Qué es la arquitectura

La arquitectura es el arte de idear, diseñar y construir edificios y estructuras donde se puedan

desenvolver las actividades humanas, y que, a la vez, sean funcionales, perdurables y estéticamente
valiosos. La palabra, como tal, proviene del latín architectūra.
Es una disciplina que se rige por un conjunto de principios técnicos y estéticos, donde la belleza de
la construcción debe encontrarse en equilibrio armónico con su funcionalidad y utilidad.

La arquitectura supone la alteración del espacio físico para la satisfacción de las necesidades
humanas de vivienda, trabajo, industria, comercio, religión, etc.

La arquitectura es un reflejo de las necesidades, los valores y los intereses de las distintas
sociedades humanas durante la historia. También es una importante manifestación cultural que nos
permite entender la manera en que el ser humano se ha relacionado con su entorno a lo largo del
tiempo.

Historia de la arquitectura

La arquitectura nació junto con el hombre de la prehistoria, durante el Neolítico. Al abandonar la

vida nómada, la arquitectura se desarrollo en forma de viviendas estables y recintos
ceremoniales que poco a poco fueron evolucionando en elementos simbólicos presentes en el
contexto sociocultural.

A medida que las sociedades se hacían más complejas y extensas, surgieron los primeros núcleos
urbanos cerrados. De esta forma nacieron las altas culturas de Medio Oriente: Mesopotamia y
Egipto, que legaron numerosas obras arquitectónicas, de las que destacan, por ejemplo, los
sistemas de irrigación, los zigurats, los templos y las pirámides.

Los antiguos griegos y romanos perfeccionaron la arquitectura, sentando las bases de

la arquitectura clásica y convirtiéndola en punto de referencia para los siglos venideros. Durante
esta etapa se desarrollaron los arcos y columnas estilizadas, se trabajó la piedra caliza y el
mármol, los sistemas de irrigación y acueductos, ciudades saneadas y se dio origen al concreto.

La arquitectura es una disciplina intrínsecamente ligada a la historia y así como cualquier otra
forma de conocimiento histórico, está sujeta a las limitaciones y fortalezas de la ciencia. Existen
diversas perspectivas en relación a su estudio, los periodos estudiados corren paralelos a los de la
historia del arte.

A lo largo del tiempo han existido diversas formas de arquitectura entre ellas están:

Arquitectura contemporánea

La arquitectura contemporánea tiene un marco temporal más difuso, sin embargo, suele
considerarase a partir de la década de los sesenta y los setenta. Esta corriente busca la
innovación, incorpora elementos eclécticos y juega con formas y volúmenes.

La arquitectura contemporánea utiliza materiales como el hormigón, el acero y el vidrio, así como la
piedra natural y la madera sin tratamiento, para acabados más rústicos. Algunos de sus más
grandes exponentes son Frank Gehry, Zaha Hadid y Norman Foster. Todos ellos fueron —y son
— importantes debido al uso de la proporción y la escala, así como de la innovación en todos los
aspectos.

Arquitectura moderna

La arquitectura moderna surgió en el siglo XX, entre el final del Neoclasicismo y la llegada del Art
Nouveau y el Art Decó, con la Escuela de Bauhaus para consolidarse en el Congreso Internacional
de Arquitectura Moderna en 1928.

La experimentación, la ruptura de principios arquitectónicos del pasado, el uso de la geometría y el

uso de paletas neutras forman parte de esta corriente. Los arquitectos utilizaron las nuevas
técnicas constructivas con hormigón, acero, cristal y madera, siendo algunos de los máximos
exponentes Le Corbusier, Frank Lloyd Wright y Ludwig Mies van der Rohe.

Arquitectura gótica

La arquitectura gótica se desarrolló durante los siglos XII al XV de la Edad Media, poniendo
énfasis en la ligereza estructural y la iluminación de las naves del interior del edificio,
fundamentalmente en catedrales, monasterios e iglesias.

La arquitectura gótica tuvo su origen en Francia y se difundió a través de sus catedrales, a pesar
de no tener la misma aceptación en Inglaterra e Italia. Algunos elementos de este estilo son la
altura, la bóveda de crucería y al arco apuntado, como se aprecia en la Catedral de San Vito en
Praga y la Catedral de San Esteban en Viena.
Arquitectura barroca

La arquitectura barroca floreció entre finales del siglo XVI y mediados del XVIII en Italia y
Francia, para luego expandirse en Europa y América Latina. Inicialmente utilizada para expresar el
triunfo de la Iglesia Católica Romana sobre la Reforma Protestante, este estilo se utilizó en
palacios de regímenes absolutistas. El estilo Rococó y Churrigueresco también surgieron en esta
etapa.

La simetría de la arquitectura renacentista, columnas torcidas, exagerada ornamentación,

abundancia de ventanas y edificios estructurados en amplias naves,** son algunas de las
características de este estilo, como se aprecia en la Plaza de San Pedro en Roma y el Palacio de
Versalles en París. Gian Lorenzo Bernini, Domenico Fontana y Miguel Ángel son algunos de
los máximos exponentes.

Arquitectura neoclásica

La arquitectura neoclásica surgió en Francia a mediados del siglo XVIII, como una
contrapropuesta al estilo barroco, con formas generadas por los griegos y los romanos, a
excepción de las medidas del cuerpo, reinventadas por los franceses.
Las líneas rectas, menor contraste de volúmenes y ornamentación, así como la simetría, los
dinteles, columnas y frontones triangulares, aparecen generalmente en los edificios neoclásicos,
como el Museo Nacional del Prado en Madrid y la Iglesia La Madeleine en París.

Arquitectura bizantina

La arquitectura bizantina se desarrolló alrededor de 395 cuando el emperador itálico Teodosio I

El Grande dividió el imperio romano y Constantinopla surgió como capital del oriente. Este estilo es
una confluencia de estilos griegos, helenísticos, romanos y orientales, que destaca en iglesias,
capillas, mausoleos y monasterios.

Los materiales más comunes fueron la piedra y el ladrillo, sin embargo, el interior las edificaciones
estaban cubiertas de mosaicos con teselas, mármoles, cerámica vidriada y láminas de oro y plata.
La cúpula sobre pechinas, el arco de medio punto y la columna con un capitel troncocónico son
algunos de sus elementos, como se aprecia en la Iglesia de Santa Sofía en Estambul, Turquía.

Arquitectura renacentista

La arquitectura renacentista surgió en Italia en el siglo XV, al ser el epicentro del

Renacimiento. Su primera expresión arquitectónica fue el domo de la Catedral de Florencia por
Filipo Brunelleschi, rompiendo con la arquitectura medieval.

Gracias a la invención de la imprenta, los tratados de León Battista Alberti, Andrea Palladio y las
ideas de Vitruvio, se convirtieron en la biblia de los arquitectos de los siguientes 400 años. Los
principios matemáticos de la arquitectura y el planeamiento urbano fueron esenciales en esta
época, como se muestra en la Catedral de San Pedro en El Vaticano y el Palazzo Ducale en
Venecia. Donatello y Miguel Angel fueron algunos de sus exponentes.

Arquitectura colonial

La arquitectura colonial surgió en el continente americano, específicamente en América Latina,

durante la época de la Conquista española hasta la independencia de las colonias en el siglo XIX.

Basado en el arte religioso, este tipo de arquitectura trazó el urbanismo de las ciudades con
inspiración romana, con plazas e iglesias como punto de referencia. Aunque tuvo distintas etapas,
este estilo tuvo gran influencia del estilo barroco y el plateresco, siendo la Catedral de Santo
Domingo en República Dominicana y los templos y conventos de órdenes religiosas en
México un ejemplo de ello.

Arquitectura sustentable

Retomando la definición de la Comisión Mundial del Medio Ambiente y Desarrollo de

Sustentabilidad, esta es “la satisfacción de las necesidades presentes, sin comprometer la
capacidad para que las futuras generaciones para satisfacer sus necesidades”. Por lo tanto, la
arquitectura sustentable es aquella que no sólo hace uso responsable de los recursos para su
edificación, sino también del terreno que ocupa y es consciente de su presencia en el futuro.
Así pues la arquitectura sostenible o sustentable busca impactar su entorno de manera positiva
a través de tres pilares: el económico, el social y el medioambiental.

Arquitectura mexicana

Aquí debemos hablar tanto de la arquitectura precolombina como de aquellos creativos

contemporáneos que hicieron del México actual lo que conocemos.

Arquitectura prehispánica

La arquitectura prehispánica se refiere a las edificaciones de las culturas precolombinas antes de

la Conquista española. Estas culturas dejaron un legado de un ingenio arquitectónico de hace casi
2,000 años.

La arquitectura prehispánica está estrechamente relacionada con su cosmovisión, religión,

geografía y mitología, siendo el edificio que define este periodo el basamento para el templo,
conocido como pirámide.

Este tipo de construcción con perfecta simetría se caracteriza por el uso del adobe y la piedra
caliza, su forma y accesos de escaleras para llegar a la cima, así como la decoración con
esculturas talladas en piedra. Las zonas arqueológicas de Teotihuacán y Chichén Itzá, son
grandes ejemplos de la arquitectura prehispánica.

MAYORES EXPONENTES DE LA ARQUITECTURA

1. Dongdaemun Design Plaza

Arquitecta: Zaha Hadid, «Reina de las curvas».

Destino: Seúl, Corea del Sur

En 2015, el DDP fue el lugar de Corea más etiquetado en Instagram. El centro comercial que hay en
el interior del edificio nunca cierra, así que la gente puede hacer compras y empaparse de cultura en
el Dongdaemun todo el día, todos los días.

Dato curioso: La arquitecta, Zaha Hadid, no ha diseñado un solo edificio con ángulos rectos.

2. 30 St Mary Axe

Arquitecto: Norman Foster, «Héroe de la alta tecnología»

Destino: Londres, Reino Unido

En mi (humilde) opinión, 30 St Mary Axe parece una nave espacial. Los londinenses piensan de otra
forma, ya que lo han apodado «The Gherkin» (El pepinillo), porque parece un pepinillo gigante. Está
formado por 7429 paneles de vidrio y 35 kilómetros de infraestructura de acero.

Dato curioso: La torre está diseñada aerodinámicamente para que el viento la envuelva, reduciendo
así el impacto.
3. Sagrada Familia

Arquitecto: Antonio Gaudí, «Arquitecto de Dios»

Destino: Barcelona, España

En medio del bullicioso barrio del Eixample, la obra maestra de Gaudí se diseñó para celebrar la
naturaleza, con pilares dentro del edificio construidos a modo de árboles gigantes. Es tan épico que
la UNESCO decidió declararlo Patrimonio de la Humanidad.

Dato curioso: ¡Lleva 137 años en construcción! Y aún no está terminado. ¡Cielos!

4. Marina Bay Sands

Arquitecto: Moshe Safdie, «El modernista»

Destino: Singapur

Marina Bay Sands se construyó a modo de un castillo de naipes, lo cual es apropiado, porque en él
se encuentra un impresionante casino. También tiene la piscina elevada más larga del mundo,
diseñada como una piscina infinita y decorada con palmeras a 57 plantas sobre el nivel del suelo.

Dato curioso: ¡La construcción de todo el resort Marina Bay Sands costó la asombrosa suma de
8000 millones de dólares singapurenses!

5. El Guggenheim

Arquitecto: Frank Lloyd Wright, «El arquitecto estadounidense más importante de todos los
tiempos»

Destino: Nueva York, Estados Unidos

Cuando se inauguró en 1959, el Guggenheim tuvo una recepción ligeramente mixta. Un crítico se
refirió al edificio como «un cuenco de avena invertido». El interior se diseñó con la intención de
proporcionar una experiencia «fluida», con una larga galería abierta que descendía en espiral desde
la parte superior y las obras de arte instaladas en la pared exterior.

Dato curioso: Wright hizo más de 700 bocetos antes de dar con el adecuado.

6. Ópera de Sídney

Arquitecto: Jørn Utzon, «El arquitecto aditivo»

Destino: Sídney, Australia

El arquitecto Jørn Utzon ganó el concurso internacional de diseño de la Ópera después de explicar
que su diseño se parecía a las velas de un barco en el agua. ¡Visionario! Cuando la reina Isabel lo
inauguró en 1973, más de 10000 trabajadores habían participado en su construcción.

Dato curioso: La sala de conciertos se mantiene siempre a 22,5 grados centígrados cuando toca la
orquesta sinfónica, para mantener los instrumentos en perfectas condiciones.
7. Walt Disney Concert Hall

Arquitecto: Frank Gehry, «No me llames arquitecto estrella»

Destino: Los Ángeles, Estados Unidos

Gehry, uno de los arquitectos más famosos del mundo, diseñó la sala de conciertos de Los Ángeles
de modo que representase los «movimientos de la ciudad”» y reflejase el ritmo de la música. El
deconstructivismo en su máxima expresión, el revestimiento exterior del edificio está formado por
6500 paneles de acero, todos ellos de diferentes tamaños.

Dato curioso: El edificio era un enorme imán que atraía el calor, derritiendo los conos de tráfico y
sobrecalentando los apartamentos cercanos, hasta que se dieron cuenta y se lijó el metal exterior.

8. Burj Khalifa

Arquitecto: Varios arquitectos

Destino: Dubái, Emiratos Árabes Unidos

Con más de 160 plantas y una altura de 826 metros, el Burj es el edificio más alto del mundo.
También recoge de forma sostenible 56 781 metros cúbicos de agua al año, que luego se utiliza en
los sistemas de irrigación y refrigeración. ¡Fantástico!

Dato curioso: El edificio Empire State tiene menos de la mitad de la altura del Burj Khalifa

9. El Panteón

Arquitecto: Apolodoro de Damasco (creemos)

Destino: Roma, Italia

Construido hace más de 2000 años, el Panteón fue apodado el «Templo de los Dioses». Una
verdadera proeza de la ingeniería arquitectónica, las 16 columnas corintias que sostienen el pórtico
de la fachada pesan 60 toneladas… ¡cada una! (Un peso equivalente al de unos 70 elefantes).

Dato curioso: Tiene la cúpula sin soporte más grande del mundo y presenta un misterioso agujero
en la parte superior llamado «oculus».

10. Stonehenge

Arquitecto: ¿Alienígenas?

Destino: Salisbury, Reino Unido

Stonehenge tiene más de 5000 años de antigüedad (¡supera eso, Panteón!), lo que lo convierte en
una construcción neolítica. Algunas de las piedras gigantes fueron transportadas más de 240
kilómetros, pero los científicos e historiadores todavía no están seguros de cómo se logró.
Dato curioso: El propósito de Stonehenge sigue siendo objeto de debate, pero, al parecer, era
originariamente un cementerio.