VERS LE MUSEE

LALIQUE

DOSSIER DE PRESSE

ouverture printemps 2011

 Sommaire

Introduction p3

Un peu d’histoire

Le musée en quelques dates p 4

René Lalique en quelques dates p 5
Lalique, plus qu’un nom p 7
Le verre, une tradition ancienne dans les Vosges du Nord p 11
Lalique à Wingen-sur-Moder p 12

Un musée Lalique à Wingen-sur-Moder

Le projet architectural p 14
L’exposition permanente p 16
L’offre pour les publics p 20
Les services disponibles sur place p 21
Les partenaires du projet p 22
Informations pratiques p 23
Programmation 2010 p 24

Visuels disponibles pour la presse p 25

Contacts presse p 29
 Introduction

René Lalique, joaillier exceptionnel et grand maître du verre, compte parmi les grands créateurs qui
ont contribué à l’évolution de l’histoire de l’art. Ses œuvres sont présentées dans une cinquantaine de
musées à travers le monde, parmi lesquels le musée d’Orsay et le musée des Arts décoratifs à Paris, la
fondation Gulbenkian à Lisbonne, le Schmuckmuseum à Pforzheim, le Metropolitan Museum of Art à
New York, le Victoria et Albert Museum à Londres, le musée Lalique à Hakone au Japon… Pourtant, en
France, aucun équipement ne lui était spécifiquement dédié jusqu’à présent. Mais, en 2011, il se verra
enfin consacrer un lieu de mémoire à la hauteur de son génie et de son rayonnement.

C’est Wingen-sur-Moder, où René Lalique avait choisi d’implanter son usine au lendemain de la Première
Guerre mondiale et aujourd’hui unique site de production de cristal Lalique dans le monde, qui a été
choisi pour accueillir ce musée. Son objectif : éveiller l’intérêt du grand public et réunir ceux qui, dans
le monde entier, admirent et s’intéressent à son œuvre.

Le défi était important, mais la Communauté de Communes du Pays de La Petite Pierre, la Commune de
Wingen-sur-Moder, le Conseil général du Bas-Rhin et la Région Alsace, en partenariat étroit avec l’Etat
et la Société Lalique, ont toujours affirmé leur volonté de le relever.

L’ouverture du musée est prévue au printemps 2011. Il est en effet en cours d’aménagement sur l’ancien
site verrier du Hochberg, en activité entre 1715 et 1868. Avec ses réhabilitations, ses aménagements et
constructions, il sera parfaitement intégré dans un paysage bucolique et enchanteur. Le chantier est placé
sous la conduite de l’Agence Wilmotte, internationalement connue, associée aux architectes Chiodetti
et Crupi de Colmar, aux scénographes de Ducks Scéno et aux paysagistes Neveux et Rouyer. Une
trentaine d’entreprises mettent déjà leurs compétences et savoir-faire au service du projet.

Le cœur du musée sera dédié à René Lalique, artiste d’exception qui a marqué l’Art nouveau avec ses
créations de bijoux, puis l’Art Déco avec ses créations en verre. Les multiples facettes de son œuvre
seront ainsi mises en valeur, des bijoux aux éléments architecturaux en passant par les flacons de parfum
et les Arts décoratifs. Vases, surtouts de table, bouchons de radiateurs, statuettes… rappelleront que ses
sources d’inspiration majeures étaient la femme, la faune et la flore. Le cristal Lalique, autrement dit la
création Lalique depuis 1945, se verra lui aussi consacrer une place de choix et un hommage sera rendu
aux verriers perpétuant les savoir-faire et mettant leurs tours de main et leurs connaissances au service
de la création.

D’après les études réalisées, la fréquentation sera d’environ 50 000 visiteurs par an. Ainsi le musée
Lalique apportera-t-il non seulement sa pierre au développement touristique et économique du Pays de
La Petite Pierre, mais aussi des Vosges du Nord et de l’Alsace dans leur ensemble.
 Le musée Lalique en quelques dates

Début des années 1990 Premières réunions de concertation en vue de la création d’un musée à
Wingen-sur-Moder

1996 Acquisition de l’ancienne verrerie du Hochberg par la Commune de Wingen-

sur-Moder.
Inscription de l’ensemble du site du Hochberg à l’Inventaire supplémentaire des
Monuments historiques.

2000 Prospections archéologiques sur le site du Hochberg (étude géophysique)

2002 Acquisition du pendentif Femme libellule, ailes ouvertes (créé par René Lalique
vers 1898-1900) par la Communauté de Communes avec le soutien du
Conseil général du Bas-Rhin, de la Région Alsace et de Dexia
Exposition Lalique au château de Lichtenberg
Don d’une quarantaine d’œuvres de cristal par la Société Lalique à la
Communauté de Communes

2003 Fouilles archéologiques dans la halle d’étendage réalisées par la société

Antéa
Mise hors d’air, hors d’eau de la halle d’étendage et des ateliers

2005 Choix de l’agence Wilmotte, associée aux architectes Chiodetti et Crupi de

Colmar, aux scénographes de Ducks Scéno et aux paysagistes Neveux et
Rouyer suite à un concours
Création de l’Association des Amis du Musée Lalique (AAMIL)
Premières acquisitions importantes d’œuvres en verre signées René Lalique, en
particulier lors de la dispersion de la collection de Marie-Claude Lalique, par
l’Association des Amis du Musée

2006 Exposition Lalique Bijoux, verre, cristal au Château de Lichtenberg

2007 Obtention de l’appellation Musée de France

Fouilles archéologiques préventives sur le site du Hochberg (halle du XVIIIe
siècle) par le Pôle d’Archéologie Interdépartemental Rhénan du 26 novembre
au 6 décembre
Prêt de neuf œuvres à l’occasion de l’exposition Lalique au musée du
Luxembourg à Paris (7 mars – 31 juillet) et au Bröhan Museum à Berlin
(7 septembre – 13 janvier 2008)

2008 1er janvier : création du Syndicat Mixte du Musée Lalique

8 novembre : pose de la Première Pierre du Musée

2009 12 janvier : début des travaux

2011 Ouverture du musée

 René Lalique en quelques dates

1860 Naissance de René-Jules Lalique le 6 avril à Aÿ (Marne).

1876 Décès de son père. Le jeune René entre en apprentissage chez le bijoutier Louis Aucoc.

1878 Séjourne au collège de Sydenham à Londres pendant deux ans.

1880 Dessinateur de bijoux chez un de ses parents Vuilleret, rue de Saintonge à Paris.

1881 Dessinateur de bijoux chez Auguste Petit, rue de Chabanais à Paris.

1882 S’installe à son compte comme dessinateur en chambre et fournit les grandes maisons
de joaillerie telles que Jacta, Aucoc, Cartier, Gariod, Hamelin, Boucheron, Destape…

1883 Collabore à la revue professionnelle Le Bijou.

1884 S’associe avec Varenne qui place ses dessins chez les fabricants-bijoutiers.

1885 Reprend l’atelier du joaillier Jules Destapes, place Gaillon à Paris.

1886 Mariage avec Marie-Louise Lambert. De cette union naîtra une fille, Georgette.

1887 Transfère son atelier au 24, rue du Quatre-Septembre à Paris.

1889 Participe en tant que collaborateur de Vever, Boucheron… à l’Exposition universelle de

Paris.

1890 Installe son atelier au 20, rue Thérèse à Paris.

Rencontre Augustine-Alice Ledru.

1892 Naissance de Suzanne, fille de René Lalique et Augustine-Alice Ledru.

1893 Participe au concours d’orfèvrerie organisé par l’Union centrale des Arts décoratifs.
René Lalique y obtient un Second Prix pour le calice Fleurs de chardon et une mention
avec médaille pour le vase Pampres et Satyres.

1898 Achète une propriété à Clairefontaine. Il y installe un atelier de verrerie.

1900 Participe à l’Exposition universelle à Paris.

René Lalique est élevé à la dignité d’Officier de la Légion d’honneur.
Naissance de Marc, fils de René Lalique et Augustine-Alice Ledru.

1902 Mariage avec Augustine-Alice Ledru. Ils s’installent dans l’hôtel particulier qu’il vient de
faire construire 40, Cours-la-Reine à Paris.

1905 Ouvre un magasin 24, place Vendôme.

1908 Rencontre François Coty pour qui il va créer des flacons de parfum.
1909 Loue la verrerie de Combs-la-Ville, en région parisienne.
Premier brevet déposé.
Mort d’Augustine-Alice Lalique Ledru.

1911 Organise sa première exposition consacrée uniquement au verre.

Aménage la succursale de Coty à New York.

1912 Organise sa dernière exposition de bijoux.

1913 Achète la verrerie de Combs-la-Ville.

1921 La Verrerie d’Alsace à Wingen-sur-Moder débute sa production.

Participe à l’Exposition d’Art décoratif à Strasbourg.
Participe à la décoration du paquebot Paris.

1923 Collabore à la décoration de l’hôtel particulier de Madeleine Vionnet, avenue

Montaigne.

1924 Participe à la décoration du paquebot De Grasse.

1925 Participe à l’Exposition internationale des Arts décoratifs et industriels modernes à Paris.
Naissance de Jean-Raymond, fils de René Lalique et Marie Anère.

1926 Conçoit et réalise des vitraux pour l’église Saint-Nicaise à Reims.

Aménage un nouveau magasin Worth à Cannes.
Aménage la galerie Arcades des Champs Elysées.

1927 Participe à l’aménagement du Paquebot Ile-de-France.

Naissance de Renée-Jeanne-Georgette, fille de René Lalique et Marie Anère.

1929 Participe à la décoration du train Côte-d’Azur-Pullmann express.

1930 Réalise une salle à manger pour Mme Paquin.

Participe à l’Exposition Arts de la Table au musée Galliera.

1932 Réalise les fontaines du Rond-Point des Champs Elysées.

Réalise les portes d’entrée de la résidence du prince Asaka Yasuhiko à Tokyo.
Publie un catalogue commercial illustré de photos réalisées par Paul Haviland.

1933 Exposition rétrospective au Pavillon de Marsan.

1935 Participe à la décoration du Paquebot Normandie.

Inaugure un nouveau magasin rue Royale à Paris.

1939 Arrêt de la production des usines de Combs-la-Ville et de Wingen-sur-Moder.

1941 Les fours de Combs-la-Ville sont rallumés.

1945 La Commune de Wingen-sur-Moder est libérée par l’armée américaine.

Décès de René Lalique le 1er mai.
 Lalique, plus qu’un nom

René Lalique, un créateur de génie

Né en 1860 et décédé en 1945, René Lalique a vécu deux vies d’artiste successives, s’élevant chaque
fois parmi les protagonistes majeurs qui marquèrent de leur personnalité le temps de l’Art nouveau puis
celui de l’Art Déco, aux styles diamétralement opposés.

L’inventeur du bijou moderne

Puisant son inspiration dans la nature et ayant l’audace d’utiliser le corps féminin comme élément
d’ornementation, René Lalique apporte à la joaillerie des renouveaux imprévus. Il n’hésite pas à associer
à l’or et aux pierres précieuses des matières jusque là peu utilisées et peu considérées, telles que la corne,
l’ivoire, les pierres semi-précieuses, l’émail et bien entendu le verre. A ses yeux, mieux vaut la recherche du
beau que l’affichage du luxe… L’esprit reprend le pas sur la matière.

A ses débuts, les bijoux avant-gardistes de René Lalique plaisent principalement à une élite intellectuelle et
artistique, éloignée des conventions, capable d’apprécier la beauté d’un objet malgré la relative pauvreté
des matériaux utilisés. Entre 1891 et 1894, la grande comédienne Sarah Bernhardt lui achète diadèmes,
colliers, ceintures et autres accessoires de scène aux dimensions spectaculaires, conçus en fonction de
ses rôles. Ainsi assure-t-elle à la fois la gloire et la notoriété à René Lalique. Autre personnage déterminant
dans la carrière de l’artiste : Calouste Sarkis Gulbenkian. Financier, magnat du pétrole, c’est aussi un
collectionneur averti. Entre 1899 et 1920, il acquiert quelques cent cinquante bijoux et objets d’art,
œuvres exceptionnelles que l’on peut aujourd’hui admirer à la Fondation qui porte son nom à Lisbonne.

Révélé au grand public à l’occasion du Salon de 1895, présenté trois ans plus tard par Emile Gallé
comme l’inventeur du bijou moderne, René Lalique connaît un triomphe sans égal à l’Exposition universelle
de 1900. Son stand fait sensation, ses œuvres novatrices sont unanimement admirées et le voilà promu
Officier de la Légion d’honneur. Dès lors, il reçoit des commandes du monde entier, est invité à toutes
les manifestations artistiques majeures se déroulant en Europe et aux Etats-Unis… Qui dit succès, dit
également tentatives d’imitation. Lalique est loin d’en être flatté. Inventeur qui ne veut suivre personne, il
déteste être suivi. Las d’être plagié, il va progressivement se tourner vers d’autres horizons. Le verre l’attire
depuis quelque temps déjà. Une nouvelle carrière se profile…
L’attrait magique du verre

Les premières expérimentations de René Lalique dans le domaine du verre remontent aux années 1890.
Les procédés de fabrication des bijoux le familiarisent avec les matières vitrifiables, et c’est sans doute
grâce à l’émail qu’il découvre le verre. Le gravant et le sertissant, il l’utilise progressivement pour rempla-
cer les gemmes. Translucide et transparent comme elles, il a l’avantage de pouvoir être conçu et fabriqué
en fonction du projet final. René Lalique crée également de petits objets, vases et sculptures, selon la
technique de la cire perdue. Un peu plus tard, il expérimente la technique du soufflage dans un moule,
mais un moule précieux, en argent ciselé, restant solidaire du verre qu’il enserre pour devenir monture.

Sa rencontre avec François Coty, l’amenant non seulement à créer mais

aussi à produire des flacons de parfum, lui ouvre de nouveaux horizons.
Une véritable révolution technologique et commerciale s’opère, qui n’aurait
pu aboutir sans l’habileté et l’inspiration de l’artiste. Bien que fabriquées en
série, ces créations sont incontestablement des œuvres d’art. Une manière de
perpétuer la philosophie de l’Art nouveau qui voulait réconcilier Art et indus-
trie. Peu à peu, René Lalique diversifie ses productions. En 1912, maîtrisant
parfaitement les techniques, il décide de se consacrer de façon exclusive au verre. Il organise alors sa
dernière exposition de bijoux et le grand public le découvre maître-verrier.

Bijoutier d’avant-garde, René Lalique, en devenant verrier, se démarque également de ses prédéces-
seurs. Il délaisse le verre multicouche aux couleurs variées au profit de la limpidité et de la transparence,
qualités naturelles du verre. Au niveau des formes aussi, il affirme sa différence. Léon Rosenthal la résume
ainsi : simplicité, pondération, symétrie. Il en use avec une parfaite liberté, selon ses tendances qui sont
d’élégance plus que de force, avec un besoin perpétuel d’invention. Il ne recule ni devant l’audace, ni
devant la fantaisie, mais ses écarts sont toujours mesurés.

Créateur éclectique, René Lalique ne s’intéresse pas uniquement aux Arts de la Table, aux vases et aux
statuettes. Il signe également des bouchons de radiateur pour les luxueuses automobiles des années
folles, la décoration de trains, tel l’Orient-Express, de paquebots, parmi lesquels le Normandie, imagine
des fontaines exceptionnelles, s’intéresse à l’architecture religieuse…
Aux sources de l’inspiration de René Lalique
René Lalique a eu le don de faire passer sur le monde un frisson de beauté.
Henri Clouzot

Observateur attentif des êtres et des choses, René Lalique a trouvé dans la nature une inspiratrice
féconde. Il l’a disséquée et examinée, épiant ses lignes, ses formes et ses structures particulières, y
cherchant et y trouvant l’étincelle de la vie. Il a scruté les plantes et les fleurs, étudié la vie aquatique,
observé les reptiles et les oiseaux et a été fasciné par les insectes. Mais il n’a pas seulement interrogé le
sol et le ciel, les plantes et les arbres, la créature humaine, le visage et le corps féminin ont également
instillé en lui un souffle créateur.

Son génie provient de sa capacité à adapter et à composer. Il ne copie pas la nature, il ne stylise pas
les différents éléments, il crée en transformant. Des créations que font vivre la magie de la matière. Si
René Lalique met toute sa sensibilité dans son interprétation, celle-ci se nourrit également des grands
mouvements artistiques. En 1900, l’écrivain Pol Neveux soulignait en effet que les chefs d’œuvres des
Egyptiens, des Italo-Grecs n’ont jamais été considérés d’un œil plus pénétrant que le sien et l’art des
Byzantins, des Florentins et des Japonais ne fut plus jalousement étudié que par lui.

Lorsqu’il s’oriente vers le verre, il dessine des lignes épurées et l’ornement, souvent géométrisé, se
décline dans des rythmes nouveaux, à des cadences syncopées, associées à ces années folles lancées
dans la vitesse. Mais il sait aussi, au besoin, les adoucir de sculptures de végétaux, d’animaux ou de
femmes de conception très naturaliste. Ainsi, au fil du temps, René Lalique a-t-il non seulement eu le
courage, mais aussi le talent, d’adapter son inspiration aux nouvelles tendances sans pour autant se
départir de sa personnalité.

Cristal Lalique. Tradition et modernité

Marc Lalique

Fils de René Lalique et d’Augustine-Alice Ledru, Marc nait en 1900. Après

avoir suivi les cours de l’Ecole des Arts décoratifs de Paris, il devient à partir
de 1922 un collaborateur de son père. Au décès de celui-ci, il accède à la
tête de l’entreprise familiale. Il met à profit ses qualités de technicien pour ré-
nover la manufacture de Wingen-sur-Moder et la moderniser. Il abandonne
définitivement le verre au profit du cristal. Le contraste entre transparence et
satiné trouvant son expression maximale dans la pureté de cette matière, cet
effet particulier va devenir célèbre dans le monde entier au point que le nom
de Lalique y est souvent assimilé. Sous son impulsion, la cristallerie Lalique prend rapidement sa place
parmi les grandes cristalleries françaises et étrangères.
Marie-Claude Lalique
La passion que Marc manifestait pour son métier marquera la jeunesse de sa fille. Très tôt en effet,
Marie-Claude a la chance de connaitre l’émotion du créateur qui voit son œuvre prendre forme grâce
à l’habileté du maître-verrier. Si la poursuite de œuvre de son grand-père et de son père est son objectif
principal, elle n’en est pas moins consciente que perpétuer l’esprit c’est aussi se renouveler. Attentive
aux modes et aux courants créatifs de son époque, Marie-Claude cherche à réaliser le mariage de la
tradition et du renouveau.

Lalique aujourd’hui
En 2008, la Société Lalique a été rachetée au Groupe Pochet par les Sociétés Art et Fragrance et La
Financière Saint-Germain. L’objectif de son Président Directeur Général, Silvio Denz, est de renforcer la
marque dans le monde et d’augmenter les capacités de production de la cristallerie. Des collections
de bijoux et de parfums continuent à être développées parallèlement à l’activité verrière traditionnelle.
Rééditions d’œuvres anciennes et créations contemporaines sont toujours produites à Wingen-sur-Moder
par des maîtres verriers, dont plusieurs Meilleurs Ouvriers de France, perpétuant le culte de l’excellence.
 Le verre, une tradition ancienne
dans les Vosges du Nord
Le développement de l’activité verrière dans le Pays de La
Petite Pierre
La tradition verrière dans les Vosges du Nord est ancienne. Elle remonte en effet à la fin du XVe siècle.
Peu prospère, la région offre toutefois aux maîtres-verriers les matières premières nécessaires à l’exercice
de leur art. L’épais manteau de grès couvrant la contrée fournit en effet la silice, élément de base pour la
fabrication du verre, et les forêts abondantes le combustible. Gros consommateurs d’énergie, les verriers
sont en quête perpétuelle de bois de chauffage. Ils restent généralement vingt-cinq ou trente ans au
même emplacement, le temps d’utiliser les bois concédés, puis reprennent leurs migrations et sollicitent
de nouveaux acensements. Ce caractère semi-nomade explique la sobriété des halles et des maisons
d’habitation et l’appellation verreries portatives ou volantes.

Après un XVIIe siècle marqué par la guerre de Trente Ans et les guerres de Succession, le retour à la paix
favorise le développement économique de la région et le secteur du verre connaît un nouvel essor. Les
verreries vont se sédentariser et parmi celles fondées au siècle des Lumières certaines accéderont à la
notoriété et contribueront à la renommée de ce territoire. Citons ainsi celles de Meisenthal, Goetzenbruck
et Saint-Louis en Lorraine, de Wingen et du Hochberg en Alsace.

La verrerie du Hochberg : un siècle et demi d’activité

La verrerie du Hochberg est construite en 1715 sur le territoire

des comtes de Hanau-Lichtenberg. Si pendant de longues
années elle fabrique concurremment bouteilles, verres de montre
et verre à vitre, c’est dans ce dernier type de production qu’elle
se spécialise, développant toute une gamme de couleurs.

Autour de la halle, la vie s’organise. Les verriers, en plus de leurs activités de production, exercent des
activités agricoles et pastorales. Ils exploitent les premiers essarts, les transformant en champs et en
prés, et élèvent volailles, chèvres, voire vaches pour les plus fortunés. La structure du hameau qui se
développe autour de la halle est induite par cette double activité.

La verrerie du Hochberg est contrainte d’éteindre son dernier four en1868, faute de bois suffisant. Les
verriers au chômage partent soit vers la Lorraine voisine, soit beaucoup plus loin : en Westphalie, en
Italie, en Espagne et même au Mexique.
 Lalique à Wingen-sur-Moder

Un demi-siècle après la fermeture de la verrerie du Hochberg, l’industrie verrière va renaître à Wingen-

sur-Moder avec la fondation par René Lalique de la Verrerie d’Alsace. Lorsqu’il construit cette nouvelle
manufacture, cet artiste de génie a déjà derrière lui une vie de création, longue et prestigieuse. Bijoutier
d’exception, il développe désormais son imagination dans le domaine du verre.

La Verrerie d’Alsace
Sa notoriété de verrier grandissant, l’usine de Combs-la-Ville n’arrive plus à répondre seule à la demande.
Aussi, après la Première Guerre mondiale, René Lalique construit-il une seconde unité de production
en Alsace, à Wingen-sur-Moder. Située dans une région verrière traditionnelle, il savait pouvoir y
trouver la main d’œuvre qualifiée nécessaire à l’exercice de son art et profiter des mesures incitatives
du gouvernement qui cherchait à faire de l’Alsace et de la Moselle retrouvées des vitrines de la France.

Si dans un premier temps la production alsacienne est plus particulièrement spécialisée dans la verrerie
de table, la fabrication des modèles d’avant guerre se poursuivant en région parisienne, cette distinction
va progressivement disparaître. A partir de 1923, la marque de fabrique V.D.A., pour Verrerie d’Alsace,
va également être remplacée au fur et à mesure du renouvellement des moules par la signature
traditionnelle, R. Lalique.

Il engage des ouvriers spécialisés, verriers, tailleurs et graveurs, venant principalement des établissements
proches, tels Saint-Louis, Meisenthal ou Vallérysthal. Le nombre d’employés qui, au début, était de l’ordre
d’une cinquantaine, atteint plus de cent cinquante entre 1924 et 1925, au moment de la préparation
de l’Exposition des Arts décoratifs et industriels, pour culminer à trois cents à la veille de la guerre.

En homme que n’arrêtent point les préjugés répandus contre les procédés industriels, il veille à pourvoir
cette usine de toutes les ressources modernes, pratiquant avec le moulage la technique du verre pressé
pour les pièces massives, le soufflage à l’air comprimé... Ses créations peuvent être fabriquées en série,
sans que ne soit jamais altérée la qualité esthétique ou technique du produit. Cette question lui tient tout
particulièrement à cœur. Peu de temps après l’entrée en activité de la Verrerie d’Alsace, René Lalique
déclarait en effet : J’estime que quand un artiste a trouvé une belle chose, il doit chercher à en faire
profiter le plus grand nombre de gens possible.

En devenant fabricant afin de ne pas être tributaire de moyens extérieurs, sans pour autant cesser d’être
un artiste, René Lalique réunit les deux conditions essentielles du succès. Il a aussi le génie de maintenir
l’harmonie entre elles, veillant à ne point sacrifier les intérêts spirituels aux intérêts matériels, son prestige
et ses convictions d’artiste aux exigences de sa réussite industrielle.

La cristallerie Lalique
Le savoir-faire exceptionnel des verriers de la région est l’une des motivations premières qui ont conduit
René Lalique à s’implanter dans les Vosges du Nord. Aujourd’hui encore, près de deux cent hommes et
femmes, mettent leurs tours de main et leurs connaissances au service de la création.

Dans la halle, autour du four, une véritable chorégraphie s’organise, faite de souffle, de tournoiements et
de gestes mesurés. La matière en fusion y prend forme. Le travail de sculpture se poursuit dans les ateliers
à froid pour rendre la pièce conforme à l’intention du créateur.

Parmi les artisans qui donnent vie à la matière, six Meilleurs Ouvriers de France. Ils ont obtenu cette
distinction à l’issue d’un concours, à l’occasion duquel ils ont fait la preuve tant de leurs connaissances
techniques que de leur dextérité. Symboles d’excellence, ils font la fierté de l’entreprise.
 Le projet architectural

Le musée Lalique s’inscrit dans un cadre paysager tout à fait exceptionnel. Il est en effet en cours
d’aménagement sur les lieux même d’une ancienne verrerie, celle du Hochberg, en activité aux XVIIIe et
XIXe siècles. Le chantier est placé sous la houlette de l’Agence Wilmotte, qui mène des projets à travers le
monde entier, associée aux architectes Chiodetti et Crupi de Colmar. Une trentaine d’entreprises mettent
aujourd’hui leurs compétences et savoir-faire au service du projet pour permettre l’ouverture du musée
au printemps 2011.

Créer un écrin pour valoriser des œuvres d’exception et

sauvegarder le patrimoine
Lors du concours d’architecture, les esquisses de Jean-Michel Wilmotte ont retenu toute l’attention du jury.
Le respect du patrimoine bâti a été l’un des principaux critères du choix, et ce d’autant plus que le site
est inscrit à l’Inventaire supplémentaire des Monuments historiques depuis 1996. La bonne intégration
paysagère des nouveaux bâtiments a également constitué un argument décisif. En effet, la topographie
est utilisée comme une des composantes majeures de l’architecture et les constructions nouvelles, semi-
enterrées, proposeront une toiture végétalisée traitée comme un espace vert. Quant aux matériaux
envisagés - béton habillé de pierre et verre - ils se marient harmonieusement avec les bâtiments existants.

Respectant et mettant en valeur le paysage et l’architecture originelle, le maître d’œuvre ne s’est pas
moins attaché à prendre en compte toutes les fonctionnalités indispensables à un musée créé à l’aube
du XXIe siècle. Outre les salles d’exposition permanente et temporaires et les réserves, il sera en effet doté
d’un auditorium de 85 places, d’une boutique, d’un espace de restauration, d’ateliers pédagogiques…
L’agence Wilmotte
Elle œuvre dans cinq domaines fondamentaux – l’architecture, l’architecture d’intérieur, la muséographie,
l’urbanisme et le design – avec un souci du détail qui lui permet d’intervenir de la plus petite à la
plus grande échelle. Dans le domaine des musées, elle a en particulier travaillé au musée du Louvre,
aménageant le département des Objets d’Art en 1999 et le Pavillon des Sessions en 2000. L’agence
Wilmotte s’est également vue confier l’aménagement de l’Espace Hennessy à Cognac (1996), le musée
des Beaux-Arts de Lyon (1991-1998), le musée de la Mode à Marseille (1993), le Centre National
du Costume de Scène à Moulins (2006), le Musée d’Art et d’Industrie à Saint-Etienne (2001) et le
musée du Président Chirac à Sarran (2000). À l’étranger, elle a, entre autres, œuvré au musée national
de Beyrouth (1999), au musée national du Chiado à Lisbonne (1994), au musée d’Art islamique de
Doha (2008). Parmi les projets en cours, on peut noter le Livre de la Paix à Jérusalem, le Rijksmuseum à
Amsterdam ainsi que le réaménagement du musée d’Orsay.

Les jardins
L’aménagement des jardins constituera un atout important pour le musée. Il renforcera l’aspect convivial
du site et permettra, par le choix des essences, de relier les créations à la nature tant observée par René
Lalique.

Ils se structureront en trois espaces, qui sont autant de possibilités de mettre en scène le potentiel créatif
du végétal :
- des parterres classiques sur le parvis du musée ;
- un jardin floral, dont l’aménagement sera fonction des couleurs et des époques de floraison, offrira
une large palette de plantes, allant du lys au muguet en passant par les marguerites et les nénuphars ;
- un jardin boisé complétera cet ensemble.

La création de ces jardins a fait l’objet d’un important travail de concertation avec les paysagistes
Neveux et Rouyer pour que, au-delà de leur qualité esthétique, ils puissent jouer pleinement un rôle
didactique.

Un parcours d’interprétation sera également aménagé afin de favoriser la compréhension de l’histoire

du site verrier du Hochberg, mais aussi, plus globalement, celle des verreries des Vosges du Nord.
 L’exposition permanente

Des collections Lalique prestigieuses étant mises en valeur à travers le monde, le musée de Wingen-sur-
Moder se devra de développer sa propre identité en proposant une approche spécifique de l’œuvre de
René Lalique. Pour ce faire, il dispose de nombreux atouts :

- il est implanté sur un ancien site verrier, ce qui l’autorise à faire le lien avec la tradition verrière dans
les Vosges du Nord, tradition qui explique en grande partie le choix de René Lalique de s’y installer ;
- il est créé dans le village choisi par René Lalique pour construire son usine. Une belle occasion
d’évoquer les techniques de fabrication et les verriers qui perpétuent de génération en génération les
savoir-faire ;
- la production se poursuivant et se diversifiant toujours, les créations de ses successeurs, Marc et Marie-
Claude, ainsi que celles du studio de création actuel, pourront également être évoquées.

Outre la valorisation des œuvres, le musée aura bien entendu une vocation pédagogique. Ainsi offrira-
t-il aux visiteurs des clés de compréhension pour rendre intelligible le contexte artistique, culturel, social,
technique… dans lequel elles ont été créées. Il aura également pour ambition de piquer la curiosité du
public et de jeter des passerelles vers des horizons nouveaux.

Afin de toucher tant les amateurs d’œuvres Lalique qu’un public jeune et un public non averti, le musée
proposera différents niveaux de lecture et combinera les outils de médiation. En s’appuyant à la fois
sur une scénographie forte et imaginative et sur des recherches scientifiques approfondies, il mariera le
plaisir de la découverte et la satisfaction de comprendre. Comme le dit si bien Otto Steiner, scénographe
suisse de renom, il faut des musées qui fassent briller les yeux.
Le parcours
Conçu par Ducks Scéno, en partenariat avec l’agence Wilmotte, sur la base du Projet scientifique et
culturel défini par la conservation du musée, le parcours scénographique permettra de découvrir la vie
et l’œuvre de René Lalique. Ainsi son génie créatif, son talent d’industriel et bien entendu son imaginaire
seront-ils dévoilés. Les créations de ses successeurs, Marc et Marie-Claude, ainsi que celles du studio de
création actuel seront également mises en valeur. Enfin, un hommage particulier sera rendu aux hommes
et aux femmes qui perpétuent, aujourd’hui encore, les savoir-faire à Wingen-sur-Moder.

Se développant sur une surface de 900 m², la muséographie, résolument moderne, s’appuiera sur
les œuvres appartenant au fonds constitutif du musée auxquelles s’ajouteront des dépôts la Société
Lalique et de grands musées parisiens tels ceux des Arts décoratifs de Paris et des Arts et Métiers, mais
également des prêts de collectionneurs privés. Documents iconographiques, audiovisuels et multimédia
viendront en complément et seront autant de moyens d’approfondir la visite et de lui donner un caractère
dynamique.

Le travail de conception a fait émerger différentes typologies d’espaces,

correspondant à des mises en scènes spécifiques. Ainsi, les espaces
muséographiques, plus particulièrement dévolus à la valorisation des
œuvres, témoigneront de la créativité foisonnante de René Lalique dans
le domaine des bijoux, des flacons de parfum et des Arts de la Table.
L’espace Dialogue favorisera l’approche thématique. Vase, surtouts
de table, statuettes, bouchons de radiateurs, luminaires… permettront
d’évoquer la femme qui a tant inspiré René Lalique, mais également la
faune, la flore, le japonisme ou encore l’esprit Art Déco. Enfin, le cristal
Lalique sera abordé, d’une part à travers la mise en valeur d’œuvres,
d’autre part en montrant les différentes étapes de la fabrication d’une
pièce emblématique : le vase Bacchantes.

Les Univers, véritables espaces d’immersion privilégiant l’approche sensorielle, permettront aux visiteurs
de vivre une expérience spécifique. On distinguera ainsi le cabinet graphique qui mettra en exergue
le rôle décisif du dessin dans la création du maître. L’Exposition universelle de 1900 et celle des Arts
décoratifs et industriels modernes de 1925, qui marqueront successivement l’apogée de sa carrière de
bijoutier puis celle de verrier, seront abordées par l’intermédiaire de photographies grand format et de
montages audiovisuels. Il en ira de même de l’art sacré, domaine dans lequel la créativité de René
Lalique est peu connue alors que ses réalisations sont, là aussi, exceptionnelles. La fontaine Poissons,
créée en 1937 et aujourd’hui rééditée, sera mise en eau et présentée devant une baie vitrée, permettant
ainsi au public de profiter, en arrière plan, d’un paysage floral. Cet espace constituera un interlude
poétique et de détente. Enfin, le dernier univers sera consacré à la Manufacture. Une belle occasion
d’aborder la magie du travail du verre.
Les Carrefours, quant à eux, seront à la fois des espaces de repos, mais également des lieux de rencontre
avec des personnages qui ont marqué la carrière de Lalique. Parmi eux : la grande comédienne Sarah
Bernhardt, le magnat du pétrole, Calouste Gulbenkian, ami et mécène… Ils ouvriront également sur le
contexte de création. Ainsi, le premier carrefour, intitulé amitiés artistiques et littéraires, sera-t-il l’occasion
d’évoquer l’influence de l’Art nouveau. Le second montrera la diversité de sa clientèle, depuis les
souverains britanniques aux princes japonais en passant par les fameuses garçonnes des Années Folles.
Le dernier, modernité, traitera des créations de Lalique pour les trains et les paquebots. Plus largement,
il proposera un panorama des années 1925-1930, période de mutations rapides, que ce soit dans le
domaine de l’architecture, des Beaux-Arts ou encore du cinéma et des spectacles.

Ces différents espaces se combineront pour offrir aux visiteurs un parcours fluide et rythmé, riche en
découvertes et en émotions esthétiques.
Présentation du parcours scénographique
 L’offre pour les publics

La place du visiteur est fondamentale au sein du musée Lalique, aussi celui-ci est-il conçu pour être
accessible au plus grand nombre. A cet effet, l’ensemble des textes sera en français, en allemand et en
anglais. Les visiteurs qui le souhaitent pourront se laisser guider d’espace en espace par un visioguide.
Ce dernier comprendra une boucle magnétique pour faciliter l’audition. Il est à noter que ce visioguide,
également trilingue, proposera trois niveaux d’interprétation de l’exposition permanente. Les enfants
auront également leur support de visite bien à eux pour partir aussi à la découverte du musée.

Les groupes seront accueillis sur réservation, pour une visite avec ou sans guide. Pour les scolaires et les
centres de loisirs, la visite pourra se poursuivre par un atelier dans une des trois salles prévues à cet effet,
afin de permettre aux enfants d’appliquer de manière concrète ce qu’ils auront découvert de l’univers
Lalique.

Il est à noter que l’ensemble du musée est accessible aux personnes à mobilité réduite.

L’évènementiel ne sera pas en reste au musée Lalique. Régulièrement, de nouvelles expositions temporaires
seront proposées au public, afin de découvrir ou d’approfondir des thèmes liés à la création Lalique, à
son imaginaire, au verre. De manière plus ponctuelle, il y aura également des visites thématiques, des
conférences, des ateliers pour les enfants...

A proximité du musée Lalique

Le musée Lalique est situé au coeur du Parc naturel des Vosges du Nord qui recèle de nombreux lieux
culturels intéressants et pour tous les goûts :

- Le château de Lichtenberg
- Les maisons troglodytiques de Graufthal
- Le musée du Sceau alsacien de la Petite Pierre
- Le musée des Arts et Traditions populaires de la Petite Pierre
- La Maison du Parc, dans le château de la Petite Pierre
- Le site verrier de Meisenthal
- La Grande Place Musée du Cristal à Saint-Louis-lès-Bitche

L’offre d’hébergement et de restauration est également abondante et de qualité. Pour plus de renseignements,
il est possible de contacter l’Office de Tourisme Intercommunal du Pays de La Petite Pierre :
2a, rue du Château
67290 La Petite Pierre
Tél. : 03 88 70 42 30
Fax : 03 88 70 41 08
www.ot-paysdelapetitepierre
 Les services disponibles sur place

Le centre de documentation

Les personnes qui désirent approfondir leur connaissance du musée et de ses collections ou, de façon
plus générale, du verre et du cristal, pourront, sur rendez-vous, profiter du riche fonds du centre de
documentation du musée.

La boutique

La boutique du musée proposera non seulement des collections Lalique actuelles, mais aussi des cartes
postales, des livres en lien avec le verre ou le cristal ainsi que d’autres produits dérivés, afin de permettre
aux visiteurs de poursuivre leur découverte au delà du musée ou de pourvoir rapporter un souvenir.

L’espace restauration
A quelques pas du musée, dans le jardin, l’espace de restauration offrira la possibilité de se laisser tenter
par une pause gourmande.

L’auditorium
Le musée Lalique pourra par ailleurs se transformer en cadre de travail privilégié pour des séminaires,
dans une atmosphère agréable. Il sera en effet doté d’un auditorium de 85 places et de trois salles de
travail équipées.
 Les partenaires du projet
Le musée Lalique est une initiative des collectivités locales. La Région Alsace, le Conseil général du Bas-
Rhin, la Communauté de Communes du Pays de La Petite Pierre et la Commune de Wingen-sur-Moder,
qui se sont associées pour créer le Syndicat mixte du Musée Lalique, assurent également le financement
de la construction avec une contribution forte de l’Etat et de l’Union européenne. La Société Lalique
apporte, elle aussi, son soutien au projet depuis l’origine.

Bénéficiant du label Pôle d’Excellence Rurale et de l’inscription au Contrat de Projet 2007-2013 (volet
territorial et convention Massif des Vosges - fonds national d’aménagement et de développement du
territoire), le musée s’est également vu attribuer l’appellation Musée de France. Outre l’inscription
dans un réseau de qualité nationale, cette reconnaissance permettra au musée Lalique d’obtenir des
prêts à l’occasion d’expositions temporaires ou des dépôts de la part d’autres musées de France. Ses
acquisitions sont également facilitées par le droit de préemption et le soutien financier du FRAM – Fonds
régional d’Acquisition pour les Musées. Utilisant avec bonheur ces dispositions et grâce à l’aimable
participation de mécènes, le musée peut aujourd’hui s’enorgueillir de posséder un ensemble d’œuvres
important et de qualité. Déjà une dizaine de pièces appartenant au fonds constitutif du musée ont été
prêtées à l’occasion de l’exposition René Lalique, Bijoux d’Exception, qui s’est tenue au printemps 2007
au musée du Luxembourg à Paris puis du 7 septembre 2007 au 13 janvier 2008 au Bröhan Museum
à Berlin.

Le partenariat avec la Société Lalique a permis d’organiser deux expositions Lalique au Château
de Lichtenberg (à quelques kilomètres de Wingen-sur-Moder) en 2002 et 2006. Il s’est entre autres
concrétisé le 26 novembre 2007 par la signature d’une convention d’usage du nom, convention
prévoyant aussi la mise en dépôt d’œuvres signées René Lalique et le don d’œuvres en cristal.

Le musée peut également se prévaloir du soutien de l’Association des Amis du Musée Lalique (AAMIL).
Comptant une centaine de membres, elle a pour ambition de contribuer au rayonnement de l’œuvre
de René Lalique et de ses successeurs ainsi que de fédérer les amateurs et les collectionneurs autour du
projet du musée. Elle a également pour objectif de favoriser l’enrichissement des collections, notamment
en poursuivant une politique de sensibilisation auprès des partenaires potentiels susceptibles de faire
des dons ou de mettre en dépôt des œuvres.

Le musée Lalique a d’ailleurs pu agrandir son fonds constitutif grâce au soutien des mécènes suivants :
- Caisse des Dépôts - Caisse d’Epargne
- Crédit Immobilier de France - Crédit Mutuel
- Electricité de Strasbourg - Syndicat des Eaux et de l’Assainissement du Bas-Rhin
- Veolia Eau
 Informations pratiques

Accès à Wingen-sur-Moder

SAARBRÜCKEN ZWEIBRÜCKEN
TGV

0H41
1H

METZ 1H26
WINGEN-SUR-MODER
1H18

0H32
1H40 0H52

BADEN-BADEN
NANCY SAVERNE
TGV

STRASBOURG
TGV

Gare de Wingen-sur-Moder : ligne TER Strasbourg-Sarreguemines-Sarrebruck - à 20 minutes à pied du

musée

En voiture : autoroute A4 sortie 45 puis via Bouxwiller et Ingwiller ou sortie 43 via Diemeringen

Coordonnées GPS de Wingen-sur-Moder : Longitude : 7.3666701 Latitude : 48.9166985

Contacter le musée Lalique

Musée Lalique
Rue du Hochberg
67290 Wingen-sur-Moder
Tél. : 03 88 89 08 14
Fax : 03 88 03 42 75
info@musee-lalique.com
 Programmation 2010

18 et 19 septembre 2010
Les Journées Européennes du Patrimoine
Les grands hommes : quand femmes et hommes construisent l’histoire

Ouverture du site de 14 à 18h

A quelques mois de l’ouverture du musée Lalique, ce sera l’occasion de jeter un dernier coup d’œil sur
l’avancée du chantier.

Des visites commentées du chantier seront organisées

- le samedi à 15h et à 17h
- le dimanche à 15h et à 17h
afin de pouvoir découvrir le site, son histoire et surtout ce qu’il sera dans un avenir proche.

Pour les curieux qui souhaitent découvrir le site à leur guise, un dépliant d’aide à la visite leur sera remis.
Les enfants ne seront pas en reste avec un parcours ludique créé à leur intention.

Les savoir-faire de verriers de la société Lalique seront également mis à l’honneur, notamment avec des
démonstrations par des participants au concours de Meilleur Ouvrier de France et une exposition de
chefs-d’œuvres créés par des personnes ayant déjà obtenu ce titre prestigieux.
 Visuels disponibles pour la presse

Visualisation du parvis du musée Lalique Visualisation du musée Lalique Visualisation du musée Lalique
© Wilmotte - Artefactory © Wilmotte - Artefactory © Wilmotte - Artefactory

Visualisation du musée Lalique René Lalique René Lalique et Augustine-Alice Ledru

© Wilmotte - Artefactory © Lalique en 1903 © Lalique

Sarah Bernhardt Venue des souverains britanniques Dessin plaque de collier de chien Dessin deux ferrets à deux
© Lalique Georges IV et la reine Elizabeth en 1938 Scarabées, René Lalique éléments, Coléoptères et
© Lalique © musée Lalique feuilles, René Lalique
© musée Lalique

Femme libellule, ailes ouvertes Statuette Le baiser du faune Coupe Pommes de Pin Lame Paons
vers 1898-1900, 1901 © Lalique 1902 © Lalique 1910 © J.-L. Stadler
© J.-L. Stadler
 Flacon Ambre Antique, Carafe Sirènes et grenouilles Flacon méplat Deux figurines Vase Grande boule lierre
créé pour le parfumeur Coty en 1910 1911 © Lalique 1912 © Lalique 1912 © Lalique
© Lalique

Carafe plate Deux danseuses Flacon rayé Bouchon cassis, Flacon Surtout de table L’Oiseau de feu
1912 © Lalique 1920 © Lalique Bouchon trois hirondelles 1922 © Lalique
1920 © Lalique

Vase Serpent Pendule Le jour et la nuit Vase Tourbillon Vase Bacchantes

1924 © Lalique 1926 © Lalique réédition d’une création de1926 1927 © Lalique
© Lalique

Bouchon de radiateur Bouchon de radiateurVictoire Bouchon de radiateur Bouchon de radiateur

Coq nain 1928 © Lalique Grande libellule Vitesse
1928 © Lalique 1928 © Lalique 1929 © Lalique
 Statuette Côte d’Azur Vase Languedoc Bouchon de radiateur Chrysis Verre et carafe Yquem
1929 © Lalique 1929 © Lalique 1931 © Lalique 1934 © Lalique

Fontaine Poissons Service Mouettes Motif Deux Poissons Vase Orchidée

1937 © Lalique 1938 © Lalique 1953, Marc Lalique 1978 © Lalique
© Lalique

Statue Grande Nue Venus Vase Chrysalide Statue Océanide Vase Tialong
1999 © Lalique 2000 © Lalique 2001 © Lalique 2009 © Lalique

Fontaine Lalique lors de

Stand Lalique à l’Exposition
l’Exposition internationale des Voiture présidentielle de Chapelle Notre-Dame de la
Universelle de 1900
arts décoratifs et industriels A. Millerand Fidélité, Douvres-la-Délivrande
© Lalique
modernes de 1925 © J.-L.. Stadler 1930-1933
© Lalique © J.-C. Durmeyer
La Verrerie d’Alsace en 1924 Intérieur de l’usine Lalique Changement de pot à la Emaillage noir du vase
© Lalique en 1925 © Lalique cristallerie Tourbillon
© Lalique © Lalique
 Contacts presse

Pour le musée Lalique

Anne-Céline Desaleux
Chargée de développement touristique
Syndicat Mixte du Musée Lalique
40 rue du Hochberg
67290 Wingen-sur-Moder
Tél. : +33 (0)3 88 89 08 14
Fax : +33 (0)3 88 03 42 75
anne-celine.desaleux@musee-lalique.com

Pour la Société Lalique

Catherine Vincent-Dolor
Directrice de la Communication et du Patrimoine
Lalique
22 rue de la Trémoille
75008 Paris
Tél. : +33 (0)1 53 05 12 12 / +33 (0)1 53 05 12 49
cvincentdolor@lalique.fr