Cinéma Origines
Cinéma Origines
Cinéma Origines
I. L’INVENTION DU CINEMATOGRAPHE
. Joseph Plateau avait en effet découvert en 1829 que la rétine mémorise une image plus longtemps que ce qu’elle ne la voit. Le
principe de la « persistance rétinienne » permet de donner l´illusion du mouvement lorsque l´œil est soumis à 12 images par
seconde. De nos jours, pour une meilleure qualité d´image, les films au cinéma utilisent 25 images par seconde, 16 au temps du
muet.
Ainsi se succédèrent plusieurs inventions comme le Thaumatrope, le Phénaskistiscope, le Zootrope, le Praxinoscope … En 1891,
le Kinétoscope de l´Américain Thomas Edison permettait même de visualiser un film mais le système imposait au spectateur
de le regarder seul, debout, les yeux collés à une grosse boîte.
II. LA MUSIQUE DANS LES FILMS MUETS :
Au début du 20ème siècle, pendant toute l’époque du cinéma muet, la musique a deux fonctions :
Il était d’usage qu’un pianiste suive « en direct » la projection et accompagne les scènes en s’adaptant
le mieux possible aux différentes atmosphères (comique, tragique….). Parfois, le rôle était confié à un
petit orchestre qui exécutait des œuvres musicales préexistantes
En 1927, « The Jazz singer » (le chanteur de jazz) d’Alan CROSLAND est le
Premier film parlant et chantant synchronisé.
Le cinéma fait désormais appel à des compositeurs spécialisés qui doivent établir
Une bande son ou bande originale
I
V. DEUX CATEGORIES DE MUSIQUE :
Pour la musique de leur film, les réalisateurs peuvent faire deux choix :
- Celui d’une musique déjà existante faisant partie du répertoire classique ou populaire
♫ Exemple : «Star Wars » (1977) de Georges Lucas , musique composée par John Williams