Tema 4
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Tema 4
El clasicismo
Realizado por
Irene García Valle
Helena López Castrillo
Daniela Suarez Fernández
Noa Borrazás Rodríguez
Índice
1.Introducción
1.1. Contexto Histórico
1.2. Contexto Cultural
2.Características de la música clásica
3.Formas Instrumentales
4.Música Vocal
5.La Danza
6. Instrumentos
7.Compositores
-Mozart
-Haydn
-Beethoven
1.Introducción
El Clasicismo es un periodo que se enmarca entre el Barroco y el Romanticismo. Suele fecharse
convencionalmente entre 1750 (muerte de J.S. Bach) y 1827 (año en el que muere Beethoven). Es
una etapa corta que marca la transición de la Edad Moderna a La Edad Contemporánea. En el
clasicismo es la primera vez que la música instrumental pasa por encima de la vocal.
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Características de la música clásica
ORDEN, EQUILIBRIO Y PROPORCIÓN
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3. Formas instrumentales
Durante el Clasicismo veremos como las formas instrumentales cobran máxima importancia y se
desarrollan por completo. De hecho, en todas las obras clásicas instrumentales suele haber un esquema
común que se repite, y que consta de cuatro movimientos, aunque en algún caso se suprime el tercero,
como ahora veremos. Mozart, Beethoven y Hayden escriben muchas obras.
Las formas instrumentales del Clasicismo reciben su nombre según el conjunto al que están destinadas:
La sonata está escrita para un instrumento solista (generalmente el piano), o bien para piano y un
segundo instrumento (violín, flauta, etc.).
El dúo, trío, el cuarteto, el quinteto, etc. son obras escritas respectivamente para tres, cuatro, cinco,
etc. instrumentos. Entre estas combinaciones quedan fijadas algunas plantillas fijas, como la del
cuarteto de cuerda o el quinteto de viento.
El concierto está escrito para un instrumento solista y orquesta (rápido, lento, rápido).
La sinfonía es una obra escrita para orquesta sinfónica (rápido, lento, danza y rápido como en la
sonata, dúo y cuarteto)
La orquesta: la orquesta comienza crecer y el clarinete y el piano se vuelven instrumentos muy i
mportantes para esta época.
4.Musica vocal
Se eliminan los excesos barrocos y se busca la naturalidad. Los argumentos también son más cercanos a
los gustos e intereses del público. Se diferencia entre musica religiosa y música profana.
Profana
ÓPERA SERIA: trataba sobre temas mitológicos y leyendas. Predominó durante el siglo XVIII. Este tipo
de ópera se desarrolló por toda Europa (especialmente en Italia). Procedente del Barroco por lo que tenía
más excesos.
ÓPERA BUFA: Nueva de este período, la que va a conquistar al público. Argumentos de la vida cotidiana,
lenguaje asequible, utiliza el idioma de cada país (a veces se sustituye los recitativos por oartes habladas)
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Religiosa
La música vocal religiosa no tendrá grandes cambios en comparaciones de la época anterior, se seguirán
CANTATA
es una pieza musical escrita para una o más voces solistas con acompañamiento musical, generalmente en
varios movimientos y en ocasiones con un coro.
MISAS
Un tipo específico de misa es el Réquiem o Misa de difuntos, es algo distinta de la de otras misas, ya que
se prescinde de las partes consideradas demasiado alegres para la ocasión. Este género quedará
inmortalizado en el Clasicismo con el Réquiem en re menor de Mozart
ORATORIOS
El oratorio también fue una forma vocal importante en el clasicismo. A diferencia de la ópera, el oratorio
se compone de música religiosa sin escenificación. Es una obra para coro, solistas y orquesta y se divide en
partes llamadas actos que se corresponden con los episodios de la historia.
5. La danza
En ese momento ocupa el papel paralelo de la danza; cuenta historias pero a través del ballet.
Argumento, se escribe para ello, se baila en el escenario y se elimina los excesos de la vestimenta
del barroco. Los principales coreógrafos eran Angiolini y Noverre. El minueto es una de las formas
de baile más utilizadas.
6. Instrumentos
Los principales instrumentos son el clarinete,
perteneciente a viento madera y el piano de cuerda
pulsada. A partir del clarinete la orquestra crecerá.
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Mozart
Salzburgo, actual Austria, 1756 - Viena, 1791
Fue un compositor y pianista
Niño prodigio para la música y por la composición de más de 600 obras en 35 años de
vida, algunas tan extraordinarias que hoy le reconocen indiscutiblemente como uno de los
músicos más importantes de la historia.
En estos últimos años de vida compuso dos de sus mejores obras: La Flauta Mágica y
Réquiem.
Conciertos, óperas, sinfonías, música de cámara, música religiosa
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Franz Joseph Haydn
. Sinfonías: sus más de 100 sinfonías son la N.º 94 en Sol Mayor “La sorpresa”y Nº 100
en Sol Mayor "Militar"
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Ludwin van Beethoven
Bonn, Arzobispado de Colonia; 16 de diciembre de 1770-Viena, 26 de marzo de 1827
célebre compositor y pianista alemán
conocido por obras musicales como: «Para Elisa», «Claro de Luna» o su «Novena Sinfonía»
estuvo expuesto a una exigente formación musical por parte de un padre obsesionado en
convertirle en «el nuevo Mozart»
a los 10 años abandonó la escuela para dedicarse enteramente a la música
pasó más de 10 años en Viena como un músico económicamente independiente hasta que,
pasados los 30, empezara a experimentar serios problemas auditivos
nueve sinfonías, 32 sonatas, dos misas y una ópera que le consagran como uno de los
mejores músicos de todos los tiempos.
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El clasicismo
Realizado por
Daniela Suárez, Helena
López, Irene García y Noa
Borrazás.
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