imagen por la
primacía en el proceso imaginativo, tanto de creación como de re-
cepción de una obra; la relación que guardan estas dos formas con
lo que representan y por lo tanto cómo se les relaciona, o no, con la
realidad; el juego de verdad y mentira asociado al hecho de mos-
trar y no mostrar; los trabajos ecfrásticos -es decir, aquellas re-
presentaciones verbales a partir de representaciones visuales-
que conforman un vasto repertorio que invita a una reflexión en
torno a lo que buscan los escritores al recurrir a obras artísticas vi-
suales e insertarlas verbalmente en sus obras.
Éstos son solamente algunos de los múltiples caminos abier-
tos que se desprenden de un acercamiento comparativo en estos
dos terrenos de estudio. Como fotógrafa, es importante el acceso

20 21
a una cercanía con los procesos creativos de individuos interesa-
dos en la escritura literaria, así como la recepción e interpretación
que tienen con respecto a estos universos teóricos. Del mismo mo-
do, y por lo anteriormente dicho, considero que para los alumnos TODO DEPENDE
interesados en la creación literaria resulta enriquecedor e indis-. DE UNA COSA INDESCIFRABLE,
pensable la inserción en campos creativos ajenos. IMPALPABLE, IMPREVISIBLE, INDOMABLE,
QUE SOLEMOS LLAMAR TALENTO

FABIENNE BRADU,
escritora

Antes que nada prevaleció el desconcierto, sobre todo el descon-

cierto. Conocía las reglas del juego, pero nunca había jugado ese
juego. Tampoco ellos que, de alguna manera, le habían apostado
a un aprendizaje inédito y, por ende, innovador. No sabía qué
pensaban, qué esperaban, pero el aprendizaje se me antojaba muy
próximo a un rito de iniciación. La rayuela se veía radicalmente
distinta a todo lo que había jugado hasta entonces. Frente a mí, no
tenía alumnos sino futuros escritores, lo cual implicaba un enig-
ma y un reto. El enigma consistía en tratar de adivinar en los ros-
tros que descubría, en el giro de una frase o en un gesto, cuál de
todos ellos se convertiría en un escritor relevante, cuáles tomarían
el relevo de mi generación en un futuro cercano. No había res-
puestas legibles, ni señales confiables a primera vista porque, a
fin de cuentas, ¿en qué se reconoce un escritor? ¿Qué cara tiene un
escritor? ¿Cómo ha de ser el brillo de sus ojos o el nervio de su
mano?
El reto estaba en consonancia con el insoluble enigma. ¿Qué
clase de conocimiento puede serle útil a un escritor? Había sido
invitada para hablarles de la biografía y de la autobiografía, en
corto, de la vida. Procuré mostrarles que existían distintos cami-
nos para asir la vida en una obra, pero, sobre todo, que es tan di-
fícil escribir una buena vida como vivirla. Todo depende de una
cosa indescifrable, impalpable, imprevisible, indomable, que sole-
mos llamar talento. Y esto que llamamos talento, a falta de una pa-
labra mejor, no se explica ni se enseña. Intuía que antes que una
transmisión de conocimientos, si bien éstos debían pasar de mí

22 23
hacia ellos en un lapso limitado, sobre todo se trataba de una en-
señanza por contagio: despertar en ellos la pasión por todas las
posibles ficciones de uno que se precipitan en una obra. Por eso,
en un principio, califiqué la experiencia apelando a un rito de ini- UN ENSAYO BREVE SEMEJANTE A UNA FUGA
ciación, como si uno fuera un fuego susceptible de encender otros
fuegos, siempre y cuando uno sea capaz de sacar la chispa secreta. JuAN ARTURO BRENNAN,
Hasta la fecha ignoro si mis palabras lograron encender algún músico
incendio de cualquier índole o intensidad. Esta ignorancia forma
parte de este proyecto: sin ella, no habría apuesta en el mejor senti-
do del término, es decir, en el sentido de riesgo. Y el riesgo siempre Antes de ser convocado para dar un breve curso en la Escuela Di-
se sitúa en ambos lados del abismo. Confío en que, por sendos bor- námica de Escritores, mi conocimiento de la institución era ape-
des, ellos y yo caminamos un trecho sin caer en ningún precipicio. nas marginal, pero sabía a ciencia cierta, al menos, que se trataba
de un proyecto interesante y viable como una opción distinta de
enfocar el fenómeno de la escritura. De entrada, la invitación a
dar ese curso en la escuela me tomó un poco por sorpresa, no por la
invitación misma sino porque a lo largo de los años me he especia-
lizado en cursos y conferencias sobre temas musicales y cinemato-
gráficos, que son mi materia de trabajo usual. ¿Cómo acercarme,
entonces, a estos jóvenes escritores, a partir de esas experiencias
previas? No me fue muy difícil hallar la respuesta, y decidí ofre-
cerles algunas sesiones dedicadas a explorar ciertos puntos especí-
ficos de la escritura crítica, particularmente en el ámbito de la
crítica musical. Propósitos y metas de la crítica, estilo y herra-
mientas, toma de posición, objetividad vs. subjetividad, función
didáctica, función social, la literatura como crítica y la crítica como
literatura, fueron algunos de los temas abordados en esas sesio-
nes en la Escuela Dinámica de Escritores. A lo largo de esas tardes
pude darme cuenta de que entre quienes escriben sí hay un inte-
rés (en contra de lo que ocurre en el grueso de la población) por
el fenómeno crítico, en el entendido de que se trata de una forma
más de escritura y, en el mejor de los casos, de una instancia real
y útil de comunicación con el público lector.
Si bien no rehúyo a la abstracción cuando ésta es necesaria,
tiendo a enfocar mis cursos, al menos parcialmente, hacia una
vertiente práctica. De ese modo, después de las primeras sesiones
propuse a los alumnos un ejercicio específico: asistir a alguno de
los conciertos de fin de semana que se ofrecen en la ciudad, y a
partir de la audición musical intentar la redacción de una breve

24 25
reseña crítica sobre lo escuchado. Los resultados fueron realmen-
te interesantes, y entre los muchos descubrimientos realizados en la
lectura comparativa de los ejercicios de algunos de los participan-
tes, encontré por una parte un auténtico deseo de comunicación y, TODA SU ENERGÍA EN EL PROCESO
por la otra, incipientes pero claros apuntes de estilos person<;1-les.
En estos términos, el ejercicio práctico fue muy alentador, y me ALDO CHAPARRO,
parece que a varios de los alumnos les quedó sembrado un inte- artista visual
rés particular por la práctica de una escritura crítica (no necesaria-
mente musical, es cierto) como parte fundamental del desarrollo
de su oficio. El ejercicio que planteé para mi clase consistía en la construcción
Como conclusión del breve curso, intenté acercarme a un te- de una esfera perfecta. Ésta sería hecha en poliuretano, un mate-
ma poco tratado y que, según mis expectativas, despertó también rial parecido al hielo seco, que se genera mezclando dos líquidos,
un interés particular entre los participantes. Se trataba de darles a los cuales, al catalizar, crecen y se inflan hasta un cuatrocientos
conocer algunas de las formas y estructuras básicas de la música, por ciento de su tamaño original.
con sus características constructivas particulares, a través de la Una vez logrado el máximo volumen, empieza el trabajo in-
audición de ciertos ejemplos arquetípicos y, a partir de ello, con- verso: la sustracción de material a través de la talla, para así lle-
vocarlos a que en su práctica personal de escritura intentaran, co- gar a la esfera perfecta, que está escondida dentro del irregular
mo experimento de arquitectura literaria, crear textos a imitación bloque.
de algunas de las formas musicales básicas. Los hipotéticos resul- La idea era llegar a la esfera más grande y más perfecta, usan-
tados, no me cabe duda, pudieran resultar muy atractivos: un do todos la misma cantidad de material; esto significaría que si se
cuento en forma de canon, un ensayo breve semejante a una fuga, trabajó correctamente desde el principio con el poliuretano en lí-
una reseña en forma de variación, una entrevista redactada como un quido, al momento de tallar se le tendría que quitar muy poco
rondó y, ¿por qué no?, una novela que siguiera los elementos material al volumen.
constructivos de una sonata. La parte práctica del ejercicio así En la construcción entraban en juego muchos aspectos; por un
planteado quedó en el tintero, como trabajo personal para los par- lado, estaba el asunto de que no se construiría nada que provinie-
ticipantes, pero no me cabe duda de que algo interesante pudiera ra de un tema personal, sino que cada quien buscaría llegar a una
surgir de esta extraña idea de realizar textos con forma de estruc- forma perfectamente conocida por todos: la esfera.
tura musical. De esta manera, no se podrían apoyar en la percepción perso-
nal de un tema, para así justificar un mal resultado.
Esto también los ayudaría a poner toda su energía en el pro-
ceso y a reconocer sus aciertos, y no en la búsqueda de originalidad,
una constante en las preocupaciones de los estudiantes en ese pe-
riodo de su formación.
Una esfera es algo muy difícil de medir, de construir con herra-
mientas o plantillas, así es que la búsqueda de la forma perfecta a
través de la talla es bastante intuitiva y, debido a la inmediatez de
los procesos (el poliuretano se infla en segundos y en la talla un
corte equivocado puede transformar la proporción de todo el vo-

26 27
lumen), la manera en que cada quien enfrentaba el problema se
hacía muy evidente; algunos jugaban sobre seguro, y otros arries-
gaban más y trabajaban rápido, mezclando casi todo el líquido de
una sola vez. Esto fue de mucha utilidad, ya que cada quien pu- LA MEMORIA EN LA INVENCIÓN LITERARIA
do reconocer su manera natural de responder a un problema, algo
que correctamente capitalizado se convierte en el comienzo de una FEDERICO CAMPBELL,
estrategia de trabajo. escritor
Al final del curso, escogimos las esferas que habían sobresali-
do de las demás y las analizamos caso por caso. Los puntos im-
portantes que salieron en la conversación fueron: La idea del" curso" fue indagar el funcionamiento de la memoria en
el proceso de la creación literaria, pues una de las cosas que más
• El uso y la selección de un tema, y su importancia dentro de han fascinado de las neurociencias en los últimos años es que de
la obra. pronto un descubrimiento conseguido en el campo de la neuro-
• La importancia de visualizar la obra terminada, para así biología ya había sido entrevisto por la literatura.
planificar lo más detalladamente posible los procesos de Puede ser fascinante la confluencia que se da entre los dos
trabajo, tomando en cuenta las habilidades y deficiencias ríos, el de la investigación científica y el de la imaginación litera-
personales, una vez que éstas son reconocidas. ria: las más recientes aportaciones de la neurofisiología sobre el
• Cómo a través del trabajo en otras disciplinas es más senci- funcionamiento de la memoria -de las que han dado cuenta in-
llo visualizar los procesos de construcción de una obra, y vestigadores como Steven Rose y Daniel Schacter- se emparejan
una vez entendidos, aplicarlos a la escritura. con las sutiles percepciones que tuvo Marcel Proust al escribir su
• Cada idea tiene un tiempo específico de realización, que de- novela En busca del tiempo perdido.
be ser entendido desde el comienzo del trabajo. En su libro de 1988, La invención de la memoria, que bien podría
ser el título de un libro de poemas o de una novela, Israel Rosen-
field se propone hacer ver cómo funciona la memoria y las difi-
cultades que ha tenido la ciencia para determinar su localización
en el cerebro. Lo primero que se pone de manifiesto en el libro es
la honestidad intelectual de Rosenfield -profesor en la City Uni-
versity de Nueva York- al dar crédito a Proust y a otros pensa-
dores como Thomas Hobbes y Samuel Beckett.
En su ensayo de 1931 sobre Proust, Samuel Beckett comenta:
"El hombre con buena memoria no recuerda nada porque no ol-
vida nada".
Y en Leviatán, de 1615, Thomas Hobbes ya recoge la homolo-
gación que en otras culturas y en otras lenguas se ha dado entre
memoria y fantasía: "La imaginación y la memoria son una y la
J;nisma cosa que por diversas consideraciones tienen nombres dis-
tintos".
Lo que capta Marcel Proust es una memoria involuntaria y
28 29
 otra voluntaria o deliberada. Cuando nos esforzamos por recor- Lo que sostiene Rosenfield es que la memoria no es un alma-
dar algo el recuerdo invocado a fuerzas suele ser opaco, desdibu- cén ni un archivo. No gira en el cerebro ningún disco duro ni se
jado, mientras que el recuerdo que se produce de manera invo- reproduce una cinta magnetofónica. No se trata de un sistema
luntaria -cuando el olor de una galleta en el té nos retrotrae sin alámbrico ni inalámbrico. Al cerebro hay que tratar de entender-
querer a una escena de nuestra infancia- es más nítido y más. lo en términos biológicos y no mediante analogías con la electró-
brillante. nica o la cibernética.
La coincidencia está en el carácter distorsionador de la memo- Así, la memoria no reproduce sino que inventa, recategoriza
ria. Recordamos lo esencial del asunto, no los detalles. Y cada vez y reclasifica. La memoria no es la repetición exacta de una imagen
que recordamos lo hacemos con intensidades y colores distintos en el cerebro, sino una recategorización en el insondable cosmos
porque la memoria está muy motivada por nuestro presente y de la bioquímica y el metabolismo cerebrales.
nuestro estado emocional. Cada persona es irrepetible, única. No hay dos personas igua-
Entre memoria e invención literaria hay entonces una íntima les. Sus percepciones son creaciones, y su memoria es parte de un
relación. Cuando Jorge Semprún habla de los campos de exterminio continuo proceso de la imaginación. Recordar es organizar en cate-
durante el régimen nazi advierte que el testimonio de los sobrevi- gorías el mundo que nos rodea. Es una reconstrucción imaginativa
vientes no puede quedar "en bruto". Tiene que ser reelaborado. de manera nueva y sorprendente donde se confunden los diferen-
"Para que la verdad de aquel horror sea asequible y digerible tiene tes sistemas de percepción sensorial (el gusto y la vista, el olfato y
que expresarse a través de la ficción." Ese procesamiento ha de el oído, el tacto) que también actúan en la creatividad literaria.
hacerse, pues, con el cedazo de la memoria que, según Milton Ha- La memoria "es un acto de la imaginación en el que lo pensado
toum, transforma la realidad "en un microcosmos refractario, ne- una vez es pensado de nuevo y puede ser pensado de manera dis-
buloso o, por qué no decirlo, fabuloso". tinta. No hay nada mejor para ver el papel de la imaginación en
Lo cierto es que en ninguna época como la de ahora se habían la memoria que escuchar a los niños narrando sus experiencias",
tendido tantos puentes entre la neurofisiología (la ciencia del ce- escribe Detlev Ganten en Vida, naturaleza y ciencia.
rebro) y la literatura, tal vez porque no se habían difundido tanto
los estudios de Antonio Damasio, Oliver Sacks e Israel Rosenfield.
Si hoy en día se empalman los descubrimientos de los neurólogos
con las observaciones que hicieron Marcel Proust o Primo Levi, en
lo que concierne a la forma en que opera la memoria, es porque la
neurobiología y la literatura tienen algo en común: su estudio so-
bre la percepción y sus anomalías, la constante pregunta que am-
bas se hacen sobre el modo en que reaccionan los cinco sentidos
(el gusto, la vista, el olfato, el tacto y el oído). Científicos y narra-
dores coinciden en que la memoria (fragmentada, incompleta, in-
termitente) no se presenta ni sucesiva ni cronológicamente sino
en oleadas más o menos veloces como las de los sueños, en una
suerte de no tiempo o en una dimensión en la que no corre el
tiempo, y siempre dentro de un contexto emocional: a partir del
miedo, la envidia, el coraje, la ternura, los celos, el pánico, el pla-
cer, la ansiedad. ·

: 30 31
 de volver a experimentar la transformación radical de lo que so-
mos tras una lectura fundamental.
Por lo mismo, creo que uno de los aspectos más importantes en
SOBRE LA AVENTURA DE LEER la formación de un escritor es el reconocimiento de esta capacidad
transformadora de la obra literaria. No creo en la separación de
ADRIANA DíAz ENCISO, fondo y forma; hasta la más pura y abstracta experimentación for-
escritora mal sigue siendo el andamiaje en el que encarna la sustancia del
texto -inasible, reacia a los corsés académicos.
Para mí, el valor que puede tener el contacto con los que lle-
Decidí que quería ser escritora tras leer, en mi adolescencia, Una vamos buena parte de nuestra vida dedicada a los libros, para
habitación propia, de Virginia Woolf. Desde niña había sido un ra- una persona que apenas empieza a descubrir el proceso literario,
tón de biblioteca, y escribía cuentos que no eran para mí más que reside en contar con un guía más experimentado que le pueda in-
otra forma del juego. Pero fue la lectura de un libro en particular lo dicar caminos para adentrarse en ese bosque -y adentrarse a so-
que marcó el rumbo que habría de tomar mi vida. las. Compartir el entusiasmo por los libros que han sido cruciales
Me hacían falta infinidad de lecturas y muchos años de expe- para uno anima al nuevo lector a embarcarse en su propio viaje
riencia para comprender a fondo el sentido de las palabras de de descubrimiento. Eso aprendí, y eso es lo que más valoro y
Woolf. Sin embargo, gracias a esa lectura tuve conciencia por prime- agradezco de los maestros que tuve cerca, en talleres y en discu-
ra vez de la dignidad del oficio literario, y la defensa de lq. indepen- siones informales, cuando empecé a escribir "en serio".
dencia -intelectual, social, económica- de la mujer como condi- Mi experiencia en la Escuela Dinámica de Escritores ha sido
ción indispensable para la creación literaria, debió haber encendido justo ésa; compartir con los alumnos mi entusiasmo por algunos
en mí un sentido de propósito, dedicación, de obstinación incluso. libros, y confiar en poder abrir una puerta de esa forma. Partien-
Los libros, la lectura de libros, hacen al escritor. La sola exal- do de la lectura de algunas de mis obras favoritas, hemos discutido
tación que experimentamos en la lectura de un fragmento de prosa cuestiones tan abstractas como la existencia del alma, y sólo espe-
o de un poema es suficiente, muchas veces, para desatar un to- ro que para los alumnos la experiencia haya sido tan enriquece-
rrente nuevo de palabras. Finalmente, la literatura es un diálogo, dora como sin duda lo fue para mí.
no sólo con nuestro presente, sino con el pasado e incluso con el
futuro. La escritura es continuidad. La ruptura con tradiciones li-
terarias es también una respuesta. No hay escritura que nazca de la
nada. Son los libros -los libros de otros, las aventuras ajenas en
el campo del lenguaje-los que alimentan a un escritor y lo incitan
a buscar sus propias aventuras. No es que la realidad no lo alimen-
te, pero no hay que olvidar que para un autor hay pocas realidades
más contundentes que los libros.
Con el paso de los años, cuando la vocación ya no está en du-
da y nos vamos volviendo "profesionales", corremos el riesgo de
perder la frescura con que nos aproximamos a un texto. Una mi-
rada crítica afilada es ciertamente una virtud en este oficio, pero
no a costa de perder la capacidad de ser arrebatados por un libro,

32 33
 INFIEL A MIS PRINCIPIOS ESCRITURA A TRES BANDAS

GUILLERMO FADANELLI, RAÚL FALCÓ,

e{3critor músico y traductor

'Por boc~ de varios amigos míos, escritores, me enteré de que exis- Cuando, hace ya más de tres años, me invitaron a dar una primera
tía una Escuela Dinámica de Escritores. Ellos habían asistido a dar sesión en la escuela de escritores, no pude dejar de sorprenderme
charlas a los alumnos y se expresaban bien de su experiencia. Por ante la primera regla que se me formuló: "se trata de un grupo de
razones que no me interesa conocer, la palabra escuela me causa jóvenes aspirantes a escribir, ante los cuales se está negado hablar
un malestar irremediable. Allí, como escribió Bernhard, acudimos de nada que tenga que, ver con técnicas literarias, bibliografías, in-
para hacernos hombres comunes, cortados por la misma tijera: a terpretaciones de grandes autores, etcétera ... " Por eso, de inme-
las escuelas va uno a perder su singularidad. Sumado a estos ro- diato, acepté. Tras haber escudriñado un poco más las intenciones
mánticos prejuicios se añadía el adjetivo dinámica, que tampoco de Mario Bellatin, me percaté con júbilo y aprobación de que su
despertaba mi simpatía. Creo que el movimiento es principio del intención consistía en abrir la mente, la curiosidad y la inteligen-
mal y si la mayoría de los hombres renunciara a sus proyectos, el cia de su alumnado a todo lo que no fuera literatura, con el fin de
mundo sería mucho más habitable~ Sin embargo, infiel a mis prin- que su talento experimentara mucho más la expansión y el para-
cipios acepté la invitación para conversar con los alumnos de la lelismo de las experiencias que el conocido peligro de las recetas
escuela durante tres sesiones. El pretexto fueron cinco escritores técnicas y del influjo personalizado del maestro.
sobre los cuales conversamos amablemente: Amis, Bernhard, Sa- Nunca supe si se llegó a plasmar en resultados literarios el cú-
linger, Walser y mi autor favorito, Philip Roth. Al principio me mulo de disciplinas y polifonías artísticas al que ese grupo se vio
sentí incómodo pues jamás había sido escuchado por tal cantidad sometido durante casi tres años a través de los distintos y más va-
de personas. En los bares no puedes atrapar demasiados oídos. riados cursos a los que estos aspirantes se vieron orillados. Por mi
N o obstante mi extraña incomodidad, las tardes transcurrieron sin parte, evité, como me fue pedido desde el principio, cualquier
sobresaltos. Entre los asistentes estaba una luchadora social, la hija trato directo con la literatura. Me dediqué a la ópera, a la música
de un músico famoso, varios jóvenes descarriados y también al- religiosa a través de los siglos, y al billar de tres bandas y de fan-
gunas personas de bien. N o me arrepiento de haber aceptado la tasía ... Tuve la suerte de tener las tres veces frente a mí a una gran
invitación y almaceno esa experiencia en la parte menos dinámi- mayoría de los mismos alumnos. Gracias a ello, cierto estilo de
ca de mi memoria. proceder y de dialogar se fue instituyendo con los más avezados
y los más curiosos. Nunca dejamQs de cumplir con las reglas del
juego: siempre fue más importante discurrir acerca del tema pro-
puesto que acerca de su posible relación con el mundo literario, al
gr.ado de que, varias veces, dejé de considerar que esa audiencia
estaba constituida por aspirantes a literatos, lo cual me sumía en
cierta extrañeza, porque, entonces, ¿quiénes eran esos asiduos

34 35
oyentes y de qué se trataban esos cursos? Gracias a la facultad que
me permite sentirme habitado por la pasión del tema tratado,
creo que algo de mi amor por cada uno de esos temas arbitrarios
y aparentemente absu,rdos que me dediqué a impartir, llegó a ser EN LA ESCUELA DE ESCRITORES,
transmitido a los más inquietos, como formas o variaciones for- INCLUYENDO EL POLLO MUERTO
males y estéticas de los mismos misterios espirituales, cuya cons- Y DESPLUMADO
tancia creo que constituyó, desde el principio, lo que se quería
que fuera experimentado por esos aspirantes a escribir ... La gran HÉCTOR FERNÁNDEZ,
cultura ocupó su lugar a través de la música y propició la enonne sensorámíco
demanda, por parte del alumnado, de bibliografía y discografía
acerca de los tesoros personales que me atreví a compartir con
ellos. Sin embargo, para mi mayúscula sorpresa, el curso de más Que se pueda experimentar es algo suculento.
éxito fue el que tuvo por tema el billar de los grandes maestros de N os reunimos con los alumnos experimentadores de la Escuela
tres bandas y de fantasía, a través de selectos videos, para el cual Dinámica de Escritores en la planta baja ~el edificio, ahí les expli-
no había bibliografía ni referencias que ofrecer. Sólo la improbable camos que se vendarían los ojos para realizar un sensorama, que
práctica personal o la complicada presencia en torneos difíciles de cada cosa que tocaran (incluyendo el pollo muerto y despluma-
ubicar ... Ésa fue la mejor prueba de lo acertado del postulado ori- do), cada sonido y palabra que escucharan, así como los aromas
ginario de la escuela: al fin, sin haberlo premeditado, había d.ado percibidos, formaban parte de la historia que habrían de escribir
con el mejor equivalente del deseo de ser escritor: la misma dis- luego. Sus manos experimentaron harina, jaulas, llaves, medias,
tancia y el mismo deslumbramiento ante lo que parece fácil en esposas, calabazas, mientras en el audio se escuchaba el correr de
manos de los expertos, el mismo sentimiento de fascinación y el un río y algunas palabras ... El experimento consistía en transpo-
mismo deseo de acercamiento a sus secretos, así como el mismo lar a signos coherentes, es decir a una ·historia escrita, esa semió-
desamparo ante algo tan seductor, tan distante y tan ineludible ... tica sensorial. Otra parte interesante consistía en usar la técnica de
sensotextualización, que permite agregar signos sensoriales que
apoyen una historia escrita. El relato en el cual se basó esta senso-
textualización es el cuento "Menos Julia" del escritor Felisberto
Hernández.
Una vez hecho el recorrido por el sensorama, la clase poste-
rior se dedicó a la lectura de los relatos que los alumnos constru-
yeron a partir de la experiencia sensorial. El resultado me asom-
bró por la dislocada asociación, pero en realidad, como lector me
resultaron interesantes. Cuando se leyó el cuento de donde surgió
el sensorama, "Menos Julia", les resultó sorprendente la dialécti-
ca entre las sensaciones y el cuento. Después de eso decidí hacer
otra práctica totalmente improvisada: nos vendamos los ojos y sa-
Umos a experimentar a la calle. Terminamos en un bar, tomando
vino, fumando, haciendo pipi, todo con los ojos vendados, viven-
cia impresionante. Nos comunicábamos la experiencia del aroma
36 37
del vino, la sensación de dirigirse sin ver, el éxtasis que íbamos ex-
perimentando. Me encantaría ver lo que escribieron sobre esa expe-
riencia ... Sí que es suculento que a los alumnos y a mí nos permitan
hacer dinámicas de este tipo que repercutan en historias escritas. SILENCIO
MARGO GLANTZ,
escritora

Este texto se sustenta en la consideración siguiente: no se viene a

la Escuela Dinámica de Escritores a escribir, aunque parezca una
contradicción de principio. Podría decirse que en ella, en la escue-
la, tal vez se produzcan diversas combinaciones que pueden o no
dar resultados, desembocar o no en la creación de una escritura
propia, porque quien desea escribir debe estar expuesto a diver-
sas áreas de la cultura, del arte o de la técnica aparentemente po-
co conectadas con su principal objetivo: el de escribir.

38 39
 levisivo con la lectura de una novela del estadounidense Philip
Roth, The Dying Animal. Tanto los personajes de Los Sopranos como
David Kepesh, protagonista de P. Roth, resaltan por sus desvia-
NO ES UN PROCESO SAGRADO ciones, su concepto poco ético con respecto a sus congéneres, sus
SINO UNA CONDENSACIÓN DE TRAMAS gestos de benevolencia, pero también por su patetismo. Muchos
Y DE IMÁGENES HECHAS PALABRAS de los alumnos despreciaron el machismo de Kepesh, a otros les
gustó el espacio narrativo creado por P. Roth y a muchos no les di-
ANAMARI GOMÍS, jo nada el impulso narrativo que yo encuentro en la serie de Los
escritora Sopranos. Fue enriquecedor, entre otras cosas, que uno de los parti-
cipantes del curso llevara una película extra experimental de David
Lynch, compuesta de dibujos y enervantes repeticiones de pala-
Los cursos que he dado en la Escuela Dinámica de Escritores re- bras e imágenes. Lynch, los personajes de Tony Soprano y de Kepesh
presentaron para mí y para los alumnos una manera de especular nos obligaron a pensar en el impulso de la escritura o, para abar-
sobre la lumbre de la escritura. Hay muchas incursiones al campo car aún más, de lo creativo, sin tratar de definirlo, claro está.
de lo literario más circunspectas, como el ensayo y la teoría, pero Lo literario surge de múltiples lenguajes y plurales conductos:
las conversaciones sostenidas con los estudiantes de la EDDE alre- un desaguisado, una mirada, una simpleza desatan detalles des-
dedor de la sustancia de la literatura me parecen por demás esti- criptivos, material lingüístico e historias. Es necesario entender
mulantes. La idea es exprimir un texto y calzarse los zapatos del que el acto de escribir no es un proceso sagrado sino una conden-
autor o, para ser más justos, crear al autor. ¿Cómo se vuelve lite- sación de tramas y de imágenes hechas palabras. También es una
raria una historia, qué ocurre con el tratamiento del lenguaje, con necedad y una revelación: nuestra íntima fealdad, la de los lecto-
sus nervaduras o su simpleza más contundente para producir res, muchas veces aparece reflejada en la escritura. Ésta es la ver-
una emisión única? Muchos elementos están en juego, hasta los dadera anagnórisis, nuestro reconocimiento en el texto.
inconscientes, ya lo sabemos, y difícilmente se pueden determinar Desde luego existen otras muchas posibilidades de abordar
cada uno de ellos. Sin embargo, resulta sugestivo aislar ciertas in- "lo literario". Esto es justamente lo que ocurre en la Escuela Diná-
fluencias del escritor: atmósferas, historias, hablas que provienen mica de Escritores: rodear el asunto y vislumbrar el momento de
de la calle y que adoptan en el texto otra tesitura. Como sabemos, su fogonazo.
los escritores se sustentan de la memoria, de la lectura y también
de lo cotidiano. Un loro disecado dota de tono y sentido la vida de
la Félicité de Un couer simple de Flaubert. También impone un sig-
nificado en los lectores: justamente la posibilidad de que el pájaro
embalsamado sea un trasunto literario. Mis primeras clases en la
EDDE recalcaron la forma estructurada de la novela corta. El enfo-
que resultó un tanto académico. Pero en la última invitación que
me hicieron a tan singular escuela, procuré, junto con los alumnos,
dilucidar si existía una narrativa sustancial en una serie estadou-
nidense de televisión, Los Sopranos, que aborda la vida diaria de
unos mafiosos de clase media en los suburbios de Nueva York. Mi
idea residía en comparar la sustancia narrativa del programa te-

40 41
 MI PASO POR LA ESCUELA DINÁMICA SACANDO COSAS DEL BASURERO
DE ESCRITORES
JUAN JOSÉ GURROLA,
MARIO GONZÁLEZ SUÁREZ, director de teatro
escritor

QUERIDO MARIO
Quizá depende del carácter de cada quien cuánto tiempo tarde
uno en darse cuenta de que la literatura se hace con palabras sólo CAMBIAR' A Mabbbbbbbbbbbbbbb mañana
en apariencia. La gran mentira institucional de las palabras se ci-
fra en glorificar "el lenguaje" sin saber de qué se está hablando, un
poco como los fanáticos religiosos que defienden la autenticidad He llegado a la conclusión de que la escritura sólo debe tener un
de la "sábana santa". fin: perder el sentido de las palabras, la ortografía y las ideas o sea,
Los mismos escritores con frecuencia olvidan, o no quieren para jalar la cadena y que la literatura se vaya por un caño, igual
mirar, que las palabras son un mero excipiente para transmitir algo que a Heliogábalo, emperador de Siria, que a los catorce años ta-
que existe desde antes, sin las palabras, que puede prescindir de pizó Roma de oro y gozó toda fantasía habida y por haber (sus
ellas, y que un hombre no puede escribir algo que no haya pasa- diputados estaban beodos en las asambleas), los ciudadanos, no
do por su mente. Entre los más cándidos de los periodistas existe contentos con masacrarlo en las letrinas de la soldadera, estando
la creencia de que hay una realidad objetiva y, entonces, sus no- lleno de mierda, le cortaron los brazos para que cupiera en la al-
tas, sus reportajes, sus videos, están concebidos desde la más burda cantarilla and flush him down the Nile.
literalidad. Por su parte, los escritores que orientan sus escritos Es inaplazable hacerle una trompetilla a la coherencia literaria.
con el imán de lo políticamente correcto se creen justificados ante Ya se supo que es un pretexto para simular que organiza bien sus
sí mismos y las etnias o gente con que lucran. pensamientos y que está esperando su tumo para ganarse algún
Los géneros literarios son un prejuicio y finalmente no impor- premio literario.
tan. Los editores se inquietan mucho si no pueden determinar
"rápido y bien" a qué género pertenece un libro porque de eso de- Para sintetizar, se necesita talento. No hay nada tan refrescante
penden. sus estrategias de venta. Jamás le conceden al lector "el como una nueva visión cuando las ideas ya se han convertido en
derecho de nacer", como dijo un clásico. un muro o en una cortina de humo aunque sus colores varíen. Me
El oficio de escritor no se puede enseñar. Lo aprende quien es- refiero al autor de Chaosmos de Philip Kuberski, 1 cuyo enfoque
tá condenado a ello. Mi paso por la Escuela Dinámica de Escrito- tiende a tocar, no totalizar, un impresionante concepto del mun-
res me ha permitido reconocer interlocutores con los que inter- do. La unicidad de éste como un campo donde en una compleji-
cambiar algunas experiencias acerca de las visiones que nos visi- dad multi-dimensional, emergen y convergen, intermitente e ine-
tan y sobre la mejor o peor manera de fijarlas en un papel.
1
Autor de A Calculus of Ezra Pound: Vocations of the American Sign y The
Persistence of Memon;: Organism, Myth, Text.

42 43
vitablemente, organismos, lenguajes y seres. Individualidades, transeúntes (pedante-putonas), las muy correlonas y atortugadas
digamos. pene impúdicas, entre el más o menos de las inter-inequívocas
Este libro nos enseña, según una nota de. la State University of mentes de sus anti-colaboradores, con el columpio del tiempo de
New York Press, "cómo escritores como James Joyce, James Merril, retorcido variado, como mal pronunciado, deletreado al revés,
Doris Lessing, científicos como Gregory Bateson y David Bohm, y con inscripto-signos de vocablos de significado intercambiable.
los conocidos teóricos como Jacques Derrida, Jacques Lacan y Mi-
chel Serres pronosticaron e iniciaron a sesgo significativo, fuera de QUERIDO BELLATIN, AHÍ SE LAS DEJO. A VER SI SALEN DEL
las concepciones del mundo modernistas, como una máquina. El BASURERO LOS ALUMNOS.
ser como un principio encerrado, solitario, y su representación co-
mo una investigación reductora del mundo". De acuerdo conAndrzej Duszenko, "Joyce describe esta fluidez y
Pero, ¿de dónde sale "caosmos"? En la primera de las cuatro entrelazado de palabras y significados en sus comentarios sobre
conferencias que impartí en el Centro Nacional de las Artes. me re- la naturaleza de Finnegan's Wake:
ferí a esta lectura del mundo a propósito de traer vacíos de la física
moderna (Quantum Theory, Godel y la Teoría del Caos) y tratar de Ya frente a esto ... (el libro) es una cosa terminada de una vez por
explicar mi simultaneidad o polifacetismo en las diferentes disci- todas y ahí estás en algún lado y terminado en un cierto tiempo ...
plinas artísticas mencionadas-"que regresando al mata sellos que pero el que cavile más profundo siempre conservará "in the bacc-
imprime los acontecimientos en el bloque de cera de la memoria, buccus of his mind" que este ahí mero que eres y el ahí está sólo
podemos ver que cuando pensamos o recordamos, hacemos un existe en su mirada. ¿Por qué? Porque ... cada persona, lugar y co-
trayecto retrospectivo hacia dentro de nuestra mente lo que a es- sa en el caosmos de Alle .. , se mueve y cambia cada parte del
tas últimas fechas se ha dado por llamar Caosmos". tiempo." 2
Combinando las palabras "caos" y " cosmos" en la novela de
James Joyce, Finnegan's Wake, la palabra chaosmos apareció por Yo siempre he defendido a Mario Moreno en contra de ser descrito como
primera vez. Joyce anticipa la metáfora de la vida del final del si- un "peladito" con mucho ingenio. Yo lo aprecio como a Joyce, con el
glo XX cuando escribió: agregado de la improvisación verbal, pues considero que aparte de escan-
dalizar al gallinero de la Academia de la Lengua, inventaban un diccio-
... every person, place and thing in the chaosmos of Alle anyway nario nuevo, múltiple y "caósmico" at every turn of the mind, or the
connected with the gobblydumped turkery was moving and chan- screw.
ging every part of the time; the travelling inkhorn (possibly pot),
the hare and turtle pen and paper, the continually more and less Que traduzcan otro párrafo de Joyce, mientras diles:
intermisunderstanding minds of the anticollaborators, the as time
went on as it will variously inflected, differently pronounced, ot- el artista es más puro cuando no corrompe su Arte con una obra,
herwise spelled, changeably meaning vocable scriptsigns. porque víctima de "la necesidad, tan infrecuente hoy en día, de
combatir y destruir la trivialidad" no sale jamás de su yo, lujosa
O sea, por supuesto, en una aproximación gozosa en español: 2
On the face of it ... [the book] is a thing once for all done and there you are so-
mewhere and finished in a certain time ... but one who deeper thinks will always bear
... toda persona, lugar y cosas en el caosmos de Alle, de todas ma- in the baccbuccus of his mind that this downright there you are and there it is, only
neras conectada con la traga-vomitiva guajolotería, se movían y all in his eye. Why? Because ... even; person, place and thing in the chaosmos of Alle ...
cambiaban cualquier parte del llamado tiempo; como pedantes as moving and changing every part of the time.

44 45
 estancia donde sólo reina su aristocrática superioridad moral ba-
jo la grave aspiración, escrita en letras de oro en el frontispicio de
su alma, de ser "ininterrumpidamente sublime".
CASI DESDE EL DIVÁN DEL PSICOANALISTA

FRANCISCO HINOJOSA,
escritor

Creo que los mejores maestros que pueden existir para un escritor
son los buenos libros -no importa si a veces se cuela uno que otro
malo. Hoy no es difícil encontrarse, por ejemplo, con un prospec-
to de poeta que sólo ha leído un puñado de poemas y que se ha
sentido tocado por la varita mágica de la inspiración. Luego se
inscribe en un taller, entre sus colegas y el coordinador le componen
el poemario, y al rato ya está allí el libro editado, el producto fi-
nal, ¿de qué?
Una escuela, por supuesto, puede ayudar a quien se interese
por escribir. Y más si esa escuela no se dedica sólo a enseñar téc-
nicas, trucos y gramática, a tallerear o a exponer las modas de es-
critura, sino -como sucede con la Escuela Dinámica de Escrito-
res- a experimentar con las artes y las ciencias y a conocer sus re-
laciones, que no pocas veces están más próximas al acto de escri-
bir que el propio discurso literaTio.
Desde que conocí el proyecto de la escuela, me atrajo especial-
mente esa visión multifocal de la creación literaria. Me llevó a
pensar que no menos necesario sería que un estudiante de música
tuviera nociones de arquitectura, y que un arquitecto las tuviera de
las artes escénicas, y que a su vez un escultor ... Los más benefi-
ciados de esta manera de concebir el arte serían los receptores: los
asistentes a un escenario o una galería, los lectores, los escuchas.
Mi- paso por la EDDE fue breve: di un curso de ocho horas, re-
partidas en cuatro semanas, sobre una de las cosas que más co-
nozco (o creo conocer): yo mismo como autor de varios libros de
cuentos, tanto para niños como para adultos. Casi desde el diván
del psicoanalista, expuse todo lo que tenía que ver con mi experien-
cia como escritor, sin discriminar ni justificar. Con tal de ser útil,
me propuse hablar con los alumnos más sobre los fracasos que sobre

47
46
los logros. Sin embargo, los hábitos, los ritos, las visitas de las mu-
sas no son fáciles de transmitir: sólo se conversan.
En resumen creo que ésa fue mi aportación a la escuela: confe-
sarme ante los asistentes al curso y conversar con ellos en secreto. DESAMORDAZAR AL CUENTO
MóNICA LAVÍN,
escritora

Mi propuesta era trabajar con los alumnos alrededor del silencio

del cuento. Me gusta descubrir y redescubrir, acompañar a los
otros en su descubrimiento. El cuento con su parte callada, suge-
rente, es siempre un material provocador y accesible para verse
en el tiempo de clase. Me gusta estrujarle el grito al cuento. Desa-
mordazar su sofocado aullido. No creo en que mucho leer sea me-
jor que leer a fondo, o mejor dicho, que apropiarse del texto. Hay
que ponerse en el pellejo del autor. Ser lector y cómplice del escri-
tor a la vez. Reconocer qué nos pasa con el cuento, qué emociones
produce, a dónde nos lleva, qué imágenes se quedan como calco-
manías, qué palabras, qué sensaciones. Hacer del dominio colec-
tivo la lectura de un texto saca chispas de las piedras, la geome-
tría se altera, hay una lectura caleidoscópica que no hace más que
afirmar que el texto ofrece niveles de lectura distintos y apela a
nuestros distintos bagajes culturales y emocionales. No intento
que lleguemos a consensos pero sí que descubramos qué es propio
del cuento y qué está en la esfera de la especulación. No buscar
mensajes advertía Mark Twain; lo subrayo. Con lo poco que está
registrado en las palabras hay que palpar qué tan ancho es el
mundo que se descorre. Leer a Margaret Atwood y su Vidas de
poetas, Borges y La intrusa, Carver y Conservación; tres piezas para
extraer jugos donde poder descubrir qué se cuenta y cómo. No es
otra la pretensión de la narrativa. El dilema del escritor: qué y có-
mo. Para de allí saltar a arranques y finales, tonos, narradores,
personajes, tensiones e intensidades. Estar cerca de las decisiones
que tuvo que tomar el escritor. ¿Cómo o por qué eligieron los au-
tpres de quienes hemos decidido estar cerca comenzar así con un
narrador personaje o andarse con una mezcla de narradores en
primera y segunda, por qué mirar el mundo con una mujer a la

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que le sale sangre de la nariz en el baño blanco impecable de un
hotel, por qué poner el acento en el refrigerador en deshielo, por
qué hacer un clase up a los pies descalzos junto al charco de agua
en la cocina? Estamos cerca de las cabezas y las plumas de los au- NO PODÍA HACER MÁS QUE PREGUNTAR
tores, en el filo de su vértigo narrativo, en su embriaguez escritura!,.
La Biblia es el único libro que aparece en casa de los pelirrojos DAVID LIDA,
Nilsen. Nada es casual, lo eligió Borges; tapas negras, austeridad escritor
protestante. Los hermanos tan hermanos no se enamoran de la
misma, o no tienen más remedio que hacerlo.
Pocos placeres como el de socializar la lectura, ¿será correcta Me enseñaron a mí, no al revés. Me había ganado la vida (a veces
esta manera de llamarla? Bebérsela en sobremesa. La clase se mal) con la pluma desde hace veinte años, pero nunca había sido
vuelve un espacio de sobremesa: leemos y nos comemos el texto, profesor. Llegué a la escuela con poco más que ciertas obsesiones,
relamiéndonos las palabras, las extendemos más allá del express ante la sala llena de tablas rasas. El primer curso que hice tuvo que
y el digestivo, las arrastramos para llevárnoslas a la almohada, ver con las estrategias que los escritores utilizan para establecer el
puestas. Inseparables. Después de leer un cuento debemos ser sentido de un lugar físico -una ciudad, un desierto, un pantano.
otros, que se nos quede clavado el texto como un alfiler, que sea En el segundo proponía una correspondencia entre la manera en
una experiencia significativa. Los alumnos hacen de cada com- que un músico de jazz aborda una melodía y cómo un escritor na-
partir de las lecturas una experiencia inédita. Después del análi- rra una historia. Y en el tercero, traté de exponer algunos de los
sis, hay que dejar el sofá del lector y coger la pluma y el papel y misterios de Madame Bovary.
asumirnos un rato como Atwood o Borges o Carver y preguntar- Les proponía ideas, sugerencias, y lo que creía que sabía de
nos qué historia queremos contar y qué posibilidades distintas de los temas. Aparte, no podía hacer nada más que preguntar. Hice
hacerlo hay. Intentemos un cuento para calar las decisiones que preguntas que, por lo general, los alumnos contestaron sin titu-
tomamos, las palabras que elegimos: su textura, su música, sus re- bear, pasando de ser tablas rasas a seres humanos, siempre listos, a
sonancias. Contemos. Escuchemos a los maestros para, en compli- veces inspirados. En la última Clase les pedía que trajeran una o
cidad, hacer lo nuestro: sumarnos al destino de Sherezada para dos hojas escritas con base en el tema del curso, y escucharlos leer
que los lectores no nos corten la cabeza. Para seguir con la cabeza los textos en voz alta fue, me imagino, parecido a la sensación que
puesta entre sed de lectura y supervivencia de escritura. Todo es- tiene un padre al ver a su hijo desaparecer en patines por prime-
to frente a los que quieren atreverse con la pluma y que lo hacen ra vez.
o lo harán cobijados por el deseo y por esos faros que las lecturas Salí de los tres cursos con la sensación de haber cometido una
y las zozobras y aciertos de otros escritores les han acercado. transa. Que, por equivocación, me habían pagado por hablar un
poco, escuchar y aprender. Extraño el contacto con los "alumnos",
mis profesores.

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 tro. Escribir para salvar los restos. Escribir y desescribir ante el
mar de Ítaca. Escribir para no olvidar las palabras. Escribir desde
el tartamudeo. Escribir frente a la corriente zaina. Escribir alrededor
ESCRIBIR (INSTRUCCIONES IMPOSIBLES) - del fuego. Escribir lejos de la computadora. Escribir para conocer el
sabor de tu piel. Escribir en el vacío. Escribir frágilmente. Escribir
SANDRA LORENZANO, desesperadamente. Escribir de un tirón. Escribir a regañadientes.
escritora Escribir olvtdados por los dioses. Escribir desde la hospitalidad.
~scribir para encontrar el sonido primigenio. Escribir para abra-
zar otras huellas. Escribir en idiomas perdidos. Escribir para volver
Escribir para "intentar saber qué escdbiríamos si escribiésemos", a casa.
escribió Marguerite Duras. O escribir para no morir, quizás. Opa-
ra no ser más que palabras. Escribir porque no podemos hacer
otra cosa; porque no queremos hacer nada más. Escribir para con-
jurar a los fantas~as. Escribir para no tener que ir a una oficina.
Escribir rodeados de libros aunque eso nos lleve al silencio. Escribir
aunque "preferiríamos no hacerlo". Escribir con todo el cuerpo.
Escribir para que alguien pueda "adoptar la postura más cómoda:
sentado, tumbado, aovillado, acostado ... " Escribir para inventar
ángeles. O para enterrarlos. Escribir con vergüenza. E~cribir en vie-
jos escritorios apolillados. Escribir de pie. Escribir a la hora viole-
ta. Escribir por los que no están. Escribir al ritmo de la respiración;
relajados o ahogados en whisky. Escribir escondidos en el ático. O
escribir a voz en cuello. Escribir para mirar morir una mosca. Es-
cribir para no llegar nunca al punto final. Escribir cantando. Escribir
con Bach y sus sonatas para cello. Escribir mirando el rostro ama-
do. Escribir apenas rozando el teclado. O cor{ entrañable tinta se-
pia. Escribir para no perdemos en lo cotidiano. Escribir con miedo.
Escribir para inventar las vidas que no vemos al otro lado de la
puerta. Escribir para explorar la noche. Escribir como náufragos.
Escribir porque dios no nos escucha. Escribir porque el desierto es
infinito. Escribir a la luz de una vela. Escribir en el metro. Escrib1r
porque todos moriremos. Escribir en pequeñas libretas. Escribir pa" .
ra estar solos. O no. Escribir cuando todo lo demás es silencio. Es-
cribir con los otros. Escribir desde el pozo negro de la angustia.
Escribir para no tener que salir de este cuarto. Escribir para ser fe-
liz a deshora. O quizás escribir a lápiz. Escribir para escuchar
otras voces. Escribir de madrugada. Escribir con lentes nuevos.
Escribir, madre, en la lengua de tus asesinos. Escribir hacia aden-

52 53
 maestro quien más aprende. Y en el caso de la EDDE, con alumnos
entusiastas ya preparados en lectura, algo de escritura, y en las pro-
fesiones que eligieron y practican para vivir y para disfrutar, esto
DISLOQUE DE LAS IDEAS ACEPTADAS fue mucho más intenso. Los diálogos fueron abundantes y diver-
tidos. El resultado en los alumnos, sin duda, fue un cotejo consi-
MóNICA MANSOUR, go mismos y entre las múltiples perspectivas de sus compañeros y
escritora maestros, así como entre distintos lenguajes. Todos queremos de-
cir algo y todos buscamos la manera más eficaz de hacerlo y
transmitirlo. La EDDE abre un camino posible y prolífico para ello.
Cuando me informaron los detalles del proyecto de la escuela
para escritores, de inmediato me entusiasmó. Desde luego, ser es-
critor no es tan fácil como le puede parecer a un lector. Más bien,
no es nada fácil. Ante todo, no es tarea sencilla escribir cuando
uno no tiene claro lo que quiere decir -aunque se da el caso en
más ocasiones de lo que uno quisiera-, y también es bastante la-
borioso escribir cuando no se conoce bien la lengua, materia prima
de la escritura, como uno de muchos lenguajes que hemos inven-
tado y utilizamos para expresar y comunicar lo que tenemos que
decir. La escuela de escritores que imaginaba Mario Bellatin in-
cluía algunos remedios para estos dos escollos. Y además la pro-
ponía como una escuela dinámica: se trataba de que los aspirantes
a escritor estuvieran, durante un par de años, en un movimiento
sin tregua de lecturas, escrituras, lenguajes, puntos de vista y
maestros. Y, de pronto, con no poco esfuerzo organizativo, la es-
cuela empezó a funcionar.
Yo participé como uno de esos múltiples maestros, con la idea
de enseñar a los alumnos -lectores escritores- la riqueza de
nuestra lengua a través de algunos de sus grandes artífices: ¿cómo
hacer para que la lengua que traemos dentro y usamos cotidiana-
mente sin siquiera pensar en ella provoque en cada lector no sólo
un disloque de las ideas aceptádas y convencionales, sino que
también genere todas las sensaciones que refuerzan y dan certeza
y realidad a esas ideas? Para lograrlo hay que conocer y luego
aprender a esculpir y moldear con precisión esa materia infinita
que es la lengua verbal.
Lo más afortunado -y divertido- de ser maestra, en todos los
casos, es la posibilidad de cuestionarse y aprender de los alum-
nos. Aunque tal vez los estudiantes no lo sepan, siempre es el

54 55
 blar de la presencia de un verdadero código, de un significante y
un significado? ¿En la innegable sintaxis musical se puede adver-
tir la intención de llegar a un efecto pragmático en el receptor?
¿ES LA MÚSICA UN LENGUAJE? Quizá cualquiera se habrá sentido conmovido con· los primeros
compases de la Quinta sinfonía de Beethoven. Sin embargo, podría
RICARDO MARTÍN, ser difícil explicar claramente que al escucharlos se aprecie una
músico imagen o concepto preciso y más coincidir con las sensaciones de
otra persona. Aún más complicado resulta tratar de deducir si el
autor habrá querido que sintiéramos o entendiéramos esto o
Primero intentemos plantearlo desde una aproximación lingüística. aquello con su música. En la historia hay pocos ejemplos de melo-
El lenguaje verbal humano nos muestra, en principio, una días o piezas que representen imágenes o conceptos precisos a tra-
diferencia fundamental con la música: la formación de palabras vés de códigos compartidos. Un ejemplo son los leit motiv, temas
(alfabética, silábica, ideográfica, etc.) en cualquier cultura sigue, recurrentes que anunciaban o acompañaban la presencia de cier-
invariablemente, un orden lineal unidiinensional. En la música, to personaje en las obras fundamentalmente escénico-musicales.
por el contrario, el orden es claramente bidimensional, atendiendo Sin embargo, toda obra de arte es, por sí misma, un universo,
a los factores melódico (lineal-horizontal) y armónico (bloques un mundo que genera sus propias reglas, su dimensión, su prin-
verticales). cipio y su fin. Así, la obra musical, cualquiera que sea su tamaño,
Podría dar la impresión de que la música, como casi todos la género o la época en que se realizó, desde la más simple canción
conocemos, tiene, al igual que el lenguaje, una forma "hablada" hasta la vasta sinfonía nos relata, en su estructura, la historia de sí
(la música ejecutada y que escuchamos) y una forma escrita (re- misma, habla de sí misma, tiene su propio lenguaje. La música es
presentada por las notas y signos de una partitura). En ese orden una arquitectura donde las partes tienen forma y función únicamente en
de ideas la música que generalmente conocemos (clásica, tradicio- relación al todo (Hammel). Una buena composición antes que be-
nal, jazz, popular, etc.) poseería un "alfabeto" de doce sonidos lla, innovadora, compleja o sencilla, grande o pequeña, deberá ser
(bien temperados) que pueden acomodarse en un rango audible de coherente consigo misma, respetando su propio código. Si aten-
más o menos ocho octavas. La posibilidad de representar este "al- demos al lenguaje de la obra, si reconocemos las metáforas intrín-
fabeto" de sonidos y silencios mediante grafías es una particula- secas o eventualmente extrínsecas que nos revela, estaremos más
ridad de cierto tipo de música "occidental" que responde a los concientes de la necedád de evaluar la calidad de una pieza con
fundamentos y formas establecidas en una época de la historia y principios escolásticos, ideas vanas de las grandes dimensiones o
que se ha mantenido vigente hasta nuestros días. En contraste, espejismos de la inspiración y el genio.
por ejemplo, la microtonalidad y polirritmia de las melodías fol-
clóricas u orientales también evidente en piezas muy antiguas así
como en las sonoridades experimentales de algunas obras contem-
poráneas son, entre otras cosas, hechos audibles prácticamente
imposibles de reproducir a través de signos escritos más o menos
fieles a lo que se escucha.
Desde un punto de vista semántico el asunto no es más senci-
llo. En el fenómeno musical existe la comunicación y es claro que
hay un emisor y un receptor que percibe algo pero, ¿podemos ha-

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 límites de nosotros mismos. Inmersos en ellos, nos transformamos
y dejamos de ser, buscamos la convivencia con el otro mezclados y
perdidos en el todo. Nuestra interioridad se sustrae, sale del sóta-
SOBRE LAS CHARLAS LITERARIAS, MÁRGENES no y la buhardilla donde permanece oculta, se muestra en su pro-
QUE EXPLORAN LA TRAGEDIA Y ALGUNOS pio misterio y en la sorpresa. Atrapados en el desenfreno, el dolor
MOTIVOS QUE LAS GENERAN se mitiga, la pena enmudece, nuestras censuras se transforman en
pasiones, los límites y barreras que nos imponemos se disipan. Es
ÁLVARO MATA GUILLÉ, un delirio que permuta entre deseo y encuentro, en el que nues-
· director de teatro tra conciencia, lenguaje de saberse y sentirse uno y solo, jaula de
mismidad que atrapa al ego, desaparecen convertidos en rumor y
torbellino.
En el pasado las antiguas culturas, a través de sus celebraciones, En la escena, el actor que quiere ser actor, debe convivir y re-
inmersas en mitos que narraban el origen de las cosas, hacían po- vivir esa animalidad pulsional, vuelve al caos inicial vertido en
sible la presencia cotidiana del recuerdo. Sus celebraciones eran lenguaje que, en su caso, es acción combinada con el cuerpo, pe-
una forma de volver a ser, un reencuentro que ataba vida y muerte ro también lo debe hacer el poeta o el narrador. Para escribir hay
como concatenación inseparable, unión indisoluble que ordenaba que revivir el caos que nos sumerge en el delirio y las pulsiones
el entorno y la vida en su destino y presente. Los antiguos conce- reaparecen y ordenan nuevamente las cosas. Es lo que Octavio Paz
bían la muerte como una iniciación que hacía del pasado un volver llamaba ritmo y en el teatro Noh se llama tono. El tono y el ritmo
en el ahora que retoma el futuro, es decir, tras la muerte reapare- nos llevan a la voz, al canto y al lenguaje de las primeras palabras.
cía el origen, tránsito que discurría entre el afán de otredad y la ex- Ahí, sustentados por nuestras propias pulsiones, los márgenes, que
trañeza, como un anhelo de ser parte y volver al todo, de quitar nacen con la intención de definir y ordenar, se borran y fantasmas
peso a lo transitorio, un deseo de comunión que aplaque la orfan- y obsesiones nos gobiernan. El sentir aprisionado en la conven-
dad y el desvelo cotidiano. ción, se libera, pero se libera en un nuevo lenguaje que lo atrapa.
El sueño, la sensación de extrañeza y de ausencia ante el re- La animalidad se transforma nuevamente y reaparece en lengua-
cuerdo, hacen que distingamos la muerte. Sin el descubrimiento je que, como toda forma ritual, como lo son la poesía o la narrativa
de la muerte, sin conocer qué establecerá los márgenes de nuestro o el mismo teatro, hacen que el ciclo se repita y recordemos nues-
espacio-tiempo, del ahora y aquí que miran al más allá, no hay tros perdidos orígenes, nacidos entre las sombras.
cultura, ni memoria, tampoco persona o humanidad. A partir de
ese develar que deja expuesto el tránsito perentorio de nuestra
condición, el enfrentamiento entre pulsión y cultura será perma-
nente. La extrañeza que se vierte en lo cotidiano y la convención se
unen y separan como una constante: orden y desorden se susten-
tan, animalidad y norma dialogan irresolublemente y hacen que
seamos lo que somos: lenguaje, símbolo de lo pulsional y cultura,
límite dirigiendo al caos.
Los ritos de desdoblamiento, como el carnaval o la fiesta, re-
viven este constante conflicto, en ellos se ejemplifica el afán de
otredad, la extrañeza y la pulsión enfrentados a la cultura, ~omo

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 ENSEÑAR A ESCRIBIR

FABRIZIO MEJÍA MADRID, BENJAMÍN MAYER FOULKES,

escritor psicoanalista

¿Se puede enseñar a otros a hacer literatura? La respuesta es no. La inscripción se revela hoy bajo la forma del borramiento: el escri-
Todos, escritores profesionales o no, tomamos decisiones narrati- biente un mudo, un slogan el relato, refritos los blancos ... ¿Qué vo-
vas para persuadir o seducir a los demás. La mentira es quizás cación entonces para una escuela de escritores, dinámica? En dos
una de las formas narrativas más parecidas a la literatura. En ese palabras: leer el filo ilegible, apalabrar el tajo indecible. Bastaría.
sentido no sólo todos podemos hacer literatura sino que la nece-
sitamos para vivir con otros. Es por eso que lo que se puede ense-
ñar no es la historia -la anécdota a ser contada es tan personal
como un cepillo de dientes- sino la forma en que puede pasar
por verosímil. En una escuela de escritores se enseña a mentir,
una actividad que sólo se pone en juego para los demás (por eso
es una falacia que existan escritores que escriban para sí mismos)
y, en seguida se les ejemplifica como grandes mentirosos: las elec-
ciones narrativas que hicieron sus autores para no ser descubiertos,
el borrado de las huellas, los puntos de vista que burlan el escru-
tinio suspicaz.
Yo siempre comienzo el curso de verosimilitud -en rigor es
sobre la crónica y la literatura en periódicos- con un falso docu-
mental sobre un asesinato supuestamente extraído de la Bibliote-
ca Nacional de Francia. Las imágenes en blanco y negro que se
ven, por sí mismas, resultan anodinas pero la narración agitada
y precisa nos hace creer que estamos viendo un homicidio en al-
ta mar.
Luego pasamos a escribir pequeños ejercicios para diferenciar la
simple transcripción de hechos de lo que constituye una crónica,
la estructura que todo hecho guarda en el fondo, la musicalidad
del lenguaje, y la interpretación narrativa del dato. Pero siempre
vuelvo sobre el homicidio que no se concretó, sólo se habló. Y eso
es, desde varios puntos de vista,. enseñar a escribir: ver, donde no
lo hay, un asesinato.

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 mente de esa percepción alterada han estado alimentadas las reli-
giones, mitos, leyendas y visiones de todas las civilizaciones.
A través de mi producción fotográfica, que considero autorre-
FOTOGRAFIAR ASESINATOS ferencial, he ido cimentando mi propia iconografía, en la que hay
una obsesión por modificar y superar la realidad preexistente con
GERARDO MONTIEL KLINT, temas recurrentes pero entrelazados entre sí: la psique humana, el
fotógrafo inconsciente, los sueños, el psicoanálisis, la filosofía, el origen de las
religiones, el ateísmo, la iluminación espiritual, la alquimia, el sim-
bolismo, la numerología, la medicina, la biología, la criminología,
La relación simbiótica entre fotografía, pintura y literatura nació en la muerte, la violencia, la literatura, la pintura, el cine, el cómic y la
1840 cuando Hippolyte Bayard escenificó su propia muerte por fotografía. Con esta intertextualidad de medios y referencias he
ahogamiento para la cámara a la que bautizó Le Noyé. Esta esceni- buscado evocar mundos imaginarios en donde se perciba una at-
ficación fue fundamental para comprender que la fotografía no mósfera sacra, estados rituales místicos o el sentido del ser. Pero
sólo era un proceso técnico, sino que podía ficcionalizar la realidad. esta especie de sacralidad cosmológica sólo se explica porque asu-
Al dorso de esta imagen Bayard escribió un texto de un supuesto me un choque de fuerzas tales como belleza y fealdad, bien y mal,
testigo anónimo que describe el porqué de la muerte de Bayard. Eros y Tánatos, Apolo y Dionisio. Busco proyectar un trasfondo
Además la imagen era una paráfrasis del célebre cuadro La muerte maniqueo: donde bien y mal conviven, sin embargo no es sencillo
de Marat de Jacques-Louis David que pertenecía al inconsciente co- distinguir entre los dos, tras la aparente fealdad de lo malo subyace
lectivo de los franceses. La aparente luz o credibilidad de la fotogra- el carácter meditativo del espíritu religioso, tras la belleza estética
fía fueron puestas en crisis por Bayard, el primer gran subversivo de de la composición y la imagen la representación de la tragedia, y
la veracidad fotográfica. Pero establecer que el proceso fotográfico entiendo la tragedia como un punto de partida, como estados irre-
capta la luz es sólo entender una porción de su representación. Si petibles que conforman nuestro camino hacia un mejor entendi-
revertimos este concepto y asumimos que la fotografía capta sombras, miento de nosotros mismos y hacia la cordura.
entonces filosóficamente cambia nuestra percepción del medio y
sus posibilidades de representación. La oscuridad y las sombras son
una metáfora de nuestro inconsciente donde yace nuestra verda-
dera esencia, con sus perversiones, fobias y más delirantes deseos.
Asumir y explorar esa oscura mitad del alma es en sí una experien-
cia estética. Quizás el hecho de alentar a mis alumnos a planear un
asesinato y fotografiarlo parezca divertido: escoger a la víctima, el
momento y el modo de hacerlo, sin olvidar dejar una firma de autor
-pero sin ser atrapado- que nos dará las pistas suficientes para
entender la personalidad del asesino. Pero este mero ejercicio es
aterrador cuando descubrimos que algunos asesinos seriales aco-
modan a sus víctimas sistemáticamente en posiciones como si le
fueran a tomar una foto, porque en realidad eso hacen, componen
y escenifican para la cámara, después fotografían. Sabemos que
los asesinos seriales tienen una percepción alterada, pero curiosa-

'62 63
 textos para cuestionar el hecho literario y divagar en tomo a la crea-
ción de ficciones. Me pregunto, incluso, si cada uno de los "pro-
fesores" no tendrá hoy esa misma impresión a saber: -la de haber
NOTAS SOBRE EL ÚNICO DÍA escogido uno de sus temas predilectos para usarlo como un jar-
EN QUE FUI PROFESOR dinero usaría un soporte firme. Y una vez ahí, frente a esos interlo-
cutores particulares que son los "alumnos", apoyarse en ese campo
PHILIPPE ÜLLÉ-LAPRUNE, para hurgar en lo desconocido, para enfrentarse al único tema real:
promotor literario la posibilidad de crear.

La literatura no enseña nada y no se aprende. Sólo vive lo que dura

la lectura, y se esfuma en cuanto vuelve a reivindicarse la reali-
dad. Cuando se está armado con estas débiles certidumbres, re-
sulta extraño participar en la aventura de la Escuela Dinámica de
Escritores. Una vez que se pierde este deseo de transmitir un sa-
ber, se hace tabla rasa y se puede empezar a imaginar qué significa
un espacio de enseñanza para alumnos con una fuerte inclinación
por la creación literaria.
El rasgo más sobresaliente: la EDDE está hecha de la misma
materia y tiene la misma textura que la propia literatura. En vez
de imponer un sistema de instalación de certidumbres, incita a re-
correr un espacio de escritura. De la misma manera en que el lec-
tor recorre una ficción, el alumno se impregnará del tema elegido,
aceptando la versión del profesor e interpretándola. Como con la
lectura o la escritura, esta experiencia es una suerte de recorrido
en común, con la esperanza de que alguna de las posibles aporta-
ciones pueda servir de herramienta ...
Tuve el privilegio de ver nacer la EDDE, y después de interve-
nir en varias ocasiones con un objetivo preciso: presentar mi pro-
pia visión de la "Narrativa francesa del siglo xx". Al ser incapaz
de proponer una visión académica, totalizadora, traté de encon-
trar un hilo conductor entre varias obras que me son caras, po-
niéndolas en perspectiva. Como si, negándome a representar un
espacio a través de una estúpida vista aérea, buscara más bien la
foto simbólica, la imagen personal capaz de mostrar bajo un aspec-
to singular la posible historia de la creación literaria delimitándo-
la, de esta forma, en el tiempo y el espacio. O, mejor dicho, desde la
perspectiva opuesta, como si partiera de ese conjunto limitado de

64 65
 de mis maestros, sino por contaminación, por necesidad y a veces
también por accidente.
Semejante periplo por las márgenes de la literatura me ha con-
INVECTIVA CONTRA LA ENSEÑANZA vencido de que ésta se aprende sobre todo por inercia, por el trán-
DE LA ESCRITURA sito ávido y abierto del escritor en su mundo, un tránsito en el que
no faltan mentores, atalayas que no necesariamente tienen que ver
IGNACIO PADILLA, con la literatura. Bien pueden dos libros y tres buenos profesores
escritor aportar a nuestra incipiente vocación ciertas reglas ortográficas, la
revelación de algún secreto entramado, un catálogo más o menos
parco de mañas para escribir con decoro. Pero no es de allí de don-
¿Se puede enseñar a escribir? Cualquiera que haya transitado por de viene la pasión por la escritura, no digamos la disciplina casi
estos menesteres sabrá que la pregunta es bastante más compleja neurótica que se necesita para llevar con dignidad una historia a
de lo que aparenta, y que sus respuestas serán necesariamente buen término. Es el paseo, la convivencia con otras soledades, la
parciales. Son definitivamente escasos los escritores que deben su amistad con otras pasiones semejantes pero nunca idénticas, lo que
formación a los talleres literarios o a las facultades de literatura. marca mi devoción patológica por la literatura y mi prurito no
Si acaso, tales espacios parecen más eficientes para enseñar y apren- menos excesivo por contagiar a otros con ella. Fue en mi paso por
der a leer, que ya es ganancia. La academia propone libros, algu- el periodismo cultural que aprendí a reconocer los riesgos de la
nos talleres proveen al futuro escritor con ciertas herramientas y, muletilla literaria, la difícil lidia con las estructuras mentales y las
sobre todo, con un anecdotario en apariencia banal pero que tiene bondades de la disciplina. Y fue sobre todo mi amistad con otros
la deliciosa facultad de demostrarnos que no estamos solos ni es- autores, los más de ellos mis contemporáneos, lo que me enseñó
tamos completamente locos. Está claro, sin embargo, que ni una que la literatura se aprende mejor cuando nadie se ha propuesto en-
ni otros bastan para templar el acto literario, y que en ocasiones señárnosla o cuando el que aprende está también en condiciones
pueden incluso esclerotizarlo, aniquilar la voluntad creativa para de instruir. Por supuesto, nada me atrae menos que la idea del es-
transformar al artista en un mero profesional de la escritura. critor así llamado autodidacta, el que alardea de haberlo aprendi-
Naturalmente, desconozco si hay un camino para enseñar có- do todo en la soledad de su cuarto, enfrentado con sus libros,
mo escribir. Es más: ni siquiera creo que lo haya. Creo en el apren- inundado por ellos. Siempre he requerido del contacto con otros
dizaje de la escritura, pero me parece que éste tiene poco o nada que escritores para seguir queriendo ser uno de ellos. Aun los más
ver con el sistema de instrucción de oficios o saberes tal como lo despreciables me han enseñado algo que un libro o un programa
conocemos. Reconozco a todo esto que mi opinión puede resultar universitario jamás habría podido darme.
injusta, pero afirmo en mi descargo que hablo con el conocimien- ¿Por qué, entonces, me empeño tanto en hablar y convivir con
to de causa de mi experiencia personal. Llevaba ya mucho tiempo jóvenes escritores, con artistas en ciernes que han llegado precisa-
escribiendo cuando al fin tuve la suerte de toparme en un aula con mente a un aula esperando esa instrucción en la que no creo? Ima-
un auténtico maestro literario, y éste estaba muy lejos de ser un gino que es para alimentarme de ellos, para insuflarles de algún
maestro en el sentido más académico del texto. Por otro lado, mi modo mi escepticismo en el simple aprendizaje de un oficio que
errancia por los talleres literarios de la ciudad de México fue ca- en realidad es un arte, para asustarles y finalmente quedarme en
tastrófica y estuvo a un tris de echar por tierra mi vocación y lo igualdad de condiciones con algunos, siempre pocos pero siem-
poco que hasta entonces había aprendido por otros medios. En la pre dispuestos a contaminarse y contaminarme de literatura, de
escuela y en la universidad, la escritura no me llegó por virtud mundos.

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 textos a analizar, ellos descubrían aspectos relevantes en los que
yo nunca había reparado. Pero, sobre todo, el contacto con la san-
gre nueva, ésa que en los próximos años será protagonista de la li-
EL CONTACTO CON LA SANGRE NUEVA teratura mexicana, siempre nos abre la conciencia para saber qué
rumbos tomará la estética en el futuro, qué vientos comienzan a
EDUARDO ANTONIO PARRA, soplar desde hoy para estar prevenidos, para ver si iremos en fa-
escritor vor o en contra de ellos.
Así, enseñar en la Escuela Dinámica de Escritores ha sido co-
mo asomarse un poco a las puertas del porvenir donde, por qué
Para un escritor, como para cualquier artista, la reflexión en tomo a no, habita la trascendencia.
su quehacer es una actividad tan estimulante como obligatoria. Ha-
cer el recuento de los recursos literarios de los que disponemos,
releer a los autores que han influido en nuestra obra, plantearnos
ejercicios y retos para abrir un poco más el ámbito en el que se de-
senvuelve nuestro trabajo, podría resultar un tanto árido si no es-
tuviéramos en contacto constante con las generaciones emergentes
que ponen todo su empeño en aprender el oficio.
Son los jóvenes escritores (y·cuando uso la palabra "jóvenes"
no estoy pensando en la edad sino en su reciente descubrimiento.
de la vocación) quienes nos impulsan a replantearnos la literatura
más como una emoción constante que como un simple oficio. Al
aceptar los retos sin titubear, al leer a los autores clásicos siempre
con mirada nueva, al discutir una y otra vez ideas y concepciones
que nosotros ya considerábamos inmutables o agotadas, inyectan
energía fresca a quienes ya nos creíamos completamente formados.
Es por eso que, en cuanto me invitaron a impartir cursos en
la Escuela Dinámica de Escritores, acepté de inmediato. Los orga-
nizadores me dieron total libertad para escoger el tema, con lo
que aproveché para dar un repaso a ciertos autores y textos que
hacía algún tiempo me habían entusiasmado, siempre con la duda
de si podrían despertar el mismo interés entre los alumnos. El re-
sultado no sólo fue positivo en lo que se refiere a la aceptación de
mis autores, sino enriquecedor, pues al escuchar los análisis y co-
mentarios en clase, se me abrieron nuevas rutas de interpretación
y los textos se iluminaron en zonas que antes me habían quedado
oscuras.
La experiencia fue de ida y vuelta. Yo aportaba ciertos conoci-
mientos y ellos me devolvían visiones novedosas. Yo señalaba los

68 69
 y los medios de masas. Luego se inició la discusión. Y continuó. Y
terminó cinco días después. En el interín llegamos a discutir algu-
nos textos breves que los alumnos habían escrito sobre el tema.
LOS TALLERES, LA ESCUELA Y YO Mientras duraba el curso, tuve una revelación: así, de esa manera
tan abierta con que ofrecía un curso de escritura en la Escuela, es
EDMUNDO PAZ SOLDÁN, como los escritores llegamos a encontrar nuestros temas, nuestra
escritor voz. La gran mayoría de los escritores que conozco no ha ido a ta-
lleres, ha aprendido a escribir por un proceso de ósmosis, leyendo
y discutiendo sus lecturas. El gran mérito de la EDDE es que ha he-
Hace más de diez años que doy talleres de escritura creativa. Con- cho evidente algo que muchos saben desde siempre pero parecen
fieso que mi estilo es más bien convencional: comienzo con algunos no terminar de aceptar: un taller de escritura crea, más que escri-
textos e ideas clásicas sobre el cuento (el decálogo de Quiroga, las tores, editores. Con su método tan poco convencional, la Escuela
tesis sobre el cuento de Piglia, el iceberg de Hemingway), asigno quizá sea más efectiva a la hora de crear escritores.
a los alumnos una serie de libros de autores canónicos (Borges,
Rulfo), y luego discutimos por qué funcionan estos textos desde
el punto de vista formal: perspectiva, voz narrativa, diálogo, sim-
bolismo, etc. El resto de la clase está dedicado a leer entre todos
los textos de los alumnos. No sé si se puede aprender a escribir,
pero sí es cierto que un taller de escritura sirve para que el alumno
esté más consciente del proceso de criba que implica un texto y
sea, quizás, un mejor editor de sí mismo.
La invitación a dar un curso en la Escuela Dinámica de Escri-
tores me sacó de mi rutina. Se me pedía sugerir un tema y un libro,
y nada más. Las cinco reuniones debían dedicarse a ese tema, pero
no había ninguna estructura determinada. Me puse nervioso: me
asustaba un poco que tanta libertad terminara en la anarquía de
muchas voces disparadas hacia diferentes lugares o en el silencio
de varias caras que no saben qué decirse.
Elegí el tema "Literatura y medios de comunicación de masas",
porque pensaba que se podían explorar en la discusión las posibi-
lidades creativas que tiene la literatura de usar, tanto de manera te-
mática como formal, diversos registros sacados del cine, la televi-
sión o la intemet. Decidí usar una novela de Manuel Puig, Boquitas
pintadas (también sugerí una novela mía, Sueños digitales; es bue-
no que los alumnos conozcan, más allá de la teoría, ·¡a misma
práctica narrativa de su profesor).
La primera clase, comencé leyendo algo que había escrito acer-
ca de las relaciones entre la literatura latinoamericana del siglo xx

70 71
 LA APROXIMACIÓN FILOSÓFICA JÓVENES DIALOGANTES
A LA ESCRITURA
SERGIO PITOL,
MAURICIO PILATOWSKY, escritor
filósofo

Desde varias décadas se han formado en México talleres de crea-

Tanto el escritor como el filósofo hacen de la palabra su medio de ción literaria, algunos de poesía y la mayoría de narración, en-
expresión. Sin embargo, aunque entre las dos exista un constante marcados en aulas universitarias y otras instituciones académicas
ir y venir, a pesar del diálogo entre el pensador y el artista, las dos de alto nivel. Me viene a la memoria el círculo de Augusto Mon-
aproximaciones parten de lugares distintos. La literatura recoge la terroso en la Facultad de Filosofía y Letras. Monterroso elegía un
experiencia singular expresándola en la universalidad del senti- grupo minúsculo de alumnos para estudiar unas pocas obras
miento compartido, invita a una reflexión que nace del asombro maestras de diferentes épocas y escuelas, deteniéndose especial-
ante la identificación de lo propio en lo ajeno. La filosofía se pre- mente en El Quijote. El maestro les explicaba a los alumnos que
para en la universalidad del concepto para adentrarse en lo inde- cada uno de los grandes autores utilizaba procedimientos litera-
terminado del acontecer inmediato. rios diferentes, a veces casi antagónicos. Los jóvenes escritores en
Al acercar las dos perspectivas, ambas se enriquecen. Para el ciernes se familiarizaban con corrientes muy distintas entre sí. Ca-
literato las letras aparecen en otro orden, con una lógica distinta. da uno de esos autores había hecho un esfuerzo para crear una
Se encuentra con el espacio universal al que aspira tocar con su forma propia. De ese modo los alumnos podrían buscar su cami-
interioridad. Lo entiende expuesto por argumentaciones claras y no en la narración, y por intuición y disciplina descubrirían cómo
cuestionamientos sugerentes, pero también descubre que su saber construir la estructura más conveniente a ellos. En esas lecciones de
no alberga sentimiento. El pensador, al ver cómo el mundo del Monterroso se formaron algunos de los mejores narradores mexi-
que habla encarna en las cotidianidades de los hombres que lo ha- canos que andan hoy por los cuarenta o cincuenta años de edad.
bitan, comprende lo limitado del Absoluto que pretende repre- Pero hubo un momento en que se multiplicaron los talleres
sentar. "libres" de creación literaria, de diferentes edades y conocimien-
El diálogo entre las letras y la reflexión crítica construye un tos literarios. El maestro daba reglas fijas y la imaginación del
puente entre las dos experiencias. De lo que se trata es de dar ani- alumno se paralizaba. El inicio de un cuento, su desarrollo y su fi-
mación al concepto desde los relatos particulares. Cuando el es- nal se deberían mecánicamente a una retórica de hierro. Sin posi-
critor se deja alcanzar por la reflexión filosófica puede darle ma- bilidades de libertad, de retos, de juegos, el aprendiz de escritor y
yor intensidad a su expresión. Por un lado entiende mejor hacia su producción se estancaba, se convertía en letra muerta.
dónde apunta su creación y por el otro se encuentra con el límite La Escuela Dinámica de Escritores creada en México hace
del argumento filosófico. El pensador le obsequia al artista su saber unos años ha sido una radical innovación. Se puede decir que es
pero también su desconcierto invitándolo a participar de la respon- . la única que existe en los países de lengua española.
sabilidad compartida por la palabra. En primer lugar y para inscribirse, los alumnos deben ser pre-
viamente examinados. Pero lo más importante, lo verdaderamen-
72 73
te substancial, es que la Escuela no tiene un único maestro, sino
muchos y de distintas disciplinas. Cada semana un especialista
enseña un tema. La mayor parte de ellos son escritores: poetas,
narradores y ensayistas, pero también hay artistas y profPsinnis- CON ESPERANZA PERO SIN DESESPERACIÓN
tas, editores, historiadores, danzantes, directores y actores de teano
y cine, arquitectos, fotógrafos, pintores. Cada uno de ellos discu-· GIOVANNA POLAROLLO,
rre sobre la estructura de su oficio, explica cómo logró llegar a una escritora y guionista
construcción de esa estructura, con qué procedimientos estilísticos
renovaron su arte, de manera que los estudiantes se familiarizan
con lenguajes distintos. El efecto es notable. La libertad que reina Cuando se concibió el proyecto de la Escuela, era claro que no se
en la Escuela Dinámica de Escritores potencia la imaginación y es- apostaba a la realización de talleres convencionales donde cada
tablece un tiempo y lugar propios a la creación. participante somete sus escritos al juicio y opinión de los compa-
Los dos años pasados di mis cursillos en la Escuela y en este, ñeros y del profesor. Me explicaron, lo recuerdo muy bien, que el
2005, los alumnos vinieron a Xalapa, en donde precisamente les objetivo no era coleccionar poemas, cuentos o novelas; es más,
hablé sobre la amplia variedad de estructuras narrativas. En las mientras más se demorara el participante en producir un texto,
tres ocasiones me encontré con alumnos apasionados de lo que tanto mejor. ¿Cómo será entonces?, pregunté incierta. Porque
hacen, jóvenes dialogantes, no seres pasivos como los de otros ta- todos los talleres que conozco funcionan, variantes más, variantes
lleres dirigidos por un dictador. menos, según esa dinámica: el conductor del taller elige un tema,
por decir "narración en primera persona", se leen algunos frag-
mentos ejemplares y luego cada quien construye una ficción en la
que un narrador protagonista o testigo cuenta algo. También se
suelen plantear "ejercicios": una oración inicial como impulso,
una situación determinada para que sea desarrollada, etc. "La Es-
cuela no ofrecerá talleres de ese tipo", sostuvo Mario Bellatin con
énfasis. Me admiró su certeza pero no me asombró: su idea de la
escritura estaba a años luz de la escritura convencional; era per-
fectamente coherente que si se aventuraba en la empresa de diri-
gir una escuela para formar escritores, no seguiría las pautas "del
taller". En primer lugar, que no le interesaba que los estudiantes
aprendieran técnicas narrativas ni mucho menos fórmulas, sino que
-creo que en ese momento no tenía muy claro el "cómo"- com-
prendieran la escritura como un proceso personal y libre. La
Escuela les daría diversidad de instrumentos que cada quien asi-
milaría o rechazaría según sus propios instintos e intereses. Esa
conversación ocurrió en Lima, en uno de sus viajes de visita.
En los años noventa, cuando Mario vivía en Lima y estaba es-
cribiendo Salón de belleza, nos reuníamos en mi casa y leíamos a Ka-
wabata, Mishima, Endo,lo primero de Ishiguro y muchos otros que
74 75
no recuerdo. Descubríamos un lenguaje, una manera de expresar lo
indecible, la sutileza de una frase, la ironía de un detalle. En esa
época nuestras librerías estaban despobladas pero Mario lo conse-
guía todo. Ya sea en fotocopias o libros prestados, llegaba siempre EN EL PRINCIPIO ERAN LAS MANZANAS
con alguna novela que comentábamos, criticábamos, admirába-
mos, no como críticos o estudiosos sino como escritores. Era como JOSÉ MANUEL PRIETO,
probar un "ají de gallina", por decir algo, y reconstruir la manera escritor
como se había preparado. Un texto plano, entrampado en una
anécdota sin brillo y que limitaba la narración a determinadas pau-
tas reconocibles, era "de taller"; es decir, de manual. Y marcábamos Muy al comienzo, cuando Mario Bellatin me habló, creo que en su
los fragmentos, reconocíamos los modelos, tachábamos adjetivos y cabaña del Desierto de los Leones, sobre la escuela para escritores
frases que sobraban. Sin saberlo, y sin escribir una línea, fui alum- que tenía en mente, entendí al momento el diseño absolutamente
na de Mario en ese taller de a dos en mi casa de Barranco; a veces original que había concebido: un acercamiento que rebasara lo me-
venía Carmen Ollé y las perspectivas se enriquecían aún más. ramente artesanal de las escuelas al uso, favorecido por algo que to-
Pero esas reuniones carecían de programa y de las formalida- do escritor intuye: de cuántas fuentes tan diversas se alimenta la
des de una escuela. Debo confesar que dudé de la realidad del pro- mirada del escritor y cuántas más aristas tienen los libros que resul-
yecto. Mario volvió al Distrito Federal y un año después me comu- tan de esa curiosidad omnívora. Debidamente cultivada, puesta en
nicó no sólo que la Escuela estaba funcionando y que ya la sentía contacto su sensibilidad e incorporada la mirada del fotógrafo, del
consolidada, sino que me invitaba a dirigir unas sesiones. Por su- psicólogo, del diseñador de modas, hay más por esa vía, se avanza
puesto que me halagó la invitación, pero entré en pánico. No soy más en la escritura que en el abordamiento meramente frontal de
capaz de enseñar a escribir, le dije. Es más, entiendo tu idea "anti- la oración peinada y el gerundio bueno. Para ilustrar aquella ver-
taller" pero no se me ocurre cómo podría conducir uno que no fun- dad, leí a mis alumnos de la primera generación ese memorable
cione como tal. Pronto entendí que Mario ya había descubierto el pasaje de París era una fiesta en que el joven Hemingway confiesa
"cómo": invitaba a arquitectos, a cocineros, poetas, narradores, ci- cuánto más aprendió a escribir estudiando en el Louvre, con el es-
neastas, pintores, músicos. Cada quien hablaba y hacía lo que sabía tómago vacío, las escuálidas manzanas de Cézanne que con todos
de manera que los estudiantes recibían información de diferentes los preceptos y los buenos consejos de sus colegas en el oficio.
procesos creativos; algunos les servirían, otros no. Pero en algún Es decir, en el principio no era el Verbo, sino las manzanas.
momento se produciría alguna revelación, en algún momento cada Para mí ha sido una fiesta cada clase dada, la absoluta libertad
quien descubriría aquello que necesitaba para empezar a escribir. con que he ¿disertado? de literatura cubana, de la rusa y de la me-
Llegué a la ciudad de México con películas y guiones. Los es- xicana, de la última novela leída, de Crisóstomo y Agustín, de los
tudiantes no estaban desesperados por escribir, mucho menos por libros con que suelo conversar por años, y esto en la alteración de
mostrar sus textos y someterlos al juicio de la maestra. Sabían que toda lógica, libre del empaque de "enseñar a escribir", en la agili-
los caminos de la creación son inciertos y que todo y nada sirve dad gozosa y el salto de las manzanas azules de Aix-en-Provence al
pero que hay que estar con los ojos bien abiertos "con esperanza pe- delicioso argumento de una disputa religiosa en la vieja ortodoxia,
ro sin desesperación". Y quién sabe si alguna imagen, alguna frase que puso en entredicho todo el episodio bíblico de la seducción de
de un guión, algún escenario, o lo que fuera que vieron, oyeron, .Adán, el cual debió ocurrir en otoño, que es cuando los manzanos
discutieron, les marcó una ruta. Lo que si sé, es que me hubiera dan sus frutos y, sin embargo, no queda claro por qué estaban des-
encantado ser una estudiante de la Escuela. nudos a pesar de que en esa estación hay días muy fríos.

76 77
 gar en que nos volvemos nosotros de manera más íntima; el medio,
en suma, donde nuestra restauración con y como nosotros se lleva
a cabo. Como alguna vez dijo Eduard Fuchs -el periodista, histo-
LA ESCRITURA SOLAMENTE riador de arte y coleccionista sobre el cual Walter Benjamín escribió
en uno de sus ensayos sobre los significados del arte de coleccio-
CRISTINA RivERA-GARZA, nar en el mundo moderno- uno no habla en la casa propia para
escritora que se le entienda, sino porque es entendido. Me remito a la si-
guiente metáfora: uno toma de la mano al lenguaje y, llevada por él
(rara vez de manera armónica y siempre con ese algo de tensión
EscRIBIR: que une y distancia a los que son autónomos), uno trabaja para ex-
Antes que la escritura del poema o de la novela o del ensayo, exis- pandir los límites de lo real, las orillas de los significados que no
te solamente la escritura. El acto de escribir. Ahí empieza y ahí pueden ser sino humanos y, luego entonces, artificiales. Silencio.
acaba todo -en la escritura que es, lo he dicho antes, el acto físico Algo sucede, algo está pasando. Algo. Una vez conseguido el obje-
del pensar: esa serie de movimientos tanto internos como exter- tivo (en las contadas ocasiones en que eso ocurre) uno regresa,
nos que encarnan un cierto y singular proceso de pensamiento. nunca del todo, pero lo hace sin lección ni enseñanza ni utopía que
contar. Uno no regresa al yo. Uno va hacia el lenguaje en el lengua-
CIERTO SENTIDO TRASTOCADO DE LO REAL: je y regresa a él a través del lenguaje, inmiscuido. Uno va, pues, y
La escritura no expresa; la escritura produce. El producto de la es- regresa, y ya. Lo que queda de esta experiencia es la escritura mis-
critura es un cierto sentido trastocado de lo real. Quiero decir que ma. No es posible pedir nada más, ni nada menos, a la escritura. No
la escritura, que acontece en el lenguaje -el más social de nues- es posible pedir ni nada más, ni nada menos, al escritor.
tros lugares-, no expresa una realidad "interna" o "personal" o
"íntima" sino que produce una versión singular y, cuando es afor- EN OTRAS PALABRAS:
tunada, única e irrepetible, de nuestra relación, activa y multitudi- Hay lugares a los que es necesario ir sola.
naria, histórica y política, con el lenguaje. Todo estorba en el camino .:_las uvas, el afecto, el subjuntivo,
la lluvia, la conversación, el yo, el silencio, inclusive los libros.
TRABAJO: Uno nunca sabe cuándo exactamente se inicia el trayecto o hacia
La escritura produce significados. La escritura es una práctica. dónde se dirigirá. Uno sólo sabe a dónde iba en el momento de llegar.
Luego es cuestión de estar.
DOBLE CIRCULACIÓN: Luego es cuestión de estar, inclusive y fundamentalmente, sin
En la calle de la producción de significados, la escritura, que "pro- uno mismo.
tege el lugar crítico del secreto", avanza en dirección contraria a Y, de regreso, son siempre válidas aquellas palabras de Leo-
la comunicación, que trasmite, explica, aclara, transparenta. nard Cohen: you go for nothing, if you want to go that far.

SíNTESIS PRIMERA: CIERTO AIRE AUTOBIOGRÁFICO:

Decía que la escritura involucra un trabajo singular, único, intenso, Los lutos del yo:
con el lenguaje; que es, en otras palabras, y de manera fundamen- Todo escrito personal -el diario, la bitácora, la autobiogra-
tal, una experimentación con y en el lenguaje -la más pública de fía- no es más que un prolongado luto por esa versión del yo
las herramientas de la que echamos mano y, al mismo tiempo, ellu- que, una vez escrita, yace sin vida dentro del alfabeto.

78 79
 La confesión que se quiere íntima y viva (viva en su propia in- colocar su compleja existencia en esa continua confrontación que
timidad) deja de serlo en el momento que toca el lenguaje, el más es todo diálogo.
social de nuestros lugares de encuentro: de ahí el duelo. Tanto la novela como el poema se sirven de y problematizan
El yo escrito es un réquiem. a la línea, el verso, el párrafo, la oración, la anécdota. No hay nada
Los lutos del tú: que les sea propio o intrínseco. No hay nada ineludible o natural.
Al leer los escritos donde yace difunto el yo, tú mueres la No existe esa zona de esencial pureza. No hay gracia.
muerte del yo ajeno y la muerte del yo propio. Tú mueres por par-
tida doble. ESCRITURA Y DESCONOCIMIENTO:
El tú es un espejo donde se reflejan las exequias del yo. Escribo con lo que sé, con lo que creo que sé, con lo que no sé que
Todo acto de lectura del yo es una transacción necrofílica. sé, con lo que no sé. Sobre todo, escribo para experimentar el vér-
tigo del no-saber. Para desconocer. Creo que a eso se refieren los
LA PROVOCACIÓN DEL LIBRO: poetas cuando pronuncian, con los ojos entrecerrados y siempre
Sólo alcanzo a reconocer dos géneros literarios: el libro y la nota en itálicas, la palabra poesía.
suelta.
El libro no ayuda a descubrir el secreto que hay en el lector; el ESCRITURA Y SUEÑO:
libro, cuando es libro, produce ese secreto en el lector. Lo más fascinante del sueño es su impenetrabilidad, su reticencia
El libro no es una revelación (de lo que ya estaba ahí) sino un a la traducción, su sí-mismo. Los sueños, esto es algo que ellos
encubrimiento (de lo que está en-proceso-de-estar-ahí). mismos me han ido enseñando con el tiempo, regresan en el mo-
Cuando digo que el libro es una provocación, en realidad mento exacto para colocarse sobre el mundo como un velo. No
digo que el libro es una silueta que sólo el otro será capaz de clarifican nada. No traen mensaje alguno. Existen y ya. El sueño,
llenar. en otras palabras, es como la escritura.
Escribir es, desde luego, el acto a través del cual el lenguaje se
vacía. Escribir es vaciar. ESCRITURA Y TRADUCCIÓN:
Utilizar recursos y retóricas propias de una lengua y aplicarlas a
DE(S )GENERAMIENTO: otra, descontextualizándolas, de alguna manera extrañándolas la
Cada libro, cuando es en realidad un libro, responde a las reglas una de la otra, eso es escribir en-traducción.
singulares e irrepetibles que han unido, sobre esa página y no otra,
al lenguaje y al autor. De esa relación dúctil y tensa, de esa rela- ESCRITURA Y SILENCIO:
ción anti-universal, inscrita en una pluralidad de tradiciones en Si existe uno, éste es el propósito original: el silencio. La arquitec-
continuo diálogo, emergerá la inscripción genérica del libro: su tura del libro lo hace visible. Lo vuelve real. Lo provoca. La arqui-
designación dentro de los límites social y culturalmente recono- tectura le brinda la posibilidad del silencio al ojo.
cidos como "poema" o como "narración".
La armonía subrepticia y engañosa que se cuela debajo y a tra- ESCRITURA Y LECTURA:
vés del concepto de hibridación delata la vocación unívoca e imperial Si escribir es el acto físico del pensar, leer es el acto físico a través
del término. Contraria a la hibridación, pues, la idea de de(s)ge- del cual pensamos con otro y con su otro-otra.
neramiento enfatiza la irresoluble y constante tensión que se pro-
duce en la colindancia de lo distinto. El término no invita a hacer
como que los géneros no existen o aspirar a que no existan sino a
80 81
ESCRITO A PROPÓSITO DE LO ANTERIOR
AUNQUE EN REALIDAD ES A PROPÓSITO DE LA ESCRITURA:
Al inicio sólo estuvo la sospecha, una sospecha bárbara. Hay un
eso que se resiste al nombre; un esto que ocurre o existe fuera del TEXTO Y MÚSICA
lenguaje y que, por lo tanto, nos deja mudos, dentro de un sile~­
cio lleno de acontecimientos. Existe un esto -pasa ahora, no deja MARCELA RODRÍGUEZ,
de pasar, pasa y se va ahora en el mismo instante en el que pasa- compositora
que provoca lo imposible: el cuerpo, de repente, tiene un acceso
directo a lo real. De eso y no de otra cosa se trata la escritura. Ahí
se gesta el libro. Eso es. A menudo el compositor se dirige a los poetas, dramaturgos o li-
bretistas para escribir canciones, óperas, cantatas. ¿Qué pasa con
Si es, quiero decir, si acaso es, eso es. el escritor al enfrentarse a la música? El escritor rara vez se acer-
ca al arte sonoro como material de trabajo. La propuesta de mi
curso es justamente enfrentar al escritor a los materiales musica-
les. Hay infinitas maneras, e infinitos ejemplos en donde la pala-
bra colabora con la música.
Revisemos algunos. El aria es un solo de cantante, que normal-
mente forma parte de una ópera, a diferencia dellied que es inde-
pendiente. La cantata puede ser una conversación entre dos (Can-
tata del café, de J. S. Bach), o puede ser todo un coro mixto, de ni-
ños, masculino o femenino. Los madrigales son generalmente pa-
ra coro con texto secular y con acompañamiento (siglo XVI), con
frecuencia son descripciones del mundo, de la naturaleza. La ópe-
ra es el drama teatral con música, escenografía, danza, actores, y
es el género más ambicioso.
Demos algunos ejemplos concretos. En ellied de Schubert con
el texto de Goethe, "El rey de los alisos" -Earlkonig-, tenemos
cuatro personajes. Primero aparece el narrador, después el padre,
le sigue el rey dirigiéndose a su hijo y luego el hijo que sigue con-
versando con el padre, con la voz fantasiosa del rey de los alisos
dirigiéndose intermitentemente al hijo. Éste es todo un drama que
Schubert compuso para una sola voz y piano, y la voz va imitan-
do los cuatro personajes. Éste es una de las canciones o lieder, más
interesantes por esta cualidad de diversos personajes en una sola
voz.
Cuando el texto ya no puede describir con palabras una situa-
ción o emoción, la música es la que se encarga de expresar lo que
va más allá de las palabras. Uno de los ejemplos más evidentes

82 83
dentro de la historia de la ópera en cuanto a texto-música, es la re-
lación Da Ponte-Mozart, las óperas que juntos hicieron son las
más perfectas: Le Nozze dí Fígaro (1786); Don Gíovanní (1787); y
Cos1 Jan tutte (1790). El conocimiento literario de Da Ponte se hace GENTE INQUIETA Y TALENTOSA
muy evidente en los libretos. Muchas líneas de Don Gíovanní vie-
nen más o menos directamente de Dante, Da Ponte no era total- MARISOL SCHULZ,
mente original inventando situaciones, pero era excelente adap- directora editorial de Alfaguara
tando textos de otros, por ejemplo de Beaumarchais, y era capaz
de hacer una gran poesía a estas adaptaciones.
Para irnos más al presente todavía, retomemos el reciente es- ¿Qué mueve a un autor a publicar su obra? Miles de cuartillas se
treno mundial, el pasado año en París y estrenada en Nueva York quedan en el escritorio o en el basurero de quienes por una razón
en este verano, de la obra Shadowtíme, una ópera de Brian Ferney- u otra han decidido no dar a conocer aquello que plasmaron, pro-
hough sobre Walter Benjamín, ópera de pensamiento: "thought ducto de su creatividad y de su imaginación.
opera". El poeta Charles Bernstein describe no la vida de Benja- Contraria a esta situación es la de aquellos autores con obra
min, sino sus ideas y su mundo intelectual. Es decir, este libreto terminada cuyo deseo explícito es darla a conocer. ¿Qué hacer pa-
está realizado con materiales filosófico y poético cercanos a la vida ra lograrlo? Obviamente, la mayor parte de quienes piensan en la
e ideas de Benjamin. Sostiene por ejemplo un diálogo filosófico, palabra escrita como un oficio tienen como meta llegar a un buen
político y teológico con el historiador y teólogo y muy cercano número de lectores, y para ello deben encontrar la editorial que se
amigo, Gershom Scholem. Dialoga también con el poeta alemán, interese en su obra y decida apostar por ella, ya que todo lanza-
Friedrich Holderlin. Usa poesía de Ernst Jandl, frases de Albert miento literario es un albur, una botella que se tira al mar.
Einstein, Juana de Arco, Hitler, etc. Todo un mundo de pensa- Esta inquietud la mayor parte de las veces se da de bruces
mientos son llevados a la ópera así, en forma de pensamiento. contra la realidad. Cada día es más difícil encontrar casas edito-
Pero los vínculos escritor-música no se agotan en la colabora- riales que apoyen el surgimiento de nuevos valores desde su pri-
ción que el escritor puede emprender con el compositor. Se sabe: mera obra literaria.
la música es una fuente general de inspiración, una matriz de su- De muy pocos años a la fecha, las reglas del juego editorial
gerencias y caminos a seguir. han variado; en particular, la comercialización de libros ha sufri-
do un cambio radical y cada vez se parece más a la comercializa-
ción de otros productos. Es evidente lo que yo llamo "la tiranía de
las novedades", esto es que los libros "valen" durante los tres me-
ses siguientes a su lanzamiento y después de este plazo corren el
inminente peligro de convertirse en productos perecederos.
A esta problemática se enfrentarán de seguro los alumnos que
egresen de la Escuela Dinámica de Escritores -una de las inicia-
tivas más loables de nuestro entorno cultural y educativo, cuyos
alumnos son por lo general gente inquieta y talentosa, que se
.acerca a la literatura y al oficio de escribir de una manera comple-
tamente interactiva-, y mi intención al participar en los cursos
que en ella se imparten es la de poner en la mesa de discusión estos

84 85
temas, sobre todo la inquietud que me acompaña desde hace mu-
cho tiempo: la escasez de lectores y el interés decreciente por la
buena literatura.
Mi experiencia, aunque corta, ha sido de lo más satisfactoria, MONÓLOGO INTERIOR
porque en las ocasiones en que he tenido la oportunidad de pa- .
rarme en los salones de clase de esta original experiencia educa- ENRIQUE SERNA,
tiva, me he topado con chicos ávidos de compenetrarse con las escritor
implicaciones de la labor editorial en estos días, y modestamente
espero haber contribuido a sembrar inquietudes y reflexiones tan
válidas como necesarias para los futuros escritores. Mi participación en la Escuela Dinámica de Escritores me dejó un
grato sabor de boca, en primer lugar, por el alto nivel intelectual
de los alumnos inscritos. Todos los escritores que acuden a talle-
res o escuelas son principiantes, pero algunos tienen mejor forma-
ción literaria que otros, según la amplitud y la variedad de sus
lecturas. Sometidos a exámenes previos de cultura general y ca-
pacidad expresiva, los alumnos de la Escuela tienen ya una expe-
riencia literaria importante y eso facilitó mucho mi labor, pues no
tuve que demorarme en explicar cosas elementales. Cuando yo era
un joven prospecto nunca asistí a talleres, pues creo y sigo creyen-
do que la mayor parte del oficio literario se adquiere en la soledad
y no es transmisible. Pero aprendí mucho en las tertulias literarias
a las que asistía diariamente en la agencia Procinemex, donde es-
cuchaba hablar de literatura a escritores mayores que yo, como
Carlos Olmos y Francisco Hernández. Por eso he procurado siem-
pre que mis cursos tengan la agilidad y la animación de una ter-
tulia, donde cualquiera puede tomar la palabra si tiene algo que
aportar.
Mi breve curso buscaba contribuir al mejor conocimiento de
una técnica fundamental en la narrativa contemporánea: el monó-
logo interior. La parte teórica del curso consistió en estudiar la
evolución del monólogo interior, desde el puntillismo psicológico
de Edouard Dujardin, el precursor de Joyce, hasta su ramificación
barroca en la obra de Faulkner. ¿Por qué la vertiente realista de
narrativa moderna necesita interiorizarse en la conciencia de los
personajes a veces con una exactitud microscópica? ¿Cómo se tra-
duce en palabras la formación del pensamiento? De ahí pasamos a
la parte práctica del curso: la escritura de monólogos interiores, don-
de pude comprobar que la mayoría de los alumnos había asimila-

86 87
do el concepto. Lo que hagan con esta herramienta en su futura
carrera literaria dependerá del talento de cada uno. Pero al menos
tuve la satisfacción de haberles comunicado algo de lo que sé.
LA CEREMONIA DE LA ESCRITURA
IVÁN THAYS,
escritor

El primer día de clases en la Escuela Dinámica de Escritores fue

extraño. De alguna manera, los profesores tenemos que adecuar-
nos más que los alumnos a sus normas estrictas. Debido a que la
mayoría somos parte de un sistema de enseñanza oficial, es difí-
cil-al menos para mí lo fue- desembarazarnos de nuestros las-
tres y ofrecer a los alumnos de la Escuela un curso a la medida de
sus expectativas.
Se cumple así aquello del profesor que aprende de los alum-
nos. Ellos están ya adoctrinados, han entrado al juego que les pro-
pone la Escuela, el sistema paralelo de enseñanza, y lo manejan
con mayor solvencia. Son ellos los que terminan dirigiendo la clase.
La primera conclusión: imposible dictar dos veces el mismo
curso. Aunque llevemos los mismos libros, y usemos idénticos
ejemplos, aunque repitamos una a una las mismas palabras, la Es-
cuela impondrá su propia necesidad. Es como la ceremonia orien-
tal del té: siempre la misma, nunca igual.
¿Qué aprenden en la Escuela? Preguntar eso es ridículo. Nue-
vamente hay que recurrir a la imagen de un sistema que está por
encima de profesores y alumnos, que es el que finalmente decide
qué ocurre en las aulas. ¿Podremos preguntar entonces cuánto
aprenden? Igualmente inútil. No hay forma de cuantificar un
aprendizaje que es una experiencia vital, la recreación en labora-
torio de un sistema de vida: el sistema de vida de un escritor.
¿De qué se trata entonces? Los alumnos de la Escuela Dinámi-
ca de Escritores son conducidos a un viaje -sin fines turísticos,
sino todo lo contrario, esencial- por el cerebro de un escritor. Es-
cuchan clases sobre autores, sobre escuelas, sobre técnicas, sobre
disciplinas diversas del arte y del conocimiento. De todas ellas
deducen -una de las reglas no escritas de la Escuela es el uso

88 89
obligatorio de la deducción- la existencia de una estructura su-
perior, un orden casi matemático que se desprende de enseñanzas
tan disímiles. El descubrimiento de esa estructura, de la existen-
cia de ese orden, es el mensaje, la verdadera enseñanza. MIL IMÁGENES COMENZARON A SURGIR
Como en la ceremonia del té, justamente, en que la ceremonia .
misma es el medio y el mensaje. MILAGROS DE LA TORRE,
No existe ningún escritor realmente interesante, en ninguna fotógrafa
época o lugar del mundo, que no haya tenido que aprender eso
mismo. La escuela puede ser vista como la dramatización de ese
conocimiento en dosis diarias. Pero también es un ejercicio, un plan La experiencia en la EDDE fue una experiencia compartida. N o sólo
de vida. En ese sentido, el término "dinámica" adquiere mayor se pusieron en fresca perspectiva los proyectos vigentes de todos
sentido. los que participamos, sino que hubo un interesante intercambio
Una de las cosas que más nos llama la atención a los profeso- disciplinario que, algunas noches, me dejó sin dormir. Los límites de
res es que, siendo una escuela de literatura, los alumnos no estén lenguajes entre la escritura y la fotografía fueron desapareciendo
obligados a escribir y los profesores no estemos obligados a corre- y mil imágenes comenzaron a surgir, cada uno entendió los lími-
gir esos escritos. Suena absurdo. Sin embargo, la lógica detrás de tes y cualidades del lenguaje del otro, los procesos de investigación
eso es implacable. Una escuela que se propone exigencias tan siempre fueron personales pero una noción de grupo hizo que va-
complejas e inéditas no puede dedicarse a corregir adjetivos. No riados intereses convergieran. Resultado: una fusión de conceptos
debe caer en el juego fácil de comprarse a los alumnos con la sen- visuales con imágenes literarias. Tanto así, que mi siguiente pro-
sación -absolutamente falaz- de que han ido "mejorando" cuan- yecto después de esta experiencia, fue centrado en textos ... espe-
do su cuento es más creíble o su relato es más verosímil. La Escue- ro que alguien de la EDDE siga tomando fotografías.
la no pretende que un grupo de individuos escriban cuentos más
o menos legibles -para eso están los talleres, los manuales de re-
dacción, etc.- sino que un grupo de escritores descubran que su
vocación y todo, absolutamente todo lo que tienen que decir, ani-
da en su interior. Y que necesitan de una estructura, una serie de
puentes levadizos y canales de regadío, para sacarlo a flote. Los
talleres enseñan a escribir cuentos sin erratas, la Escuela desdeña
esa inmediatez. La Escuela no alcanza sus objetivos cuando tal
alumno gana un concurso literario y tal otro consigue insertar un
cuento suyo en una revista, así sea ésta el New Yorker. Los alcanza
sólo cuando logra que el ejercicio literario -que es sobre todo in-
trospección y observación- de un grupo de alumnos se realice sin
interferencias, todos los días, como un ritual o una ceremonia ín-
tima, desde la primera clase hasta el resto de sus vidas.

90 91
 bastante exhaustivo sobre mi trabajo y andaba con mil cosas nue-
vas en la cabezi, pero en ese momento estaba muy interesado en
el fenómeno de los chats y las fotos usadas en internet, y decidí
INVENTAR Y DEFINIR LA HISTERIA desarrollar el tema en clase. Me interesaba hablar de las posibili-
dades narrativas que hay en las fotos y los perfiles, algunos muy
MIGUEL VENTURA, rudimentarios. Lo interesante era ver cómo describe y representa
artista plástico cada quien, y las diferentes estrategias empleadas para desarro-
llar estas pequeñas ficciones así como las diferencias que pueden
existir entre los perfiles de hombres y mujeres gays y heterosexua-
No supe muy bien qué pensar cuando fui invitado a dar clases en les. Usando esto como punto de partida, presenté más de cien fotos
esta Escuela. Pensaba que querían un artista que les hablara a los tomadas de lugares de chat nacionales e internacionales: fotos de
jóvenes y futuros escritores sobre arte contemporáneo, y no me hombres y mujeres gays, hombres y mujeres heterosexuales, así
siento historiador del arte. Me llegaban recuerdos de mis prime- como algunas descripciones escritas por estas personas. Este ma-
ras pláticas con escritores sobre arte contemporáneo y me ponía terial inicial dio entrada a una discusión y análisis de retratos del
un poco nervioso. Recordaba una "conversación" con Tomás Se- siglo XIX hasta nuestros días, incluyendo fotos de diferentes tipos
govia hace veintinueve años. Un amigo le había pedido que viera criminales, como los sex offenders de menores que están cataloga-
mi trabajo reciente y yo empecé a explicárselo como pude en ese dos y al alcance de todos por intemet, así como fotos de niños se-
momento (porque, además, en esa situación apenas podía hablar), cuestrados, y un análisis de las fotos de niños y su representación
y cuando pude balbucear las primeras diez palabras, Tomás se me desde Lewis Carroll en adelante: Julia Margaret Cameron, Edward
quedó viendo y me dijo que no creía en los artistas que hablaban Weston, Sally Mann, Vito Aconci, Robert Mapplethorpe, Diane
de su trabajo. Se puso después a tocar la flauta dulce y nunca más Arbus, etc., así como varios autorretratos que había estado traba-
volvimos a hablar del asunto. Algo parecido me sucedió con Oc- jando en el último año. Pudimos asomamos a las fotografías publi-
tavio Paz al poco tiempo. Me quedó la idea de que a los escritores citarias de Calvin Klein donde emplean niños y modelos adoles-
les cagaba que los artistas hablaran de su trabajo. Ellos, como bue- centes para modelar ropa interior, y a los retratos de las pacientes
nos escritores, tenían el don de la palabra. Nosotros manejábamos del doctor Charcot en su clínica de la Salpetriére con su incansable
un lenguaje muy especial e impermeable a las palabras, un len- proyecto de inventar y definir la histeria femenina. En fin, cantidad
guaje que se traducía en manchas y figuras con significados no tan , de documentos que sirven para comprobar el interés por catalogar
claros e inmediatamente perceptibles -el mundo del misterio. y organizar los diferentes tipos humanos, un trabajo que empieza
Me imaginaba un salón lleno de jóvenes criticándome porque no en el siglo XVIII y continúa hasta nuestros días. Para resumir, este
creían en los artistas que hablan de su trabajo. mini-curso también me sirvió para organizar tanto material fotográ-
Afortunadamente me quedé tranquilo después de la primera fico que venía coleccionando y presentarlo a un público diferente
entrevista en la cual me quedó claro que les interesaba que com- al de una escuela de arte. En el proceso me di cuenta de que tam-
partiera con los estudiantes mi proceso de trabajo y las cosas que me bién para los escritores podría llegar a ser materia prima y herra-
interesaban en ese momento. Lo menos que se quería era que los mienta en el desarrollo de sus propias ideas y futuras narraciones.
jóvenes se pusieran a escribir para este curso. No se trataba de un
curso de arte sino de una oportunidad de presentar mi forma de
desarrollar un proyecto. Y con eso me sentí más tranquilo y más
animado para aceptar la invitación. Acababa de terminar un libro

92 93
 ñanza, sino porque sabía que yo aprendería tanto de esa experien-
cia como mis supuestos discípulos. Así ocurrió. Cada vez que he
dado un curso -que he ido a conversar sobre literatura- en la
LA ESCUELA DEL DIÁLOGO HUMANO EDDE, he salido más perturbado, más confuso, más enloquecido:
DESECHUÁN más apto para volver a mis propios libros. En medio de la banali-
dad que nos rodea, este proyecto es un oasis caótico que vale la
JORGE VOLPI, pena celebrar. Espero que la EDDE continúe su azaroso camino por
escritor muchos años más, y poder seguir siendo parte de ella, aun a ries-
go de transformarme en personaje de otra delirante, siniestra y
arrebatadora novela de Mario Bellatin.
Mario Bellatin no sólo es uno de los creadores -en su caso no
basta decir escritores- más arriesgados y valientes de nuestro
tiempo, sino un inventor infatigable. ¿De qué? De todo tipo de expe-
riencias imaginarias y críticas: libros, videos, fotografías, perfonnan-
ces, exposiciones, piezas teatrales ... A diferencia de otros hombres
de letras, Bellatin no se conforma con arrojar unas cuantas letras e
historias al mundo -algunas dotadas de un poder sobrecogedor,
como Salón de belleza y Flores-, sino que además busca recondu-
cir una y otra vez la experiencia estética a través del diálogo con
otros creadores y disciplinas.
No podía pasar mucho tiempo antes de que a Bellatin se le
ocurriese poner en marcha un centro cuyo objetivo sería, más que
"crear creadores", tarea vana e imposible, animar la discusión,
desde todas las ópticas posibles, de los principios, métodos, pa-
siones y rigores del arte. Con este espíritu nació la Escuela Diná-
mica de Escritores -sería mejor llamarla cofradía-, por la cual
han pasado, como "profesores" o "alumnos" -otras categorías
ilusorias- la mayor parte de los escritores mexicanos, así como
representantes de otras áreas artísticas. Desde el inicio el reto era
escapar tanto del rigor académico como de la fatuidad de los talle-
res tradicionales y encontrar una fonna -un envoltorio o un conte-
nedor- donde los inscritos pudiesen recibir todo tipo de impresio-
nes y consejos, muchas veces contradictorios, capaces de hacerlos
conscientes de sus propias manías, taras, obsesiones y prejuicios:
es decir, de la materia esencial que podría animarlos a escribir y a
crear.
Cuando me invitaron a formar parte del proyecto acepté de
inmediato, no sólo a causa de mi eterna fascinación por la ense-

94 95
LOSDOSAÑOS
 PRIMER AÑO

PRIMER CICLO (enero-abril)

Composición Literaturas Formas de construcción

de otras artes
Martes Miércoles Jueves
Pedro Ángel Palou Philippe Ollé Alicia Sánchez
Punto de vista Literatura contemporánea El cuerpo
Pedro Ángel Palou Philippe Ollé Alicia Sánchez
Punto de vista Literatura contemporánea El cuerpo
Pedro Ángel Palou Philippe Ollé Alicia Sánchez
Punto de vista Literatura contemporánea El cuerpo
SEMANA TEMÁTICA SEMANA TEMÁTICA SEMANA TEMÁTICA
Margo Glantz Margo Glantz Margo Glantz
Textos autobiográficos Textos autobiográficos Textos autobiográficos
Enrique Serna Argentina Rodríguez Gabriel Figueroa
Monólogo interior James Joyce El discurso fotográfico
Enrique Serna Argentina Rodríguez Gabriel Figueroa
Monólogo interior James Joyce El discurso fotográfico
Enrique Serna Argentina Rodríguez Gabriel Figueroa
Monólogo interior James Joyce El discurso fotográfico
Christopher Domínguez José Manuel Prieto Marisol Schulz
El arte de la crítica Andrei Platonov El editor literario
Christopher Domínguez José Manuel Prieto Marisol Schulz
El arte de la crítica Andrei Platonov El editor literario
Christopher Domínguez José Manuel Prieto Marisol Schulz
El arte de la crítica Andrei Platonov El editor literario
SEMANA TEMÁTICA SEMANA TEMÁTICA SEMANA TEMÁTICA
Francisco -Goldman Francisco Goldman Francisco Goldman
Escritos interculturales Escritos interculturales Escritos interculturales

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 PRIMER AÑO PRIMER AÑO

SEGUNDO CICLO (mayo-julio) TERCER CICLO (septiembre-diciembre)

Composición Literaturas Formas de construcción Composición Literaturas Formas de construcción

de otras artes de otras artes
Martes Miércoles Jueves Martes Miércoles Jueves
Mónica Mansour Mauricio Montiel Mauricio Pilatowsky Rosa Beltrán Emilio García Montiel Ximena Berecochea
Juan Rulfo Paul Auster Kafka desde la filosofía Voz y punto de vista Kenzaburo Oé y Gerardo Montiel
Fotografía, simulación
Mónica Mansour Mauricio Montiel Mauricio Pilatowsky
y narrativa
Juan Rulfo Paul Auster Kafka desde la filosofía
Rosa Beltrán Emilio García Montiel Ximena Berecochea
Mónica Mansour Mauricio Montiel Mauricio Pilatowsky Voz y punto de vista Kenzaburo Oé y Gerardo Montiel
Juan Rulfo Paul Auster Kafka desde la filosofía
Fotografía, simulación
SEMANA TEMÁTICA SEMANA TEMÁTICA SEMANA TEMÁTICA y narrativa
Iván Thays Iván Thays Iván Thays Rosa Beltrán Emilio García Montiel Ximena Berecochea
La vanidad del escritor La vanidad d?l escritor La vanidad del escritor Voz y punto de vista Kenzaburo Oé y Gerardo Montiel
Daniel Sada Guillermo Fadanelli Alberto Ruy Sánchez Fotografía, simulación
Apreciación literaria Héroes juveniles Jardines y otros ámbitos y narrativa
Daniel Sada Guillermo Fadanelli Alberto Ruy Sánchez SEMANA TEMÁTICA SEMANA TEMÁTICA SEMANA TEMÁTICA
Apreciación literaria Héroes juveniles Jardines y otros ámbitos Jorge Volpi Jorge Volpi Jorge Volpi
Novela e historia Novela e historia Novela e historia
Daniel Sada Guillermo Fadanelli Alberto Ruy Sánchez
Apreciación literaria Héroes juveniles Jardines y otros ámbitos Pablo Soler Frost Bárbara Jacobs Salvador Alanís
Una página perfecta Escritores atormentados Retórica y análisis clínico
David Lida Ignacio Díaz de la Serna AxelArañó
El sentido del lugar Literatura y narración Composición espacial, Pablo Soler Frost Bárbara Jacobs Salvador Alanís
en la literatura mítica módulo, proporción Una página perfecta Escritores atormentados Retórica y análisis clínico
y ritmo Pablo Soler Frost Bárbara Jacobs Salvador Alanís
David Lida Ignacio Díaz de la Serna AxelArañó Una página perfecta Escritores atormentados Retórica y análisis clínico
El sentido del lugar Literatura y narración Composición espacial, Eduardo Antonio Parra Adriana Díaz Enciso RaúlFalcó
en la literatura mítica módulo, proporción Técnicas narrativas El escritor y el alma Códigos musicales
y ritmo
Eduardo Antonio Parra Adriana Díaz Enciso RaúlFalcó
David Lida Ignacio Díaz de la Serna AxelArañó
Técnicas narrativas El escritor y el alma Códigos musicales
El sentido del lugar Literatura y narración Composición espacial,
en la literatura mítica módulo, proporción Eduardo Antonio Parra Adriana Díaz Enciso RaúlFalcó
y ritmo Técnicas narrativas El escritor y el alma Códigos musicales
SEMANA TEMÁTICA SEMANA TEMÁTICA SEMANA TEMÁTICA . SEMANA TEMÁTICA SEMANA TEMÁTICA SEMANA TEMÁTICA
Sergio Pitol Sergio Pitol Sergio Pitol Edmundo Paz Soldán Edmundo Paz Soldán Edmundo Paz Soldán
El novelista y su entorno El novelista y su entorno El novelista y su entorno Literatura y medios Literatura y medios Literatura y medios

100 101
 SEGUNDO AÑO SEGUNDO AÑO

CUARTO CICLO (enero-abril) QUINTO CICLO (mayo-julio)

Composición Literaturas Formas de construcción Composición Literaturas Fonnas de construcción

de otras artes de otras artes
Martes Miércoles Jueves Martes Miércoles Jueves
Fabienne Bradu Sandra Lorenzana Ana Galán Pilar Calveiro José Manuel Prieto Elsa Cross
Biografías Literatura del exilio Filosofía y poder Historias de vida Literatura cubana La poesía
Fabienne Bradu Sandra Lorenzana Ana Galán Pilar Calveiro José Manuel Prieto Elsa Cross
Biografías Literatura del exilio Filosofía y poder Historias de vida Literatura cubana La poesía
Fabienne Bradu Sandra Lorenzana Ana Galán Pilar Calveiro José Manuel Prieto Elsa Cross
Biografías Literatura del exilio Filosofía y poder Historias de vida Literatura cubana La poesía
SEMANA TEMÁTICA SEMANA TEMÁTICA SEMANA TEMÁTICA
Laura Benetti SEMANA TEMÁTICA SEMANA TEMÁTICA SEMANA TEMÁTICA
Laura Benetti Laura Benetti
El deseo El deseo Marité Ugás Marité Ugás Marité Ugás
El deseo
Ritmo narrativo Ritmo narrativo Ritmo narrativo
Mario González Suárez Javier García-Galiano Giovanna Polarollo a partir de lo visual a partir de lo visual a partir de lo visual
Alfred Kubin Jünger y su obra Guión de largometraje
Fabrizio Mejía Alvaro Enrigue Héctor Fernández Piña
Mario González Suárez Javier García-Galiano Giovanna Polarollo El arte del suceso Teoría barroca del amor Construcción sensorial
Alfred Kubin Jünger y su obra Guión de largometraje
Giovanna Polarollo Fabrizio Mejía Alvaro Enrigue Héctor Fernández Piña
Mario González Suárez Javier García-Galiano
Alfred Kubin Jünger y su obra Guión de largometraje El arte del suceso Teoría barroca del amor Construcción sensorial

Federico Campbell Anamari Gomís Benjamín Mayer Fabrizio Mejía Alvaro Enrlgue Héctor Fernández Piña
La memoria como proceso Novela corta Si entiendo no leo, El arte del suceso Teoría barroca del amor Construcción sensorial
creativo si leo no entiendo
Marcela Rodríguez David Lida Juan Arturo Brennan
Federico Campbell Anamari Gomís Benjamín Mayer Técnicas de composición La importancia de La crítica musical
La memoria como proceso Novela corta Si entiendo no leo, Madame Bovary
creativo si leo no entiendo
Marcela Rodríguez David Lida Juan Arturo Brennan
Federico Campbell Anamari Gomís Benjamín Mayer Técnicas de composición La importancia de La crítica musical
La memoria como proceso Novela corta Si entiendo no leo, Madame Bovary
creativo si leo no entiendo
Marcela Rodríguez David Lida Juan Arturo Brennan
SEMANA TEMÁTICA SEMANA TEMÁTICA SEMANA TEMÁTICA Técnicas de composición La importancia de La crítica musical
Ignacio Padilla Ignacio Padilla Ignacio Padilla Madame Bovary
Semiótica narrativa Semiótica narrativa Semiótica narrativa
cinematográfica cinematográfica cinematográfica SEMANA TEMÁTICA SEMANA TEMÁTICA SEMANA TEMÁTICA
Margo Glantz Margo Glantz Margo Glantz
La muerte en la literatura La muerte en la literatura La muerte en la literatura
mexicana mexicana mexicana

102 103
 SEGUNDO AÑO

TODOS LOS CURSOS

SEXTO CICLO .(septiembre-diciembre)

Composición Literaturas Formas de construcción

de otras artes
Martes Miércoles Jueves
Ignacio Padilla Francisco Hinojosa Aldo Chaparro
Taller de plagio Literatura infantil Escultura
Ignacio Padilla Francisco Hinojosa Aldo Chaparro
Taller de plagio Literatura infantil Escultura
Ignacio Padilla Francisco Hinojosa Aldo Chaparro
Taller de plagio Literatura infantil Escultura
SEMANA TEMÁTICA SEMANA TEMÁTICA SEMANA TEMÁTICA
Elíseo Alberto Elíseo Alberto Elíseo Alberto
Carpintería de la narración Carpintería de la narración Carpintería de la narración
Cristina Rivera Garza Álvaro Mata Juan José Gurrola
Escrituras colindantes El origen de la tragedia Maree[ Duchamp
Cristina Rivera Garza Álvaro Mata Juan José Gurrola
Escrituras colindantes El origen de la tragedia Marcel Duchamp
Cristina Rivera Garza Álvaro Mata Juan José Gurrola
Escrituras colindantes El origen de la tragedia Maree[ Duchamp
Jaime Moreno Villarreal Argentina Rodríguez JesúsAnaya
Escritura y visualidad James Joyce II El editar hoy
Jaime Moreno Villarreal Argentina Rodríguez JesúsAnaya
Escritura y visualidad James Joyce II El editar hoy
Jaime Moreno Villarreal Argentina Rodríguez JesúsAnaya
Escritura y visualidad James Joyce II El editar hoy
SEMANA TEMÁTICA SEMANA TEMÁTICA SEMANA TEMÁTICA
César Guerra César Guerra César Guerra
Relato y fotografía Relato y fotografía Relato y fotografía

104
 LISTA DE MAESTROS

1. Antonio Álamo (narrador y dramaturgo)

2. Salvador Alanís (poeta y artista visual)
3. Jesús Anaya (editor)
4. Eliseo Alberto (escritor)
5. Axel Arañó (arquitecto)
6. Rosa Beltrán (escritora)
7. Laura Benetti (psicoanalista)
8. Ximena Berecochea (fotógrafa)
9. Fabienne Bradu (biógrafa)
10. Juan Arturo Brennan (crítico e investigador musical)
11. Pilar Calveiro (investigadora en ciencias políticas)
12. Cayetano Cantú (ensayista y crítico literario)
13. Aldo Chaparro (artista visual y editor)
14. Elsa Cross (poeta)
15. Milagros de la Torre (fotógrafa)
16. Ignacio Díaz de la Serna (escritor)
17. Adriana Díaz Enciso (escritora)
18. Christopher Domínguez Michael (crítico literario)
19. Álvaro Emigue (escritor)·
20. Guillermo Fadanelli (escritor)
21. Raúl Falcó (narrador, músico y traductor)
22. Héctor Hernández Piña (creador del Sensorama)
23. Gabriel Figueroa (fotógrafo)
24. Ana Galán (filósofa)
25. Ana García Bergua (escritora)
26. Javier García-Galiano (escritor)
27. Emilio García Montiel (poeta)
28. Margo Glantz (escritora)
29. Francisco Goldman (escritor)
30. Alejandro Gómez de Tuddo (fotógrafo)
31. Anamari Gomís (escritora)
32. Mario González Suárez (escritor)
33. César Guerra (fotógrafo)

107
 34. Juan José Gurrola (director de teatro) 72. Pablo Soler Frost (escritor)
35. Francisco Hinojosa (escritor) 73. Iván Thays (escritor)
36. Bárbara Jacobs (escritora) 74. Marité Ugás (cineasta)
37. Saúl Kaminer (artista visual) 75. Miguel Ventura (artista visual)
38. Koulsy Lamko (escritor) 76. Juan Villoro (escritor)
39. David Lida (escritor) 77. Jorge Volpi (escritor)
40. Daniel Link (escritor e investigador literario) 78. Valquiria Wey (investigadora literaria)
41. Sandra Lorenzano (escritora e investigadora literaria)
42. Teresa Macrí (curadora y crítica de arte)
43. Mónica Mansour (escritora)
44. Ricardo Martín (compositor musical)
45. Álvaro Mata (dramaturgo)
46. Benjamín Mayer Foulkes (psicoanalista e historiador)
47. Fabrizio Mejía Madrid (escritor)
48. Luis Mario Moneada (dramaturgo y actor)
49. Gerardo Montiel Klint (fotógrafo)
50. Mauricio Montiel Figueiras (escritor)
51. Jaime Moreno Villarreal (escritor)
52. Philippe Ollé-Laprune (promotor literario y editor)
53. Ignacio Padilla (escritor)
54. Pedro Ángel Palou (escritor)
55. Eduardo Antonio Parra (escritor)
56. Edmundo Paz Soldán (escritor)
57. Marco Perilli (escritor)
58. Mauricio Pilatowsky (filósofo)
59. Sergio Pitol (escritor)
60. Giovanna Pollarolo (escritora)
61. José Prats (escritor e investigador literario)
62. José Manuel Prieto (escritor)
63. Cristina Rivera Garza (escritora)
64. Manuel Rocha (artista sonoro)
65. Argentina Rodríguez (escritora e investigadora literaria)
66. Marcela Rodríguez (compositora musical)
67. Alberto Ruy Sánchez (escritor)
68. Antonio Saborit (ensayista)
69. Daniel Sada (escritor)
70. Alicia Sánchez (coreógrafa)
71. Marisol Schulz (editora)

108 109
 26. Héroes de la literatura juvenil (GUILLERMO FADANELLI).
27. Códigos musicales (RAÚL FALCó).
28. La ópera (RAÚL FALCó).
LISTA DE CURSOS 29. El discurso fotográfico (GABRIEL FIGUEROA).
30. Del imperativo categórico a la voluntad de poder (ANA
l. Acción dramática.(ANTONIO ÁLAMO). GALÁN).
2. Literatura y arte contemporáneo (SALVADOR ALANÍS). 31. Las relaciones de poder, dos casos: Kafka y Shakespeare
3. Retórica y diagnóstico clínico. Una aproximación creativa a las (ANA GALÁN).
relaciones entre observación y lenguaje (SALVADOR ALAN1s). 32. Personajes fuera de centro (ANA GARCÍA BERGUA).
4. La aventura de editar (JEsús ANAYA). 33. Jünger y su obra (JAVIER GARCíA-GALIANO).
5. Composición espacial, módulo, proporción y ritmo (AxEL 34. El jardín japonés (EMILIO GARCÍA MONTIEL).
ARAÑó). 35. Kenzaburo Oé (EMILIO GARCÍA MONTIEL).
6. Voz y punto de vista. Drama, melodrama y pastiche (RosA 36. Textos autobiográficos (MARGO GLANTZ).
BELTRÁN). 37. La muerte en la literatura mexicana (MARGO GLANTZ).
7. El deseo (LAURA BENETTI). 38. Escrituras interculturales (FRANCISCO GOLDMAN).
8. La hostilidad y lo siniestro (LAURA BENETTI). 39. Ibis redibis/ixis afixis (ALEJANDRO GóMEZ DE TUDDO Y TERESA
9. Signo lingüístico y signo visual (XrMENA BERECOCHEA). MAcRÍ).
10. Biografía: teoría y método (FABIENNE BRADU). 40. Novela corta (ANAMARI GoMís).
11. La crítica musical (ARTURO BRENNAN). 41. El meditado absurdo de los cuentos de Virgilio Piñera
12. Historia de vida (PILAR CALVEIRO). (MARIO GONZÁLEZ SUÁREZ).
13. Prolegómenos de la literatura griega moderna: de Solomos 42. La otra parte, una experiencia de imaginación activa
a Kavafis (CAYETANO CANTÚ). (MARIO GONZÁLEZ SUÁREZ).
14. Construcción a partir de espacios negativos (ALDO CHAPA- 43. Relato y fotografía (CÉSAR GuERRA).
RRO). 44. Marcel Duchamp (JUAN JOSÉ GURROLA).
15. Construcción de proyectos (ALDO CHAPARRO). 45. La construcción de una comedia musical infantil a partir de
16. La poesía (ELSA CROSS). un texto (JuAN JosÉ GuRROLA).
17. Reestructurando la fotografía (MILAGROS DE LA ToRRE). 46. Reconstrucción sensorial (HÉCTOR HERNÁNDEZ PIÑA).
18. La política sin sujeto (IGNACIO DíAz DE LA SERNA). 47. ¿Por qué y para qué escribir cuentos para los niños y para
19. Literatura y narración mítica (IGNACIO DíAz DE LA SERNA). los papás de los niños? (FRANCISCO HINOJOSA).
20. Disección de lo macabro (ADRIANA DíAz ENCISO). 48. Escritores atormentados (BÁRBARA JACOBS).
· 21. El escritor y el alma (ADRIANA DíAz ENCISO). 49. Pardes y los sentidos del lenguaje (SAúL KAMINER).
22. Introducción al arte de la crítica literaria (CHRISTOPHER Do- 50. ¿El escritor africano, es el griot de los tiempos modernos?
MÍNGUEZ MICHAEL). (KOULSY LAMKO ).
23. Introducción a la crítica práctica (CHRISTOPHER DoMÍNGUEZ 51. Jazz para escritores (DAVID LIDA).
MICHAEL). 52. La importancia de Madame Bovary (DAVID LIDA).
24. Teoría barroca del amor (ÁLVARO ENRIGUE). 53. La lectura: azar, coacción y deseo (DANIEL LINK).
25. Breve historia de la gestualidad en la literatura (ÁLVARO 54. Escrituras de sobrevivencia (SANDRA LRENZANO).
ENRIGUE). 55. Algunas técnicas narrativas de Juan Rulfo (MóNICA MANsoUR).

110 111
 56. Recursos del cuento latinoamericano (MóNICA MANSOUR). 83. Literatura cubana (JosÉ MANUEL PRIETO).
57. Música, artificios y artefactos (RICARDO MARTÍN). 84. Escrituras colindantes (CRISTINA RivERA GARZA).
58. El origen de la tragedia y la pulsión en la escritura (ÁLVARO 85. Acercamiento a la obra y el pensamiento de John Cage (MA-
MATA). NUEL ROCHA).
59. La tragedia, su origen, en lo contemporáneo (ÁLVARO MATA). 86. James Joyce I (ARGENTINA RoDRÍGUEZ).
60. Si entiendo no leo, si leo no entiendo (BENJAMÍN MAYER 87. James Joyce II (ARGENTINA RoDRÍGUEZ).
FOULKES). 88. Técnicas de composición (MARCELA RODRÍGUEZ).
61. Ante los lazos sociales contemporáneos: leer, apalabrar ... 89. Jardines y otros ámbitos literarios (ALBERTO RUY SÁNCHEZ).
(BENJAMÍN MAYER FOULKES). 90. El ensayo corno género (ANTONIO SABORIT).
62. El arte del suceso (FABRIZIO MEJÍA MADRID). 91. Apreciación literaria (DANIEL SADA).
63. Dramaturgia (Lms MARIO MaNCADA). 92. Danzar: el pensamiento que huye (ALICIA SÁNCHEZ).
64. Fotografía, simulación y narrativa (GERARDO MONTIEL KLINT). 93. El editor literario ante la nueva situación del mercado edi-
65. Intertextualidad en la nueva narrativa visual (GERARDO torial en México (MARISOL SCHULZ).
MONTIEL KLINT). 94. Una página perfecta (PABLO SOLER FROST).
66. Tres puntos cardinales de la nueva geografía de la novela 95. Narrativa: novela histórica (PABLO SOLER FROST).
(MAURICIO MONTIEL FIGUEIRAS). 96. Diarios y correspondencia: cómo escribir páginas personales
67. Paul Auster: la enrrancia urbana (MAURICIO MoNTIEL casualmente pensando en la posteridad (PABLO SoLER FROST).
FIGUEIRAS). 97. La vanidad del escritor (IVÁN THAYS).
68. Escritura y visualidad (JAIME MORENO VLLAREAL). 98. El ritmo narrativo a partir de lo visual (MARITÉ UGÁS).
69. Escribir después de nouveau roman: literatura francesa con- 99. Arte contemporáneo para escritores en México (MIGUEL
temporánea (PHILIPPE ÜLLÉ-LAPRUNE). VENTURA).
70. Taller de plagio y disección (IGNACIO PADILLA). 100. La crónica, literatura bajo presión (JUAN VILLORO).
71. El punto de vista (PEDRO ÁNGEL PALOU). 101. Escritura narrativa (JoRGE VOLPI).
72. Estrategias y puntos de vista en la creación narrativa 102. Novela e historia (JoRGE VOLPI).
(EDUARDO ANTONIO PARRA). 103. Jóao Guirnaraes Rosa (VALQUIRIA WEY).
73. La tradición argentina a través de la obra de Ricardo Piglia
(EDUARDO ANTONIO PARRA).
74. Literatura latinoamericana y medios de comunicación
masiva (EDMUNDO PAZ SOLDÁN).
75. Estrategias narrativas en La divina comedia (MARco PERILLI).
76. Franz Kafka desde la filosofía (MAURICIO PILATOWSKY).
77. Escribir después de Auschwitz (MAURICIO PILATOWSKY).
78. La escritura corno testimonio (MAURICIO PILATOWSKY).
79. El novelista y su entorno (SERGIO PrroL).
80. Guión de largometraje (GIOVANNA POLAROLLO).
81. Lezarna Lima y el curso délfico (JosÉ PRATS).
82. Andrei Platonov: La patria de la electricidad (JOSÉ MANUEL
PRIETO).

112 113
Acción dramática Literatura y arte contemporáneo

CONTENIDO DEL CURSO CONTENIDO DEL CURSO

El objetivo del curso es abordar los fundamentos de la escritura El objetivo del curso es reinterpretar y aplicar temas fundamenta-
dramática que, asombrosamente, han permanecido inalterados les del arte contemporáneo en el ejercicio literario, tomando como
durante miles de años. Esta literatura se ve sometida a una serie base las corrientes y los principales trabajos de artistas emblemá-
de condicionamientos que no se pueden ignorar al crear persona- ticos de 1960 a la fecha. El curso plantea cuatro ejes a partir de los
jes. La acción dramática es lo que mueve la historia y crea los per- cuales se revisarán las preocupaciones contemporáneas:
sonajes, tanto en el relato y la novela, como en la obra teatral y el
guión cinematográfico. 1. Arte, narración y abstracción.
2. El cuerpo, la desmaterialización y el proceso.
BIBLIOGRAFÍA
3. El espacio y el entorno social.
ALLEN, Woody, La muerte. 4. La tecnología y la expresión.
MILLER, Arthur, La muerte de un viajante, Losada.
ARISTÓTELES, Poética (capítulo 6), Gredos. Los alumnos harán un recorrido por las principales expresio-
SARTRE, J. P., A puerta cerrada, Losada. nes contemporáneas basado en estos cuatro ejes y desarrollarán un
SHAKESPEARE, W., Marco Antonio y Cleopatra (escenas 1 y 2). trabajo que refleje los planteamientos de artistas contemporáneos
SóFOCLES, Edipo Rey, Cántaro. dedicados a explorar dichos problemas.

SEMBLANZA DEL MAESTRO BIBLIOGRAFÍA

Antonio Álamo nació en España y ha publicado el libro de relatos ATKINs, Robert, Artspeak, Abbeville Press.
¿Quién se ha meado en mi cama? y las novelas Breve historia de la in- DELEUZE, Gilles, y Félix Guattari, Mil mesetas, Pretextos.
mortalidad (Premio Lengua de Trapo 1996), Una buena idea y Nata soy. STILES, K., y P. Selz, Theories and Documents of Contemporary Art,
Es además un destacado dramaturgo y entre sus obras se California Press.
cuentan: La oreja izquierda de Van Gogh (Premio Marqués de Brado-
mín 1991), Los borrachos (Premio Tirso de Molina 1993 y Premio
Ercilla al mejor montaje del año), Los enfermos (Premio Borne
1996) y Grande como una tumba (Premio Caja España 2000). Su obra Retórica y diagnóstico clínico. Una aproximación
dramática ha sido representada en Argentina, Venezuela, México, creativa a las relaciones entre observación y lenguaje
Francia, Marruecos e Italia.
CONTENIDO DEL CURSO
El objetivo del curso es conocer las posibles similitudes del len-
guaje utilizado por los médicos para interpretar los síntomas en el
paciente, con el lenguaje artístico y sus mecanismos retóricos.

114 115
BIBLIOGRAFíA
ARNHEIM, Rudolf, Arte y percepción visual, Alianza Editorial.
FoRNs, J., Suros, Semiología médica y técnica exploratoria, Salvat.
FoucAULT, Michel, El nacimiento de la clínica, Siglo XXI. La aventura de editar
LAUSBERG, Heinrich, Elementos de retórica literaria, Gredos.
STILES, K., y P. Selz, Theories and Documents of Contemporary Art, A Sour- CONTENIDO DEL CURSO
ce of Artists Writtings (capítulos 4 al9), California Press. El objetivo del curso es tener un acercamiento al antiguo oficio de
WILLIAMS, William Carlos, Historias de médicos, Montesinos. editor y conocer las tendencias actuales de la industria editorial.

SEMBLANZA DEL MAESTRO SEMBLANZA DEL MAESTRO

Salvador Alanís nació en la ciudad de México y ha publicado Jesús Anaya es editor, traductor e investigador especializado en
principalmente libros de poesía, de entre los que destacan Del industria editorial, promoción de la lectura, historia de la edición
paralaje, Reojo, Magia y Fragilidad de las fronteras. Además, ha desa- y en la formación profesional de editores. Sobre estos temas ha es-
rrollado un importante trabajo en el área de las artes visuales ex- crito para numerosas publicaciones de México y el extranjero. Es-
plorando las relaciones entre la literatura y la visualidad. Expuso tudió filosofía, historia y letras en la UNAM (1964-1968), e historia
su trabajo en lugares como el Centro Nacional de las Artes y el social, en Milán. Ha incursionado en el periodismo y ejercido dis-
MUCA, y fue ganador de la categoría de Multimedia en el Festival tintos oficios editoriales en México, Venezuela, España e Italia. En
de Video y Artes Electrónicas Viciarte. Ha sido profesor en el Tec- 1992 fundó el primer posgrado en edición de Latinoamérica, con
nológico de Monterrey, en la Universidad Panamericana y en la el apoyo de la Universidad de Guadalajara, la Feria Internacional
Universidad del Claustro de Sor Juana, en las áreas de comunica- del Libro y la Cámara Nacional de la Industria Editorial Mexicana.
ción y arte contemporáneo. Fue distinguido como becario del Fondo Es coautor del libro colectivo Cultura escrita, literatura e historia.
Nacional para la Cultura y las Artes (Fonca) en sus programas de
Jóvenes Creadores en dos ocasiones, por el Programa de Intercam-
bio de Residencias Artísticas México-Canadá, y por el programa de
Fotografía y Literatura. Fue también artista residente del Centro
Multimedia del Centro Nacional de las Artes, así como del Banff
Centre for the Arts en Canadá.

116 117
 Composición espacial, módulo, proporción y ritmo Voz y punto de vista. Drama, melodrama y pastiche

CONTENIDO DEL CURSO CONTENIDO DEL CURSO

El objetivo del curso es descubrir y experimentar los principios El objetivo del curso es profundizar en la importancia del punto
básicos de la composición espacial a través del manejo de módu- de vista en el relato y la voz que surge del mismo.
los volumétricos desarrollados a partir de una proporción armó-
nica dada. BIBLIOGRAFÍA
BARNES, Julian, El loro de Flaubert, Anagrama.
BIBLIOGRAFÍA FLAUBERT, Gustave, Madame Bovary, Alianza.
CALVINO, Ítalo, Las ciudades invisibles, Siruela. PUIG, Manuel, Boquitas pintadas, Seix Barral y Sudamericana.
. CHING, F., Arquitectura: forma, espacio y orden (capítulos 1, 2, 4, 6 y
7), Gili. SEMBLANZA DE LA MAESTRA
WONG, Wucius, Fundamentos del diseño bi y tridimensional (segun- Rosa Beltrán estudió letras hispánicas en la UNAM y literatura
da parte), Gili. comparada en la Universidad de California. Es autora del libro de
cuentos La espera y de las novelas La corte de los ilusos (Premio Pla-
SEMBLANZA DEL MAESTRO neta/Joaquín Mortiz-México 1995) y El paraíso que fuimos. Ha sido
Axel Arañó es egresado de la Facultad de Arquitectura de la becaria del Fonca.
UNAM y fue becado en el ramo de arquitectura por el Fonca (1990-
1991). En 2000 ingresó al Sistema Nacional de Creadores en el
rubro de arquitectura. En 1996 fundó la firma "dwg", despacho
dedicado a la realización de proyectos arquitectónicos y servicios
paralelos. Su obra ha sido publicada por distintas revistas naciona-
les y extranjeras, y expuesta en diversos museos a nivel nacional.

118 119
 Posteriormente radica un tiempo en Costa Rica y trabaja en la cár-
cel de menores. Actualmente, y desde hace dieciséis años, radica
en Perú. Es miembro de la Nueva Escuela Lacaniana (NEL) -que
El deseo hace parte de la Asociación Mundial de Psicoanálisis- y del Con-
sejo del Seminario Latino de París. Tiene dos libros publicados,
CONTENIDO DEL CURSO Secreto profesional y Guante blanco.
El objetivo del curso es buscar la voz dictada por el deseo en el li-
bro El inmoralista. El deseo será abordado a través de la enseñan-
za de Lacan y relacionado con la práctica del escritor.

BIBLIOGRAFÍA
GmE, André, El inmoralista.

Hostilidad y siniestro

CONTENIDO DEL CURSO

A partir del escrito de Freud se tratará de poner de manifiesto una
dimensión del ser que en algún momento de la vida se hace pre-
sente en cada uno de nosotros y, por lo tanto, se encuentra también
en la literatura. Lo siniestro, como recurso en cualquier trama na-
rrativa, le otorga al discurso un efecto de perplejidad. Viene desde
afuera, y es vivido por el sujeto como una presencia imposible
de desatender. Se produce un acto de cambio de sentido que, si se
consigue diseñar, termina siendo una irrupción singular que lleva
el texto hacia nuevos trayectos.

BIBLIOGRAFÍA
FREUD, S., Lo siniestro o Lo ominoso, en distintas editoriales.

SEMBLANZA DE LA MAESTRA
Laura Benetti nació en la ciudad de Rosario, República Argenti-
na. Estudió psicología y se inició en el estudio del pensamiento de
Jacques Lacan. Fue miembro fundador de la Biblioteca Freudiana
de Psicoanálisis, tiene su formación epistemológica con Américo
Gallego y la lingüística con Nicolás Rosas. Inicia su práctica clíni-
ca en instituciones psiquiátricas y se dedica a estudiar la psicosis.

120 121
Signo lingüístico y signo visual Biografía: teoría y método
CONTENIDO DEL CURSO CONTENIDO DEL CURSO
El objetivo del curso es acercarse a las propuestas semióticas a tra- El objetivo del curso es precisar tanto los alcances y límites del gé-
vés de tres modelos sígnicos, mismos que servirán para reflexio- nero como el decálogo de la ética del biógrafo y los principales ca-
nar sobre las particularidades de los distintos sistemas de signifi- minos de la investigación biográfica.
cación.
BIBLIOGRAFÍA
BIBLIOGRAFíA AusTER, Paul, La habitación cerrada, Anagrama.
SAUSSURE, Ferdinand de, Curso de lingüística general, Origen/Pla- BARNES, Julian, El loro de Flaubert, Anagrama.
neta. NABOKOV, Vladimir, La verdadera vida de Sebastian Knight, Anagrama.

BIBLIOGRAFÍA COMPLEMENTARIA SEMBLANZA DE LA MAESTRA

GONZÁLEZ ÜCHOA, César, Imagen y sentido. Elementos para una semió- Fabienne Bradu nació en Francia y reside en México desde 1979.
tica de los mensajes visuales, UNAM-Instituto de Investigaciones Doctorada en letras romances por la Sorbona de París, es actual-
Filosóficas. mente investigadora del Instituto de Investigaciones Filológicas
PÉREZ CARREÑO, Francisca, Los placeres del parecido. Icono y represen- de la UNAM, crítica, traductora y escritora. Entre sus obras publi-
tación, Visor. cadas está la biograña: Antonieta (1900-1931): una vida de Antonieta
QUIGNARD, Pascal, Petits traités I, Gallimard. Rivas Mercado.
SANDERS PEIRCE, Charles, La ciencia de la semiótica, Nueva Visión.

SEMBLANZA DE LA MAESTRA
Ximena Berecochea estudió letras hispánicas en la UNAM y
realizó estudios fotográficos en México, España e Inglaterra. Ha
expuesto y publicado en México, Estados Unidos, Canadá, España,
Italia, Austria y Japón. Su trabajo fue seleccionado para la muestra
de fotógrafos mexicanos en FotoFest 98, y obtuvo mención hono-
rífica en la 9a. Bienal Internacional de Fotografía. Ha expuesto
en forma individual en España, en la Galería Spectrum-Sotos y en
Canadá dentro del Banff Center for the Arts, en The Other Gallery.
Becaria del Fonca en el programa de Jóvenes Creadores en 1995-
1996 y 1998-1999 y en el Programa de Intercambio de Residencias
Artísticas del Fonca y el Banff Center for the Arts en 2001 y 2003.
Su más reciente exposición individual fue en la Galería OMR.

122 123
La crítica de la música Historia de vida

CONTENIDO DEL CURSO CONTENIDO DEL CURSO

El objetivo del curso es explorar el oficio del crítico musical. Es El objetivo del curso es presentar tres niveles o momentos posi-
decir, cómo se analiza una pieza musical y cuál es el marco de re- bles en la construcción teórica a partir de historias de vida. To-
ferencia desde el cual el crítico establece un juicio sobre una com- mando como base este modelo de construcción, se utilizarán los
posición. mismos tres momentos para la construcción literaria partiendo de
una historia de vida proporcionada por el grupo.
SEMBLANZA DEL MAESTRO
Juan Arturo Brennan nació en la ciudad de México y estudió BIBLIOGRAFÍA
en el Centro de Capacitación Cinematográfica. A partir de 1978 La historia con micrófono (comp.), Instituto Mora.
comenzó su labor como crítico de música para diversos medios.
Ha sido productor, guionista y conductor de distintos programas SEMBLANZA DE LA MAESTRA
de radio y televisión, así como realizador de trabajos cinemato- Pilar Calveiro es licenciada, maestra y doctora en ciencias po-
gráficos. Colabora en publicaciones como La Jornada, Letras Libres, líticas por la UNAM. Nació en Argentina y después de la Guerra
Pauta y La Tempestad. Es autor del libro Cómo acercarse a la música Sucia se exilia en México a partir de 1979. Es autora de numero-
y del álbum doble ElectroDos, en el cual explora las sonoridades · sas investigaciones publicadas en México, Argentina y Francia, y
electrónicas. actualmente es profesora investigadora de la Benemérita Universi-
dad Autónoma de Puebla. Su último libro, Desapariciones, fue pu-
blicado y traducido recientemente.

124 125
Prolegómenos de la literatura griega moderna: Construcción a partir de espacios negativos
de Solomos a Kavafis
CONTENIDO DEL CURSO
CONTENIDO DEL CURSO El objetivo del curso es evidenciar el proceso constructivo escul-
El objetivo del curso es dar a conocer los orígenes de la literatura tórico relacionado con la talla de un sólido. En ellos se generan
griega moderna, y explorar y analizar las caracterizaciones de los volúmenes por medio de quitar de la masa general "lo que sobra"
autores más significativos de los siglos XIX y xx, a fin de actualizar después de haber logrado visualizar la forma des~ada contenida
el marco teórico práctico de los creadores de la poesía coetánea y dentro del material. Es decir, que se construye a partir de una di-
contemporánea helénica. námica entre los espacios negativos y positivos.

BIBLIOGRAFÍA
CANTÚ, M. C., La guerra de las montañas: antología de poetas griegos del
siglo XIX, Tucán de Virginia-Fonca-Conaculta. Construcción de proyectos
DIMARAS, C. Th., A History of Modern Greek Literature, University of
London Press. CONTENIDO DEL CURSO
KEELEY, E., y Peter Bien, Modern Greek Writers, Princeton Univer- El objetivo del curso es que el alumno aprenda a generar proyec-
sity Press. tos a través de medios no necesariamente literarios.

BIBLIOGRAFÍA COMPLEMENTARIA SEMBLANZA DEL MAESTRO

CASTILLO, D. M., Poetas griegos del siglo xx, Monte Ávila. Aldo Chaparro nació en Lima, Perú, donde realizó estudios de
escultura en la Universidad Catolica de Lima. Actualmente vive y
SEMBLANZA DEL MAESTRO trabaja en la ciudad de México. Ha expuesto su obra en diferentes
Cayetano Cantú es egresado de letras clásicas de la UNAM. Realizó países, museos y galerías. Fue director de la firma de diseño "Raíz
estudios de posgrado en filosofía griega moderna en la Universi- Cuadrada" y maestro de la Universidad de Monterrey, actual-
dad de Atenas y es becario de tres promociones (Conaculta-Fonca). mente es editor de la revista Celeste y codirector del colectivo "La
Autor de seis libros de traducción del griego moderno, ensayista mesa".
y crítico literario, es también especialista en traducción del espa-
ñol al griego.

126 127
La poesía Reestructurando la fotografía

CONTENIDO DEL CURSO CONTENIDO DEL CURSO

El objetivo del curso es abordar el trabajo del poeta y lo que la El objetivo del curso es abordar el modo en que se construye un
poesía es, contemplando también desde qué punto de vista es po- proyecto o discurso fotográfico a través del análisis conceptual de·
sible leer un poema. la imagen. El grupo trabajó con cámaras fotográficas para la pro-
ducción1de un relato visual.
BIBLIOGRAFÍA
PAZ, Octavio, El arco y la lira, Seix Barral. SEMBLANZA DE LA MAESTRA
Milagros de la Torre vive y trabaja en la ciudad de México. Fotó-
SEMBLANZA DE LA MAESTRA grafa con una reconocida trayectoria y numerosas publicaciones
Elsa Cross estudió filosofía en la UNAM, en la Gurudev Siddha y exposiciones, estudió ciencias de la comunicación en la Univer-
Peet (India) y en la Fundación SYDA (Estados Unidos). Es autora sidad de Lima y obtubo el B. A. (Hons) en fotografía en el London
de los poemarios La dama de la torre (Premio de Poesía en el Con- College of Printing, Inglaterra. En2003 presentó el libro de artis-
curso Nacional de la Juventud 1971), Bacantes, Canto malabar, El ta Bleus y con anterioridad fue publicada en Coromandel Design.
diván de Antar (Premio Nacional de Poesía Aguascalientes 1989), Realizó investigación artística en los archivos de la Universidad
Jaguar, Casuarinas, Moira (Premio Nacional de Poesía Jaime Sabi- de Salamanca y, también en España, participó en Vigovisions,
nes 1992), Poemas desde la India, Urracas y Ultramar, y del ensayo Fotobienal de Vigo. Ha obtenido numerosos premios entre los
La realidad transfigurada en torno a las ideas del joven Nietzsche. Ha que se pueden mencionar el de Jóvenes Creadores de Iberoamé-
traducido a Swami Muktananda y Saint-John Perse. Actualmente rica, Ayuntamiento de Madrid, y el Premio Internacional Romeo
es catedrática de la Facultad de Filosofía y Letras de la UNAM. Martínez.

128 129
 La política sin sujeto Disección de lo macabro
CONTENIDO DEL CURSO CONTENIDO DEL CURSO
El objetivo de este curso es abordar el poder como expresión fisio- El objetivo del curso es preguntarse sobre el valor de "abrir, rom-
lógica, extrapolítica. per y entrar" o de "velar, confundir, crear fantasmas" a través de
dos novelas que pueden ser consideradas como obras maestras
BIBLIOGRAFÍA de lo macabro en la literatura. En ellas se aborda el universo de lo
CANEm, Elías, Masa y poder, Alianza. siniestro desde perspectivas distintas pero igualmente efectivas;
es decir, perturbadoras. Se explorarán ambos caminos y se inten-
tará dar un salto en el vacío, en el corazón de lo macabro en estos
textos, para ver a dónde nos llevan.
Literatura y narración mítica
BIBLIOGRAFÍA
CONTENIDO DEL CURSO ELIZONDO, Salvador, Farabeuf, Fondo de Cultura Económica.
El objetivo del curso es abordar la literatura como acto fundacio- JAMES, Henry, Otra vuelta de tuerca, Siruela.
nal de la cultura, como una forma de posponer el sacrificio (en un
sentido no cristiano del término).

BIBLIOGRAFÍA
El escritor y el alma
CALAsso, Roberto, La ruina de Kash, Anagrama.
CHAUTEBRIAND, Franc;ois René de, Atala, Porrúa. CONTENIDO DEL CURSO
El objetivo del curso es cuestionar cuál es la relación del escritor
SEMBLANZA DEL MAESTRO con el alma y cuáles son las esencias inmateriales e inmutables a
Ignacio Díaz de la Serna nació en la ciudad de México y realizó las que el escritor intenta dar expresión. Quienes entre el grupo
estudios de filosofía en la UNAM y la Universidad Complutense de no crean en la existencia del alma intentarán dar respuesta a la
Madrid. Es autor de los libros La mirada parlante (Premio Nacional pregunta: ¿a qué busca darle expresión el escritor?
de Poesía Carlos Pellicer, 1988), Humos y dispersos, Los bufones celes-
tiales y Del desorden de Dios. Ensayos sobre Georges Bataílle. Ha tradu- BIBLIOGRAFÍA
cido del francés a Georges Bataille (Poemas y La oscuridad no miente), MACHEN, Arthur, La colina de los sueños, Siruela.
Jean Michel Maulpoix (El mismo y otro. Antología de poesía francesa MEYRINK, Gustav, El Golem, Lectorum.
contemporánea) y Charles Joseph de Ligne (Pensamientos o ideas al
vuelo). Actualmente es miembro del Sistema Nacional de Investi- SEMBLANZA DE LA MAESTRA
gadores y catedrático de la Universidad Autónoma de Morelos. Adriana Díaz Enciso nació en la ciudad de Guadalajara y es
autora de los libros de poemas Sombra abierta, Pronunciación del de-
seo (de cara al mar), Hacía la luz y Estaciones, de las novelas La sed y
130
131
Puente del cielo y del libro de cuentos Cuentos de fantasmas y otras
mentiras. Colabora en diversas publicaciones mexicanas y extran-
jeras, y es letrista del grupo de rock Santa Sabina. Dirigió durante
cinco años un taller de literatura de terror en la ciudad de Méxi- Introducción al arte de la crítica literaria
co. Actualmente reside en Londres, donde sigue trabajando en su
tercera novela, en un libro experimental de viajes y memorias, y CONTENIDO DEL CURSO
en otro sobre Londres como universo literario. El objetivo del curso es revisar los argumentos que legitiman la
crítica literaria como una rama de la creación literaria a través del
examen de la tradición crítica occidental.

BIBLIOGRAFÍA
SAVINIO, Guy de Maupassant, Bruguera.

Introducción a la crítica práctica

CONTENIDO DEL CURSO

El objetivo del curso es trabajar con la lectura de algunas obras li-
terarias, antiguas y modernas, clásicas y contemporáneas, para
que el alumno aprenda, escribiendo, a hacer una reseña y a cono-
cer las líneas esenciales del discurso ensayístico.

BIBLIOGRAFÍA
SAINTE-BEUVE, Retratos literarios, Porrúa.
STEINER, Georges, Pasión intacta, Siruela.
ZAID, Gabriel, Ensayos sobre poesía, El Colegio Nacional.

SEMBLANZA DEL MAESTRO

Christopher Domínguez Michael nace en México y es un re-
conocido escritor de crítica literaria. Es autor de los libros de críti-
ca Jorge Cuesta y el demonio de la política, La utopía de la hospitalidad,
Tiros en el concierto. Literatura mexicana del siglo V, Servidumbre y
grandeza de la vida literaria, La sabiduría sin promesa. Vida y letras del
siglo xx y Toda suerte de libros paganos, así como de la Antología de la
narrativa mexicana del siglo xx y la novela William Pescador. Es co-
. laborador de la revista Letras Libres y el suplemento El Angel del
periódico Reforma.
132 133
Teoría barroca del amor Héroes juveniles en la literatura

CONTENIDO DEL CURSO CONTENIDO DEL CURSO

El objetivo del curso es aproximarse a cómo se visualizaba el El objetivo del curso es recorrer algunas novelas importantes de
amor en la literatura barroca a través de la lectura de diversos la literatura contemporánea donde el héroe del relato es un joven
poemas. Se buscarán las constantes amorosas de este periodo. que sintetiza una problemática determinada.

BIBLIOGRAFÍA
AMis, Martin, El libro de Rachel, Anagrama.
Breve historia de la gestualidad en la literatura BERNHARD, Thomas, Un niño, Anagrama.
SALINGER, J. D., El guardián entre el centeno, Alianza.
CONTENIDO DEL CURSO
A partir de las lecturas seleccionadas, se discutirá el uso de la auto- SEMBLANZA DEL MAESTRO
biografía de los autores en los momentos cumbre de su trabajo Guillermo Fadanelli nació en la ciudad de México y ha publica-
creativo. El maestro narrará ciertos episodios de la vida de tres do los libros de relatos El día que la vea la voy a matar, Terlenka, No
creadores: Lope de Vega, Stendhal y Sergio Pitol -a través de hacemos nada malo, Barracuda, Regimiento Lolita y Más alemán que Hi-
citas de diarios, etc.-, para mostrar cómo vieron ellos su propia tler, así como las novelas No te enojes, Pamela, Para ella todo suena a
vida a través de las teorías en boga en su tiempo. Franck Pourcel, La otra cara de Rock Hudson (Premio IMPAC-Conarte-
ITESM de Novela 1998),¿Te veré en el desayuno?, Clarisa ya tiene un
SEMBLANZA DEL MAESTRO muerto y Lodo. Actualmente dirige la revista Moho y la editorial del
Álvaro Enrigue nació en la ciudad de México y ha publicado mismo nombre.
crítica literaria y narrativa en diversas revistas nacionales, e impar-
tido cursos de literatura en la Universidad Iberoamericana, donde
estudió ciencias de la comunicación. Es autor de la novela La muer-
te de un instalador (Premio Joaquín Mortiz Primera Novela 1996)
y del tríptico Virtudes capitales. Sus libros más recientes son El
cementerio de sillas e Hipotermia.

134 135
 SEMBLANZA DEL MAESTRO
Raúl Falcó nació en la ciudad de México y es músico, escritor, dra-
maturgo y director de escena. Entre sus libros pueden mencionar-
Códigos musicales se Facetas de la imitación, El ojo visitado y Espejos. Ha traducido del
francés, entre otros autores, a Georges Bataille, Pierre Klossowski
CONTENIDO DEL CURSO y, sobre todo, a Pascal Quignard. Como flautista se ha presentado
El objetivo del curso es intentar la construcción de textos que ex- en los principales foros del país y ha grabado varios discos, cen-
presen paralelismos entre el lenguaje literario y el musical, cono- trando su trabajo en la música de cámara. Sus obras de teatro han
ciendo los elementos constitutivos que definen algunos géneros sido representadas, en su mayoría, bajo la dirección de Juan José
musicales. Gurrola. Dirigió, además de sus propios trabajos, las óperas De ca-
chetito raspado de Juan Trigos y Conflicto en Tahití de Leonard Bems-
tein. Ha sido catedrático de la Escuela Superior de Música del INBA
por casi veinte años. Actualmente es director de la Compañía Na-
La ópera cional de Ópera del INBA.

CONTENIDO DEL CURSO

El objetivo del curso es explorar el desarrollo del personaje de
Don Juan, a través de las variaciones en la literatura y en la ópe-
ra para concentrase finalmente en la versión de Mozart.

BIBLIOGRAFÍA
l<IERKEGAARD, Soren, Diario de un seductor, Ediciones 29.
MARAÑÓN, L., Don Juan y el donjuanismo.
MoLIERE, Jean Baptiste Poquelin, Don Juan, Porrúa.
MOLINA, Tirso de, El burlador de Sevilla, Porrúa.
ZORRILLA, José, Don Juan, Porrúa.

La armonía de las esferas

CONTENIDO DEL CURSO

El objetivo del curso es explorar las posibles relaciones entre el ta-
lento y el azar, presentes tanto en la literatura como en el billar, y
estudiar las estructuras que estos mapas proponen.

136 137
El discurso fotográfico Del imperativo categórico a la voluntad de poder

CONTENIDO DEL CURSO CONTENIDO DEL CURSO

El objetivo del curso es experimentar y relacionarse con algunos El objetivo del curso es abordar el antagonismo fundamental que
puntos de vista en la lectura de imágenes fotográficas, probar di- surge en la filosofía alemana entre un pensamiento que sublima
versas formas narrativas a partir de fotografías dadas, y crear al- el rigor de lo supratemporal y otro que afirma la vida palpitante
gunas con fotos tomadas para este curso. Se intentará la edición del momento. Kant y Nietzsche representan la oposición más no-
del discurso fotográfico acompañado de texto. table entre estas dos posiciones encontradas, entre los fundamen-
tos en los que se mueve la riqueza de las concepciones sobre la
BIBLIOGRAFÍA moral y la vida.
BARTHES, Roland, Cámara lúcida, Paidós.
SoNTAG, Susan, Sobre la fotografía, Edhasa. BIBLIOGRAFíA
KANT, I., Crítica de la razón pura, Porrúa.
• Para el trabajo se requerirá de una cámara 35mm, o cual- ---,Crítica del juicio, Porrúa.
quier otro instrumento fotográfico de plástico, polaroid, pe- ---,La metafísica de las costumbres, Tecnos.
lícula negativo color o lo que se pueda de material sensible NIETZSCHE, F., El origen de la tragedia, Obras Completas, Aguilar.
a la luz. - - - , Cartas, Obras Completas, Aguilar.
• ·Fotos viejas, colección de postales, fotos familiares o fotos ---,Eccehomo, Alianza.
tomadas en un viaje. - - , Más allá del bien y del mal, Alianza.
- - - , Así habló Zaratustra, Obras Completas, Aguilar.
SEMBLANZA DEL MAESTRO - - - , La genealogía de la moral, ·obras Completas, Aguilar.
Gabriel Figueroa nació en México y es fotógrafo desde los trece
años. Graduado en artes visuales de la Universidad de Westmins-
ter, Inglaterra, en 1977, ha realizado varios libros de arquitectura
y retrato. Entre 1996 y 1998 fue tutor de Jóvenes Creadores del Las relaciones de poder, dos casos: Kafka y Shakespeare
Fonca y participó en el Sistema Nacional de Creadores con el tema
"Paisaje mexicano revisado". Colaboró también como camarógrafo CONTENIDO DEL CURSO
en la película Demasiado amor de Ernesto Rimoch y actualmente El objetivo del curso es explorar cómo a través de ciertas obras li-
prepara su próxima exhibición de impresiones en platino. terarias descubrimos el atractivo intuitivo y artístico de los con-
ceptos teóricos relacionados con las relaciones de poder, mismas
que han sido analizadas, descritas y sistematizadas desde distin-
tas construcciones racionales, tales como la ciencia política, la so-
ciología, el psicoanálisis y la filosofía. Para ello se analizarán dos
obras: Macbeth, de William Shakespeare, y En la colonia penitencia-
ria, de Franz Kafka.

138 139
BIBLIOGRAFíA
KAFKA, F., En la colonia penitenciaria, Panamericana.
ScHMILL, U., La conducta del jabalí, Universidad Nacional Autónoma
de México. Personajes fuera de centro
SHAKESPEARE, W., Macbeth, Porrúa.
CONTENIDO DEL CURSO
BIBLIOGRAFíA COMPLEMENTARIA El objetivo de este curso es el análisis de la forma en que se ha
BILBENY, N., Kant y el tribunal de la conciencia, Gedisa. construido el mundo circunstancial y psicológico en tres novelas
COLLI, G., Después de Nietzsche, Anagrama. del siglo xx cuyos protagonistas son seres anormales, marginales
DELEUZE, G., Crítica y clínica, Anagrama. o excéntricos (se incluye a un perro).
HABERMAS, J., La inclusión del otro. Estudios de teoría política, Paidós.
SAHUÍ, A., Razón y espacio público. Arendt, Habermas y Rawls, Co- BIBLIOGRAFíA
yoacán. BuLGAKOV, Mijail, Corazón de perro, Plaza & Janés o Lectorum.
WEBER, M., La política como vocación, Alianza. KENNEDY TooLE, John, La conjura de los necios, Anagrama.
MARE, Walter de la, Memorias de una enana, Siruela.
SEMBLANZA DE LA MAESTRA
Ana Galán es doctora en filosofía por la Universidad Iberoame- SEMBLANZA DE LA MAESTRA
ricana y ha sido profesora del ITAM y de la UIA, entre otras univer- Ana García Bergua nació en la ciudad de México y es narrado-
sidades. Ha dictado conferencias y participado en congresos tan- ra. Realizó estudios en letras francesas y escenografía teatral y, en
to nacionales como internacionales, y ha publicado en distintas 1992, recibió la beca de Jóvenes Creadores del Fonca. Es autora de
revistas especializadas. Sus áreas de investigación son la filosofía El umbral, travels and adventures (novela), El imaginador (relatos),
de la ciencia, la epistemología y la filosofía moderna. Postales desde el puerto (crónica) y Púrpura (novela). Desde hace
algunos años colabora en diversos periódicos y revistas y, actual-
mente, escribe la columna "Y ahora paso a retirarme" en el suple-
mento La Jornada Semanal del periódico La Jornada. Forma parte del
Sistema Nacional de Creadores.

140 141
Jünger y su obra El jardín japonés

CONTENIDO DEL CURSO CONTENIDO DEL CURSO

El objetivo del curso es revisar la obra de Ernst Jünger a través de El objetivo del curso es establecer los mecanismos de ambigüedad
sus "figuras", fundamentalmente las figuras de: el trabajador, el y sugerencia con los que se construye el jardín japonés, y encon-
emboscado y el anarca. trar sus vínculos con otras manifestaciones artísticas del Japón.

BIBLIOGRAFÍA BIBLIOGRAFÍA
JÜNGER, Ernst, La emboscadura, trad. de Andrés Sánchez Pascual, ENGEL, David H., El jardín japonés, UAM-Xochimilco.
Tusquets.

SEMBLANZA DEL MAESTRO

Javier García-Galiano es narrador, ensayista y traductor. Nació Kenzaburo Oé
en la ciudad de México y estudió literatura alemana en la UNAM.
Ha colaborado en distintos medios, entre ellos El Semanario de No- CONTENIDO DEL CURSO
vedades, Nostramo (Siglo XXI) y La Gaceta (FCE). Es autor del libro El objetivo del curso es explorar los mecanismos y la retórica de
de cuentos Confesiones de Benito Souza, vendedor de muñecas, y otros la "novela personal", forma narrativa de la literatura japonesa, en
relatos y de la novela Armería. Un libro vaquero. Fue incluido en la la obra de Kenzaburo Oé, uno de los escritores más importantes
antología Una ciudad mejor' que ésta que compiló David Milklos y de Japón y que obtuvo el Premio Nobel en la década de 1990.
es responsable,de la edición del Diccionario alfabético de Juan José
Arreola. También ha traducido, entre otros autores, a Novalis, Al- BIBLIOGRAFÍA
fred Doblin, Ernst Jünger, Karl Krauss y Joseph Roth. ÜÉ, Kenzaburo, Una cuestión personal, Anagrama.

SEMBLANZA DEL MAESTRO

Emilio García Montiel nació en La Habana y realizó sus estu-
dios de licenciatura en historia del arte en la Universidad de La
Habana; la maestría en estudios de Japón en El Colegio de México;
y el doctorado en historia de la arquitectura en la Universidad de
Tokio. Ha publicado los poemarios Squezze Play (Premio Univer-
sidad de La Habana 1986), Cartas desde Rusia (Premio Plural1988)
y El encanto perdido de la fidelidad (Premio Nacional de la Crítica de
Cuba 1992), así como el ensayo Muerte y resurrección de Tokio. Ac-
tualmente es profesor en el Tecnológico de Monterrey, El Colegio
de México y el Centro de Arte Mexicano.

142 143
 sidad de París, La Sorbona. Es autora, entre otros libros, de Doscien-
tas ballenas azules (cuento), Onda y escritura en México (antología),
Las mil y una calorías (novela), No pronunciarás, Las genealogías (Pre-
Textos autobiográficos mio Magda Donato 1982; relato autobiográfico, 1981), Síndrome de
naufragios (Premio Xavier Villaurrutia 1984; cuento, 1984), Borrones
CONTENIDO DEL CURSO y borradores. Ensayos sobre literatura colonial (ensayo), Apariciones (no-
El objetivo del curso es analizar el género y ver tres momentos vela), Sor Juana: La comparación y la hipérbole (ensayo) y Zona de
fundamentales: Rousseau (fragmentos de las Confesiones), Casa- derrumbe (novela). Ha traducido a Jerzy Grotowski y Georges Ba-
nova (Memorias), y Georges Perec (su idea de la confesión como el taille.
recuento de lo infraordinario).

BIBLIOGRAFÍA
CASANOVA, Memorias (fragmentos).
PEREC, Georges, L'infraordinaire, Espece d'espaces; W, souvenirs d'en-
fance.
RoussEAU, Las confesiones (fragmentos), Océano.

La muerte en la literatura mexicana

CONTENIDO DEL CURSO

El objetivo del curso es revisar las formas que toma la muerte en
algunos relatos fundamentales de la literatura mexicana del siglo
XX y en autores como Campobello, Carro o Rulfo.

BIBLIOGRAFÍA
CAMPOBELLO, Nellie, Cartucho, Era.
CARRO, Elena, los cuentos "La culpa es de los tlaxcaltecas", "La se-
mana de colores" y "Nuestras vidas".
RuLFO, Juan, los cuentos "Diles que no me maten", "Talpa" y
"¿No oyes ladrar los perros?", en El llano en llamas, Fondo de
Cultura Económica o Plaza y Janés.

SEMBLANZA DE LA MAESTRA
Margo Glantz es escritora y viajera profesional. Nació en la ciu-
dad de México y obtiene las maestrías en letras modernas, historia
del arte y teatro en la UNAM y el doctorado en letras en la Univer-

144 145
Escrituras interculturales Ibis redibis/ixis afixis

CONTENIDO DEL CURSO CONTENIDO DEL CURSO

El objetivo del curso es la reflexión sobre cómo se desarrolla una Se revisarán algunas relaciones entre el arte contemporáneo y la
literatura asumiendo influencias interculturales, desde el punto literatura y se verá el caso de Alejandro Gómez de Tuddo.
de vista de ciertos escritores exiliados o inmigrados, o de aquellos
que tienen este tipo de experiencias sin abandonar su país. Todos BIBLIOGRAFÍA
ellos, inventores de una nueva literatura que trata con originali- SóFOCLES, Filoctetes, cualquier edición.
dad el hecho de sentirse fuera de la propia tierra o que asume una
nueva tierra sin abandonarla. SEMBLANZA DE LOS MAESTROS
Alejandro Gómez de Tuddo nació en la ciudad de México y
BIBLIOGRAFÍA vive en Roma. Estudió fotografía en la École National de Photo-
Antología de textos de José Martí. graphie, Aries, Francia, y en el Intemational Center of Photogra-
ISHIGURO, Kazuo, Lo que queda del día, Anagrama. phy (ICP), Nueva York. Estudió cinematografía en la New York Uni-
KAFKA, Franz, La metamorfosis, Debate. versity (NYU), Nueva York. Obtuvo la licenciatura en derecho en
RUSHDIE, Salman, Hijos de la medianoche, Planeta. la Universidad Iberoamericana, ciudad de México, y su maestría
y doctorado en derecho internacional económico en la Université
SEMBLANZA DEL MAESTRO de Paris 1 (Pantheon-Sorbonne), París. Ha participado en los fes-
Francisco Goldman ha publicado dos novelas, ambas traduci- tivales más destacados de fotografía y expuesto su obra artística
das a nueve idiomas: Marinero raso (finalista del Premio lmpac de en importantes museos y galerías de Europa y América, siendo su
Dublín de Literatura Internacional) y La larga noche de los pollos última exposición individual: VMBRA PROFVNDA SVMUS, que
blancos (Premio de la Academia Americana de Artes y Ciencias, a se presentó en 2005 en el Museo de Arte Moderno de la ciudad de
la mejor novela prima). En 1998 obtuvo la Beca Guggenheim. Ac- México.
tualmente reside entre Nueva York y México. Colabora, entre
otras publicaciones, en el New Yorker, The New York Review of Books Teresa Macrí es curadora de arte y crítica. Además, imparte la
y Harper's. cátedra de Lacquila de arte contemporáneo en Italia.

146 147
Novela corta El meditado absurdo de los cuentos de Virgilio Piñera

CONTENIDO DEL CURSO CONTENIDO DEL CURSO

El objetivo del curso es que el alumno explore las características El objetivo del curso es indagar en el original universo creado por
de la novela corta como género. el escritor Virgilio Piñera, uno de los más importantes autores la-
tinoamericanos del siglo xx.
BIBLIOGRAFÍA
BELLATIN, Mario, Shild Nagaoka: una nariz de ficción, Sudamericana. BIBLIOGRAFÍA
BroY CASARES, Adolfo, La invención de Morell, cualquier edición. PIÑERA, Virgilio, Cuentos completos, Alfaguara.
FLAUBERT, Gustav, Un corazón sencillo, cualquier edición.
BIBLIOGRAFÍA COMPLEMENTARIA
SEMBLANZA DE LA MAESTRA PIÑERA, Virgilio, La carne de René, Tusquets.
Anamari Gomís nació en la ciudad de México, es ensayista y
narradora. Estudió letras hispánicas en la UNAM y en la Universi-
dad de Nueva York obtuvo los grados de maestría y doctorado en
literatura comparada. Es coordinadora de letras hispánicas en la La otra parte, una experiencia de imaginación activa
UNAM y del Centro de Apoyo a la Investigación; investigadora vi-
sitante en la Universidad de Georgetown, jefa de radio en Radio- CONTENIDO DEL CURSO
difusión; coordinadora de radio, televisión y publicaciones en la El objetivo del curso es generar un acercamiento a la experiencia
Subsecretaría de Juventud, Recreación y Deportes de la SEP; pro- de la imaginación como una facultad estética de la psique.
fesora de tiempo completo en la Facultad de Filosofía y Letras.
Fue directora del Centro Nacional de Información y Promoción BIBLIOGRAFÍA
de la Literatura del INBA y ha colaborado en Nexos, Siempre, Los KUBIN, Alfred, La otra parte, Siruela.
Universitarios y Sábado. Su obra comprende los libros de cuentos A
poco pasos del camino, La portada del Sargento Pimienta, los libros de BIBLIOGRAFÍA COMPLEMENTARIA
ensayo El artificio barroco de Los peces de Sergio Fernández, Cómo BRUNO, Giordano, Mundo, magia, memoria, Taurus.
acercarse a la literatura, y la novela Ya sabes mi paradero. HILLMAN, James, El pensamiento del corazón, Siruela.
JUNG, Carl Gustav¡ Las relaciones entre el yo y el inconsciente, Paidós.

SEMBLANZA DEL MAESTRO

Mario González Suárez nació en la ciudad de México y ha si-
do becario del Centro Mexicano de Escritores en los periodos
. 1989-1990 y 1991-1992; del Fonca en 1992-1993; y del Programa de
Intercambio de Residencias Artísticas México-Canadá en el2000.
Ha publicado Nostalgia de la luz, La materia del insomnio, De la in-

148 149
Jancia, El libro de las pasiones (Premio Nacional de Literatura Gil-
berta Owen en 1998); y Paisajes del limbo. Una antología de la narra-
tiva mexicana del siglo xx. Es editor y colabora regularmente en el
periódico Milenio. Relato y fotografía

CONTENIDO DEL CURSO

El objetivo del curso es construir grupalmente, y a partir de imá-
genes, una breve historia previamente escrita por los alumnos.

SEMBLANZA DEL MAESTRO

César Guerra ha realizado estudios en artes plásticas, fotografía,
cine y video, diseño escenográfico e iluminación teatral. Como
artista plástico y fotógrafo ha expuesto en diferentes galerías de
Lima, Guayaquil y la ciudad de México. Como diseñador de ilu-
minación ha trabajado desde 1985 a la fecha con numerosas com-
pañías de danza y teatro: Integro, En dos partes, Contempodanza, La
cebra, Bajo luz, Tiempo de Bailar, El circo contemporáneo, entre otras.
En el ámbito internacional, participó en los siguientes festivales y
giras artísticas: Festival Osear López (Barcelona), Festival Latino-
americano de Arte y Cultura (Brasilia), Encuentro de Arte Joven
Chileno (Santiago de Chile), Festival Latinoamericano de Danza
Contemporánea (Santiago de Chile), Temporada de Danza-Video
en el espacio Tangente (Montreal), Danspace Project de Saint Mark's
(Nueva York), Festival Itálica (Sevilla), Festival Global Dance (Dus-
seldorf).

150 151
Marcel Duchamp Reconstrucción sensorial

CONTENIDO DEL CURSO CONTENIDO DEL CURSO

El objetivo del curso es establecer un diálogo sobre Marcel Du- El objetivo del curso es que los alumnos, tras pasar por una expe-
champ, uno de los artistas más importantes del siglo XX, cuyos riencia sensorial representada con los elementos de un relato, re-
aportes al arte contemporáneo son esenciales. construyan el texto. Una vez concluido el proceso se comparará lo
escrito en el salón con el relato que dio origen al montaje senso-
BIBLIOGRAFíA rial.
Lecturas libres sobre la obra de Marcel Duchamp.
SEMBLANZA DEL MAESTRO
Héctor Hemández Piña nacido en México, tras completar sus
estudios en comunicación, se dedica a la investigación de la Sen-
La construcción de una comedia musical infantil sopercepción. Es fundador y creador del"Sensorama" (1993) y ha
a partir de un texto sido invitado a distintos países para exponer sus montajes senso-
riales.
CONTENIDO DEL CURSO
El objetivo del curso es recorrer el proceso constructivo de una co-
media musical para niños, la adaptación de los diálogos y la mu-
sicalización a partir de la adaptación hecha por Juan José Gurrola
del cuento La princesa sin encanto.

SEMBLANZA DEL MAESTRO

Juan José Gurrola estudió arquitectura en la UNAM y diseño y
tecnología teatrales en Estados Unidos. Artista multidisciplinario, es
dramaturgo, traductor, director, actor, coreógrafo, arquitecto, dise-
ñador, músico, cineasta, fotógrafo y pintor. Ha escrito y dirigido
numerosas obras teatrales tanto en México como en el extranjero.
Es autor de diversos guiones de cine, radio y televisión. Obtuvo una
mención honorífica en el Festival de Cortometraje en Guadalajara
por Gironella y otra en el Festival del Mar del Plata, Argentina, por
Tajimara.

152 153
¿Por qué y para qué escribir cuentos para los niños Escritores atormentados
y para los papás de los niños?
CONTENIDO DEL CURSO
CONTENIDO DEL CURSO El objetivo del curso es explorar la obra de diversos autores cuya
El objetivo del curso es compartir algunas reflexiones acerca del literatura se vio marcada por una vida compleja, desgraciada, a
cuento y su relación con la fantasía, el absurdo y la realidad. Tam- partir del libro Atormentados, de Bárbara Jacobs.
bién la relación con el lector, ya sea un niño o un adulto, y con el
mercado, el negocio, la vocación y la crítica. BIBLIOGRAFÍA
JACOBS, Bárbara, Atormentados, Alfaguara.
SEMBLANZA DEL MAESTRO
Francisco Hinojosa nació en la ciudad de México, ha escrito SEMBLANZA DE LA MAESTRA
poesía, cuento y novela y es un reconocido autor de literatura in- Bárbara Jacobs nació en la ciudad de México y estudió en la Facul-
fantil. Colaboró en publicaciones como la Revista de la Universidad, tad de Filosofía y Letras de la UNAM. Ha publicado las colecciones
Casa del Tiempo, Vuelta, Los universitarios y La Gaceta del Fondo de de cuentos Un justo acuerdo y Doce cuentos en contra; las novelas
Cultura Económica. Fue becario del Fonca y, desde 1994, es miem- Las hojas muertas (Premio Xavier Villaurrutia 1987), Las siete fugas
bro del Sistema Nacional de Creadores. Ha sido merecedor del de Saab, alias el Rizos, Vida con mi amigo y Adiós humanidad; y los
Premio IBBY (Internacional Board Book for Young People) por La ensayos Escrito en el tiempo y Juego limpio. Es autora, junto con
vieja que comía gente en 1984 y del Premio de Cuento San Luis Po- Augusto Monterroso, de la Antología del cuento triste. Su libro más
tosí en 1993. Varios de sus libros han sido publicados por el Fondo reciente es Atormentados, una colección de ensayos breves.
de Cultura Económica en su colección "A la orilla del viento".

154 155
Pardes y los sentidos del lenguaje ¿El escritor africano, es el griot
de los tiempos modernos?
CONTENIDO DEL CURSO
Se abordarán los cuatro hilos interpretativos que se proponen en CONTENIDO DEL CURSO
la mística de la Cábala y son P, Shat: sentido literal; R, Remesh: sen- Se abordarán, de modo general, las tradiciones orales y la litera-
tido analógico; D, Derashá: sentido simbólico-filosófico; y S, Sod: tura en África; la figura del griot: el caso mandingue; el arte griot;
sentido místico-misterioso. el griot como personaje emblemático y teatral; las paradojas de una
literatura escrita emergente; y la ineluctable postura: compromiso
BIBLIOGRAFÍA y mediación permanente.
STEINER, Georges, Gramática de la creación, Siruela.
KAMINER, Saúl, Cuerpo terrestre y su proyección celeste, Trilce y Uni- BIBLIOGRAFÍA
versidad del Claustro de Sor Juana. CAMARA, Sory, Les gens de la parole, Karthala.
LAMKo, Kously, Como flechas, Lansman.
SEMBLANZA DEL MAESTRO
Saúl Kaminer nació en la ciudad de México y estudió en la SEMBLANZA DEL MAESTRO
Escuela Nacional de Arquitectura de la UNAM. En 1976 se traslada Kously Lamko nació en Chad y fue exiliado a partir de 1983.
a París, donde reside por veintidós años, y expone su obra pic- Escritor, poeta, autor de obras teatrales, novelas, guiones cinema-
tórica regularmente. En 1982 funda el grupo Magia-Imagen inte- tográficos y cuentos, Kously Lamko se reivindica como "gosi", o
grado por ocho artistas latinoamericanos, mismo que se disuelve en otros términos, como artista, narrador, comediante, músico y
en 1992. Desde 1973 ha participado en más de ciento veinte expo- escenógrafo. Sus obras han sido puestas en escena por numerosas
siciones colectivas y ha realizado más de treinta y cuatro indivi- compañías teatrales en África, Europa y Canadá. Fundó la agencia
duales en distintas galerías y museos de Estados Unidos, Europa cultural de animación en el proyecto Kaléido Culture en Burkina
y México. Ha recibido, entre otros reconocimientos, la Mención Faso y fue fundador del Centro Universitario de Artes de Ruanda.
Honorífica en el Salón Nacional de Artes Plásticas (México, 1982) Actualmente, después de haber sido acogido en residencia en
y la Beca de Investigación Artística del Conseil Regional de L'Ile México por el Parlamento Internacional de Escritores, en Casa
de France (Francia, 1983). Refugio Citlaltépetl, imparte clases de literatura y teatro en dis-
tintas universidades de México.

156 157
Jazz para escritores La lectura: azar, coacción y deseo

CONTENIDO DEL CURSO CONTENIDO DEL CURSO

El objetivo del curso es la exploración de las correspondencias po- El objetivo del curso es discutir los alcances de una lectura cual-
sibles entre el jazz y la escritura a través de la escucha musical, la quiera y el modo en que ella adquiere su "razón" en una serie de
lectura de textos breves y ejercicios de escritura. elementos heterogéneos (lo que necesariamente obliga a reflexio-
nar sobre la experiencia del escritor, pero también la del lector, el
deseo, el azar, etcétera).

La importancia de Madame Bovary BIBLIOGRAFÍA

DALÍ, Salvador, El mito trágico del Angelus de Millet, Tusquets.
CONTENIDO DEL CURSO
El objetivo del curso es acercarse a una de las novelas más desta- BIBLIOGRAFÍA COMPLEMENTARIA
cadas en la historia de la literatura. Cinematográfica antes de la LACAN, Jacques, "Seminario sobre 'La carta robada"', en Escritos I,
invención del cine, psicológica antes del nacimiento de Freud, fe- Siglo XXI.
minista antes del principio de este movimiento, Madame Bovary LINK, Daniel, "Cómo se lee", en Cómo se lee y otras intervenciones
permanece como una de las novelas más importantes aún después críticas, Norma.
de ciento cincuenta años de su publicación. ¿Por qué la seguimos
leyendo? ¿Por qué sigue impactando su estructura literaria, su le- SEMBLANZA DEL MAESTRO
gibilidad, sus valores de entretenimiento y su compasión? Daniel Link es catedrático y escritor. Dicta cursos de literatura del
siglo xx en la Universidad de Buenos Aires y ha editado la obra
SEMBLANZA DEL MAESTRO de Rodolfo Walsh (El violento oficio de escribir, Ese hombre y otros pa-
David Lida, escritor de ficción y periodista, es autor del libro de peles personales) y publicado, entre otros, los libros de ensayo La
cuentos Travel Advisory. Ha publicado también en varios perió- chancha con cadenas, Escalera al cielo, El juego de los cautos, Carta al
dicos y revistas mexicanas y de Estados Unidos, incluyendo The padre y otros escritos íntimos, Cómo se lee (traducido al portugués)
New York Times, Elle, Interview, el periódico Reforma y la revista y Clases. Literatura y disidencia, las novelas Los años noventa y La
Travesías. ansiedad, las recopilaciones poéticas, La clausura de febrero y otros
poemas malos y Campo intelectual y otros poemas. Es miembro de la
Associa<;ao Brasileira de Literatura Comparada (Abralic) y la Latin
American Studies Association (LASA). En 2004 recibió la Beca Gug-
genheim.

158 159
Escrituras de sobrevivencia Algunas técnicas narrativas de Juan Rulfo

CONTENIDO DEL CURSO CONTENIDO DEL CURSO

El objetivo del curso es la reflexión sobre la forma en que se desa- El objetivo del curso es la realización de una lectura exhaustiva de
rrollan ciertas narrativas (como las de Héctor Tizón y Silvia Mo- la obra El llano en llamas.
lloy, por ejemplo) durante el periodo de la dictadura militar en
Argentina. BIBLIOGRAFíA
RuLFo, Juan, El llano en llamas, en distintas ediciones.
BIBLIOGRAFíA
LORENZANO, Sandra, Literaturas de sobrevivencia. Narrativa y dictadura.

SEMBLANZA DE LA MAESTRA Recursos del cuento latinoamericano

Sandra Lorenzano nació en Argentina y reside en México. Docto-
ra en letras, es miembro del Sistema Nacional de Investigadores y CONTENIDO DEL CURSO
profesora-investigadora de la UAM-Iztapalapa. Es especialista en li- El objetivo del curso es recorrer la obra de algunos grandes cuen-
teratura latinoamericana y coordinó el volumen La literatura es una tistas latinoamericanos para identificar los recursos y mecanis-
película. Revisiones sobre Manuel Puig. Su libro Escrituras de sobreviven- mos formales en su trabajo.
cía. Narrativa y dictadura mereció una Mención Especial en el Premio
Nacional de Ensayo Literario José Revueltas 1999. BIBLIOGRAFíA
Los cuentos
BENEDETTI, Mario, "Musak", en La muerte y otras sorpresas o en
Cuentos completos, Alfaguara, y el cuento "Continuidad de los
parques", en Final de juego o en Cuentos completos, Alfaguara.
GARcíA MÁRQUEZ, Gabriel, "El ahogado más hermoso del mundo",
en La increíble y triste historia de la cándida Eréndira, Diana.
RuLFO, Juan, "Es que somos muy pobres", en El llano en llamas,
Fondo de Cultura Económica.
El ensayo:
CoRTÁZAR, Julio, "Algunos aspectos del cuento", en Obra crítica,
Alfaguara.

SEMBLANZA DE LA MAESTRA
~ónica Mansour es escritora, investigadora y traductora. Estu-
dió letras iberoamericanas en la UNAM y ha publicado varios libros
de poesía, cuento, una novela y ensayo de análisis de literatura

160 161
hispanoamericana contemporánea. Es autora de los libros de cuen-
tos Mala memoria y La frágil cordura; las novelas Desnudo, Con la
vida al hombro, Vértigo y En cuerpo y alma; y los ensayos Los mundos
de Palinuro, "El discurso de la memoria", en Obras Completas de Música, artificios y artefactos
Juan Rulfo, y Ensayos sobre la poesía, entre otros. Ha realizado an~
tologías de Mario Benedetti, Carlos Pellicer y Efraín Huerta, y su CONTENIDO DEL CURSO
obra poética y narrativa ha sido traducida a varios idiomas e in- El objetivo del curso es revisar las formas de construcción musi-
cluida en varias antologías. cal en tres etapas. En la primera: "Música y Musicry" (Con dinero
y sin dinero hago siempre lo que quiero). En la segunda: "Formas y
patrones en la música" (Hasta que te conocí), y en la tercera: "Mi
poética musical" (No soy de aquí ni soy de allá).

SEMBLANZA DEL MAESTRO

Ricardo Martín es originario de Aguascalientes, México. Com-
positor, arreglista, productor musical y pianista ("en este orden").
Dice que "sobrevivió" a la carrera de medicina y a la especialidad
en neuropsiquiatría para dedicarse, luego, profesionalmente a la
música. Ha trabajado indistintamente la música popular y la lla-
mada "erudita". Su repertorio de composiciones abarca música
orquestal sinfónica (Danza de los adivinos, Vena Cava, Se Radius Pro-
ferre, etc.) y música de cámara (Limbo, Noches, Tres cuartos, etc.).
Actualmente trabaja en la composición de la Misa en mí.

162 163
El origen de la tragedia y la pulsión en la escritura Si entiendo no leo, si leo no entiendo
CONTENIDO DEL CURSO CONTENIDO DEL CURSO
El objetivo del curso es revisar las relaciones, desigualdades y co- El objetivo del curso es poner en acto la experiencia y la crítica de
rrespondencias entre las distintas formas de trabajo artístico. Len- la lectura desarrollada por Paul De Man atendiendo a sus víncu.:.
guajes y símbolos: mito y realidad, técnica y costumbre. los con el psicoanálisis. Se revisará la relación entre literatura,
desconstrucción y psicoanálisis. Se leerá un mismo texto tres ve-
BIBLIOGRAFÍA ces, una por sesión, a fin de profundizar en él.
BERTOLuccr, Bernardo, El último tango en París.
KAFKA, Franz, La metamorfosis, Debate. BIBLIOGRAFíA
RuLFo, Juan, Pedro Páramo, Planeta. DE MAN, Paul, "El regreso a la filología", en La resistencia a la lec-
tura, Visor.
SEMBLANZA DEL MAESTRO HEDAYAT, Sadeq, "El maniquí detrás de la cortina", Revista Líneas
Álvaro Mata nació en Costa Rica, es director del grupo costarri- de Fuga.
cense Baco teatro-danza, ensayista, investigador, dramaturgo y
poeta. Se desempeña como encargado de la sección de crítica cul-
tural de la revista Luvina, de la Universidad de Guadalajara, Mé-
xico; director de la revista Hoja en Blanco y de la editorial Aire en Ante los lazos sociales contemporáneos: leer, apalabrar...
el Agua Editores, y subdirector del Laboratorio de Investigación
del Cuerpo en Escena. Como director del grupo Baco ha dirigido, CONTENIDO DEL CURSO
entre otras, las obras La señorita Julia, de A. Strimberg, El jardín de Con base en la doctrina de los "Cuatro discursos" de J. Lacan y su
las delicias, de Fernando Arrabal, y adaptaciones de los poemas posterior introducción del "Discurso del capitalista", proponemos
"Pasado en Claro", de Octavio Paz y "Cuadernos del destierro", una descripción de los lazos sociales contemporáneos. En este con-
de Rafael Cadenas, así como de cuentos de Francisco Hinojosa y texto se entenderá la desconstrucción derridiana como una clase
de su obra Escenas de una tarde. Entre los libros de su autoría es- particular de lazo social. Se pondrá a prueba el conjunto de nuestras
tán: Debajo del viento, de próxima publicación en Venezuela, Intem- formulaciones en el espacio textual del texto de Jacques Derrida:
peries, junto a los poetas Marta Royo y Norberto Salinas, y el poema "Fe y saber. Las dos fuentes de la 'religión' en los límites de la
"Escenas de una tarde", además del ensayo "El laberinto de la mera razón". Se tratará de explorar cuál es aquí el hecho literario.
dispersión".
SEMBLANZA DEL MAESTRO
Benjamín Mayer Foulkes es psicoanalista formado en psico-
análisis con Néstor Braunstein y en desconstrucción con Geoffrey
Bennington (Universidad de Sussex). Es autor de trabajos sobre
estética, historia, filosofía y psicoanálisis publicados en México,
Estados Unidos, Canadá, Italia, Costa Rica, Sudáfrica, Brasil y
164 165
Uruguay. Es también miembro del Sistema Nacional de Investiga-
dores desde 1996 y director fundador del Instituto de Estudios
Críticos 17.
El arte del suceso

CONTENIDO DEL CURSO

El objetivo del curso es abordar la verdad como una creación, tan-
to en la crónica como en el periodismo literario y la literatura en
periódicos, tratando de descubrir el papel que juega en esta crea-
ción el "punto de vista" y la duplicación de la realidad a través de
las atmósferas, los detalles y los sucesos.

BIBLIOGRAFÍA
ELOY, Tomás, Santa Evita, Planeta.

SEMBLANZA DEL MAESTRO

Fabrizio Mejía Madrid nació en la ciudad de México y es licen-
ciado en estudios latinoamericanos por la Facultad de Filosofía y
Letras de la UNAM. Ha publicado una novela, Erótica nacional, los
libros de crónicas Pequeños actos de desobediencia civil y Entre las
sábanas. En 1994 obtuvo el Premio Mont Blanc de Crónica Cultu-
ral. Durante cinco años escribió la columna "Tiempo fuera" del
suplemento La Jornada Semanal del diario La Jornada. Actualmente
es colaborador semanal de la revista Proceso. También lo es de las
revistas Letras Libres, Gatopardo, Milenio, y del periódico Reforma.
Fue director de Cultura Urbana del Instituto de Cultura de la Ciudad
de México. En el año 2000 fue parte de los cronistas mexicanos en la
"Expo Mundial" en Hannover, Alemania, y en el año 2001 fue el
escritor mexicano invitado al Segundo Encuentro de Nuevos Na-
rradores de América Latina y España, en Colombia.

166 167
Dramaturgia Fotografía, simulación y narrativa

CONTENIDO DEL CURSO CONTENIDO DEL CURSO

El objetivo es explorar el proceso de construcción inverso en la El objetivo del curso es crear, armar, modificar y escenificar ante
dramaturgia, es decir, del escenario al papel, abordando previa- la cámara fotográfica. Acción premeditada que supone una forzosa
mente el conflicto dramático y la acción en su unidad mínima: reflexión de vínculos tales como la lectura privilegiada de la ima-
Los actemas. gen, los principios de la fotografía construida y sus subgéneros, la
imagen fotográfica como apunte y como algo más que un simple
BIBLIOGRAFíA registro, es decir, como una ficción que simula verdad. (Este cur-
COROSTRA, Manuel E., Contigo, pan y cebolla. so fue impartido por Gerardo Montiel y Ximena Berecochea.)
HANDKE, Peter, Autoacusación.
MoNeADA, Luis Mario, Acción e inacción teatral. BIBLIOGRAFíA
SINISTERRA, Sanchis, Escena sin límites, Ñaque. BARRET, Terry, Criticizing Photographs. An Introduction to Understan-
ding Images, Mayfield.
SEMBLANZA DEL MAESTRO Eco, Umberto, Los límites de la interpretación, Lumen.
Luis Mario Moneada es licenciado con mención honorífica en FONTCUBERTA, Joan, Fotografía y verdad, Gustavo Gili.
literatura dramática y teatro por la UNAM. Se desempeña en los KóHLER, Michael et al., Constructed Realities. The Art of Ataged Pho-
campos de la dramaturgia, la actuación, la crítica y la investiga- tography, Stemmle.
ción y ha escrito y adaptado más de veinte obras, entre ellas: Ja- NAVARRETE, José Antonio, Ensayos desleales sobre fotografía.
mes Joyce, Carta al artista adolescente (premio a la mejor adaptación
teatral de 1994 por parte de la APT), Alicia detrás de la pantalla (no-
minada por la AMCT como mejor obra de autor nacional de 1995),
Superhéroes de la aldea global, El color del cristal, Hamlet (versión es- lntertextualidad en la nueva narrativa visual
cénica presentada en el Festival Iberoamericano de Cádiz), Las
historias que se cuentan los hermanos siameses, Opción múltiple y Hans CONTENIDO DEL CURSO
Quehans, las opiniones de un payaso. Ha colaborado también en La fotografía, desde su invención, ha sido un medio que autentifi-
publicaciones como Correo Escénico, Educación Artística y Los Uni- ca o manipula nuestra vida y memoria. Esta paradoja ha intrigado
versitarios, y fue fundador y director de la Revista de Investigación a críticos, historiadores, creadores y espectadores. Ahora la tecno-
Teatral Documenta-CITRU. Ha ocupado la dirección del Centro Na- logía digital ha hecho que los fotógrafos redimensionen su medio,
cional de Investigación Teatral Rodolfo Usigli y es actualmente expandiendo su potencial al crear imágenes nunca antes vistas y
director del Centro Cultural Helénico. creando una nueva definición de géneros. La nueva narrativa
visual se estructura en el melodrama que a su vez se inspira en la
l.iteratura, en el teatro, en la pintura, en el cine, en la publicidad,
en el fotoperiodismo y la fotografía histórica. Esta intertextualidad
de medios redefine nuestro imaginario visual que a su vez es el

168 169
reflejo de los tiempos y avatares en que vivimos. En el curso se
intentará que los participantes establezcan nuevas definiciones de
géneros literarios a partir de la intertextualidad de la narrativa
visual. Tres puntos cardinales de la nueva geografía
de la novela
BIBLIOGRAFÍA
YATES, Steve (editor), Poética del espacio. Antología crítica de la foto- CoNTENIDO DEL cuRso
grafía, Gustavo Gili. El objetivo del curso es conocer y explorar las estrategias narrati-
vas que se perfilan en el siglo XXI, a través de tres grandes nove-
SEMBLANZA DEL MAESTRO listas contemporáneos: el sudafricano J. M. Coetzee, el japonés
Gerardo Montiel es diseñador industrial por la Universidad Ibe- Haruki Murakami y el alemán W. G. Sebald.
roamericana. Realizó estudios en la Escuela Activa de Fotografía y
Centro de la Imagen. Sus fotografías pertenecen a las colecciones de BIBLIOGRAFÍA
Kiyosato Museum of Photographic Arts, Japón; SFCAMERAWORKS, CoETZEE, J. M., Desgracia, Mondadori.
San Francisco; Wittliff Collection of Southwestern & Mexican MuRAKAMI, Haruki, Sputnik, mi amor, Tusquets.
Photography, Texas; Fundación Cultural Omnilife, Guadalajara; SEBALD, W. G., Austerlitz, Anagrama.
Centro de Arte Moderno, Guadalajara; Fototeca Lorenzo Becerril,
Puebla. Su última exposición individual fue "Sacro Bosco" en The
Other Gallery, Banff, Canadá y "Transmigración" en el Centro de la
Imagen. Ha participado en diversas exposiciones colectivas entre Paul Auster: la errancia urbana
las que destacan "Photographs by the Next Generation: Young
Portfolio 2000", "Looking at the 90's FotoFest 1998", Houston. Be- CONTENIDO DEL CURSO
cado por el Programa de Residencias Artísticas 2001 Fonca/Banff El objetivo es demostrar, a través de la lectura de Paul Auster, que
Center for the Arts, Canadá. Premio de adquisición "Gran Premio los personajes de este autor neoyorquino sintetizan una de las
Omnilife 2000". Mención honorífica Cuerpo y Fruta ccc-IFAL; principales características del hombre contemporáneo: la errancia
Mención honorífica en el XVIII Encuentro Nacional de Arte Joven y la fuga existencial en las grandes metrópolis.
1998; Mención honorífica en la la. Bienal de Fotografía de Puerto
Rico. Ha sido publicado en el libro B&W Photography y en revistas BIBLIOGRAFÍA
como Tierra Adentro, Artes de México, Viceversa, Estilo, Photometro Seis novelas de AusTER, Paul, Ciudad de cristal, Fantasmas, La habi-
(San Francisco), Photodom Gapón) y en la agenda cultural Crónicas tación cerrada (reunidas en Trilogía de Nueva York), El Palacio de
Fotográficas 1997. la Luna, La música del azar y Leviatán, Anagrama.

SEMBLANZA DEL MAESTRO

Mauricio Montiel Figueiras nació en Guadalajara, Jalisco, y es
narrador, ensayista, traductor y periodista. Es autor de cinco libros
de relatos: Donde la piel es un tibio silencio, Páginas para una siesta
húmeda, Insomnios del otro lado, La penumbra inconveniente y La piel
insomne y ha publicado también dos libros de poesía: Mirando cómo

170 171
arde la amarga ciudad y Oscuras palabras para escuchar a Satie. Obtu-
vo, entre otros, el Premio Nacional de Poesía Joven Elías N andino
y el Premio Latinoamericano de Cuento Edmundo Valadés, y ha
sido becario del Fonca. Se ha desempeñado como editor de las re- Escritura y visualidad
vistas Biblioteca de México y Cambio y de suplementos culturales
Nostramo de Siglo 21; Crónica Dominical de La Crónica de Hoy; Sába- CONTENIDO DEL CURSO
do de unomásuno. Actualmente es colaborador de la revista Letras El objetivo del curso es indagar en las articulaciones entre el mun-
Libres y del suplemento cultural El Ángel del periódico Reforma. do de las imágenes o iconosfera y la escritura literaria, mediante
el estudio crítico del libro El mono gramático de Octavio Paz con-
frontado con tres teorías de la visualidad, de John Berger, Ornar
Calabrese y Paul Virilio.

BIBLIOGRAFÍA
BERGER, John, Modos de ver, Gustavo Gili.
CALABRESE, Ornar, La era neobarroca, Cátedra.
PAZ, Octavio, El mono gramático, Seix-Barral.
VIRILIO, Paul, La máquina de visión, Cátedra.

SEMBLANZA DEL MAESTRO

Jaime Moreno Villarreal nació en la ciudad de México y es es-
critor, traductor y editor. Cursó las licenciaturas en letras hisp.áni-
cas (UNAM) y en comunicación social (uAM). Cursó un diplomado en
análisis del discurso (UNAM). Fue profesor de la Universidad Au-
tónoma Metropolitana, de la Facultad de Filosofía y Letras y del
Colegio de Ciencias y Humanidades de la Universidad Nacional
Autónoma de México. Ha sido becario de la Fundación ATLAS; del
Ministerio de Cultura y Comunicación del Gobierno de Francia; y
de la Asociación de Escritores del Hawthomden Castle, de Escocia.
Fue editor de la revista La Gaceta del Fondo de Cultura Económi-
ca y de la revista Biblioteca de México del Consejo Nacional para la
Cultura y las Artes, Fue miembro del Consejo de Colaboración de
la revista Vuelta y director de la revista Paréntesis. Es colaborador
de la revista Letras Libres y editor asociado de la revista M Museos de
México y del Mundo. Es miembro del Sistema Nacional de Creado-
res. Ha traducido al español a más de cuarenta autores, entre los
~uales se cuentan el filósofo británico Isaiah Berlín y el teórico
francés Roland Barthes. Sus libros de creación literaria incluyen
los géneros de cuento, ensayo y poesía. Entre ellos se cuentan La

172 173
 estrella imbécil, Linealogía, Música para diseñar, El salón de los espejos
encontrados, La leyenda de Edipo el mago, El vendedor de viajes y La es-
calera anaranjada. Durante los últimos diez años se ha dedicado al
ensayo sobre cuestiones de arte y ha publicado libros sobre los ar- Escribir después de nouveau roman:
tistas Lilia Carrillo, José Luis Cuevas y Francisco Toledo; y ensayo,s literatura francesa contemporánea
, extensos sobre Diego Rivera, Rufino Tamayo, Juan Soriano, Ma-
nuel Felguérez y Rodolfo Nieto, entre otros. Ha colaborado en más CONTENIDO DEL CURSO
de cincuenta catálogos de exposiciones en México, España, Italia, El objetivo del curso es sensibilizar a los alumnos a la creación li-
Alemania, Suecia y Dinamarca. teraria actual en Francia.

BIBLIOGRAFÍA
ECHENOZ, Jean, Me voy, Anagrama.
LEIRIS, Michel, La edad de hombre, Aldus.
MICHON, Pierre, Vidas minúsculas, Seix Barral.

SEMBLANZA DEL MAESTRO

Philippe Ollé-Laprune nació en Francia y ha ocupado cargos
importantes relacionados con la cultura. Se ha desempeñado como
responsable del Servicio Cultural de la Embajada de Francia en
Honduras, ha sido coordinador de Proyectos Especiales en la Casa
de América Latina en París y ha fundado y codirigido la Agencia
Cultural Ad'Hoc. Ha sido también director de colección en la Edi-
torial La Difference (París) y, entre 1994 y 1998, fue director de la
Oficina del Libro de la Embajada' Francesa en México. En la actua-
lidad dirige la Casa Refugio Citlaltépetl, sede de la Escuela Diná-
mica de Escritores, y la revista Líneas de Fuga; es asesor del Fondo
de Cultura Económica y de varias editoriales francesas.

174 175
Taller de plagio y disección El punto de vista

CONTENIDO DEL CURSO CONTENIDO DEL CURSO

El objetivo del curso es experimentar los trabajos de un laboratorio El objetivo del curso es indagar en el manejo de la perspectiva y
estilístico donde se transcriben, imitan, radiografían y comentan el punto de vista de la narrativa contemporánea que sirven para
textos de los mayores estilistas en lengua española de la actualidad. crear modos de construcción y representación del mundo.
Con este análisis se pretende identificar los principales rasgos del
estilo de los grandes maestros para la conformación de un estilo BIBLIOGRAFÍA
literario personal. ANóNIMO, El lazarillo de Tormes (inicio y final), varias ediciones.
Dr BENEDETIO, Antonio, Zama, Adriana Hidalgo.
BIBLIOGRAFÍA FAULKNER, William, Luz de agosto (capítulo 6), Anagrama.
Primeros capítulos de las siguientes obras: FLAUBERT, Gustave, Madame Bovary (1er. capítulo), varias ediciones.
GARCÍA MARQUEZ, Gabriel, Cien años de soledad, Diana. SAER, Juan José, El entenado, Seix Barral.
---,El otoño del patriarca (último capítulo), Diana.
MA.Rí.As, Javier, Mañana en la batalla piensa en mí, Alfaguara. SEMBLANZA DEL MAESTRO
MuÑOZ MOLINA, Antonio, El jinete polaco, Planeta. Pedro Ángel Palou nació en la ciudad de Puebla y es doctor en
VARGAS LLOSA, Mario, La casa verde, Alfaguara. ciencias sociales. Fue distinguido con el Premio Jorge Ibargüen-
goitia por su obra Amores enormes (1991), con el Premio Francisco
SEMBLANZA DEL MAESTRO Javier Clavijero por La casa del silencio (1998), y es autor de más de
Ignacio Padilla nació en la ciudad de México y estudió comuni- catorce libros entre los que destacan En la alcoba de un mundo, Pa-
cación y literatura en México, Sudáfrica y Escocia. Es doctor en filo- raíso clausurado y Demasiadas vidas.
logía hispánica por la Universidad de Salamanca. Su obra narrati-
va y ensayística ha sido traducida a doce idiomas y le ha merecido
numerosos premios internacionales y nacionales. Ha sido becario
de la Fundación Guggenheim y es miembro del Sistema Nacional de
Creadores.

176 177
 sido incluido en diversas antologías de cuento, tanto nacionales
como extranjeras. Fue becario de la John Simon Guggenheim Me-
morial Fundation en 2001 y actualmente lo es del Sistema Nacio-
Estrategias y puntos de vista en la creación narrativa nal de Creadores de Arte.

CONTENIDO DEL CURSO

El objetivo del curso es revisar algunos de los grandes cuentos de
la tradición occidental para desentrañar puntos de vista y estruc-
turas narrativas.

BIBLIOGRAFÍA
PrroL, Sergio (comp.), Los cuentos de una vida, Debate.

La tradición argentina a través de la obra

de Ricardo Piglia

CONTENIDO DEL CURSO

El objetivo del curso es el análisis de la forma en que un narrador
contemporáneo integra a su propia obra la tradición literaria de su
país, con el fin de reflexionar en torno a ella y hacerla parte de
la literatura hispanoamericana actual.

BIBLIOGRAFÍA
PIGLIA, Ricardo, Formas breves, Anagrama.
- - - , Nombre falso, Anagrama.
---,Respiración artificial, Anagrama.

SEMBLANZA DEL MAESTRO

Eduardo Antonio Parra nació en la ciudad de León, Guanajuato.
Estudió letras españolas en la Universidad Autónoma de Nuevo
León; en 1994 ganó el Certamen Nacional de Cuento, Poesía y En-
sayo de la Univeridad Veracruzana, y en 2000 el Premio de Cuento
Juan Rulfo, otorgado en París por Radio Francia Int~rnacional. Ha
colaborado en diversos suplementos y revistas culturales y publi-
cado los libros Los límites de la noche (cuento), Tierra de nadie (cuen-
to), Nadie los vio salir (relato) y Nostalgia de la sombra (novela). Ha

178 179
Literatura latinoamericana Estrategias narrativas en La divina comedia
y medios de comunicación masiva
CONTENIDO DEL CURSO
CONTENIDO DEL CURSO Se abordarán, a modo de introducción, la estructura del poema, la
El objetivo es ver el influjo de los medios de comunicación masi- topografía de los tres reinos y el número como esquema narrativo.
va y, a través de ellos, de la cultura popular en la narrativa lati- Se verá además: el espacio y tiempo reales como valores y fines
noamericana de las últimas décadas. morales a través de la correspondencia entre el Infierno, el Pur-
gatorio y el Paraíso y el elemento visual como estrategia narrativa.
BIBLIOGRAFÍA
PAZ SOLDÁN, Edmundo, Sueños digitales, Alfaguara. BIBLIOGRAFÍA
PurG, Manuel, Boquitas pintadas, Seix Barral. ALIGHIERI, Dante, La divina comedia, Cátedra.

SEMBLANZA DEL MAESTRO SEMBLANZA DEL MAESTRO

Edmundo Paz Soldán nació en Cochabamba, Bolivia. Es doctor Marco Perilli nació en Italia y ha publicado, entre otros títulos,
en ij.teratura hispanoamericana por la Universidad de California en los siguientes libros de cuento y ensayo: Il santo il pícaro il polígono;
Berkeley y profesor de literatura latinoamericana en la Universidad Moral de aparador y El carrusel de los dioses niños. Es actualmente di-
de Cornell. Ha publicado las novelas Días de papel (Premio Nacio- rector de la editorial italiana AUIEO, para la cual ha traducido libros
nal de Novela Erich Guttentag, 1992), Alrededor de la torre, Río fugi- de Gerardo Deniz, Alberto Ruy Sánchez y Augusto Monterroso.
tivo (finalista en el Premio Internacional de Novela Rómulo Gallegos
1999), Sueños digitales y La materia del deseo, así como las coleccio-
nes de cuentos Las máscaras de la nada, Desapariciones y Amores im-
perfectos. Simulacros, una antología de sus relatos, apareció en 1999.
Es coautor, junto con Alberto Fuguet, de la antología de nueva
narrativa latinoamericana Se habla español.

180 181
 BIBLIOGRAFÍA
GÜNTER, Grass, Escribir después de Auschwítz: Reflexiones sobre Ale-
manía: un escritor hace balance de 35 años, Paidós Asterisco.
Franz Kafka desde la filosofía REYEs, Mate (ed.), La filosofía después del Holocausto, Riopiedras.

CONTENIDO DEL CURSO

El objetivo del curso es ofrecer una aproximación a la obra de Franz
Kafka a partir de un análisis filosófico de las imágenes literarias. Se La escritura como testimonio
propone una lectura que desafíe al autor, invitándolo a confesar su
compromiso con la denuncia, como derecho y obligación. CONTENIDO DEL CURSO
El objetivo del curso es la exploración de un aspecto no suficien-
BIBLIOGRAFÍA temente valorado de la escritura: su función como testimonio. El
KAFKA, Franz, El Castillo, trad. de María José de Chopitea, La Na- escritor, que se expresa desde su experiencia subjetiva, ha sido
ve de los Locos. despreciado por los apóstoles del saber objetivo. El"testigo", fi-
---,La metamorfosis, trad. de José Luis Borges, Losada. gura central de la religión o del derecho, no fue considerado co-
---,"Investigaciones de un perro", en La muralla china; Cuen- mo "autoridad" en el campo del conocimiento. La reflexión que
tos, relatos y otros escritos, Alianza. surge a partir de Auschwitz nos exige escuchar las advertencias
---,El proceso, trad. de María José de Chopitea, La Nave de los de las víctimas haciendo de sus relatos fuentes de saber. La auto-
Locos. ridad del testigo como superviviente no debe limitarse a una ex-
MARTHE, Robert, Franz Kafka o la Soledad, Fondo de Cultura Econó- periencia acotada por la historia. La función de la escritura como
mica. testimonio debe entenderse más bien como la definió Kafka, co-
mo "el primerísimo de todos los deberes".

BIBLIOGRAFÍA
Escribir después de Auschwitz REYEs, Mate (ed.), La filosofía después del Holocausto, Riopiedras.

CONTENIDO DEL CURSO SEMBLANZA DEL MAESTRO

El objetivo del curso es contemplar Auschwitz, además de como Mauricio Pilatowsky es profesor de filosofía en la Facultad de Fi-
un lugar específico en la historia de la barbarie, como un referente losofía y Letras de la UNAM, donde realizó su maestría y doctorado
emblemático del mecanismo exterminador que acompaña el pro- con la tesis El concepto de autoridad en el encuentro del judaísmo con
ceso ilustrado. A partir de la segunda Guerra Mundial el pensa- el espíritu alemán; análisis de un diálogo truncado. También es profe-
miento y el arte perdieron su ingenuidad y se cargaron de una sor de pensamiento judío en la Universidad Hebraica de México.
mezcla de culpa y desconfianza. El reto para la literatura contem- Ha publicado trabajos de investigación en diversas revistas espe-
poránea consiste en recuperar los elementos emancipatorios, de- cializadas, entre los más recientes se encuentran: "Martín Buber y
sactivando los destructivos. El curso propone un ejercicio de escri- la propuesta de una autoridad dialógica", "Kafka y la autoridad",
tura que transite por el corredor de la muerte y consiga sobrevivir. "Hermann Cohen y la razón compasiva".

182 183

RSID.AD
Rl~l ¡r~Tt:r' J\ f'\a:::t..aT~ A a
El novelista y su entorno Guión de largometraje

CONTENIDO DEL CURSO CONTENIDO DEL CURSO

El objetivo del curso es explorar las relaciones del contexto bio- El objetivo del curso es explorar las formas posibles de construc-
gráfico e histórico de un autor con su obra literaria. Realizados en ción de un guión cinematográfico.
el propio trabajo de Sergio Pitol y en el de Thomas Mann.
BIBLIOGRAFíA
BIBLIOGRAFÍA CARVER, Raymond, La vida de mi padre. Cinco ensayos y una meditación.
MANN, Thomas, Doktor Faustus, Plaza y Janés. - - - , Shortcuts, Anagrama.
PrroL, Sergio, El desfile del amor, ERA y Anagrama. GARCIADIEGO, Paz Alicia, Profundo carmesí, El Milagro.
TARANTINo, Quentin, Pulp Fiction, Mondadori.
SEMBLANZA DEL MAESTRO
Sergio Pitol nació en México y estudió derecho y letras en la SEMBLANZA DE LA MAESTRA
UNAM. Es autor de una extensa bibliografía en la que destacan las Giovanna Polarollo estudió literatura y lingüística. Ha publicado
colecciones de cuentos Infierno de todos, No hay tal lugar, Nocturno los siguientes títulos: Huerto de los olivos (poesía), Entre mujeres solas
de Bujara (Premio Xavier Villaurrutia 1981) y Cementerio de tordos (poesía), La ceremonia del adiós (poesía), Atado de nervios (relatos). Y
(Premio Latinoamericano de Narrativa Colima 1982); las novelas ha realizado los siguientes guiones: La boca del lobo, Caídos del cielo,
El tañido de una flauta, Juegos florales, El desfile del amor (Premio He- entre otros.
rralde de Novela 1984), Domar la divina garza y La vida conyugal; y
los ensayos De Jane Austen a Virginia Woolf, La casa de la tribu y El
arte de la fuga. Su libro más reciente es El viaje. Ha traducido del
polaco a Gombrowicz y Andrezjewski y del inglés a James y Con-
rad, entre otros autores. En el año 1993 recibió el Premio Nacional
de Literatura y Lingüística, y en el 2000 el premio Juan Rulfo de
Literatura Latinoamericana y del Caribe. En el año 2005 es galar-
donado con el premio Roger Caillois y el Premio de Literatura en
Lengua Castellana Miguel de Cervantes.

184 185
Lezama Lima y el curso délfico Andrei Platonov: La patria de la electricidad

CONTENIDO DEL CURSO CONTENIDO DEL CURSO

El objetivo del curso es propiciar la lectura, la reflexión y el cono- El objetivo del curso es dar a conocer a los alumnos la obra, virtual-
cimiento básico sobre la obra literaria de José Lezama Lima (La mente desconocida en el ámbito hispano, de Andrei Platonov, uno
Habana, 1910-1976). de los prosistas más originales e importantes del siglo XX ruso.
Junto con Mijaíl Bulgakov y Vladimir Nabokov, Platonov conforma
BIBLIOGRAFÍA la triada de los escritores rusos cuya obra acusa una gran origina-
GARCÍA CARRANZA, Araceli, Bibliografía de José Lezama Lima, Arte y lidad estilística y temática. En La patria de la electricidad, obra re-
Literatura. Contiene la bibliografía activa y pasiva, así como cientemente traducida del ruso, así como en sus novelas Chevengur
los índices de referencias, auxiliares (analítico y de títulos), y La excavación, Platonov escribe sobre el nuevo mundo soviético
hasta 1993. desde la mirada alienada de héroes casi siempre campesinos en-
frascados en la construcción de un "mundo nuevo" con rasgos
SEMBLANZA DEL MAESTRO aliertistas. El análisis de la obra de Platonov servirá de pretexto
José Prats nació en Cuba, es narrador, profesor, ensayista, crítico para abordar la obra de otros autores rusos relevantes del siglo
literario y de artes plásticas, licencia9.o en lengua y literaturas his- como Iván Bunin, Andrei Biely y Alexei Tolstoi.
pánicas por la Universidad de La Habana en 1970. Ha publicado,
entre otros títulos, Guanabo gay (novela), Las penas de la joven Lila
(novela), Mariel (novela), Erótica (cuentos), Estudios sobre poesía cu-
bana (ensayos), Criticar al crítico (ensayos), Aguas de Carlos Pellicer Literatura cubana
(estudio monográfico), Por la poesía cubana (ensayos), Pellicer río de
voces (ensayos) y Fabelo (crítica de arte). CONTENIDO DEL CURSO
El objetivo del curso es revisar tres de las principales novelas cu-
banas del siglo xx: Tres tristes tigres, de Guillermo Cabrera Infan-
te, Los pasos perdidos, de Alejo Carpentier y Hombres sin mujer, de
Carlos Montenegro, así como explorar los diferentes programas,
estéticas, grupos, tendencias y estilo a los que pertenecieron cada
uno de estos importantes creadores.

BIBLIOGRAFÍA
CABRERA INFANTE, Guillermo, Tres tristes tigres, Seix Barra!.
CARPENTIER, Alejo, Los pasos perdidos, Alianza.
MONTENEGRO, Carlos, Hombres sin mujer.

186 187
SEMBLANZA DEL MAESTRO
José Manuel Prieto nació en La Habana y vivió en Rusia por
más de doce años. Tiene publicadas las novelas Enciclopedia de una
vida en Rusia y Livadia. Esta última ha sido traducida y publicada Escrituras colindantes
en inglés, italiano y francés. Como traductor del ruso ha publica-
do Réquiem de Anna Ajmatova, La patria de la electricidad de Andrei CONTENIDO DEL CURSO
Platonov, La nube en pantalones de Vladimir Maiakovski, y la poe- El objetivo del curso es explorar escrituras que combinan, sin re-
sía de Iosif Brodsky, entre otros. Su más reciente libro es Treinta solver o armonizar, elementos de diferentes géneros literarios y
días en Moscú. extra-literarios.

BIBLIOGRAFÍA
MARKSON, David, Wittgenstein's Mistress.

SEMBLANZA DE LA MAESTRA
Cristina Rivera Garza nació en Tamaulipas, México. Es gradua-
da de la UNAM en sociología y estudió historia en la Universidad
de Houston. Ha dedicado gran parte de su carrera a la academia;
ha sido profesora en la UNAM, la Universidad de Houston, DePaw
University y actualmente es profesora asociada de la San Diego
University. Entre otros, ha publicado el libro de relatos La guerra
no importa, que obtuvo el Premio Nacional de Cuento en 1987. Su
primera novela, Desconocer, fue finalista del Premio Juan Rulfo
1994, año en que también fue becaria del programa Jóvenes Crea-
dores del Fonca, en la categoría de Poesía.

188 189
Acercamiento a la obra y pensamiento de John Cage James Joyce I

CONTENIDO DEL CURSO CONTENIDO DEL CURSO

El objetivo del curso es analizar la obra y el pensamiento de un ar- El objetivo del curso es analizar y discutir Dublineses y el primer
tista contemporáneo interdisciplinario y uno de los parteaguas capítulo de Ulises con el propósito de entender la importancia de
más importantes del siglo xx. Explorar el modo en que los artistas la literatura joyceana en el ámbito de la literatura de habla inglesa.
actualmente pueden pasar de una disciplina artística a otra sin
·necesariamente tener un oficio específico en todas ellas. Detectar BIBLIOGRAFíA
cómo un pensamiento artístico complejo y profundo puede cris- JOYCE, James, Dublineses, Lumen.
talizarse de distintas maneras en los diferentes lenguajes del arte. - - - , Ulises, Lumen.
Bajo esta luz se analizará la vida de John Cage, algunas de sus
obras musicales importantes y algunos de sus ensayos y poemas.

BIBLIOGRAFíA James Joyce II

CAGE, John, Silence, Weslyan University Press.
RocHA ITURBIDE, Manuel, "Acerca de John Cage", en la revista La CONTENIDO DEL CURSO
Pus Moderna. El objetivo del curso es analizar y discutir los capítulos 2, 3 y 4 de
Ulises con el propósito de entender la importancia de la literatura
CONTENIDO DEL CURSO joyceana en el ámbito de la literatura de habla inglesa.
Manuel Rocha es compositor, artista sonoro e investigador en el
área de arte y tecnología. Nació en México y estudió la licenciatu- BIBLIOGRAFíA
ra en composición en la Escuela Nacional de Música de la UNAM, JoYCE, James, Ulises, Lumen.
posgrado en la Universidad de Mills College, y doctorado en el
área de estética, ciencia y tecnología de la música, en la Universi- SEMBLANZA DE LA MAESTRA
dad de París. Su música ha sido ejecutada en México, Estados Argentina Rodríguez estudió la licenciatura y la maestría en le-
Unidos, Canadá, América Latina, Europa y Asia. Obtuvo la beca tras inglesas en la Facultad de Filosofía y Letras de la UNAM. En el
de Jóvenes Creadores del Fonca en 1993-1994, y en 1996. En 1997 verano de 1988 el Consejo Británico de México la becó para asistir
obtuvo dos premios en el Concurso Internacional Luigi Russolo a cursos en el Trinity College, Universidad de Cambridge, en la
de Italia y dos menciones honoríficas en el Concurso Internacio- Universidad de Edimburgo en Escocia y en la Trinity University
nal de Música Electroacústica de Bourges. Ha realizado esculturas en Dublín, Irlanda. En 1991 obtuvo la beca Fulbright para investi-
e instalaciones sonoras en importantes espacios de arte a nivel in- gación en el área de literatura estadounidense del siglo XVIII. Entre
ternacional. Es cofundador y curador del Festival Internacional sus publicaciones destacan EUA: Sus novelas, y Epifanía de la muer-
de Arte Sonoro, miembro del grupo LEAS, miembro del Sistema te: Los muertos de James Joyce. Asimismo, ha realizado numerosas
Nacional de Creadores, y da clases de composición y música por traducciones.
computadora en la Escuela de Música de la UNAM.

190 191
Técnicas de composición Jardines y otros ámbitos literarios

CONTENIDO DEL CURSO CONTENIDO DEL CURSO

El objetivo del curso es explorar nuevas técnicas de construcción El objetivo del curso es explorar de qué manera y por qué ciertos
de un discurso a partir de la experiencia de Marcela Rodríguez. ámbitos vividos y leídos se convierten en composiciones litera-
rias. A partir de Los jardines secretos de Mogador, la última novela
SEMBLANZA DE LA MAESTRA de Alberto Ruy Sánchez, se visitarán espacios recreados en sus li-
Marcela Rodríguez es una de las compositoras musicales inás bros, como el hammam: el baño público, y la ciudad misma de Mo-
importantes de México. gador.

BIBLIOGRAFÍA
GOETHE, Las afinidades electivas, cualquier edición.
RUY SANCHEZ, Alberto, Los jardines de Mogador, Alfaguara.

SEMBLANZA DEL MAESTRO

Alberto Ruy Sánchez nació en la ciudad de México y es un re-
conocido escritor y editor. Terminó su doctorado en París y desde
1988 dirige la prestigiada revista Artes de México. Ha publicado
más de quince títulos de narrativa, ensayos y poesía. Su primera
novela, Los nombres del aire, recibió el más importante premio lite-
rario mexicano, el Xavier Villaurrutia, en 1987. Su obra ha sido
traducida a varios idiomas y distinguida por la Fundación Gug-
genheim, el Sistema Nacional de Creadores, la Universidad de
Louisville, la Fundación Tinker a través de la Universidad de Stan-
ford y el gobierno de Francia, que lo condecoró como Oficial de la
Orden de las Artes y de las Letras.

192 193
El ensayo como género Apreciación literaria

CONTENIDO DEL CURSO CONTENIDO DEL CURSO

Se aborda la invitación que el género del ensayo ofrece al escritor El objetivo del curso es el análisis de metáforas y la revisión de las
para moverse en la frontera entre la ficción y la realidad. técnicas de composición dramática que sirven para novela, cuen-
to y poesía, así como la combinación de elementos abstractos y
SEMBLANZA DEL MAESTRO concretos en la prosa y la poética.
Antonio Saborit nació en México y realizó estudios de literatura,
cine e historia en la UNAM. Ha traducido a Robert Gittings, D. S. BIBLIOGRAFÍA
Mirsky, Nicola Chiaromonte, David Brading, Immanuel Waller- GóMEz, Tomás, Secretos de la métrica.
stein y robert Darnton. Es autor de Los doblados de Tomóchic. Un KUNDERA, Milán, El arte de la novela, Tusquets.
episodio de historia y literatura, Una mujer sin país. Las cartas de Tina PoUND, Ezra, El arte de la poesía, Anagrama.
Modotti a Edward Weston y otros papeles personales, El Mundo
Ilustrado de Rafael Reyes Espíndola y El diario de la cigarra. Leonardo SEMBLANZA DEL MAESTRO
Izaguirre, Jesús Martínez Carrión y José María Villasana, así como de Daniel Sada, reconocido narrador mexicano que nace en Mexi-
numerosos escritos sobre historia cultural. Es, además, investi- cali, Baja California (México), ha publicado, entre otros títulos: Un
gador de la Dirección de Estudios Históricos (INAH). rato, Juguete de nadie y otras historias, Tres historias, Registro de cau-
santes, El límite, Lampa vida, Albedrío, Una de dos y Porque parece men-
tira la verdad nunca se sabe.

194 195
Danzar: el pensamiento que huye El editor literario ante la nueva situación
del mercado editorial en México
CONTENIDO DEL CURSO
El objetivo del curso es abordar la danza e investigar la poética y CONTENIDO DEL CURSO
las metáforas del cuerpo, a través de estructuras de improvisación El objetivo del curso es reflexionar sobre el rol del editor literario
que nos permitan alimentar una actitud de curiosidad y de cons- en la industria editorial y ante la situación cambiante del merca-
tante descubrimiento. Se trabajará la conciencia y la percepción do en México, y los retos y situaciones a las que se enfrenta en esta
sensorial, cultivando un cuerpo abierto que aborde el espacio co- labor. Se abordarán temas como: los criterios de selección de tex-
mo otra dimensión del ser. tos, el establecimiento de políticas editoriales, la planeación edito-
rial estratégica, el número idóneo de lanzamientos editoriales, las
SEMBLANZA DE LA MAESTRA herramientas indispensables para la labor editorial, la estructura
Alicia Sánchez nació en México y es directora, coreógrafa y bai- y la organización de una editorial, los esquemas de producción,
larina. Egresada del INBA, amplió sus conocimientos de danza con- así como otros aspectos operativos y cualitativos de la función
temporánea en España, Alemania, Bélgica -donde fue invitada a editorial que incluyen los aspectos de marketing, distribución y
bailar por la compañía de Wim Vanderkeybus-, Nueva York y ventas.
Carolina del Norte. Fue Premio 'Nacional de Danza, Becaria del
Fonca en el rubro de Jóvenes Creadores y Primer Lugar de Mejor BIBLIOGRAFÍA
Reposición Coreográfica 1999, por la obra TR3S, inspirada en Es- CAVALLO, Guglielmo y Roger Chartier, Historia de la lectura en el
perando a Godot de Samuel Beckett. Actualmente dirige su propia mundo occidental, Taurus.
compañía. ZAID, Gabriel, Los demasiados libros, Océano.
ZAVALA RUIZ, Roberto, El libro y sus orillas, UNAM, Dirección Gene-
ral de Publicaciones y Fomento Cultural (Col. Biblioteca del
editor).

SEMBLANZA DE LA MAESTRA
Marisol Schulz se dedica a labores editoriales desde hace veinti-
siete años. Ha estado al frente de todos los procesos de producción
editorial en diferentes entidades públicas y privadas. Hace doce
años se incorporó como editora a Grupo Santillana,· y durante los
últimos cinco ha dirigido los sellos Taurus y Alfaguara.

196 197
 BIBLIOGRAFÍA
Diarios de León Tolstoi, ERA.
GAMBOA, Federico, Mi diario, Conaculta, cualquier volumen.
Una página perfecta
SEMBLANZA DEL MAESTRO
CONTENIDO DEL CURSO Pablo Soler Frost nació en la ciudad de México y estudió litera-
El objetivo del curso es reconocer las características vitales y lite- tura en la UNAM y relaciones internacionales en El Colegio de Méxi-
rarias de una página perfecta en idioma castellano y lograrla, o co. Ha publicado el libro de aforismos De batallas; las novelas Legión,
conseguir siquiera lo más cercano a la perfección que sea posible. La mano derecha y Malebolge; las colecciones de cuentos El sitio de
Bagdad y otras aventuras del doctor Greene y Birmania; los ensayos
BIBLIOGRAFÍA Apuntes para una historia de la cabeza de Gaya luego de su muerte,
ARREOLA, Juan José, La feria, Joaquín Mortiz. Oriente de los insectos mexicanos y Acerca de El Señor de los Anillos; y
BoRGES, Jorge Luis, El hacedor, Alianza. el poemario La doble águila. Actualmente es director de colecciones
GRANADA, Fray Luis de, Maravilla del mundo, Jus. de la editorial Umbral.

Narrativas: Novela histórica

CONTENIDO DEL CURSO

El objetivo del curso es distinguir los materiales particulares con
los cuales se construye una novela histórica.

BIBLIOGRAFÍA
PAYNO, Manuel, Los bandidos de Río Frío, Porrúa.

Diarios y correspondencia: cómo escribir páginas

personales casualmente pensando en la posteridad

CONTENIDO DEL CURSO

El objetivo del curso es descubrir lo que hace que un texto aparen-
temente privado se convierta en un texto público, cómo se puede
volver fundamental, cuál es la diferencia entre los antiguos textos
privados y las nuevas fronteras del así llamado blog, y contestar la
pregunta de Gide o de Drieu La Rochelle: ¿es el diario la cobardía
del escritor?

198 199
La vanidad del escritor El ritmo narrativo a partir de lo visual

CONTENIDO DEL CURSO CONTENIDO DEL CURSO

El objetivo del curso está en torno a la validez de preguntas tales El objetivo del curso es identificar el ritmo visual y llevarlo al len-
como: ¿Puede la vanidad del escritor ser un tema digno de ser tra- guaje literario en un relato corto. Se partirá de la experiencia indi-
tado, cuestionado, interrogado? Y de provocar una reflexión sobre vidual de la realización de una narración con imágenes (se filma-
la posibilidad de abordar cualquier tema buscando, de manera la- rá un plano y una secuencia).
teral, una interrogante sobre el arte y sus alcances. En este caso,
será a través del tema de la vanidad del escritor, que se buscará la BIBLIOGRAFÍA
reflexión sobre conceptos artísticos. Al final del curso, los alum- TARKOVSKY, Andrei, Esculpir en el tiempo, Rialp.
nos deberán realizar un texto en el cual hagan una reflexión lite-
raria partiendo de un tema lateral. SEMBLANZA DE LA MAESTRA
Marité U gás es directora y guionista cinematográfica. Se desem-
BIBLIOGRAFÍA peña en la dirección de la empresa Sudaca Films. Y entre su filmo-
DE QUINCEY, Thomas, El asesinato. considerado como una de las bellas grafía, tanto de ficción como documental, destacan: A la media noche
artes. y media, Alguien nos vigila, Calle 22, Cotidiano, Algo cafa en el silen-
JULLIEN, Franc;ois, Elogio de lo insfpido, Siruela. cio y Barrio Belén. Sus trabajos merecieron un gran número de pre-
MuscHG, Walter, La historia trágica de la literatura, Fondo de Cultura mios y reconocimientos, como por ejemplo: a la Opera Prima, en el
Económica. Festival Providence, Estados Unidos; el Premio Especial del Jura-
do del Festival de Montevideo; la Mención Especial a la Dirección
SEMBLANZA DEL MAESTRO del Consejo Municipal de Caracas; el Primer Premio Concurso de
Iván Thays estudió literatura y lingüística. En 1992 publicó el li- Guiones, Fundavisual Latina, Caracas; Premio Fonds Sud Cinema
bro de cuentos Las fotografías de Frances Farmer, y más tarde las no- para la posproducción, Francia; Selección Oficial por Latinoamé-
velas Escena de caza, El viaje interior y La disciplina de la vanidad. En rica en Festival Internacional de Tokio; Selección Oficial en más de
1998 resultó finalista del Premio Copé con el cuento La ópera gris treinta y seis festivales internacionales.
y en 2001 su novela La disciplina de la vanidad se ubicó en el grupo
finalista del Premio Rómulo Gallegos.

200 201
Arte contemporáneo para escritores en México La crónica, literatura bajo presión

CONTENIDO DEL CURSO CONTENIDO DEL CURSO

El objetivo del curso es explorar la diferenciación entre la menta- El objetivo del curso es indagar en la relación entre el testimonio
lidad literaria y la relacionada con el arte contemporáneo en Mé- y la verdad, el papel de la verdad en la crónica, y los recursos téc-
xico. Se presentarán los textos y la obra visual de varios artistas nicos que determinan el género, preguntándose de qué depende
contemporáneos para discutirlos en clase. la ética del cronista.

BIBLIOGRAFÍA SEMBLANZA DEL MAESTRO

BucK MoRSs, Susan, Aesthetics and Anaesthetics: Walter Benjamín's Juan Villoro nació en la ciudad de México. Realizó la carrera de
Artwork Essay Reconsidered, October The Second Decade, MIT sociología y fue alumno del taller de cuento de Augusto Monte-
Press. rroso. De 1977 a 1981 fue guionista del programa radiofónico de
KELLEY, Mike, Paul McCarthy, Heidi. rock El lado oscuro de la luna y de 1981 a 1984 Agregado Cultural
de la Embajada de México en Berlín, República Democrática Ale-
SEMBLANZA DEL MAESTRO mana. Ha sido profesor de literatura en la UNAM y profesor invi-
Miguel Ventura nació en San Antonio, Texas, de padres milita.,.. tado en la Universidad de Yale, Boston University y la Universidad
res, vivió en diversos lugares de los Estados Unidos y Europa. Es- Pompeu Fabra de Barcelona. Dirigió La Jornada Semanal, suple-
tudió literatura en la Universidad de Princeton y artes visuales en mento cultural del periódico La Jqrnada. Es autor de tres libros de
el School of the Museum of Fine Arts de Boston. Ha escrito algu- cuentos (La noche navegable, Albercas y La casa pierde), un libro de cró-
nos libros como parte de su trabajo como artista visual y su obra nicas imaginarias (Tiempo transcurrido), un relato de viaje a Yuca-
ha sido expuesta en diversas galerías y museos de los Estados tán (Palmeras de la brisa rápida); tres novelas (El disparo de argón,
Unidos, México, Canadá y Europa. Materia dispuesta y El testigo), un libro de crónicas (Los once de la
tribu), un libro de artículos periodísticos (Domingo breve), un libro
de ensayos literarios (Efectos personales) y cuatro libros para niños
(Las golosinas secretas, y El profesor Zíper y la fabulosa guitarra eléc-
trica, Autopista sanguijuela y El té de tornillo del profesor Zíper). Ha
traducido los Aforismos de Georg Christoph Lichtenberg, Cuarteto
de Heiner Müller, Engaños de Arthur Schnitzler, Memorias de un
antisemita de Gregor von Rezzori, Un árbol de noche de Truman Ca-
pote y El general de Graham Greene. Sus obras han sido traduci-
das al alemán, al italiano y al francés. Ha obtenido el Premio Xa-
vier Villaurmtia por su libro de relatos La casa pierde, el Premio IBBY
por El profesor Zíper y la fabulosa guitarra eléctrica, el Premio Maza-
tlán por su libro de ensayos Efectos personales y el Premio Herralde
de Editorial Anagrama por su novela El testigo. En 2002 publicó,

202 203
en compañía de Víctor Díaz Arciniega, la edición crítica de Los re-
lámpagos de agosto y El atentado, de Jorge Ibargüengoitia, para la Co-
lección Archivos de la UNESCO. Escribió el guión de la película Vivir
mata, dirigida por Nicolás Echevarría. Escribe regularmente en la Estructura narrativa
revista Letras Libres y en el periódico Reforma.
CONTENIDO DEL CURSO
El objetivo del curso es estudiar -a través del análisis de unos
cuantos ejemplos- la composición de la novela. Se revisarán los
mecanismos que sigue un novelista a la hora de estructurar una
narración, y se buscará poner en práctica la capacidad individual
para reconocer y proponer estructuras que sirvan a sus proyectos
personales.

BIBLIOGRAFÍA
KUNDERA, Milán, El arte de la novela, Tusquets.

Novela e historia

CONTENIDO DEL CURSO

El objetivo será la revisión, no sólo de lo que se conoce como "no-
vela histórica", como género específico, sino la manera en que la
realidad, el pasado y la ficción se relacionan en el arte de la nove-
la. Se analizarán, a través de algunos ejemplos, las posibilidades
del discurso histórico en la narrativa.

BIBLIOGRAFÍA
FUENTES, Carlos, Terra Nostra, Joaquín Mortiz.
GUZMÁN, Martín Luis, La sombra del caudillo, Porrúa.
lBARGÜENGOITIA, Jorge, Los pasos de López, Joaquín Mortiz.
PASO, Fernando del, Noticias del imperio, Plaza y Janés.

SEMBLANZA DEL MAESTRO

Jorge Volpi nació en la ciudad de México, estudió derecho y letras
en la UNAM y posteriormente un doctorado en filología hispánica
en la Universidad de Salamanca. Es autor de las novelas A pesar
del oscuro silencio, Días de ira, La paz de los sepulcros, El temperamen-
204 205
to melancólico y Sanar tu piel amarga, y del ensayo La imaginación y
el poder. Una historia intelectual de 1968. Es además colaborador ha-
bitual de las revistas Viceversa, Letra Internacional y Letras libres.
Joiio Guimariies Rosa
CONTENIDO DEL CURSO
El objetivo del curso es aproximarse a la obra del destacado escri-
tor Joao Guimaraes Rosa a través de los relatos: La hora y la opor-
tunidad de Augusto Matraga; Dandalalán; Soroco, su madre, su hija; La
tercera orilla del río y El caballo que bebía cerveza.

BIBLIOGRAFÍA
GUIMARAES RosA, Joao, Campo general y otros relatos, Fondo de
Cultura Económica.

SEMBLANZA DE LA MAESTRA
Valquiria Wey nació en Brasil y es licenciada en letras españolas
y maestra en estudios latinoam.ericanos por la UNAM. Es profesora
titular de tiempo completo en la Facultad de Filosofía y Letras de
la misma institución e imparte en la licenciatura la materia de li-
teratura y sociedad y en el posgrado un seminario de literatura
brasileña sobre narrativa de los siglos XIX y xx. Ha publicado en-
sayos sobre literatura indianista e indigenista en Brasil e Hispa-
noamérica y sobre diversos temas de cultura y literatura. Ha pu-
blicado también dos antologías de cuento brasileño en la UNAM y
más recientemente preparó la antología, el prólogo y la traduc-
ción para el Fondo de Cultura Económica, de Joao Guimaraes Ro-
sa. Dirige, además, el Centro de Estudios Brasileños de la Emba-
jada de Brasil.

206 207
ESCUELA DINÁMICA DE ESCRITORES

Director: Mario Bellatin

Coordinación de cursos: María Ángela González Oliveira

Coordinación administrativa: Aydeé Sánchez Soto

Consejo de honor
Álvaro Mutis Carlos Monsiváis
Margo Glantz Alejandro Rossi
José Emilio Pacheco Sergio Pitol

Salvador Elizondo (miembro fundador)

Augusto Monterroso (miembro fundador)

Comité consultivo
Rosa Beltrán Philippe Ollé-Laprune
Fabienne Bradú Pedro Ángel Palou
Christopher Domínguez Eduardo Antonio Parra
Ana García Bergua José Manuel Prieto
Francisco Goldman Alberto Ruy Sánchez
Mario González Suárez Daniel Sada
Enrique Serna Pablo Soler Frost
Francisco Hinojosa Juan Villoro
MóÍlica Mansour Jorge Volpi
Fabio Morábito

Damos nuestro agradecimiento a PHILIPPE ÜLLÉ-LAPRUNE y a Casa

Refugio por haber recibido con generosidad este proyecto con-
tribuyendo de manera decisiva a su existencia.

El arte de enseñar a escribir se terminó de imprimir y encuadernar en enero de 2007 en Im-

presora y Encuadernadora Progreso, S. A. de C. V. (IEPSA), Calz. de San Lorenzo, 244; 09830
México, D. F. La edición consta de 3 000 ejemplares.