Location via proxy:   [ UP ]  
[Report a bug]   [Manage cookies]                

Análisis de La Obra Pictórica El Guernica

Descargar como docx, pdf o txt
Descargar como docx, pdf o txt
Está en la página 1de 4

Universidad Pedagógica Nacional Francisco Morazán

Nombre de la Carrera: Profesorado en educación básica primero y


segundo ciclo en el grado académico de licenciatura

Asignación: Análisis Sobre el Guernica

Alumno: Lesby Marbella Arrazola Sierra

Docente: Franklin Zavala

Asignatura: Apreciación Artística

Registro: 803200300392

Tegucigalpa M.D.C 15/6/2023


Análisis De obra del el Guernica

La Guernica es una de las obras más notables de Pablo Picasso y una de sus
obras históricas más conocidas e influyentes. Picasso es quien manda en los
rasgos del cuadro, y el Museo Reina Sofía es donde se exhibe. Esta obra en
particular pertenece al género histórico y es especial por su tema, que es la
Guerra Civil Española y representa el sufrimiento, los horrores y las
atrocidades. Se utilizan animales y figuras para representar la muerte y la
destrucción utilizando figuras y objetos distorsionados. La obra de arte
captura el momento justo después del bombardeo. En un espacio confuso,
que es interior y exterior a la vez, se sitúan los personajes: tres animales, un
toro, un caballo herido, un pájaro y varias personas, un soldado muerto, una
mujer con su hijo muerto en brazos, otro que entra en escena por la
derecha, un tercero que levanta los brazos en una casa en llamas y otro, por
último, que se asoma a la ventana con un farol en la mano. La escena está
iluminada por una lámpara en forma de ojo. Un rayo de esperanza que
emerge de una ventana abierta brilla intensamente en toda la obra de arte.
Los seres humanos y los animales se representan uno al lado del otro en el
lienzo en un esfuerzo por ilustrar tanto la virtualización y la
deshumanización de la humanidad durante la guerra como la experiencia
compartida de miedo y muerte compartida por todos los seres vivos,
incluidos los humanos y los animales. Guernica es una "pintura de guerra",
pero también presenta muchas imágenes que encajarían perfectamente con
el deporte tradicional de las corridas de toros, como un toro, un caballo y
un hombre blandiendo una espada. Guernica representa a un torero muerto
y la espada o lanza que pudo haber usado para matar al toro en primer
plano en lugar de un torero victorioso que se dirige a la multitud frente a un
toro sacrificado. El toro se deja de pie en el lado izquierdo de la pintura. El
caballo se encuentra en un estado de muerte y agonía similar al del matador
muerto. El único personaje tranquilo de Guernica es el toro.
Preguntas

¿Qué representa la obra?


Representa el horror y la barbarie provocados por la guerra
utilizando números que simbolizan la disolución de la paz.

¿Cómo se llamaba el artista de esta obra?


Pablo Ruíz Picasso

¿Porqué cree que es importante el arte?


Sirvió como símbolo universal del terrible sufrimiento que todas las
guerras, independientemente de su causa, causan a las personas.

¿Qué vinculo existe el artista y su obra?


R // // El Guernica reacciona más ante el atentado de Málaga, ciudad natal
del pintor, que provocó una catástrofe humanitaria y dejó heridos tanto a
la tropa como a las tropas del ataque de Franco coronel.

¿Por qué considera usted que solo lleva colores grises la obra?
R// Porque simboliza la agonía y el sufrimiento que traen las guerras, los
desastres y todas las atrocidades que se cometieron durante ellas.
Reinterpretación de esta obra
La mujer con el niño muerto en brazos

Esta imagen está situada debajo del toro, e incluso parece como
si estuviera protegida por él. Ella hace un intento de gritar de
dolor mientras mira al cielo. Tiene ojos en forma de lágrima y
una lengua puntiaguda como un estilete. Debido a que el
personaje que sostiene a su hijo no tiene pupilas, se supone que
el niño está muerto porque lo sostiene en sus brazos.
Picasso estaba particularmente preocupado por transmitir el
dolor en esta figura, como lo demuestran los numerosos bocetos
que hemos creado de la madre que sostiene al niño muerto en
sus brazos.
Las líneas de la mano dibujadas en las palmas de la Madre y el
Niño demuestran que son la representación de personas
individualizadas y concretas; es decir, no se trata de ilustrar el
concepto de maternidad sino de una madre y un hijo con
nombres propios que experimentan un sufrimiento y una muerte
individualizados, concretos y reales.

También podría gustarte