Mariss Jansons
Mariss Ivars Georgs Jansons (Riga, 1943. január 14. – Szentpétervár, 2019. november 30.) lett karmester.
Mariss Jansons | |
Született | Mariss Ivars Georgs Jansons[1] 1943. január 14.[2][3][4][5][6] Riga |
Elhunyt | 2019. december 1. (76 évesen)[7][8][9][10][11] Szentpétervár[12][13] |
Állampolgársága | |
Szülei | Arvīds Jansons |
Foglalkozása |
|
Iskolái |
|
Kitüntetései |
|
Halál oka | szívbetegség |
Sírhelye | Lityeratorszkije mosztki |
Zenei pályafutása | |
Műfajok | komolyzene |
Hangszer |
|
A Wikimédia Commons tartalmaz Mariss Jansons témájú médiaállományokat. | |
Sablon • Wikidata • Segítség |
Élete, munkássága
szerkesztésJansons 1943-ban Rigában született, amely a második világháború idején német megszállás alatt állt. Szülei zenészek voltak, apja Arvīd Jansons, a Rigai Operaház karmestere, anyja Iraīda Jansons, az opera vezető énekese volt. Az anya, aki zsidó volt, titokban szülte meg gyermekét, majd sikerült kiszöknie vele a rigai gettóból.[27]
A háború után a szülők minden nap bevitték a gyermeket az operába, háromévesen gyakorlatilag az egész napot ott töltötte, nézte a próbákat és az előadásokat. Először az apjától kezdett hegedűt tanulni, majd Riga legjobb zeneiskolájában tanult tovább (Gidon Kremer is ott tanult). 1956-ban Arvīd Jansonst kinevezték a Leningrádi Filharmonikus Zenekar asszisztens karmesterévé, Jevgenyij Mravinszkij mellé. A gyermeknek az iskolában először oroszul kellett megtanulnia, majd 14 éves korában a leningrádi Rimszkij-Korszakov Zeneakadémián karmesteri tanulmányokba kezdett Nyikolaj Rabinovicsnál. Amikor 1968-ban Herbert von Karajan koncerteket adott a Szovjetunióban, egy mesterkurzus keretén belül 12 fiatal karmester közül Mariss Jansonst és Dmitrij Kitajenkót választotta ki a legjobbnak. Meghívta őket Berlinbe, hogy ott tanuljanak, de ez a szovjet időkben nem sikerülhetett. 1969-ben azonban változott a helyzet, néhány hallgatóval együtt kiküldték Bécsbe, hogy Hans Swarowskynál tanuljanak. Jansons ezután Salzburgban, Karajannál folytatta tanulmányait. 1971-ben második díjat nyert a Herbert von Karajan Nemzetközi Karmesterversenyen, és Karajan meghívta asszisztensének, de ezt a szovjet hatóságok nem tették lehetővé.[27][28]
1973-ban kinevezték a Leningrádi Filharmonikusok társkarmesterévé, majd 1985-ben első karmesterévé. A zenekart számos sikeres turnén vezényelte Európában, Amerikában és Japánban. 1979-ben az Oslói Filharmonikusok művészeti vezetője lett, és szép sikereket ért el a zenekarral, turnéztak és számos figyelemreméltó hangfelvételt készítettek. Norman Lebrecht zenekritikus szerint „Skandinávia legjobb zenekarává tette, valóban csoda volt, amit tett”. 1985-től 1988-ig a BBC Walesi Szimfonikus Zenekarának vendégkarmestere is volt. 1995-ben kinevezték a Szentpétervári Konzervatórium karmester professzorának, miként korábban apját is. 1996-ban, az oslói Bohémélet előadása közben súlyos szívrohamot kapott, majd alig öt hét múlva egy második szívroham következett. Ekkor egy defibrillátort ültettek be a mellkasába. (Apja 1984-ben szívroham következtében hunyt el Manchesterben, ahol a Hallé Zenekart dirigálta.) Az oslói megbízatást 2000-ben felmondta. Közben fokozatosan a nemzetközi figyelem középpontjába került, és több neves zenekarral működött együtt, például 1992-től a Londoni Filharmonikus Zenekarral, amelynek első vendégkarmestere volt, 1994-ben vezényelte a Bécsi Filharmonikusokat a salzburgi fesztiválon. 1997-ben a Pittsburghi Szimfonikus Zenekar vezető karmestere lett Lorin Maazel után. Itt is, mint Oslóban, jelentősen javította a zenekar, illetve előadásaik színvonalát. A pittsburghi megbízatást a 2003–2004-es koncertidény után felmondta, mert kevesebbet akart utazni. 2003-ban elfogadta a Bajor Rádió Szimfonikus Zenekara, majd 2004-ben az amszterdami Royal Concertgebouw Orchestra felkérését. A bajor zenekarral – többszöri hosszabbítás után – 2024-ig tartó szerződést írt alá, de egészségi állapota miatt a Concertgebouw-t a 2015-ös szezon végén elhagyta. A Bécsi Filharmonikusok háromszor is, 2006-ban, 2012-ben és 2016-ban hívták meg hagyományos újévi koncertjükre.[27][28][29][30]
Művészete
szerkesztésMariss Jansonst nemzedéke egyik legkiválóbb zenészének ismerte el a szakma, a 21. század elejétől gyakran a legnagyobb élő karmesternek nevezték. Kiváló felvételei, koncertjei és turnéi, valamint számos rádió- és televíziós fellépés révén vált ismertté és kedveltté a közönség előtt világszerte. Stílusában erőteljesen jelen volt a fegyelem és az inspiráció, és miközben rendkívül igényes volt a zenekari játékosokkal szemben, a kapcsolata velük a legkevésbé volt autokratikus vagy fölényes. Vendégként a világ számos nagy zenekarát vezényelte. Észak-Amerikában a Cleveland Orchestra, a Philadelphia Orchestra, a New York Philharmonic Orchestra, a Boston Symphony Orchestra, a Chicago Symphony Orchestra, a Toronto Symphony Orchestra, valamint Baltimore, Los Angeles és Montreal szimfonikus zenekarai. Gyakran vezényelte Európa vezető zenekarait is, köztük a Berlini Filharmonikusokat, a Londoni Filharmonikus Zenekart, a Royal Concertgebouw Zenekart, a Bécsi Filharmonikusokat, a Bécsi Szimfonikus Zenekart, az Izraeli Filharmonikus Zenekart, a Bajor Rádió Szimfonikus Zenekarát és a Zürich Tonhälle Zenekart. 1995 óta évente megjelent a salzburgi fesztiválon az Oslói Filharmonikus Zenekarral, a Szentpétervári Filharmonikus Zenekarral, a Bécsi Filharmonikus Zenekarral és a Pittsburghi Szimfonikus Zenekarral. 2007 októberében az evangélikus Jansons Beethoven 9. szimfóniáját vezényelte XVI. Benedek pápa és 7000 fős hallgatóság előtt a VI. Pál hangversenyteremben. Repertoárja számos zeneszerző műveiből állt össze, többek között Berlioz, Brahms, Dvořák, Saint-Saëns, Csajkovszkij, Wagner, valamint a 20. század klasszikusai, köztük Bartók, Dukas, Honegger, Mahler, Prokofjev, Rachmaninov, Ravel, Respighi, Sosztakovics, Sibelius, Stravinsky és mások szerzeményeiből.[31][30]
Korai hangfelvételeit főleg a Chandos kiadó jelentette meg, majd 1986-ban az EMI-vel kötött szerződést, a Bajor Rádió Szimfonikus Zenekarával való együttműködése során pedig a zenekar saját kiadója, a BR Klassik adta ki a felvételeiket. Diszkográfiájából kiemelkedik az Oslói Filharmónia Zenekarral felvett Csajkovszkij-szimfóniák teljes sorozata, vagy a Szentpétervári Filharmonikus Zenekarral rögzített teljes Rachmaninov szimfóniaciklus, a Sosztakovics-szimfóniák felvételei különféle zenekarokkal.[30]
Magánélete
szerkesztésJansons lett és orosz állampolgársággal rendelkezett. Kétszer nősült. Első feleségétől, Irától született Ilona lánya zongoraművész lett. A házasság az oslói évek alatt ért véget. Második felesége (1976-ban vette el), Irina Outchitel logopédus volt.[31] Jansons 2019 decemberében hunyt el a szentpétervári Tolsztoj-házban lévő otthonában.[31][32]
2018-ban, 75. születésnapja tiszteletére közös lett-holland fejlesztésű új tulipánfajtát neveztek el róla.[33]
Díjai, elismerései
szerkesztés- 1971 – A Herbert von Karajan Nemzetközi Karmesterverseny második díja
- 1986 – St. Hallvard-érem (Norvégia)
- 1986 – Oroszország népművésze
- 1993 – Oslo város kulturális díja
- 1995 – Norvég Királyi Érdemrend
- 1999 – A Royal Academy of Music (London) tiszteletbeli tagja
- 2001 – A Gesellschaft der Musikfreunde (Bécs) tiszteletbeli tagja
- 2003 – Hans von Bülow-érem
- 2006 – Három Csillag Érdemrend (Lettország)
- 2006 – MIDEM, Az év művésze
- 2006 – Grammy-díj a legjobb zenekari előadásért (Sosztakovics 13. szimfóniájának felvételéért)
- 2007 – Bajor Érdemrend
- 2007 – Echo Klassik-díj, Az év karmestere
- 2008 – Ausztria Becsület Keresztje a tudományért és a művészetért
- 2010 – Bajor Maximilian Rend a tudományért és a művészetért
- 2013 – Ernst von Siemens zenei díj
- 2013 – Szentpétervárért érdemérem
- 2013 – A Német Szövetségi Köztársaság Nagy Érdemkeresztje Csillaggal
- 2013 – A Holland Oroszlán Rend lovagja
- 2017 – A londoni Royal Philharmonic Society aranyérme
- 2018 – A Berlini Filharmonikusok tiszteletbeli tagja
- 2018 – A Bécsi Filharmonikusok tiszteletbeli tagja
- 2019 – A Salzburgi Tavaszi Fesztivál Herbert von Karajan-díja
- 2019 – Az Opus Klassik életműdíja
- 2020 – Posztumusz Karl Amadeus Hartmann-érem
Felvételei
szerkesztésVálogatás az AllMusic nyilvántartásából.[34]
Megjelenés | Tartalom | Közreműködők | Kiadó |
---|---|---|---|
1985 | Csajkovszkij: 4. szimfónia | Oslo Philharmonic Orchestra | Chandos |
1986 | Csajkovszkij: 6., „Patetikus” szimfónia | Oslo Philharmonic Orchestra | Chandos |
1988 | Strauss: Till Eulenspiegel vidám csínyei; Stravinsky: Tűzmadár | Oslo Philharmonic Orchestra | Simax |
1988 | Prokofjev 5. szimfónia | Leningrad Philharmonic Orchestra | Chandos |
1988 | Rachmaninov: 2. szimfónia | Philharminia Orchestra | Chandos |
1988 | Svendsen: 1. és 2. szimfónia | Oslo Philharmonic Orchestra | Capitol |
1989 | Muszorgszkij: Egy kiállítás képei, Egy éj a kopár hegyen, Hovanscsina előjáték | Oslo Philharmonic Orchestra | EMI |
1990 | Bartók: Concerto, Zene húros hangszerekre, ütőkre és cselesztára | Oslo Philharmonic Orchestra | EMI |
1990 | Mahler: 2. szimfónia | Felicity Lott, Hamari Júlia, Oslo Philharmonic Orchestra and Chorus, Latvian State Academic Choir | Chandos |
1992 | Wagner: Operanyitányok | Oslo Philharmonic Orchestra | EMI |
1992 | Sibelius: Hegedűverseny; Prokofjev: 2. hegedűverseny | Frank Peter Zimmermann, Philharmonia Orchestra | EMI |
1993 | Stravinsky: Tavaszi áldozat, Petruska | Oslo Philharmonic Orchestra | EMI |
1994 | Honegger: 2. és 3. szimfónia, Pacific 231 | Oslo Philharmonic Orchestra | EMI |
1995 | Sosztakovics: 10. szimfónia, A Halál dalai és táncai | Robert Lloyd, Philadelphia Orchestra | EMI |
1996 | Respighi: Róma kútjai, Róma fenyői, Római ünnepek | Oslo Philharmonic Orchestra | EMI |
1998 | Weill: 3. szimfónia, Hegedűverseny, Mahagonny szvit | Frank Peter Zimmermann, Berliner Philharmoniker | EMI |
1999 | Brahms: 2. és 3. szimfónia | Oslo Philharmonic Orchestra | Simax |
2002 | Prokofjev, Glazunov, Csajkovszkij: Hegedűversenyek | Nikolaj Znaider, Bavarian Radio Symphony Orchestra | RCA |
2003 | Mendelssohn, Bruch: Hegedűversenyek | Midori, Berliner Philharmoniker | Sony Classical |
2003 | Berlioz: Fantasztikus szimfónia, Római karnevál | Royal Concertgebouw Orchestra | EMI |
2004 | Dvořák: 5. szimfónia, Othello, Scherzo capriccioso | Oslo Philharmonic Orchestra | EMI |
2005 | Csajkovszkij: A diótörő, 1812, Francesca da Rimini, Rómeó és Júlia | Oslo Philharmonic Orchestra, London Philharmonic Orchestra | EMI |
2005 | Beethoven: 2. szimfónia; Brahms: 2. szimfónia | Royal Concertgebouw Orchestra | RCO Live |
2006 | Neujahrskonzert | Wiener Philharmoniker | Deutsche Grammophon |
2008 | Debussy: A tenger; Dutilleux: L'Arbre des songs; Ravel: La valse | Dmitrij Szitkoveckij, Royal Concertgebouw Orchestra | RCO Live |
2009 | Haydn: B-dúr mise „Harmoniemesse”; 88. szimfónia, D-dúr szimfónia | Chor und Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks | BR Klassik |
2010 | Dvořák: Requiem, 8. szimfónia | Kraszimira Sztojanova, Fudzsimura Mihoko, Klaus Florian Vogt, Thomas Quasthoff, Wiener Singverein, Royal Concertgebouw Orchestra | RCO Live |
2011 | Schubert: g-moll mise, Szent Cecília mise | Bavarian Radio Chorus, Bavarian Radio Symphony Orchestra | BR Klassik |
2013 | Mahler: 8. szimfónia | Royal Concertgebouw Orchestra | RCO Live |
2013 | Britten: Háborús requiem | Emily Magee, Mark Promore, Christian Gerhaher, Tölzer Knabenchor, Chor und Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks | BR Klassik |
2014 | Mozart: Requiem | Genia Kühmeier, Bernarda Fink, Mark Promore, Gerald Finley, Netherlands Radio Choir, Royal Concertgebouw Orchestra | RCO Live |
2016 | Bruckner: 9. szimfónia | Royal Concertgebouw Orchestra | RCO Live |
2018 | Rachmaninov: A harangok, Szimfonikus táncok | Bavarian Radio Chorus, Bavarian Radio Symphony Orchestra | BR Klassik |
2019 | Beethoven: C-dúr mise, 3. Leonóra nyitány | Genia Kühmeier, Gerhild, Romberger, Maximilian Schmitt, Luca Pisaroni, Chor und Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks | BR Klassik |
2019 | Schumann: 1. szimfónia; Schubert: 3. szimfónia | Bavarian Radio Symphony Orchestra | BR Klassik |
2020 | Scsedrin: Carmen szvit; Respighi: Róma fenyői | Bavarian Radio Symphony Orchestra | BR Klassik |
2020 | Saint-Saëns: 3. „Orgona-” szimfónia; Poulenc: Orgonaverseny | Iveta Apkalna, Bavarian Radio Symphony Orchestra | BR Klassik |
2020 | Sosztakovics: 5. szimfónia | Bavarian Radio Symphony Orchestra | BR Klassik |
2020 | Bartók: Concerto; A csodálatos mandarin; Ravel: Daphnis és Chloè | Bavarian Radio Symphony Orchestra | Sony Classical |
Jegyzetek
szerkesztés- ↑ https://www.theguardian.com/music/2019/dec/01/mariss-jansons-obituary
- ↑ Integrált katalógustár (német nyelven). (Hozzáférés: 2014. április 26.)
- ↑ SNAC (angol nyelven). (Hozzáférés: 2017. október 9.)
- ↑ Encyclopædia Britannica (angol nyelven). (Hozzáférés: 2017. október 9.)
- ↑ Discogs (angol nyelven). (Hozzáférés: 2017. október 9.)
- ↑ Brockhaus (német nyelven). (Hozzáférés: 2017. október 9.)
- ↑ Zum Tod von Mariss Jansons Ein Dirigent von Weltruhm. Deutschlandfunk Kultur, 2019. december 1.
- ↑ Conductor emeritus Mariss Jansons 1943-2019. Royal Concertgebouw Orchestra, 2019. december 1.
- ↑ Mensenlinq, https://www.mensenlinq.nl/mensenlinqads/full/Persgroep/20191202/80429321.jpg
- ↑ Mariss Jansons: 'Outstanding' conductor mourned, 2019. december 2. (Hozzáférés: 2019. december 4.)
- ↑ Mariss Jansons, Who Led Top Orchestras, Dies at 76, 2019. december 2. (Hozzáférés: 2019. december 4.)
- ↑ Le chef d’orchestre letton Mariss Jansons est mort, 2019. december 1.
- ↑ Mariss Jansons. France Musique. (Hozzáférés: 2020. január 11.)
- ↑ https://www.francemusique.fr/personne/mariss-jansons
- ↑ Norsk biografisk leksikon, Mariss_Jansons
- ↑ Dirigenten Mariss Jansons er død, 2019. december 1.
- ↑ Bavarian Radio Symphony Orchestra, https://www.br-so.de/symphonieorchester/maestro-mariss-jansons/
- ↑ Pasniedzot Triju Zvaigžņu ordeni diriģentam Marisam Jansonam Rīgas pilī 2006.gada 23.maijā, 2006. május 24.
- ↑ a b Mariss Jansons, 2011. augusztus 19.
- ↑ Hohe Auszeichnungen für Mariss Jansons und Thomas Angyan. Bécs, 2007. január 15.
- ↑ Ordensverleihung zum Tag der Deutschen Einheit, 2013. október 4.
- ↑ Bekanntgabe der Verleihungen vom 1. Oktober 2013. szövetségi elnök, 2013
- ↑ https://www.evs-musikstiftung.ch/en/prize/prize/archive/prize-winner-archive.html
- ↑ https://www.francemusique.fr/personne/mariss-jansons
- ↑ Дирижёру Марису Янсонсу вручен знак «За заслуги перед Санкт-Петербургом», 2013. március 31.
- ↑ Dirigent Mariss Jansons geridderd, 2013. november 6.
- ↑ a b c Hughes
- ↑ a b Manheim
- ↑ Millington
- ↑ a b c Naxos
- ↑ a b c BCW
- ↑ LSM
- ↑ Tulipán
- ↑ AllMusic
Források
szerkesztés- ↑ Hughes: Colin Hughes: Straight from the heart. theguardian.com. (angolul) Guardian News & Media Limited (1999. május 1.) (Hozzáférés: 2020. szeptember 14.)
- ↑ LSM: Conductor Mariss Jansons dies aged 76. lsm.lv (angolul) (219. december 1.) (Hozzáférés: 2020. szeptember 14.)
- ↑ Millington: Barry Millington: Mariss Jansons obituary. theguardian.com. (angolul) Guardian News & Media Limited (219. december 1.) (Hozzáférés: 2020. szeptember 14.)
- ↑ BCW: Mariss Jansons (Conductor). bach-cantatas.com. (angolul) Bach Cantatas Website (2020) (Hozzáférés: 2020. szeptember 14.)
- ↑ Manheim: James Manheim: Mariss Jansons: Biography by James Manheim. allmusic.com. (angolul) AllMusic (2020) (Hozzáférés: 2020. szeptember 14.)
- ↑ AllMusic: Mariss Jansons: Discography. allmusic.com. (angolul) AllMusic (2020) (Hozzáférés: 2020. szeptember 14.)
- ↑ Tulipán: wa: Tulpensorte nach Mariss Jansons benannt. musik-heute.de. (németül) Musik Heute (2018. január 15.) (Hozzáférés: 2020. szeptember 15.)
- ↑ Naxos: Mariss Jansons. naxos.com. (angolul) Naxos Digital Services Ltd. (2020) (Hozzáférés: 2020. szeptember 15.)