Location via proxy:   [ UP ]  
[Report a bug]   [Manage cookies]                
Ir al contenido

The Weeknd

De Wikipedia, la enciclopedia libre
The Weeknd

The Weeknd en el festival de Cannes 2023
Información personal
Nombre de nacimiento Abel Makkonen Tesfaye
Nacimiento 16 de febrero de 1990 (34 años)
Bandera de Canadá Scarborough, Toronto, Ontario, Canadá
Nacionalidad Canadiense
Religión Iglesia ortodoxa etíope Ver y modificar los datos en Wikidata
Lengua materna Inglés y francés canadiense Ver y modificar los datos en Wikidata
Familia
Pareja
Educación
Educado en
  • Birchmount Park Collegiate Institute
  • West Hill Collegiate Institute Ver y modificar los datos en Wikidata
Información profesional
Ocupación
Años activo desde 2009
Seudónimo The Weeknd Ver y modificar los datos en Wikidata
Género
Instrumento
Discográfica
Sitio web
Firma

Abel Makkonen Tesfaye (Scarborough, Toronto, Ontario, 16 de febrero de 1990), conocido artísticamente como The Weeknd, es un cantante, compositor, productor discográfico y actor canadiense.[1]​ Conocido por su versatilidad sónica y lirismo oscuro, su música explora el escapismo, el romance y la melancolía, y a menudo se inspira en experiencias personales.[2]​ Ha recibido numerosos elogios, incluidos cuatro premios Grammy, 20 premios Billboard Music Awards, 17 premios Juno, seis American Music Awards, dos MTV Video Music Awards y nominaciones para un premio de la Academia y un premio Primetime Emmy.

Nacido y criado en Toronto, Tesfaye comenzó su carrera en 2009, cuando tan sólo tenía 19 años, lanzando música de forma anónima en YouTube.

Dos años después, cofundó el sello discográfico XO y lanzó los mixtapes House of Balloons, Thursday y Echoes of Silence, que ganaron reconocimiento por su estilo de R&B contemporáneo y alternativo y la mística que rodea su identidad.[3]​ En 2012, firmó con Republic Records y relanzó los mixtapes en el álbum recopilatorio Trilogy. Exploró la dark wave en su álbum de estudio debut Kiss Land (2013), que debutó en el número dos en el Billboard 200 de Estados Unidos. Después de su lanzamiento, Tesfaye comenzó a contribuir a las bandas sonoras de películas, con su aclamado sencillo «Earned It» de Cincuenta sombras de Grey (2015) con el que ganó el Premio Grammy a la mejor interpretación de R&B, mientras que también recibió una nominación al Premio de la Academia a la Mejor Canción Original.[4]

Tesfaye obtuvo éxito comercial y de la crítica con su segundo álbum de tendencia pop Beauty Behind the Madness (2015), que alcanzó el número uno en los Estados Unidos, contenía los sencillos «Can't Feel My Face» y «The Hills» que encabezaron las listas Billboard Hot 100 de Estados Unidos, y ganó el premio Grammy al mejor álbum de R&B progresivo y fue nominado a Álbum del Año.[5]​ Su tercer álbum de estudio con infusión de trap, Starboy (2016), tuvo un éxito comercial similar e incluyó el sencillo número uno de Estados Unidos del mismo nombre y ganó el premio Grammy al Mejor Álbum Urbano Contemporáneo. Tesfaye exploró el new wave y el dream pop con su cuarto álbum de estudio After Hours (2020), aclamado por la crítica, que incluía el sencillo «Blinding Lights» que estableció récords en las listas de éxitos y los sencillos número uno en Estados Unidos «Heartless» y «Save Your Tears».[6]​ Su quinto álbum inspirado en el dance pop, Dawn FM (2022), incluyó el sencillo «Take My Breath» y «Sacrifice» entre los diez primeros lugares de las listas de Estados Unidos.

Entre los artistas musicales con mayores ventas del mundo con más de 75 millones de discos vendidos,[7]​ Tesfaye tiene varios récords de streaming y de las listas de Billboard.[8][9]​ Es el primer artista en debutar simultáneamente entre los tres primeros lugares de la lista Hot R&B/Hip-Hop Songs,[10]​ mientras que «Blinding Lights» está clasificada como la mejor canción Hot 100 en la historia de Billboard.[11][12]​ A menudo considerado como una figura prominente en la música popular contemporánea,[13]​ Tesfaye fue catalogado por Time como una de las personas más influyentes del mundo en 2020.[14]​ Defensor de la igualdad racial y la seguridad alimentaria, fue nombrado Embajador de Buena Voluntad del Programa Mundial de Alimentos en 2021.[15]

Biografía y carrera artística

[editar]

1992-2009: Primeros años de vida

[editar]

Abel Makkonen Tesfaye nació el 16 de febrero de 1990, en Scarborough, Toronto, Ontario.[16]​ Es el único hijo[1]​ de Makkonen y Samra Tesfaye, una pareja de emigrantes etíopes que llegaron a Canadá en los años 80.[17][18][19]​ Fue criado en Scarborough, un barrio lleno de diversas culturas dentro de la ciudad.[17]​ Durante su juventud, su madre trabajó en varios empleos para aportar al sustento de la familia, a menudo como enfermera y catering, mientras asistía a la escuela nocturna.[1]​ Su padre más tarde abandonó a la familia, lo que llevó a su abuela materna a cuidar de él mientras era joven. Esto le permitió llegar a hablar de manera fluida el amhárico. También lo llevaba a sus "servicios" en una Iglesia Ortodoxa Etíope.[1][20]

Comenzó a fumar marihuana a los 11 años, y más tarde pasó a consumir drogas más fuertes.[21]​ Describiendo su adolescencia como «una historia similar a la de KIDS, pero sin el sida», robó el supermercado local con su amigo de la escuela secundaria, y comenzó a usar MDMA, Xanax, cocaína, psilocibina y ketamina.[17]​ Asistió al West Hill Collegiate Institute y Birchmount Park Collegiate Institute,[22][23]​ pero no se graduó de ninguna de estas. Su nombre artístico se inspiró en su deserción escolar, adoptando el nombre Cristian después de que él y un amigo «dejaran la escuela un fin de semana y nunca regresaran», aunque el productor Jeremy Rose afirma que el nombre fue idea suya.[24]​ La ortografía se modificó para evitar problemas de patente con la banda canadiense "The Weekend".[17][20]

2010-2011: inicios de su carrera y mixtapes

[editar]

Tesfaye se reunió con el productor Jeremy Rose, quien tuvo una idea para un oscuro proyecto musical de R & B llamado "The Weeknd". Después de intentar lanzar la idea con el músico Curtis Santiago, Rose compuso uno de sus temas instrumentales para Tesfaye, quien puso un estilo libre sobre él, y comenzaron a trabajar en un álbum. Produjo tres canciones «What You Need», «Loft Music», y «The Morning», y otros por los que Tesfaye criticó fuertemente a Rose, debido a su decisión de desecharlos. Rose dejó que Tesfaye mantuviera las pistas que había producido bajo la condición de que, en última instancia, se le acreditara en ellos.[24]​ Sin embargo, en diciembre de 2010, Tesfaye subió «What You Need», «Loft Music», y «The Morning» a YouTube bajo el nombre de "The Weeknd",[25]​ aunque su identidad fue inicialmente desconocida.[26][27]​ Las canciones llamaron la atención online de boca en boca, dado que fueron incluidas en un blog con las canciones del rapero canadiense Drake,[24]​ quien también ayudó a generar interés en The Weeknd.[28]​ Posteriormente recibió cobertura en puntos de venta como Pitchfork Media y The New York Times.

El 21 de marzo de 2011, Tesfaye lanzó de forma gratuita a través de su sitio web, un mixtape de nueve pistas titulado «House of Balloons»,[29]​ con la producción de Illangelo y Doc McKinney.[24]​ «House of Balloons» fue aclamado por la crítica por su sample de Happy House de Siouxsie And The Banshees,[3]​ y fue nombrado como uno de los diez candidatos preseleccionados para el Premio de Música Polaris 2011.[30]

En julio, Tesfaye emprendió una gira y realizó su primera actuación en el Mod Club de Toronto. La actuación de una hora y media creó expectación sobre él.[31]​ Su siguiente actuación tuvo lugar en el Molson Canadian Amphitheatre de Toronto. Colaboró ampliamente con el rapero Drake prestando su voz a varias pistas sobresalientes en el álbum multi-platino «Take Care» y apareció como uno de los invitados especiales en la segunda Annual OVO Fest de Drake el 31 de julio de 2011.[32]​ Durante el verano, la prensa señaló que The Weeknd se negó a participar en entrevistas y decidió comunicarse solo a través de Twitter.[33]

Su segunda mixtape «Thursday» fue lanzado el 18 de agosto de 2011, como una descarga digital gratuita desde su propio sitio web, y fue bien recibido por los críticos.[34]​ El 2 de noviembre del 2011, The Weeknd lanza un remix junto al DJ Illangelo de la canción Marry the Night de Lady Gaga. En ese mismo mes, el tercer mixtape de The Weeknd, titulado «Echoes of Silence», fue lanzado el 21 de diciembre de 2011.[34][35]​ Desde este lanzamiento, los tres mixtapes fueron colectivamente conocidos como «Balloons Trilogy»,[36]​ cada uno recibió la aclamación crítica y el creciente apoyo de los fanes de Tesfaye.[37]

2012–2014: Trilogy y Kiss Land

[editar]
The Weeknd presentándose en el festival de Coachella 2012

En abril de 2012, The Weeknd comenzó su gira por los Estados Unidos actuando en el Festival Coachella.[38]​ Él y su banda visitaron varias ciudades importantes y culminaron en Nueva York, donde sus dos espectáculos agotados fueron revisados positivamente por Rolling Stone.[39]​ Tesfaye y su banda de tour continuaron presentándose en festivales europeos importantes, incluyendo Primavera Sound Festivals en España y Portugal,[40]​ Wireless Festival en Londres,[41]​ y más conciertos en París y Bruselas. En su show debut en Londres, interpretó una versión de «Dirty Diana» de Michael Jackson delante de una audiencia que incluía a Katy Perry y Florence Welch.[42]​ En junio, se informó que «Balloons Trilogy» había sido descargada 8 millones de veces y que sería formalmente lanzada más adelante.[42]

The Weeknd presentándose en Massey Hall en octubre de 2013

En septiembre de 2012, The Weeknd firmó con la compañía disquera Republic Records de manera conjunta con su propia marca XO.[43]​ El álbum recopilatorio «Trilogy» fue lanzado en noviembre, con versiones remasterizadas de sus mixtapes y tres canciones adicionales.[44][45][46]​ También oficialmente acreditó a Rose como productor y escritor en tres canciones de «House of Balloons.[47]​«Trilogy» figuró en el número 5 de la Canadian Albums Chart y el número 4 en el Billboard 200 de los Estados Unidos, con 86.000 copias vendidas en su primera semana.[48][49]​ Poco después en diciembre, la cadena BBC anunció que The Weeknd había sido nominado para la encuesta Sound of 2013.[50]​ En mayo de 2013, «Trilogy» fue certificado platino por la Recording Industry Association of America y doble platino por Music Canada.[51][52]

El 16 de mayo de 2013, The Weeknd estrenó el sencillo principal titulado homónimamente como su álbum debut «Kiss Land»,[53]​ el cual sería lanzado el 10 de septiembre.[54]​ También promovió los sencillos «Belong to the World» y «Live For», con Drake; el tour The Fall iniciaría en septiembre.[55][56]​ «Kiss Land» recibió reseñas generalmente positivas de los críticos.[57]​ Debutó en el número dos en la lista Billboard 200 de los Estados Unidos, vendiendo 96.000 copias, solo dos mil copias por debajo de «Fuse» de Keith Urban, que tomó el primer lugar esa semana.[58]

The Weeknd también apareció en la banda sonora de Los Juegos del Hambre: En llamas, contribuyendo con «Devil May Cry» y apareciendo en «Elastic Heart» de Sia, el segundo sencillo de la banda sonora.[59][60]​ A finales de 2013, The Weeknd se unió en seis shows junto a Justin Timberlake en su The 20/20 Experience World Tour.[61]​ En febrero de 2014, remezcló el sencillo de Beyoncé, «Drunk in Love». El remix fue más que un cover, debido a que The Weeknd ajustó el ritmo, para encajar mejor con su versión de la historia, y contarla a través de la perspectiva masculina.[62]

El 26 de junio de 2014, The Weeknd anunció cual sería la forma de realizar de la gira King of the Fall, esencialmente se trataría de una mini-gira por Estados Unidos en septiembre y octubre de 2014, con ScHoolboy Q y Jhené Aiko como actos de apoyo. El anuncio se produjo un día después de que The Weeknd lanzara su nueva canción, «Often», en SoundCloud.[63]​ A lo largo del año lanzó otras canciones, como «King of the Fall» el 20 de julio, «Love Me Harder» a dúo con Ariana Grande el 30 de septiembre,[64]​ y que llegaría a alcanzar el número siete en la lista Billboard Hot 100. Antes de terminar el año, el 23 de diciembre, lanzó «Earned It» como un sencillo de la película Cincuenta Sombras de Grey, y alcanzó el puesto número 3 en el Hot 100. The Weeknd realizó una interpretación de la canción junto a Alicia Keys en los Premios BET de 2015.[65]

2015: Beauty Behind The Madness

[editar]
The Weeknd en Bumbershoot en 2015

El 29 de agosto de 2015, The Weeknd dio a conocer un video musical de su nueva canción «The Hills».[66]​ que significó el adelanto de su siguiente disco. «The Hills» debutó en el número 20 de la lista Billboard Hot 100.[67]​ Además de la versión oficial del sencillo, otras tres canciones se filtraron en línea en días posteriores.[68]​ El 8 de junio, «Can't Feel My Face», una de las pistas filtradas, fue lanzada oficialmente como segundo sencillo tras una interpretación de la misma en la Apple Worldwide Developers Conference el mismo día.[69]​ La canción debutó en el número 24 del Billboard Hot 100 y alcanzó, más tarde, el número uno, por lo que fue su tercer sencillo en el top 10 y su primer hit número uno en los Estados Unidos.[70][71]​ El 4 de julio, The Weeknd encabezó FVDED in the Park en Surrey, BC, Canadá.[72]

En la lista Hot R & B Songs de Billboard para la semana del 25 de julio de 2015, The Weeknd mantenía ocupados todos los tres primeros lugares, con «Can't Feel My Face» en el número 1, «The Hills», en el número 2 y «Earned It» en el número 3.[73]​ Esto lo convirtió en el primer artista en la historia de esa lista en lograr esta distinción.[73]

Tras el anuncio de la puesta en marcha del nuevo servicio de streaming de Apple, Apple Music, se dio a conocer que The Weeknd se había incorporado como una de las caras musicales junto con su frecuente colaborador Drake.[74]​ Durante los Premios MTV Video Music del 2015, Apple estrenó una de los dos cortos promocionales con The Weeknd y una aparición especial de John Travolta.[75]

El 28 de agosto de 2015 llegó el momento que el disco Beauty Behind The Madness fue puesto a la venta en el mercado y debutó en la cima del Billboard 200 en sus primeras semanas, con un aproximado de 412.000 unidades equivalentes vendidas[76]​ convirtiéndose en su primer álbum número uno en el país.[77]​ El álbum alcanzó el top 10 en más de diez países y encabezó las listas en Canadá, Australia, Noruega y el Reino Unido.[78][79]​ The Weeknd encabezó la promoción de su álbum con carteles en los festivales musicales de verano, incluyendo Lollapalooza en Chicago, el Hard Summer Music Festival en Pomona, el Summer Set Music and Camping Festival en Somerset, Philadelphia's Made in America Festival, Austin City Limits en Austin y Seattle's Bumbershoot Festival.[80]​ El 24 de agosto de 2015, The Weeknd dio a conocer el video de «Tell Your Friends», una canción producida por Kanye West.[81]

En la semana del 8 de septiembre de 2015, The Weeknd se convirtió en el primer artista masculino en casi siete años, con dos canciones en el Hot 100 en la misma semana, (con "Can't Feel My Face", en el número 2, y "The Hills" en el número 3), marcado como un hecho sin precedentes.[82]​ The Weeknd apareció en varias colaboraciones este año, incluyendo una con Belly titulada «Might Not»,[83]​ «Pullin Up» con Meek Mill[84]​ y «Pray 4 Love» con Travis Scott.[85]​ The Weeknd también apareció en el segundo álbum estudio de Disclosure, Caracal, en una colaboración titulada «Nocturnal».[86]​ El 10 de octubre, The Weeknd se unió al show donde conduce la actriz Amy Schumer, Saturday Night Live como invitado musical.[87]​ Esta fue su primera actuación en el show como solista después de aparecer durante la presentación al lado de Ariana Grande con su sencillo «Love Me Harder».[85]

Al 1 de diciembre de 2015, Beauty Behind The Madness se convirtió en el álbum con más reproducciones en streaming del 2015 con más de 60 millones de oyentes.[88]​ Además de ser colocado en el número cinco en la lista de los 50 mejores álbumes de Rolling Stone de 2015.[89]​ Para terminar el año, el 25 de diciembre, The Weeknd lanzó dos nuevas canciones, «Low Life» y una versión remezclada de «Pass Dat» de Jeremih.[90]

2016-2018: Starboy & My Dear Melancholy,

[editar]
The Weeknd en Lollapalooza Chile 2017

Tesfaye apareció en «FML», una canción del álbum de Kanye West, The Life of Pablo.[91]​ Marcando así, la segunda colaboración entre ambos, desde que West escribió y produjo «Tell Your Friends» de Beauty Behind the Madness. Tesfaye también colaboró en «6 Inch», la quinta canción del álbum Lemonade de Beyoncé. Spotify anunció que The Weeknd formaba parte de los cinco artistas más reproducidos en la plataforma, después de su asociación con Sony para proporcionar el servicio de streaming en PlayStation 4.[92]

El 24 de agosto de 2016, se informó que The Weeknd trabajó con el dúo francés de música electrónica Daft Punk. Un mes después, el título del álbum se anunció como Starboy, y se lanzó el 25 de noviembre.[93]​ El primer sencillo, llamado como el álbum, recibió la certificación de platino y fue número uno en los Estados Unidos, así como en varios otros países.[94]​ Una segunda colaboración con Daft Punk, titulada «I Feel It Coming», fue lanzada una semana después del lanzamiento del álbum, junto con las pistas en solitario «Party Monster» y «False Alarm».[95]​ The Weeknd regresó a Saturday Night Live el 10 de octubre, donde presentó «Starboy» y «False Alarm». También lanzó el 23 de noviembre un cortometraje de 12 minutos, titulado M A N I A.[96]​ Dirigido por Grant Singer, con extractos del álbum, incluyendo fragmentos de «All I Know» con Future, «Sidewalks» con Kendrick Lamar, «Secrets» y «Die for You».[97]

En 2017, Tesfaye apareció en el sexto álbum de estudio de Future,[98]​ así como en «Some Way», el primer sencillo de Nav, que fue firmado por XO en enero.[99]​ Después apareció por primera vez en un trabajo de Lana del Rey, en «Lust for Life», la canción principal y el segundo sencillo de su quinto álbum de estudio.[100]​ Obtuvo una nominación al Grammy por Mejor Álbum Urbano Contemporáneo en su 60.ª edición, para Starboy y terminó ganando el premio.[101]

El 27 de marzo de 2018, The Weeknd anuncio un nuevo lanzamiento oficial en una publicación de Instagram.[102][103][104]​ El 29 de marzo de 2018 apareció una cartelera en Londres de un posible álbum titulado My Dear Melancholy[105]​ y el mismo día se anunció oficialmente el proyecto.[106]

2019-2022: After Hours y Dawn FM

[editar]

El 11 de enero de 2019, Tesfaye y el productor francés Gesaffelstein lanzaron «Lost in the Fire», el segundo sencillo del segundo álbum de estudio de este último, Hyperion. El 18 de abril de 2019 , Tesfaye lanzó «Power Is Power» junto a SZA y Travis Scott, una canción que formaba parte de una serie de música inspirada en el programa de televisión Game of Thrones, del que Tesfaye es fanático.[107]​ El 5 de mayo, Tesfaye, SZA y Travis Scott lanzaron el video musical de su canción.

El 30 de agosto de 2019, durante el Festival de Cine de Telluride, Tesfaye hizo su debut cinematográfico en la película Uncut Gems,[108]​ protagonizada por Adam Sandler.

El 24 de noviembre de 2019, «Blinding Lights», el sencillo principal de su cuarto álbum, se anunció a través de un comercial de Mercedes-Benz en la televisión alemana.[109]​ Al día siguiente, aparecieron imágenes de su video musical filmado en Fremont Street, Las Vegas. Los medios de comunicación comenzaron a informar que Tesfaye haría un seguimiento de «Blinding Lights» con otro sencillo titulado «Heartless». El sencillo «Heartless» debutó en el número 32 en el Billboard Hot 100 y luego se convirtió en su cuarto sencillo número uno en la lista, la semana siguiente.[110]​ Con «Blinding Lights» debutando en el número 11 en las listas, llegó a alcanzar el top 1 en marzo, y un año y medio después se proclamó como la canción más importante de la historia de Billboard, también alcanzando las 91 semanas en la lista Hot 100 de Billboard.

El álbum, titulado After Hours, fue lanzado el 19 de marzo de 2020.[111]​ Poco después del lanzamiento del álbum, Tesfaye anunció el lanzamiento de otras tres canciones inéditas: «Nothing Compares», «Missed You» y «Final Lullaby». After Hours tuvo una segunda semana consecutiva en el número 1 en la lista Hot 100 Songwriters (abril de 2020), debido a cinco entradas en el último Billboard Hot 100 (sencillos), todo lo cual coescribió y coprodujo.[112]​ En el mes de abril, Tesfaye anunció que estaría coescribiendo y protagonizando un próximo episodio de American Dad !, que se estrenó el 4 de mayo.[113]

Tesfaye encabezó el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl LV, que se llevó a cabo el 7 de febrero de 2021 en el Raymond James Stadium de Tampa (Florida).[114][115]​ Durante la presentación, interpretó varios temas como «Earned It», «Starboy» y «Blinding Lights», y obtuvo comentarios buenos de la prensa y el público.[116][117][118]

El 6 de agosto de 2021, «Take My Breath», el sencillo principal de su quinto álbum, fue lanzado.[119]​ El sencillo debutó en el puesto número 6 del Billboard Hot 100, el cual es su pico máximo hasta el momento.[120]​ Días más tarde, Tesfaye lanza la versión instrumental, y extendida del tema, está última mencionada fue la versión incluida en el álbum.[121][122]​. En los premios Billboard, The Weeknd anunció en la recogida de premios "the dawn is coming", dando el inicio de la nueva etapa, después del exitoso After Hours.

En el año 2021, Tesfaye colaboró en canciones con artistas como Belly,[123][124]Doja Cat,[125]Kanye West,[126]Post Malone,[127]Rosalía,[128]Swedish House Mafia,[129]​ entre otros.

El 3 de enero de 2022, The Weeknd anunció mediante sus redes sociales por medio de un adelanto que el álbum se llama Dawn FM, y que se lanzara el 7 de enero e incluirá colaboraciones de Jim Carrey, Quincy Jones, Tyler, the Creator, Lil Wayne y Oneohtrix Point Never.[130]

El 7 de enero de 2022, Dawn FM fue oficialmente lanzado a las 12:00 p. m. incluyendo una transmisión en Twitch en colaboración con Amazon Music.[131][132]​ Horas más tarde Tesfaye lanza el video oficial del segundo sencillo del álbum «Sacrifice».[133]

El 5 de abril de 2022, se lanzó el video musical del tercer sencillo del álbum «Out of Time» que es protagonizado por el mismo y por la actriz surcoreana Hoyeon Jung. El video también cuenta con la participación de Jim Carrey al final de este.[134]

Arte

[editar]

Influencias

[editar]

The Weeknd cita a R. Kelly, Michael Jackson y Prince como sus principales fuentes de inspiración.[135]​ A menudo dice que la música de Jackson y la letra de «Dirty Diana» fue la que le hizo querer ser cantante.[1]​ También dijo que su estilo vocal de altas notas fue influenciado por cantantes habesha como Aster Aweke.[1]​ Creció escuchando una variedad de géneros musicales que incluían el soul, quiet storm, hip hop, funk, indie rock, y post-punk.[136]​ Dentro de sus otras influencias se incluye a David Bowie,[137]​, Lana del Rey, The Smiths, Bad Brains, Talking Heads, DeBarge,[138]50 Cent, Wu-Tang Clan,[139][140]​ y Eminem.[141][142]

Las canciones de The Weeknd están construidas alrededor de una "empañada producción crepuscular",[143]​ y cuentan con tempos lentos,[144]​ con bajos retumbantes y ecos tristes.[19]​ The Weeknd canta en un falsete registrado,[145]​ exhibiendo un tono atractivo. J. Considine encuentra una "calidad trémula" en su canto similar al de Michael Jackson, pero escribe que evita una "fuerte base en el blues" de Jackson para un melisma más de influencia árabe.[146]​ Su música incorpora muestras que son poco convencionales en las producciones de R&B, incluyendo punk y rock alternativo.[146]​ En concierto, The Weeknd reapropia sus producciones digitalizadas con una suite similar al de las arenas de rock .[19]

Imagen

[editar]

Sus emocionales y lastimadoras letras a menudo expresan sentimientos de dolor y lidiar con el tema de sexo,[147]​ las drogas, y la fiesta.[19]​ Hermione Hoby de The Guardian caracteriza las canciones de The Weeknd como "atascos lentos de narcóticos", su mensaje como "la fiesta es una experiencia existencial, el sexo está lleno de alienación, y todo lo que se registra como irreal e inquietante".[147]​ Paul MacInnes de The Guardian interpreta la trilogía de mixtapes de The Weeknd como "una ruda trayectoria de fiesta, after-party y resaca".[148]​ Anupa Mistry de Toronto Standard observa que a través de sus mixtapes un «elenco muy grande de mujeres zombi apedrean… aquellas piernas que se separan voluntariamente después de haber sido sometidas a sustancias y que se transforman en amenazas solo cuando se les baja y se sienten vulnerables>.[19]​ The Weeknd vio que, al cantar vulgares e ignorantes letras en una manera elegante y atractiva, le está rindiendo homenaje a R. Kelly y en cierta medida a Prince.[149]

Algunos periodistas han asociado a The Weeknd como una ampliación de la paleta musical de R&B por incorporar estilos indie y electrónicos; su trabajo se ha categorizado con la etiqueta de R&B Alternativo[150]​ (a veces referido con humor como PBR&B).[147]​ Mistry escribe que «será obsequiosamente elogiado como el futuro de la música R&B — porque [él] es un cantante negro, y no porque esté haciendo un R&B canalizado y cuantificable».[19]​ Andy Kellman de AllMusic lo clasifica como un «acto alternativo de R&B».[16]​ Antes de su acuerdo con la disquera principal, The Weeknd retuvo su identidad y mantuvo una persona enigmática y sombría mientras lanzaba sus mixtapes en línea.

Reconocimiento

[editar]

The Weeknd ha recibido elogios de muchos artistas musicales. El veterano artista Babyface que habló positivamente de The Weeknd declaró: "Me encanta The Weeknd, su forma en que está trabajando, está usando piezas de R&B con otras cosas que se sienten realmente bien". "Es prometedor en el sentido de que creo que hay otras incógnitas que vendrán hacia delante y lo volverá un músico. Creo que más que nada, lo que ha hecho es lo que los músicos forman en el proceso."[151]Drake,[152]Nick Jonas[153]​ y Tove Lo[154]​ lo han citado como su influencia musical.

Premios y nominaciones

[editar]

The Weeknd ha ganado 4 Premios Grammy,[155]​ 20 Billboard Music Awards lo que lo convierte en el cuarto artista más premiado de estos premios, 6 American Music Awards, 9 Juno Awards,[156]​ y ha sido nominado a 4 Latin Grammy ganando 2 incluyendo Álbum del Año por su trabajo con Rosalia en su álbum MotoMami y también ha sido nominado a un Óscar.[156]

Vida personal

[editar]

Tesfaye comenzó a salir con Bella Hadid a principios de 2015; la pareja fue vista por primera vez juntos en abril en Coachella.[157][158]​ Hadid protagonizó el video musical de «In the Night» en diciembre de 2015. También hicieron su aparición como pareja en la alfombra roja de los Premios Grammy de 2016.[159]​ El 11 de noviembre de 2016, se informó que la pareja se había separado; argumentado que aunque los dos todavía estaban enamorados, sus horarios muchas veces no coincidían.[160]

Su peinado —que fue parcialmente inspirado por Jean-Michel Basquiat— era, de lejos, su rasgo más reconocible.[1]​ «No hay que hacer mucho para mantenerlo», dijo - solo un champú muy fuerte de vez en cuando. Mi cabello comenzó a crecer descontroladamente en 2011: «Quiero ser recordado como icónico y diferente,» dijo. «Así que pensé: 'Vete a la mierda, voy a dejar que mi cabello sea lo que quiera... Lo voy a cortar si empieza a interferir con mi vista, puedo ver ahora mismo, pero si lo corto, me parezco a todos los demás y eso es tan aburrido para mí».[1]​ En 2016, se cortó el cabello, que fue ilustrado visualmente en el video musical del primer sencillo; la pista que daba el título a su tercer álbum, Starboy.

En los medios de comunicación social como Twitter, él sufijó su nombre con «xo».[143]​ Según Hoby, se trata de un emoticono para «beso y abrazo»,[143]​ mientras que Zara de VH1, The Torch y GQ han dicho que es, en cambio, una referencia al uso recreativo de éxtasis y oxicodona.[21][161][162]

Es un fan de la serie de la cadena HBO Juego de tronos.[163]​ Tesfaye es amigo íntimo de su compatriota canadiense, el rapero Belly, que ha firmado con su sello discográfico XO, y de la cantante estadounidense Lana Del Rey.[164]

Filantropía

[editar]

Al ser presentado el Premio Bikila a la Excelencia Profesional en 2014, decidió donar $ 50 000 dólares para una clase de Ge' ez (el idioma nativo de Etiopía) en la Universidad de Toronto.[165]​ En 2015, colaboró con la fundación de Ryan Seacrest para visitar el Children's Hospital en Atlanta.[166]​ En 2016 donó $250 000 dólares a Black Lives Matter.[167]

En junio de 2017, Tesfaye donó $100 000 al Centro de Salud Suubi, un centro médico de maternidad y niños en Budondo, Uganda. Tesfaye se inspiró para apoyar al centro después de enterarse del trabajo de su amigo French Montana con Global Citizen y Mama Hope para ayudar a crear conciencia sobre Suubi y la gente de Uganda.[168]​ En abril de 2020, Tesfaye relanzó la popular línea de mascarillas de tela no médicas de su sello discográfico XO en un esfuerzo por recaudar dinero para el Fondo de alivio de MusiCares, que es una campaña lanzada por los Grammys para ayudar a los músicos afectados por la pandemia COVID-19. Se anunció que el 100% de los ingresos de la venta de las máscaras se donarán al fondo de ayuda.[169]

En agosto de 2016, Tesfaye donó $250 000 a Black Lives Matter.[170]​ En mayo de 2020, en respuesta a la Muerte de George Floyd, y las continuas protestas en reacción y la violencia racial en los Estados Unidos, Tesfaye donó $500 000 a Black Lives Matter, Colin Kaepernick's Know Your Rights Camp y National Bail Out. También publicó en su cuenta oficial de Instagram para darlo a conocer.[171]

El 7 de agosto de 2020, Tesfaye tuvo un concierto virtual en TikTok llamado "The Weeknd Experience" que anunció que recaudaría fondos para la Iniciativa Equal Justice. Cinco días después, se informó que atrajo a 2 millones de espectadores y recaudó más de $350 000 para la organización sin ánimo de lucro.[172]​ En agosto de ese año, donó 300 000 dólares a la campaña Global Aid for Lebanon para ayudar a las víctimas de la explosión de Beirut.[173]

Otros proyectos

[editar]

Durante el año 2018, The Weeknd realizó una participación en la película de Netflix Diamantes en Bruto, junto a un elenco encabezado por Adam Sandler, Lakeith Stanfield, Julia Fox, Kevin Garnett, Idina Menzel, Judd Hirsch y Eric Bogosian. La película dirigida por los hermanos Josh y Benny Safdie, se estrenó por esa plataforma el 13 de diciembre de 2019.

Discografía

[editar]

Álbumes de estudio

[editar]

Álbumes en vivo

[editar]

Álbumes recopilatorios

[editar]

Extended plays

[editar]

Mixtapes

[editar]

Giras musicales

[editar]

Como estrella principal

Actos de apertura

Referencias

[editar]
  1. a b c d e f g h «Sex, Drugs and R&B: Inside The Weeknd's Dark Twisted Fantasy». Rolling Stone. Archivado desde el original el 22 de junio de 2018. Consultado el 18 de febrero de 2017. 
  2. Nast, Condé (23 de noviembre de 2016). «5 Reasons We’re So Excited for the Weeknd’s New Album». Teen Vogue (en inglés estadounidense). Consultado el 16 de noviembre de 2022. «Nacido como Abel Tesfaye, The Weeknd es un artista provocador e innovador con un estilo vocal que canaliza simultáneamente a los grandes, poniendo al nativo de Toronto en una liga propia. No solo defiende y abraza la individualidad, sino que elige ser atrevido tanto en la letra como en el sonido. El enfoque creativo de la música de The Weeknd es excepcionalmente atractivo porque ofrece una forma de escapismo; él es capaz de transportarte a los momentos exactos sobre los que canta a través de su uso de detalles explícitos.» 
  3. a b House of Balloons by The Weeknd (en inglés), Metacritic, archivado desde el original el 7 de enero de 2021, consultado el 18 de febrero de 2017 .
  4. Cox, Jamieson (29 de febrero de 2016). «Watch The Weeknd reenact the "Earned It" video on the Oscar stage». The Verge (en inglés estadounidense). Consultado el 16 de noviembre de 2022. 
  5. «59th Annual GRAMMY Awards». 59th Annual Grammy Awards. 28 de noviembre de 2017. Consultado el 16 de noviembre de 2022. 
  6. McIntyre, Hugh. «The Weeknd Scores The Largest Streaming Week Ever For An R&B Album». Forbes (en inglés). Consultado el 16 de noviembre de 2022. 
  7. «Photos: The Weeknd plays Super Bowl LV halftime show». The Mercury News (en inglés estadounidense). 8 de febrero de 2021. Consultado el 16 de noviembre de 2022. 
  8. Lavin, Will (1 de diciembre de 2020). «Billie Eilish, The Weeknd and Bad Bunny among Spotify's most-streamed artists of 2020». NME (en inglés británico). Consultado el 16 de noviembre de 2022. 
  9. Aswad, Jem (1 de diciembre de 2020). «Bad Bunny, The Weeknd Top Spotify’s Year-End ‘Wrapped’ Lists». Variety (en inglés estadounidense). Consultado el 16 de noviembre de 2022. 
  10. Alston, Trey (19 de noviembre de 2020). «Soul Train Awards ‘20: Here’s Why Each R&B/Soul Male Nominee Deserves The Top Spot». BET (en inglés). Archivado desde el original el 30 de noviembre de 2020. Consultado el 16 de noviembre de 2022. 
  11. Trust, Gary (8 de marzo de 2021). «Olivia Rodrigo’s ‘Drivers License’ Leads Hot 100 for 8th Week, The Weeknd’s ‘Blinding Lights’ Marks a Year in Top 10». Billboard (en inglés estadounidense). Consultado el 16 de noviembre de 2022. 
  12. «The Weeknd’s “Blinding Lights” Is Now the Longest-Charting Billboard Hot 100 Song of All Time». Complex (en inglés). Consultado el 16 de noviembre de 2022. 
  13. Wimmer, Micah (21 de marzo de 2018). «On the Weeknd, House of Balloons, and Its Massive Influence». Medium (en inglés). Archivado desde el original el 7 de enero de 2021. Consultado el 16 de noviembre de 2022. «Al escuchar House of Balloons ahora, años después de su lanzamiento inicial, su influencia se destaca tanto como su calidad. Puede que no sea del todo exacto nombrarlo como el primer álbum llamado R&B alternativo, el que preparó el escenario para el trabajo más experimental de Frank Ocean, FKA Twigs, Rhye, Tinashe y Miguel, pero independientemente, todavía parece un línea divisoria en la progresión del R&B en la década de 2010». 
  14. John, Elton (22 de septiembre de 2020). «The Weeknd: The 100 Most Influential People of 2020». Time (en inglés). Archivado desde el original el 7 de enero de 2021. Consultado el 16 de noviembre de 2022. (requiere suscripción). 
  15. «U.N. World Food Programme Announces The Weeknd as Global Goodwill Ambassador | World Food Programme». www.wfp.org (en inglés). Consultado el 16 de noviembre de 2022. 
  16. a b «The Weeknd | Biography & History | AllMusic». AllMusic. Consultado el 18 de febrero de 2017. 
  17. a b c d Caramanica, Jon (27 de julio de 2015). «Can the Weeknd Turn Himself Into the Biggest Pop Star in the World?». The New York Times. ISSN 0362-4331. Consultado el 18 de febrero de 2017. 
  18. «Sex, Drugs and R&B: Inside The Weeknd's Dark Twisted Fantasy». Rolling Stone. Archivado desde el original el 15 de junio de 2018. Consultado el 18 de febrero de 2017. 
  19. a b c d e f Limited, Toronto Standard Media Company. «Daily Disc: The Weeknd’s ‘Echoes Of Silence’». Toronto Standard (en inglés canadiense). Consultado el 18 de febrero de 2017. 
  20. a b «The Weeknd Reveals How He Got His Name... And Where The 'E' Went». MTV News (en inglés). Consultado el 18 de febrero de 2017. 
  21. a b Swanson, Keith Wagstaff,David (26 de octubre de 2015). «10 Things You Should Know About the Weeknd». GQ (en inglés). Consultado el 18 de febrero de 2017. 
  22. InsideToronto.com. «Scarborough native The Weeknd scores seven Grammy nominations». www.insidetoronto.com. Consultado el 18 de febrero de 2017. 
  23. «Why The Weeknd is truly Toronto's very own». The Globe and Mail (en inglés canadiense). Consultado el 18 de febrero de 2017. 
  24. a b c d «How the Producer of the Weeknd’s Breakout Tracks Got Majorly Screwed - VICE». Vice (en inglés estadounidense). Consultado el 18 de febrero de 2017. 
  25. Caramanica, Jon (31 de diciembre de 2010). «Zola Jesus, Poirier and Other 2010 Pop Highlights». The New York Times. ISSN 0362-4331. Consultado el 29 de octubre de 2015. 
  26. «The Weeknd: "What You Need"». Pitchfork (en inglés estadounidense). Archivado desde el original el 26 de marzo de 2011. Consultado el 29 de octubre de 2015. 
  27. «Singles file: Da Phuture, The Weeknd, Fever Ray». The Washington Post (en inglés estadounidense). 14 de marzo de 2011. ISSN 0190-8286. Consultado el 29 de octubre de 2015. 
  28. «Love and Other Drugs: The Weeknd's Altered-State R&B - Riff City». Riff City (en inglés estadounidense). Consultado el 29 de octubre de 2015. 
  29. 03/21/2011, MTV News Staff mtvnews. «Say Hello To The Weeknd, Drake Co-Signs». MTV News. Consultado el 18 de febrero de 2017. 
  30. «2011 Winner & Nominees | Polaris Music Prize». 9 de abril de 2014. Archivado desde el original el 9 de abril de 2014. Consultado el 18 de febrero de 2017. 
  31. «The Weeknd's perfect premiere». NOW Magazine (en inglés estadounidense). 25 de julio de 2011. Archivado desde el original el 22 de diciembre de 2011. Consultado el 18 de febrero de 2017. 
  32. «The Weeknd to Play Drake's OVO Festival | Pitchfork». pitchfork.com (en inglés). Consultado el 18 de febrero de 2017. 
  33. «Drake Protégé the Weeknd Proves He's No Fluke in Live Debut». Rolling Stone. Archivado desde el original el 8 de diciembre de 2017. Consultado el 18 de febrero de 2017. 
  34. a b «365 days of Weeknd: We chart Abel Tesfaye's rise to fame a year after House of Balloons». National Post. Consultado el 18 de febrero de 2017. 
  35. «T H E W E E K N D». T H E W E E K N D (en inglés). Consultado el 18 de febrero de 2017. 
  36. «Echoes Of Silence: The Weeknd reveals final part of the Balloons Trilogy». The Line of Best Fit (en inglés). Consultado el 18 de febrero de 2017. 
  37. «The Weeknd | Biography, Albums, Streaming Links | AllMusic». AllMusic. Consultado el 18 de febrero de 2017. 
  38. «Watch The Weeknd's Entire Coachella Set | Pitchfork». pitchfork.com (en inglés). Consultado el 18 de febrero de 2017. 
  39. «The Weeknd Mesmerizes at Bowery Ballroom». Rolling Stone. Archivado desde el original el 26 de mayo de 2012. Consultado el 18 de febrero de 2017. 
  40. «The Weeknd Announces First Ever Tour». prettymuchamazing.com (en inglés estadounidense). Consultado el 18 de febrero de 2017. 
  41. «Line-up | Wireless Festival 2012 | Official Line-up and Tickets for 2012». 16 de marzo de 2012. Archivado desde el original el 16 de marzo de 2012. Consultado el 18 de febrero de 2017. 
  42. a b «The Weeknd covers Michael Jackson as he plays his debut UK show – video - NME». NME (en inglés estadounidense). 8 de junio de 2012. Consultado el 18 de febrero de 2017. 
  43. «The Weeknd & Reps Talk Clearing Samples, Touring For 'Trilogy' Release». Billboard. Consultado el 18 de febrero de 2017. 
  44. «Trilogy CD». T H E W E E K N D (en inglés). Consultado el 18 de febrero de 2017. 
  45. «The Weeknd Shares "Rolling Stone" Video, Trilogy Artwork | Pitchfork». pitchfork.com (en inglés). Consultado el 18 de febrero de 2017. 
  46. «The Weeknd Reveals 'Trilogy' Tracklist, Debuts 'Wicked Games' Video». Billboard. Consultado el 19 de febrero de 2017. 
  47. Trilogy (CD liner notes). The Weeknd. Republic Records. 2012. 3719793. 
  48. «The Weeknd - Chart history | Billboard». www.billboard.com (en inglés). Consultado el 19 de febrero de 2017. 
  49. «One Direction Tops Billboard 200 Chart, 'Twilight' Debuts at No. 3». Billboard. Consultado el 19 de febrero de 2017. 
  50. «2013, BBC Music Sound Of - The Weeknd - BBC Music». BBC. Consultado el 19 de febrero de 2017. 
  51. «Gold & Platinum - RIAA». RIAA (en inglés estadounidense). Consultado el 19 de febrero de 2017. 
  52. «Gold/Platinum - Music Canada». Music Canada (en inglés estadounidense). Consultado el 19 de febrero de 2017. 
  53. «Listen: The Weeknd "Kiss Land"». Complex (en inglés). Consultado el 19 de febrero de 2017. 
  54. «The Weeknd Unveils ‘Kiss Land’ Release Date & Cover Artwork | Idolator». Music News, Reviews, and Gossip on Idolator.com. 22 de julio de 2013. Consultado el 19 de febrero de 2017. 
  55. The Weeknd (Ft. Drake) – Live For (en inglés), consultado el 19 de febrero de 2017 .
  56. «ThisGoesIn – The Weeknd’s ‘Kiss Land’ Arrives on September 10th | News». 23 de julio de 2013. Archivado desde el original el 23 de julio de 2013. Consultado el 19 de febrero de 2017. 
  57. Kiss Land by The Weeknd, consultado el 19 de febrero de 2017 .
  58. «Keith Urban Edges the Weeknd for No. 1 Debut on Billboard 200». Billboard. Consultado el 19 de febrero de 2017. 
  59. «Album Review: Various Artists – The Hunger Games: Catching Fire Soundtrack». Consequence of Sound (en inglés estadounidense). 19 de noviembre de 2013. Consultado el 19 de febrero de 2017. 
  60. «Sia Featuring The Weeknd & Diplo - Elastic Heart». Discogs (en inglés). Consultado el 19 de febrero de 2017. 
  61. a b «The Weeknd To Open For Justin Timberlake On '20/20 Experience' Tour | Billboard». Billboard. Consultado el 13 de diciembre de 2015. 
  62. «Beyonce's 'Drunk in Love': Kanye West, The Weeknd Release Remixes (Audio)». The Hollywood Reporter (en inglés). Consultado el 19 de febrero de 2017. 
  63. «Ida Maria Gets Exclamatory | Idolator - Page 44925». Music News, Reviews, and Gossip on Idolator.com. 19 de marzo de 2008. Consultado el 19 de febrero de 2017. 
  64. «First Look: Ariana Grande and The Weeknd Team Up in 'Love Me Harder' Video». Rap-Up. Consultado el 19 de febrero de 2017. 
  65. «Janelle Monáe Performs "Yoga", The Weeknd Performs "Earned It" with Alicia Keys at the BET Awards | Pitchfork». pitchfork.com (en inglés). Consultado el 19 de febrero de 2017. 
  66. «The Weeknd Returns With ‘The Hills,’ Which Probably Isn’t About Lauren Conrad». Vulture. Consultado el 12 de diciembre de 2015. 
  67. «The Weeknd Doubles Up in Hot 100's Top Three | Billboard». Billboard. Consultado el 12 de diciembre de 2015. 
  68. «The Weeknd, Lil Mama & Maroon 5: Real-Time Twitter Chart Rewind Ep. 52 | Billboard». Billboard. Consultado el 12 de diciembre de 2015. 
  69. «Hear the Weeknd's Funky New Song 'Can't Feel My Face'». Rolling Stone. https://plus.google.com/+rollingstone. Archivado desde el original el 11 de junio de 2015. Consultado el 12 de diciembre de 2015. 
  70. «Wiz Khalifa No. 1 on Hot 100 'Again,' Selena Gomez Debuts at No. 9 | Billboard». Billboard. Consultado el 12 de diciembre de 2015. 
  71. «The Weeknd Tops Billboard Hot 100 With 'Can't Feel My Face,' One Direction Debuts at No. 3 With 'Drag Me Down' | Billboard». Billboard. Consultado el 12 de diciembre de 2015. 
  72. «FVDED IN THE PARK 2015 ANNOUNCED | ThisIsBlueprint.com». thisisblueprint.com. Archivado desde el original el 26 de septiembre de 2015. Consultado el 12 de diciembre de 2015. 
  73. a b «CBC Music». music.cbc.ca. Consultado el 12 de diciembre de 2015. 
  74. «Apple's new musical faces - Drake and The Weeknd». Business Insider. Archivado desde el original el 4 de marzo de 2021. Consultado el 12 de diciembre de 2015. 
  75. «Latest Apple Music ads debut during MTV VMAs, feature The Weeknd & playlists». AppleInsider (en inglés estadounidense). Consultado el 12 de diciembre de 2015. 
  76. «The Weeknd's 'Beauty Behind the Madness' Debuts at No. 1 on Billboard 200 Chart». Billboard. Consultado el 16 de abril de 2017. 
  77. «The Weeknd's 'Beauty Behind the Madness' Debuts at No. 1 on Billboard 200 Chart | Billboard». Billboard. Consultado el 12 de diciembre de 2015. 
  78. «ARIA Albums : The Weeknd Takes Top Spot On Australian Chart». www.noise11.com. Consultado el 12 de diciembre de 2015. 
  79. «Charts - Music Canada». Music Canada (en inglés estadounidense). Consultado el 12 de diciembre de 2015. 
  80. «The Weeknd's new album is coming Aug. 28». USA TODAY. Consultado el 12 de diciembre de 2015. 
  81. Feeney, Nolan. «Watch the Weeknd Get Buried Alive in His 'Tell Your Friends' Video». Consultado el 12 de diciembre de 2015. 
  82. «The Weeknd Doubles Up in Hot 100's Top Three | Billboard». Billboard. Consultado el 12 de diciembre de 2015. 
  83. «Belly 'Might Not' (ft. the Weeknd)». exclaim.ca. Consultado el 12 de diciembre de 2015. 
  84. http://hiphopdx.com, HipHopDX -. «Meek Mill Reveals “Dreams Worth More Than Money” Features». HipHopDX (en inglés estadounidense). Consultado el 12 de diciembre de 2015. 
  85. a b «Demi Lovato & The Weeknd To Perform On ‘Saturday Night Live’ This Season | Idolator». Music News, Reviews, and Gossip on Idolator.com. Consultado el 12 de diciembre de 2015. 
  86. «Justin Bieber, Kanye West, The Weeknd, & More Featuring On Travi$ Scott’s ‘Rodeo’ Album». The Inquisitr News. Consultado el 12 de diciembre de 2015. 
  87. «'Saturday Night Live' Musical Guests: The Weeknd, Demi Lovato & Miley Cyrus | Billboard». Billboard. Consultado el 12 de diciembre de 2015. 
  88. «Spotify's Year in Music: Drake Most Streamed Artist, Major Lazer & DJ Snake Had Top Song | Billboard». Billboard. Consultado el 12 de diciembre de 2015. 
  89. «The Weeknd, 'Beauty Behind the Madness' - 50 Best Albums of 2015». Rolling Stone. https://plus.google.com/+rollingstone. Archivado desde el original el 13 de junio de 2018. Consultado el 12 de diciembre de 2015. 
  90. LISTEN: The Weeknd Surprises Fans By Dropping Two New Songs!, 27 de diciembre de 2015, consultado el 12 de septiembre de 2016 .
  91. «The Life of Pablo - CREDITS» (en inglés). Archivado desde el original el 17 de febrero de 2016. Consultado el 2 de febrero de 2018. 
  92. «Spotify and PlayStation® Celebrate One Year Together and Hit More Than Five Billion Streams on PlayStation™Music». News (en inglés estadounidense). 15 de abril de 2016. Archivado desde el original el 23 de abril de 2016. Consultado el 2 de febrero de 2018. 
  93. «The Weeknd Announces New Album Starboy | Pitchfork». pitchfork.com (en inglés). Consultado el 18 de febrero de 2017. 
  94. music, Guardian (22 de septiembre de 2016). «Hear the Weeknd's new track with Daft Punk, Starboy». the Guardian (en inglés). Consultado el 2 de febrero de 2018. 
  95. «Listen to Daft Punk's new collaboration with The Weeknd, 'Starboy' - Dancing Astronaut». Dancing Astronaut (en inglés estadounidense). 21 de septiembre de 2016. Consultado el 2 de febrero de 2018. 
  96. TheWeekndVEVO (23 de noviembre de 2016), The Weeknd - M A N I A, archivado desde el original el 31 de enero de 2018, consultado el 2 de febrero de 2018 .
  97. «Watch the Weeknd’s New Short Film Mania | Pitchfork». pitchfork.com (en inglés). Consultado el 2 de febrero de 2018. 
  98. «Future Releases New Album 'HNDRXX' Featuring The Weeknd and Rihanna: Listen». Billboard. Consultado el 2 de febrero de 2018. 
  99. «Hear the Weeknd's Sultry 'Some Way' Collaboration With Nav». Rolling Stone. Archivado desde el original el 26 de enero de 2021. Consultado el 2 de febrero de 2018. 
  100. «Lana Del Rey Releases 'Lust For Life' Single With The Weeknd». Much.com. Consultado el 2 de febrero de 2018. 
  101. «2018 Grammy Awards Winners List - XXL». XXL Mag. Consultado el 2 de febrero de 2018. 
  102. «Is The Weeknd Dropping a New Album on Friday?». Billboard. Consultado el 29 de marzo de 2018. 
  103. «Is The Weeknd Dropping A New Album This Week?». Vibe. 27 de marzo de 2018. Consultado el 29 de marzo de 2018. 
  104. «The Weeknd teases new song release | IOL Entertainment» (en inglés). Consultado el 29 de marzo de 2018. 
  105. «Has Someone Accidentally Leaked News Of The Weeknd's New Album?». Clash Magazine (en inglés). Consultado el 29 de marzo de 2018. 
  106. Sargent, Jordan (29 de marzo de 2018). «The Weekend Announces New Album 'My Dear Melancholy,'». Spin. Consultado el 30 de marzo de 2018. 
  107. Listen to “Power Is Power” by SZA / The Weeknd / Travis Scott (en inglés), consultado el 9 de mayo de 2020 .
  108. «The Weeknd recorded music with Oneohtrix Point Never intended for ‘Uncut Gems’». NME Music News, Reviews, Videos, Galleries, Tickets and Blogs | NME.COM (en inglés británico). 10 de septiembre de 2019. Consultado el 9 de mayo de 2020. 
  109. «The Weeknd to Release New Single 'Blinding Lights' on Black Friday». Rap-Up (en inglés estadounidense). Consultado el 9 de mayo de 2020. 
  110. «The Weeknd's 'Heartless' Chart Debut: Five Burning Questions». Billboard. 3 de diciembre de 2019. Consultado el 9 de mayo de 2020. 
  111. Strauss, Matthew. «Listen to the Weeknd’s New Album After Hours». Pitchfork (en inglés). Consultado el 9 de mayo de 2020. 
  112. «Weeknd Leads Songwriters Chart, 30Roc Producers Chart». Billboard. 8 de abril de 2020. Consultado el 9 de mayo de 2020. 
  113. Pedersen, Erik (1 de abril de 2020). «‘American Dad!’ Gets TBS Return Date – Watch The Promo». Deadline (en inglés). Consultado el 9 de mayo de 2020. 
  114. Marianne Garvey (12 de noviembre de 2020). «The Weeknd set to headline Pepsi Super Bowl LV Halftime Show». CNN (en inglés). Consultado el 16 de noviembre de 2020. 
  115. Dan Rys (12 de noviembre de 2020). «The Weeknd Set for 2021 Pepsi Super Bowl LV Halftime Show». Billboard (en inglés). Consultado el 16 de noviembre de 2020. 
  116. Brenna Ehrlich (7 de febrero de 2021). «The Weeknd Gives a Dizzying Tour of His Career During the Super Bowl Half Time Show». Rolling Stone (en inglés). Consultado el 7 de febrero de 2021. 
  117. George Varga (7 de febrero de 2021). «Review: The Weeknd, though underwhelming, made history with first Super Bowl halftime show held during a pandemic». Chicago Sun-Times (en inglés). Consultado el 7 de febrero de 2021. 
  118. Joe Rivera (7 de febrero de 2021). «Super Bowl 55 halftime show review: The Weeknd goes solo, leaving no one else to blame». Sporting News (en inglés). Consultado el 7 de febrero de 2021. 
  119. García, Diana. «The Weeknd lanza su sencillo 'Take My Breath', el cual formará parte de su próximo álbum». The Arizona Republic (en inglés estadounidense). Consultado el 8 de enero de 2022. 
  120. «The Hot 100». Billboard (en inglés estadounidense). 2 de enero de 2013. Consultado el 8 de enero de 2022. 
  121. The Weeknd - Take My Breath (Instrumental) (Official Audio), archivado desde el original el 8 de enero de 2022, consultado el 8 de enero de 2022 .
  122. Mamo, Heran (10 de agosto de 2021). «The Weeknd Releases Extended Version of ‘Take My Breath’: Listen». Billboard (en inglés estadounidense). Consultado el 8 de enero de 2022. 
  123. Brandle, Lars (22 de julio de 2021). «Belly Joins Forces With The Weeknd and Young Thug on ‘Better Believe’: Watch». Billboard (en inglés estadounidense). Consultado el 8 de enero de 2022. 
  124. Bowenbank, Starr (27 de agosto de 2021). «Belly, The Weeknd & Nas Explore a Post-Apocalyptic World in ‘Die For It’ Video: Watch». Billboard (en inglés estadounidense). Consultado el 8 de enero de 2022. 
  125. Staff, Billboard (10 de junio de 2021). «Doja Cat Pounces With ‘Planet Her’ Album Featuring Ariana Grande, The Weeknd & More». Billboard (en inglés estadounidense). Consultado el 8 de enero de 2022. 
  126. «Kanye Picks ‘Hurricane’ with The Weeknd & Lil Baby as Lead Single From ‘DONDA’». HipHop-N-More (en inglés estadounidense). 7 de septiembre de 2021. Consultado el 8 de enero de 2022. 
  127. Bowenbank, Starr (3 de noviembre de 2021). «The Weeknd & Post Malone Tease First-Ever Collaboration: Listen». Billboard (en inglés estadounidense). Consultado el 8 de enero de 2022. 
  128. LOS40 (11 de noviembre de 2021). «Rosalía se une a The Weeknd en ‘La fama’: así es el videoclip y la letra». LOS40. Consultado el 8 de enero de 2022. 
  129. Bain, Katie (13 de septiembre de 2021). «Swedish House Mafia Tease Collab With The Weeknd, Perform At MTV VMAs: Watch». Billboard (en inglés estadounidense). Consultado el 8 de enero de 2022. 
  130. «https://twitter.com/theweeknd/status/1478004774771441664». Twitter. Consultado el 8 de enero de 2022. 
  131. Aniftos, Rania (7 de enero de 2022). «The Weeknd Unveils ‘Dawn FM’: Stream It Now». Billboard (en inglés estadounidense). Consultado el 8 de enero de 2022. 
  132. «The Weeknd to premiere new Dawn FM music album on Twitch». GINX (en inglés). 5 de enero de 2022. Consultado el 8 de enero de 2022. 
  133. The Weeknd - Sacrifice, archivado desde el original el 8 de enero de 2022, consultado el 8 de enero de 2022 .
  134. Aiello, Julieta (5 de abril de 2022). «The Weeknd estrena el video de"Out of Time" con Jim Carrey y HoYeon Jung». Indie Hoy. Consultado el 6 de noviembre de 2022. 
  135. «The Weeknd: Kiss And Tell (2013 Cover Story)». Complex CA. Consultado el 12 de diciembre de 2015. 
  136. Roberts, Randall (17 de diciembre de 2012). «Review: Abel Tesfaye, a.k.a. the Weeknd, has hall smoldering». Los Angeles Times (en inglés estadounidense). ISSN 0458-3035. Consultado el 19 de febrero de 2017. 
  137. «The Weeknd Talks David Bowie, Prince Influences on New Album». Rolling Stone. Archivado desde el original el 7 de enero de 2021. Consultado el 3 de febrero de 2018. 
  138. «The Weeknd's New Album Is Inspired by Bad Brains, Talking Heads and the Smiths». exclaim.ca (en inglés). Consultado el 3 de febrero de 2018. 
  139. «50 Cent, Wu-Tang Are Influences on The Weeknd’s New ‘Starboy’ Album - XXL». XXL Mag. Consultado el 3 de febrero de 2018. 
  140. «12 Great Songs That Wouldn't Exist Without the Weeknd». Rolling Stone. Archivado desde el original el 7 de enero de 2021. Consultado el 3 de febrero de 2018. 
  141. «The Weeknd Says Eminem Destroyed “The Hills” Remix and Jay Z on ‘Renegade’». Southpawer - Supporting Eminem (en inglés estadounidense). 25 de noviembre de 2016. Archivado desde el original el 18 de febrero de 2019. Consultado el 3 de febrero de 2018. 
  142. Weeknd, The (12 de octubre de 2015). «still sinking in... i have a song with eminem». @theweeknd (en inglés). Consultado el 3 de febrero de 2018. 
  143. a b c Hoby, Hermione. «The Weeknd: Sounds and sensibility». the Guardian. Consultado el 12 de diciembre de 2015. 
  144. «The Weeknd: Trilogy». Pitchfork (en inglés estadounidense). Consultado el 12 de diciembre de 2015. 
  145. «Rookie of the Year: The Weeknd». Consequence of Sound (en inglés estadounidense). https://plus.google.com/106441850232127606391. Consultado el 12 de diciembre de 2015. 
  146. a b «How The Weeknd became R&B’s next big thing». The Globe and Mail. https://plus.google.com/+globeandmail. Consultado el 12 de diciembre de 2015. 
  147. a b c Hoby, Hermione (8 de noviembre de 2012). «The Weeknd: Sounds and sensibility». The Guardian (en inglés británico). ISSN 0261-3077. Consultado el 19 de febrero de 2017. 
  148. MacInnes, Paul (15 de noviembre de 2012). «The Weeknd: Trilogy – review». The Guardian (en inglés británico). ISSN 0261-3077. Consultado el 19 de febrero de 2017. 
  149. 07/15/2013, MTV News Staff mtvnews. «The Weeknd's Kiss Land Album Captures First Experiences Outside Of Toronto». MTV News. Consultado el 19 de febrero de 2017. 
  150. «Grammys 2016 Preview: The Weeknd, D'Angelo and More Soulful Singers Nominated for Best R&B Song and Best Urban Contemporary Album». Billboard. Consultado el 19 de febrero de 2017. 
  151. «Babyface Talks The Weeknd, Binge-Watching TV and the 'Honesty' of his New Album | Billboard». Billboard. Consultado el 13 de diciembre de 2015. 
  152. «Drake Says The Weeknd Will Be on 'Take Care'». Billboard. Consultado el 19 de febrero de 2017. 
  153. extratv (24 de noviembre de 2014), Sam Smith Gets Nervous Before the AMAs, Wants to Collaborate with The Weeknd, archivado desde el original el 1 de febrero de 2016, consultado el 19 de febrero de 2017 .
  154. «Tove Lo Says The Weeknd Is 'A Big Inspiration' for Her Second Album». Billboard. Consultado el 19 de febrero de 2017. 
  155. «The Weeknd». GRAMMY.com (en inglés). 28 de enero de 2016. Consultado el 18 de febrero de 2017. 
  156. a b «The Weeknd really cleaned up this Juno Awards weekend». CBC News (en inglés). Consultado el 18 de febrero de 2017. 
  157. McDonald, Soraya Nadia (11 de septiembre de 2015). «Kylie Jenner and Bella Hadid are 18. Their boyfriends are 25. Why do their relationships elicit such different reactions?». The Washington Post (en inglés estadounidense). ISSN 0190-8286. Consultado el 19 de febrero de 2017. 
  158. «Bella Hadid Spends Her Birthday Weekend With The Weeknd». ELLE (en inglés). 10 de octubre de 2015. Consultado el 19 de febrero de 2017. 
  159. Sisavat, Monica. «The Weeknd and Bella Hadid Made Their Red Carpet Debut at the Grammys». POPSUGAR Celebrity (en inglés estadounidense). Consultado el 19 de febrero de 2017. 
  160. «The Weeknd and Bella Hadid Have Split». PEOPLE.com (en inglés estadounidense). 10 de noviembre de 2016. Consultado el 19 de febrero de 2017. 
  161. Dow, Gabriele. «The Weeknd is ready for take-off». The Torch (en inglés estadounidense). Consultado el 19 de febrero de 2017. 
  162. It, We Heart. «We Heart It | Descubre inspiración y hermosas imágenes todos los días». We Heart It. Consultado el 19 de febrero de 2017. 
  163. «The Weeknd Reveals How He Got His Name... And Where The 'E' Went». MTV News (en inglés). Consultado el 19 de febrero de 2017. 
  164. «The Dark Knight Returns: A Conversation With the Weeknd | Pitchfork». pitchfork.com (en inglés). Consultado el 19 de febrero de 2017. 
  165. «The Weeknd donates $50,000 to the University of Toronto to help start an Ethiopic Studies program». The Independent (en inglés británico). 7 de agosto de 2016. Consultado el 17 de abril de 2017. 
  166. «The Weeknd Does Charity Work Amidst Cheating Rumors + Do-Gooder 2 Chainz Donates Minivan To Family With Brain Damaged Son». Archivado desde el original el 30 de noviembre de 2019. Consultado el 17 de abril de 2017. 
  167. «The Weeknd Donates $250,000 to the Black Lives Matter Movement». Vulture (en inglés). Consultado el 17 de abril de 2017. 
  168. «The Weeknd Donates $100,000 to Health Center in Uganda». E! Online (en inglés estadounidense). Thu Jun 01 04:00:00 PDT 2017. Consultado el 9 de mayo de 2020. 
  169. «The Weeknd Brings Back XO Face Mask For COVID-19 Relief». HYPEBAE. Consultado el 9 de mayo de 2020. 
  170. «The Weeknd donates $250,000 to Black Lives Matter». NME Music News, Reviews, Videos, Galleries, Tickets and Blogs | NME.COM (en inglés británico). 14 de agosto de 2016. Consultado el 1 de julio de 2020. 
  171. «The Weeknd Donated $500K to Racial Justice Initiatives». Billboard. 2 de junio de 2020. Consultado el 1 de julio de 2020. 
  172. Spangler, Todd (12 de agosto de 2020). «The Weeknd Virtual Concert on TikTok Drew Over 2M Viewers, Raised $350,000 for Equal Justice Initiative». Variety (en inglés). Consultado el 16 de agosto de 2020. 
  173. Press, Europa (13 de agosto de 2020). «The Weeknd dona 300.000 dólares a las víctimas de la explosión de Beirut». www.notimerica.com. Consultado el 16 de agosto de 2020. 
  174. «The Weeknd Announces First US Tour». The FADER. Consultado el 13 de diciembre de 2015. 
  175. «The Weeknd announces fall tour». Consequence of Sound (en inglés estadounidense). https://plus.google.com/106441850232127606391. Consultado el 13 de diciembre de 2015. 
  176. «The Weeknd Announces Big Fall Tour, Kiss Land Out Late Summer». Pitchfork (en inglés estadounidense). Consultado el 13 de diciembre de 2015. 
  177. «The Weeknd Announces "King of The Fall" Tour». Complex. Consultado el 13 de diciembre de 2015. 
  178. «The Weeknd Announces The Madness Fall Tour With Travi$ Scott, Halsey & Banks | Billboard». Billboard. Consultado el 13 de diciembre de 2015. 
  179. «The Weeknd Sets 'Phase One' of Massive Starboy: Legend of the Fall Tour». Rolling Stone. Archivado desde el original el 22 de noviembre de 2017. Consultado el 24 de diciembre de 2016. 
  180. «The Weeknd to Open for Florence and the Machine». Pitchfork (en inglés estadounidense). Consultado el 13 de diciembre de 2015. 
  181. «Drake Announces “Would You Like a Tour?” European Dates w/ The Weeknd». HotNewHipHop. https://plus.google.com/113319938082133127210. Archivado desde el original el 20 de noviembre de 2020. Consultado el 13 de diciembre de 2015. 
  182. «Rihanna Details Massive 'Anti' World Tour». Rolling Stone. https://plus.google.com/+rollingstone. Archivado desde el original el 25 de noviembre de 2015. Consultado el 13 de diciembre de 2015. 

Enlaces externos

[editar]

Redes sociales

[editar]