PARCIAL DOMICILARIO - HISTORIA DEL CINE

Alumnas: Helena Trindade (Fotografía) y Florencia Magnífico (Montaje) - 1er año 2023
- Grupo B

Para este parcial, se analizarán los films Häxan / La brujería a través del tiempo
(Benjamin Christensen, 1922) y Girl Shy / El batata (Fred C. Newmeyer & Sam Taylor,
1924) basándonos en el rol de la mujer impuesto en cada película, encontrando
concordancias entre estos estereotipos y, además, resaltando formas de representación
audiovisual que coinciden, dado que fueron realizadas casi al mismo tiempo.
Häxan (1922) es una película aborda de manera audaz y provocadora la brujería y la
superstición. Esta obra cinematográfica se destaca por su enfoque único y su capacidad
para mezclar elementos documentales, dramáticos y de terror, lo que la convierte en una
exploración fascinante y perturbadora del lado oscuro de la humanidad.
Es un film situado en la época medieval, cuando la brujería y la superstición eran parte
integral de la vida cotidiana. Christensen, además de su labor como director, también se
desempeñó como investigador y recopiló una amplia cantidad de información sobre las
creencias y los procesos de caza de brujas de la época. Esta base histórica le permite
presentar una narrativa sólida y auténtica, contextualizando la brujería en relación con las
creencias religiosas y las estructuras de poder, sin perder la puesta en escena fantástica e
impresionante.
Una de las principales críticas que emerge de Häxan es la exposición de la superstición y
la histeria colectiva como elementos destructivos de la sociedad. La película muestra
cómo la ignorancia y el miedo a la sexualidad y libertad femenina pueden llevar a
acusaciones infundadas, torturas y ejecuciones injustas. Christensen nos invita a
reflexionar sobre cómo la paranoia y la manipulación pueden desencadenar un ciclo
vicioso de violencia y persecución, algo que también puede extrapolarse a otros contextos
históricos y contemporáneos. Este aspecto proporciona un comentario social y feminista
implícito que invita a cuestionar la opresión histórica de las mujeres y la persistencia de
estereotipos perjudiciales en la actualidad.
Girl Shy (1924) es un film que se destaca como una comedia romántica de la época del
cine mudo. Esta película nos sumerge en la vida de Harold Meadows, interpretado por
Harold Lloyd, un joven tímido y torpe que sueña con ser un experto en conquistar mujeres.
Harold es retratado como un joven extremadamente tímido y torpe, lo que genera
situaciones cómicas y embarazosas que hacen reír al espectador. Su deseo de conquistar
mujeres se convierte en una lucha constante que desafía su naturaleza introvertida. La
comedia física y las escenas de persecución son elementos recurrentes en la película, lo
que añade un toque dinámico y entretenido a la trama.
Aunque al principio es retratado como un joven inseguro y sin confianza en sí mismo, a
lo largo de la película, gracias a una serie de eventos y circunstancias, Harold se va
transformando en un individuo más seguro y valiente. Girl Shy aborda de manera
humorística pero también reflexiva el tema del amor y las relaciones románticas. A través
de la historia de Harold, la película presenta diferentes tipos de amor y muestra las
dificultades que pueden surgir en la búsqueda del amor verdadero. También se exploran
temas como la idealización romántica, la comunicación y la importancia de ser auténtico
en una relación. También como el hombre supone saber todo sobre la mujer, sobre cómo
“conquistarlas”, a pesar de nunca haber estado con ninguna, como es el caso de Harold,
que toma esta posición en un semi-acto de mecanismo de defensa ante la inseguridad y
timidez que lo caracteriza y lo aísla de su trato con las mujeres.
En Girl Shy (1924) la figura de la mujer desempeña un papel importante en la trama y la
evolución del personaje principal, El batata. A través de diferentes personajes femeninos,
la película ofrece una representación variada de la mujer y aborda temas relacionados con
la feminidad, el amor y la autonomía.
A lo largo de la historia, se presentan varios personajes femeninos que capturan la
atención de El Batata y despiertan su deseo romántico. Estas mujeres son retratadas como
figuras atractivas y encantadoras, lo que refuerza el papel tradicional de las mujeres como
objeto de deseo en la narrativa romántica, pero, nosotras destacamos, el “poder” que se
le da a la mujer, la idealización de la misma. Que, si vamos a lo profundo de la cuestión,
tampoco se la valoriza por ser una mujer pensante, interesante, con ideales fuertes y
propios, ni por alguna cualidad de su personalidad, es más que nada un interés romántico,
algo a conseguir, a conquistar. Pero, de todas maneras, la figura que impone la película
como las mujeres “que mandan”, aunque sea en la vida de Harold, que se paraliza ante la
más mínima interacción con una de ellas, es de interesante análisis.
"Girl Shy" muestra una idealización del amor romántico a través de las interacciones entre
El batata y las mujeres que encuentra. La película presenta el amor como algo mágico y
transformador, capaz de superar obstáculos y cambiar la vida del protagonista. A pesar
de que inicialmente El Batata es extremadamente tímido e inseguro, su encuentro con una
joven llamada “La chica” le brinda una oportunidad para superar sus miedos y convertirse
en un hombre seguro de sí mismo. La chica representa una figura inspiradora y desempeña
un papel clave en el crecimiento personal de El Batata. Su presencia y apoyo lo ayudan a
encontrar la confianza necesaria para superar sus limitaciones y luchar por el amor.

En "Häxan" (1922) la figura de la mujer juega un papel central en la narrativa y temática

de la película. A través de una exploración histórica y crítica de la brujería, Christensen
presenta una visión compleja de la mujer, desafiando los estereotipos y revelando las
injusticias y opresiones a las que fueron sometidas en la sociedad medieval.
La película muestra cómo la mujer fue señalada y perseguida durante la época de la caza
de brujas. Christensen destaca cómo la superstición y la histeria colectiva llevaron a la
acusación y tortura de mujeres inocentes. Se muestra que las mujeres que no se ajustaban
a las normas sociales establecidas o que desafiaban la autoridad de la iglesia y el
patriarcado eran particularmente vulnerables a ser acusadas de brujería. Esta
representación resalta las injusticias y la violencia que sufrieron muchas mujeres en ese
período histórico.

Häxan aborda la sexualidad femenina y cómo fue interpretada como peligrosa y diabólica
durante la caza de brujas. Muestra cómo las mujeres consideradas seductoras o que
desafiaban las normas sexuales establecidas eran acusadas de pactar con el demonio. Esta
representación subraya cómo el miedo a la sensualidad y la represión de la sexualidad
femenina jugaron un papel importante en la persecución de las mujeres.
Aunque la película se centra en la injusticia y la opresión que enfrentaron las mujeres
acusadas de brujería, también muestra la figura de la bruja como una figura empoderada
y resistente. Christensen presenta a las brujas como mujeres sabias y conocedoras de
hierbas medicinales, quienes a menudo eran marginadas por la sociedad patriarcal. Estas
mujeres ejercían cierto poder y autonomía, lo que las convertía en una amenaza para las
estructuras de poder establecidas.
A lo largo del film, se critica abiertamente la misoginia y el sistema patriarcal que
perpetuó la caza de brujas. Christensen cuestiona las normas sociales que oprimían a las
mujeres y denuncia la violencia y el sufrimiento infligidos a ellas en nombre de la religión
y la superstición. La película desafía la visión dominante de la mujer como una figura
inferior y subordinada, y arroja luz sobre la violencia y la injusticia inherentes a esa
mentalidad.

La mujer como objeto de deseo romántico puede verse en ambas películas, se presenta a
las mujeres como figuras atractivas y encantadoras que capturan la atención de los
personajes masculinos. Tanto en "Häxan" como en "Girl Shy", los protagonistas
masculinos anhelan el amor y buscan conquistar a mujeres que consideran ideales.
Asimismo, ambas películas muestran una idealización del amor romántico. En "Häxan",
a pesar de la representación crítica de la opresión y la persecución de las mujeres, se
presenta el amor como un elemento redentor y transformador. En "Girl Shy", el
protagonista sueña con encontrar el amor verdadero y se presenta como un tímido e inepto
en cuestiones románticas.
Con respecto a la sensualidad y la seducción femenina, en ambas películas se exploran de
alguna manera estos temas. En "Häxan", se muestra cómo el miedo a la sexualidad
femenina fue utilizado para acusar a las mujeres de brujería. En "Girl Shy", el miedo es
retratado tal cual como miedo, como intimidación ante la mujer que parece ser más
poderosa al lado de este Harold tímido. Es curioso el paralelismo entre estas dos películas
con este concepto; en Girl Shy, Harold teme a las mujeres por timidez, por introversión,
porque de alguna manera las glorifica y eso lo intimida, lo aleja. Podríamos comprender
que se siente inferior, ya sea por su timidez nata o por quizás alguna experiencia no
relatada. Aquí, la mujer toma un rol “dominante” sobre él; dentro del principio de la
película vemos como él se siente agobiado e intimidado por las mujeres que van al lugar
donde él trabaja. Incluso él allí cumple el rol generalmente asignado a una mujer, trabaja
en un lugar de arreglos de ropa y mercería. Hay cierta inversión de roles, si se quiere. En
cambio, en Haxan, el miedo a la mujer y a su libre albedrío, se convierte en odio y
segregación; nos encontramos con una mujer totalmente demonizada por hacer uso de su
propia libertad; las llamadas brujas no son más que mujeres que tomaron decisiones por
cuenta propia, y aunque hoy estemos lejos de la edad medieval, la película sigue siendo
“actual”, se mantiene atemporal, principalmente por este círculo vicioso que nos presenta;
estuvieron las brujas, después aquellas con “histeria”, hoy son las locas del pañuelo verde,
etc. Siempre a lo largo de la historia se ha conseguido catalogar a la mujer que lucha, se
organiza, que decide, que opina, como algo más que una simple mujer, como si su
naturaleza no le permitiese hacer todo lo mencionado.
Estas dos películas significan para nosotras, una gran representación de la visión
masculina sobre las mujeres. Es necesario hacer una comedia, una plena sátira, una burla
sobre el hombre tonto, tímido e introvertido, que ve a las mujeres como este ente superior,
bello, magnifico, al que no puede acceder y por eso termina escribiendo un libro absurdo
sobre reglas de como conquistar. Haxan, que sería un pensamiento pobre de nosotras
catalogarlo como un “documental”, ya que más que encasillar en ficción - documental, o
la mezcla de ambos, podríamos definirlo más como un ensayo, una explotación de los
recursos audiovisuales para dar crédito de un mundo - fantasioso o no- que Christensen
apunta con la lupa, y pone en punto de crítica y de debate, presenta en este film lo que es
incluso una visión más “revolucionaria”, si se quiere, de la mujer. Es la exposición de lo
absurdo de la superstición que envuelve a las mujeres desde tiempos inmemorables,
mediante recursos cinematográficos increíbles (decorados, puestas de cámara, vestuario,
montaje, maquetas), es una presentación del círculo vicioso de la segregación a las
mujeres; finalizando con un mensaje “racional”, con el fin de la superstición y el
comienzo de la medicina, ahora las mujeres no son brujas en la hoguera que fueron
segregadas por un grupo de hombres supersticiosos, ahora las mujeres son pacientes de
histeria internadas en un loquero segregadas por un médico.