CURSO DE ESCALAS Y ACORDES

Presentación
Conocer cómo se construyen y se ejecutan las escalas los acordes en música es imprescindible
para tener una buena formación. Muchas veces estos son temas que no se estudian
apropiadamente. En muchos casos la formación se reduce a tocar piezas y composiciones. Pero
no se estudia ni se explica qué escalas y qué acordes se utilizan. El resultado es que nuestro
conocimiento de la música es parcial y limitado.

Este curso gratuito de escalas y acordes pretende solventar de alguna forma está cuestión. En
primer lugar estudiaremos cómo está construida la escala de do. A partir de esta escala
podemos construir las otras escalas que necesitaremos.

Existen muchos tipos diferentes de escalas. Analizaremos y tocaremos las más utilizadas. No
haremos un estudio exhaustivo de todas porque esa no es la finalidad de este curso. Se trata
más bien de tener un conocimiento práctico que podamos aplicar a nuestro instrumento de
forma fácil.

Lo mismo pasa con los acordes. Muchos músicos conocen los acordes y saben tocarlos. Pero
carecen de los conocimientos suficientes para saber de qué notas se componen y como
construirlos. Existe una infinita variedad de acordes, y saber cómo están hechos nos ayudará a
profundizar en nuestro conocimiento de la música.

En este curso veremos los acordes básicos y algunas variaciones. Tampoco pretende ser un
método de armonía, si no aclarar al músico qué es lo que está tocando cuando ejecuta estos
acordes.

Con el tiempo y la práctica podemos llegar a tener un buen conocimiento de toda esta
información. Lo importante es practicarla y entender lo que estamos tocando.

Más adelante en realizaremos un curso de armonía donde veremos de forma más extensiva
todo lo relacionado con los acordes y con las escalas.

MODULO 1
Lección 1-1 Qué son las escalas musicales, escala de Do, sostenidos y
bemoles.
Vamos a ir repasando conceptos básicos sobre la escala musical. Aunque ya tengáis
conocimientos musicales nunca viene mal revisar por si acaso hay cosas que no están
suficientemente claras. Este es un curso que pueden realizar tanto personas que no saben
música como las que ya tienen una cierta formación. Por eso explico todo lo necesario a lo
largo de las lecciones de forma progresiva.

Como ya habíamos visto en la presentación, lo que caracteriza a la escala de do es las

distancias entre las notas. Esta distancia serán las mismas para a todas las escalas, de tal forma
que todas tendrán la misma estructura.

Existen dos distancias en la escala, es la distancia de tono la distancia de semitono. La distancia

de tono es el doble de la distancia de tono, es decir que un tono es igual a dos semitonos.
Las distancias entre las notas son de tono, exceptuando entre las notas mi y fa, y si y do. Para
estas notas la distancia es de semitono.

Esto es necesario memorizarlo, y analizarlo en nuestro instrumento. Si tocamos el piano o la

guitarra podremos ver más fácilmente este tema de las distancias en tonos y semitonos.

En el piano las notas que están a distancia de tono son las teclas blancas que tienen una tecla
negra en medio. Las que no tienen están a distancia de semitono.

En la guitarra la distancia de tono se corresponde con una separación de 2 trastes. Las notas
que están a distancia de un traste están a distancia de semitono.

Entre las notas naturales se situarán las alteraciones. Esta se corresponde con las teclas negras
del piano. Pueden ser sostenidos o bemoles.

Los grados de la escala.

Utilizaremos el concepto de grados para facilitar nuestra comprensión de las escalas. Se trata
simplemente de darle un número a cada una de las notas. En la escala de Do la nota do será el
primer grado, la nota Re el segundo grado, la nota mi el tercer grado, etcétera.

Lección 1-2 Las 12 notas musicales – notas naturales y alteradas.

Qué son las notas naturales.
Las notas naturales son 7 y tienen estos nombres: do, re, mi, fa, sol, la, y si. Nos llamamos
naturales aunque no existan en la naturaleza, ya que su afinación es una convención
establecida. La afinación de las notas varía de una cultura a otra, pero entre los occidentales
siempre es la misma.

Qué son las notas alteradas.

Las notas alteradas son sonidos que se ubican entre las notas naturales, aunque no entre
todas. Son 5 notas que pueden ser llamadas sostenidos o bemoles.

Si son sostenidos las que habitualmente se utilizan son: Do, Re, fa, sol y la

Si son bemoles las que habitualmente se utilizan son: Re, mi, sol, la y si.

Aunque tienen nombres diferentes estos cinco bemoles y estos 5 sostenidos tienen el mismo
sonido.

Las 12 notas musicales.

Si sumamos las 7 notas naturales y las cinco notas alteradas tenemos un total de doce notas.
Estas doce notas diferentes son la base del sistema musical que utilizamos en Occidente. A este
conjunto de 12 notas lo llamamos la escala cromática.

Qué es la enarmonía.
Cuando dos notas musicales tienen nombres diferentes pero suenan igual lo llamamos en
armonía. Este es un concepto importante porque nos lo encontraremos con mucha frecuencia
cuando estudiamos las escalas y los acordes. En muchas ocasiones es importante saber cuál de
los dos nombres posibles de una nota es mejor escoger.
Sobre la base de estas notas podremos construir una infinidad de escalas y acordes diferentes.
En los cursos de la Escuela de Música aprenderemos cuáles son y cómo utilizarlos.

Lección 1-3 Explicando la escala musical con el sistema de cuadritos.

Para entender bien la escala musical he inventado un sistema muy fácil que comprender al que
llamó el sistema de cuadritos. En este vídeo lo vamos a aplicar a la escala de Do.

Hemos visto en anteriores tutoriales que en nuestro sistema musical disponemos de siete
notas naturales, las notas do, re, mi, fa, sol, la y si. Aparte de esto también tenemos cinco notas
alteradas, que pueden ser consideradas sostenidos o bemoles.

Esto en total hace que tengamos 12 notas diferentes. Si queremos entender correctamente la
estructura de la escala y dónde se colocan estás notas podemos hacernos un esquema con este
sistema.

Se trata de dibujar una tabla que tendría una fila y 12 columnas. También se puede ver como
una fila de 12 cuadritos similares a los que podemos ver en un crucigrama. En estos pequeños
cuadros iremos situando las notas musicales, relacionadas unas con otras.

En ese sistema de cuadritos la distancia que hay de uno a otro es de un semitono. Y por tanto
la distancia de tono será de dos cuadritos. Las notas que en la tabla estén en cuadritos que
estén juntos estarán a distancia de semitono. Las notas que estén a distancia de dos cuadritos
estarán a distancia de un tono.

Situaremos las 7 notas naturales empezando por el 2 y respetando las distancias en tonos y
semitonos. Añadiremos un cuadrito número 13 en el cual colocaremos el do que sería la
repetición de la primera nota pero a distancia de octava.

Entre estas notas tendremos espacios libres en los cuales van a situarse las notas alteradas.
Dibujaremos en esos espacios los sostenidos por ejemplo. Podríamos también poner los
bemoles, o podemos ponerlos justo debajo.

De esa forma nos queda clara la estructura de la escala y su relación con las notas alteradas.

Es importante memorizar esto y ser capaz de reproducir el esquema de cuadritos de memoria.

De esa forma siempre tendremos de forma clara en nuestra cabeza cuál es la configuración de
la escala en tonos y semitonos, así como la ubicación de las notas alteradas y su nombre.

Lección 1-4 Las 12 notas musicales – Sistema de cuadritos

Habíamos visto en el tutorial anterior cómo era el sistema de cuadritos. En este vídeo vamos a
ir rellenando cada uno de los espacios con las notas correspondientes. Pondremos atención en
colocar cada una de las notas tengo en cuenta de que se traten de notas naturales o alteradas.

Situaremos primero las notas naturales. Empezaremos por la nota Do en la primera casilla.
Dejaremos un espacio de un cuadrito entre todas las notas salvo entre las notas mi y fa y las
notas si y do.

Hay que recordar que todas estas notas podemos darles un puesto en la escala. A esto lo
llamamos grados. El primer grado sería el do en el caso de esta escala. Luego veremos qué en
el caso de otras escalas el primer grado ya no será do, si no cualquier otra nota. Pero eso lo
veremos más tarde.

En este caso la distancia entre los grados de la escala es de tono, es decir de 2 Casillas. Salvo
entre el grado 3 el grado 4, y entre el grado 7 y el grado 8, que es de un semitono o medio
tono. En este caso las notas están a distancia de una casilla.

En los espacios libres que nos quedan podemos situar las notas alteradas. Estas notas pueden
ser sostenidos o bemoles.

Los sostenidos tomarán su nombre de la nota natural que tengan a la izquierda.

Los bemoles tomarán su nombre de la nota natural que tengan a la derecha.

Una nota puede ser llamada como sostenido o como bemol, es decir que puede tener dos
nombres diferentes. A esto en música le llamamos enarmonía.

Lección 2-1 La escala musical de Sol.

Ya hemos analizado la escala de Sol y dónde se sitúan los tonos y los semitonos que la
caracterizan. Vamos a aplicar esto que hemos aprendido a la creación de una nueva escala. La
primera que vamos a ver va a ser la escala que empieza en Sol. Más tarde veremos porque es
interesante que empezar por esta escala.

Sí escribimos las notas de la escala empezando en Sol vamos a obtener el siguiente resultado:
sol la si do re mi fa sol.

Sí comparamos está escala con la que empieza en Do encontraremos que todas las distancias
entre notas en tonos y semitonos coinciden salvo en 2 puntos. Esto ocurre entre el sexto y el
séptimo grado y también entre el séptimo y el octavo grado. Recuerda que los grados son los
puestos que tienen las notas en la escala.

La distancia entre el sexto y el séptimo grado de la escala de Do, es decir las notas la y sí es de
un tono.

La distancia entre el séptimo grado y el octavo grado, las notas sí y do, en la escala de Do es de
semitono.

Sin embargo si empezamos la escala desde la nota sol, encontraremos que esas distancias son
respectivamente de semitono y de tono. Esto es entre las notas mi y fa y las notas fa y sol.

Para corregir esta distancia y que sean iguales los grados de las dos escalas tenemos que
alterar la nota fa mediante un sostenido.

De esta manera tendremos un tono entre las notas mi y fa sostenido y un semitono entre las
notas fa sostenido y sol.

De esta manera las distancias entre los grados sexto y séptimo y entre los grados séptimo y
octavo ahora son respectivamente de tono y de semitono. Es decir exactamente igual que en la
escala de do, que estamos usando como patrón.

Lección 2-2 La escala de Sol (sistema de cuadritos)

Ya habíamos visto en un tutorial anterior como construir la escala de Sol. Se trata de una escala
que coincide en las distancias entre notas con la escala de Do, salgo en una. Esta nota era la
nota fa.

En este tutorial vamos a ver con más claridad cómo se sitúan las diferentes notas y cuáles son
sus distancia de respectivas. Para esto las colocamos en nuestro de grama de cuadritos, o de
casillas si prefieres, y observamos la distancia que hay entre las diferentes notas.

Podemos observar que las notas en cada casilla corresponden con las casillas ocupadas en la
escala de do. La única diferencia que vemos se sitúa en la casilla correspondiente a la nota fa.
Aquí observaremos que hay una distancia de semitono entre el sexto y séptimo grado. Pero
para qué la escala coincida en distancias con la escala de Do necesitamos que sea de un tono.
También observamos que entre el séptimo y octavo grado la distancia desde un tono. Pero en
la escala de Do esa distancia es de un semitono.

Lo que hacemos es desplazar la nota fa una casilla hacia la derecha. De esa forma , Que sería
como alterarla mediante un sostenido, conseguimos que la distancia entre los diferentes
grados sea la misma que en la escala de Do.

De esta manera más gráfica podemos visualizar fácilmente dónde se sitúan cada una de las
notas de la escala con respecto a las otras y a la primera. Primera nota de la escala la llamamos
la tónica fundamental.

Comentarios de las diferentes lecciones.

Presentación y conceptos básicos

Este curso gratuito de escalas y acordes pretende solventar de alguna forma está cuestión. En
primer lugar estudiaremos cómo está construida la escala de do. A partir de esta escala
podemos construir las otras escalas que necesitaremos. Basándonos en esta escala podemos
entender qué son las escalas musicales.

Existen muchos tipos diferentes de escalas. Analizaremos y tocaremos las más utilizadas. No
haremos un estudio exhaustivo de todas porque esa no es la finalidad de este curso. Se trata
más bien de tener un conocimiento práctico que podamos aplicar a nuestro instrumento de
forma fácil.

Lo mismo pasa con los acordes. Muchos músicos conocen los acordes y saben tocarlos. Pero
carecen de los conocimientos suficientes para saber de qué notas se componen y como
construirlos. Existe una infinita variedad de acordes, y saber cómo están hechos nos ayudará a
profundizar en nuestro conocimiento de la música.

En este curso veremos los acordes básicos y algunas variaciones. Tampoco pretende ser un
método de armonía, si no aclarar al músico qué es lo que está tocando cuando ejecuta estos
acordes.

Con el tiempo y la práctica podemos llegar a tener un buen conocimiento de toda esta
información. Lo importante es practicarla y entender lo que estamos tocando.

Más adelante en realizaremos un curso de armonía donde veremos de forma más extensiva
todo lo relacionado con los acordes y con las escalas.

Lección 1-1
Como ya habíamos visto en la presentación, lo que caracteriza a la escala de do es las
distancias entre las notas. Esta distancia serán las mismas para a todas las escalas, de tal forma
que todas tendrán la misma estructura. Esto nos ayudará a entender que son las escalas
musicales y cómo construirlas.

Existen dos distancias en la escala, es la distancia de tono la distancia de semitono. La distancia

de tono es el doble de la distancia de tono, es decir que un tono es igual a dos semitonos.

Las distancias entre las notas son de tono, exceptuando entre las notas mi y fa, y si y do. Para
estas notas la distancia es de semitono.

Esto es necesario memorizarlo, y analizarlo en nuestro instrumento. Si tocamos el piano o la

guitarra podremos ver más fácilmente este tema de las distancias en tonos y semitonos.

En el piano las notas que están a distancia de tono son las teclas blancas que tienen una tecla
negra en medio. Las que no tienen están a distancia de semitono.

En la guitarra la distancia de tono se corresponde con una separación de 2 trastes. Las notas
que están a distancia de un traste están a distancia de semitono.

Entre las notas naturales se situarán las alteraciones. Esta se corresponden con las teclas
negras del piano. Pueden ser sostenidos o bemoles.

Los grados de la escala.

Utilizaremos el concepto de grados para facilitar nuestra comprensión de las escalas. Se trata
simplemente de darle un número a cada una de las notas. En la escala de Do la nota do será el
primer grado, la nota Re el segundo grado, la nota mi el tercer grado, etcétera.

Lección 1-2

Qué son las notas naturales.

Las notas naturales son 7 y tienen estos nombres: do, re, mi, fa, sol, la, y si. Nos llamamos
naturales aunque no existan en la naturaleza, ya que su afinación es una convención
establecida. La afinación de las notas varía de una cultura a otra, pero entre los occidentales
siempre es la misma.

Qué son las notas alteradas.

Las notas alteradas son sonidos que se ubican entre las notas naturales, aunque no entre
todas. Son 5 notas que pueden ser llamadas sostenidos o bemoles.

Si son sostenidos las que habitualmente se utilizan son: Do, Re, fa, sol y la

Si son bemoles las que habitualmente se utilizan son: Re , mi, sol, la y si.

Aunque tienen nombres diferentes estos cinco bemoles y estos 5 sostenidos tienen el mismo
sonido.

Las 12 notas musicales.

Si sumamos las 7 notas naturales y las cinco notas alteradas tenemos un total de doce notas.
Estas doce notas diferentes son la base del sistema musical que utilizamos en Occidente. A este
conjunto de 12 notas lo llamamos la escala cromática.
Qué es la enarmonía.

Cuando dos notas musicales tienen nombres diferentes pero suenan igual lo llamamos en
armonía. Este es un concepto importante porque nos lo encontraremos con mucha frecuencia
cuando estudiamos las escalas y los acordes. En muchas ocasiones es importante saber cuál de
los dos nombres posibles de una nota es mejor escoger.

Sobre la base de estas notas podremos construir una infinidad de escalas y acordes diferentes.
En los cursos de la Escuela de Música aprenderemos que son las escalas musicales y qué son
los acordes.

Lección 1-3

Hemos visto en anteriores tutoriales que en nuestro sistema musical disponemos de siete
notas naturales, las notas do, re, mi, fa, sol, la y si. Aparte de esto también tenemos cinco notas
alteradas, que pueden ser consideradas sostenidos o bemoles.

Esto en total hace que tengamos 12 notas diferentes. Si queremos entender correctamente la
estructura de la escala y dónde se colocan estás notas podemos hacernos un esquema con este
sistema.

Se trata de dibujar una tabla que tendría una fila y 12 columnas. También se puede ver como
una fila de 12 cuadritos similares a los que podemos ver en un crucigrama. En estos pequeños
cuadros iremos situando las notas musicales, relacionadas unas con otras.

En ese sistema de cuadritos la distancia que hay de uno a otro es de un semitono. Y por tanto
la distancia de tono será de dos cuadritos. Las notas que en la tabla estén en cuadritos que
estén juntos estarán a distancia de semitono. Las notas que estén a distancia de dos cuadritos
estarán a distancia de un tono.

Este sistema pretende facilitar a los estudiantes entender que son las escalas musicales.

Situaremos las 7 notas naturales empezando por el 2 y respetando las distancias en tonos y
semitonos. Añadiremos un cuadrito número 13 en el cual colocaremos el do que sería la
repetición de la primera nota pero a distancia de octava.

Entre estas notas tendremos espacios libres en los cuales van a situarse las notas alteradas.
Dibujaremos en esos espacios los sostenidos por ejemplo. Podríamos también poner los
bemoles, o podemos ponerlos justo debajo.

De esa forma nos queda clara la estructura de la escala y su relación con las notas alteradas.

Es importante memorizar esto y ser capaz de reproducir el esquema de cuadritos de memoria.

De esa forma siempre tendremos de forma clara en nuestra cabeza cuál es la configuración de
la escala en tonos y semitonos, así como la ubicación de las notas alteradas y su nombre.

Lección 1-4

Situaremos primero las notas naturales. Empezaremos por la nota Do en la primera casilla.
Dejaremos un espacio de un cuadrito entre todas las notas salvo entre las notas mi y fa y las
notas si y do.

Hay que recordar que todas estas notas podemos darles un puesto en la escala. A esto lo
llamamos grados. El primer grado sería el do en el caso de esta escala. Luego veremos qué en
el caso de otras escalas el primer grado ya no será do, si no cualquier otra nota. Pero eso lo
veremos más tarde. Poco a poco y de forma progresiva aprenderemos con este método que
son las escalas musicales.

En este caso la distancia entre los grados de la escala es de tono, es decir de 2 Casillas. Salvo
entre el grado 3 el grado 4, y entre el grado 7 y el grado 8, que es de un semitono o medio
tono. En este caso las notas están a distancia de una casilla.

En los espacios libres que nos quedan podemos situar las notas alteradas. Estas notas pueden
ser sostenidos o bemoles.

Los sostenidos tomarán su nombre de la nota natural que tengan a la izquierda.

Los bemoles tomarán su nombre de la nota natural que tengan a la derecha.

Una nota puede ser llamada como sostenido o como bemol, es decir que puede tener dos
nombres diferentes. A esto en música le llamamos enarmonía.

Lección 2-1

Sí escribimos las notas de la escala empezando en Sol vamos a obtener el siguiente resultado:
sol la si do re mi fa sol.

Sí comparamos está escala con la que empieza en Do encontraremos que todas las distancias
entre notas en tonos y semitonos coinciden salvo en 2 puntos. Esto ocurre entre el sexto y el
séptimo grado y también entre el séptimo y el octavo grado. Recuerda que los grados son los
puestos que tienen las notas en la escala.

La distancia entre el sexto y el séptimo grado de la escala de Do, es decir las notas la y sí es de
un tono.

La distancia entre el séptimo grado y el octavo grado, las notas sí y do, en la escala de Do es de
semitono.

Sin embargo si empezamos la escala desde la nota sol, encontraremos que esas distancias son
respectivamente de semitono y de tono. Esto es entre las notas mi y fa y las notas fa y sol.

Para corregir esta distancia y que sean iguales los grados de las dos escalas tenemos que
alterar la nota fa mediante un sostenido.

De esta manera tendremos un tono entre las notas mi y fa sostenido y un semitono entre las
notas fa sostenido y sol.

De esta manera las distancias entre los grados sexto y séptimo y entre los grados séptimo y
octavo ahora son respectivamente de tono y de semitono. Es decir exactamente igual que en la
escala de do, que estamos usando como patrón.

Lección 2-2

Podemos observar que las notas en cada casilla corresponden con las casillas ocupadas en la
escala de do. La única diferencia que vemos se sitúa en la casilla correspondiente a la nota fa.
Aquí observaremos que hay una distancia de semitono entre el sexto y séptimo grado. Pero
para qué la escala coincida en distancias con la escala de Do necesitamos que sea de un tono.
También observamos que entre el séptimo y octavo grado la distancia desde un tono. Pero en
la escala de Do esa distancia es de un semitono.
Lo que hacemos es desplazar la nota fa una casilla hacia la derecha. De esa forma, Que sería
como alterarla mediante un sostenido, conseguimos que la distancia entre los diferentes
grados sea la misma que en la escala de Do.

De esta manera más gráfica podemos visualizar fácilmente dónde se sitúan cada una de las
notas de la escala con respecto a las otras y a la primera. Primera nota de la escala la llamamos
la tónica fundamental.

MODULO 2 La escala musical: algunos ejemplos

En el segundo módulo del curso gratuito de escalas y acordes vamos a seguir estudiando la
estructura de la escala musical. Para ello vamos a construir algunos ejemplos sencillos.
Concretamente vamos a ver tres escalas diferentes. Estas van a ser la escala musical de Re, la
de Fa y la de La. Llevan diferentes alteraciones y en diferente número, en este módulo veremos
porqué.

Es una buena idea que escribamos está escala en un cuaderno a medida que la vamos
construyendo. Al mismo tiempo ayuda mucho tocarla en nuestro instrumento, ya sea el piano,
la guitarra o cualquier otro instrumento que tengamos a mano. Se puede utilizar una flauta de
pico o una melódica, por ejemplo. Son instrumentos económicos y muy prácticos por los que
los podemos llevar a cualquier sitio.

Al mismo tiempo es una buena costumbre cantar las notas a medida que las vamos tocando.
Entonar la escala musical es una buena forma de educar el oído y de mejorar nuestras
habilidades musicales.

También es conveniente que conozcamos bien la digitación de cada una de las escalas. Este
digitación suele variar bastante de una escala a otra. La digitación es simplemente los dedos
que utilizamos para realizar cada escala musical.

Lección 3-1 La escala musical de Re: un escala con 2 sostenidos

Habíamos estudiado anteriormente la escala de Sol, que es una escala con un sostenido. Esta
alteración es el Fa sostenido. En estos nueva lección pasaremos a estudiar la escala musical de
Re, qué lleva como alteraciones el Fa sostenido y el Do sostenido. El hecho de que el Fa
sostenido aparezca en las dos escalas no es casualidad. Esto forma parte de las reglas de la
formación de escalas. Estas reglas las estudiaremos poco a poco a lo largo del curso. Gracias a
ellas veremos que es realmente muy sencillo construir cualquier escala musical por muy
compleja que sea.

Vamos a construir una nueva escala algo más compleja que la escala de Sol. Se trata de la de
Re, una escala muy utilizada.

La escala de Re va a presentar una novedad respecto a la escala de Sol. En esta escala vamos
nos a encontrar con dos alteraciones, que son el Fa sostenido y el Do sostenido.

Para construir la escala de Re vamos a tomar como fundamental o tónica la nota Re. A esta
nota la vamos a llamar el primer grado, de la misma manera que antes era el do o el sol. El
segundo grado será entonces la nota mi.
Al pasar al tercer grado nos encontraremos con la nota fa. Si comparamos la escala de Re con la
escala de Do que nos sirve de modelo veremos que hay una diferencia. En la escala dedo la
distancia entre el segundo y tercer grado es de un tono. En cambio en la escala de Re que
estamos construyendo la distancia que tenemos entre el segundo y tercer grado es de
semitono.

La distancia entre estos dos grados tiene que ser también de tono para coincidir con el modelo.
Por ello tenemos que alterar la nota fa un semitono ascendente mediante un sostenido. Es lo
mismo que hicimos anteriormente para la escala de Sol. Pero en aquel momento estábamos en
los grados 7 y 8.

Al alterar el FA con un sostenido además conseguimos que la distancia entre el grado 4 y el

grado 5 sea de semitono. De esta manera también coincide Con el modelo de la escala de Do.

Es importante que vayamos escuchando esto a medida que lo hacemos. Podemos utilizar
nuestro teclado, nuestra guitarra, una flauta de pico, una melódica, o cualquier otro momento
que tengamos.

También es interesante que practiquemos con la voz. Podemos entonar las notas que estamos
oyendo, es decir cantarlas para qué vayamos educando el oído.

Lo mismo va a pasar entre los grados 6 y 7 y los grados 7 y 8, igual que ya ocurrió en la anterior
escala de Sol. En este caso tenemos que alterar el do un semitono ascendente mediante un
sostenido. De esta forma la distancia entre estos grados será la correcta, es decir de tono y de
semitono, respectivamente.

Lección 3-2 Cómo analizar la escala de Re con el sistema de cuadritos.

Vamos a estudiar de nuevo la escala de Re, pero en esta ocasión ayudándonos con el sistema
de cuadritos. Dibujaremos un diagrama con 13 casillas en las cual colocaremos cada una de las
notas de la escala musical. Comparando este diagrama con el mismo diagrama de la escala de
Do veremos las diferencias entre las dos escalas. Es muy práctico hacer esto en un cuaderno
que debemos de tener siempre a mano. Este cuaderno podemos utilizarlo después para hacer
revisiones.

Vamos a seguir explicando la escala de Re ayudándonos con el sistema de cuadritos o de

casillas que ya vimos anteriormente.

Podemos ver más claramente la estructura de la escala de re si la comparamos con la escala de

Do. Para ello utilizaremos el diagrama de cuadritos que ya aplicamos anteriormente. Podemos
dibujar dos diagramas uno debajo del otro. En el de arriba vamos a situar las notas de la escala
de Do. Las situaremos en las casillas correspondientes dejando libres aquellas que se sitúan
entre las notas que están a distancia de tono.

A continuación podemos situar en el diagrama de abajo las notas de la escala empezando por
re. Podemos observar que tanto la nota fa como la nota Do no se corresponden con los grados
equivalentes de la escala de Do. Desplazaremos estas dos notas a la casilla de al lado para que
coincida con las distancias de la escala que usamos como modelo. Es decir que lo que estamos
haciendo es alterando estas dos notas ascendentemente mediante un sostenido.

Por ese motivo tanto la nota fa como la nota Do llevarán un sostenido. La escala de re entonces
quedará de la siguiente manera:
Re mi fa# sol la si do# re

La distancia entre el segundo grado y el tercer grado, es decir las notas mi y fa, que era de
semitono ahora es de un tono.

La distancia entre el sexto grado y el séptimo grado, es decir las notas si y do, que era de
semitono ahora es de un tono también.

Es interesante que al mismo tiempo que construimos estas escalas sobre el papel es
partiremos en nuestro instrumento. De esa forma vamos a escuchando como suenan íbamos
educando el oído a medida que vamos adquiriendo conocimientos. También es conveniente
que conozcamos bien la digitación de cada una de las escalas. Este digitación suele variar
bastante de una escala a otra.

Lección 4-1 Una escala con un bemol: la escala de Fa

La nueva tónica o fundamental que vamos a utilizar para esta escala es la nota fa. La
particularidad de esta escala es que la alteración que vamos a utilizar es un bemol. Todavía no
hemos adquirido suficientes conocimientos para saber qué escalas llevan bemoles o
sostenidos. Pero poco a poco vamos a ir profundizando en estas reglas para construir la escala
musical. Una de ellas es que esta es la única escala que empieza en una nota natural y que
tiene bemol.

En este videotutorial vamos a explicar a la escala de Fa.

Vamos a coger una nueva nota como tónica o fundamental. En este caso se trata de la nota fa.
Al escoger una nota principal para una composición o una canción estamos definiendo la
tonalidad. Esto es un concepto que iremos desarrollando poco a poco. Para explicarlo de una
forma sencilla, habitualmente cada pieza musical está inscrita en una tonalidad determinada. Si
por ejemplo elegimos la tonalidad de Do, esta va a ser la nota fundamental. Usaremos la escala
de Do y los acordes relacionados con esta escala. Si elegimos otra nota fundamental, por
ejemplo mi bemol, la escala será la escala de mi bemol y los acordes relacionados serán otros
diferentes generados por esta escala.

En el caso de la escala de fa veremos que hay una diferencia importante respecto a las otras
escalas que ya hemos estudiado. Estas escalas, estaban basadas en notas naturales, usaban
sostenidos. En el caso de la escala de fa empezaremos a utilizar un bemol.

Esto es debido a que al escribir la escala vemos que entre el tercero y el cuarto grado, es decir
las notas la y si tenemos un tono. Pero como ya hemos visto en las otras escalas, la distancia
que debe haber es de un semitono.

Por ese motivo tenemos que alterar la nota sí mediante un bemol. De esa forma la distancia
entre el tercero y el cuarto grado ahora es de semitono. Al mismo tiempo la distancia entre el
cuarto grado y el quinto grado, que era de semitono, ahora es de tono.

El resto de las notas se encuentra a las distancias correspondientes que indican sus grados. Por
eso la escala de fa llevará solo una alteración, qué es el Si bemol.

Lección 4-2 Una escala con 3 alteraciones: la escala de La

En la escala de la vamos a utilizar tres alteraciones. Podemos observar que dos de ellas ya han
aparecido anteriormente. Son el Fa sostenido y el do sostenido. A estas alteraciones se va
añadir ahora el sol sostenido. Veremos que esta regla se cumple para todas las escalas. Es decir
que cada vez que añadimos una alteración, utilizamos también alteraciones que ya han
aparecido en otras escalas con menos sostenidos. Eso también funciona con los bemoles. Al
mismo tiempo vemos que la nueva alteración aparece siempre en el séptimo grado.

En esta nueva entrega del curso gratuito de escalas y acordes vamos a ver cómo se construye la
escala de La.

Para hacer la escala de la vamos a tomar como nueva fundamental uno está importante la nota
la. De momento estamos viendo las escalas más usuales, pero podemos construir un escala
sobre cualquier nota musical, ya sea natural o alterada.

La escala de la me va a generar tres alteraciones. En este vídeo veremos cuáles son y dónde se
sitúan.

Al situar las notas naturales la, si, do, re mi, fa, sol debajo de la escala de Do en nuestro sistema
de cuadritos vemos varias diferencias.

Lo primero que observamos es que el tercer grado está situado en la casilla a la izquierda de
donde le debería corresponder. Para solucionar esto alteraremos la nota do, qué es el tercer
grado, mediante un sostenido. Ahora podemos observar que la nota Do sostenido si se
encuentra en el lugar correcto del tercer grado, es decir a distancia de un tono del segundo y
de un semitono del cuarto.

Lo mismo vemos en el sexto grado. Se trata de la nota fa. Está situada a distancia de un
semitono del quinto grado, cuando debería ser de tono. Esto lo corregimos alterando la nota fa
con un sostenido. El Fa sostenido se situará a distancia de tono del quinto grado, lo cual es
correcto.

Con el séptimo grado vemos qué pasa exactamente lo mismo. Se encuentra a distancia de un
semitono del sexto y de un tono del séptimo. Debería de ser distancia de un tono del sexto y
de un semitono del séptimo.

Al alterar el séptimo grado mediante un sostenido, es decir la nota sol sostenido, si tendremos
el séptimo grado situado a las distancias correctas.

Repaso de las diferentes lecciones.

Aquí encontrareis un texto explicativo sobre cada una de las elecciones. Puedes encontrar un
texto similar en la descripción de cada vídeo en el canal de Youtube. Aquí lo que hago es en
resumir el contenido de cada vídeo para que puedas tener más información acerca de los
conceptos explicados.

La escala de Re, con dos alteraciones (Lección 3-1)

En la escala de Sol habíamos tomado como primer grado la nota sol. Para hacer la escala de Re
tomaremos como primer grado la nota Re. Para construir las diferentes escalas musicales es
necesario definir cuál es la nota más importante, la primera, a la que llamamos tónica o
fundamental. A partir de ahí construiremos la escala musical respetando los intervalos entre
los diferentes grados. Recuerda que los grados son las formas que llamamos a las notas
atendiendo al puesto que ocupan en la escala.
El segundo grado de la escala de Re va ser la nota Mi. Al pasar al tercer grado podemos ver que
la distancia entre el segundo y el tercero es de un semitono. Pero como hemos visto
anteriormente, entre los grados 3 y 4 de la escala musical tiene que haber un tono. Por ese
motivo tenemos que alterar el FA con un sostenido. De esta forma si tendremos un tono entre
el Mi y el Fa sostenido.

Al alterar el tercer grado de esta forma también conseguimos otro cambio. Ahora resulta que la
distancia entre el tercer grado y el cuarto grado es de semitono. De esta manera coincide con
la escala musical de do, que es la que tomamos como modelo.

Lo mismo va a pasar entre los grados 7 y 8 de la escala musical de Re. Es decir que el grado 7,
la nota Do, está a distancia de tono del grado 8, qué es la nota Re. Al alterar el do mediante
un sostenido hacemos que la distancia sea de semitono.

Sistema de cuadritos aplicado a la escala de Re (Lección 3-2)

El sistema de cuadritos, o de casillas es una forma práctica de visualizar las escalas. Para
aplicarla a la escala de Re simplemente dibujaremos nuestro diagrama de casillas debajo de la
escala de Do. Esta escala nos sirve como modelo.

Al colocar las notas en los diferentes cuadritos las pondremos distanciadas de una o dos casillas
según sean los diferentes tonos y semitonos.

Vemos claramente, cómo lo explico en el vídeo, que las notas fa y do no se sitúan las posiciones
correspondientes de la escala de Do. Estás notas serían los grados 4 y 7 de la escala musical.

Para que coincidan tendremos que alterar ambas notas con sostenidos. Utilizando el Fa
sostenido y el do sostenido vemos que ahora si coinciden. Tenemos una distancia de tono
entre el mí y el Fa sostenido, es decir el tercero y el cuarto grado. Lo mismo pasa entre el Do
sostenido y el re, que son el séptimo y el octavo grados.

Cómo puedes comprobar el diagrama de cuadritos es una forma muy práctica y rápida de
visualizar las diferentes escalas.

Una escala con un bemol: la escala de Fa (Lección 4-1)

Al situar las notas de la escala de fa en nuestro diagrama de casillas podemos observar que
ahora el cuarto grado es el que hay que alterar. Podemos observar que la distancia entre el
tercer grado y el cuarto grado es de un tono, y debería ser de medio tono. Para solucionar esto
tendremos que aplicarle un bemol a la nota si. De esta forma este grado se desplaza hacia la
izquierda, haciendo que la distancia entre el tercer grado y el cuarto grado sea de semitono.

Como dijimos anteriormente, esta es la única que se forma sobre una nota natural y que tiene
un bemol. Más tarde veremos cuál es la razón. Cada una de las notas que elijamos como
fundamental nos va a generar una tonalidad. Este concepto de tonalidad todavía no lo hemos
estudiado, pero lo haremos en sucesivos tutoriales.

Para resumirlo de una forma sencilla, utilizaremos una nota en concreto como fundamental o
nota principal. Esta nota puede ser do, mi bemol, fa sostenido o cualquiera de las 12 notas de
las que disponemos en el sistema musical. Cada una de estas notas nos va generar una escala
diferente. Y cada una de estas escalas nos va a generar también diferentes acordes. A este
conjunto de nota fundamental, escalas y acordes lo llamamos la tonalidad. Por ello tenemos
composiciones como Sonata en mi bemol, sinfonía en sol, estudio en Re, etcétera. Este tipo de
nombres ya esté serán familiares.

Escala de La, con 3 alteraciones (Lección 4-2)

Al situar las notas de la escala de la en nuestro sistema de cuadritos observamos rápidamente
las diferencias con la escala modelo. Estas diferencias se sitúan en los grados 3, 6 y 7. Estas
diferencias ya habían aparecido anteriormente en las otras escalas, concretamente en los
grados 3 y 7. En la escala de la observamos que la distancia entre el quinto grado y el sexto
grado es de semitono. Es decir entre las notas mi y fa. Para corregir esto alterar hemos el fa
mediante un sostenido. De esta manera ahora tenemos una distancia de tono entre el quinto
grado y el sexto grado.

Las otras alteraciones las aplicaremos a los grados 3 y 7. Es decir que ahora tendremos un Fa
sostenido y un sol sostenido. Al alterar el séptimo grado conseguimos que la distancia entre
este y el octavo sea de un semitono.

MODULO 3
Lección 5-1 Las escalas musicales – Recapitulación y escala de Mi.
Veremos una nueva escala, la escala de Mi.

En primer lugar vamos a ver cómo hemos construido las escalas de sol, de re y de la. El motivo
por el cual empezamos con estas escalas es por su número de alteraciones. Estas tres escalas
llevan respectivamente uno, dos y tres sostenidos. La siguiente escala que vamos a ver será la
escala de mi, que por lógica lleva cuatro sostenidos. Existen unas reglas que nos permiten
saber el número de sostenidos y el orden en que aparecen. Las veremos en los siguientes
tutoriales.

Es importante que nos aprendemos de memoria las alteraciones de cada escala. En estos casos
son las siguientes:

La escala de sol tiene un sostenido, qué es fa sostenido.

Escala de re tiene dos sostenidos, qué son fa sostenido y do sostenido.

La escala de la tiene tres sostenidos, qué son fa sostenido, do sostenido y sol sostenido

Como podemos observar siempre aparece un sostenido nuevo aparte de los que ya teníamos.
Ya está sostenido se encuentra siempre en el séptimo grado de la escala. Por lo tanto ya
podemos adivinar qué la escala siguiente separa cuatro sostenidos, y el cuarto sostenido se
encontrará en el séptimo grado, es decir en el RE de la escala de mi.

La escala de me llevará pues cuatro sostenidos qué son los siguientes:

fa sostenido, do sostenido, sol sostenido y re sostenido.

Los sostenidos aparecerán siempre en el mismo orden, lo mismo va a pasar con los bemoles.
Esto lo veremos en tutoriales posteriores.

Lección 5-2 Las escalas musicales – Conclusiones interesantes y escala de

Si
En este tutorial vamos a examinar las escalas que hemos construido para sacar unas
conclusiones que nos van a ayudar a elaborar otras.

Si ponemos en orden las escalas que hemos construido hasta ahora podremos ver algunas
particularidades. Las ordenaremos de menos a más sostenidos. Primero la escala de Do, que no
tiene alteraciones. A continuación la escala de Sol que tiene un sostenido. Y luego las escalas
de re, de la y de mi, que tienen dos, tres y 4 sostenidos en respectivamente.

Si nos fijamos bien observaremos que siempre aparece la alteración que ya teníamos
anteriormente y se añade una nueva. Esto lo podemos ver de la siguiente manera:

Escala de Do: sin alteraciones

Escala de Sol: tiene un Fa sostenido

Escala de Re: tiene un Fa sostenido y un Do sostenido

Escala de la: Fa sostenido, do sostenido, sol sostenido

Escala de mi: fa sostenido, do sostenido, sol sostenido y re sostenido.

También podemos observar que la nueva alteración que aparece es siempre en el séptimo
grado de la escala.

Por lo tanto si queremos aplicar esta regla a la escala de si, qué es la que tiene cinco
sostenidos, la nueva alteración será un la sostenido. La es el séptimo grado de la escala de si.

Por tanto los sostenidos de la escala de si serán los siguientes:

fa sostenido, do sostenido, sol sostenido, re sostenido y la sostenido.

También podemos observar que las escalas van apareciendo en intervalos de quinta. La quinta
es la distancia que hay entre dos notas separadas por 5 notas, contando la primera y la última.

Por ejemplo de do a sol hay cinco notas

De sol a re también hay cinco notas.

De re a la también hay cinco notas.

Etcétera….

Por lo tanto las escalas aparecen en el siguiente orden: do, sol, re, la, mi y si, contando las
notas de 5 en 5.

Concluimos que hay dos reglas para la formación de las escalas:

Las escalas aparecen por orden de quintas, teniendo cada una un sostenido más que la
anterior.

El sostenido que aparece nuevo se aplica al séptimo grado de la escala.

Lección 6-1 Las escalas con bemoles.

En esta lección del curso gratuito de escalas y acordes vamos a ver cómo construir escalas con
bemoles.
Hasta ahora hemos visto que las escalas generadas por las notas naturales tienen siempre
sostenidos. La única excepción es la escala de fa, que ya vimos que tenía un si bemol. Ya hemos
visto las notas generadas por las 7 notas naturales. Ahora nos queda construir escalas basadas
en las notas alteradas. Construiremos escalas a partir de las notas con bemoles, que nos van a
generar escalas que también llevan bemoles.

Al igual que sucedió con las escalas con sostenidos, podemos comprobar que hay una serie de
reglas en la formación de escalas. Estas reglas nos permiten deducir cómo son las escalas y qué
alteraciones llevan. De esa forma no tenemos que estar pensando cada vez que queremos
tocar una nueva escala. Simplemente aplicamos las reglas y la escala se construye sola.

Las escalas basadas en notas naturales habíamos comprobado que los sostenidos aparecían de
uno en uno. El orden en que aparecían en las escalas era por quintas, es decir de 5 en 5. El
orden sería entonces el siguiente: do, sol, re, la, mi y si.

Los sostenidos aparecían en el siguiente orden: fa, do, sol, re, y la.

En el caso de los bemoles veremos qué las escalas aparecen por cuartas, es decir de 4 en 4. El
número de bemoles va creciendo de uno en uno para cada una de ellas.

Las escalas con bemoles aparecen en este orden: fa, sib, mib, lab, reb. Los bemoles aparecen
en este orden: sib, mib, lab, reb, solb .

La nueva alteración que aparece se aplicará siempre al cuarto grado de la escala. Este cuarto
grado será siempre la fundamental de la escala siguiente con un bemol más.

Lección 6-2 Resumen – Las 9 escalas musicales más usuales

Vamos a hacer un resumen de lo que hemos aprendido hasta ahora. Entre otras cosas veremos
las 9 escalas más usuales.

La escala que utilizamos como modelo es la escala de Do. Esta escala no tiene ninguna
alteración.

Las escalas más usuales con sostenidos son las siguientes:

escala de Sol, un sostenido, qué es fa sostenido

escala de Re, dos sostenidos, fa sostenido y do sostenido

escala de la, tres sostenidos, qué son fa sostenido, do sostenido y sol sostenido

escala de mí, cuatro sostenidos, son Fa sostenido, do sostenido, sol sostenido y Re sostenido,

Las escalas más usuales con bemoles son las que tienes a continuación:

escala de fa, tiene un bemol, qué es si bemol,

escala de Si bemol, tiene dos bemoles, que son si bemol y mi bemol

escala de mi bemol, tiene tres bemoles, qué son si bemol, mi bemol y la bemol

escala de la bemol, tiene cuatro bemoles, son si bemol, mi bemol, la bemol y re bemol.

Estas 9 escalas es fundamental conocerlas bien. Deberemos saber construirlas correctamente y

conocer sus alteraciones y el orden en que aparecen.
Las escalas con sostenidos se ordenan por intervalo de quinta: sol, re, la, mi

Las escalas con bemoles se ordenan por cuartas: fa, Si bemol, mi bemol, la bemol

El orden en que aparecen los sostenidos es el siguiente: fa do sol re

El orden en que aparecen los bemoles es el siguiente; si mi la re

Aparte de conocer estas escalas sobre el papel y de memoria también es necesario tocarlas en
nuestro instrumento. Dependiendo de cuál sea este, tendrán mayor o menor dificultad. Y si no
somos pianistas no estaría de más hacernos con un pequeño teclado y estudiarnos las escalas
con él.

Tanto en unos instrumentos como en otros tendremos que estudiar la digitación de cada
escala. Es decir que dedos tenemos que utilizar para tocarlas correctamente y de una forma
efectiva y lo más práctica posible.

MODULO 4
Lección 7-1 Qué son los intervalos musicales.
En este tutorial vamos a empezar a estudiar lo que son los intervalos musicales.

Los intervalos musicales son las distancias que hay entre las diferentes notas. Se miden en
tonos y semitonos, y nos permiten comparar las diferentes alturas de cada nota. Los intervalos
se pueden clasificar en diferentes tipos. En este vídeo vamos a Explicar los intervalos más
frecuentes y como diferenciarlos.

Para saber cuál es el intervalo entre dos notas contaremos las notas que hay entre ambas
incluyendo la primera y la última. Por ejemplo de la nota Do a la nota fa hay cuatro notas, do,
re, mi y fa. Diremos que el intervalo entre do y fa es una cuarta. De la nota sol a la nota si hay
tres notas, sol, la y si. Diremos que el intervalo entre las notas sol y si es una tercera.

Por lo tanto los intervalos que nos encontraremos serán de segunda, de tercera, de cuarta, de
quinta, de sexta, de séptima, y de octava. Hay otros intervalos, pero eso los veremos en un
nivel más avanzado.

Cada uno de estos intervalos tiene diferentes variaciones. Los intervalos pueden ser mayores,
menores, justos, aumentados y disminuidos.

De momento veremos los más básicos que son mayores, menores y justos.

Por ejemplo la tercera entre las notas do y mi consta de dos tonos. Un tono de do a mi y un
tono de re a mi

Sin embargo la tercera entre las notas re y fa se compone de un tono y un semitono. Hay un
tono entre re y mi, y un semitono entre mi y fa.

A esta tercera la llamamos tercera menor.

Podemos transformar una tercera menor en una tercera mayor alterando la nota más alta con
un sostenido. Por ejemplo la tercera entre re y fa sostenido ahora es una tercera mayor.

Lección 7-2 Intervalos musicales de la cuarta a la séptima.

En esta nueva lección del curso gratuito de escalas y acordes vamos a aprender nuevos
intervalos, es decir de la cuarta a la séptima.

Ya hemos aprendido que el intervalo de tercera puede ser mayor o menor según su
composición en tonos y semitonos. El resto de los intervalos se forma de una manera similar.
Aunque no todos ellos se clasifican como mayores o menores, ya que a la cuarta ya la quinta
les llamamos intervalos justos. En este caso en vez de mayores o menores pueden ser
aumentados o disminuidos. Esto depende, como siempre, de cuántos tonos y semitonos se
compongan.

En primer lugar tenemos la cuarta. Por ejemplo el intervalo de la nota Do a la nota fa es una
cuarta, qué es justa. Este intervalo se compone de dos tonos y un semitono.

El intervalo de quinta también es un intervalo justo. Por ejemplo el intervalo que hay de la nota
Do a la nota sol. La quinta justa se compone de tres tonos y un semitono. Esto lo puedes
comprobar mirando estás distancias dibujándolas en un papel o con el sistema de cuadritos
que ya conocemos.

La Sexta es un intervalo que también puede ser mayor o menor. El intervalo entre las notas do
y la es una sexta mayor, y se compone de 4 tonos y un semitono.

Para hacer un intervalo de sexta menor tenemos que quitarle un semitono a la sexta mayor.
Por ejemplo el intervalo entre las notas do y la bemol. La Sexta menor se compone de 3 tonos y
2 semitonos.

El intervalo de séptima también puede ser mayor o menor. Por ejemplo el intervalo entre las
notas do y si es una séptima mayor y se componen de cinco tonos y un semitono.

Para obtener un intervalo de séptima menor le quitaremos un semitono a la séptima mayor.

Este intervalo se compone de 4 tonos y 2 semitonos. Por ejemplo el intervalo entre la nota Do
y la nota Si bemol.

Lección 7-3 Los diferentes tipos de intervalos y sus particularidades.

En este videotutorial seguiremos examinando los diferentes tipos de intervalos. Los intervalos
se distinguen fundamentalmente por su sonoridad. Eso ha llevado a que sean clasificados
diferentes categorías. Los intervalos musicales pueden ser de tres tipos, mayores, menores y
justos. Los intervalos mayores pueden transformarse en menores y viceversa. Para eso solo
tenemos quitar o poner un semitono a una de las notas que lo conforman. Los intervalos justos
pueden ser disminuidos o aumentados. Pero no pueden ser ni mayores y menores. Esto es
debido a que al cambiar el tipo de intervalo La sonoridad también va a cambiar. Tenemos que
escuchar atentamente cada uno de estos intervalos para familiarizarnos con su sonoridad. De
esta manera con el tiempo y la práctica podremos reconocer qué acordes contienen estos
intervalos. Es una forma muy práctica de educar el oído.

Los intervalos mayores y menores son la segunda, la tercera, la sexta y la séptima.

Los intervalos justos son la cuarta la quinta y la octava. Pueden ser aumentados o disminuidos.

Un intervalo mayor se puede hacer menor quitándole un semitono.

Un intervalo menor se puede hacer mayor añadiéndole un semitono.

Las cuartas y las quintas se pueden hacer aumentadas añadiéndoles un semitono.

Los intervalos de cuarta y quinta se pueden hacer disminuidos quitándoles un semitono.

Lección 7-4 Repaso de los intervalos musicales, enarmonias.

Vamos a ver un pequeño repaso a los intervalos que ya hemos visto. Podemos transformar los
intervalos mayores en intervalos menores, y los intervalos menores en intervalos mayores. Es
una buena idea que escribamos todo esto en nuestro cuaderno, y vayamos construyendo
diferentes intervalos. No solo empezando por la nota Do, sino por cualquier otra nota musical.
Empezaremos por las notas de la escala claro.

Al alterar los intervalos justos podemos ver qué ocurre en algunas particularidades. Por
ejemplo el intervalo de cuarta, si lo hacemos disminuido nos va a dar como resultado una
tercera mayor. El intervalo de quinta, si lo hacemos aumentado nos va a dar como resultado
una sexta menor. Por ese motivo el intervalo de cuarta disminuida no se suele usar. El intervalo
de quinta aumentada si lo usaremos, ya que aparece mucho en el contexto de los acordes de
dominante. El intervalo de cuarta aumentada es igual a un intervalo de quinta disminuida. A
esto lo llamamos enarmonía. Es decir intervalos que tienen distinto nombre pero el sonido es
el mismo.

Lección 7-5 Qué es la inversión de intervalos.

La inversión de intervalos es sencillamente cambiar la nota grave por la nota aguda. Vamos a
tomar la nota grave y la vamos transportar una octava, con lo cual esa nota ahora será la nota
aguda. Por ejemplo si tengo el intervalo entre las notas do y mi, qué es una tercera mayor, al
invertirlo me daría el intervalo mi do. Este intervalo es una sexta menor. Esto va a pasar
siempre así con todos los intervalos mayores, que al invertirlos se transforman en menores. De
la misma forma los intervalos menores al invertirlos se transforman en intervalos mayores.

También podemos hacer la inversión de los intervalos justos. Al invertir una cuarta justa se
transformará en una quinta justa. La quinta justa al invertir la se transformará en una cuarta
justa. Los acordes justos invertidos no cambian.

Cuando sumo un intervalo y su inversión me tiene que dar siempre la cifra 9.

Por ejemplo la tercera invertida es una sexta. 3 más 6 me da 9

Una segunda invertida me da una séptima. 2 más 7 me da 9

Una cuarta invertida me da una quinta. 4 más 5 me da 9.

Está comprobación para que pueda saber si he hecho bien la inversión.

Lección 7-6 Análisis de los intervalos musicales.

Para conocer bien los intervalos musicales es necesario que los analicemos. Es decir que vamos
a observar de cuántos tonos y semitonos se compone cada uno de los intervalos. Esto es
importante a la hora de tener una idea clara cómo son cada uno de los intervalos musicales
con los que trabajamos. Sin embargo con el tiempo y con la práctica no hará falta que los
analicemos. Veremos qué podemos aprendernos rápidamente todos los intervalos y sus
diferentes variaciones.

Los intervalos que genera una escala a partir de la nota fundamental son todos mayores o
justos. Estamos hablando claro está de una escala mayor. Si queremos transformar estos
intervalos en menores solo tendremos que quitarles un semitono a los intervalos mayores. Los
intervalos justos podrán ser aumentados o disminuidos.

Conviene saber de memoria la composición en tonos y semitonos de cada intervalo. Esto para
cuando estemos trabajando en temas de armonía o acordes. Con el tiempo esto no es tan
importante. Si es muy importante saber reconocer cada uno de los intervalos por su sonoridad
específica.

Es una buena idea que construyamos y analizamos todos los intervalos empezando en las notas
de la escala. Utilizando las notas de la escala natural podemos construir 8 intervalos para cada
nota. Esto hace un total de 56 intervalos. Veremos que hay muchos de ellos que se repiten.
Con el tiempo en la práctica seremos capaces ya averiguar rápidamente cuál es un intervalo
determinado sobre la nota que sea.

Finalmente también podemos construir los intervalos sobre las notas alteradas de la escala,
qué son 5.

Lección 7-7 Cómo analizar los diferentes intervalos, parte 2.

Analizar los diferentes intervalos va a ser de gran utilidad para entender los. En este caso
vamos a ver qué intervalos genera la escala de DO si tomamos como nota de referencia la nota
Re. Cada vez que cambiamos la nota de comienzo veremos que se generan diferentes
intervalos.

En este caso por ejemplo la tercera que vamos a obtener es una tercera menor. La séptima
también va a ser una séptima menor. El resto de intervalos van a ser similares a los que vimos
en el tutorial anterior. Si hacemos el mismo ejercicio empezando la nota mí en la nota fa
veremos qué también hay diferencias en los intervalos generados.

MODULO 5
Lección 8-1 Los acordes musicales: formación del acorde Do.
Vamos a empezar a estudiar la formación de acordes. Esto es un conocimiento básico y
fundamental para cualquier músico. Empezaremos por lo más sencillo, que es el acorde de do.

Entender que son los acordes y cómo se construyen nos ayudará a mejorar nuestro
entendimiento de la música. También podremos hacer acompañamientos más creativos y
musicales. Por eso siempre te lo importante que necesitemos un tiempo de nuestra formación
a este fin.

Para formar o construir un acorde empezaremos por una nota básica que llamaremos tónica o
fundamental. A partir de esa nota buscaremos la nota que forma un intervalo de tercera.
Finalmente una tercera nota que está a distancia de quinta de la tónica.

El intervalo de tercera puede ser mayor o menor. Es decir que puede ser un intervalo de 2
tonos de un tono y medio. En el primer caso tendremos un acorde mayor, y en el segundo caso
un acorde mayor.

Normalmente en un acorde la quinta siempre va a hacer una quinta justa. Por lo menos en un
principio lo vamos a definir así. Luego veremos que está quinta puede ser aumentada o
disminuida. Eso dará origen a otro tipo de acordes pero no vamos a hablar de ellos aquí de
momento.
A partir de este acorde que hemos formado se van a derivar una serie de variaciones. A las
reglas que rigen estas diferentes variaciones las llamamos armonía.

Lección 8-2 Formación de acordes – Acorde de Re.

En el caso del re tomaremos como fundamental la nota Re. Si le añadimos una tercera, es decir
la nota fa, y una quinta, que sería la nota la, obtendremos el acorde de Re menor.

Esto es debido a que la tercera del acorde, es decir el intervalo entre las notas re y fa, es una
tercera menor. Es un tono y un semitono.

Ya sabemos cómo construir acordes mayores. La tercera tiene que ser mayor, es decir una
distancia de 2 tonos. Para que el acorde de re sea un acorde mayor tendremos que alterar la
tercera mediante un sostenido. De esa forma tenemos el intervalo re Fa sostenido que es una
tercera mayor.

Vamos a seguir explicando cómo construir acordes partiendo de la base del acorde de Do. En
este caso vamos a analizar el acorde de Re.

En primer lugar vamos a hacer un repaso sobre el acorde de do. Hemos visto cómo construir el
acorde de Do Mayor y el acorde de Do menor. Es conveniente que practicamos estos acordes
en nuestro instrumento.

En este curso estoy utilizando el sistema de cuadritos. Este es un sistema que me inventado
para permitirnos entender con más facilidad las distancias entre las diferentes notas. Nos
ayudará mucho disponer de un cuaderno en el cual podemos dibujar estos cuadritos y sobre
ellos poner las notas de los acordes a medida que los vamos construyendo.

Para saber en la práctica cómo construir los acordes de Do Mayor y do menor tomaremos la
nota do como fundamental. La tercera será la nota mi en el caso del Do Mayor, y será la nota
mi bemol en el caso del do menor.

Practicaremos estos dos acordes en nuestro instrumento, ya sea el piano o la guitarra. Sí

tocamos un instrumento melódico como la flauta o el saxo, tocaremos las tres notas una detrás
de otra. A esto le llamamos tocar arpegiado, es decir tocar las notas de un acorde pero no de
forma simultánea, sino consecutivamente.

Entenderemos mejor cómo construir acordes si los practicamos y los escuchamos también.

En el caso del re tomaremos como fundamental la nota Re. Si le añadimos una tercera, es decir
la nota fa, y una quinta, que sería la nota la, obtendremos el acorde de Re menor.

Esto es debido a que la tercera del acorde, es decir el intervalo entre las notas re y fa, es una
tercera menor. Es un tono y un semitono.

Ya sabemos cómo construir acordes mayores. La tercera tiene que ser mayor, es decir una
distancia de 2 tonos. Para que el acorde de re sea un acorde mayor tendremos que alterar la
tercera mediante un sostenido. De esa forma tenemos el intervalo re Fa sostenido que es una
tercera mayor.

Práctica de los acorde musicales.

Para tener un buen conocimiento de los acordes musicales será necesaria la práctica. Por un
lado será importante que los escribamos a medida que nos vayamos aprendiendo. Y por otro
lado será necesario que los practiquemos en nuestro instrumento. Con un instrumento
armónico como la guitarra o el piano practicaremos las diversas posiciones de cada uno de
ellos. Los instrumentos melódicos como el saxo o la flauta no podemos tocar los acordes
musicales. Pero si podemos tocar las notas que corresponde a cada uno de ellos, tocando las
una tras otra. A esto se le llama a tocar un acorde arpegiado.

Lección 8-3 Cómo construir acordes.

En esta lección del curso de escalas y acordes veremos más ejemplos de acordes y cómo
construirlos.

Hemos visto en vídeos anteriores los acordes de do mayor, do menor, re mayor y re menor. Es
aconsejable que todo esto lo vayamos escribiendo en un cuaderno destinado a esta materia.
Las cosas que escribimos se nos quedan mucho mejor, por lo tanto es muy recomendable que
utilizamos está técnica. Posteriormente podemos utilizar los cuadernos que hayamos escrito
para revisar nuestros conocimientos o para trabajar con otros músicos o alumnos.

Cómo construir acordes: concepto de triada.

Hemos visto anteriormente que para construir un acordé necesitamos tres notas, que serían en
la tónica la tercera y la quinta. A esto lo denominamos triada. Es decir un conjunto de tres
notas. Hay acordes que necesitan más notas y tendrán otros nombres que veremos
posteriormente. Pero básicamente los acordes se construyen siempre sobre 3 notas.

Cómo construir acordes: nuevos ejemplos.

Vamos a aplicar lo que hemos aprendido anteriormente a nuevos ejemplos. Sí ahora utilizamos
como tónica o fundamental la nota mí obtendremos el siguiente resultado:

Mi Sol Si: Acorde de mi menor. La tercera es menor y por eso el acordé si menor. El sistema
anglosajón este acordé se escribe E- o Em.

Te queremos que esté acorde sea mayor tendremos que cambiar la tercera por un sol
sostenido. Resultado es este:

Mi So# Si : Acorde de mi mayor. En el sistema inglés se escribe E.

Lo mismo haremos para el resto de los acordes:

Fa La Do: Acorde de fa mayor (F) Fa Lab Do: Acorde de fa menor (F-)

Sol Si Re: Acorde de sol mayor (G) Sol Sib Re: Acorde de sol menor (G-)

La do mi: Acorde de la menor (A-) La do# mi: Acorde de la mayor (A)

Aparte de apuntar esto en nuestro cuaderno también tenemos que practicarlo nuestro
instrumento. En los instrumentos que pueden hacer acordes como la guitarra o el piano
simplemente buscaremos las notas correspondientes para hacerla sonar. Instrumentos que no
hagan acordé como el saxo o la flauta tocaremos las notas de una en una y en orden. Es decir
tocaremos primero la tónica luego la tercera y luego la quinta. Intentaremos memorizar
siempre los diferentes acordes que toquemos.
Lección 8-4 Cómo construir y practicar acordes musicales.
En los vídeos anteriores hemos aprendido cómo se construyen los acordes de forma teórica.
Pero también es necesario practicarlos en nuestro instrumento.

Para aprender cómo construir y practicar los acordes es bueno que lo realizamos tanto en el
papel como físicamente con el objetivo de memorizarlos y dominarlos. Tener un buen
conocimiento de los acordes nos ayudará mucho en nuestro progreso musical.

Hay músicos que han estudiado sus instrumentos y se han aprendido las piezas y
composiciones necesarias para dominar la técnica. Pero muchas veces a pesar de ser buenos
intérpretes no han estudiado en profundidad los acordes y la armonía. Así que muchas veces
no saben realmente lo que están haciendo, o porque tocan las notas que están tocando.

Como hemos visto hasta ahora, construir acordes es algo sencillo siempre y cuando
encendamos la teoría fundamental. Es decir las diferentes triadas y los intervalos que las
componen.

La forma más práctica de aprenderse los acordes es sobre un teclado. Ahí veremos de una
forma gráfica cómo se construyen los diferentes acordes en la relación entre los intervalos
mayores y menores. Es donde mejor se ve. También los escucharemos y los practicaremos,
tanto pulsando las teclas de forma simultánea como de forma arpegiada. El arpegio es tocar las
notas del acorde de una en una, empezando por la tónica por ejemplo y luego la tercera y la
quinta.

Sí tocamos un instrumento de viento como el saxo o la flauta no podremos hacer acordes ya

que solo podemos interpretar una nota al tiempo. Pero no importa porque podemos hacer el
arpegio igual que con el piano. Es decir que tocaremos las notas de una en una para cada uno
de los acordes que hemos construido sobre el papel.

Por cierto que es muy importante que tengamos un cuaderno en el cual vamos apuntando de
forma ordenada todos los que vamos aprendiendo en cada uno de los vídeos. De esa forma
siempre podemos revisarlo y tener una idea de nuestro progreso musical a medida que vamos
rellenando el cuaderno.

Lección 9-1 Cómo memorizar los acordes fácilmente.

Existen miles de acordes diferentes. Aunque los acordes básicos son relativamente pocos,
tenemos variaciones de acordes que hacen qué rápidamente tengamos un gran número de
estos.

Para tener un buen manejo de la armonía es necesario que sepamos en cada momento que
acordes estamos usando. Y sobre todo de que no estás se componen.

Al principio esto puede parecer un gran esfuerzo de memoria. Sobre todo cuando tenemos que
analizar esos acordes sobre la marcha. Es decir cuándo tenemos que ir improvisar por ejemplo
sobre una canción que no conocemos. Pero si tenemos escritos los acordes como un cifrado,
podremos hacerlo fácilmente.

Para esto existen ciertas técnicas y trucos que nos facilitan mucho el trabajo. La más sencilla es
aprendernos las notas en las líneas y en los espacios. Cuando aprendemos a leer música
memorizamos las notas en las líneas, qué son las notas mi sol si re fa. También memorizamos
las notas en los espacios, qué son las notas fa la DO mí.
Sí hemos hecho esto, nos ayudará a saber las notas que componen los diferentes acordes. Esto
es debido a que este orden de notas se corresponde con las triadas de los acordes.

Por ejemplo si cojo las notas en las tres primeras líneas, es decir las notas mi sol sí, tengo la
triada del acordé de mí. Si cojo las tres primeras notas de los espacios, es decir las notas fa la
DO, tengo la triada el acordé de fa. Y así con cada una de las notas del pentagrama.

También tengo que recordar que las triadas generadas por las notas DO FA y sol son acordes
mayores. Las triadas generadas solo las notas re mi y la son acordes menores. De esa forma
puedo rápidamente averiguar qué acordes son mayores o menores.

Por ejemplo la triada del acordé de mí es menor. Para hacer la mayor solo tengo que cambiar el
sol por un sol sostenido. La triada del acordes de FA es mayor. Sí quiero que sea menor solo
tengo que cambiarla por un la bemol. Y así con cada uno de los acordes.

Lección 9-2 Los acordes sobre la nota Si.

Hoy vamos a ver cómo construir los acordes sobre la nota Si. Hasta ahora hemos visto cómo se
construyen los acordes en las notas naturales, es decir do re mi fa sol la, las seis primeras notas
de la escala. El acordé sobre la nota si requiere un tratamiento aparte ya que tiene una quinta
disminuida, lo que le hace un caso especial en comparación con los otros. pobre de cada una
de las notas de la escala notas

Si tomamos la tercera de la nota si es un re, por lo tanto es una tercera menor, es decir un tono
y medio. Si nos vamos a la quinta, qué es la nota fa, podemos observar que está consta de 2
tonos y 2 semitonos, por lo tanto un semitono menos que la quinta justa. Recordemos que la
quinta justa son tres tonos y un semitono.

En el vídeo digo que son dos tonos y un semitono, pero me equivoqué. son dos tonos y dos
semitonos. Pero no voy a hacer el vídeo otra vez por ese motivo, digo yo que ya te habrás dado
cuenta del fallo.

Debido a esto si queremos tener una quinta justa tendremos que ponerle un semitono más, es
decir que sería con la nota Fa sostenido. Por lo tanto la triada si re Fa sostenido es el acordé si
menor.

Si queremos hacer un acorde mayor tendremos que cambiar la tercera menor que es un re, por
una tercera mayor que es re sostenido.