Musée des Beaux-Arts de Caen

Le musée des Beaux-Arts de Caen, situé à Caen, en Normandie, a été fondé en 1801. Entièrement détruit par les bombardements de juillet 1944, il est reconstruit à partir de 1967. Il rouvre ses portes en juin 1970, puis il est inauguré le 14 décembre suivant.

Musée des Beaux-Arts de Caen

Entrée du musée en 2008

Informations générales

Type	Musée d'art
Ouverture	1809-1971
Visiteurs par an	63 956 (2019) 72 630 (2020) 61 347 (2021)
Site web	www.mba.caen.fr

Collections

Collections	Peinture Estampe Sculpture

Bâtiment

Architecte	Jean Merlet (d)

Localisation

Pays	France
Commune	Caen
Adresse	Le Château 14000 Caen
Coordonnées	49° 11′ 10″ N, 0° 21′ 41″ O

Localisation sur la carte de France

Localisation sur la carte de Caen

Situation

Depuis 1970, le musée des Beaux-Arts est installé dans l’enceinte du château ducal, dans le centre-ville ancien de Caen. De son ouverture en 1809 jusqu'à sa destruction à l'été 1944, le musée occupait les locaux de l'ancien séminaire des Eudistes de Caen, situé place de la République.

Histoire

Ouverture du musée en 1809

Afin d’exposer les toiles confisquées aux émigrés ou acquises lors des guerres révolutionnaires et napoléoniennes, Jean-Antoine Chaptal, ministre de l’Intérieur, choisit, le 14 fructidor an IX (1^er septembre 1801), quinze villes destinées à recevoir de grands dépôts de tableaux. Choisie pour son renom universitaire et sa qualité de capitale culturelle de la Normandie, la ville de Caen se montre peu enthousiaste, car l’article 4 de l’arrêté Chaptal précise que « les tableaux ne seront envoyés qu’après qu’il aura été disposé aux frais de la commune une galerie convenable pour les recevoir ».

L'intérieur de l'église Notre-Dame-de-la-Gloriette.

Les tableaux retirés des églises et des communautés religieuses pendant la Révolution ayant déjà été regroupés à partir de 1795 dans l’ancienne église Sainte-Catherine-des-Arts (rebaptisée en 1802 église Notre-Dame-de-la-Gloriette), le maire Jean-Baptiste Daigremont Saint-Manvieux pense installer le musée dans cette ancienne église érigée à la fin du XVII^e siècle par les Jésuites. Mais le 5 brumaire an X, décision est finalement prise d’utiliser l’aile gauche de l’ancien séminaire des Eudistes, déjà en partie occupé depuis 1792 par l’administration municipale. Le préfet du Calvados demande le 27 octobre 1802 que l'on confère le titre de « commissaire près le musée de Caen » à François-Pierre Fleuriau, professeur de dessin à l’école centrale du Calvados. Afin d’enrichir le fonds déjà constitué à la Gloriette, le nouveau conservateur choisit en 1804 quarante-six toiles de différents artistes (Véronèse, Poussin...), faisant du lot de Caen le plus important après celui de Lyon. Le conservateur complète par ailleurs les collections du nouveau musée. Il tente même, sans succès, de faire transférer à Caen la tapisserie de Bayeux.

Les travaux d’aménagement du musée avancent très lentement. En 1806, le préfet, Charles Ambroise de Caffarelli du Falga, refuse d’autoriser les crédits votés par la municipalité pour la reprise des travaux. Les sommes sont débloquées dans le budget de 1809 et le projet peut être mené à son terme. En novembre 1809, on transfère les tableaux qui avaient été entreposés dans l’ancienne église des Jésuites et le musée est officiellement ouvert au public le 2 décembre 1809. Le conservateur dirige également l’école municipale de dessin fondée en 1804.

Développement du musée et premières monographies

L’ancien séminaire des Eudistes.

À partir de 1811, le nouveau conservateur, Henri Élouis, enrichit les collections, notamment grâce à un nouveau lot de 35 peintures attribuées par le ministre de l’Intérieur. En 1815, les Prussiens campent dans le rez-de-chaussée de l’ancien séminaire des Eudistes pour réclamer la rétrocession des toiles confisquées en Allemagne. Élouis dissimule alors les toiles les plus importantes : selon la légende, il cache l’Abraham et Melchisédech de Rubens sous la table utilisée pour le dîner des officiers prussiens. Après la restitution de cinq toiles sans importance majeure, les Prussiens quittent la ville. La Belgique réclame ensuite le retour des toiles de grands maîtres bruxellois, mais le conservateur et le maire de Caen, Augustin Le Forestier, comte de Vendeuvre, parviennent à enrayer cette nouvelle crise. Henri Élouis enrichit les collections grâce à des envois de l'État ou des acquisitions.

La deuxième moitié du XIX^e siècle est plus calme : la période est davantage à l’étude des collections. En 1837, Georges Mancel rédige le premier catalogue du musée et, dans les années 1850, les premières monographies consacrées aux collections sont éditées. Alfred Guillard, le successeur d’Élouis de 1841 à 1880, mène une politique d’acquisition assez timide, mais une série de legs permet au musée d’exposer une centaine de toiles supplémentaires. En 1853, la ville accepte un legs de Pierre-Aimé Lair constitué de 141 tableaux, dont une grande partie provenait de la galerie de Jean Regnault de Segrais. Celui de la baronne de Montaran en 1858, comprenant trois toiles de François Boucher, une vingtaine de Théodore Gudin et une de Pierre Mignard, est le plus remarquable et l'ensemble de ces pièces sont rassemblées dans un salon aménagé à cette intention. En 1856, le musée s'agrandit en occupant l'aile reliant le musée à la bibliothèque de Caen.

La plus importante donation de l’histoire du musée est celle de la collection Mancel, en 1872. Elle est léguée par le libraire caennais Bernard Mancel, qui avait acheté en 1845 une grande partie de la collection du cardinal Fesch, oncle de Napoléon I^er, à Rome. Elle est composée d’un lot de plus de 50 000 œuvres : estampes de Dürer, Rembrandt ou Callot, ainsi qu’une trentaine de toiles dont le Rogier van der Weyden (La Vierge à l'Enfant). Un an plus tard, la famille du colonel Jean-Charles Langlois lègue les 256 toiles représentant des batailles et panoramas militaires. En 1888, ces toiles sont transférées dans le pavillon des sociétés savantes aménagé aux frais de la nièce du colonel Langlois pour former le musée Langlois.

Affaiblissement du prestige du musée à partir des années 1880

Plan du musée en 1893.

À partir de 1880, les nouveaux conservateurs, Xénophon Hellouin, puis Gustave Ménégoz font surtout l’acquisition d’œuvres régionalistes d’intérêt exclusivement local, exposées au rez-de-chaussée de l’ancien séminaire des Eudistes, aménagé en musée d’art et d’histoire normande. Malgré le don par le docteur Jacquette, maire de Fervaques, de tableaux de Courbet, Boudin et Lépine, la peinture moderne, notamment impressionniste, reste pratiquement absente du musée.

Alors que d’autres villes construisent de grands musées pour abriter leurs collections, le musée des Beaux-Arts de Caen reste à l’étroit dans une aile de l’hôtel de ville. Les bâtiments sont dans un état précaire et, le 3 novembre 1905, une partie des collections sont la proie des flammes. Plusieurs œuvres de l’école hollandaise et flamande sont perdues, ainsi que La Bataille d’Hastings de François-Hippolyte Debon, œuvre qui bénéficiait alors d’une certaine popularité pour sa composition romantique et son sujet, présentant la victoire des Normands sur les Anglais dans un contexte de forte tension internationale. L’incendie fait scandale et la presse locale et nationale réclament une réorganisation du musée. Le conseil municipal décide alors la construction du musée dans de meilleures conditions de sécurité et d’éclairage. Les édiles envisagent d’organiser une loterie afin d’ériger un nouveau musée sur le terre-plein de la place de la Préfecture (actuelle place Gambetta). Mais l’idée est rapidement abandonnée et le musée reste dans un état précaire.

La destruction en 1944 et la reconstruction en 1970

Le site du musée après 1944.

En 1934, Louis-Édouard Garrido est nommé conservateur. À partir de 1938, il entreprend une restauration du musée et améliore l’éclairage des œuvres. Mais les travaux sont interrompus par la Seconde Guerre mondiale. 360 peintures, la collection Mancel, la commode de Bernard van Riesen Burgh ainsi que d’autres objets d’arts sont transférés au prieuré Saint-Gabriel, à l’abbaye de Mondaye et au château de Baillou. Le 7 juin 1944, l’ancien séminaire est en grande partie détruit et le dernier bombardement aérien des Alliés, le 7 juillet, détruit ce qui était encore resté debout. 540 tableaux (grands formats, collections du XIX^e siècle et un grand nombre d’anonymes du XVII^e siècle), les 400 dessins du cabinet des dessins, les meubles, les objets d'art, les sculptures, ainsi que les archives, les inventaires et les cadres disparaissent. Une grande partie du musée Langlois est également bombardée et la moitié des œuvres exposées détruites.

On envisage de déplacer le musée dans l'abbaye aux Hommes, dans l'église Saint-Nicolas, dans un bâtiment neuf sur la place de la Mare ou dans l’hôtel d'Escoville. Les œuvres épargnées sont finalement entreposées à la hâte dans les ruines peu salubres de l’hôtel d'Escoville et du musée Langlois. Une seule salle de l'hôtel d'Escoville est ouverte au public et seules trois expositions temporaires sont organisées dans les années 1950. En 1963, on commence à réfléchir à la reconstruction du musée. Les collections sont inventoriées par Françoise Debaisieux ; outre les œuvres de la collection Mancel, on dénombre alors 567 peintures et miniatures, des céramiques et des porcelaines. L'avant-projet proposé par Jean Merlet dans l'enceinte du château est adopté le 26 janvier 1967. Le nouveau musée est ouvert au public le 27 juin 1970, mais son inauguration n'a lieu que le 14 décembre 1970. Parallèlement la nouvelle conservatrice, Françoise Debaisieux, entame une nouvelle politique d’acquisition se concentrant sur les écoles françaises, italiennes et flamandes du XVII^e siècle. Cette politique est soutenue par les dépôts du musée du Louvre.

En 1982, le musée des Beaux-Arts de Caen est promu « musée classé », reconnaissant ainsi l’importance des collections et la vitalité de la politique visant à les enrichir. En 1988, Alain Tapié succède à Françoise Debaisieux. Il organise de grandes expositions et fait ajouter en 1994 une nouvelle aile construite par Philippe Dubois, qui abrite les locaux d'accueil, un auditorium de 220 places, des salles d'exposition permanentes et temporaires, une bibliothèque, des espaces de conservation, des réserves, et le café du musée (café Mancel). Le nouveau conservateur étoffe les collections en faisant l’acquisition d’œuvres contemporaines. Après cette extension, le musée obtient en 1995, au titre de son architecture et de son programme, le Grand Prix national des Musées décerné par le ministère de la Culture. Depuis 2007, le musée est au centre du parc des Sculptures, aménagé dans le château, à l’initiative de Patrick Ramade, conservateur en chef, directeur du musée depuis 2004. En 2014, la direction du musée est confiée à Emmanuelle Delapierre, conservateur du Musée des Beaux-Arts de Valenciennes.

Fréquentation

Chiffres de fréquentation du musée des Beaux-Arts de Caen (2001-2020)

2001	2002	2003	2004	2005	2006	2007	2008	2009	2010	2011	2012	2013	2014	2015	2016	2017	2018	2019	2020	2021
51 139	80 669	51 614	39 344	56 376	71 342	64 138	62 791	62 209	151 577	87 941	64 930	166 516	54 408	62 658	125 385	73 239	67 108	63 956	72 630	61 347

La gratuité est accordée le premier dimanche de chaque mois et tous les jours aux moins de 26 ans.

Collections

Le musée propose 6 000 m² d’espace dédiés aux collections présentées au public avec de nombreuses œuvres de la Renaissance italienne et flamande, mais aussi française, ainsi que de l’art contemporain. Il dispose d’une salle de 400 m² pour la présentation des estampes de la collection Mancel. Le musée est équipé d’une salle de conférence de 230 places, utilisée notamment par l’université populaire de Caen. Enfin, la bibliothèque de la conservation du musée, composée de plus 20 000 volumes, est ouverte au public.

Une partie des collections du musée est accessible en ligne sur la base Joconde. Le site internet du musée donne aussi accès à des présentations d'œuvres de sa collection.

XIV^e au XVI^e siècles

Auteur de l'œuvre	Nom de l'œuvre	Date	Type	Dimension	Image
Barnaba da Modena	Crucifixion avec la Vierge et saint Jean	Entre 1361 et 1383	Bois à pans coupés	67,5 x 64,0
Cosmè Tura	Saint Jacques		Panneau	75,1 x 40,9
Le Pérugin	Saint Jérôme dans le désert	Vers 1499-1502	Panneau	89,3 x 72,5
Le Pérugin	Le Mariage de la Vierge (ou Sposalizio)	Entre 1500 et 1504	Panneau	236 x 186
Cima da Conegliano	La Vierge à l'Enfant entre saint Georges et saint Jacques	Vers 1510-1511	Triptyque sur panneau, transposé sur toile	137 x 61 (panneau central) et 121 x 44,5 (panneaux latéraux)
Andrea del Sarto	Saint Sébastien tenant deux flèches et la palme du martyre		Bois (peuplier)	83,9 x 68,0
Taddeo Zuccari	La Décollation de saint Jean-Baptiste	1555-1560	Toile	66 x 51
Rogier van der Weyden	La Vierge à l’Enfant		Panneau	51,5 x 33,5
Pieter Brueghel le Jeune	Le Paiement de la dîme (ou Le Dénombrement de Bethléem)		Panneau	110 x 160
Maître de Hoogstraten	La Vierge et l’Enfant avec sainte Catherine, Sainte Madeleine et Sainte Barbe	1510	Bois(chêne)	78,8 x 71
Frans Floris	Portrait de dame âgée (ou La femme du fauconnier)		Panneau	107,7 x 83,4
Pâris Bordone	Le Mariage de la Vierge	Vers 1540	Toile	73 x 99
id.	L’Annonciation	1545-1550	Toile	102 x 196
Giovanni Antonio Sogliani	La Vierge à l’enfant avec saint Jean-Baptiste		Panneau	120 x 100
Lambert Sustris	Le Baptême du Christ	Vers 1543	Toile	129,4 x 236,1
Andrea Schiavone	Le Christ dans la maison de Jaïrus	Vers 1549-1550	Toile	107,3 x 174,6 cm
Tintoret	La Descente de croix	1556-1558	Toile	135,6 x 102
id.	La Cène	1564-1566	Toile	90 x 121
Paul Véronèse	La Tentation de saint Antoine	1552	Toile	198,2 x 149,5
id.	Judith et Holopherne	Après 1581	Toile	231,5 x 273,5
Benedetto Caliari	Le Départ des Israëlites ou Les Israëlites sortant d'Égypte		Toile	95 x 121

XVII^e siècle

École italienne

Auteur de l'œuvre	Nom de l'œuvre	Date	Type	Dimension	Image
Francesco Albani	La Vierge les mains croisées sur la poitrine
Giovanni Battista Gaulli, dit Il Baciccio	Le Baptême du Christ	Vers 1690
Giovanni Battista Beinaschi	Tête de vieillard
Attribué à Francesco Cairo	Tête de saint Jean-Baptiste
Entourage d'Annibale Carrache	Groupe d’artiste	vers 1600
Valerio Castello	La Chute de Simon le Magicien	vers 1656-1657
Giovanni Benedetto Castiglione	Io
Bernardo Cavallino	L’Immaculée Conception	vers 1640
Giuseppe Cesari dit le Cavalier d'Arpin	La Victoire de Tullus Hostilius sur les forces de Veies et de Fidena	1596-1597
Giuseppe Cesari dit le Cavalier d'Arpin	Saint Sébastien
Giacomo Cotta	La Fuite en Égypte ou Le repos de la Sainte Famille	1673
L'Empoli	Sainte Claire prenant le voile	vers 1620
Pietro Faccini	La Madeleine au tombeau du Christ
Domenico Fetti	La Parabole de l’Enfant prodigue et La Perle de grand prix
Luca Giordano	L'Enlèvement d’Hélène	entre 1680 et 1683
Le Guerchin	Coriolan supplié par sa mère	1643
Bartolomeo Manfredi	Soldats jouant aux cartes
Attribué à Pietro Negri	Mercure et Argus
Pietro Antonio Novelli, dit Il Monrealese	Duel musical d’Apollon et de Marsyas
Giuseppe Nuvolone	Samson et Dalila et Moïse faisant jaillir l'eau du rocher
Andrea Pozzo	L'Ange gardien	vers 1685-1694
Salvator Rosa	Glaucus et Scylla			84,5 x 72
Andrea Sacchi	Didon abandonnée ou Didon sur le bûcher	vers 1630-1635
Bernardo Strozzi	Sainte Rosalie

École française

Auteur de l'œuvre	Nom de l'œuvre	Date	Type	Dimension	Image
Lubin Baugin	Saint Jérôme
Jacques Blanchard	Sainte Famille
Jean-Baptiste Blin de Fontenay	4 peintures dont Fleurs dans un vase sur entablement sculpté et Femme à la guirlande de fleurs
Sébastien Bourdon	Le Christ et le centurion	1655-1660
Sébastien Bourdon	Campement de Bohémiens	Ap. 1637
Philippe de Champaigne	L’Annonciation	1633
Philippe de Champaigne	Le Vœu de Louis XIII	1638
Philippe de Champaigne	La Samaritaine	1648
Philippe de Champaigne	Le Voile de Véronique
Noël Coypel	Le combat d’Hercule et d’Achéloüs	Vers 1700
Attribué à Jean Daret	Le Sauveur du monde
Laurent de La Hyre	L’Apparition de la Vierge avec l’Enfant dans le ciel	vers 1630
Laurent de La Hyre	Thésée retrouvant les armes de son père	1634
Charles Le Brun	La Charité	vers 1642-1648
Pierre Mignard	Saint Charles Borromée donnant la communion aux pestiférés de Milan
Nicolas Poussin	Vénus pleurant Adonis	vers 1626-1627
Simon Vouet	L'Homme à la figue	vers 1615
Simon Vouet	La Vierge et l’Enfant à l’ange	1636
Claude Vignon	Portrait de jeune homme	vers 1615-1618

Écoles flamande et hollandaise

Auteur de l'œuvre	Nom de l'œuvre	Date	Type	Dimension	Image
Willem van Aelst	Bouquet de fleurs	1651
Jacques d'Arthois	Paysage
Jan Asselijn	Paysage au moulin à eau
Osias Beert	Nature morte aux Raisins, Grenades et abricots	1600-1610
Nicolaes Berchem et Jan van der Bent	Paysage italien avec figures et animaux
Adriaen Brouwer	Buveurs
Willem Drost	L’Écaillère
Antoine van Dyck	Communion de Saint Bonaventure	1628-1632
Bertholet Flémal	Adoration des bergers	vers 1665
Frans II Francken	Les esclaves des fureurs de l'Amour ou L'Amour vainqueur	Ap. 1627
Abraham Govaerts	Paysage à la chasse de Méléagre et Atalante
Jan van Goyen	Paysage à la cabane
Cornelis Cornelisz van Haarlem	Vénus et Adonis
Jan Davidsz de Heem	Vanité	1628
Jan van den Hoecke	Jésus couronné d'épines
Jacob Jordaens	Tête d’étude	Abraham Grapheus
Gérard de Lairesse	La Conversion de Saint Augustin	vers 1663
Gérard de Lairesse	L'empereur Auguste soutenant les Arts
Johan Moreelse	Marie-Madeleine pénitente
Pierre Paul Rubens	Abraham et Melchisédech	entre 1615 et 1618
Pierre Paul Rubens	Saint Sébastien et Saint Georges
Salomon van Ruysdael	Paysage maritime
Gerard Seghers et François Ykens	La Vierge et l’enfant Jésus dans une guirlande de fleurs
Frans Snyders	Intérieur d’office	vers 1635
Harmen van Steenwyck	La Cruche cassée
Nicolaes van Verendael	Vanité	vers 1680
Adriaen Pietersz van de Venne	Jésus et la femme adultère
Paul de Vos	Cheval dévoré par des loups et Chasse aux ours
Jacob van Walscapelle (en)	Nature morte de fleurs et d’insectes
Attribué à Artus Wolffort	Saint Jérôme	vers 1630
Thomas Wyck	Laboratoire d’alchimiste

XVIII^e siècle

Auteur de l'œuvre	Nom de l'œuvre	Date	Type	Dimension (en cm)	Image
Anonyme d’après Jean Jouvenet	Saint Pierre guérissant les malades	vers 1700	Toile	133 x 98
Hyacinthe Rigaud	Portrait de Marie Cadenne	1684	Toile	139 x 102
Hyacinthe Rigaud	Portrait présumé du comte de Coigny.		Toile	136 x 113
Jean-Baptiste Oudry	Laie et ses marcassins attaqués par des dogues	1748	Toile	258 x 400
Robert Tournières	Portrait de l’orfèvre Nicolas Delaunay et de sa famille	Vers 1705	Toile	56 x 70,2
Robert Tournières	Portrait de Jean-Baptiste Crestey, échevin de Caen.	1733	Toile	116 x 90
Pierre Subleyras	Portrait de la comtesse Mahony	Vers 1740-1745	Toile	100 x 74,5
Giovanni Paolo Pannini	La Remise de l'ordre du Saint-Esprit au prince Vaini par le duc de Saint-Aignan, en l'église Saint-Louis-des-Français, le 15 septembre 1737.	Vers 1758	Toile	72 x 98
Pierre Lesseline	Portrait présumé de Françoise-Charlotte-Louise Vauquelin de Vrigny.	1749	Toile	73 x 60
François Boucher	Pastorale (ou Jeune berger dans un paysage)		Toile	89 x 121,5
Hubert	Portrait de dame âgée	1779	Toile	231,5 x 273,5
Simon Julien	Tithon et l'Aurore	1789	Toile	277 x 198 cm
Giandomenico Tiepolo	Ecce Homo	Vers 1760-1770
Giuseppe Maria Crespi	Le marché	1735-1740	Toile	124 x 178 cm

XIX^e siècle

Auteur de l'œuvre	Nom de l'œuvre	Date	Type	Dimension	Image
Pierre Edme Louis Pellier	Calypso recevant dans son île Télémaque et Mentor	1804	Toile	105,5 x 141,5
Théodore Géricault	Course de chevaux montés	Vers 1821	Toile	30 x 42
Eugène Delacroix	Quentin Durward et le Balafré	Vers 1828 -1829	Toile	40,5 x 32,4
Eugène Isabey	Matelots sortant du port de Saint-Valery		Toile	40,5 x 61
Lorenzo Bartolini	Buste de la baronne de Montaran	vers 1835	Marbre	66,5 x 26,7
Théodore Chassériau	Groupe d’Arabes (ou Joseph vendu par ses frères)		Toile	82 x 66
Gustave Courbet	La Mer, à Étretat	1871-1872	Toile	38 x 45
Gustave Courbet	La Dame aux bijoux	1867	Toile	81 x 64
Théodore Rousseau	Paysage		Toile	82,6 x 124,8
Jean-Baptiste Camille Corot	Les Chevriers de Castel Gandolfo	1866	Toile	59 x 78
Eugène Boudin	La Plage de Deauville	1863	Toile	50,5 x 74,5
id.	Voiliers	1869	Toile
id.	Pâturage à Fervaques	1874	Toile	55 x 38
Gustave Doré	Paysage d’Écosse	1881	Toile	92 x 165
Claude Monet	Étretat, la Manneporte, reflets sur l'eau	1885	Toile	61.8 x 81.5
id.	Etang aux nymphéas		Toile

XX^e siècle

• Balthus, La Langouste
• Pierre Bonnard, Portrait de Madame Henri-Jean-Arthur Fontaine
• Georges Braque, La Chaise (dépôt de l’État)
• Olivier Debré, Noire bleu ocre de Loire aux taches fortes du Haut
• François Dilasser, Planète
• Jean Dubuffet, Migration
• Raoul Dufy, Le Cargo noir (dépôt du musée national d'Art moderne)
• Albert Gleizes, Composition
• František Kupka, La Crise d'une vieille palette
• André Lhote, Trois femmes nues
• Albert Marquet, Cheminée à la Percaillerie
• Jean Metzinger, La Tireuse de cartes
• Joan Mitchell, Champs et The Sky Is Blue, The Grass Is Green
• Zoran Music, Double portrait (1990)
• Ernest Pignon-Ernest, David et Goliath
• Pierre Soulages, Peinture 7 juin 1974
• Mark Tobey, Appearances
• Kees van Dongen, Portrait de Marie-Thérèse Raulet
• Maria Elena Vieira da Silva, Arcane
• Jacques Villon, Scribe (1949) (dépôt du musée national d'Art moderne)
• Édouard Vuillard, Portrait de Suzanne Desprès (1908) (dépôt du musée national d'Art moderne)

Parc des sculptures

Œuvres exposées

• Antoine Bourdelle, Grand Guerrier (1900), dépôt du musée Bourdelle, depuis 2007.
• Huang Yong Ping, One Man, nine animals (1999), dépôt du Fonds national d’art contemporain, depuis 2007.
• Marta Pan, Sphère coupée 1400-1000 (1991), dépôt du Fonds national d'art contemporain, depuis 2011.
• Auguste Rodin, La Grande Ombre (créé en 1902, fondu en 1977), dépôt du musée Rodin, depuis 2015.
• François Morellet, Un angle deux vue pour trois arcs, acquis par le musée en 2015.
• Jaakko Pernu (fi), Ceiling Light, œuvre éphémère créée in situ dans le cadre du festival Les Boréales en 2016.
• Jaume Plensa, Lou (2015), dépôt de l'artiste, depuis octobre 2018 ; achat par la ville en 2022.
• Collectif d’artistes CLARA, Témoins (2021), depuis le 17 décembre 2021.

Dans le cadre des travaux de réaménagement du château, plusieurs œuvres sont provisoirement déposées en novembre 2022. Les statues du bestiaire de Huang Yong Ping et La Grande ombre sont entreposées dans un entrepôt à la périphérie de Caen. Lou est transféré sur l'esplanade de l'hôtel de ville et Le Grand guerrier dans le cloître de l'abbaye aux Hommes (hôtel de ville).

Œuvres retirées

• Damien Cabanes, Sans titre, dépôt du Fonds national d'art contemporain, de 2007 à 2013.
• Alain Kirili, Geste de Résistance (2001), dépôt de l'artiste, de 2011 à 2016.

Œuvres détruites en 1944

Quelques-uns des tableaux détruits en 1944 :

• D'après Domenico Fetti (v.1589-1623), Saint François consolé par un ange musicien.
• Charles Le Brun (1619-1690), Le Baptême du Christ (commandé par Pierre-Daniel Huet, évêque d'Avranches, pour l'église Saint-Jean de Caen).
• Jacques-Antoine Beaufort (1721-1784), La Mort de Calanus, ou Calanus montant au bûcher en présence de l'armée d’Alexandre (Salon de 1779).
• François Gérard (1770-1837), Achille jurant de venger la mort de Patrocle, v. 1830-1837.
• Pierre Edme Louis Pellier (v. 1777-1848), Télémaque aborde dans l'île de Calypso (Salon de 1819).
• Henri-Joseph de Forestier (1785-1872), Les Funérailles de Guillaume le Conquérant, 1855.
• Édouard Odier (1800-1887), La Retraite de Russie, 1846.
• François-Hippolyte Debon (1807-1872), Portrait de Guillaume le Conquérant, duc de Normandie (Salon de 1843) ; L'Entrée de Guillaume le Conquérant à Londres (Exposition universelle de 1855).
• Édouard Krug (1829-1901), Symphorose, refusant d'abjurer la religion chrétienne, l'empereur Hadrien la condamne au martyre avec ses sept fils (Salon des Artistes Français de 1882).
• Gaston Mélingue (1839-1914), Les Vendeurs de chair humaine (Salon des Artistes Français de 1893).
• Lucien-Étienne Mélingue (1841-1889), Quatrième discours des Dames galantes de Brantôme (Salon de 1876).
• Jean-Jules-Antoine Lecomte du Nouÿ (1842-1923), Polyptyque sur l'œuvre de Victor Hugo : Les Travailleurs de la mer (Salon des Artistes Français de 1884) ; Les Orientales (Salon des Artistes Français de 1885) ; Les Contemplations d'aujourd'hui (Salon des Artistes Français de 1885) ; Les Contemplations d'autrefois.
• Albert-Jules Édouard (1845-1919), Dante et Virgile sur le lac glacé (Salon de 1879) ; Briséis et ses compagnes pleurant sur le corps de Patrocle (Salon des Artistes Français de 1885).
• Émile Louis Thivier (1858-1922), Le Voeu de Jepthé (Salon des Artistes Français de 1901).
• René-Ernest Huet (1886-1914), Ulysse retrouve dans le verger son vieux père Laërte (Salon des Artistes Français de 1913).

Quelques-unes des sculptures détruites en 1944 :

• Paul Gayrard (1807-1855), Daphnis et Chloé, 1847, marbre (Salon de 1847).
• Antoine Étex (1808-1888), Nizzia, 1849, marbre (Salon de 1850-1851).
• Ferdinand Taluet (1821-1904), Charlotte Corday, 1884, plâtre (Salon des Artistes Français de 1884).
• Augustin-Jean Moreau-Vauthier (1831-1893), Baigneuse, 1866, marbre (Salon de 1866).
• Charles Jacquier (1843-1929), Ecce Homo, buste en plâtre (Salon des Artistes Français de 1888).

Voir aussi

Articles connexes

• Liste des musées en Normandie
• Le label musée de France
• Bibliographie sur la ville de Caen : Musée des beaux-arts
• Musée des beaux-arts

Liens externes

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