Manga

Manga history
 Es la palabra japonesa para
designar a las historietas en
general. Fuera de Japón se
utiliza tanto para referirse
a las historietas de origen
japonés como al estilo de
dibujo utilizado en el
Manga.
 El manga japonés
constituye una de las tres
grandes tradiciones
historietísticas a nivel
global, junto con el la
estadounidense y la franco-
belga.
 Manga (in kanji 漫画; in hiragana
ま ん が ; in katakana マ ン ガ
pronounced /ˈmɑŋgə/) are
comics and print cartoons
(sometimes also called komikku
コ ミ ッ ク ), in the Japanese
language and conforming to the
style developed in Japan in the
late 20th century. In their modern
form, manga date from shortly
after World War II, but they have
a long, complex pre-history in
earlier Japanese art.

Kanji for “Manga”

Torii Kiyonobu, Courtesan Painting a Screen,
1711, Woodblock Print, Art Institute of
Chicago
 Saitaogo Kunitake & Onna Gyoja, a Tada Kuroda Yukitsuna, a
woodcut by Utagawa Kuniyoshi 1847- woodcut by Utagawa Kunisada
1852 1847-1852
 Anime: Japanese animation. Began at the beginning of
the 20th--in 1917. The oldest anime is of a samurai
testing his new sword against an enemy. The anime hero
suffers defeat.
Dr. Osamu Tezuka ( 手 塚 治 虫 ,Tezuka
Osamu, November 3, 1928 – February 9,
1989) was a Japanese manga artist,
animator, producer and medical doctor,
although he never practiced medicine.
Born in Osaka Prefecture, he is best
known as the creator of Astro Boy and
Kimba the White Lion. He is often credited
as the "Father of Anime", and is often
considered the Japanese equivalent to
Walt Disney, who served as a major
inspiration during his formative years.[1]
His prolific output, pioneering techniques,
and innovative redefinitions of genres
earned him such titles as "the father of
manga" and "the god of manga".[2] His
grave is located in Tokyo's Souzen-ji
Temple Cemetery.
 “God of Manga”
Osamu Tezuka

 Hayayo Miyazaki:
anime & manga

 Manga read by ALL

Divine Sea Monsters by Momotaro 1944--the
first full length anime movie!
 Akugenta Yoshihira, a woodcut
print by Utagawa Kunisada, 1847-
1852
How to read a Manga Page

•Unlike traditional books, Manga

is read “backwards” from back-
to-front

•Often, if you
start at what
looks like the
front of the
Manga, you
will see a
message like
this
 Diagrama de lectura de un manga.

A diferencia de las otras dos grandes escuelas de historieta (la franco-belga y la

estadounidense), en el manga las viñetas y páginas se leen de derecha a
izquierda, al igual que en la escritura tradicional japonesa. El más popular y
reconocido estilo de manga tiene también otras características distintivas,
muchas de ellas por influencia de Osamu Tezuka, considerado el padre del
manga moderno.
Scott McCloud señala, por ejemplo, la tradicional preeminencia de lo que
denomina efecto máscara, es decir la combinación gráfica de unos personajes
caricaturescos con un entorno realista, como también sucede en la línea clara.
En el manga es frecuente, sin embargo, que se dibujen de forma más realista
alguno de los personajes u objetos (éstos últimos para indicar cuando sean
necesario sus detalles).
McCloud detecta también una mayor variedad de las transiciones entre viñetas
que en los comics occidentales, con una presencia más sustancial del tipo que
denomina «aspecto a aspecto», en la que el tiempo no parece avanzar.
También hay que destacar el gran tamaño de los ojos de muchos de los
personajes, más propio de individuos occidentales que japoneses, y que tiene su
origen en la influencia que sobre Osamu Tezuka ejerció el estilo de la franquicia
Disney.
 •3 •2 •1
•4 Panel Order &
Dialog
•6 Balloons

•7 •5
•Panels and dialog

•1 balloons are read

“reversed”
0
•1 •8
1
•9
En el manga, es común el uso
de abundantes líneas paralelas
para representar movimiento o
sorpresa.
A pesar de ello, el manga es
muy variado y no todas las
historietas son asimilables a
las más popularizadas en
Occidente, abordando de
hecho todo tipo de estilos y
temáticas, y comprendiendo
autores de dibujo realista
como Ryōichi Ikegami,
Katsuhiro Otomo o Takeshi
Obata
Manga
 Live Action Manga
Tetsuo: The Ironman, (1989, Dir. Shinya Tsukamoto)
 Aesthetic Characteristics of Anime

• composition of the image.

• The relation between background and foreground

• Formalist aesthetic dominates, but there is

sometimes a sophisticated aesthetic interplay
between realism and formalism.

• Eg: ‘Texhnolyze’, ‘Tetsuo’

Texhnolyze (2004, Dir. Yoshitoshi Abe)
http://www.cjas.org/~leng/texhnolyze.htm
 Space

• space is not used for illusionistic effect, nor is

any effort made to achieve depth.

• While Western film directors view the screen as a

window into a 3 dimensional space, many Japanese
directors treat this screen as a flat 2 dimensional
surface, much like a picture or painting.
 Character Aesthetics

• Round faces and simplicity of features

• Stylistic features developed by manga artist

Osamu Tezuka

• The origins of these features can also be

found in the Noh (mask) tradition of
Kabuki theatre.
 “Mask and Persona”
The construct of the “mask” is one of the
most profoundly developed aspects of
the traditional performing arts in Japan
with Noh theatre providing the most
obvious example.
The motif of the mask can be
discussed on several levels. The
first is the use of masks (or
masking) in the literal form as is
illustrated in a pronounced fashion
in several Miyazaki productions.
 Re-occuring Themes of Anime
• Dystopian futures

• Cyborgs

• The relation between humans and technology

• The animated body

“The body takes on animal attributes; it merges with

plant life and melds with metal. The body is asexual
and homosexual, heterosexual and hermaphrodite”

Eg: Tetsuo, Texhnolyze, Ghost in the Shell

Ghost in the Shell (1995, Dir. Mamoru Oshii)
 Metamorphosis
“Metamorphosis (in animation) legitimizes the
process
of connecting apparently unrelated images, forging
original relationships between lines, objects etc, and
disrupting established notions of classical storytelling

…(by collapsing) the illusion of physical space,

metamorphosis destabilizes the image, conflating
horror and humor, dream and reality, certainty and
speculation” (Napier, 2001)
Apocalypse

The vision of worldwide

destruction, expressed as
material, spiritual or
pathological catastrophe.

Eg: Akira
Akira (1988, Dir. Katsuhiro Otomo)
 Spirited Away

Director
Hayao Miyazaki (2002)
“a phantasmagoric fairy-tale”
Princess Mononoke (1997, Dir. Hayao Miyazaki)
Spirited Away (2001, Dir. Hayao Miyazaki)
Géneros demográficos y
segmentos de población
Es habitual que los aficionados al manga, en lugar
de usar clasificaciones por género, clasifiquen las
historietas en función del segmento de población al
que se dirigen. Para ello usan términos nipones
como los siguientes:

 Kodomo manga, dirigido a niños pequeños.

 Shōnen manga, dirigido a chicos adolescentes.
 Shōjo manga, dirigido a chicas adolescentes.
 Seinen manga, dirigido a hombres jóvenes y
adultos.
 Josei manga, dirigido a mujeres jóvenes y
adultas.
Sub – Géneros
El aficionado occidental al manga usa, sin embargo,
algunos términos nipones que permiten designar a
algunos de los subgéneros -que no géneros- más
específicos, y que no tienen un equivalente preciso en
castellano. Son los siguientes:

 Nekketsu: tipo de manga en el que abundan las

escenas de acción protagonizadas por un personaje
exaltado que defiende valores como la amistad y la
superación personal. Ejemplo: Dragon Ball, Hokuto
no Ken, One Piece, Bleach, Naruto, Saint
Seiya, Katekyo Hitman Reborn, Fairy Tail.
Sub – Géneros:

 Spokon: manga de temática deportiva. El término

proviene de contraer la palabra inglesa "sports" y la
japonesa "konjo", que significa "valor", "coraje".
Ejemplo: Inazuma Eleven, Eyeshield 21, Slam
Dunk, Prince of Tennis, Supercampeones, Kuroko
no Basuke.
Sub – Géneros:
 Gekiga: manga de temática adulta y dramática.

Una expresión característica de una historieta clásica

(izquierda), y una expresión estilo gekiga (derecha).
El término fue creado por Yoshihiro Tatsumi y adoptado por
muchos otros mangakas serios que no querían que su trabajo
fuera conocido como manga ó "garabatos". Es comparable con
Will Eisner quien comenzó a llamar a sus historietas "Novelas
gráficas" en contraste a los "libros de historietas o comic
books" por la misma razón.
Sub – Géneros:

 Mahō Shōjo: niñas/os o chicos que tienen algún

objeto mágico o poder especial. Ejemplo: Magical
Doremi, Sailor Moon, Sakura Card Captor, Mahou
Shoujo Madoka Magica,Black Rock Shooter.
Sub – Géneros:

 Harem: grupo femenino, pero con algún chico como

co-protagonista. Ejemplo: Love hina, Negima!.
Sub – Géneros:

 Mecha: tienen presencia importante los robots, en

muchas ocasiones gigantes y tripulados por
humanos. Ejemplo: Tengen Toppa Gurren
Lagann, Gundam, Code Geass,Mazinger
Z, Neogenesis Evangelion, Zoids y Escaflowne.
Sub – Géneros:
 Jidaimono: ambientado en el Japón feudal.
Ejemplo: Rurouni Kenshin, Sengoku Basara.
Sub – Géneros:

 Yuri: historia de amor entre chicas.

Ejemplo: Kannazuki no Miko, Strawberry Panic!.

 Yaoi: historia de amor entre chicos. Ejemplo: Junjou

Romantica, Sekaiichi Hatsukoi.

 Ecchi: de corte humorístico con contenido erótico.

Ejemplo: Sora no Otoshimono , To Love-Ru, B Gata
H Kei, Kissxsis.

 Gore: género de anime asignado a aquellas series

que poseen alta violencia gráfica, comúnmente
estos son de terror. Literalmente, sangre derramada.
Ejemplos: Elfen Lied, Higurashi no Naku Koro
ni, Hellsing, Mirai Nikki y Wolf Guy.
Géneros temáticos
Otra forma de clasificar al manga es mediante la temática, estilo o gag
que se utiliza como centro de la historia. Así, tenemos:
 Progresivo: animación hecha con propósito de emular la originalidad
japonesa. Ejemplos: Serial Experiments Lain, Neon Genesis
Evangelion, Paranoia Agent.
 Cyberpunk: la historia sucede en un mundo donde los avances
tecnológicos toman parte crucial en la historia, junto con algún grado
de desintegración o cambio radical en el orden social.
Ejemplos: Ghost in the Shell, GUNNM, Full Metal Alchemist, Akira.
 Ecchi: es la pronunciación de la letra H en japonés, presentando
situaciones eróticas o subidas de tono llevadas a la comedia.
Ejemplos: Golden Boy, Vandread, Kiss×sis, To Love-Ru.
 Furry: significa peludo, conformado de Animales antropomórficos,
que es la combinación de rasgos humanos y animales.
 Gekiga: término usado para los manga dirigidos a un público adulto,
aunque no tiene nada que ver con el hentai. El término. literalmente.
significa "imágenes dramáticas". Ejemplo: Omohide Poro
Poro, Hotaru no Haka.
Géneros temáticos

 Gore: manga literalmente sangriento. Ejemplos: Elfen Lied, Higurashi

no Naku Koro ni, Gantz, Deadman Wonderland, Umineko no Naku
Koro ni.
 Harem: muchas mujeres son atraídas por un mismo hombre.
Ejemplos: Rosario + Vampire, To Love-Ru, Love
Hina, Onegai☆Twins.
 Harem Reverso: muchos hombres son atraídos por una misma
mujer. Ejemplo:Uta no Prince-sama, Starry Sky.
 Kemeno: humanos con rasgos de animales o viceversa.
Ejemplo: Tokyo Mew Mew, Black Cat, Inuyasha.
 Mahō shōjo: magical girl, chica-bruja o con poderes mágicos.
Ejemplos: Corrector Yui, Sailor Moon, Card Captor Sakura, Mahō
Shōjo Lyrical Nanoha, Mahō shōjo Kamikaze kaitō Jeanne.
 Mecha: robots gigantes. Ejemplos: Gundam, Mazinger Z, Neon
Genesis Evangelion, Code Geass.
Géneros temáticos
 Meitantei: es una historia policíaca. Ejemplos: Detective Conan, Death
Note.
 Victoriana Fantástica: la historia sigue a un chico/chica del Siglo
XIX que normalmente tiene alguna relación con alguna organización
religiosa o gubernamental y que se enfrenta a energías sobrenaturales.
Ejemplos: D.Gray-man, Pandora Hearts, Kuroshitsuji.
 Victoriana Histórica: a diferencia de la fantástica, la histórica nos
muestra sucesos que ocurrieron en el Siglo XIX, con un toque de
romance o comedia. Ejemplos: Emma,Hetalia: Axis Powers.
 Realidad virtual: en este caso los protagonistas están dentro de un
videojuego online y siguen una historia que puede ir variando mucho.
Ejemplos: .hack, Accel World,Sword Art Online.
 Juego de Supervivencia: este género es bastante conocido y siempre
tiene bastante gore. Las historias de este tipo tratan de varios
personajes que por diversos motivos se ven obligados a participar en un
juego de supervivencia ya sea matándose unos a otros o haciendo
equipo con otros personajes. Ejemplos: Gantz, Mirai
Nikki, Btooom!,Deadman Wonderland, Battle Royale.
Géneros temáticos
 Romakome:: es una comedia romántica. Ejemplos: Lovely
Complex, School Rumble, Love Hina, Mayoi Neko Overrun!.
 Sentai:: en anime, se refiere a un grupo de superheróes.
Ejemplo: Cyborg 009.
 Shōjo-ai o Yuri: romance homosexual entre chicas. Se diferencian el
primero del segundo en el contenido, ya sea explícito o no.
Ejemplos: Shoujo Kakumei Utena,Strawberry Panic, Kannazuki no
Miko, Yami to Bōshi to Hon no Tabibito.
 Shōnen-ai y Yaoi: romance homosexual entre chicos u hombres. Se
diferencian el primero del segundo en el contenido, ya sea explícito o
no. Ejemplos: Gakuen Heaven,Sekaiichi Hatsukoi, Junjō
Romantica, Gravitation.
 Spokon: historias deportivas. Ejemplos: Kuroko no Basuke, Inazuma
Eleven, The Prince of Tennis, Free!, Eyeshield 21, Slam
Dunk, Supercampeones.
 Shota: romance homosexual o heterosexual entre niños menores,
este también se puede dar entre un niño menor y un adulto.
Ejemplos: Boku no Pico y Papa to Kiss in the Dark.
Géneros temáticos

 Lolicon: romance homosexual o heterosexual entre niñas menores,

este también se puede dar entre una niña menor y un adulto.
Ejemplo: Kodomo no Jikan.
 Kinshinsōkan: Relaciones románticas/eróticas entre miembros de la
misma familia. Ejemplos: Aki Sora, Papa to Kiss in the Dark, Yosuga
no Sora, Oreimo
TV Asashi elige los mejores 100 32. Hunter X Hunter 67. Zatch Bell
anime de las historia según los 33. Air 68. Hamtaro
japoneses (2011) 34. Dr. Slump 69. Ghost in the Shell
35. Black Jack 70. Magical Princess Minky Momo
1. Fullmetal Alchemist 36. Kochikame 70. Tensai Bakabon
2. Gundam 36. Atashi'n chi 70. Pretty Cure
3. Dragon Ball 38. Pokemon 73. Kotetsu Jeegu
4. Mahou Sensei Negima 39. Gegege no Kitarou 74. Ribbon Knight
5. Doraemon 40. Aim for the Ace! 75. Cutie Honey
6. One Piece 41. Captain Tsubasa 76. Devilman
7. Touch 42. Moomin 76. Keroro Gunso
8. Detective Conan 43. Tiger Mask 78. Yokai Ningen Bem
9. Heidi, Girl of the Alps 44. Kiteretsu Daihyakka 78. Jungle Emperor Leo
10. Slam Dunk 45. Ranma 1/2 80. Macross
11. Saint Seiya 46. The Rose of Versailles 80. Obake no Q-Taro
12. Lupin III 47. Shaman King 82. Mahou no Tenshi Creamy Mami
13. Sazae-san 48. InuYasha 82. Mahou no Mako-chan
14. Pani Poni Dash! 49. Himitsu no Akko-chan 82. Araiguma Rascal
15. Chibi Maruko-chan 50. Mahoutsukai Sally 85. Hana no Ko Lunlun
16. Crayon Shin-chan 50. Kyo Kara Maoh! 85. Ikkyu-san
17. Naruto 50. Rozen Maiden 87. Bobobo-bo Bo-bobo
18. Prince of Tennis 50. Haré+Guu 87. Card Captor Sakura
19. Sailor Moon 54. Digimon 89. Maison Ikkoku
20. Neon Genesis Evangelion 55. Nintama Rantarou 90. Hakushon Daimaou
21. Candy Candy 55. Ojarumaru 91. Honeybee Hutch
22. Space Battleship Yamato 57. Future Boy Conan 91. Gatchaman
23. Astro Boy 58. Tom & Jerry 93. Akage no Anne
24. Kyojin no Hoshi 59. Tsubasa Chronicle 93. Hikaru no Go
25. Dog of Flanders 60. Cats Eye 95. Captain
26. Fist of the North Star 61. Attack No. 1 96. Saiyuki
27. Bleach 62. Rurouni Kenshin 97. Kinnikuman
28. Yu Yu Hakusho 63. Initial D 98. A Little Princess Sara
29. Go! Anpanman 63. Fafner 98. Mazinger Z
30. Urusei Yatsura 63. Ojamajo Doremi 100. Hana Yori Dango
31. Galaxy Express 999 66. City Hunter
Manga