QUE ES bobalización

BOBALIZACIÓN es el concepto utilizado por el escritor uruguayo Eduardo

Galeano para definir con más precisión los efectos de la globalización
económica: “Bobalización porque el mundo global, del que nos hablan todos
los días los grandes medios de comunicación, trata a los seres humanos como
“bobos”; es decir, todos y todas tenemos que sentir, pensar, producir, consumir
y gozar de la misma forma. Salirse de dicha norma es convertirse en un marginal
o en un subversivo. Vivimos la dictadura de la estupidez social”.

Ese fue el punto de partida para escribir Bobalización, una obra de teatro que
usa la misma estructura dramática que “entiéndemetúamí”, para representar
divertidas historias de seres clonados mentalmente, que han perdido el sentido
de la individualidad, en una sociedad donde la rentabilidad está por encima de
los sentimientos, el pensamiento es considerado un esfuerzo inútil, la diferencia
sospechosa, la intimidad un recuerdo del pasado, las relaciones son virtuales y
las personas, unidades de mercado.

“Bobalización” es una comedia que tiene un objetivo claro; provocar risas,

emociones y reflexiones a los espectadores, a través de historias donde el ser
humano corre el peligro de perder su diversidad.

“Si pensamos lo mismo, la vida será muy aburrida”

Eloy Arenas

SINOPSIS
“BOBALIZACIÓN” es una divertidísima sátira sobre la globalización y la pérdida
de valores. La obra se estructura en tres escenas que plantean situaciones y
personajes distintos, encadenadas por transiciones en las que un padre y un
hijo van al teatro. La obra es una comedia que usa de la farsa, el absurdo y el
surrealismo para hacer un mosaico de tendencias humanas con el objetivo claro
de provocar la risa en los espectadores, como ya ha sucedido en todas las obras
de Eloy Arenas.

Un padre lleva a su hijo al teatro. La obra se llama “Personas” y hay dos butacas
en el escenario frente al público. Padre e hijo se sientan en esas butacas y
comienzan a observar a los espectadores, que son “el espectáculo”, y la obra
consiste en bucear en el interior de esas “personas” y encontrar una historia.
Cuando la encuentran, padre e hijo adoptan esos personajes y representan la
escena a continuación. El conflicto entre padre e hijo es permanente. El padre
sospecha de una sociedad que está convirtiendo a las personas en “mercado” y
que solo valora “la rentabilidad del individuo”. Mientras que el hijo está
encantado en una sociedad donde el dinero está sustituyendo a la ideología y
las reglas a los valores.
FICHA artística
Interpretes: Eloy Arenas

César Camino

Director audiovisual: Luis Soravilla

Diseño Iluminación: Javier Palacios

Escenografía: Javier Crespo

Sonidos y música: Fele Pastor

Producción audio-visual Esperanza Jiménez

Audiovisual: Sonicine

Realización decorados: Javier Mora

Vestuario: Nuria Santos

Técnico iluminación: Hugo Vacas

Regidor-gerente: José Manuel Fernández

Transportes: Atesa

Producción: Elcom Creaciones S.L.

Ayudante de producción: Alejandro Arenas

Distribución: Proversus

Escrita y dirigida: Eloy Arenas

AUTOR Y ACTOR eloy arenas
Teatro
 “Bobalización” Autor y actor.
 “Sueños Vs. Recuerdos” (Próximo estreno) – Autor
 “Crisis” - Autor.
 “Elígeme” Autor.
 “Sálvese quién pueda”. Autor y actor.
 “Mujer busca hombre (que aún no existe)”
Autor y director.
“Rebelión en la tienda” (Próximo estreno). Autor.
 “Entiendeme tú a mí” Autor y actor.
 “Los caballos cojos no trotan”. Actor.

Cine
 Mi hijo no es lo que parece, de Angelino Fons. (1974) –
Actor.
 El poder del deseo, de Juan Antonio Bardem. (1975) – Actor.
 Lucecita, de José Luis Madrid (1976) – Actor.
 El secreto inconfesable de un chico de bien, de Jorge Grau (1976) – Actor.
 El Consenso, de Javier Aguirre (1979) – Actor.
 Raluy, una noche en el circo, de Óscar Vega (2000) – Actor.
 Año Cero, de Daniel Múgica (2001) – Actor.
 Desde que amanece apetece, de Antonio del Real (2005) – Actor.

Como guionista ha intervenido en más de diez cortometrajes de distintos directores.

Participó en el curso de guiones organizado por Antena 3, promovido por Fernando
Colomo e impartido por James Nathan y Tom Abrams, guionistas y profesores de
guiones para cine y televisión de la Universidad de Shouthern California, en la que
participaron entre otros: Fernando de León, Daniel Sánchez Arévalo, Ignacio del
Moral, Fermín Cabal, Fernando Colomo, etc.

Libros Publicados
 “Los vecinos de mis vecinos son mis vecinos” (Papagayo)
 “Machistas Anónimos” (Martínez Roca)
 “Entiendemetuami” (Fundación Autor)

Radio
Desde hace seis años, escribe y protagoniza un espacio de humor en el programa de
Onda Cero “Te doy mi palabra”, presentado y dirigido por Isabel Gemio con títulos
como: “El transformativo” “La Mascletá” “¿Hay vida después de la boda?” “Papelera de
reciclaje” “Un verso de humor no se lo doy a cualquiera” “El Dr. Fácil, sicólogo
Express”

Televisión
Guionista en más de trescientos programas de televisión: El Canto de un duro
(TVE1), Aplauso (TVE1), Especiales Nochevieja (TVE1), Galas Especiales (Antena
3), El Gordo. (Antena 3), ¿Pero esto que es? (TVE1). / Autor, director y guionista de
la serie de 26 capítulos emitida por Antena 3 “Que loca peluquería”. Director y
guionista del programa especial emitido por TVE1 “Rising” y de la serie de New
Atlantis “Hazme sitio”. Guionista de la serie emitida en Tele Madrid “El siguiente”.
ACTOR césar camino
Teatro

 Careta de Cerdo, de César Camino y Mónica Torres

 La otra noche sin Godoy, de Fermín Cabal
 Bagdad Café (El Musical), de Percy Adlon (Focus)
 La Katarsis del Tomatazo, Sala Mirador

Televisión

 Los misterios de Laura, TVE

 Telefusión, Cuatro
 Impares, Antena 3
 Saturday Night Live, Cuatro
 La tira, La Sexta
 Hermanos y Detectives, Telecinco
 El Comisario, Telecinco
 Aqui no hay quien viva, Telecinco
 Un paso adelante, Antena 3
 Ascensores, Paramount Comedy
 Bicho malo (nunca muere)
 Generación DF
 Hospital Central, Telecinco
 Agitación + IVA, Telecinco

Cine

 Barbie killer, morirás por ella (2008), de Miguel Martí

 La fiesta (2003), de Manuel Sanabria y Carlos Villaverde
 A solas (2010)
 Gran Via AM/PM (2010)
 Relájese (2006)
 DVD (2006), de Ciro Altabas
 Los anillos de Saturno (2001), de Manuel Sanabria
 Siete cafés por semana (2001), de Juana Macías.

TV movies

 20-N: Los últimos días de Franco (2007), TVE

Música

Vocalista y Bajista del grupo de rock PERDULARIOS

Premios y reconocimientos

PREMIO GOYA por “Siete cafés por semana” de Juana Macías (2002)
PREMIO MEJOR ACTOR en el Festival de Cine de Elche, Alicante (2006)
CRÍTICA DEL estreno
Tribuna de Toledo
14/02/2011
Víctor Ballesteros.

Dignidad cómica
El montaje de Eloy Arena refleja, con humor, una realidad
en la que el sacrificio ha dejado de existir porque la
rendición es masiva.

Es posible que la risa sea en estos tiempos más

necesarias que en otras ocasiones, o tal sea porque el
nombre y la trayectoria de Eloy Arenas sea un perfecto
reclamo, pero lo cierto es que el Rojas presentó su cara
más amable con la mayoría de las butacas ocupadas en el
estreno nacional de ‘Bobalización’. Una pieza en la que la
crítica se emitió a través de un humor recomendable. La
diferencia de generación, las irreconciliables formas de ver
la vida, y las tensiones existentes entre un padre y un hijo
sustentan un montaje dinámico en el que las risas se
escucharon de forma intermitente y en el que los mensajes
fueron asumidos por un aforo que entendía a la perfección
la posición de ambos. Porque todos los padres presentes en el
Rojas se veían representados en la persona de Arenas, en la lucha de un hombre
preocupado por las diversiones de su hijo y por sus apuestas sociales, esas que tan
sólo existen -para los más jóvenes- en las redes sociales. Por eso y porque la
situación era tan cercana que parecía repetir las escenas mil veces vividas en el
ámbito doméstico. Eso sí, sobre la escena dotada de una carga cómica muy bien
asimilada por dos actores que, en comedia, se sienten como pez en el agua. Bien
transitadas, cada una de las escenas contenía una llamada de atención hacia lo que
puede llegar a ser una sociedad deshumanizada que depende del GPT incluso para
determinar sus relaciones familiares. Todo visto desde un punto de visto amable pero,
no por ello, vacío en el que el padre defendía su dignidad dialéctica mientras que el
hijo considera que eso de pensar quita demasiado tiempo. De ahí, de la conversación
entre ambos, a la imaginación de un paraíso tecnológico en el que, a pesar de los
pesares, cada uno de los espectadores se sintieron tocados ante la reflexión de que
en el fondo a la gente le gusta que se lo den todo hecho. Ante la visión de dos
desgraciados que se creían felices consumiendo productos que no necesitaban,
actuando como todos los demás y entonando al unísono «lo mismo que tú, ¿y tú?, lo
mismo que tu...).
Y los cambios así llamados por el hijo eran rendiciones para el padre, y la sanidad
preventiva era utilizada para brindar enunciando aquello de que los enfermos resultan
carísimos. Un manifiesto en toda regla de los futuros -algunos ya actuales- males
gestados por una sociedad que prefiere claudicar dejando que el mercado se apodere
del ser humano. Dejando que la deshumanización llegue a límites en los que los robot
-copia de uno mismo- se ocupen de ciudar a sus hijos y a sus mayores. Dijo Arenas,
en la presentación de la pieza, que el humor necesita la lupa de la exageración, lo
malo es que no pareció tan exagerada. Por lo menos en lo concerniente a los dos
‘oledores de mierda’ fabricantes de mentiras convenientes en el ruedo político.
OTRA crítica
Diario de Alcalá
15/03/2011
Silvia Enrique

Bobalización
Globalización: proceso económico, tecnológico,
social y cultural a gran escala, que consiste en
la creciente interdependencia entre los distintos
países del mundo unificando sus mercados,
sociedades y culturas, a través de una serie de transformaciones sociales, económicas
y políticas que les dan un carácter global.

Bobalización: obra de teatro escrita, dirigida e interpretada por Eloy Arenas -y

representada este fin de semana en el Teatro Salón Cervantes- en la que se hace una
crítica mordaz e hilarante de la globalización y del tipo de vida al que nos puede
conducir. En un futuro no tan lejano y no tan diferente al mundo actual, los jóvenes han
dejado sus vidas en manos de las GPT (Guía Para Todo) unos dispositivos
tecnológicos que les dicen en cada momento lo que deben hacer y decir y les evitan la
“incomoda molestia” de pensar. Las personas tienen miles de amigos pero todos
virtuales, experimentan increíbles relaciones sexuales pero sin tocarse en ningún
momento y los niños vienen al mundo tras pasar por un orwelliano proceso de
selección en función de su futura utilidad para el mercado. Las personas han dejado
de serlo y se han convertido en unidades de mercado y los individuos se han diluido
dentro de la una sociedad cada vez más deshumanizada. En este contexto somos
testigos del encuentro entre un padre y un hijo, representantes cada uno de una
postura ante la vida: el conformismo y la frivolización de lo profundo o el pensamiento
crítico y la preeminencia de los valores humanos.
La obra se compone de tres actos que muestran circunstancias y personajes
diferentes, unidas por escenas en las que el padre y el hijo asisten al teatro. Los actos
ejemplifican, mediante un humor absurdo pero efectivo, distintos aspectos de la
globalización. El primero trata sobre la deshumanización que nos convierte en robots
diseñados para producir y consumir de forma automática y al final, voluntaria. El
segundo desarrolla la pérdida de valores que conduce al hijo a encomendar el cuidado
de su padre a un androide y que lleva al padre a terminar aceptando el cariño del robot
con tal de no quedarse solo. Y el último se centra en la manipulación que ejercen
sobre los ciudadanos la política y los medios de comunicación, manipulación que
queda reducida y explicada como el intercambio de trapos sucios entre unos y otros.
La impecable interpretación de ambos actores, aderezada por las desternillantes
muecas del televisivo César Camino (inolvidable “Tío Moñas” de Agitación +IVA)
ayudan a digerir una serie de cuestiones inquietantes acerca del futuro de la sociedad
y de nosotros mismos como individuos, cuyo objetivo, en palabras del propio Eloy
Arenas es “hacer cosquillas en el cerebro” de los espectadores.
Puedo asegurar que lo consiguen.
UN comentario…
Marc Llorente
Crítico de teatro del diario Información (Alicante)

Imbecilidad global
“Punzante, divertida e imprescindible visión crítica”

Las nuevas generaciones puede que no le conozcan. Es

hora de que lo hagan. Nunca es tarde. Y es que Eloy
Arenas es un hombre de teatro curtido en mil y una
batallas. El humor es su herramienta. Pero tiene más,
como los mejores humoristas. El sentido crítico nos muestra ternura y una mala leche
que barniza con dulce acidez el entorno que nos rodea. El talante y el talento de Eloy
Arenas son inconfundibles. Más que arena, nos obsequia mucha más cal. No
obstante, no se fíen demasiado de él. Con este espectáculo, el último de momento,
demuestra que puede ser el enemigo público número uno. La globalización queda
convertida en una insufrible bobalización. Y el duelo entre Arenas y Camino está ahí,
en este estado de alarma contra la alienación de las personas y donde las nuevas
tecnologías contribuyen, cuando se abusa de ellas, a esa imbecilidad global. A esa
deshumanización del sistema nuestro de cada día.
Así funciona el retrato mordaz y amargamente cómico. Un juego teatral para dos
actores que se transforman en diversos personajes. Una especie de ciencia-ficción
con menos ficción y más ciencia a pesar del carácter farsesco de algunas situaciones.
El inicio rompe esquemas, el desarrollo sorprende y el desenlace proyecta una chispa
de esperanza impregnada de desesperanza. La madurez creativa e intelectual del
autor, actor y director Eloy Arenas no huye del riesgo ni del compromiso social con su
peculiar visión humorística.
Bobalización requiere destreza, flexibilidad interpretativa y capacidad cómica innata
para cumplir bien sus objetivos en un mercado al que contundentemente cuestiona
esta obra. Y es que la evasión, el entretenimiento y la rentabilidad económica
constituyen, dentro de una modorra generalizada, las máximas pretensiones culturales
y artísticas.
Es decir, problemáticas muy vivas, resueltas inteligentemente y con sensibilidad. La
cosa puede parecer algo compleja pero define muy bien la mezquindad de un orden
administrado por unos cretinos con poder que van más allá de los gobiernos de turno y
que se sirven de unas personas robotizadas con instinto sólo para sobrevivir y ahogar
las penas en el alcohol del universo virtual más estúpido.
Eloy Arenas se desmarca de toda esa idiotez y defiende el hecho de pensar por sí
mismo y de vivir la vida que uno desea, no la que otros pretenden imponer. El selecto
club de los reyes del mambo, los divinos poderes financieros que controlan el rumbo
en beneficio propio y en perjuicio de una mayoría en plena rendición a cambio de
lentejas y de un recreo tecnológico que hace hincapié en esa bobalización.
El egoísmo y la ambición afianzan su peso y su mediocridad y debilitan más aún al
débil, que es capaz, incluso, de mover la cola ante los amos del gallinero. La
insolidaria competitividad en la era de la comunicación… o de la incomunicación.
El papel de los seres humanos, en esta coyuntura, consiste en ser ingrediente de una
maquinaria basada en la divinidad económica y en un feroz consumismo en detrimento
de cada uno de nosotros y del planeta que nos acoge.
Algunos dicen que un dramaturgo no debe tener ideas propias ni estar a favor o en
contra de algo. Eloy Arenas no se reserva su opinión. Expone con una acentuada
teatralidad, divierte, mantiene el pulso firme y que cada uno extraiga sus criterios.
Señoras, señores, faltan pocos minutos para que empiece la Bobalización. Mas
líbranos de ella. Amén.
ALGUNAS imágenes
FICHA técnica
Título del Espectáculo: “BOBALIZACIÓN”
Compañía: ELCOM CREACIONES, S.L.
Duración de la obra: 90 minutos
Distribución: PROVERSUS - ISIS ABELLÁN (Tlf: 606 608 168)
Gerencia-Regiduría: JOSE MANUEL FERNÁNDEZ (Tlf: 620354718)
Técnico Iluminación: HUGO VACAS (Tlf: 660287611)

PERSONAL TÉCNICO QUE APORTA LA COMPAÑÍA.-

- 1 Gerente y regidor
- 1 Técnico de luz
- 1 Técnico audiovisual

NECESIDADES TÉCNICAS PARA EL MONTAJE.-

MEDIDAS DEL ESCENARIO:

Embocadura: 7 Metros (mínimo 6 mts) / Fondo: 5 Metros

MAQUINARIA: Material que debe aportar el teatro

- Cámara negra (telón de fondo, 4 patas y bambalinas)
- Ciclorama (opcional)

ILUMINACIÓN: Material que debe aportar el Teatro

- 1 Consola de Luces Tipo Etc Ó Hydra
- 36 Canales De Dimmer
Potencia de Luz: 50.000 W
- 40 Pc´S De 1kw
- 20 Recortes De 1kw 19º-36º (Al Menos 10 de Ellos a poder ser)
- 20 Par 64 De 1 Kw Del Nª5
- 1 Cuarzo de 1kw
- 1 Portagobo
- Todos los aparatos con sus Accesorios (Viseras, Chasis, Garras)

SONIDO: Material que debe aportar el Teatro

- Un Reproductor de Cd
- Unos Altavoces y un Sistema de Potencia adecuado al espacio
- 2 Intercom
- Toma de Corriente para Sonido Independiente de la de Luces

CAMERINOS: que debe aportar el Teatro

2 Camerinos para los actores con espejo, lavabo, toalla, acceso cercano a aseo,
perchero con perchas y tres sillas

PERSONAL TÉCNICO QUE APORTA EL TEATRO.-

Secciones Montaje y Desmontaje Función
Maquinaria 1 --
Iluminación 1 1
Sonido 1 1
Carga y Descarga 1 --

HORARIO DE TRABAJO.-
TIEMPO DE MONTAJE: 6 horas aproxim.
Montaje de luz, sonido y maquinaria: 2 horas / Dirección de luces: 2 horas / Prueba de
luz/sonido y ensayo de compañía: 2 horas / TIEMPO DE CARGA / DESCARGA: 1 hora.
El desmontaje se hará después de la última función.
CONTACTO distribución

Persona de contacto:
ISIS ABELLÁN

C/ San Pedro, 20, 3º D-4 (C.P. 28014) Madrid

(+34) 91 506 43 44 / (+34) 606 608 168
isisabellan@proversus.com
www.proversus.com