Este documento trata sobre las notas de adorno en la armonía. Explica que las notas de adorno son notas que no forman parte del acorde pero le confieren flexibilidad melódica. Se dividen en notas de adorno melódicas y armónicas. También cubre temas como las notas de paso, las disonancias causadas por notas de adorno, y el acorde de sexta napolitana.
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Este documento trata sobre las notas de adorno en la armonía. Explica que las notas de adorno son notas que no forman parte del acorde pero le confieren flexibilidad melódica. Se dividen en notas de adorno melódicas y armónicas. También cubre temas como las notas de paso, las disonancias causadas por notas de adorno, y el acorde de sexta napolitana.
Descripción original:
tema sobre las notas de adorno en el analisis musical
Este documento trata sobre las notas de adorno en la armonía. Explica que las notas de adorno son notas que no forman parte del acorde pero le confieren flexibilidad melódica. Se dividen en notas de adorno melódicas y armónicas. También cubre temas como las notas de paso, las disonancias causadas por notas de adorno, y el acorde de sexta napolitana.
Este documento trata sobre las notas de adorno en la armonía. Explica que las notas de adorno son notas que no forman parte del acorde pero le confieren flexibilidad melódica. Se dividen en notas de adorno melódicas y armónicas. También cubre temas como las notas de paso, las disonancias causadas por notas de adorno, y el acorde de sexta napolitana.
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Apuntes de Armonía – Bloque 5
Las notas de adorno
Las notas de adorno son notas que, sin ser constitutivas del acorde y sin modificarlo en su esencia, confieren un atractivo melódico al contexto armónico, una cierta flexibilidad a las partes que lo forman y, además, anulan una armonía estática y poco sugerente. Es obvio que gran parte de la música contiene notas melódicas que no forman parte de los acordes. Por lo tanto, a partir de ahora, hay que evitar considerar todas las notas de un canto o bajo dado como notas reales, lo cual produce una armonía algo pesada y supone una concepción equívoca de hacer música. Las notas de adorno pueden ser de dos clases: 1) Notas de adorno melódicas: son notas que generalmente se producen en parte o tiempo débil, o después del cambio de acorde. Éstas notas no afectan sustancialmente a la sonoridad del acorde. Dentro de este grupo estarían la nota de paso, el floreo o bordadura, la anticipación y la escapada. 2) Notas de adorno armónicas: son las notas de adorno que se producen a la vez que el acorde y, por tanto, afectan a la sonoridad de éste en el momento en que se da. Éstas sustituyen o desplazan una o varias notas reales del acorde, pero no modifican ni la naturaleza ni la función de éste. Dentro de este grupo incluiremos el retardo, la apoyatura y la nota pedal. Las notas de adorno pueden provocar disonancias con las notas del acorde o pueden ser consonantes, en este último caso las podemos cifrar con los dobles y triples cifrados. Las notas de adorno consonantes no tienen especial interés armónico pero sí melódico. Hasta ahora, para evitar la pesadez armónica hemos hecho uso del doble y triple cifrado. Los dobles y triples cifrados son notas que pueden tener una doble interpretación, como notas reales o como notas de adorno.
musicnetmaterials.com 1 En los ejemplos anteriores podemos interpretar las notas señaladas con una flecha de las dos maneras indicadas: a) Como notas reales de un acorde: así lo refleja el cifrado. b) Como notas de adorno, tal como se indica en la parte superior. A efectos prácticos, no tiene a veces la más pequeña importancia considerar una nota como extraña o real, cuando en una u otra forma la resolución se desenvuelve normalmente. Pero sí la tiene, cuando un análisis proporciona una resolución natural y el otro necesita apelar a resoluciones excepcionales o complicadas para explicar la marcha de las voces. Veámoslo con 2 ejemplos.
En el ejemplo 1, el fa del soprano puede interpretarse como nota de paso o como 7ª del acorde, el resultado es el mismo: como nota de paso debe descender al mi y como 7ª también. Se trata de una 7ª que se añade con carácter de nota de paso y el cifrado dependerá de la interpretación que le queramos dar. En cambio, si analizamos como acorde de 7ª el señalado con la flecha en 2, tendremos que explicar la resolución del do del soprano (presunta 7ª) como excepcional, lo cual no ocurre si consideramos que el re del contralto es una nota de paso y el do es la 5ª del acorde. Como ya se dijo anteriormente, las notas de adorno pueden causar disonancias. El grado de intensidad de las disonancias depende de varios factores: 1- La disonancia preparada (o sea, tomada por movimiento oblícuo) es siempre más suave que sin preparar. 2- La disonancia se acusa tanto más cuanto mayor importancia rítmica tiene la nota que da lugar a ella. 3- Las disonancias que derivan del semitono (sea el propio semitono, su inversión, 7ªM, o su ampliación, 9ª m) son más intensas que las que se derivan del tono. 4- A mayor separación entre las dos notas en disonancia, menor es la intensidad de la misma. 5- Cuantas más notas figuran entre las dos que forman la disonancia, menos se manifiesta ésta. Una 9ª, pues, entre bajo y tenor resulta más disonante que entre bajo y soprano, puesto que en el primer caso no habrá notas intermediarias, y en el segundo habrá las correspondientes al tenor y al contralto. 6- Cuanto más breve es el contacto armónico de dos notas en disonancia menor importancia tiene.
2 musicnetmaterials.com Las notas de paso Las notas de paso son notas que por grados conjuntos, diatónicos o cromáticos, enlazan dos notas reales de un mismo acorde o de acordes distintos. Se pueden emplear en cualquier voz, incluso en varias voces al mismo tiempo. Por lo general, su duración es menor o igual a la de las notas reales.
Normalmente las notas de paso no se cifran, tanto si están en el bajo como si están en las otras voces. Únicamente se añade una raya al cifrado, lo cual indica que el acorde se mantiene.
Por lo general, las notas de paso son rítmicamente débiles (es decir, se escriben en tiempos débiles de compás o fracciones débiles de tiempo), aunque también se pueden colocar en parte o tiempo fuerte.
Como se puede observar en los ejemplos anteriores, cuando las notas de paso se colocan en parte fuerte, o en el inicio de un acorde, se deben cifrar. En el ejemplo 1, la nota de paso en parte fuerte se encuentra en el bajo y se cifra desde la siguiente nota real con una raya hacia atrás, la cual indica que la nota anterior no es real. En los ejemplos 2 y 3, la nota de paso en parte fuerte está en una voz superior. En estos casos se cifra el intervalo que forma el bajo con la nota de paso, y después el intervalo que forma con la nota real.
musicnetmaterials.com 3 Se prohíbe llegar a un unísono desde un intervalo de 2ª.
Normas sobre las 8ª y 5ª seguidas cuando existen notas de paso
a) Las 8ª y 5ª sucesivas, tanto por movimiento paralelo como por movimiento contrario están prohibidas aunque estén separadas por notas de paso.
También prohibidas cuando están separadas por notas reales y de paso.
b) Las 5ª sucesivas, tanto por movimiento paralelo como por movimiento contrario están prohibidas si la segunda 5º está formada por notas reales.
Intervalos descubiertos Las 4ª, 5ª y 8ª descubiertas no se consideran defectuosas cuando son producidas por notas de adorno, o bien por una combinación de notas reales y extrañas.
4 musicnetmaterials.com 2º, 7º y 9ª seguidas Es conveniente no hacer más de dos disonancias seguidas (2ª, 7ª o 9ª).
Ejercicio 1. Intercalar notas de paso donde sea posible.
Ejercicio 2. Armonizar el siguiente ejercicio tratando cada nota con arterisco como nota de paso.
Ejercicio 3. Ejercicios para practicar las notas de paso.
musicnetmaterials.com 5 6 musicnetmaterials.com Ejercicio 4. Sopranos para practicar las notas de paso. Considerar las notas con arterisco notas de paso.
musicnetmaterials.com 7 Ejercicio 5. Indica en qué tonalidad crees que están los siguientes ejercicios y altera los grados VI y VII cuando sea conveniente.
El acorde de sexta napolitana
La tríada mayor cuya fundamental es el segundo grado rebajado cromáticamente se conoce como sexta napolitana. Es difícil decir qué tiene de “napolitano” este acorde, pero el nombre es aceptado universalmente. En el siglo XVIII se utilizaba sobre todo en primera inversión, y de ahí lo de sexta. Más tarde, en el siglo XIX, la tríada se siguió llamando sexta napolitana aunque se utilizara en estado fundamental o con séptima.
Con el cifrado por intervalos utilizamos un cifrado es real, cifrando las alteraciones que no están en la armadura. Con el cifrado americano ciframos un acorde perfecto mayor, indicando la nota que se situa en el bajo.
