¿cómo

grabar voces
desde casa?
Co mo pasa r De so n a r h o rri b l e
a decent e desde t u e st u di o ca se ro
en si mp l e s pa so s
 Guía básica para grabar voce s

Hey, Crivas de este lado… Gracias por descargar esta guía.

En estos tiempos, el mundo de la música ha cambiado bastante. Podemos ver cómo los artistas
están cada vez mas cercanos a sus fanáticos. La forma en que la gente consume la música es
mucho más rápida, los artistas y productores no se pueden quedar atrás.

El cambio no queda solo en cómo se consume la música, sino también la forma de hacerla es
diferente. Y es que ya desde casa se pueden grabar canciones como esas que escuchas en la
radio.

Es más, puedo decirte de primera mano, que muchos de estos artistas ya graban desde su casa. Y
más aún luego de esta pandemia. Muchos han tenido que hacerlo por obligación y otros por
comodidad. Pero en ambos casos, lo han hecho y han notado que se puede.

Entonces, si los artistas que sigues lo hacen,

¿Crees que es justo que te sigas limitando por este pensamiento?
¿Sigues pensando que desde casa no se puede hacer?

En esta guía tendrás unos simples pasos que si los sigues uno a uno, te aseguro que tendrás un
sonido bastante bueno desde casa.

Te lo pongo de esta manera, si no sabes como sobre grabar voces desde casa, esto es lo que
tienes que hacer.

Por cierto, aquí estoy asumiendo que ya tienes los equipos para comenzar, si todavía no los
tienes, descarga la siguiente guía de recomendaciones:

SonidoPro.com/recomendaciones
 grabación

1 - Ruidos en la casa

- Busca el lugar más silencioso posible en casa, lejos de ventanas y puertas que den al exterior.
Muchas personas eligen el closet lleno de ropa.

- En caso de que puedas elegir la hora de grabar, preferiblemente elige las noches que hay menos
ruido en general para toda la ciudad. Esto te va a bajar el piso de ruido.

- Recuerda que material poroso absorbe, material duro refleja. Así que si quieres poco eco, llena
el lugar de grabación con materiales porosos, como por ejemplo, cortinas gruesas, sabanas
pesadas, mucha ropa, cojines, colchones, todo lo que sea suave te ayudará a disminuir el eco.

- Si tienes ruido, apunta la parte detrás del micrófono hacia ese ruido, esta parte del micrófono
rechaza el audio.

2 - Preparemos todo

- Conecta tu micrófono a la interfaz de audio y asegúrate de encender el botón de Phantom

power si tu micrófono es condensador (Es el botón que dice Phantom o dice +48v, depende de
la interfaz)

- Abre tu DAW e importa el instrumental que vas a utilizar para grabar. Si no tienes beats, puedes
adquirir uno en CrivasOficial.com

- Crea varios canales que utilizarás para grabación. Si no sabes crearlos, mira algún tutorial o lee el
manual de tu DAW.

- Selecciona la entrada de tu interfaz en el DAW y habla en tu mic para confirmar que el sonido está
llegando.

3 - Comencemos a grabar

- El volumen óptimo para grabar es de -16dbfs. Para saber si estás grabando a ese volumen,
simplemente canta en el micrófono como si ya estuvieras grabando y mira el medidor del DAW, si en
promedio se mantiene rondando los -16db, estás a un buen volumen.

- Si al grabar a ese volumen, las voces se escuchan muy bajo, en vez de subir las voces, mejor
baja el instrumental, así evitas saturaciones. No te preocupes, en la mezcla te encargas de
recuperar ese volumen.

- Una distancia buena para grabar es de 10 a 20 cm del micrófono. Así evitas el efecto de
proximidad.

- Si sientes que al grabar, las palabras con Ps, Ts o Fs suenan como explotadas, es posible que
sea buena idea para ti comprar un filtro pop (En la guía de recomendaciones puedes ver cual
comprar)
4 - Durante la grabación

- Busca siempre grabar la mejor toma, en cuanto a emoción, aunque la afinación no sea 100% la
correcta ¡pero siempre trata de hacerla correcta eh!

- Si la toma quedó mal, NO LA BORRES… Puedes guardarla para luego, si usas Pro Tools, busca
como grabar en playlists y si usas algún otro DAW, busca como puedes ocultar tomas malas, pero
créeme, guarda las tomas, ya verás para qué.

- Recuerda que no tienes que grabar la canción entera en una sola toma. Puedes ir grabando por
partes.
 edición

1 - Comping

- Escucha voz por voz lo que grabaste y checa sílaba por sílaba que todo suena justo como lo
quieres. Si hay alguna sílaba que no suena como quieres, confirma en las grabaciones que no
quedaron perfectas, pero que guardaste y si esa sílaba suena mejor en esa grabación, copia esa
sílaba y pégala en la voz final.

- Haz esto con cada voz en toda la canción, es un trabajo largo, pero créeme que vale la pena.

2 - Alineación y balanceo

- Luego que tienes la mejor sílaba para cada frase, ajusta la voz principal para que caiga a tempo
con la canción, en dado caso de que haya alguna frase que salga de tiempo en algún momento.

- Ya que tengas la voz principal perfectamente alineada, alinea las voces secundarias con relación
a la voz principal. Presta especial atención a sílabas con Ts, Ps, Ss y Fs, porque es donde más
se notan los desalineados.

- Balancea el volumen de cada voz con relación al beat y la voz principal.

3 - Afinación

- En caso de necesitarlo, afina sílaba por sílaba cada voz de tu canción. De nuevo, es un trabajo
largo, pero créeme que también vale la pena. Esto lo puedes hacer con Melodyne, Newtone, Waves
Tune, Autotune Pro, entre otros.

- Si la afinación está correcta pero solo quieres ajustar un poco más, considera utilizar autotune.

4 - Prepara tus voces para la mezcla

- Crea crossfades en cada parte donde lo necesite, para evitar clicks y pops durante la mezcla.

- Nombra todos los tracks y asigna un color para el fácil manejo de la sesión.

- En dado caso de que no mezcles tú, exporta cada voz por separado con el nombre correcto y
entréga tu TrackOut en un zip con el nombre de la canción, el tempo y la escala, si tienes esa
información.
 me zcl a

1 - Compresor
- Silencia Todo menos el instrumental y la voz principal, ajusta el volumen de ser necesario.

- ¿Notas que algunas sílabas sobresalen más que otras? Utiliza un compresor para controlar
esto.

- Un buen compresor fácil de utilizar es el LA2A, comprime hasta tener entre 3 y 7 db de

compresión. Escucha la voz para confirmar si es suficiente.

- Ve añadiendo las demás voces y repite el proceso.

2 - EQ

- Vuelve a silenciar todo menos el instrumental y la voz principal. Escucha y presta atención a las
frecuencias.

- Piensa en la voz como 3 grandes partes, el cuerpo (frecuencias graves), presencia (frecuencias
medias) y brillo (frecuencias altas), ¿Sientes que le falta de una? ¿Sientes que le sobra de otra?

- Abre un EQ y ajusta el balance de frecuencias hasta sentir que las voces suenan
balanceadas (en estas 3 grandes partes) con relación al beat.

- Ve añadiendo las demás voces y repite el proceso.

- Recuerda que no todas las voces deben tener cuerpo igual o brillo igual o presencia igual.
La idea es lograr un balance entre todo. Algunas voces tendrán más cuerpo que otras, siempre
escucha y toma la decisión basado en lo que oyes.

3 - Profundidad

- Carga una reverb en un envío (confirma en un tutorial como se hace en tu DAW especifico).

- Analiza cuales voces quieres que suenen cerca y cuales voces quieres que suenen lejos.

- Añade más reverb a las voces que quieres lejos y deja un poco más “secas” las voces que
quieres cerca.

- Juega con el tipo de reverb y su tamaño hasta obtener el sonido deseado.

4 - Delays

- Añade un Delay y juega automatizando para que el Delay suene solo en momentos
determinados (busca un tutorial de como automatizar en tu DAW de preferencia)

- Es buena idea añadir delays en los momentos donde no cantas, para rellenar ese espacio vacío.

- Juega con efectos como EQ exageradas y saturación en los delays para hacerlos interesantes.
De sonar horrible a decente en simple s pasos

Esto es lo que realmente va a pasar si sigues los pasos dichos en esta guía.

Hacer voces que suenen profesionales, con los equipos que tenemos a nuestra disposición
realmente no es complicado. Si seguimos un sistema probado, lo hacemos una y otra vez, la
práctica nos llevará a la maestría. Se complica solo cuando intentas hacer las cosas sin saber.

Siguiendo estos pasos, te aseguro que puedes lograr algo bien decente y mientras mas lo hagas,
dejarás de hacerlo en modo novato y comenzarás a hacerlo en MODO PRO.

Imagina como vas a sonar en tan solo unas semanas de hacerlo correctamente.

Esto que has visto aquí, es una introducción a mi proceso de como logro voces profesionales
desde casa. Si quieres ir más a fondo en este proceso y quieres entender los por qué de cada
cosa, con ejemplos y prácticas, considera inscribirte en el curso de Voces en SonidoPro.net

Ahí tendrás acceso al curso donde te enseño como trabajo mis voces. Incluso podríamos tener
una llamada 1 a 1 en vivo y también podrías recibir una crítica personalizada de tus cancio-
nes.

Si estás interesado, simplemente dirígete al siguiente link:

www.SonidoPro.com/voces

Espero que esta guía te haya gustado y te sirva para lograr mejores voces, que suenen justo como
quieres para enamorar a tus fans con tu música.

Nos vemos para la próxima,

Crivas
w w w. S o n i d o P r o . c o m