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Atahualpa Yupanqui

De Wikipedia, la enciclopedia libre
Atahualpa Yupanqui

Atahualpa Yupanqui en Buenos Aires, ca. 1970.
Información personal
Nombre de nacimiento Héctor Roberto Chavero Ver y modificar los datos en Wikidata
Apodo Don Ata[1]
Nacimiento 31 de enero de 1908 Ver y modificar los datos en Wikidata
Pergamino (Argentina) Ver y modificar los datos en Wikidata
Fallecimiento 23 de mayo de 1992 Ver y modificar los datos en Wikidata (84 años)
Nimes (Francia) Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacionalidad Argentina
Familia
Cónyuge María Alicia Martínez (1931-1937)
Nenette Pepin Fitzpatrick (1942-1990)
Pareja Antoinette Pépin Fitzpatrick Ver y modificar los datos en Wikidata
Información profesional
Ocupación Músico, cantautor, escritor, cantante, compositor de canciones, guitarrista y actor Ver y modificar los datos en Wikidata
Años activo 1935-1992
Seudónimo Atahualpa Yupanqui Ver y modificar los datos en Wikidata
Género Payada y música tradicional Ver y modificar los datos en Wikidata
Instrumento Voz y guitarra
Tipo de voz Tenor
Partido político Unión Cívica Radical (hasta 1932)
Partido Comunista (hasta 1952)
Sitio web www.atahualpayupanqui.org.ar Ver y modificar los datos en Wikidata
Distinciones
  • Comendador de las Artes y las Letras
  • Premio Konex de Brillante (1985)
  • Caballero de las Artes y las Letras (1986) Ver y modificar los datos en Wikidata

Atahualpa Yupanqui, nombre artístico de Héctor Roberto Chavero[2]​ (Juan A. de la Peña, Pergamino; 31 de enero de 1908-Nîmes, Francia; 23 de mayo de 1992), fue un cantautor, guitarrista, poeta y escritor argentino.

Es ampliamente considerado como el músico argentino más importante de la historia del folklore.[3][4][5][6][7][8][9][10][11][12]​ En 1986 Francia lo condecoró como Caballero de la Orden de las Artes y letras musicales.

Biografía

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Primeros años y familia

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Nació el 31 de enero de 1908 en el Campo de la Cruz, a dos kilómetros de Juan A. de la Peña, en el partido de Pergamino, ubicado en el interior de la provincia de Buenos Aires. A los dos años, a su padre (empleado ferroviario) lo destinaron a la estación de Peña, por lo que su primera infancia transcurrió allí, primero en el Campo de la Cruz y luego en una casa frente a la estación del pueblo, donde vivió hasta los nueve años. En 2001 esta casa fue declarada patrimonio histórico de la ciudad de Pergamino, y actualmente el municipio está gestionando su compra para hacer un centro cultural en memoria de Atahualpa Yupanqui, aunque hasta el día de hoy (año 2024) dicho proyecto, se ve muy lejano, viéndose está casa abandonada. Posteriormente Atahualpa y su familia se trasladaron a Agustín Roca hasta que en 1917 se mudaron a Tucumán.[13]

Su padre, José Demetrio Chavero,[2]​ era argentino, oriundo de Monte Redondo, en la provincia argentina de Santiago del Estero, con antepasados quechuas. Su madre, Higinia Carmen Haran,[2]​ también era argentina, con antepasados argentinos y españoles.

Inicialmente estudió violín con el padre Rosáenz, el cura del pueblo. Más tarde aprendió a tocar la guitarra en la ciudad de Junín con el concertista Bautista Almirón, quien sería su único maestro. Inicialmente vivió en Junín en la casa de Almirón; posteriormente regresó al pueblo de Roca y viajaba 16 km a caballo para tomar las lecciones en la ciudad.[14]​ Con Almirón, Roberto Chavero descubrió la música de Sor, Albéniz, Granados y Tárrega, y también las transcripciones para guitarra de obras de Schubert, Liszt, Beethoven, Bach y Schumann.

Reconocimiento e inicios en la música

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En 1917 con su familia pasó unas vacaciones en la provincia de Tucumán, y allí conoció un nuevo paisaje y una nueva música, con sus propios instrumentos, como el bombo y el arpa india, y sus propios ritmos, como la zamba, entre otros. La temprana muerte de su padre lo convirtió prematuramente en jefe de familia. Fue improvisado maestro de escuela, luego tipógrafo, cronista y músico. Jugó tenis, boxeó y se hizo periodista. A los 19 años de edad, compuso su canción «Camino del indio».[13]​ Conoció Jujuy, los valles calchaquíes y el sur de Bolivia. Con sus veinte años de edad, llegó a la ciudad de Urdinarrain, Entre Ríos, con su guitarra; allí su lugar preferido era "La Amarilla", el escenario perfecto para desgranar cifras y milongas. En ese lugar trabajó como peón para la Casa Goldaracena.

Yupanqui iba a formar un lenguaje propio con el que alcanzó a atrapar caminos, paisajes, relatos de la vida cotidiana. “Los días de mi infancia transcurrieron de asombro en asombro, de revelación en revelación”, recordó alguna vez.[15]

En 1931 se casó con su prima María Alicia Martínez, quien tenía un hijo nacido en 1923 de una pareja anterior. No le había ido bien en la ciudad de Buenos Aires, así que se fueron a la provincia de Entre Ríos, y en Urdinarrain nació su primera hija, Alma Alicia Chavero. Algún tiempo después se afincaron en Tala.

Entrada en la política y exilio al exterior

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En enero de 1932 participó en la fallida intentona revolucionaria yrigoyenista de los hermanos Kennedy, en La Paz (provincia de Entre Ríos), en la cual estuvieron envueltos también el coronel Gregorio Pomar y el escritor Arturo Jauretche, quien reflejó el hecho en su poema gauchesco El Paso de los Libres.[16][17]

Después de esta derrota debió exiliarse. Tuvo que refugiarse un tiempo en Montevideo (Uruguay), y luego en otras localidades del interior oriental y el sur de Brasil. Mientras tanto, su esposa había regresado a Junín (interior de la provincia de Buenos Aires), donde el 11 de enero de 1933 nació su segundo hijo, Atahualpa Roberto Chavero. Finalmente, en 1936 en Rosario (provincia de Santa Fe) nació Lila Amancay Chavero. Al año siguiente, se separó de su mujer. Ella y los cuatro hijos volvieron a Junín.

Vuelta a Argentina, censura y regreso a Francia

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En 1934 reingresó a la Argentina por Entre Ríos y se radicó en Rosario. En 1935 se estableció en Raco, un caserío a unos 40 km al noroeste del pueblo de Tafí Viejo (provincia de Tucumán). Pasó brevemente por la Ciudad de Buenos Aires ―donde diversos intérpretes comenzaban a popularizar sus canciones― para actuar en radio. Recorrió después Santiago del Estero, para retornar por unos meses a Raco en 1936. Realizó una incursión por Catamarca, Salta y Jujuy. Más tarde visitó nuevamente el altiplano en busca de testimonios de las viejas culturas originarias. Retornó a los valles calchaquíes, recorrió a lomo de mula los senderos jujeños y residió por un tiempo en Cochangasta (una aldea a dos kilómetros de la ciudad de La Rioja).

En Tucumán, en 1942, conoció a la pianista y compositora sampedrina Nenette Pepín Fitzpatrick (1908-1990), con la que mantuvo una relación durante cuarenta y ocho años.[18]

Como en Argentina no existía el divorcio, tuvieron que casarse vía Montevideo. Con Nenette tuvo a su último hijo, Roberto Chavero, que fue el único que mostró como tal, tal vez influido por ella, quien llevaba las riendas en la pareja. Ella, que firmaba como Pablo del Cerro, es la coautora de muchas de sus canciones: «Chacarera de las piedras», «El alazán», «El arriero va», «Eleuterio Galván», «Guitarra dímelo tú», «Indiecito dormido», «Payo Solá», «Sin caballo y en Montiel», «Yo quiero un caballo negro», entre otras.

A causa de su afiliación al Partido Comunista, Yupanqui sufrió la censura durante la presidencia de Juan Domingo Perón. Fue detenido y encarcelado varias veces. Al respecto ha dicho Yupanqui:

En tiempos de Perón estuve varios años sin poder trabajar en la Argentina... Me acusaban de todo, hasta del crimen de la semana que viene. Desde esa olvidable época tengo el índice de la mano derecha quebrado. Una vez más pusieron sobre mi mano una máquina de escribir y luego se sentaban arriba, otros saltaban. Buscaban deshacerme la mano pero no se percataron de un detalle: me dañaron la mano derecha y yo, para tocar la guitarra, soy zurdo. Todavía hoy, a varios años de ese hecho, hay tonos como el si menor que me cuesta hacerlos. Los puedo ejecutar porque uso el oficio, la maña; pero realmente me cuestan.
Atahualpa Yupanqui[19][20]

Cuando Chavero se fue a Francia en 1949, ya utilizaba el seudónimo Atahualpa Yupanqui.[21]​ La cantante Edith Piaf lo invitó a actuar en París el 7 de julio de 1950. Inmediatamente firmó contrato con Chant du Monde, la compañía de grabación que publicó su primer LP en Europa, Minero soy, que obtuvo el primer premio de mejor disco de la academia Charles Cros, que incluía 350 participantes de todos los continentes en el Concurso Internacional de Folclor. Posteriormente, viajó extensamente por Europa.

Buenos Aires, éxito musical y consagración

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En 1952, regresó a la capital argentina, donde rompió su relación con el Partido Comunista, lo que hizo más fácil para él concertar actuaciones en radio. Mientras que con su esposa Nenette construía su casa de Cerro Colorado (Córdoba), Yupanqui recorría el país. Musicalizó las películas Horizontes de piedra (1956), basada en su libro Cerro Bayo, y Zafra (1959), actuando también en las mismas.[22]

Atahualpa en el Festival de Cosquín.

El reconocimiento del trabajo etnográfico de Yupanqui se generalizó durante los años sesenta, y artistas como Mercedes Sosa, Alberto Cortez y Jorge Cafrune grabaron sus composiciones y lo hicieron popular entre los músicos más jóvenes, que se refieren a él como Don Ata.

Yupanqui alternaba entre sus casas en Buenos Aires y Cerro Colorado. Durante 1963 y 1964, realizó una gira por Colombia, Japón, Marruecos, Egipto, Israel e Italia. En 1967 realizó una gira por España, estableciéndose finalmente en París. Volvió periódicamente a la Argentina ―en manos de diversas dictaduras―. En 1973 apareció en la película Argentinísima II. Pero sus visitas se hicieron menos frecuentes cuando la dictadura cívico-militar (1976-1983) de Jorge Rafael Videla llegó al poder en marzo de 1976.

Con el regreso de la democracia, a mediados de los años ochenta, presentó varias obras en el famoso café concert y galería La Capilla, ubicado en Suipacha 842, en la ciudad de Buenos Aires. En 1985 obtuvo el premio Kónex de brillante como mayor figura de la Historia de la música popular argentina.[23]​ En 1986, el Gobierno de Francia lo condecoró como Caballero de la Orden de las Artes y las Letras. En 1987 volvió a Argentina para recibir el homenaje de la Universidad Nacional de Tucumán. En 1989 debió internarse en Buenos Aires para superar una dolencia cardíaca, pese a lo cual en enero de 1990 participó en el Festival de Cosquín. Sin embargo, a los pocos días Yupanqui viajó a París para cumplir con un contrato artístico.

El 14 de noviembre de 1990, falleció en Buenos Aires su esposa, Nenette Pepín Fitzpatrick.

Fallecimiento

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En 1992, volvió a Francia para actuar en la ciudad de Nîmes, donde se descompuso y falleció el 23 de mayo.[24]​ Por su expreso deseo, sus restos fueron repatriados y descansan en Cerro Colorado, bajo un roble europeo.

Composiciones

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Sus composiciones forman parte del repertorio de innumerables artistas, tanto en Argentina como en distintas partes del mundo, tales como:

Canciones más conocidas

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Lado A del acetato en 78 RPM Caminito del indio. Discográfica Odeón-El Mangruyo 00001 (1936).

De las 325 canciones de su autoría registradas oficialmente,[25]​ pueden citarse:

  • Basta ya
  • Cachilo dormido
  • Camino del indio
  • Canción del arpa dormida
  • Coplas del payador perseguido
  • Córdoba norte
  • Cruz del sur[26]
  • El arriero va
  • El poeta
  • Indiecito dormido
  • La alabanza
  • La añera
  • La milonga perdida
  • La pobrecita
  • Le tengo rabia al silencio
  • Los ejes de mi carreta
  • Los hermanos
  • Luna tucumana
  • Milonga del solitario
  • Nada más
  • Piedra y camino
  • Preguntitas sobre Dios
  • Sin caballo y en Montiel
  • Tierra querida
  • Tú que puedes, vuélvete
  • Viene clareando
  • Zamba del grillo

Discografía

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Xilografía en madera, de Sergio Ardohain (1995).

Discos de pasta 78 RPM

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Año Sello Serie Lado A Lado B
1936 Odeón – El Mangruyo 00001 Caminito del indio Mangruyando
1936 00002 La vidala del adiós Paso de los Andes
1936 00003 Apariencias Cumbres siempre lejos
1941 Odeón 900 La cochamoyera Hui jo, jo, jo
1941 901 Viene clareando Ahí andamos, señor
1942 Victor 39729 Viento, viento Zamba del adiós
1942 39751 Vidala del cañaveral Danza de la luna
1942 39823 Tierra jujeña Huajra
1942 60-0026 Vidala del silencio La churqueña
1942 60-0108 Camino a los valles Carguita de tola
1943 60-0183 Regreso del pastor Kaluyo de Huáscar
1943 60-0217 Zamba del colalao Cañada honda
1944 Odeón 902 Zambita de los pobres Noche en los cerros
1944 903 El arriero A orillas del Yi
1944 Victor 60-0261 La viajerita Malambo
1944 60-0321 Piedra y camino Me voy
1944 60-0460 El kachorro La flor del cardón
1944 60-0499 Camino del indio La andariega
1945 Odeón 904 Arenita del camino Zamba del grillo
1945 905 Huella triste Campo abierto
1945 906 Minero soy Pastito quemado
1945 Victor 60-0667 La arribeña Una canción en la montaña
1946 Odeón 907 La añera Chilca Juliana
1946 908 Alegría en los pañuelos Andando
1946 909 A qué le llaman distancia Canto del peón envejecido
1947 910 Recuerdos del Portezuelo La pobrecita
1948 911 Adiós Tucumán Tú que puedes, vuélvete
1951 Le Chant du Monde 546 Danza de la paloma enamorada Basta ya
1951 547 Antigua melodía Preguntitas sobre Dios
1951 548 La pobrecita Canción del pampino
1951 549 Shoro Baguala de los mineros
1951 BAM 112 Baguala Vidala
1951 113 Pastorale Indienne Danse du maíz mur
1951 114 Malambo Duerme, duerme negrito P
1953 Odeón 55550 Camino del indio (nueva versión) Zambita del Alto Verde
1953 55605 Adiós Tucumán Aire de vidalita riojana
1953 55653 Tú que puedes, vuélvete Gramilla
1953 55660 Viene clareando (versión instrumental) Ahí andamos, señor
1953 55697 Tierra querida Malquistao
1953 55783 El vendedor de yuyos Cruz del sur
1953 55811 Chacarera de las piedras Minero soy (versión instrumental)
1954 55839 Recuerdos del Portezuelo huajra
1954 55893 Cencerro El bien perdido
1954 55926 La tucumanita Las cruces
1954 51610 Indiecito dormido Zamba del grillo (versión instrumental)
1954 51622 El alazán Danza de la paloma enamorada
1955 51722 El aromo Lloran las ramas del viento
1955 51738 El rescoldeao Zamba del ayer feliz
1955 51762 El Tulumbano Huella, huellita
1955 51824 Zamba de mi pago Leña verde
1956 51842 La montaraza A qué le llaman distancia
1956 51948 La zamba soñadora Canción del carretero (versión instrumental)
1956 51966 La estancia vieja La humilde (versión instrumental)
1957 52058 Zambita del buen amor Chacarera del pantano
1957 52083 Canción de los horneros Vidala
1957 52115 El llanto La colorada
1957 52145 Le tengo rabia al silencio Vidala religiosa
1957 52210 Burruyacu El coyita
1957 Antar-Telefunken P6006 La pastorcita perdida Malambo en la pulpería
1957 P6019 El alazán Duerme changuito
1957 P6056 Guitarra dímelo tú La zamba perdida
1957 Odeón 52288 Oración a Pérez Cardozo Zamba del pañuelo
1957 52318 Luna tucumana Romance de la vidala
1957 52401 Canciones del abuelo Estrellita
1957 52443 Flor del cerro El pocas pulgas
1960 52612 Pobrecito mi cigarro Payando
1960 52685 Canción del cañaveral La del campo
1961 52667 Agua escondida Mi caballo perdido

Álbumes

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Año Sello Serie Título
1953 Odeón LDS 134 Una voz y una guitarra (Volumen 1)
1954 BAM LD 301 Récital du guitariste Atahualpa Yupanqui
1955 Odeón LDS 186 Camino del indio (Volumen 2)
1956 LDS 253 Solo de guitarra (Volumen 3)
1957 LDS 277 Canto y guitarra (Volumen 4)
1957 Antar-Telefunken PLP 2006 Canciones del solitario
1957 PLP 2008 Guitarra… dímelo tú
1957 RCA Victor AVL 3086 Camino del indio
1958 Odeón LDS 297 Canto y guitarra (Volumen 5)
1958 LDS 721 Solo de guitarra (Volumen 6)
1960 LDS 797 Canto y guitarra (Volumen 7)
1960 LDS 804 A qué le llaman distancia (Volumen 8)
1961 LDS 817 Arenita del camino (Volumen 9)
1962 RCA Victor AVL 3412 Atahualpa Yupanqui
1964 Odeón LDI 204 Selva, pampa y cerro (Volumen 10)
1964 LDI 205 El payador perseguido (Volumen 11)
1966 LDB 99 Atahualpa Yupanqui (Volumen 12)
1967 Crown LW-5186 Alma de guitarra - Yupanqui recital
1967 Odeón LDB 136 A la noche la hizo Dios
1968 DMO 55528 Tierra querida
1968 RCA Victor LPM 10374 El hombre, el paisaje y su canción
1968 LPM 10383 Y el dolor ¿quién se lo paga?
1968 Le Chant du Monde LDXS 74371 ¡Soy libre! ¡Soy bueno!
1969 Odeón CM 4084 Campo abierto
1969 RCA Victor LSP 10405 Preguntan de donde soy
1969 Le Chant du Monde LDXS 74394 Campesino - Duerme Negrito
1969 LDX 74415 Preguntitas sobre Dios
1970 RCA Victor LSP 10420 Recital en España
1970 Le Chant du Monde LDX 74439 Special Instrumental
1971 LDX 74457 Basta ya
1971 EMI - Odeón 4344 Lloran las ramas del viento
1971 Odeón LDB 1029 La nadita
1971 LDB 1049 Yo me criao a puro campo
1972 CM 4144 El aromo
1973 EMI - Odeón 60001 Mi tierra, te están cambiando
1973 Le Chant du Monde LDX 74506 El payador perseguido
1974 EMI - Odeón 6633 Milongas del paisano
1974 Le Chant du Monde LDX 74540 Canción para Pablo Neruda
1974 Capitol SLEMN 511 ...La pura verdad… Las preguntitas
1975 SLEMN 571 Canción para Pablo Neruda
1976 SLEMN 675 Narrarás
1977 Le Chant du Monde LDX 74631 Camino del indio
1979 EMI - Odeón 8793 Pasaban los cantores
1979 Le Chant du Monde LDX 74697 Vidala del silencio
1980 EMI - Capitol 33C 062 451344 Mi viejo potro tordillo
1980 Microfon SUP 80-118 El canto del viento
1981 Le Chant du Monde LDX 74744 Madre del monte
1981 Microfon SUP 80-145 Quisiera tener un monte
1983 EMI - Odeón 6551 Las preguntitas
1984 Microfon SUP 80-282 La pampa de antes
1985 SUP 80-289 Para rezar en la noche
1997 Fonovisa Argentina ECD 3004 La palabra y el canto vivo de Atahualpa Yupanqui
1998 DBN 51396 Testimonio I
1998 51496 Testimonio II
1998 51596 Testimonio III (Rastros)
2000 Frémeaux et Associés FA439 Buenas noches, compatriotas
2000 Melopea CDMSE 5140 La palabra (Grabaciones inéditas)
2000 EMI 7243 5 28909 2 7 El andar
2000 FA7243 5 28865 2 4439 Don Ata
2002 Melopea CDMSE 5141 La guitarra (Grabaciones inéditas)
2002 Pläne Pop (BMG) 88875 La paloma enamorada
2004 Pläne CD 88900 Concierto instrumental

Libros

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Atahualpa Yupanqui tomando mate.
  • 1941: Piedra sola.
  • 1946: Cerro Bayo.
  • 1947: Aires indios.
  • 1948: Tierra que anda.
  • 1954: Guitarra.
  • 1965: El canto del viento.
  • 1965: El payador perseguido.
  • 1971: El Sacrificio de Tupac Amaru.
  • 1977: Del algarrobo al cerezo.
  • 1989: La palabra sagrada.
  • 1992: La capataza.[27]

Filmografía

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Intérprete
Autor
Música
Temas musicales

Véase también

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Referencias

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  1. andigital.com.ar : Don Ata, la voz de un continente Consultado el 2 de febrero de 2018
  2. a b c «Partida de nacimiento». Fundación Yupanqui. Archivado desde el original el 12 de octubre de 2019. Consultado el 12 de octubre de 2019. 
  3. http://www.fundacionyupanqui.com.ar/gaceta2505.html
  4. «Atahualpa Yupanqui». Museo Casa Rosada. Consultado el 14 de diciembre de 2021. 
  5. «Homenaje a Atahualpa Yupanqui (1908-1992) en el Instituto Cervantes». Asociación de Academias de la Lengua Española. 19 de enero de 2018. Archivado desde el original el 14 de diciembre de 2021. Consultado el 14 de diciembre de 2021. 
  6. «Atahualpa Yupanqui». Fundación Konex. Consultado el 14 de diciembre de 2021. 
  7. «Atahualpa Yupanqui». Casa de Salta. Consultado el 14 de diciembre de 2021. 
  8. «Las mejores frases de Atahualpa Yupanqui, en un nuevo aniversario de su muerte». La Nación. 23 de mayo de 2021. 
  9. «Con el guardián del tesoro de Atahualpa Yupanqui». Clarín. 22 de marzo de 2018. 
  10. «Atahualpa Yupanqui». Todo Argentina. Biografías. Consultado el 14 de diciembre de 2021. 
  11. «Atahualpa Yupanqui». CMTV. Consultado el 14 de diciembre de 2021. 
  12. «31 de enero de 1908: Nace Atahualpa Yupanqui». Suteba. Consultado el 14 de diciembre de 2021. 
  13. a b «Biografía» publicada en el sitio web oficial de Atahualpa Yupanqui.
  14. «Atahualpa Yupanqui», artículo de junio de 2013 en el sitio web Biografías Folklore (Argentina).
  15. «Don Ata, el artista que con su voz representó a Pergamino en todo el mundo». Diario Núcleo. 25 de mayo de 2022. Archivado desde el original el 27 de septiembre de 2022. Consultado el 26 de mayo de 2022. 
  16. [1], artículo de enero de 2018 en el sitio infobae (Argentina).
  17. [2], artículo Historia y doctrina de la UCR (Argentina).
  18. Nenette Pepín era conocida como «quebecuá» ―quebecois (quebequesa, natural de Quebec, en Canadá)―, pero era nacida en el archipiélago de San Pedro y Miquelón, territorio francés de ultramar, por lo que era de nacionalidad francesa, y vivió toda su infancia y juventud en Francia.
  19. Espacio Latino. «Vida de Atahualpa Yupanqui». Archivado desde el original el 27 de marzo de 2022. Consultado el 27 de marzo de 2022. 
  20. «Atahualpa Yupanqui, el gran cantautor y referente del folklore argentino». Urgente24. 23 de mayo de 2017. Archivado desde el original el 27 de marzo de 2022. Consultado el 27 de marzo de 2022. 
  21. Según Chavero, atahualpa yupanqui significaría ‘el que viene de lejanas tierras para decir algo’, en idioma quechua.
  22. IMDb. «Full cast and crew for Horizontes de piedra (1956)». Consultado el 5 de agosto de 2013. 
  23. Fundación Konex. «Galería de fotos - Premios Konex 1985». Consultado el 16 de agosto de 2012. 
  24. «31 años sin Atahualpa Yupanqui, el poeta sin fronteras que puso voz a los marginados del mundo». Ministerio de Cultura de Argentina. 23 de mayo de 2023. Consultado el 23 de mayo de 2023. 
  25. SADAIC-Búsqueda en la base de datos de obras registradas
  26. https://es.scribd.com/doc/266816400/Cruz-Del-Sur-A-yupanqui
  27. Yupanqui, Fundación Atahualpa. «FUNDACIÓN ATAHUALPA YUPANQUI - Bibliografía». www.fundacionyupanqui.com.ar. Archivado desde el original el 18 de julio de 2018. Consultado el 26 de noviembre de 2018. 

Enlaces externos

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