Ing.

Oscar Andrés Rodríguez

Intendente Municipal

Lic. Marcela Bacigalupo

Directora General de Cultura y Turismo

Mtro. Sergio Cuquejo

Director Artístico, Dirección del Teatro Municipal “Ignacio A. Pane”

Ing. Carlos Hentscholek

Director Técnico, Dirección del Teatro Municipal “Ignacio A. Pane”

Mtro. Miguel Bonnin

Director Ballet Clásico y Moderno Municipal de Asunción
 Director Artístico
Miguel Bonnín
Ballet Clásico y Moderno Municipal de Asunción

ORQUESTA
Director
Mtro. Jesús Ayllón
Director invitado
Mtro. Willian Aguayo

PRESENTAN

Ballet en 2 actos

Coreografía
Mtro. Mario Galizzi, después de los originales de Jean Coralli,
Jules Perrot y Marius Petipá

Música
Adolphe Charles Adam

Reposición
Ángel Ovelar - Marycarmen Aquino - Maia Ayala - Teresa Cassanello

Diseño de Vestuario
Ricardo Migliorissi

Diseño y realización de escenografía

Arq. Tessy Vasconcellos

Realización de vestuario
Estela Morra, Claudia Franco, Viviana Heisecke, Perla Benegas

Producción General
Asociación de Amigos del Ballet Municipal
MTRO. MIGUEL BONNÍN
Bailarín, coreógrafo, maestro y director de Ballet

Nació en Asunción. Inició sus estudios a los 8 años de edad en la Escuela

Municipal de Danzas. Estudió Danza Clásica con Tala Ern de Retivoff, Alexander
Plisestky, Vera Stasny, Bjorn Homgren, Tatiana Leskova y Eugenia Feodorova; y
Danza Moderna con María Retivoff e Hilda Riveros.

Como bailarín profesional trabajó en numerosas compañías como el Royal

Ballet de Suecia, el Cullbergballeten del Teatro Nacional Sueco, El Ballet del
National Theater de Manheim (Alemania), el Ballet del Teatro Municipal de Río
de Janeiro (Brasil), el Ballet de la Universidad de San Marcos de Lima (Perú).

Con el Cullbergballeten realizó numerosas giras actuando en importantes

teatros de Francia, Italia, España, Dinamarca, Finlandia y Noruega. En Europa
trabajó con renombrados coreógrafos contemporáneos como Jiri Killian, Birgit
Cullberg y Mats Ek.

Como bailarín realizó los principales papeles en Giselle, Romeo y Julieta, El

Lago de los cisnes, Don Quijote, Paquita, La Fille Mal Gardeé, Corsario y otros.
Compartió escena con bailarines como Ana Botafogo, Nydia Neumayer,
Nacho Duato, Ana Laguna, Teresa Capurro, Mariel Odera y otros.

Es fundador del Estudio de Arte Coreográfico Bonnin. Es asesor artístico de la

Fundación Ballet Teatro de Asunción con el cual ha llevado a cabo las 10
ediciones de la Gala Latinoamericana de Ballet.

Como coreógrafo creó numerosas obras como Roque Marangatú,

Francesco, Las Moradas de Teresa, Canto a la Alegría, Despertar Campesino,
Ejercicios Espirituales, El árbol de la vida, Don Quijote, Pas de Deux Paraguayo,
Tiempo para el Indio, ésta última fue presentada en Perú, Brasil, Cuba, Suiza y
otros.

Los Ballets Místicos fueron presentados ante diversas autoridades Eclesiásticas

como el Papa Francisco (Francesco), Su Eminencia el Cardenal Claudio
Hummes (Roque Marangatu), el Superior de los Jesuitas Adolfo Nicolás
(Ejercicios Espirituales) y su Eminencia el Cardenal Sean P. O’Malley – Arzobispo
de Boston.

Desde 1990, fue llamado para reestructurar y dirige hasta la actualidad el

Ballet Clásico y Moderno Municipal de Asunción del Paraguay.

Fue invitado como jurado para el concurso de admisión del Ballet del Teatro
Colon de Buenos Aires, el Ballet del Sodre de Montevideo y de los concursos de
Joinville - Brasil, Danza América - Argentina y el festival Internacional de Danza
de Porto Alegre - Brasil.

Recibió numerosos premios durante su carrera: Maestro del Arte por el Centro
Cultural de la Republica El Cabildo, Premio Arlequín de la Fundación Arlequín
Teatro, Constructores de la paz por la Fundación Banderas Blancas, mención
de honor premio Oscar Trinidad, Los 12 del Año de la Radio 1ero de Marzo.

Es hijo dilecto de la ciudad de Asunción.

 Obra cumbre del Ballet Romántico “GISELLE”

Giselle, una de las obras de ballet romántico más importantes del repertorio mundial.
El BCMM ha montado esta obra en diferentes versiones, siempre con éxito de público y crítica.
La versión de Vitalij Iakolev en 1995, la versión cubana de Alicia Alonso en el 2001 y la versión
actual que corresponde al coreógrafo argentino Mario Galizzi puesta en escena en los años
1992,1997, 2004, 2007, 2013, 2015 y 2024, sobre los originales de Jean Coralli, Jules Perrot y
Marius Petipá. En la versión de M. Galizzi, el diseño de vestuario estuvo a cargo de Ricardo
Migliorisi y escenografía de Tessy Vasconsellos.

LA LEYENDA DE LAS WILLIS (o el origen de “Giselle”)

Henrich Heine, en su libro “La Alemania”, describe una danza nocturna conocida como Willi:
“Las pobres criaturas no consiguen quedar tranquilas en sus tumbas. En sus corazones y en sus
pies muertos queda este amor por la danza que ellas no pudieron satisfacer en vida. A media
noche ellas se juntan en grupos en la calle principal y obligan a jóvenes muchachos a bailar
hasta que mueran exhaustos. Vestidas de novias con coronas de flores en la cabeza y anillos
en los dedos, las willis danzan como Elfos; con su imagen a sus víctimass con tanta seducción
que se vuelven irresistibles...” Teophile Gautier con la ayuda del dramaturgo Vernoy de Saint
Geroges se inspiró en esta leyenda descripta por Heine, para crear un libreto con la historia de
una de las Willis, originando así el argumento del Ballet “Giselle”. Este argumento fue utilizado
por Jean Coralli, maestro de Ballet de la Opera de París para la realización del Ballet, como un
medio de ascenso de la joven bailarina Carlota Grissi. Y fue Jules Perrot con su excelente aporte
como coreógrafo, además de profesor y amante de Carlota Grissi, hicieron que “Giselle” se
volviera el más famoso ballet de la era romántica. Diversas producciones fueron realizadas en
Europa entera, inclusive en Rusia, donde el propio Jules Perrot montó dos versiones diferentes.
Hoy día, “Giselle” ha cumplido más de 150 años de vida y es repertorio obligado de todas las
compañías de Ballet del mundo. La partitura musical de Giselle fue apenas compuesta en una
semana y el éxito del ballet fue absoluto.

LA MÚSICA

Adolphe Adam, nació en París en 1803. Se volvió famoso por sus composiciones para Ballet,
entre las cuales se destacan “Giselle”, “El Corsario”, “Le Diable a Quatre” y “Griselda y los cinco
sentidos”, entre otros. Su obra más conocida es sin duda “Giselle”, compuesta en 1841, en la
cual utilizó ritmos y melodías extraídas de composiciones anteriores, alguna de ellas del Ballet
“El Pirata” que compuso en 1840.

ARGUMENTO

1er. Acto
El conde Albrecht, enamorado de Giselle, una campesina que cree que él es un muchacho
de la villa, que se hace llamar Loys, llega de su castillo para cortejarla, esconde su capa y
espada en una cabaña, sabiendo que se podría revelar su verdadera identidad. Berthe, la
madre de Giselle, desea ver a su hija casada con Hilarión, amigo de toda la vida y que está
locamente enamorado de Giselle. Hilarión interrumpe el idilio de Giselle y Loys, recordando a
ella su amor y avisándole que no confíe en él, mas Giselle cree en el amor y la devoción de
Loys y lo presenta a sus amigos. Aparece su madre quien obliga a su hija a interrumpir el baile
pues ella no puede bailar debido a su dolencia del corazón. Se oyen a distancia las trompetas
y Wilfred aparece para avisar a su señor Albrecht que un grupo de caza se aproxima. Hilarión
descubre en la cabaña la capa y espada de Albrecht, lo que confirma su sospecha de que
éste pertenece a la nobleza. El grupo de caza aparece junto con el Duque de Courtland y su
hija Bathilde, futura esposa de Albrecht, que está hospedada en el castillo para la futura
ceremonia del casamiento. Ellos piden a Berthe algo para beber. Bathilde queda encantada
con Giselle, descubriendo que ella también está enamorada y comprometida, le regala un
collar. Los aldeanos bailan para los visitantes y luego éstos se retiran para continuar la caza.
Hilarión escoge el momento en que Giselle es coronada reina de la vendimia para descubrir la
verdadera identidad de Albretch. Al principio ella no cree, mas cuando Bathilde, declara que
ella está comprometida con él, pierde la razón y debido al choque emocional, cae muerta.

2do. Acto
Hilarión está rezando en la tumba de Giselle a la media noche, hora en que las Willis se
materializan, almas de jóvenes que fueron engañados y mueren antes del día de su
casamiento. Ellas se vengan haciendo bailar hasta morir a cualquier joven que encuentran en
su camino a esa hora de la noche. Myrtha, su reina, aparece y llama a las Willis. En ese
momento, ellas sacan a Giselle de su tumba y le inician en sus ritos. Cuando aparece Albrecht
trayendo flores, Giselle aparece para él. Luego, retornan las Willis persiguiendo a Hilarión hasta
matarlo. Enseguida ellas se vuelven hacia Albrecht y Giselle lo lleva a la protección de la cruz
en su tumba, procurando sostenerlo y ayudarle. Albrecht cae exhausto y cuando parece estar
al borde de la muerte, surge la aurora y la luz del día quiebra el poder de las Willis. Giselle y
Albrecht hacen su promesa de amarse para siempre y luego ella desaparece, dejando a
Albrecht en su dolor.
 REPARTOS
Ballet en 2 actos

PRIMER ACTO
GISELLE: Sofía Schittner o Pamela Giménez o Cristina Báez o Macarena Vallejo
ALBRECHT Abel Rivarola o Juan José Núñez
(Duque de Silecia):
HILARION Ricardo Riveros o Juan José Núñez
(Guardabosques):
WILFRED José Godoy o Rodrigo Delgado
(Escudero de Albrecht):
BERTHE Mary Carmen Aquino o Teresa Cassanello
(Madre de Giselle):
BATHILDE Sonia Soto
(Prometida de Albrecht):
DUQUE DE COURTLAND Johann Larreinegabe
(Padre de Bathilde):
AYUDANTE DEL DUQUE: Hernán Correa o Lucas Zárate
DOS ALDEANOS Alejandra Acosta o Pamela Giménez o Cristina Báez
(Pas Paysan): o Gabriela Rolón o Valentina López Moreira, Abel Rivarola, Elías Giménez,
Ricardo Riveros, Nicolás Leguizamón.
AMIGAS DE GISELLE: Gianinna Fernández, Sofía Schittner, Fiorella Virgili, Valentina López Moreira,
Luján Cantero, Gabriela Rolón, Ma. Fernanda Perelló, Camila Franco,
Celina Martínez, Alejandra Acosta, Agustina Torres, Mariela Martínez,
Paola González, Magalí Miranda, Johanna Cristaldo.
ALDEANAS: Paola González, Camila Franco, Celina Martínez, Fátima Miranda,
Giovanna Abbate, Johanna Cristaldo, Gabriela Rolón, Magalí Miranda,
Inés Méndez, Luján Cantero, Giuliana Arriola, Thalía Rivarola, Diana Arce,
Rocío Alcaraz, Aline Araújo, Marian Melot, Nadine Brítez,
Adriana Martínez, Annabella Ficorilli.
ALDEANOS: Edgar Torres, Elías Giménez, Lucas Zárate, Rodrigo Delgado,
Nicolás Leguizamón, José Godoy, Mathias Duarte, Victor Britez,
Ariel Páez, Hernán Correa, Marcelo Rojas.
CORTESANAS: Mariela Martínez, Agustina Torres, Karina Zarza, Ma. Fernanda Perelló, Fátima
Miranda, Giuliana Arriola, Sofía Pérez, Jazmín Causarano, Emily Lezcano.
CORTESANOS: Edgar Torres, Ariel Páez, Elías Giménez, Alex Gómez, Alejandro Mereles.
DAMAS DE COMPAÑÍA: Mariela Martínez, Agustina Torres, Fiorella Virgilli.
SOLDADOS: Anthony Le Quesne, Eduardo Cantero.

SEGUNDO ACTO
MYRTHA Gianinna Fernández o Macarena Vallejo o Agustina Torres o Mariela Martínez
(Reina de las Willis):
MOYNA: Fiorella Virgili o Gabriela Rolón o Valentina López Moreira o Celina Martínez
ZULMA: Alejandra Acosta o Luján Cantero o Paola González o Magali Miranda
WILLIS: Agustina Torres, Ma. Fernanda Perelló, Mariela Martínez, Gabriela Rolón,
Luján Cantero, Thalía Rivarola, Johanna Cristaldo, Rocío Alcaraz,
Camila Benítez, Camila Franco, Celina Martínez, Fátima Miranda,
Karina Zarza, Paola González, Inés Méndez, Fiorella Virgili, Diana Arce,
Alejandra Acosta, Magali Miranda, Giuliana Arriola, Giovanna Abate,
Marian Melot, Aline Araújo, Anabella Ficorilli, Adriana Martínez,
Valentina López Moreira.

REPOSICIÓN
COREOGRÁFICA: Ángel Ovelar, Mary Carmen Aquino, Maia Ayala, Teresa Cassanello.
 Jefe de escena:
Rodrigo Caballero
Asistente de escena y producción:
Arturo Chamorro, Pablo Meaurio
Encargada de archivo audiovisual:
Teresa Cassanello

Director: Supervisora de Vestuario:

Concepción Ortellado
Mtro. Miguel Bonnin
Encargado de Vestuario:
Ramón Ortellado
Asistentes de Dirección:
Sonia Soto y Julián Miltos Asistentes de vestuario:
Cinthia Cardozo,Alfredo Gaona,
Pablo Meaurio
Maestros de Ballet:
Concepción Ortellado, Cecilia Zaputovich, Coordinadora prensa y supervisora administrativa:
Mirta Riveros
Maia Ayala
Asistente de Secretaría:
Rosa Viola
Maestros Ensayadores y repositores:
Ángel Ovelar, Marycarmen Aquino, Extensión pedagógica:
Lic. Alicia Cristaldo,
Maia Ayala, Teresa Cassanello Mtra. Teresa Cassanello, Sonia Soto.
Médico de la Compañía:
Entrenador Físico: Dr. Julián Ayala
Rubén Vistoso
Diseño y Contenido de programa:
Mirta Riveros, Sonia Soto
Bailarines:
Fiorella Virgili, Alejandra Acosta, Abel Rivarola, Diseño de afiche y tapa:
Braulio Samaniego
Juan José Núñez, Gianinna Fernández, Karina Zarza,
Cristina Báez, Gabriela Rolón, Rocío Alcaraz, Comunicación digital:
Ottavilla producciones, Matilde Vera,
Victor Britez, Federico Fleitas, Marcelo Rojas, Ma. Paz Valenzuela, Pedro Espínola
Mariela Martínez, Fátima Miranda, Paola González,
Diseño y diagramación de programa:
Luján Cantero, Magalí Miranda, Teresa Cassanello, Marian Galeano
Johann Larreinegabe, Edgar Torres, Macarena Vallejo,
Johanna Cristaldo, Ma. Fernanda Perelló, Iluminación y sonido:
Manuel Schaerer, Ricardo Basilli,
Camila Benítez, Camila Franco, Agustina Torres, José Martínez Anzoátegui,
Fátima Miranda, Nicolás Leguizamón, Celina Martínez, Rubén Franco, Alberto Castillo,
Adolfo Escobar, Achi Cubas.
Rodrigo Delgado, Elías Giménez,
Valentina López Moreira, José Godoy, Thalía Rivarola, Maquinistas:
Martín Segovia, Horacio Jara,
Lucas Zárate, Ricardo Riveros, Pamela Giménez, José Cabrera, Luis Fernández
Sofía Schittner, Diana Arce, Inés Méndez,
Filmaciones - Fotos:
Hernán Correa, Sonia Soto, Alicia Cristaldo. Frank Parsouth, Iván Caballero,
Roberto Allende, Rubén Vistoso, Maia Ayala
Aspirantes:
Tramoyistas:
Annabella Ficorilli, Marian Melot, Giovanna Abbate, Beatriz Vasconsellos, Luisa Torres,
Aline Araujo, Giuliana Arriola, Adriana Martínez, Paola Torres, Heriberto Sánchez,
Oscar Benítez, José Benítez,
Alex Gómez, Mathias Duarte, Ariel Páez. César Ortíz, Mauricio Zárate
Personal de limpieza:
Producción: Graciela Meza, Gloria Rodríguez,
Concepción Ortellado, Lic. Alicia Cristaldo, Ramona Guerrero, Agripina Espínola
Sonia Soto, Teresa Cassanello, Julián Miltos Extensión cultural Escuela
de Danza Mitanguera Jeroky:
Producción general: Concepción Ortellado, Cira Bejarano,
Rosa Viola, Ma. De los Angeles Portillo,
Asociación de Amigos del Ballet Municipal Ma. Adoración Lara, Fátima Villalba
MTRO. JESÚS AYLLÓN
Director titular de “La Orquesta”
Presidente de la Fundación Arts Musicae, Gestor Cultural y Productor Artístico.
Director General y Musical de La Orquesta.

Nacido en Jaén (España). Inició sus estudios musicales en el Conservatorio Profesional de

Música de Jaén en la especialidad de Trombón y Flauta de pico. Es Licenciado en Música en
la Especialidad de Canto Lírico por el Conservatorio Superior de Música “Rafael Orozco” de
Córdoba (España). Fue becado por el Conservatorio Superior Bruno Maderna di Cesena
(Italia). Ha cantado y dirigido en España, Italia, Alemania, Bielorrusia, Paraguay y Argentina. Es
Profesor Titular de Canto en la Escuela de Música Clara Schumann, Conservatorio de Música
de la Universidad Católica y Escuela de Música Suzuki (Asunción-Paraguay).
Ha estudiado con grandes maestros de talla internacional como Milagros Poblador, Anthony
Madigan, Enrique García Asensio, Miquel Ortega, Marianne Blok, Josefina Arregui, Raul
Gimenez, Bruno Pratico, Alan Bunch, Lynne Dawson, Ana Luisa Chova entre otros.
Ha dirigido y producido conciertos de Música de Cine “Les Choristes”, “Harry Potter”, “Requiem
for a Dream”, “Cinema Paradiso”, “La Misión”, “Game of Thrones”, “El Padrino”, “La Lista de
Schindler”; Música Española “Oración del Torero” de Turina, “Aires Gitanos” de Sarasate,
“Romanza para viola y orquesta” de C. del Campo, “El Amor Brujo”, “La vida breve” y “El
Sombrero de tres Picos” de Falla, “La Dolorosa” de Serrano, “La verbena de la Paloma” de
Bretón, “Luisa Fernanda” de Moreno-Torroba, “El Dúo de la Africana” de Fernandez Caballero,
“Bohemios” de Amadeo Vives, Agua, azucarillos y aguardiente de Chueca; Opera “La
Traviata” de Verdi, “Bastien und Bastienne”,”Don Giovanni”, “El Empresario” de Mozart, “L'elisir
d'amore” de Donizetti, “Il Barbiere di Siviglia” de Rossini; Zarzuela Paraguaya: “Las Alegres
Kyguá Verá” de Moreno González y Frutos Pane; Sinfónico “Simple Symphony” de Britten, “Arie
e Danze per liuto n° 3” de Respighi; Oratorio “Stabat Mater” de Pergolesi, “Requiem” y “Misa
Coronación” de Mozart, “Misa Criolla” y “Navidad Nuestra” de Ariel Ramírez; Musicales “The
greatest Showman”, "Les Miserables”, "Fantasma de la Ópera”, “Chicago”, “Sound of Music”,
“Jesucristo Superstar”. Ha dirigidos en espectáculos como: "Antología de la Zarzuela",
"Pasaporte a Broadway", "Un paseo por Broadway", "Tributo a Broadway", "Tributo a Broadway-
Especial Halloween", Cortometraje "A María", "El Mercader de Venecia".

M° WILLIAN AGUAYO
Director invitado de “La Orquesta”

Nació en la Ciudad de Caacupé. Comenzó sus estudios con el Programa “Sonidos de la

Tierra” (2003), con el Maestro Miguel Ángel Echeverría y el Maestro José Luis Miranda. Asistió a
capacitaciones de dirección orquestal con los Maestros: Miguel Ángel Echeverría (Paraguay),
Miguel Ángel Gilardi (Argentina), León Burke (EE.UU.), Luigi Pistore (Italia), Pedro Vakh (Corea),
Dominique Fanal (Francia), Christian Birnbaum (Austria) y Osvaldo Ferreira (Portugal).
Actualmente estudia dirección de orquesta con los maestros Lior Shambadal (Israel), Mark
Laycock (Alemania). Estudió composición con Angela Chae (Corea). Licenciado en Música
con énfasis en Educación. Instituto Superior Kyre`y Saso. Se desempeña como Director de la
Orquesta Juvenil de Asunción, Director Asistente de la Orquesta Sinfónica de la Policía
Nacional del Paraguay y Director de la Orquesta H2O del programa Sonidos de la Tierra. Fue
invitado a dirigir la OSCA, la Orquesta de Cámara Municipal de Asunción y la Orquesta
Sinfónica de la Policía Nacional del Paraguay.
Con la Orquesta H2O se presentó en los American Music Awards en 2012 (Los Ángeles, EE.UU.),
en el teatro Milenium Stage del Kennedy Center (Washington DC, EE.UU) y en el Teatro Heredia
(Cartagena, Colombia). Además ha hecho giras de presentaciones en Suiza, Francia,
Colombia, Corea del Sur y EE.UU. Recientemente realizó presentaciones en la Expo Universal
Dubai 2020. Fue coordinador en la obtención del Record Guinnes de la mayor cantidad de
Arpas realizado en Asunción.Con obras escénicas estuvo al frente de la Dirección Orquestal
en varios espectáculos de Óperas y Ballets como, Coppelia, Don Quijote, Giselle, Lago de los
cisnes, Cascanueces, La Bayadera, Las bodas de Fígaro, y en los estrenos mundiales del
Requiem Acosta Ñu de Naoyuki Manabe y la Opera Rendez vous avec Chopin de Nancy
Luzko y Daniel Luzko. Miembro del consejo de la Juventud del Fondo de poblaciones de las
NNUU. Director de H2O Sonidos de la Tierra. Reconocido como Embajador Turístico del
Paraguay Artista para la Paz de la UNESCO. Ciudadano Ilustre de la ciudad de Caacupé.
Actualmente se desempeña como Director de la OJA del Instituto Municipal de Arte y Jefe de
Departamento de Desarrollo Musical de la Orquesta Nacional de Música Popular.
FUNDACIÓN ARTS MUSICAE Presentadores:

Presidente:
Lic. Mtro. Jesús Ayllón

Vicepresidente:
Prof. Mtra. Laura Salazar Henning

LA ORQUESTA

Director titular: Violoncellos:

Mtro. Jesús Ayllón Florencia Ocampos
Laura Salazar Henning
Director asistente: Laura Alvarenga*
Dr. Pedro Salazar
Flauta:
Director invitado: Sandra Cazal
William Aguayo
Oboe:
Asistente Musical: Edgar Santander
Maura Marmol
Cornos:
Renzo Soverina
Primeros Violines: Camila Torres
José Tadeo Oliveira (concertino)
César Prats Trompeta:
Sol García Mar Pérez*
Pierluigi Tesei*
Trombón:
Segundos Violines: Diego Pereira*
Andrés Salazar Henning
Esther López* Pianos:
Sergio Armoa* Sergio Duarte Masi
Alejandra Raggio
Violas:
Ada Ríos Bajo:
Federico Hidalgo Pedro Figueredo
Derlis Ferreira*
Percusión:
Juan Figueredo
Fabio Adorno*
*Músicos invitados

Colaboradores:
 Ritmos Latinos - Disco - Rock - Vals
Ballet para Bailarinas y Ex bailarines e Iniciantes
Pilates Reformer - Acrotelas - Acrodance
Lyra aro - Pre Ballet - Clásico
Pas de deux - Contemporáneo - Jazz - Paraguayo